文化，是“中国式浪漫”最深厚的底蕴。北京冬奥会上，中国元素、中国文化、中国名片         。

奥运版复兴号智能动车组让冬奥宾客           ；会徽“冬梦”“飞跃”、吉祥物“冰墩墩”“雪容融”等，让“中国风”与“奥运情”充分交融……；

开放，是“中国式浪漫”最昂扬的旋律。“全世界不同的雪花汇聚在北京，成为一朵人类共同的雪花”，在百年奥运历史上，这也是首次让全部参赛国家和地区的名字都出现在主火炬上面。“中国式浪漫”，它不仅有中国传统文化的流淌，更有从“我们”到“我”的飞跃，让开放的中国向世界展现出“一起向未来”的博大胸怀。

担当，是“中国式浪漫”最有力的解读。（     ）从容而诗意的“中国式浪漫”，让我们        ，任何困难和挑战都无法阻挡中华民族前行的步伐：也让我们看到，“一起向未来”正成为全世界人民       的心中之鸽。

近日，人工智能续写名著的现象受到舆论的广泛关注。有人大胆预测：人工智能可能会代替人类进行文学创作。其实， ① ，前几年流行一时的“AI写诗”就曾颇受舆论关注。文学创作是一种饱含作家对生命的审美体验而带有强烈的主观色彩的通过艺术加工创作文学作品的精神生产，真正有价值的文学作品都具有深刻的个人思想情感，人工智能的“创作”背后则是严密的逻辑与计算，人工智能仅凭数据计算不足以 ② 。其创作的上限，也只不过是精巧的“模拟创作”——这些成果看起来像文学作品，但本质上并不属于真正的创作。因此，从这一点来说，当下人工智能写出来的作品就算再“像样”， ③ 。

戏曲既需要传承也需要创新，这是业内的基本共识。然而，近年来由于一些创新尝试未收到理想效果，有人就将创新和继承对立起来，认为戏曲不必创新。尤其是昆曲等戏曲艺术进入世界非物质文化遗产名录之后，创新在某些人那里几乎成了贬义词。（       1       ）。随着时代的发展变化，戏曲艺术不断被赋予新的内涵。如果一直固守原有形态，只强调复制和模仿，戏曲恐怕早在数百年前就　　2　　了。突破前人、大胆创新，这是各个时代取得伟大成就的艺术家的共性。诚如某戏剧评论家所言，没有一位　　3　　的京剧名伶是靠模仿或重复而成就自己的。京剧大师梅兰芳，以坚定的信念和博大的胸怀为京剧改革作出巨大贡献。他眼界开阔，　　4　　，除唱腔、表演技巧之外，还从化妆、灯光、服装、舞蹈、剧目创作等多个方面进行了大量的探索，可谓“剧剧有创新，剧剧有新腔”。尚小云、荀慧生、于连泉等人，也是因为具有超越前人的理想和切实的努力，不满足于停留在雷池之内　　5　　学生，才能够在强大的保守情绪的笼罩下突破藩篱，从而成为新流派的创始人。当然，戏曲的创新必须以传承为基础，是传承中的创新，而不是眼花缭乱甚至任性妄为的创新，才能探索出一条能够被大多数观众接受的创新之路来。