联合国发布的无障碍主题的报告曾指出，为加大无障碍相关政策的执行力度，必须开展经常性的教育、文化宣传和交流等活动，抵制污名化和歧视，改变对残疾人的态度，提高对无障碍的认识。特别是要纠正对无障碍认识的三大误区：第一，认为无障碍环境建设成本高，实际上如果在设计、建设的早期或在改建、扩建中同步考虑无障碍，几乎不会增加任何额外成本；第二，认为投入无障碍环境建设的收益小，没有意识到无障碍环境带来的回报不仅能抵消付出的成本，而且有助于老年人等社会成员独立生活和平等参与社会活动，并创造更多的价值，可以大幅度节约福利支出；第三，认为无障碍环境是残疾人的专属，不了解无障碍环境的广泛受益性，没有意识到通用设计的应用能使所有人都平等参与社会活动，实现融合发展和共享发展。

目前，推动无障碍环境建设发展，最重要的是要明确政府部门的责任。无障碍环境建设过程中，政府部门应充当排头兵和引路人，这种主导作用主要体现在以下方面。首先，完善无障碍环境建设制度。促进无障碍环境建设发展，需要完备的制度基础，制定完善的法律法规以及详细的实施细则，为保障残疾人等弱势群体的合法权益提供方向和途径。其次，细化无障碍设施设备配置的行业标准。为满足残疾人对无障碍融入社会生活的需求，应细化公共场所的无障碍设施配备标准，加快制定无障碍服务行业标准。与此同时，要重视无障碍信息化建设及其标准规范。此外，还应以立法形式明确规定政府部门在无障碍建设过程中的监管责任。

但是，在实际操作中，无障碍建设涉及众多主体，如设计单位、施工单位、维护主体等，各方主体的主要职责存在差异。为规范无障碍环境建设主体的行为，确保无障碍设施真正为残疾人等群体所用，行政主管部门应对无障碍设施的设计、施工、建设等各个环节严格监督。由于建造主体自身责任，无障碍设施在使用过程中，造成使用者或者其他人员权益受损，建造主体要承担相应的民事责任，造成重大事故的要追究刑事责任。改造主要是针对已建成但需要进行无障碍改造的各类设施。一般来说，由公共建筑、公共交通设施、居住区等设施的所有权人或使用人承担改造责任。

无障碍设施维护管理人失职，导致无障碍设施无法使用的，应当由有关行政部门责令限期改正。一般来说，维护管理人的义务履行标准以无障碍设施的正常使用为准。无障碍设施的维护管理人因维护管理不当而造成人身、财产损害的，根据民法典等相关法律的规定，应该承担相应的赔偿责任。

既要营造环境，又要有所约束。老年人等社会特定群体作为无障碍设施的使用方和受益方，在享受无障碍设施为其带来的便利时，同样也应该承担合理使用无障碍设施、积极维护无障碍环境的责任。

在明确政府部门、建造主体、改造主体、管理主体以及使用主体等多方主体的法律责任后，应当完善相应的责任主体追惩机制，确保各方主体尽职履责，强化执法、守法效果。要实现上述目标，主要是要通过明确监督权责，加大责任追究和处罚力度。城市规划行政主管部门和建设行政主管部门是无障碍环境建设的主管行政机关，应强化其对无障碍环境其他执法主体的监督。同时，应补充具体执行部门的监管职责，严格追究责任。

（摘编自沈秋阳、杨月《报告：消除对无障碍的认知误区和盲区，是无障碍环境立法最重要的基础》）

材料一：

安徽淮北地区庙会活动精彩纷呈，有各种歌舞戏曲杂技的表演，还汇集了丰富多彩的民间美术品。这些小小的民间美术品是当地风土人情的结晶，有着深厚的文化底蕴，展示了精彩的乡土艺术画卷，形成了一种根深蒂固的民俗文化现象。

由于历史原因和现代化进程，人们生产、生活方式的改变，都市文化的冲击等，庙会中珍贵的民间美术资源失去原有的地位甚至消失了踪影。

民间美术品用简单的材料、日常用的工具表达普通人民的审美需求和生活愿望，不事雕琢，不做作，阐释着工艺之美、生活之美和质朴之美。民间美术品的“原生态”使得它得到了百姓的喜爱。当下的庙会中有些民间美术品的天然材质被塑料、化纤、尼龙等人工材料替代，原有的天然性品质、环保和健康的作用、自然造化的美感基本消失了。此外，流水线上批量生产出来的民间美术品，缺乏情感，手艺的精美和创作的灵性消失了。这种作品再精细也不可能称之为艺术。材质的更替和机械化大生产致使庙会中民间美术品的审美缺失。

民间美术的传承大多靠师徒之间的“口传心授”，或者子承父业。传承人是民间美术发展链条中最为关键的一环，他们对民间美术的传承与保护具有至关重要的作用。在庙会上售卖民间美术品的多为老年人，当问及他们的子女是否愿意继承这项技艺时，多数老艺人表示孩子们不太愿意花费时间、精力来持久努力学习这些并不赚钱的技艺。种种因素的影响使得年轻一代普遍产生浮躁情绪，没有多少人愿意去学习、传承优秀的民间艺术，一些技艺可能随着老艺人的逝去而销声匿迹。

目前，由于民间美术人才匮乏，加之为适应市场需求，追求单一的经济效益，庙会中的民间美术品大多不费心思和精力，套用传统或抄袭他人之作，使得民间美术品缺乏原创性和生命活力，难以赢得今人更多的掌声。

材料二：

民间美术是在漫长的民间生产生活中孕育生成的艺术形式，在几千年的农耕岁月中，它是老百姓生活必不可少的组成部分，既具有实用价值，又具有审美和教化功能。譬如，一个刺绣荷包不仅造型美观，还具有良好的收纳功能；一条雕花木凳，既是一件精美的艺术品，又具备极佳的使用价值。而这些物品上的图案造型，多取材于民间传说、历史典故、传统小说、地方戏曲等，传递着仁、义、礼、智、信、忠、孝、廉、悌、忍的价值观念。时至今日，剪纸、农民画、刺绣、编织、印染、风筝等民间美术形式依然流行，装饰、美化、丰富着人们的生活，寄托着人们对美好生活的向往。

历史上，民间美术的创作者大都是普通劳动者（很多是土生土长的农民），他们生活简单，思想单纯，创作过程呈偶发性特征，将眼中所见、心中所想直接表达出来。由于受外来文化影响相对较小，民间美术一直以一种原生状态恣意生长。传承至今的它，可以说是民间文化的活化石，是研究民间文化心理、传统民俗习惯的重要“窗口”。

现代社会，民间美术的价值不仅在于为我们搭建与先民“对话”的桥梁，还在于为现代设计提供素材和灵感。民间美术与现代艺术设计看似相差甚远，却有共通之处。民间美术的传承一直通过“手把手”的形式进行，几乎每一件作品都是纯手工创作的，融入了作者对世界、对生活的感悟和理解，这份纯粹无华的真情实感正是现代艺术设计所追求的。目前，在产品造型设计、环境艺术设计、视觉传达设计等多个领域，民间美术都得到了广泛应用。比如，中国联通的logo“中国结”，设计灵感就来自我国传统工艺美术形式盘长结。

从古至今，专业艺术机构的艺术家大都由国家供养，而民间美术从业者却只能自己“刨食”。现代大工业生产出现之前，从事民间美术工作的人凭自己的手艺，能够挣得一份养家糊口的收入。当机器解放了人类的双手，这些人却被逼到了历史的墙角，陷入生存困境。

生存永远是第一位的。当从事民间美术工作无法养活自己时，老艺人便会转行，年轻人更不愿进来。由于缺乏新鲜血液的注入，大量老艺人离世后，民间美术就会陷入“人亡艺绝”的困境。

当然，目前仍然有一些民间美术爱好者在进行相关创作。可这些人仅仅把民间美术当作兴趣爱好，而前辈老艺人却把民间美术当作自己一生的事业。一个是兴趣，一个是事业，定位不同，付出肯定也不一样。所以，我们看到很多民间美术爱好者的作品多是在重复前人，未能创造出与新的时代环境和现代人的生活相适应的新的艺术语言。所有这些，导致民间美术陷入发展困境。

（摘编自杨晓玲《守护民间美术传承文化根脉》，《光明日报》2022年3月30日）

燕食记（节选）

葛亮

作为同庆楼的行政总厨，辛苦了几十年，荣师傅住得不算宽敞，甚至可说是简朴。西环坚尼地域，四十年的老唐楼，两室一厅，年久失修，空调轰隆作响。我的目光，在窗前被经年烟火熏得发黑的神龛上流连。神龛里的关老爷横刀立马，神采奕奕。

荣师傅似乎看出了我的心思，便说，家有房屋千栋，瞓觉只得三尺。我这把老骨头还有几年，一个人足够了。

未待我说明来意，荣师傅先和我寒暄了许久，又向我问起姑祖母的身体。我说，老人家年前住了一次院。只是圣诞看灯展，受了风寒，身体就顶不住了。近时好很多，只是不太出来了。荣师傅便说，难怪很久不见她来饮茶。就是年纪大了。人一老，什么都老了。说起来，钟太比我还长五岁，我记得，属羊的。他又想起了姑祖父两年前去世的事，也很唏嘘，说他有个大的遗憾，是姑祖父的告别音乐会。姑祖母亲自送票来给他，因为他一早答应了一个旧识办儿女的喜宴，终究没能去得成。心里总觉得很对不住。

我终于问，荣师傅，您真的不做啦？

荣师傅本已黯然的目光，只闪动了一下，便又熄了。他说，我月底满八十四，做不动了。

我说，您那打莲蓉的手艺，是撑住了同庆楼的。

荣师傅笑一笑，问，毛毛你倒说说，要打好莲蓉，至重要是哪一步？

我自以为做足功课，便说，挑出莲心？挑走了才没有苦味。

荣师傅叹口气，说，至重要的，其实是个“熬”字。

见我沉默。荣师傅嘴里起了个调，吟起一支曲：“欢欲见莲时，移湖安屋里。芙蓉绕床生，眠卧抱莲子。”他眼睛笑吟吟，慢慢又阖上，声音却清冷。这支曲我听他在茶楼里唱过，是他少年时在“得月”的师傅教的。师傅姓叶，手把手教他打莲蓉。

你问是怎么个“熬”法？荣师傅停住，睁开眼睛看着我说，我就说说自己这颗老莲子吧。自我在得月阁，由学徒做起，如今已经七十年。光绪十五年，“得月”在西关荔湾开张，第一代的老东家是“茶楼大王”谭钟义。集资的法子，股东一百二十二人。一九八四年“得月”装修，我去督场，在财务生锈的铁柜里发现了一本吃满灰尘的“股东簿”，上面载着入股时每一位股东的名字及入股数。算下来，才知道当年谭先生的大手笔。入股数四百一十四，金额合一万三千两白银。这是什么概念，相当于现在三百万港币。你说这钱可都用在了什么地方？如今“得月”是没了，成了茶艺博物馆。我带你去看过，百多年的老房子，那楼梯、门窗、椽梁，可有一处不砥实？那都是进口的乌木、紫檀、酸枝。海黄的满洲窗，是西关木雕名家陈三赏一扇扇雕出来的；一楼墙上挂的瓷画，是广彩阿头潘老驹一幅幅烧出来的。香港的威廉道“同庆”分店，如法炮制，处处见着底气，可是他隔壁“荣羽”一个扮高档的新茶楼能比得上的？“同庆”的老掌柜严先生，为人厚道，建国后还继续给广州的股东们每年分红，直到内地公私合营。为什么，就是为了不忘本啊。如今呢，这些股东，数一数，竟然全都没了。

我当年一个年轻人，生生地，把股东们都熬走了。这七十年，同庆楼风里浪里，里头的，外头的，多少次要关门的传闻。我呢，都当它是雨打窗，只管在后厨打我的老莲蓉。去了莲衣，少了苦头，深锅滚煮，低糖慢火。这再硬皮的湘莲子，火候到了，时辰到了，就是要熬它一个稔软没脾气。

说起来，当年得月阁，如果没我师祖爷打得那一手好莲蓉，哪里有现在的广式月饼。最好的时候，我师傅教我琢磨出了枣蓉、杏蓉，和莲蓉一起制成了“同庆三蓉”月饼。这在当年的香港啊，可是风靡一时。到了中秋，加班都赶不上。因为意头好，还流进了黑市。香港人那会儿都说，是“一盒三蓉一条金”啊。

但如今，谈起“同庆”，可还有人记得这个？报纸上那些，我都不忍看。说起来，都是我看着长大的孩子，竟然闹成了这样。大爷和二爷是都没了，可是哪一家少了糟心账？大爷家两房历来不合，这些年却齐了心地对付未过门的三奶。一份遗嘱闹得沸沸扬扬。遗嘱假不假，有公论，可这人是丢出去了，是真的。才消停下来，二房的老三，教剑道又教出了非礼案。年尾刚摆平了，二爷家那个稍微出息的，想分家开分店，又给大房的六个堂兄妹斗得焦头烂额。人急了，爆出同庆特许牌照上最后一个股东去世，已是无牌经营。无非是要自己独立门户，名正言顺。这可好了，那不生性的六兄妹，破罐破摔，竟然要将产权卖给外人。要关门！九十六年的老店啊，挨过一九九七年的金融风暴，撑过二〇〇三年的非典，他们说关，就关？！

听到这里，我终于明白了过来，说，所以这店，让那八个老伙计盘下来了。

荣师傅愣一愣，笑了，说，是特许经营权，一次过三年期租。那帮老家伙，哪来这么多钱？一月租金就是四十万啊。这不是遇上了大金主了吗？哈哈哈。

我嗫嚅了一下，荣师傅，莫不是……？

荣师傅还是笑，环顾了一下，说，毛毛啊，你荣师傅生活再不济，蒙老掌柜的提携，也是住过西半山独立屋的人。

他摆摆手，不说了，不说了，都是身外物。这同庆楼啊，熬过了所有的人，连同我这把老骨头，也熬到了今天。你说说，是不是合该和它同生共死，总得帮它熬到百岁整啊。

我说不出话来。

荣师傅说，这事除了这帮老伙计，没什么人知道，都怕那帮媒体搞搞震。你可得口密密，不然以后都吃不上师傅打的莲蓉包！

（有删改）