【推荐1】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：从过去以“引进来”为主，到如今量质齐升、版权输出至众多国家和地区，近年来中国童书的创作和出版备受瞩目。这既依赖于高质量的创作和设计，也得益于多样化的国际出版合作。扬帆出海的中国童书，有信心让市场检验影响力和传播力，有信心赢得国外小读者的喜爱。

屡获大奖，中国童书受海外瞩目

不久前，一本中国原创童书被列入英国《金融时报》“2019最佳童书”。由陈佳同创作的《白狐迪拉与月亮石》是国际知名出版人巴里·坎宁安引进的第一本中国原创童书，他说：“这本书和作者陈佳同让我感受到一种全新的中国叙述故事的独特文化魅力。”目前“白狐迪拉”系列图书的版权已输出到英、美、法、德等国。

中国童书屡获大奖，受到外国出版商的青睐。在博洛尼亚书展、法兰克福书展等国际书展上，中国童书出版企业的展台吸引着越来越多的国外展商。英国著名童书出版社尤斯伯恩出版公司总经理皮特·尤斯伯恩曾对接力出版社总编辑白冰说：“我把我们的员工都放到中国展台上，希望让他们了解中国童书市场。”这说明中国儿童文学创作更加受到关注，中国童书更加引起了国外出版公司的重视。

量质齐升，引进和输出逐渐平衡

从主要引进海外童书，到如今中国童书输出国外，“走出去”与“引进来”正逐渐走向平衡。

我国庞大的市场需要大量优质童书。此前，引进版童书曾是中国童书出版行业的热点。如今，童书已成为我国出版业中发展快、效益好、竞争激烈的板块之一。全国580余家出版社中有520多家从事童书出版，每年印制童书近9亿册，品种多达2．3万余种。2019年中国大百科全书出版社的《中国儿童太空百科全书》与斯洛伐克的奥拉出版公司达成合作协议。后者曾拿着样书请资深科普出版人审阅，结论是：“这本中国百科全书内容扎实可信、质量上乘。”该出版社对外合作中心主任马丽娜说，近年来我国童书进步明显，外方之所以看好《中国儿童太空百科全书》，最主要的还是看重其品质，现在我们的图书走向国外完全按照国际版权交易规则来做，让图书接受市场的检验。

多种合作，国际影响力不断扩大

目前，中国童书“走出去”呈现多种渠道、多种模式并存的新景象。除了版权输出，中外合作创作、开设海外分社等新形式也日渐兴起。

天天出版社目前正与挪威一家出版社合作开展“中挪图画书共创项目”，双方各派出3位作家和3位插画家，两两合作创作6本图画书，同时在各自国家出版。“之所以采用中外合作创作，一是为了更加深入地了解当地市场和读者需求，二是为了取经，看人家是怎么创作和运营的。”天天出版社社长张昀韬说。挪威出版人斯韦恩也表示，“图画书共创”的方式使中挪两家出版社可以进行更深层次的交流和文化合作。中外合作创作把双方优势集中起来，更有益于中国童书提升质量、开拓国际市场。《白狐迪拉与月亮石》的封面及插图，就由西班牙著名插画师绘制，将书中的奇幻世界生动地展现出来。

如何继续扩大中国童书影响力、加深中外合作？白冰认为，要让国外读者更多关注中国图书，中国出版界还应加强与对象国新闻媒体的联系，加大宣传推广的力度，每次国际书展都可以请使领馆帮助，约请当地媒体参加，利用媒体增加在当地读者中的知名度。张俊显建议，中外合作中要注意选择能进入当地图书发行主渠道的合作方。正是由于与日本一家有实力的出版机构合作，广西师大出版社的童书才得以顺利进入成熟稳定的发行渠道。

(摘编自张贺《中国童书，赢得国外小读者》，人民日报2020年2月10日)

材料二：数据显示，中国原创童书与引进版童书的比例基本保持在3：7。尽管我们一直追求让童书“引进来”与“走出去”达到平衡，但在竞争越发残酷的态势下，为快速抢占市场，很少有人愿意好好创作、打磨自己的精品，而是热衷于引进，经过简单“勾兑”就投向市场。此外，缺乏优质原创人才也是国内童书原创不足的掣肘因素。一些出版社表示，做原创童书就是赔钱买卖。各年度童书畅销排行榜中鲜有新书，基本都是出版两三年甚至更久的老书。新书入榜难也打击了优质原创人才的创作积极性，一般原创作者往往会因“耗不起”而流失到其他创作领域。多年来，我国童书还存在着选题重复、跟风模仿、同质化出版的问题。有报道称，在网络书店搜索《妈妈不是我的佣人》，会出现《爸妈不是我的佣人》《父母不是我的佣人》甚至同名图书等10个不同品种。

可以说，对进口依赖强、国内原创作品不足、结构单一等问题，是当前我国童书面临的老大难问题。中国童书出版要完成从“中国加工”到“中国制造”的转变，不是一朝一夕之事。从相关部门到出版社、创作者等，都要围绕种种问题，切实完善顶层设计，注重培养创作人才，为童书原创提供充足的发展后劲，这样才能更多地振兴原创，走向海外。

(摘编自何勇海《理性看待中国童书“走出去”》，中国作家网2020年3月11日)

【推荐2】阅读下面的文字，完成各题。

二次元是当下社会存在的一个亚文化族群。早期的动画、漫画都是由二维图像构成的，其画面是一个平面，所以被爱好者称为“二次元世界”，简称“二次元”。广义上说，各种虚拟世界的卡通、动漫，电子游戏及其相关的核心产品与衍生产品都可以归为二次元的范畴。

为何那么多人痴迷二次元文化？细究起来，主要有两点原因。其一是逃避现实的心理需求。不少青少年沉迷于二次元世界无法自拔，其实是不愿面对充满竞争和纷扰的真实世界。二是寻求认同的心理需求。处于边缘地位的亚文化族群往往要通过对亚文化的集体消费，不断强化着彼此间的认同感，感知个体存在的价值。

二次元文化的盛行，于资本市场可能是利好，但对文化领域是喜是忧，则需要时间的验证。当下二次元文化的各类活动主要是在互联网这个场域完成的。新媒体不仅为二次元作品提供了便利宽广的展示平台，还为网络一代找到了同好聚集、思想碰撞的交流空间。在这种环境下，二次元逐渐跳脱了孤立的虚构故事空间，超越了动漫的艺术形式，形成涉及人群更广泛、内容更丰富的时尚潮流。然而，由于互联网对海量内容的筛选、监管和把控不甚严格，使二次元文化落入野蛮生长、良莠不齐的窠臼。

随着主要受众群体年龄的增长和心智的成熟。二次元文化与主流文化破壁交融的进程将逐渐加速。为了更好地获得年轻人的认同，我们应当通过参与创作或评论引导的方式影响二次元文化，指引其朝着更加健康的方向发展。有鉴于此，国产二次元作品，至少应在以下三个方面进行提升：一是融入优秀传统文化、社会主义核心价值观等主流文化提倡的要素。二次元这种创作传播方式，须在中华文化内涵的挖掘上有所倾斜，这样才能为青少年亚文化和主流文化的对接打下基础，给主流文化的发展开辟更多维度。二是从注意力经济转向情感力经济。动漫之所以吸引人，是因为里面的人物个性鲜明、情感丰富。尚处于发展初期的国产二次元作品却更多地流于肤浅的无厘头搞笑，或一味追求视觉刺激，堆砌俊男美女、宏大场景。试问，如果没有充分的情感张力，又怎能与观众深度互动、引导他们进行理性思考呢？三是取材于现实，靠生活质感打动观众。与其他艺术形式一样，二次元文化唯有回归现实，脚踏大地，才能更加震撼人心，引发共鸣。产生巨大的精神力量。

（摘编自宋磊《面对“二次元潮流”主流文化不应缺位》）

材料一

据报道，成都、许昌、杭州等地已经开始为“马路经济”“地摊经济”松绑。成都设置了临时占道摊点、摊区2234个，允许流动商贩经营点17891个。许昌开放一批背街小巷，让商家在道牙以上区域经营。杭州开放了部分街道作为摊贩的经营场地。

而中央文明办已明确表示，在今年全国文明城市测评指标中，已明确要求不将占道经营、马路市场、流动商贩列为文明城市测评考核内容。

多地试水，加上国家层面为地摊经济释放更大发挥空间的信号，得到了各方点赞。网友们的反应，是民意的最好呈现。

为地摊经济松绑，首先是适应常态化疫情防控形势的需要。这不仅包括直接提高疫情防控有效性，比如允许小店铺适度扩大经管范围、允许流动摊贩占道经营，可以有效降低疫情传播的可能；更长远地说，还包括在疫情防控常态化下，如何为经济社会发展按下快进键。地摊经济不是孤立因子，它连接着以就业为代表的大民生。这一杠杆用好了，可以发挥出撬动就业、保障民生的巨大能量，加快经济社会复苏。比如，成都靠地摊经济，已增加就业岗位10万个以上。

数字背后，是一个个鲜活的个体和家庭。尤其对一些无稳定工作、无专业技能的城市低收入群体来说，地摊经济可以让经营者获得盈利。让消费者获得实惠和便利，生活水平都能得到改善。

公共管理部门扭转观念，以精细化、科学化、人性化的管理和服务，让地摊经济呈现好的一面，褪去不好的一面，才是更高水平的管理思维。这需要智象。也需要在实践中不断修正和完甚做法。

一个深入人心的说法叫“城市烟火气，最抚凡人心”，一座现代文明城市，有光鲜亮丽的高楼大厦，也应该容得下小小的一个摊点。一个有爱有活力的家园，应当是所有社会成员都有希望、有奔头的温馨所在。

（摘编自新华每日电讯《搞活地摊经济，让城市更有烟火气》）

材料二

（数据来源：百度搜索大数据）

材料三

地摊经济既体现了一座城市烟火气，也是城市综合治理能力与治理水平的一个刻度与窗口。地摊经济往往是沿街为市，会给城市环境卫生和城市管理都带来巨大压力。近年来，正是因为城市管理压力增大，各地才纷纷取缔了地摊经济。其实这是一种保守行为，不能因为地摊经济存在管理难度就搞一刀切，而是要注重引导规范。划定一定的范围，制定相关的标准，把地摊经济整合到一起，进行统一的集中管理，推出更多人性化的管理措施，在不影响城市管理的前提下，让地摊经济与人民群众的生活并存，这本身就是一道城市治理的大考题。

（摘编自江西网络广播电视台《发挥地摊经济的就业“蓄水池”作用》）