阅读下面材料,完成下面小题。
材料一
戏曲是中国传统艺术之一,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等艺术形式综合而成。戏曲的源头可以追溯到上古时代用来娱神的原始歌舞。在一些古老乡村,至今还保留着这种传统歌舞,如安徽、江西等地民间流行的“傩戏”。唐代经济高度发展,带来了诗歌声律的成熟、叙事诗的繁荣、音乐舞蹈的昌盛以及教坊梨园的专业性研究和正规化训练,戏曲从此才算自立门户。
古代戏曲演出多在乡村市集,环境嘈杂,人多拥挤。为了避免被淹没在喧嚣之中,艺人们摸索出一套以远离生活之法来表现生活的艺术规则:高亢悠扬的唱腔配以敲击有力的锣鼓,镶金绣银的戏衣衬着勾红抹绿的脸谱,火爆激烈的武打加上如浪花翻滚的长髯……逐渐形成了中国特有的戏曲艺术。
戏曲音乐由声乐和器乐两部分组成,声乐部分是它的主体。中国传统美学认为,乐器所奏出的音乐,虽然也能传情,却不能表意,人声歌唱比器乐伴奏更为亲切动人,更易唤起观众的共鸣。
戏曲讲究“声情并茂,形神兼备”。戏曲表演时的气息、音色、唱腔等元素,对现代音乐表演具有巨大借鉴价值。气息是演唱的关键因素,借鉴戏曲气沉丹田的运气方法,现代音乐表演者能更好地调整气息。音色是声音的特色,戏曲的人物声腔音色因角色行当不同呈现出不同特色。音乐表演可借鉴戏曲角色的音色音调,来塑造人物性格和表达情感。戏曲唱腔是以地方语言为基础穿插曲调的演唱方法,具有独特的表现形式,在演唱中注重发声、吐字、用气及装饰唱法。流行歌曲演唱风格较为随意自由,着重体现声音的个性与特色。流行歌曲中加入某种戏曲唱腔,能达到提升表现力和感染力的效果。例如歌曲《赤伶》高潮部分主要运用宫调式音阶,在演唱中更能凸显悲愤的情绪,“台下人走过不见旧颜色”的“过”字运用了戏曲中尖音加滑音的唱法,给人极大的震撼。
戏曲器乐分为管弦乐和打击乐,管弦乐部分称为文场,打击乐部分称为武场。文场的作用主要是为演唱伴奏,并演奏为配合表演而用的曲牌。武场的主要任务是打出锣鼓点,配合演员的身段动作、念白、演唱、舞蹈、开打,使其起止明确,节奏有序。戏曲表演中的每一种乐器都有不同的性能和作用,不同的乐器经过合理编排,发挥着独特的艺术功能。在现代音乐演奏创作中应用戏曲器乐元素,使传统戏曲和现代音乐完美结合,可呈现出古今交融的艺术风格。古风歌曲《悟空》将二胡、竹笛与钢琴、架子鼓相融合,二胡的宛转悠扬、竹笛的悦耳清脆,配合钢琴立体的柱式和弦音响效果、架子鼓的活泼灵动,显示出别样的艺术韵味。
(取材于张文敏、欧阳欣怡等的文章)
材料二
古风歌曲在标题、内容、表现手法等方面大量借鉴了中国戏曲元素。中国幅员辽阔,地域差异使戏曲中的语音与音乐呈现出不同的艺术特征,形成了三百多个剧种,留下了数以万计的传统剧目。古风歌曲创作者在这个丰富宝藏里尽情挖掘,创作出了一首首脍炙人口的佳作。《虞兮叹》中项羽和虞姬的诀别,《新贵妃醉酒》中唐明皇对杨贵妃的思念,传唱不衰的爱情故事和传说,为这些古风歌曲增添了一抹中国式浪漫。
古风歌曲歌词与一般流行歌曲歌词明显不同,颇具中国古典语言韵味。古风歌曲的歌词继承了古典诗歌对于韵律美的追求,非常注重歌词押韵,且用字考究,或读或唱,都抑扬顿挫,韵味十足。古典诗歌往往对韵律要求极其严格,表达感情的方式含蓄迂回,一唱三叹,有着很强的乐感。《琵琶行》《水调歌头·明月几时有》等经典诗词都被直接谱曲,成为受人欢迎的古风歌曲,这些歌曲被听众形象地称为“课本中走出来的音乐”。
古风歌曲词作者在创作时会大量使用古典意象,听众会自然而然地调动文学记忆,加深对歌词的理解。《黄沙》中的歌词“剑刃惊扰了梨花,古道西风瘦马,夕阳终西下怎能负了她”,用梨花、古道、西风、瘦马、夕阳等意象,将听众带到歌词描绘的景象中,使其感受到难以言说的美感。古典意象是深藏着中国传统的“文化符号”。波德里亚曾提出,文化符号“主要不是有‘使用’或‘交换’价值,更重要的是具有‘认同’价值”。古风歌曲正是通过这些文化符号,使听众产生一种文化认同感。
古风歌曲最早出现在20世纪90年代的单机版武侠类电子游戏中,是为配合大量古代元素及古装人物出场而创作的背景音乐。随着时代发展,互联网的出现为古风歌曲的繁荣带来新的机遇,各大网络视听平台相继创设“古风专区”。古风歌曲《探窗》将流行音乐与传统戏曲唱腔结合,因被广泛运用于短视频中而迅速走红,播放量突破5000万。技术赋能有利于精准寻找并扩大兴趣听众群,增强听众的参与感。听众对于自己喜欢的古风音乐或艺术家,仅通过一个“关注”按钮,便可实现实时联结。听众还可以通过弹幕实时互动,切磋交流,帮助更多人了解古风歌曲精华,不断扩大古风歌曲的“朋友圈”。
(取材于邱爱金、杨永鸽等的文章)
1.根据材料一,下列理解正确的一项是(
)
A.杂技是每场戏曲表演不可或缺的艺术形式。 |
B.傩戏是一种成熟的戏曲形式,历史源远流长。 |
C.唱流行歌曲时无需气沉丹田,所以比较随意。 |
D.戏曲中运用的不同乐器,艺术功能各有不同。 |
2.根据材料二,下列理解正确的一项是(
)
A.中国戏曲有数百个剧种,语音与音乐呈现出不同的特征。 |
B.诗歌《琵琶行》乐感很强,被称为“课本中走出来的音乐”。 |
C.波德里亚认为,文化符号的价值是认同而非使用或交换。 |
D.古风歌曲起源于互联网,最初是作为背景音乐出现的。 |
3.根据材料一和材料二,下列理解
不正确的一项是(
)
A.戏曲成为独立的艺术门类有赖于唐代经济的发展。 |
B.戏曲艺术中的器乐伴奏因为不够亲切而无法表意。 |
C.锣鼓等打击乐器可用来使戏曲表演的节奏更突出。 |
D.丰富的文学积累有助于听众更好地欣赏古风歌曲。 |
4.根据材料一和材料二,下列理解与推断
不正确的一项是(
)
A.唱腔高亢悠扬是古代戏曲艺人为演出需要而做出的选择。 |
B.昆曲《牡丹亭》中男女主角演唱时所运用的声腔音色不同。 |
C.第一批武侠类电子游戏爱好者都是热爱古风歌曲的听众。 |
D.技术赋能可以帮助听众结交同样喜欢古风歌曲的新朋友。 |
5.在网络平台上播放量破亿的古风歌曲《虞兮叹》,演唱中加入了戏曲唱腔,编曲中运用了竹笛、琵琶、钢琴、小提琴等乐器。请结合以上两则材料和下面的歌词片段,简析这首歌曲取得成功的原因。
《虞兮叹》歌词片段
楚河流沙几聚散,日月沧桑尽变换,乱世多少红颜换一声长叹。
谁曾巨鹿踏破了秦关,千里兵戈血染,终究也不过是风轻云淡。
长枪策马平天下,此番诀别却为难,一声虞兮虞兮泪眼已潸然。
与君共饮这杯中冷暖,西风彻夜回忆吹不断,醉里挑灯看剑妾舞阑珊。
垓下一曲离乱,楚歌声四方,含悲,辞君,饮剑,血落凝寒霜。
难舍一段过往,缘尽又何妨,与你魂归之处便是苍茫。