如今,不少博物馆、美术馆与品牌合作开发各种联名文创商品,让文化艺术走进大众;与此同时,老字号国货品牌也借文化创意翻新,推出各种跨界文创,亲近年轻人市场。传统中国元素“碰撞”现代商品,催生“国潮”文创热。然而,热闹之中难免滋生乱象。要推行真正的“国潮”,必须提高认识。
第一,图腾是最低阶的视觉设计。“国潮”顾名思义,是以潮流的方式传承中国传统东方美学,以研发文创的方式来打开大众商品市场。颐和园的“凡事和为贵”卫衣采用了中国传统的配色,背后的刺绣图案则将颐和园的建筑和龙腾祥云巧妙结合,曾作为“国潮”文创服饰的代表亮相某时装周。第一次使用这样的文创设计方式或许能令人眼前一亮,但看多了难免审美疲劳。许多服装品牌抄袭了国际大牌的外形,只是简单贴上一个中国文化的图腾,便自诩为“原创国潮”品牌。中国有五千年的丰厚历史文化,只要翻翻书就可找到大量的图腾。但图腾是视觉设计中最低阶、最简单的东西,“国潮”文创不能只是滞留在图腾的层面。把图腾贴在无关紧要的背景和抄袭来的设计上,是对历史文化的不尊重。
第二,博物馆IP(IP为英文“知识产权”的简称)授权应谨慎。“国潮”文创的兴起,也和博物馆热有着千丝万缕的联系。随着《关于加强文物保护利用改革的若干意见》的出台,正有越来越多的博物馆和企业合作,通过IP授权的方式联合开发文创产品,让文物走进大众生活,变成“国潮”。故宫和百雀羚联手推出护肤礼盒,让老字号一跃成为网红产品。文物IP授权给企业开发,弥补了博物馆在理解用户和市场分上的不足,是一种双赢模式。但博物馆在文物IP授权上应该谨慎,需看清合作方的格调和身价,不宜一味迎合市场需求。许多低端的快销产品尽管有“钱景”,但会降级博物馆IP的深度和高度。
第三,让创意深植中国文化土壤。做好真正的“国潮”文创,关键是要有心存敬畏、具备责任感和真诚度的设计师。新中式家具先驱陈仁毅从传统文化中汲取养分,开创家具设计品牌“春在”,将新中式美学和当代中国精致的生活态度与文化理念传播给全世界。设计师石大宇研发竹子家具,用最普遍和便宜的材料突破传统中国家具停留在昂贵材质上的困境,做出具有当代审美和实用价值的产品。设计师邢莉莉以传承“莨绸”传统工艺为起点,创立服装设计品牌“德玺见萩”,让“香云纱”这个一度濒临绝迹的古老面料重获新生,融入人们日常化的穿搭中。这些都是真正具有“国潮”精神的探索。文创不只是结合现有的文化符号做周边产品,设计师需要打开脑洞,让创意深植于更广阔的中国文化土壤中。
开发真正的“国潮”文创设计,是时代交付给当下的使命。历史上出现了旗袍等成功的本土设计,改变了中国人的审美和生活方式,这都值得当的国潮文创学习借鉴。“国潮”文创应该是一个国家和民族创意精神的体现,也是当下中国对内和对外展示的文化精神形象。
(摘编自《印上东方图腾就能算“国潮”文创了?》)
7.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是(
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A.博物馆、美术馆与品牌合作开发各种联名文商品,在催生“国潮”文创热的同时,也由于没有提高认识而滋生乱象。 |
B.采用中国传统配色的“凡事和为贵”卫衣,将颐和园的建筑和龙腾祥云作为刺绣图案这些熟悉的元素难免审美疲劳。 |
C.通过IP授权的方式,博物馆与企业联合开发文创产品,使文物走进大众生活,例如故宫和百雀羚就联手推出了护肤礼盒。 |
D.陈仁毅从传统文化中汲取养分,开创家具品牌,将新中式美学和当代中国的生活态度与文化理念传播到了世界每个角落。 |
8.下列对原文论证的相关分析,不正确的一项是(
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A.文章的论述脉络清晰,三个分论点从不同角度展开,但都是推行“国潮”必须提高的认识。 |
B.文章在论证观点时,往往结合具体事例进行阐述,从而使论证更加具体清楚,更有说服力。 |
C.文章论证分论点二时,先肯定博物馆和企业合作是一种双赢模式,再强调博物馆应该谨慎。 |
D.文章第四段列举三个设计师的事例,证明了做好真正的“国潮”文创关键是要有好设计师。 |
9.根据原文内容,下列说法不正确的一项是(
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A.中国文化中有大量的图腾,利用这些图腾完成的文创设计,是视觉设计中最低阶的东西,也是对历史文化的亵渎。 |
B.博物馆如果一味迎合市场需求,在文物IP授权上饥不择食,就可能赚得了真金白银,却降低了自身的形象和价值。 |
C.“香云纱”一度濒临绝迹,服装设计品牌“德玺见萩”使其重获新生,这是创意植根于中国文化土壤的成功范例。 |
D.“国潮”文创设计,以潮流的方式传承中国文化,这是时代的使命,历史上也有一些值得当下借鉴的成功本土设计。 |