【推荐1】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

科幻小说作为科学和文学跨界结合的产物，其杂糅特质决定了它只能是一个小众的读物。科幻小说的边缘化既有科幻题材与民众的接受储备相疏离的原因，也有语言表达方面值得审视的地方。科幻小说在中国的实际情况是“入眼难入心”，这就涉及其中最关键的语言问题。

科幻小说的语言问题，鲁迅早在1903年的《<月界旅行>辨言》中就给予关注：“初拟译以俗语，稍逸读者之思索，然纯用俗语，复嫌冗繁，因参用文言，以省篇页。其措辞无味，不适于我国人者，删易少许。体杂言庞之讥，知难幸免。”鲁迅给出的解答方式是：通过《山海经》等传统经典的传播接受经验来看，建议采用楚国宫廷艺人优孟穿戴楚国故相孙叔敖衣服帽子、模仿孙叔敖神态、代替孙叔敖有效讽谏楚庄王的方法，即中国作者摄取国外科学小说的精髓，采用中国民众喜闻乐见的语言方式来传播、普及科学知识，寓教于乐，让民众在春风化雨间改良思想，补助文明。但鲁迅的这个想法在后来的实际创作中没有得到具体运用。

在描述陌生的科幻环境时，小说的语言总能让读者产生熟悉而奇异的感觉，便于读者真切地感受虚构的科幻世界。用形象又科学的语言，干净、简洁、有力，产生极强的修辞效果；而在表达人物情感方面，科幻小说的语言宜细腻、真实，使读者产生共鸣。科幻小说尤其是网络科幻小说，如果仅仅是科技与想象的比拼，而语言平淡无奇，自然算不上完美的艺术佳作。这也是很多科幻作品经不起阅读考验的一个重要原因。科技想象可以在短时间内吸引读者，而富有意蕴的小说语言则可以带给读者长久的回味。因此，时代呼唤和期待更多具有语言审美意蕴与艺术创造力的优秀科幻作品。

科幻小说与其他文学形式一样，关怀着人类的发展，最终目的是促使人类关注地球传统、进行自我反省和自我改善。科幻像音乐一样，作为一种国际通用语言，将在这个充满距离感和分裂感的世界上发挥更大作用。科幻作家的价值，就是以更广阔的心胸和视野，站在整个人类的立场上，以更宏大的愿力、更强的同情心，帮助读者去认识这个莫测的世界，并从中寻求美好生活的勇气。这就更要求科幻作家运用好语言，让更多的读者从科幻作品中获益。

（摘编自李斌、成文章《当代科幻小说“入眼难入心”，语言是关键》）

材料二：

文学要保持良好的发展，离不开对文学批评的关注。在西方，终身从事科幻文学研究的大有人在。就美国而言，至少有500所高校开设了科幻文学课程。在国内，情形则截然相反。近十年来，文学批评与科幻文学几乎是“不相往来”，那些抱有纯文学“贵族”意识的评论家，对科幻所持的态度更是令人难以忍受的缄默。缺乏文学观照的中国科幻，只能在孤独中寂寞前行。

文学批评缘何忽略科幻文学？除了科幻自身的边缘化处境，另一个不容忽视的原因是，文学批评家自己其实尚未做好胜任科幻批评的理论准备。因为从人文观念中成长的文学批评家，承袭了传统文化中轻视实践与科学的不良因子，对科学技术的陌生达到令人吃惊的程度。面对包含丰富科学元素的科幻小说，批评家把握不了批评的尺度，也就无法确立科幻文学的批评格局。

在我国，自然科技与人文艺术之间隔着一条泾渭分明的界限。许多文学艺术工作者秉承了传统文化“重人文，轻自然”的思想意识，对科学文化始终抱着冷漠的态度。他们认为自己“对于世界是理解而不是说明”。

而科幻作家经常寻求看到新的科技发展，以便自由预测技术社会的变化，这些变化将冲击读者的文化礼仪感，并扩大他们的意识。这种方法是大部分创作活动的工作核心。利用这种方法，往往可以使科幻文学创作者成为这一流派的创始人，也可能是最伟大的作家。在审美特征层面上，崇高美的回归、对宇宙本质规律的触摸、撕裂式的残酷美是科幻小说别具一格的美学特征。

于科幻文学而言，科学和人文学科必然走向统一，而非不可跨越的对峙。一个科幻作家只有同时具备深厚的文学素养和一定的科学素养，才能在作品中实现文学艺术与科学的有机结合，才可能在作品中充分发挥科学想象。否则，他就无法从科学中获取创作的灵感和素材，更没有胆识在其作品中展开基于科学基础的幻想，也就失去了科幻小说的美学价值。同样，一个科幻文学批评家，只有具备科学的素养，才能在文学批评中，发现并剖析作品价值，发掘世界与人变化的本质；才能真正超越个体的狭隘的经验的限制，跟上科幻小说家“超前的”关于现实以及我们与现实关系的崭新理解。

（摘编自王卫英《中国科幻小说的文学价值与审美批评》）

材料一：

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，为民族复兴立根铸魂。“学者研理于经，可以正天下之是非；征事于史，可以明古今之成败。”中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根和魂，是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根基。我们坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，不断推进马克思主义中国化时代化，推动了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。要坚持守正创新，推动中华优秀传统文化同社会主义社会相适应，展示中华民族的独特精神标识，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量。在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的过程中，我们要坚持马克思主义的根本指导思想，传承弘扬革命文化，发展社会主义先进文化，从中华优秀传统文化中寻找源头活水。

（摘自习近平《把中国文明历史研究引向深入，增强历史自觉坚定文化自信》）

材料二：

中国诗歌和绘画的历史源远流长、积累深厚，是中华民族精神和中华文化理想的结晶。中央广播电视总台秉持“思想+艺术+技术”融合传播的创新理念，从“深”与“新”两个角度对传统文化、经典文化进行创造性转化和呈现，让广大观众尤其是年轻观众感受到中华文化生生不息的生命力，体悟到蕴含在各种形态与表达形式中的中国艺术特征和中华美学精神，由此激发对中华文化的热爱与尊重、自觉与自信。《诗画中国》就是又一次以新视野开拓新领域的实践，以崭新的主题立意和形式语言构成具有综合美感、引人入胜的系列篇章。

首先是节目突出了诗画相通、诗中有画、画中有诗的中国文化传统。从汉唐气象、宋元境界到明清风韵，画卷视通万里，诗歌思接千载。节目以诗画贯穿全局，从诗画经典的内涵中提炼选粹，创作了一批歌曲、舞蹈、音乐、吟唱、武术等作品，体现了诗情，更演绎了画意，让观众认识到中国诗画深厚隽永的文化精神和不同门类艺术之间的相互交融，不仅突出了美学魅力、艺术感染力，而且充分体现了价值引导、精神引领、审美启迪作用。

第二是节目对书画的视觉阅读达到了一个新的高点。《诗画中国》精选出堪称艺术经典同时曝光度不高的绘画作品，通过多种数字技术，让画作与音乐、舞蹈、表演形成艺术转换，促成了对这些画作的深度欣赏。在节目中，从“开卷”到“合卷”，几个环节环环相扣，“纸与墨”变成“光与影”，画面空间无限延展，画中的人物、景物与表演相互叠映，幻化成新的美学意境，加上专家学者的赏析和表演者的体悟，让观众对于画作的视觉阅读达到一个新的高点。从表演者跟绘画意境的叠合，到大量数字技术的效果加持，节目营造出一个基于画作又高于画作的视觉世界。

最为重要的是，节目以传播中华优秀传统文化为宗旨，重在彰显中国文化精神。节目致力于不仅仅要为中国诗画创造视觉阅读上的新鲜感，更要加重节目的文化性、精神性。节目从中国的诗画里提炼出最具有代表性的文化精神，比如“山水中国”，铺展出中国人寄情河山、托物言志的文化情怀；比如“风骨中国”，谈的是在山水画、花鸟画里面呈现的崇高美学、人文风骨。像以《溪山行旅图》为代表的山水画，展现的就是一种以大山大水礼赞大国气象的文化情怀；像《杂花图》卷这样的花鸟画，传递的是万物生生不息、时间周而复始等理念。这是中华民族独特的宇宙观、自然观、生命观的生动体现，还有“营造中国”“色彩中国”“四时中国”“灵韵中国”等，都是将中华美学最重要的特征和文化象征体现出来。

《诗画中国》节目不仅仅是一个“视觉小百科”，更是一篇“文化大文章”。观众借此进入更丰富的视界，得以领略万里江山的壮美、自然雅趣的秀美、品格高洁的至美、率真洒脱的俊美、匠心独运的精美、色彩缤纷的华美、幸福生活的丰美。理解传统中国画，要把握的不只是艺术技法，也包括人文情怀和精神寄托。把画作背后的文化精神和美学特征讲清楚，必能更好唤起广大公众的文化自豪感和文化自信心。

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，推动中华美学精神和当代审美追求相结合，必须立足社会需要、人民需求，赋予生活以传统文化意涵，赋予中华美学精神以现代表现形式。观众的喜爱一次又一次说明：积淀着中华民族审美旨趣、精神内涵和价值追求的文化遗产、文物宝藏、文艺经典是当代文艺创作和艺术欣赏的不竭资源，只要用创新的方式融合转换，就能别开生面也别出新意，激发更广大观众成为中华文化的守护者、传承者与创新者。

（摘编自范迪安《彰显中国诗画文化精神》）