【推荐1】阅读下面的文章，完成下面小题。

杀 棋

王建华

天气晴好的日子邮局的南墙根总是聚满了闲散老人，聊天甩扑克，下象棋，随心而为，各得其所

靠墙根的一头，一个老头双手拢在袖管里，半眯着眼睛似睡非睡，静静地坐在小马扎上，像一尊蜡像。他面前有一张能折叠的四方桌子，桌子对面也放着个马扎。桌子上画着棋盘,棋盘里填满了棋子。旁边的香樟树上挂着块一尺见方的硬纸板，歪歪斜斜地写着：五块钱一局。偶尔有人坐到他对面，说杀一局，他微微睁开眼睛，说五块钱一局，你先请。每每不到十分钟，来人就会摸出五块钱丢在桌子上，悻悻地离去。这些人当然都是从外地或是乡下来的象棋爱好者。城内清楚底细的人都不跟他下，因为全不是他的对手。

“我跟你杀一局。”老头儿微微睁开眼睛，说五块钱一局，你先清。老头儿伸出细长干瘦的手指做一个请的手势，却发现对面坐着一个十六七岁的毛头小子。小子“啪”的一声架起一门当头炮。老头儿迟疑着上了一匹马，推上这匹马时，他斜睨了那小子一眼：长长的头发几乎遮住他黝黑脸庞上的黑边近视镜，眼镜片后面小眼珠滴溜溜转，闪烁着凶狠的光；薄薄嘴唇边几根浅黄胡须像极了春天破土而出的草芽。小子飞快地上马、出车，攻势迅疾凶猛，顷刻工夫，车马杀气腾腾地压到河界上。老头儿也不慢，每当对方“啪”的一声棋子落桌，他的棋子就轻轻巧巧地跟上，要么巧妙地避其锋芒，要么死死地封住去路。

春阳把最后一抹余晖投在香樟树上，香樟树上刚刚长出的新叶嫩绿中吐出紫红。“你是学生伢？”老头儿问了一句，小子“嗯”了一声,“咋不去念书？”老头儿又问，“杀棋就杀棋。”小子没好气地回一句。老头儿又迟疑了一下，杀棋就杀棋，这分明是他自己平时跟别人说的话，走棋时他从不让别人问长问短。

小子的鼻子上已经沁出细密的汗珠。老头儿偶尔瞟一眼小子，真的再也没说一句话。老头儿用连环炮配合一四马在对方阵营内形成犄角之势，只等家里的士角炮打掉对方一个士，即可置对方于死地。然而，他像一个武林高手任凭对方刀光剑影在面前上下飞舞，却是左避右让，就是不出手。

小城人都不知这个老头儿的来路，只知道他偶尔也做些收破烂的营生，那是一连几天无人跟他对弈的时候。他刚刚在这里摆棋摊时，生意还不错，跟他对弈的人也不少，观战的人也多，后来因为棋艺悬殊，棋摊就逐渐冷落了。他也试图输过棋，因为他演技不高明，让赢棋子的人觉得憋屈，备受侮辱似的，久了就很少有人上他的棋摊。

小子的额角上已经冒出粗大的汗珠，他把另一门炮调到自家河界中位，打算用双炮连环射击，从对方中位撕开一道口子。这时，老头儿只要撤回一车保住护驾马、小子即使硬拼也将无济于事，然而，老头儿回撤的车偏偏别住了马腿，让小子将了军。老头儿抓耳挠腮无比遗憾地说：“一着不慎，满盘皆输。”小子用衣袖揩一把脸上的汗，说你可以出帅。老头儿说你赢了，我的帅动不了，如果要动帅，就算我输，我从不动帅。小子这才看见老头儿的“帅”被一根螺纹钉固定在桌子上。

小子拿着五块钱朝学校方向走去，邮局斜对面是一所重点高中，老头儿一边把桌子折叠起来一边大声反复嘟哝着：“一着不慎，满盘皆输。”小子志得意满地把五块钱在空中扬了扬，头也不回，一溜儿小跑地去了学校。

“我陪你杀一局。”五年后一个寒假，小伙子从大学回家又来到老头儿棋摊前。老头儿微微睁开眼睛，一眼就认出小伙子，尽管他头发理短了，皮肤白净了。

“五块钱一局，你先请。”

“那年差点儿我就逃学了。”小伙子一边说一边又“啪”的一声架起当头炮。

“杀棋就杀棋。”老头儿说。

（选自《安徽文学》2018年第5期，有删改）

1．试简要分析下面的两句话所表现的人物的心理状态。
（1）小子的鼻子上已经沁出细密的汗珠。
（2）小子用衣袖揩一把脸上的汗。
2．请简要概括文中“老头儿”的形象特点。
3．赏析下面这句话的表达效果。
春阳把最后一抹余晖投在香樟树上，香樟树上刚刚长出的新叶嫩绿中吐出紫红。
4．试探究这篇小说的丰富意蕴。

【推荐2】阅读下面作品，完成下面小题。

另一座村庄

宗崇茂

油菜花在春天总是开得如此漫漶。

母亲从乡下打来电话说，你早一点回来吧。我知道母亲的意思。我已有好几个清明节不回老家了。我总是在家乡的春天到来之前就必须离开她，向西，一路向西。

现在，我总算回来了。我终于能够在家乡的春天好好停留并不紧不慢地呼吸。听从母亲的话，在清明节的前一天傍晚，我就坐车回到老家。

夜里，竟响起了雨。我有些担心，明天，是准备给父亲立一块碑的。母亲已请好帮忙的人，一下雨，地里就会泥泞得难以行走。雨点打在窗户和瓦楞上，像是水浪轻轻拍打船底的声音。睡在床上，我竟有些恍惚，仿佛不是睡在自家的屋里，而是睡在一条漂泊不止的船中，我一时找不到归家之感。多少年了，我的灵魂是一粒轻轻的尘埃。它从故乡这块泥土上扬起，现在，却一下子难以在这块土地上重新安顿下来。

这还是我的故乡吗？或者说，我的灵魂还把它当作故乡吗？也许，我怀念的只是另一个村庄，已永远不可能再回来的那个村庄。那时，父母都还很年轻，比现在的我还要年轻；但是，如今父亲早已不在，只有母亲还孑留于这个春天。

早晨起来，天空晴好。昨夜的那场雨好像只是一种幻觉。阳光携着微风，或是微风携着阳光，暖暖地照着，吹着。树、空气，更加绿而清新了。

油菜花，在菜园里、河堤边、甚至草房子的屋顶上，一簇一簇地盛开着，更不用说田野里那铺天盖地的金黄了。这样的季节，我简陋的小村庄也因此而变得美丽无比起来；无边的花海中，村庄喘息似的在起伏中荡漾。

母亲早已在石匠那里定制好父亲的碑，上面刻着父亲的名字。母亲的名字怎么也并列其上？只是未像父亲的名字那样用漆涂红，还是凿出的那种淡淡的石白。问母亲。母亲说，先在你父亲那里报个“户口”，等我去了，你们只要用红漆把名宇涂红就行了。

坟地在村子的南头，离村子仅隔了五六块田地，四面环水，有一道窄窄的堤坝与村子相连，我不明白，当初是村子里的哪一位，把这一片田地确定为村人的安葬之所？又为何安排得离村子如此之近？有一次，就这个问题，我向村中的那位老人讨教。他是村中的“老秀才”，远近闻名的风水先生，双目几乎失明。他说，这是大家的意见，离得近，天天看得见，心里踏实，好。

他的答案让我惊异！这些识不了几个字的农人，难道都是不凡的哲学家？死，早已被他们视作生的一部分，完整而密不可分。

那时，父亲刚走不久，而我远在天边。母亲在田间劳作时，歇息的间隙，总是习惯于抬头把目光投向坟地的那一片。高的、矮的、新的、旧的，错落的坟茔中，母亲找到父亲的那一座。黑鸟盘旋，纸灰一样飞起飞落。就这样，母亲与父亲隔河相守，度过了一个又一个白昼与黑夜。

石碑被抬到坟地。这里同样生长着一片一片金黄的油菜花，无人种，也无人收，却年年开不败的野油菜花。众多的坟，使这里稍显拥挤。从碑上的名字一一看过去，大多是我熟悉的名字，我熟悉的长辈。我忽然觉得有些宽慰，我的父亲，仍和他们住在一起！他们仍像从前一样，是一个村庄里的人。这片墓地，分明是村庄以外的另一座村庄！那些血脉，仍在看不见的地方，汩汩地淌着，连着。

家家户户的坟茔都培了新土，坟茔变得亮堂高大，太阳照着尘世，也照着故人，春阳之下，一切都在蓬勃地生长，即使死亡，也被罩上一层暖意。逝去的人啊，你们为何总是深藏不露？只让你们曾经生活过的村庄默默记取、怀念；近在咫尺，却又远在天外，仿佛一群不肯归来的远行人。

石碑竖立起来。像是父亲的新居。母亲非常高兴。她拿来一块红绸缎，在碑的顶端系上。碑在风中一下子显得非常醒目。我立刻明白了母亲的心事一一眼神越来越差了，她是想在众多的坟茔中，一下子就能找到父亲的那一座。

小河清澈安静。油菜花在水中的倒影尤显美丽。几只白蝴蝶从水面掠过，倒影轻轻晃动起来，使水中的美变得有些虚幻——就像一座村庄与另一座村庄，就像生与死，它们永远为邻，互为倒影，彼此护佑。我相信，日日夜夜，它们都能听到彼此亲切的呼吸。

选自《流浪途中的玫瑰》，有删节

1．下列对文章相关内容和艺术特色的赏析，不正确的一项是

A．作者在外漂泊多年，乍回故乡反而不适应，找不到归家之感，因而一时之间，竟有些恍惚，这种感受真切自然。

B．劳作的艰辛、生活的孤独使母亲能坦然对待死亡，所以她让人在墓碑上刻下自己的名字，先在父亲那里“报个“户口””。

C．老秀才“天天看得见，心理踏实”的话，体现了逝去的亲人仍然是乡亲们生活的一部分，折射出充满温情的淳朴乡风。

D．作者想象母亲在劳作间歇将目光投向坟地，又看到她在墓碑上系上红绸缎，这一虚一实，表现了母亲对父亲的深切怀念。

2．结合全文简要分析“油菜花”的作用。
3．请探究题目“另一座村庄”的丰富意蕴。

【推荐3】阅读下面的文字，完成下列各题。

屠呦呦发现青蒿素是受中医历史文献的启发，而中医学史正是中国科技史的一个分支。这充分说明了科技史的应用价值。中华民族在长期的历史发展进程中创造了高度发达的文明，在天文、算学、医学、农学等多个领域创造了累累硕果，这是先人留给我们的宝贵财富。我们应深刻认识科技史的应用价值，加强中国科技史研究，努力实现“古为今用”。

中国科技史主要研究中国科学技术的发展历程并揭示其发展规律。作为文理交叉的学科，科技史研究既有一般人文社会科学的特点，又有自然科学的特点，在我国的学科分类中将其放在理学大类。从人文社会科学视角看，科技史与史学的关系最为密切，它研究的也是历史，只不过研究的是自然科学及工程技术的历史。然而，科技史研究因为具有自然科学的特点，又与一般的史学在“古为今用”上有着明显区别。

史学是研究人类历史及其发展规律的学科，察往知来、古为今用是史学的重要功能，但这并不是主张史学要有实用性、应用性。毕竟，“人不能两次踏入同一条河流”，任何发生过的事情都不会一成不变地重演，史学的以古鉴今、古为今用指的是从历史中汲取智慧，而不是拿历史来硬套今天的事。但科技史由于是自然科学的历史，具有自然科学的特点，因此也就有了自己独特的一面，其中就包括特殊的实用性和应用性。因为自然科学是反映自然规律的知识体系，能经得起科学实验的检验，具有客观性，并能被广泛应用于社会生产领域以创造价值。与自然科学一样，科技史也具有较强的应用价值。可见，对于中国科技史的研究，我们主张的“古为今用”有着明显的应用性，强调发掘其应用价值，这不同于一般史学的“古为今用”。

今天，对于科技史所蕴藏的实用知识和应用价值，我们要深入研究、认真挖掘、合理开发，以更好为社会创造价值。如冶金史研究，湖北荆州楚墓出土的越王勾践剑埋藏2000多年依然寒光耀目、刃薄锋利。一些专家经用现代科技手段分析，认为其主要原因在于采用了一种“金属膏剂涂层工艺”，这种工艺在当代也有很高的应用价值。

科技史研究促成了科技考古学的形成和发展，科技考古学已被列为科技史的分支学科，这是科技史应用研究的又一重要发展方向。科技考古研究可直接指导文物复制、修复和保护。如对曾侯乙墓编钟等的复制，无不参考利用了科技考古的研究成果。我国科技史研究的应用价值还表现在对科技文化遗产的保护和开发利用方面。以农业文化遗产为例，目前我国已确立了多个“中国重要农业文化遗产”项目，主要包括人类在与环境长期协调发展中创造并传承至今的独特农业生产系统。如浙江青田稻鱼共生系统，至今已有1200多年的历史，种养方式生态高效，鱼和稻形成和谐共生的生态系统，已入选全球重要农业文化遗产保护项目。诸如此类形式繁多的农业文化遗产，对保护农业生物多样性、建设生态景观、传承传统技术知识、发展可持续农业、增加农民收入，都有着十分重要的意义。支撑这些文化遗产保护和开发的知识，正是我国科技史的知识系统。

（节选自王星光《深究中国科技史的应用价值》）

1．下面对文章内容的理解，与原文不相符的一项是

A．中医学史是中国科技史的一个分支，而屠呦呦受中医历史文献的启发发现青蒿素充分说明了科技史的应用价值。

B．从科技史的应用价值看，加强中国科技史研究，为的是把祖先创造的累累硕果，努力实现“古为今用”。

C．科技史研究虽然同时具有一般人文社会科学和自然科学的特点，但我国却把这个文理交叉的学科放在了理学大类。

D．从人文社会科学视角看，因为科技史研究的是自然科学及工程技术的历史，所以又与一般的史学有着明显区别。

2．下面对有关“中国科技史的应用价值”的理解，与作者观点不一致的一项是

A．强调发掘中国科技史研究的应用价值，我们所主张的“古为今用”不同于一般史学，它有着明显的应用性。

B．专家用现代科技手段分析出两千多年前越王勾践剑的铸造工艺在当代仍有很高的应用价值，这是冶金史研究的结果。

C．科技史应用研究的重要发展方向是被列为科技史分支学科的科技考古研究，可直接指导文物复制、修复等活动。

D．已确立的中国重要农业文化遗产项目是对科技文化遗产的保护和开发，也是研究科技史的应用价值的又一表现。

3．下列推断与原文观点相符的一项是

A．当今，天文学研究借鉴张衡设计发明的浑天仪和候风地动仪，是深究中国科技史应用价值的又一具体表现。

B．任何发生过的事情都像“人不能两次踏入同一条河流”般不能重演，所以我们并不主张察往知来、古为今用。

C．复制曾侯乙墓编钟参考利用了科技考古的研究成果，这是对科技文化遗产的保护和开发利用方面的有力证明。

D．具有1200多年历史的浙江青田稻鱼共生系统入选全球重要农业文化遗产保护项目，有着十分重要的意义。

【推荐2】阅读下面的文字，完成下题。
在面对欣赏对象时，我们对于形制的重视还是倾向于大江大河，峻岭崇山，长篇巨制，富丽堂皇。由于形制巨大，决眦而入，砉然映现，使人大为震惊。今日之欣赏语言常有“太震撼了”一词，用来表达内在情感的一时之震动。如果是小形态，小丘小壑，小虫小草，断然不会有如此惊兀。譬如观齐白石笔下小昆虫，那么细微而薄的翅羽，那么细腻的触须，是不会惊呼震撼的，只是暗暗叫绝，对如此笔调细细把玩。
大小只是空间形式，物质形制而已。明人谢榛认为：“大篇约为短章，涵蓄有味；短章化为大篇，敷演露骨。”可见，大未必佳，小未必不佳，不可执著于外在的恢宏与浩大。禅语云“芥子足以纳须弥”，这就是小的魅力。有的书法作品实在很小，这是它的规定性决定的，如一枚木牍书法，一枚信笺纸，就是以如此尺度示人的。一个人在如此小的空间表现，同样是一种精神需求，同样需要技法的力量、审美的力量，能够表现到何等分寸，并不可因为小而轻视。但我们往往会提出小中见大的意见，以为这是小作品的高境界。其实小就是小，未必见大。小而精致、灵动、巧妙，如此持守于小，已经足够。震撼是一种美感，那种扑面而来的气势、力量，使人猝不及防，魂魄失守，惊谔无措，一时身心悚动，难以自持。唐人论书诗中常有这种观赏的效果，书者执笔疾驰，观者激动失色失声，整个场面互动，一时鼎沸。这种美感是明显的，由此更易于表达、渲染，更令人倾倒。这使得表达时落了俗套，所谓“太震撼了”，千人一词，似乎不如此言说不足以表现心灵状态。那么，震撼之后有多少人细细把玩，将其放在平静的心态下呢？所以清人张向陶问得好：“听到宫商谐畅处，此中消息几人知？”
相比之下，更有悠长意味的是那些细流涓滴不绝如缕的幽微之美感，它们不动声色，细细诉说，让人激动不了，无所谓震撼、震惊，似乎寻常之至，甚至还有一些柔软、微小，倘若心情粗糙匆匆而过，还真的把它们忽略了。这一类的小作品，有着江南那般的秀气、秀色，以韵行于婉曲，深婉不迫，不冲动、兀傲，具备平静温和之致。在缓慢的生活节奏时代里，人们有足够的时间坐下来细细品咂，没有急匆匆赶路的焦灼，更没有一次性消费的决断。那么，那个时代那些人，就有可能去发现那些婉约、细腻之美。有古典诗词欣赏者提出了欣赏的“弱德之美”，想一想还是很有道理：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”固然有豪迈之美，“大江东去”也有关西大汉手持铜琵琶铁绰板做振聋发聩之声，但是我们去读姜白石的词，那词中经常出现的暗水、坠红、冷香、淡月、寒蛩，笔致清虚，意境空灵，善于以冷色调来处理炽热，使之雅化弥漫。初始时阅读是会脱手放过的，再读时就有了睹水中花影、帘里美人之感，如微风花上过，冷香疏影时隐时现，反而不能释卷了。由于作品不正面地给欣赏者强烈冲击，反而使人生出好奇，经婉曲小径引导，走入幽僻处，注意到了大场面所没有的景致。
宋人包恢说：“隐然潜寓于里，而其表淡然若无外饰者，深也。”
（节选自朱以撒《优婉不迫》，有删减）
1．下列对本文主旨的概括，正确的一项是（   ）

A．艺术作品的大和小只是空间形式和物质形制，欣赏者对于大和小的领会，会有截然相反的心理体验。

B．艺术家应尽力创作形制巨大的作品，因为这类作品更具震撼力，更能带给人们难以忘怀的审美体验。

C．形制的大小并非是艺术审美的关键，小未必不佳，优婉不迫的小作品，更具悠长的意味和较高的审美价值。

D．审美鉴赏不可执着于外在的恢宏与浩大，小作品虽然对技法的力量要求相对较低，但同样具有审美的力量。

2．2．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．形制巨大的作品体现了一种气势宏大的阳刚之美，给与欣赏者的心理体验是非常独特的，让他们感到突兀、惊谔、震撼。

B．形制纤小的优秀作品多具备精致、灵动的特点，与形制巨大的作品相比，能带给我们平静愉悦的心理体验，更适宜细细把玩。

C．无论是形制微小的小作品还是气势恢宏的大作品，虽然给人的审美感受不同，但同样需要创作者具备特定的创作技法和审美追求。

D．形制纤小的作品，虽然在形体上精致小巧，但在内蕴上则一定表现得含蓄蕴藉，优婉不迫，耐人寻味，更为广大读者喜爱。

3．3．根据原文内容，下列表述正确的一项是（   ）

A．禅语云“芥子足以纳须弥”，“芥子”就是微小的芥草种子，“须弥”指须弥山，微小的种子可包藏巨大的山体，用以说明小的形制同样具有让人惊叹的震撼力。

B．“听到宫商谐畅处，此中消息几人知？”原意是很少有人会体会到诗歌韵律的精妙之处，用以说明大的形制虽令人震撼，但不一定能给人带来精微细致的审美体验。

C．作者以姜白石词的婉约之美与陆游、苏东坡的词进行比较，两相对比，肯定了姜词雅致委婉，意味深长，同时也批评了豪放派作品平实直白，缺少艺术表现力。

D．结尾引用宋人包恢的话用以阐明艺术作品内容与形式的辩证关系，即好的作品在内容上要含蓄深刻，有意蕴；在形式上要平淡自然，切不可追求华丽的辞藻。

【推荐3】阅读下面的文字，完成下面小题。

随着传统艺术热逐渐升温，习琴者日渐增多，这是好事。与此同时，人们也普遍存在着对古琴的“误读”，即认为古琴是一种表演性乐器，需要登台演出。其实在古代，弹琴不仅是娱乐，更是人们借以修身养性、陶冶精神的生活方式。因此社会对琴人要求很高：除要求演奏者具有高超演奏技术外，还要具备高度个人修养和道德情操。

以古琴演奏动作来说，要求“弹欲断弦、按欲入木”，但“用力不觉”，与太极拳、传统书画异曲同工，看上去儒雅、简静、柔和，实则内里蕴含强大爆发力。如果弹琴动作幅度大，或许看起来“神采飞扬”，实则犯了弹琴五病中的“走作猖狂”，背离古琴文化意蕴。

从古琴音乐特质来说，最重要的是其“静美”之质。古琴音量不大，但声音坚实、有厚度，犹如古代的磬或编钟，具有“金石之声”，散音厚实，按音悠长，音质内敛。当前的古琴演奏会，尤其古琴与交响乐队合作时，人们经常给古琴加上扩音技术，这也是对古琴音质特性的背离。历史上，最早提出琴“性极静”的是嵇康。崔遵度在《琴笺》中也提出“清丽而静、和润而远”的审美思想。这份清净恬淡正是古琴音乐区别于其他音乐的特性，追求“真空妙有”，追求更深远的思想空间与艺术境界。

古琴在当代面临的最大挑战，是习琴者与传统文化及传统技法割裂。琴自古与文人联系在一起，孔子当年在杏坛教学时就弦歌不辍。清代徐祺进而将琴曲分为三个层次：悦耳、悦心、养心。悦耳易懂，而理解悦心进而养心的作品则需具备一定儒、道、禅传统文化积累。禅宗对古琴音乐的影响可以追溯到宋代，虞山派徐上灜在《溪山琴况》中说，“明心见性”是琴至高境界，其可贵之处在于将禅宗理念与古琴美学结合，从而使古琴音乐相对此前发生质的飞跃，变得更为细腻、深刻，意境营造也更为形象化且富于哲理：讲究阴阳和合、天地人谐和。比如《山居吟》一曲，描写的就是一个人住在山上，以天地为家，以河流为腰带，以高山为屏障，人完全跟自然、天地、宇宙融合为一，传递出精神世界的豁达、开阔和高洁。

因此，要真正理解古琴，就不能满足于一般意义上的悦耳动听，而要了解传统文化，对传统琴曲哲理意蘊有所领悟。相应地，要真正弹好古琴，应该追求技、艺、道三者合一。追求琴道不是可以忽略技巧，而是要在掌握扎实演奏技巧、充分表现古琴音乐艺术性基础上进一步提升。

今天，很多人弹奏古琴不得琴艺精髓，这个现象需要审视和反思。在古琴领域，当务之急是继承古人传统衣钵，不过这一关就谈不到创作创新。具体而言，我们还是应该以吴景略、查阜西、管平湖等老一辈琴家的原曲版本为参照，好好体会研习这些作品凝聚的历代琴学精华。如是，古琴文化在当代的传承与发展，才有真正根脉延续，才有强健艺术生命力。

（摘编自吴钊《古琴之美在文化》）

1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．其实古琴并不是一种能用来表演的乐器，不能登台演出。在古代，弹琴是一种娱乐，更是人们的一种可用来陶冶精神的生活方式。

B．演奏古琴的人，心里应该具有强大的爆发力，但动作幅度不宜过大，就如同太极拳、传统书画一样，都讲究“用力不觉”。

C．在音乐特质方面，古琴和磬或编钟一样，散音厚实，按音悠长，音质内敛，崇尚“金石之声”，因此具有清净恬淡的特性。

D．要想理解那些悦心、养心的作品，就应该具备一定儒、道、禅传统文化的积累。自古以来，琴就是与文人联系在一起的。

2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章从传统文化、传统技法两个方面，来论述古琴之美的内涵。对当代人习琴者都没有真正理解古琴的现状提出了批评。

B．本文论述语言严密、精当。引用了许多前人关于古琴的相关言论，意在增加文章的丰富内涵，也增强了阅读的趣味性。

C．本文主要用了对比论证和比喻论证等论证方法，将古今人们在古琴文化理解和演奏技艺等方面不同的情况鲜明的表述出来，论证语言深入浅出。

D．作者并不反对琴艺上的创新，也主张古琴文化在当代要有继承和发展，但前提是必须继承传统，研习老一辈琴家的原曲版本的精华。

3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．根据古琴所特有的文化意蕴，在演奏古琴时，那种神采飞扬的夸张的动作属于古琴弹奏的一种病态，是不可取的。

B．文章虽然鼓励将古琴与交响乐队合作表演这种创新尝试，但并不认可给古琴加上扩音技术，因为那样做这背离了古琴的音乐特性。

C．古琴曲《山居吟》表现人与自然、天地、宇宙融合为一，是禅宗理念与古琴美学结合的作品，比宋代以前的古琴音乐发生了质的飞跃。

D．要想弹好古琴，技、艺、道三者缺一不可。掌握扎实演奏技巧、充分表现古琴音乐艺术性是琴道进一步提升的基础。

【推荐1】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

幼读朱熹研究《诗经》的著作《诗集传》，心中很有疑惑：雎鸠是挚而有别（情意深厚又能保持一定距离）的，君子与淑女是像它们的，那么，这明明是“比”而不是“兴”了。朱子所下的赋、兴、比的界说是：“赋者，敷陈其事而直言之者也。兴者，先言他物以引起所咏之词也。比者，以彼物比此物也。”赋和比都容易明白，惟独兴却不懂得是怎样一回事。看《诗集传》中他所定为兴诗的许多篇，还是一个茫然。

数年来，我辑集了些歌谣，忽然在无意中悟出兴诗的意义。如“阳山头上竹叶青，新做媳妇像观音”，这里很可看出起首的一句和承接的一句是没有关系的。“新做媳妇”的美，并不在于阳山顶上竹叶的发青，之所以会成为这样无意义的联合，只因“青”与“音”是同韵。若开首就唱“新做媳妇像观音”，觉得太突兀，不如先唱了一句“阳山头上竹叶青”，于是得了陪衬，有了起势了。至于说到“阳山”，乃为它是苏州一带最高的山，容易望见，所以随口拿来开个头。这在古乐府中也有例，“孔雀东南飞，五里一徘徊。”

我们懂得了这一个意思，于是用“关关雎鸠”兴起淑女与君子便不难解了。作这诗的人原只要说“窈窕淑女，君子好逑”，但嫌太单调了，太率直了，所以先说一句“关关雎鸠，在河之洲”。它的最重要的意义，只在“洲”与“逑”的协韵。至于雎鸠的挚而有别，淑女与君子的和乐而恭敬，原是作诗的人所绝没有想到的。八百年前的郑樵，他早已见到这一层。他在《读诗易法》（《六经奥论》卷首）中说：“关关雎鸠，是作诗者一时之兴，所见在是，不谋而感于心也。凡兴者，所见在此，所得在彼，不可以事类推，不可以理义求也。”他的解释是极确切的。

在苏州的唱本中，有两句话写尽了歌者的苦闷和起兴的需要：“山歌好唱起头难，起好头来便不难！”

（摘编自顾颉刚《起兴》）

材料二：

（颉刚）兄，您以“山歌好唱起头难”来说明“起兴”的必要，是不错的，但这究竟是怎么一回事呢？愚弟以为由近及远是一个重要的原则。所歌咏的情事往往非当前所见所闻，这在初民许是不容易骤然领受的，于是乎从当前习见习闻的事指指点点地说起，这便是“起兴”。又因为初民心理简单，不重思想的联系而重感觉的联系，所以“起兴”的句子与下文常是意义不相属，即是没有事理的联系，却在音韵上（韵脚上）相关连着。如《吴歌》“阳山头上花小篮，新做媳妇多许难”，这里不但首句与次句不相联贯，而且首句上下截也明显是拼凑而成，无可理解，可是“阳山”与“篮”皆习见之物，首句韵字“篮”与次句韵字“难”，音韵近似，便可满足初民的听觉，他们便觉得这两句是相连着的了。这种“起兴”的句子多了渐渐会变成套句；《诗经》中常有相同的起兴的句子，这是因为此种句子唱得久了，流行得广了，要唱新歌的人也可借用；省得另起炉灶，另找习见习闻的事物编成句子——那究竟费力呀。反正只须跟着韵就行；唱惯了的句子倒更容易入于耳、出于口，更容易发生效用呢。这起兴句的韵脚之重要，决不下于全句的内容。四言意少，常以两句起兴，韵可在次句；七言歌谣，起兴常只一句，所以必有韵。

诗有赋比兴之分，其实比兴原都是赋，因与下文或涵蕴的本义的关系才有此种区别。赋是直说；比是直说此事以譬彼事，而彼事或见于文中或否；兴是直说此事以象征彼事——或用（颉刚）兄说，直说此事，任意引起他事。无论比兴，所直说的“此事”，原来必当是眼前习见习闻的事物。墨子论譬，说是“以其明知喻其所不知”，这正是比兴的作用，至于后来因艺术之美用比，则当另论。所以比兴与赋并无绝对的分别，只是说诗者的一种方便。

（摘编自朱自清《关于兴诗的意见——致顾颉刚》）

1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）

A．朱熹认为，《关雎》一诗用“关关雎鸠，在河之洲”来引出下句，是“比”而非“兴”。

B．顾颉刚认为，兴诗开首一句与承接一句之间的联系，最重要的意义在句尾的韵脚相协。

C．郑樵认为，起兴句是创作时偶然所得的，作者并没有考虑它与下句的意义关联。

D．朱自清认为，民歌中一些起兴的句子因朗朗上口、传唱久远，渐渐变成套句。

2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）

A．顾颉刚以辑集的歌谣为例，辨析《诗经》中“比”“兴”的问题，例证典型。

B．顾颉刚引用郑樵的话，进一步佐证自己对“兴”的看法，其源可溯，有理有据。

C．朱自清关于赋比兴的阐述，既指出其相同之处，又论及其差异，分析全面。

D．顾、朱二人都引述了民间歌谣，论证的方法相同，结论也相同，互为印证。

3．根据原文内容，下列分析推断正确的一项是（ ）

A．“山歌好唱起头难”，顾颉刚引此以论证起兴的必要，朱自清则据此提出由近及远的原则。

B．广东多个地区的童谣，常以“月光光，照地堂”作为起首句，这是“比”而不是“兴”。

C．曹操的宴饮诗《短歌行》因每句仅四言，而以“对酒当歌，人生几何”两句来起兴。

D．朱自清在顾颉刚研究的基础上，提出赋比兴无实质区别的看法，推翻了前人的观点。

【推荐2】阅读下文，完成下列小题。

文学阅读的多维向度

何建良

①“一千个读者眼中，有一千个哈姆雷特。”这句话人们耳熟能详。它或被用来证明文学文本意指的不确定性和意蕴的丰富性，或被用来印证读者理解文本的差异性。如果仅从字面看，“一千个读者眼中，有一千个哈姆雷特”似乎暗示，一个读者眼中，就只有一个哈姆雷特。然而，弗吉尼亚·伍尔夫在谈到自己阅读《哈姆雷特》的体会时曾说，她少年时就读《哈姆雷特》，后来又多次阅读，却是常读常新。这样，她的眼中就不止一个哈姆雷特了。那么，一个读者眼中，到底有多少个哈姆雷特？

②伍尔夫的阅读体验，绝不是孤例。关于阅读，中国古人张潮曾有一个绝妙的比喻：“少年读书，如隙中窥月；中年读书，如庭中望月；老年读书，如台上玩月。皆因阅历之浅深，为所得之浅深耳。”张潮的话与伍尔夫的阅读体验相互印证，阐明了一个道理：人生阅历的不同，会带来不同的阅读体验，对文本形成不同的把握方式，产生不同的理解。看来，一个读者眼中，真的不止一个哈姆雷特。

③如果说“一千个读者眼中，有一千个哈姆雷特”这句话凸显了读者个体之间的差异性，是一种□向度的阅读差异的话，那么顺着张潮的话，我们则发现了阅读差异存在的另一向度——□向度。这一向度的阅读差异为什么会存在？因为人的“理解视野”是生长的。“阅历”其实构成了阐释学所说的理解视野的“先在结构”，自我成长带来阅历的丰富，阅历丰富使这个先在结构更加丰富或者发生变化，先在结构的丰富、变化最终使理解视野扩大、加深或者变化。这样，即使阅读同一文本，不同生长阶段的理解视野也会形成不同的阅读体验，阅读在历时层面的差异性就出现了。

④当然，这种阅读差异产生的重要客观条件是，文学文本本身意蕴丰富。张潮将读书比作赏月，其实文学文本似月终究非月。月，因为是物质性存在，亘古如一，文学文本则是合法地标举虚构性的符号结构体，它的意蕴往往非常丰富、复杂和不确定。所以，不同人生阶段的赏月，是生长了的或者变化了的理解视野对“月”这一个本身不变的对象的把握。而读书特别是文学阅读，则是对前述的符号结构体的把握，或者说从这个符号结构体中再生产、再创造出意义。当然，因为是作者首先创造出熔铸了自己意图的这个符号结构体，所以它只能是在此基础上的再创造。因此，读书或者说文学阅读，与其说是像赏月，不如说更像佛家所说的“因指见月”，文本如“指”，发挥了登岸之筏的引渡功能，承载读者抵达如“月”的意义彼岸。而不管有多少次登岸，都必须乘坐此筏。因此，尽管我们承认阅读体验的差异性，重视读者的主动性与创造性，但绝不否认这种差异性、主动性和创造性是为文学文本的特殊结构这一客观基础所限定与制约着的。

⑤值得注意的是，在当下的理论语境中，还存在着某些走得如此之远以至于几乎无视文学文本这一客观基础的阅读与阐释。同样是阅读《哈姆雷特》，有一位女性主义理论家肖瓦尔特，她看到的却只有奥菲利亚，心心念念地只是“解放奥菲利亚，或者让她成为悲剧的中心”。这样一来，一位读者眼中，一个哈姆雷特也没有了。

⑥应该怎样看待这样的阅读和阐释呢？“强制阐释”批判者认为，这样的阅读与阐释理论先行，立场前置，罔顾原文，是一种“不道德的”阐释。强制阐释之所以是强制阐释，就在于它明明已经脱离了文学文本这一科学性的客观基础，却非要说自己比别人更有道理，并要求他人接受。因此，它也的确难以洗刷“不道德的”嫌疑。

⑦强制阐释的问题还在于，它是以非文学阅读的方式来处理文学文本的。在强制阐释者心目中，文学文本已沦为“材料”，而不是带给他们感悟的“作品”。对于材料的处理方式，当然是程序化的、步骤化的，文学文本被解剖开，并部分地被抽取出来，只是为了与论者早已存在的观点相验证。在这样的阅读过程中，我们只看到智力性的投入，而文学阅读所要求的情感投入、对文本的细腻感受，统统都变得不必要了。以非文学阅读的方式来处理文学文本的强制阐释，是无意回答、也无法回答一些具体问题的。由此，我们可以将强制阐释式的阅读与常规的文学阅读区分开来。强制阐释或许有它的道理和存在的价值，但是这些道理和价值应该在文学阅读之外。

⑧回到文学阅读，因为情感的真挚性，文学阅读确保了从作者到读者的意义传达的连续性。如此，一个读者眼中不管有多少个哈姆雷特，只要不变成李尔王或者其他，都是好事。

⑨总之，从文学接受视角看，文本阅读存在三种可能向度：一种是把文学作品当作非文学的“理论”或“文献”，如此一来，一个读者眼中，可能连一个哈姆雷特都没有了；一种是把文学作品当作“超历史”的文本，所有的阅读都力求还原“真相”，于是，在一个读者眼中，有且只有一个哈姆雷特；一种是把文学作品当作“召唤结构”，期待并允许读者不断去补充、扩展、引申，这样，一个读者眼中便有无数个哈姆雷特。看来，要弄清一个读者眼中究竟有多少个哈姆雷特并非易事。不过，也恰是存在一个读者眼中有多少个哈姆雷特这样的追问，文学阅读才显得趣味盎然，文学经典才能够润物无声。

（有删改）

1．联系上下文，填入第③段空格处恰当的一项是（       ）

A．个体   群体

B．现实   历史

C．空间   时间

D．客观   主观

2．下列用来论证第②段观点最适合的一项是（       ）

A．李商隐的《无题》诗往往因未标出能够表示主题的题目而产生多种理解。

B．香菱因上京途中岸边所见对“渡头余落日，墟里上孤烟”产生新的体悟。

C．卡夫卡的《变形记》等荒诞派作品在不同国家的读者眼里有不同的解读。

D．我国最早的诗歌总集《诗经》在流传中被不同时代的人赋予不同的内涵。

3．能够根据文意做出的一项推断是（        ）

A．人生阅历的变化必然会带来对文本的深入理解。

B．历时层面的阅读差异性完全取决于文本的意蕴。

C．强制阐释存在的价值在于为文本提供多重解读。

D．以文学阅读方式阅读是阅读新体验产生的前提。

4．第②－④段反复使用张潮的话，请对其在论述中的作用加以评析。
5．结合本文行文思路分析以第⑨段总结全文是否合适。

【推荐3】阅读下面的文字，完成下列小题。

材料一：

20世纪中国散文，其基本面就与唐宋古文、晚明小品、桐城文章大不一样，最明显的特征莫过于使用“白话”而不是“文言”。借“文白之争”来理解这个世纪文章风格的嬗变，无疑是最直接也最简便的路径。从晚清到“五四”的白话文运动，大大拓展了散文驰聘的天地，可“白话”的成功，不等于“美文”的胜利，这中间虽不无联系，却仍关山重重。

“五四”新文化运动以提幅“白话”反对“文言”发难，照理说得益最大的该是诗文；可革命的直接效果，却是“诗”的脱胎换骨，以及“文”的撤离中心。从梁启超提倡小说为文学之最上来，到胡适，鲁迅以小说为学术课题，都是借助西方文学观念来改变中国原有的文类等级。伴随着小说的迅速崛起，散文明显失去昔日的辉煌。

但从另一个角度来看，散文的退居边缘，不一定是坏事，起码可以使得作家卸下替圣贤立言的面具，由“截道”特为“言志”。这其实与传统中国不同文类功能的界定有关——处于中心位置的“文章”，属于“经国之大业”，国而无权过分关注一己之悲欢。退居边缘，作家不必“搭足空架子”写“讲义体的文字”，小品文自然也就应运而生。架子的倒塌与戒律的瓦解，使得原本正襟危坐、目不舒视的“文章”，一转而变得最自由、最活跃，因而也最为充满生机。

脱离象征权力和责任的“中心”，走向寂寞淡泊的“边练”，20世纪中国散文不但没有消沉，反而更因其重个性、讲韵味、洒脱自然而突破明清之文的窠臼，可以说，现代中国散文在东西方文化碰撞中较好地完成了蜕变和转型，并重新获得了无限生机。

（摘编自陈平原《中国散文小说史》）

材料二：

改革开放四十年来，与小说、诗歌的大红大紫、亢奋热闹相比，散文创作在大部分时间里都是沉稳平静，甚至可以说是较为冷落萧条的。而事实上，改革开放以来的散文创作的可贵之处，正在于它善于在默默无闻中积蓄力量，在沉穆平静中奋起前进。

首先，是从“小美”到“大品”。“五四”时期那些著名的散文，如来自清的《荷塘月色》《背影》，周作人的《乌篷船》，以及冰心、徐志摩、钟敬文等人的散文，基本上都是正宗的“美文”或“小品”。上世纪六十年代前后杨朔、刘白羽、秦牧等人的数文沿袭的也是“美文”的路子。但改革开放，特别进入上世纪九十年代之后，这种“以小为美”，以抒情、叙事、议论和文采取胜的格局逐渐放“大品”的散文取替。这里所谓的“大品”，指的是这一类散文不仅篇幅长，结构大，而且作者思考的都是各种关于生命、文化、民族等方面的大命题，且自始至终造出一种理性思辨的精神。自“五四”以来我国散文中的理性精神一直相对比较薄弱，而在九十年代，史铁生、韩少功、张承志、张炜、余秋雨等人的一些散文，却把这种理性精神的立足点上升到二十世纪现代人文的哲学高度。

其次，是艺术思维的多元化和文体的解放。一方面是叙述方式的变化。在传统的散文中，一般采用第一人称的“我”展开叙述，而且这个建立在“真实”基础上的“我”具有不容动摇的牢固地位。而现在不少散文中的“我”竟消失了；或者在一篇散文中，在“我”之外又有其他叙述视角，如史铁生的《我与地坛》、祝勇的《永和九年的那场醉》等作品，就有这样的叙述特点。另一方面则是散文结构的开放性。九十年代以来的散文已经彻底告别了传统的“三段式”结构套路，而呈现出形态各异的结构状态，如周晓枫的《黑童话》、赵玖的《从这里到永恒》等散文，采用的都是以“情绪”“意象”为线索的结构方式。

总而言之，改革开放特别是九十年代之后，散文正在发生着重大的变化，而散文的这种变化，是时代生活的变化使然，也是散文家们不断更新散文观念的结果。

（摘编自陈剑晖《四十年散文：走向阔大和遥远》）

材料三：

改革开放后，台港澳文学在大陆的传播与接受逐渐形成一股热潮，并取得了丰硕的成果。其中台湾当代散文既是对中国传统散文的继承，又是对“五四”新文化现代散文的延伸。它在中国当代散文领域的创新和发展中占有重要的地位。文化乡愁是台湾文学的一大母题。老一代作家如梁实秋、琦君、王鼎钧、余光中等人，缅怀故乡故土，营造精神家园，对台湾乡土散文产生了直接的影响。文化乡愁作为台湾散文民族情感的核心内容，折射出台湾作家从怀乡思亲到终于重回故土，乡情得以慰藉的心灵历程。此外，从自我感悟出发，通过对人生和自然的观察思索，表达深刻、隽永的情思，这种饱含诗情和哲理的散文，是台湾当代教文创作的主体。不少散文名家的作品多是充满了对现实人生的悉心体察和卓越见地，而这方面比较有特色的是林清玄。

海峡两岸的文学是中华民族文学的有机组成部分，为了发扬光大包括散文在内的民族文化传统，两岸文学的交流与传播都具有深远的意义。

（摘编自许剑铭《台湾当代散文透视》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．使用“白话”而不是“文言”是“五四”时期散文与唐末古文、晚明小品、桐城文章的根本区别。

B．“大品”散文都不讲究抒情、叙事、议论和文采，重在表现作者对生命、民族等大命题的理性思辨。

C．台湾当代散文上承中国传统散文，下启“五四”新文化现代散文，在散文发展史上占有重要地位。

D．台湾当代散文创作的主体是饱含诗情和哲理的散文，通过对人生和自然的观察思素，抒写感悟见解。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．“白话”的成功并没有带来“美文”的胜利，“五四”新文化运动得益最大的也并非散文。

B．如果散文没有脱离中心，退居寂寞边缘，便不会突破明清之文的窠臼，重新获得无眼生机。

C．我们不能说九十年代之后“大品”散文的艺术成就一定超过“五四”时期的“美文”和“小品”

D．台湾当代散文是中华文学的一部分，从根本上讲，它与大陆散文有着一脉相承的文化传统。

3．下面散文作品不属于“小品”散文的是（     ）

A．余秋雨《苏东坡突围》	B．老舍《济南的冬天》
C．郁达夫《故都的秋》	D．朱自清《春》

4．材料二在论证上有哪些特点？请结合文本简要分析。
5．根据上述三个材料，请简述“五四”新文化运动对海峡两岸现当代散文发展的影响。