材料一：

截至2020年3月28日，我国网民规模为9.04亿，互联网普及率达64.5%。近几年，电商繁荣发展，快递业务量也随之增大，智能快递柜迎来发展良机。

2020年3月，国务院常务会议将智能投递设施等纳入城乡公共基建范畴。而早在2013年，国家邮政局就对智能快件箱的总体功能、系统结构、安全要求等都制定了严格的行业标准，规范行业发展。不论是国务院办公厅2018年一号文《国务院办公厅关于推进电子商务与快递物流协同发展的意见》，还是国家邮政局局长提出的“末端转型升级”行动计划，无一不是剑指中国快递业的末端配送。

图表12014-2018年中国智能快递柜运营量及箱递率情况

（摘编自《2020年中国智能快递柜行业发展背景、投放量、市场规模及行业发展趋势分析预测》）

材料二：

（图表来源《2020年中国快递行业发展现状及行业发展趋势分析预测》）

材料三：

快递柜对于末端配送（快递与即时物流）具有重要的战略价值。2019年我国快递行业产生业务量635.2亿件，每日单量1.7亿，预计中长期随着网购渗透率的提升，快递行业仍将保持高景气。快递包裹量的快速增长给末端配送带来了巨大的考验，而快递柜则极大地缓解了末端配送的压力。经历了近10年的发展，快递柜行业亦经历多轮洗牌，运营商仍未实现盈利，一方面是入场费、租金、运维等运营成本较高，另一方面是盈利模式方面还未取得明显的突破（目前运营商的主要收入来源是向快递员收费及广告收入）。总体来看，快递柜行业还存在技术壁垒。智能快递柜连接了商家和消费者的个人信息，决定了其对系统稳定性和安全性方面的高要求，此外，智能快递柜制造企业将产品销售给运营商后，需要提供送货、安装、调试以及后期及时的维保服务，若智能快递柜制造行业能形成覆盖全国的营销及服务网点布局，就可以更好地为大型客户提供全国性的售前、售后服务。

摘编自《2025年中国快递柜行业市场规模预测及竞争壁垒分析》）

材料四：

从2020年5月开始，不少消费者在使用丰巢快递柜取件时，发现屏幕上多了一则通知，该快递柜服务推出了会员制，普通用户超过12小时未取件将收取费用。5月6日，杭州某个“硬核”小区为抵制收费，宣布暂停使用丰巢快递柜，更是将此事推向风口浪尖。

记者在走访中得知，外界对快递柜收费的争议，主要集中在两方面：一是快递员在将包裹放入快递柜时，己付过一次费了，在购买商品时己支付快递费的用户，为何还要再次付费？二是其他快递柜大部分为24小时内免费使用，丰巢却缩短了一半时间。

关于“超时收费”是否合理，北京康达（沈阳）律师事务所律师刘嘉熙表示，本质上，快递柜提供的服务属于委托合同的范畴，收费合法。换句话来说，快递柜服务从诞生以来就是商务服务的范畴，不属于公益服务。

5月8日，广州市物业管理行业协会秘书长陈昂鹏表示，丰巢快递柜实行收费是市场行为，但前提是需要让消费者自己选择是否将快递放进快递柜。他说，快递柜解决了一部分收件人的痛点，主动需求是存在的，他们是潜在的会员客群。

然而目前国内的消费理性还没培养起来，虽说丰巢与速递易的合并形成了先占优势，但最终市场的竞争领先还要靠服务激活，要更加凸显消费者的选择权。目前，要想全面推进既向快递员收费，又向消费者收费的经营模式，运营商还需慎行。

（摘编自《广州市物协：快递柜实行收费是市场行为，选择权应属消费者》）

材料一：

街头随机问一句，王者荣耀是什么，想必多半人都知道这是一款多人在线战术竞技游戏（即MOBA）。游戏中，五路、三路或一路英雄在地图上施展技能、提升等级、互相厮杀，并以率先摧毁敌方基地的水晶塔为最终目标。时常看到在餐厅、电影院门前，三五个年轻人聚在一起低着头拨弄着手机，那十有八九是一起“开黑”（组队开始游戏）了，并且不时能听到“我一个技能一千血”之类的游戏台词。

根据2017年4月腾讯互动娱乐年度发布会上公布的数据，《王者荣耀》累计注册用户超过2亿，成为全球用户数最多的MOBA手游。根据腾讯方面的数据，其日活跃用户达5000万。

厦门海沧延奎小学六年级班主任谢美兰在班上做过一个小调查，发现全班41名同学里，有一半孩子在玩这款游戏。一些家长质疑说，大量中小学生沉迷于这款游戏，甚至有媒体报道称，该款游戏过半用户是中小学生。

腾讯方面对“过半用户是中小学生”的质疑予以了否认。市场研究机构极光大数据发布的《王者荣耀研究报告》显示，14岁以下用户占3.57%；15岁～19岁的占22.2%。

对于记者采访时提出的该游戏18岁以下用户数据信息，腾讯方面未予回复，并表示从未发布过此类官方数据。

（摘自《新华社：“王者荣耀”还是“王者农药”：健康游戏不止于防沉迷》）

材料二：

“荆轲就是女的！”谈及历史人物荆轲，在天津市蓟州区上小学三年级的王龙（化名）言之凿凿，言语间都快跟记者急眼了：王龙对荆轲的了解，基于手机游戏《王者荣耀》。《王者荣耀》作为即时对战类游戏，其中的游戏角色多为历史人物，如荆轲、诸葛亮、武则天等。在使用这些历史人物的同时，这款游戏还给这些历史人物设定了一些新的职位与身份。

在这款游戏中，英雄分为坦克、战士、法师、刺客、射手、辅助六类。不同的历史人物有不同的分类，游戏中可以查看各种英雄角色的介绍。比如，游戏中有名为“李白”的英雄角色，这个角色是这样定义的：李白，青莲剑仙；定位：刺客／战士；擅长：突进／收割。不仅仅是李白，许多历史人物都被重新赋予了新的定位，还有如诸葛亮、扁鹊变成了法师，虞姬、李元芳变成了射手。

《王者荣耀》中的英雄角色还有各种造型，如刘备的造型是使用枪支的“黑帮”教父，刘禅变成驾驶机器人的形象，黄忠扛起了大炮，高渐离拿起了吉他，马可·波罗使用的则是双枪。其中最离谱的，则是将荆轲的角色设定为女性。这也是小学生王龙坚持认为“荆轲就是女的”的原因。

（来源《法制网》）

材料三：

一款游戏成为全民性、现象级，足见其魅力；又被称为“毒药”“农药”，可见其后果。最近，当《王者荣耀》在一波波圈粉，又一波波被质疑时，如何解“游戏之毒”，令人深思。

作为游戏，《王者荣耀》是成功的，而面向社会，它却不断在释放负能量。从数据看，累计注册用户超2亿，日活跃用户超5000余万，每7个中国人就有1人在玩，其中“00后”用户占比超过20%。在此可观的用户基础上，悲剧不断上演：13岁学生因玩游戏被父亲教训后跳楼，11岁女孩为买装备盗刷10余万元，17岁少年狂打40小时后诱发脑梗险些丧命……到底是游戏娱乐了大众，还是“陷害”了人生，恐怕在赚钱与伤人并生时，更值得警惕。

多数游戏是无罪的，依托市场营利也无可厚非，但不设限并产生了极端后果，就不能听之任之。这种负面影响如果以各种方式施加于未成年的孩子身上，就该尽早遏制。以《王者荣耀》为例，对孩子的不良影响无外乎两个方面：一是游戏内容架空和虚构历史，扭曲价值观和历史观；二是过度沉溺让孩子在精神与身体上被过度消耗。因此，既要在一定程度上满足用户的游戏需求，又要对孩子进行积极引导，研发并推出一款游戏只是起点，各个主体尽责有为则没有终点。

（摘自人民网：《王者荣耀》，是娱乐大众还是“陷害”人生）

材料四：

7月3日、4日，人民网针对腾讯旗下“王者荣耀”连续刊发2篇评论，指出“王者荣耀”的危害性并呼吁政府和游戏制作方加强监管。与此同时，7月4日，“王者荣耀”游戏制作人在腾讯公司官方微信公众号刊出的访谈中表示，其实，游戏和其他娱乐方式一样，也能够成为正常生活的一部分，而不是会被社会诟病的洪水猛兽，精神鸦片。

7月4日，腾讯公司官方微信公众号消息指出，腾讯将推出史上最严防沉迷措施，以《王者荣耀》为试点，率先实施健康游戏“三板斧”。首先上线的是限制12周岁以下玩家每天只玩一小时，后续还将实现晚上9点后禁止登录；绑定硬件设备一键禁玩；强化实名认证体系——这“三板斧”将逐步、持续推进。

（摘自搜狐网）

材料一：

在线教育，顾名思义，是以网络为介质的教学方式。通过网络，学员与教师即使相隔万里也可以开展教学活动；此外，借助网络课件，学员还可以随时随地进行学，真正打破了时间和空间的限制，对于工作繁忙、学习时间不固定的职场人而言，网络远程教育是最方便不过的学习方式。

由于近期发生新型冠状病毒感染的肺炎疫情，各地相继延迟了大专院校、中小学等的开学时间。不过，停课不停学。既要防控疫情，也不能耽误学业，启用在线教育成为各地教学的替补方案。实际上，我国早已推进在线教育发展。2019年9月，教育部等十一部门发布《关于促进在线教育健康发展的指导意见》，要求到2022年推出3000门国家精品在线开放课程。

如此大规模地让学生在家接受在线学习，还是第一次，那么，在线教学真的能够替代课堂教学吗？在延迟开学期间，在线教育能否担负起学校教育的空缺？

21世纪教育研究院副院长熊丙奇指出，一直以来，在校学生授受的主要是线下教育，线上教育只是补充。即使是看在线直播课的学生，也是有线下教师辅导的，即所谓的“双师”教育。如今，在线教育“反客为主”挑大梁。存疑者认为，在线教育的互动性比面授课堂要差，学生也缺乏接受在线教育的自主学习能力。中国教育科学研究院储朝晖告诉中国新闻周刊，“在线教学的效果由两个因素决定，一个是学习的内容，另一个是学习者的情况。作为一般的知识学习，在线教育是可以替代的。”从学习效率上来看，在线学习因为有更多的资源可进行多样性、大范围的知识对比与鉴别，从这个角度来说比传统的课堂教学更有优势。但是在线学习也有它的劣势，储朝晖认为：“它的劣势是在学习的深度上很难跟课堂教学相比，如果学生自主学习的能力不够，就很难学得那么深。另外，在人际交往以及一些技能性的学习上，在线学习很难替代课堂教学。”

（摘编自俞杨《大中小学开学延期，学生在家功课不停》）

材料二：

2016-2020年中国在线教育用户规模

材料三：

超大流量突然涌入，相关平台、不甚相关的技术工具不堪重荷；处于起步阶段的平台各自为政，功能残缺，体验欠佳；电子产品的副作用又令人如此惶恐……各种担忧与批判甚嚣尘上。但若回看硅谷几十年的技术发展史，不难发现类似的技术缺陷并非无解，大多只是时间问题。何况，一些主打线下教学的学校，通过巧妙搭配不同通讯和直播工具，制定任务调节作息，线上互动、线下自学并举，与学生、家长完美配合，成功实现了以智慧构筑秩序，抵御无序的侵蚀。

可以预见，舆论将冷静看待技术问题，面对2020年初的这起“黑天鹅”事件背后的趋势洪流，会有越来越多教育人加入勇敢者行列，共同掀起一场对线上、线下教学去伪存真的革命。在那之后，将是课堂教学大规模实现两者的交替或同步的新世界。

从拥有智能化学习经验的学校来看，网络平台不仅记录学生的作业情况，还展示学生的学习过程：完成顺序，时间消耗等。这些针对学习行为特征的评价分析，有助于学生评价的个性化升级；同时，评价也不再局限于教师，家长、同学都可以参与进来，丰富评价的维度。

实际上，人工智能大数据、VR、AR等技术，正在深刻地影响着教育评价的形态，促进它的转型。正如北师大校长董奇所说：智能化教育评价的新趋势已经出现。这个趋势带来了一系列变化，最重要就是回到教育的本质——促进学生德智体美劳全面发展。

（摘编自新校长传媒，蒲公英教育智库）

材料一：

传统的图文书总是以文字为主，图像为辅。当今流行的图文书中，图像似乎逐渐占据了主导地位，文字反倒沦为配角。如《一个人的战争》一书刊行了“新视像读本”，该读本共238页，配有图画212幅，几乎每一页都作了设计。其“卖点”不再是原有的书面文字，而在于那些新奇、精美、富有视觉冲击力的图片。任何读物，倘使缺少图像，便会失去对读者的诱惑力和视觉冲击力。这正是“读图时代”的新法则。进一步思考这一现象，或许可以推断，当代人的阅读方式已经发生了某种转变，已从专注于文字理解转向热衷于图像直观。

从美学角度来说，文字和图像本来各具特色，图像以其直观性和具体性见长，而文字以其抽象性和联想性著称。文字读物可以唤起读者更加丰富的联想和多义性的体验，在解析现象的深刻内涵和思想的深度方面，有着独特的表意功能。图像化将文字的深义感性化和直观化，这无疑给阅读增添了新的意趣和快感。正像林白所言：“绝妙之处在于，无论是先看图再看文，还是先看文再看图，都会发现一种有趣的吻合。”林白的解释道出了文与图之间的“互文性”阐发，但这种阐发隐含着某种“危机”。一方面存在着图像对文字的有效阐发，另一方面又存在着图像对文字的曲解和转义。从前一方面来看，图文书把书籍“通俗化”和“大众化”了，因而扩大读者范围；但从后一方面来看，图像有可能影响人们对文字的理解，尤其一些漫画书，将一些经典“连环画化”或“漫画化”。本来，这些经典著作多以思想深刻见长，特定的古汉语不但是其独特的表述手段，同时也是读者进入这些经典深刻思想的必要条件和路径。然而，在“读图时代”，此类读物被大量的“通俗化”，改造成“图画本”，独特的语言表述被转换为“平面化”甚至“庸俗化”的图解。比如蔡志忠漫画系列，将诸子经典中的精深思想，图解为一种漫画形式，虽然这也许有助于读者理解这些古代经典，但同时又存在将古代思想家博大精深的思想漫画化和简单化的可能性。假如读者对古代智慧和思想的了解只限于这些漫画式的理解和解释。留在他们心中的只有这些平面化的漫画图像，这是否会导致古代经典中的深义的变形以致丧失呢？而唐诗宋词这样纯粹的语言艺术作品，被转化为漫画时，文字独特的魅力及其所引发的丰富联想已被刻板地僵固于特定画面，这是否会剥夺读者对文学作品诗意语言的体验呢？

“读图”时尚的流行，也许正在悄悄地改变人们的阅读习性，其潜在的后果之一是重图轻文的阅读指向。我以为，“读图时代”的读图隐忧乃图像对文字的“霸权”，因此造成了对文字的挤压。在“读图时代”，从文化活动的对象上说，文字有可能沦为图像的配角和辅助说明，图像则取得文化主因的地位；从文化活动的主体上说，公众更倾向于读图的快感，从而冷落了文字阅读的爱好和乐趣。尤其是太多插图进入文学著作中，搅乱了文字原有的叙事格局和逻辑，中断了文章的内在文脉，将读者的注意力从文字引向图像本身，也暗藏着破坏了读者对文字沉思默想式的感悟方式的可能性。

一言以蔽之，“读图时代”存在着一场不见硝烟的图像对文字的“战争”，图像凌越文字在当代文化中是一个不争的事实。我们有理由相信，“读图时代”的到来深刻地改变了我们的文化，改变了文学原有的格局，也改变了我们的文化价值观。

（摘编自周宪《“读图时代”的图文“战争”》）

材料二：

就图像与文字的根本属性来看，图像最显著的优点是视觉的真实感，它可以为人们带来与叙述对象几乎无差的体验，即具象性；文字则更倾向于精神层面的感悟与互通。即抽象性。图像是叙述对象的投射与镜像反应，文字是对叙述对象能指和所指的符号化反应。正是由于文字与图像之间的这些“天差地别”，许多人将它们之间的关系看作是“势同水火”，其实这些都仅仅是表象而已，它们之间更多的还是相辅相成的关系。

文字的形成过程包含了形象性，它内隐着建构客观世界精神的“像”。图文之间一直存在着天然联系，古时候“诗中有画，画中有诗”的论述就很好地印证了它们之间的紧密联系。在图像化时代，文字与图像之间的联系更加紧密。文学语言在叙述上的形象性正不断地突显出来，图像在无形之中将文学语言中的“像”进行了放大，推动了文学语言内在意蕴由感性向理性的转变。

尽管文学深层次中的审美意义、情感内涵还无法通过图像进行完美演绎，但是文学语言图像化作为文学的表现形式，可以促进读者对文学意蕴和情感的体会。图像具有极强的情感渲染性，它的这一特性能够推动文学审美空间的扩充，在意蕴上给人以更为直观的感受，既可以实现对文学“有意味的形式”的鉴赏，又可以做到对感悟对象真实性的把握。过去对文学作品的鉴赏更多以心灵的体悟为主，人们从感知渠道来看属于单边的审美感悟。而文学语言图像化的出现赋予文学形态多样化与具象化，它内在的属性决定了人们可以从多角度、多感官对其进行认知和体味。因为语言的图像化意味着以感官来触摸文学深层次的灵魂，以眼、耳、鼻、口、舌来真切感受其中的酸甜苦辣，以有形来觉察无形，这势必会使接受者产生更加深入的感悟。

（摘编自杜更胜《读图时代文学的蜕变之语言图像化》）

材料一:与陆上风电比,海上风电不需要很高的塔架，风电单机容量可以提高较大。对环境的负面影响小,不占用陆地宝贵的土地资源，且海上很少有静风期，海上风况普遍优于陆上。离岸10km海域的海上风速通常比沿岸要高出20%,而一旦海上风速比陆上高20%，同等发电容量下,海上风机的发电量就能比陆地上高70％……目前，在国家支持下,中国海上风电遇到了前所未有的发展机遇，同时得益于大型风电设备产业化，海上安装工艺、海上输变电技术能力以及海上风电智能运维服务能力的提升，为海上风电大规模开发提供了重要保障。

大兆瓦风机商业化运营对于降低海上风电度电成本意义重大。风机功率提升、叶片直径扩大后,年发电量也随之增加。除了发电量提升,大功率风机还可降低成本，在同样的装机规模下，单机功率越大，所需安装的风机台数越少,带来的是成本的降低。不过，风机单机容量必须根据风资源条件、施工工艺条件决定。不像欧洲海域风资源条件好,所以可以把单机容量做大。中国海岸线长，各个区域风资源不一样,比如广东、福建虽然都有台风,但是两个区域资源条件却不一样,按照目前自然条件,广东海域在低风速又有台风的影响下,5.5兆瓦7兆瓦级别是单机容量上最经济的选择。福建海域因为风速较大，可以建设10兆瓦级别的大容量机组。大兆瓦是这块海城今后的发展方向。

(摘编自王轶辰《风电回暖预计今年风电装机容量同比增长30%到40%》)

材料二:

(摘编自中国风力发电网:《中国海上风电行业现状及投资情况分析》)

材料三:截至2018年年底，我国海上风电总装机容量为445万千瓦，在建装机达647万千瓦，我国成为仅次于英国和德国的世界第三大海上风电国家。不过，我国海上风电发展仍然处于初期阶段。我国风电产业发展过程也是风电整机制造不断整合的过程。风电整机制造行业，高峰期时全国有80多家整机商，后来洗牌至30家左右，在未来两三年仍将进一步洗牌，整机商数量或缩减至10家以内。在风电发展热潮中,不要陷入恶性竞争。

海上风电对可靠性和智能化等性能的要求较高。目前的设备主要还是依赖进口。德国西门子在全球海上风电市场占据70%的市场份额，是海上风电领域当之无愧的领军者。上海电气与西门子保持了多年的合作关系,日前，正式引进西门子公司的SC8MW-167海上风电机组，将国内海上风电推进到8MW(兆瓦)时代。不仅如此,他们还把欧洲成熟的海上风电发展经验和风险控制的模型和方法引入中国市场。

海上风电运维可达性差.特别需要远程故障诊所和处理。所以对海上风电运维来说，智能化很重要。同时，通过数据收集、分析,增强风机的自学习能力，优化风场控制。除了后市场追维外,在前期的研发阶段。充分应用大数据和智能化技术。也可大大缩短研发周期。在智能化和大数据应用层面，中国走在了前列,这也给了中国风电产业实现弯道超车的机会。

就现在来看,海上风电的发展,及“抢装潮”预期实实在在为风电龙头们带来了好处。例如东方电缆半年报显示，公司今年上半年实现营收14.9亿元，同比增长7.45%；明阳智能发布的年报预告显示，2019年1——6月与上年同期相比增加9.19%-140.40%。对此，明阳智能分析称，净利润增长主要因2019年上半年风电行业整体保持快速发展态势，公司今年来在手订单增加及公司风机交付规模扩大导致公司管业收入增加。

(摘编自马爱平《海上风电:警惕无序发展导致弃风奔电》)

据报道，2019年北京市共计有239家书店获得实体书店项目扶持，其中包括特色书店85家、最美书店10家、最具影响力书店2家，扶持资金共计近1亿元。截至2019年9月底，全市实体书店增加了285家，同比增长28.1%。

实体书店获近亿元扶持，数目增加近三成，这显示今年北京市对实体书店的扶持工作已顺利完成并初见成效。根据去年7月发布的《北京市关于支持实体书店发展的实施意见》，北京将采取多项措施，推动实体书店建设发展，到2020年，逐步建立起遍布京城的实体书店发展新格局，实现“一区一书城”。

互联网时代，电子阅读日趋发达，网络出版物海量涌现，通过手机看书也更加方便，城市为何还要扶持实体书店？这不是要通过行政手段挽救一个夕阳产业，而是在新的时代里，实体书店不但仍有其存在价值，且被城市赋予了更多意义——它不再只是单纯的出版物销售商，还兼具起公共文化服务职能的角色。

实际上，在世界几乎所有大都市中，书店都不止是一个图书销售地，它还是城市的文化高地和精神地标，它是一切热爱书籍者交流、交往的场所。实体书虽有可能被电子阅读所取代，但实体书店价值却无法被电子化和线上化，它具有长久的存在意义。

也正因此，从去年开始，北京先后修订和出台了七份文件支持实体书店发展，并准备将此纳入首都国民经济和社会发展规划。未来在北京，各色实体书店将遍布繁华地区，成为新的城市符号。在北京，书店将成为重要的城市文化基础设施，承载起城市的品位，体现出城市的文化底蕴。很显然，这也已经成为全国文化中心建设的重要内容和抓手。

比如，在北京市的近1亿专项补贴里，有14家24小时书店得到了扶持，以部分弥补书店延长运营时间所产生的成本，鼓励更多不打烊书店点亮北京城市夜空。这实际上是将24小时书店视为繁荣夜间经济的最佳“文化IP”。

随着城市化进程的深入，大都市正在中国人生活中占据着越来越重要的地位。在充满物质欲望和繁忙的大都市里，如果要建设一个个可供人们灵魂安宁休憩、补充精神食粮、满足美好生活需求的文化聚集场所，至少在目前看，还没有其他比实体书店更合适的主体。这决定了即便在网络时代，实体书店仍有其不可替代性。

事实上，在线上线下融合成为大趋势的当下，实体书店不但不会亡于互联网，甚至还有可能因为跨界融合发展而获得新生。线下的实体书店可以利用互联网、物联网等新技术手段创新经营业态，推进数字化升级改造，打造新一代“智慧书城”；而线上的图书电商也可以通过开设实体店面，建立阅读体验互动中心。线上线下齐发力，实体书店将有可能迎来一番全新的繁荣局面。

（取材于《新京报》社论）

第16次全国国民阅读调查显示，2018年，包括纸质书报刊和数字出版物在内的中国成年国民综合阅读率为80.8%，较2017年的80.3%有所提升，其中以网络、手机和电子阅读器等媒介为主要形式的数字化阅读接触率为76.2%，比2017年的73.0%上升了3.2个百分点。在人们感叹互联网销售模式冲击实体书店、电子阅读冲击实体书阅读的同时，实体书店也利用最新科技开启了“反击”：无人书店通过“无人售卖”的新模式向消费者提供便捷获取纸质书的途径。

2019年7月初，全国首家24小时5G无人智慧书店在河北雄安新区容城县正式开门迎客，给读者带来全新购书体验。这里不仅可以体验到5G高速网络，还能24小时随时进店阅读选购，让读者每时每刻都能徜徉在书籍的海洋之中。

在5G无人智慧书店的门口设置有人脸识别设备，读者注册会员后可直接刷脸进入书店。未注册的读者，可通过刷本人身份证进入。为提高服务质量，防止盗书行为发生，5G无人智慧书店实行会员制，读者可在书店的专用机器上完成会员注册和人脸信息识别。会员制的另一好处是可以通过大数据分析了解会员读者阅读偏好，更好地开展精准营销，提供给读者符合阅读口味的好书。读者将书放到书店门口的机器识别区即可实现自助借书、还书、购书，通过扫码支付实现“一键买单”，减少排队等候时间。

物联网智能识别技术的应用，可实现图书的精准定位。而5G高速网络是这些“黑科技”完美呈现的保障。书店内覆盖5G信号，读者可在购书过程中体验5G网络带来的惊喜，切身感受高速率、大带宽、低时延等5G网络特性。

24小时5G无人书店的经营新模式也为拉动夜间消费、促进书香中国建设提供了新思路。继2014年三联韬奋书店挂牌“24小时书店”、被赞为北京的“深夜书房”后，不打烊书店的概念开始深入人心，越来越多的24小时书店走进人们视野，在便利人们阅读的同时，对拉动夜间经济的增长也起到了不可替代的作用。

7月12日，北京市商务局提出继续扶持24小时实体书店。从长远角度看，应用5G、物联网、移动支付、人脸识别等技术的无人书店更适合夜间经营模式，减少了因营业时间延长导致的人力成本上升。

（取材于张鹏禹文章）

新时代下，实体书店要想实现新发展，最根本的还是创新实体书店经营模式，更好地满足读者的新需求，开创实体书店新的美好前景。

互联网平台对实体书店形成强有力的冲击，但互联网既是挑战，也是机遇。实体书店在当前互联网销售的冲击下必须积极转型依托互联网优势。首先，利用互联网对受众进行市场细分，满足读者更多层次的文化需求。其次，善于运用互联网广开渠道，建立线上线下互相贯通的立体营销，提升服务能力，满足读者不断增长的需求，从而实现最大化效益。最后，运用网络平台进行品牌宣传，持之以恒地经营品牌，以品牌拉动读者，形成品牌效应，实现其更快更好的发展。

互联网时代，实体书店要想吸引读者、增强市场竞争力需要进行数字化创新，提升书店数字化经营水平，通过技术手段为读者提供便利，以此来扩大消费群体，增加销售量。实体书店可以将图书信息输入手机APP软件，读者只需手机下载书店APP软件，将想购买的图书信息输入，就可获取图书架位、定价等信息，最后通过自助收银或线上支付完成交易。通过数字技术实现数字找书、数字看书、数字买书，有效地将信息与实物紧密连接起来，将线上的便捷与传统的购书体验有机整合，将线上客户转换为线下客户。

新时代，实体书店的发展趋势是从单一售书向多元复合转变。实体书店要满足广大群众对于美好生活的需求，这也是实体书店的发展趋势和发展方向。实体书店要改变过去单一的借阅、购书功能，进行受众细分，明确书店定位，走特色化经营道路来更好地满足顾客需要。

在传统实体书店，消费者会明显感受到消费环境嘈杂混乱，人文服务较少，引导服务欠缺。现在读者逛书店不仅仅是读书，更加注重文化体验和阅读体验。实体书店应该更加注重文化层次的渗透，向人们传递的不仅仅是美感，更是一种文化感。实体书店在发展中应该以书为基，以文化服务为动力，积极创新经营理念，不断扩大文化内涵，展现中华民族五千年的古老文明和悠久的历史文化，同时融入更多新元素，激发新的活力，使实体书店成为文化体验的摇篮和不可或缺的体验空间。

（取材于王慧颖文章）

材料一：

历史，常常于无声处照亮未来。两千多年前，张骞两次出使西域，拉开了中国同中亚各国友好交往的序幕，也开辟出一条横贯东西、连接欧亚的丝绸之路，自此“使者相望于道，商旅不绝于途”。今天，沿着茶马古道、沙漠丝绸之路、草原丝绸之路、海上丝绸之路等故道，“一带一路”倡议正在编织出沿线国家深化交往的全新图景。历史与现实昭示人们，开放是民族成长的催化剂，文明更因交流互鉴而绽放异彩。

丝绸之路是各国人民的共同财富，“一带一路”追求的是百花齐放的大利，不是一枝独秀的小利。“一带一路”建设倡导的和平发展、共同发展理念，吸引了世界的关注和参与。

“一带一路”倡议提出至今三年来，已有70多个国家、国际组织积极响应，30多个国家与中方签署了共建“一带一路”合作协议。2015年，中国同“一带一路”参与国双边贸易额突破1万亿美元，中国企业对“一带一路”沿线49个国家的直接投资额近150亿美元。“一带一路”框架下的基础设施建设，为相关国家和人民带来丰厚福利。

“欢迎大家搭乘中国发展的列车，搭快车也好，搭便车也好，我们都欢迎”。中国是这样说的，也是这样做的。目前，中国发起成立的“亚投行”正式运营，丝路基金、中国--欧亚经济合作基金等陆续组建；中泰铁路、土耳其东西高铁、匈塞铁路等一批重大项目正加快推进。仅以2016年上半年为例，我国与“一带一路”沿线国家新签承包工程合同额达514.5亿美元，同比增长37%。凡此种种，映照着中国对“一带一路”倡议的真诚落实，更彰显出相关合作的巨大潜力。

（摘自《人民日报•奏响“一带一路”的时代和声》，2016年7月27日）

材料二：

斯诺普科夫认为，“一带一路”战略不仅给白俄罗斯带来了发展机会，也带来了中国的发展理念和人文精神。

斯诺普科夫表示，中白工业园是目前中白两国最重要的合作项目，它集合了很多创新型的企业，对白俄罗斯经济的现代化有很大的促进作用。他说，中白工业园的政策不仅是面对中国的企业而且是面对全世界所有国家的企业。中白工业园的优惠政策是前十年免税，后十年的税减半。

（摘自央视新闻《斯诺普科夫：“一带一路”拉近欧亚大陆》，2015年7月26日）

材料三：

《2017“一带一路”能源资源投资政治风险评估报告》综合了包括经济基础、社会风险、政治风险、中国因素、能源因素和环境风险在内的六大维度上的37个具体指标，全面量化评估了中国企业在“一带一路”沿线64个国家的能源资源投资政治风险的程度。

中国人民大学国际能源战略研究中心执行主任刘旭在发布会上表示，与2016年的评估相比，2017年，高风险和较高风险的国家均有增多，低风险和较低风险国家则有所减少。

从区域来看，较高风险的投资地区仍在南亚、西亚和北非，投资风险较明显提升的区域是中东欧和独联体国家。但是，从整体看，中东欧的投资风险仍然较低。

根据《报告》，这些变化主要归因至三个方面：一是欧元的大幅贬值对中东欧等国的汇率变化产生较大影响，二是欧美对俄罗斯采取的经济制裁产生各种后果，三是国际油价下跌打击了资源国家的经济。

（摘自中国证券网《人民大学评估报告：“一带一路”首重能源合作》）

材料一：

日前，国产动画电影《哪吒之魔童降世》票房超37亿，登顶国内动画电影票房冠军。热血昂扬的故事内核、震撼惊艳的视觉特效，对经典神话故事的创造性改编，使《哪吒之魔童降世》收获不少好评。不论是《红海行动》《流浪地球》等热门电影，还是《大江大河》《湄公河大案》等优秀电视剧作，还是《我在故宫修文物》《辉煌中国》等纪录片，“燃”是它们共同的标签。“燃作”正以火热的势头，走红于当下文艺市场。

一部作品“燃”，必是作品中有一团火，这团火令人振奋，引人共鸣。剥离创作手法和叙事技巧的外壳，火种就是作品中极具感染力的正能量精神。《大江大河》中大时代下小人物的励志拼搏、《士兵突击》中许三多不抛弃不放弃的奋斗意志、《我在故宫修文物》中匠人们数年如一日打磨一件国宝的工匠精神……看这样的作品，与其说我们被一个个人物故事“燃”到，不如说我们被涌动其间的进取、勇敢、专注的精神感染。“燃作”的流行，折射出人们对正能量文艺作品的旺盛需求和热情接受，在当下丰富多元、竞争激烈的文艺市场，正能量题材依然是“刚需”。有人说，时代在变，如今媒介日益发达，生活节奏明显加快，海量信息冲击之下，文艺还执着于正能量，这是否已经过时？事实证明，无论时代怎么变，人们对“真善美”的追求只会持续炽热，对文艺作品“走心”的需求只会更加强烈。引领正向价值，呼应大众对现实人生的积极追求，是今天创作者的重要使命。正能量最易感染人，经由感染人实现人的提升。恰是文艺创作的永恒目的。从这个角度看，正能量题材拥有更高远的艺术追求、更长久的艺术生命。

（摘编自王子潇《“燃作”流行怎么看——正能量文艺是刚需》）

材料二：

《哪吒之魔童降世》让人眼前一亮的地方，在于其挖掘中国传统文化题材，打造了一个结合文化和收视的新IP。

《哪吒之魔童降世》破幕而出，成为现象级作品。它没有对文本母体《封神演义》这样的传统经典内核进行彻底颠覆，而是在主旨和立意都予以保留的情况下，运用现代视角延伸了剧情，从而呈现“说故事”的形式。中国神话故事的脉络，自带有正邪不两立的冲突性。不过，在《哪吒之魔童降世》中，却难找一个“非黑即白”的角色来怒怼，这不由得让观众有溯源人性的追问。

值得肯定的是，在一些人对经典“解构”或“恶搞”屡试不爽之后，《哪吒之魔童降世》却能打破惯性思维，在一次非常规操作后让人信服地予以好评。这源于制作方另类诠释了人性中的闪光点：魔丸应命的小哪吒却有一颗做大英雄的心；“我命由我不由天”的呐喊贴合了当下年轻人的奋斗观；哪吒与龙太子敖丙的惺惺相惜，证实了“非善即恶”二元论的背离……这些剧情点的铺陈，构成了一个有着复杂性格的哪吒，让观众感到亲近。

《哪吒之魔童降世》的火爆，还在于它的创新。国产动画和中华优秀传统文化蕴含的思想观念、人文精神，道德规范的同频共振，更为多方看重。文艺创作从来不简单，如何将故事讲好、讲透才是王道。毕竟，这是我们自己的价值输出，是区别于其他国度动画的符号。把传统文化寓于春风化雨之中，在守正的基础上不断创新，是对中国文艺工作者提出的更高要求。未来，像《哪吃之魔童降世》这样的文艺作品也必然是我们“走出去”的重要一极。

（摘编自谢伟锋《〈国产动漫哪吒之魔童降世〉刷屏，源自深挖民族文化宝库》）

材料三：

电影《哪吒之魔童降世》在口碑与票房上的双赢，再度彰显了中国优秀传统文化的强大生命力，也回答了“国产动画如何实现优秀传统文化的创造性转化”这一时代命题。

不只是《哪吒之魔童降世》，“中国风”已成为近年国产动画的创意源头，“中国味”也成为一种自觉的美学追求。《西游记之大圣归来》以小说《西游记》的故事为蓝本，《大鱼海棠》以庄子《逍遥游》的思想为创意原点，《白蛇：缘起》在民间故事《白蛇传》的基础上延伸……它们并非相似地再现传统文化，而是找到了与当下观众的共鸣点，有契合时代的表现形式和思想内涵。通过对传统文化的现代表达，作品与观众、与时代同频共振。

一些国产动画将经典故事放置在当代语境下改写。《西游记之大圣归来》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》中的孙悟空、白娘子、哪吒被塑造为当代人的形象；战无不胜、所向披靡的孙悟空，被重塑为一个经历重创后萎靡不振又希望得到他人认可的形象；白娘子在爱与不爱之间优柔寡断；自小顽劣的哪吒最终成长为一个有担当的少年。改写的故事观照当下观众的价值追求：影片中的孙悟空解除封印重获齐天大圣身份，疏解了当下青少年自我认同的焦虑感；白娘子觉悟后主动到人间寻找阿宣，展示了女性自我存在的价值和现代爱情观；百姓消除对哪吒的误解，是通过自我奋斗实现人生价值的结果。在这样的人物重塑和故事新编中，孙悟空、白娘子，哪吒走出传统，成为贴近时代，贴近生活，能走进观众内心、赢得共鸣的普通人，他们的困顿与奋起，真实反映了当代人的生活，情感和价值追求。

《哪吒之魔童降世》等影片立足传统经典，观照现代人的生活，并广泛汲取多种文化的营养，在保持传统文化精神内核的基础上，让传统文化融入时代语境，迸发新活力，展现新魅力。

优秀传统文化的创造性转化是一个大命题，也是当下电影创作必须直面的时代课题。在这方面，《哪吒之魔童降世》等国产动画做出了积极探索，观众对此给予了热烈反响，但国产动画依然有可拓展的空间。我们期待更多国产动画不仅有“中国味”，更具“中国魂”，也期待更多精品力作的涌现！

（摘编自赵贵胜《国产动画片更有“中国味”》）