画家画天空,背后有科学
①爱德华·蒙克的《呐喊》中,天空充满了红色的颜料,它们像一大块黏糊糊的东西,看起来如此沉重,似乎即将冲压下来。这夸张的色彩也许不是画家的随意泼墨,美国得克萨斯州立大学物理学家唐纳德·奥尔森在《天空和望远镜》杂志中指出,蒙克画中的红色天空,也许是一种自然现象。
②那些传世画作往往反映了真实的气候环境情况。希腊气象局科学家赫里斯托斯·泽雷弗斯所带领的科研小组也做了类似的研究。他们搜集了554幅日落油画和水彩画。这些画作分别出自181位著名画家之手,其中包括法国印象主义画家德加、奥地利画家克里姆特、荷兰画家伦勃朗、德国宫廷画师鲁本斯等。最后把他们研究论文发表于《大气化学与物理》杂志上。该论文分析了16世纪以来554幅描绘日落景象的名画中红绿两色的使用频率,结果表明,在过去的100年中,大气中的悬浮颗粒物浓度一直呈上升趋势。他们认为,由自然原因和人为原因造成的大气中粉尘含量上升,会阻碍阳光进入大气层,导致全球暗化。
③英国伯明翰大学气象学家约翰·托宁多年来也一直在苦心研究各个时期英格兰各地的天气状况,他意外发现莫奈旅居伦敦期间的作品为他留下了宝贵的资料。莫奈创作于那时期的画作中,展现了阳光在泰晤士河上跳跃闪耀,天空呈现出奇异的色彩变化论述类文本阅读画家画天空,背后有科学论述类文本阅读画家画天空,背后有科学。约翰·托宁想到,这些丰富的颜色并非出于莫奈头脑中的艺术幻想,而来自真实的伦敦生活。那漫天黄色,应是高硫含量的煤燃烧后烟尘和硫酸盐颗粒散布到空气中,成为水蒸气的凝结所致,在此条件下形成的雾霾比自然形成的雾更为持久。比较巧合的是,狄更斯在反映英国工业革命时期的小说《雾都孤儿》中也写到:“在城市边缘地带,雾是深黄色的。靠里一点儿,是棕色的。再靠里一点儿,棕色再深一些。直到商业区的中心地带,雾是赭黑色的。”
④科学家并且还去做了验证,选取莫奈1898~1900年间创作的9幅作品,结合他同一时期的信件和日记,与美国海军天文台的数据对比。令他们惊叹的是,莫奈身为艺术家,却如同科学研究者一样,一丝不苟地记录了创作日期及太阳所处的位置,绝无臆造。所以印象派大师的确是非常可信地用手中画笔将伦敦当年的绝世光影留存于世。不过印象派大师的绚丽色彩,可能来自PM10之类的大气污染物,想到这点不免让人有些沮丧。
1.分析第一段中两个“也许”在表达上的作用。2.文中所提及的画线句中天空所具有特点,科学家认为其背后隐藏的科学原因是。
3.下列对文中划线句中“沮丧”的原因的解说最恰当的一项是()
A.蒙克的《呐喊》中,天空充满了红色的颜料,它们像一大块黏糊糊的东西,看起来如此沉重。 |
B.莫奈画作中那漫天黄色实为高硫含量的煤燃烧后的烟尘和硫酸盐颗粒散布到空气中形成的雾霾。 |
C.原先人们对印象派大师作品艺术特色的认识可能是错误的,而且PM10之类的大气污染物早已有之,这不免让人有些失落。 |
D.日落油画和水彩画中红绿两色的使用频率随着大气中粉尘含量的上升而上升。 |
A.科学家的研究证明,一些著名画家笔下夸张的色彩,一定程度上是大气污染等自然现象的真实呈现。 |
B.约翰·托宁多年来对英格兰各个时期各地的天气状况的苦心研究取得突破性进展,一开始就得益于他对莫奈旅居伦敦期间的作品的研究。 |
C.艺术家莫奈对创作日期及太阳所处位置的客观记录,与美国海军天文台同期的数据相比,相当客观。 |
D.研究者认为,大气中的悬浮颗粒物浓度呈上升趋势能导致全球暗化,不过并非都由人为原因造成。 |
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2015年4月6日,参与创作《大闹天宫》《山水情》《小蝌蚪找妈妈》等动画片的原上海美术电影制片厂导演马克宣辞世。这一消息随即引发了公众对水墨动画满含童年情怀的追忆。
从上世纪五十年代开始,上海美术电影制片厂发动老一代艺术家开展实验,广泛汲取国画、壁画、皮影、戏曲等民族艺术精华,创作出一批具有鲜明民族风格的动画作品,涉及水墨动画、剪纸动画、折纸动画、木偶动画等多个片种。这些作品,特别是《牧笛》《山水情》等水墨动画影片,在上世纪七八十年代斩获了数十个国际奖项,在世界动画界形成了广受赞誉的“中国学派”。
水墨动画将传统的中国水墨画引入动画制作,传承了中国传统艺术,具有典型的中国风格,堪称中国动画的一大创举。《小蝌蚪找妈妈》第一次呈现中国特有的水墨画效果,让齐白石笔下的虾“活”了起来,几乎每一个镜头都是一幅优秀的水墨画。《牧笛》更是田园诗般的作品,展现出中国文化“天人合一”的境界。片中小桥流水、竹林幽深的江南景色,高山峻岭、飞流直下的写意山水画风格,配上优美的笛声,给观众以绝美的诗意享受。片尾牧童骑在水墨淋漓的老水牛背上,吹着竹笛穿柳而出,走过夕照中的水田的画面,完美呈现了“谁人得似牧童心,牛上横眠秋听深”的意境。《山水情》中那身着白袍的老琴师,荡舟而至的渔家少年,云气缭绕的山,烟雾蒙蒙的水,虚实相映,在典雅优美的古琴声衬托下,营造出一种空灵、飘逸的意境美。片中质朴和谐的师生情谊传递出儒家倡导的人际理念,彰显了中国传统的人文精神。
可以说,水墨动画片具有鲜明的中国特色,是宝贵的“中国符号”。然而自上世纪90年代以来,其发展却步履艰难,近年来甚至遭遇了瓶颈。
水墨动画片的制作过程极为繁琐耗时,特别是摄影,工序最是繁复。片中的人物、动物都必须分层上色,一头水牛要分出四五种颜色,将大块面的浅灰、深灰或眼睛边框的焦墨颜色,分别涂在好几张透明的赛璐珞片上,先分开拍摄,再重合在一起处理成水墨渲染的效果。一部水墨动画片的摄影时间足够拍成四五部同样长度的普通动画片。水墨动画不但制作成本高(时间长)、难度大(工序繁复),而且对人才(从业人员的素质)要求极高。它既需要中国水墨画作背景,又要求原画师和动画人员像制作一般动画那样用铅笔在动画纸上作业,这意味着导演和所有主创人员都要具备成熟的原画功底和综合能力。上世纪60到80年代上海美影厂之所以能够生产出经典作品,是由于他们在国家支持下集结了众多大家,在充裕的时间和投入下,进行了集体设计创作。
因此有人认为,水墨动画虽然艺术价值很高,但其制作需要投入巨大人力物力,不太适合商业动画片那种大规模、流程化的生产,必然难以为继。也有人对水墨动画的前景满怀希望,认为技术的支持将使高效率生产面向大众的水墨动画片成为可能,而且数字技术拓展了传统水墨的表现语言,各种现代动画手法有望把中国水墨动画推向新的境界。动画家常光希则说:“水墨动画对于意境的追求与当下的现代艺术甚至西方的抽象艺术都有异曲同工之妙”,道出了水墨动画与西方审美趣味的契合之处。
1.下列关于原文内容的表述,不正确的一项是( )A.水墨动画传承了中国传统艺术,具有典型的中国风格,被中国动画的创举也并不为过。 |
B.上世纪90年代以来,中国水墨动画发展更加迅猛,近年来更是不断提速,令人欣慰。 |
C.制作一部水墨动画片,光是摄影时间就是同样长度的普通动画片的四五倍,耗时费力。 |
D.制作能成为经典的水墨动画片需要所有的主创人员都具备成熟的原画功底和综合能力。 |
A.水墨动画制作人力物力的投入巨大,不太适合商业动画片那种大规模、流程化的生产,必然难以为继。 |
B.数字技术拓展了传统水墨的表达内容和手法,各种现代动画手法可能会将中国水墨动画推向新的境界 。 |
C.水墨动画对于意境的追求与当下的现代艺术甚至西方的抽象艺术异曲同工,可以契合西方的审美趣味。 |
D.运用数字手法、以中国特有的水墨动画形式表现把中国传统戏曲,会吸引更多的人关注中国传统艺术。 |
A.法家“天人合一”的文化思想 |
B.儒家质朴、和谐的人际理念 |
C.写意山水、花鸟等中国画的笔法、构图 |
D.竹笛、古琴等传统乐器演奏的传统音乐 |
材料一:
芙蓉花,是大江南北常见的花卉,可谓无人不知,无人不识。这种花一日三变,晨白午红夕紫,朝开暮落,故又名“三变花”。其花晚秋始开,虽饱经霜侵露凌,却依然丰姿艳丽,占尽深秋风情,故又有“拒霜花”之美誉。在古代,凡美艳之花,诗人必咏之,画家必绘之,文人必赋予多种内涵。芙蓉花之美艳及风骨,自然深受文人墨客的青
花的名称,相同者甚多,如,牡丹花,唐人谓之木芍药,“以其花似芍药,而宿干似木也”。芙蓉花的得名,是因其花
菊花能傲霜,芙蓉花亦能拒霜。对芙蓉花不畏霜侵露凌的品格,历代文人赞不绝口。
以芙蓉花为题材的绘画作品,始见于宋代,宋徽宗的《芙蓉锦鸡图》是其中最有名的作品之一。北宋画家赵昌的《花卉四段图卷》,分别画了折枝海棠、栀子、芙蓉、梅花。不过,有学者从其画风、字迹分析,怀疑是当时高手所仿。但可以肯定的是,赵昌曾画过芙蓉花,因苏轼曾写诗提及此事,但赵昌画的是水边芙蓉,而不是折枝芙蓉。
元、明、清时期,擅画芙蓉花的画家不是太多。近代以来,以张大千和齐白石的作品水平最高,他们对芙蓉花的傲霜精神尤为欣赏。
材料二:
明代初期,因太祖朱元璋对南宋院体画风青睐有加,花鸟画大致延续了宋代院体工笔画风格,没有新突破。明宣宗朱瞻基同宋徽宗一样,雅好诗文书画,尤好花鸟画。他在位期间,宫廷画院的花鸟画风格面貌多样,有延续南宋院体花鸟画艳丽典雅风格的工笔重彩画家边文进,有出自北宋徐熙野逸风格的没骨画家孙隆,有笔墨洗练奔放、造型生动的水墨写意画家林良,还有精丽粗健并存、工笔写意兼具的画家吕纪。不过,他们的作品的风格面貌大多沿袭宋代花鸟画,并无根本突破。从意境与格调方面看,这时期的花鸟画比宋代院体花鸟画略逊一筹。事实上,明代花鸟画的大突破直到中期以后才出现。
明代中期,文人越来越多地参与花鸟画创作,他们的创作风格一开始就与院体画大相径庭,最有代表性的是吴门画派。吴门画派的成就主要在山水画方面,代表人物有兼擅人物、山水、花鸟的“吴门四家”,即沈周、文徵明、唐寅、仇英。沈周与文徵明主要延续宋、元文人画传统,疏简而不放逸;唐寅与仇英主要吸收南宋院体画风,并融入了时代的精神特质,体现了当时的市民趣味。他们的花鸟画在吸收前代大师成果的基础上发展出鲜明的个性特征,在美术史上颇有影响。
严格地说,吴门画派的花鸟画是对前代的延续,并没有开宗立派的意义。然而,到吴门画派的弟子一代,花鸟画在陈淳、陆治、周之冕那里结出了硕果。陈淳早年习元代绘画,后学于文徵明,花鸟、山水兼擅。他将书法和山水画笔法融入花鸟画,运用水墨的干湿、浓淡和渗透,巧妙地表现花叶的形态与阴阳向背,简练放逸又不失法度,开写意花鸟一代新风。如果说陈淳的大写意花鸟充分表达了笔墨的特性与画面的形式感,那么徐渭的作品则充分发挥了大写意花鸟托物言志的功能,洗胸中块垒,抒澎湃激情。在绘画语言风格方面,他吸收宋、元文人画及林良、沈周、陈淳的长处,兼融民间画师的优点,同时将自己擅长的狂草笔法融入绘画,在其笔下,梅兰竹石被赋予了他强烈的个性,以狂怪奇崛的姿态傲视万物。他是第一个使用生宣作画的花鸟画家,利用生宣良好的吸水性来控制画面水墨渗化效果,表达特殊韵味。他还以泼墨法作花鸟,用笔墨的纵横捭阖表达自身的愤懑情绪。徐渭开创了大写意花鸟的新体派,八大山人、石涛、扬州八怪、海派乃至齐白石都曾受其影响。他的成就超越了早于他的陈淳,后世将二人并称为“青藤白阳”。
材料三:
搞美术理论的陈传席曾说过,中国画若没有古意,格调便不高。
美术的要义是通过画面将“美”传达给欣赏者。中国画讲究的是气韵、格调,是要创造一种超自然的精神氛围,因而它比单纯的造型艺术多了形而上的精神追求和文化内涵。应该说,这是中国式的审美理想,还有宇宙观的延伸。
那么中国画中的“古意”究竟如何表现,该如何理解呢?举个例说,李璨的词《山花子》开头的两句是“菡萏香销翠叶残,西风愁起绿波间”。“菡萏”是“荷花”的别称,如果将“菡萏香销翠叶残”改为“荷花凋零荷叶残”,阅读起来没有了障碍,但读词时的感觉随着词句的改变而起了变化。“香”是芬芳的香气,“翠”不只是绿的颜色,还能让人联想到美且珍贵的翠玉。这么多珍贵、美好的意象,“销”了、“残”了,消失了、残破了,使人感受到的是极端的残酷,所以王国维读罢就有了“众芳芜秽,美人迟暮”的感慨。所以,“荷花凋零荷叶残”虽然通俗易懂,但是无论如何也不能给人这种强烈的感受。
中国画中的“古意”,是因为它重“意境”。它所追寻的意象和美感是超现实的,有着一种现实生活的喧嚣躁动、急功近利遥不可及的静寂、旷远与超尘,所以古意盎然,格调出俗,也因此有着丰富的意象和再创作的空间,令欣赏者可以尽情地驰骋自己的想象,也能给欣赏者以安宁、超然的感觉,而不只是享受它的客观美所带来的感观享受。
中国画与西洋画最大的区别不仅是焦点透视与散点透视的问题,而更是中国画中有“我”的存在,有精神上的追求和寄托,创作的过程就是作者在与自己对话,如同一次心灵的散步。中国画肇始就是在客观之上表现作者自己,特别是自从宋代的文人参与绘画以后,中国画便有了一种特别追求——文人气。文人们将自己追求的诗意精神需求融入笔墨之中,重意趣自然,追寻高古清幽、离尘绝俗,表达人与自然和谐共处、天人合一的愿望。所以说,中国画的精神是中国文人精神的延伸,强调文人诗意情怀,强调高古的气韵格调。无论画山水,还是花鸟,画中可以无人影,但“境”中一定有一个人,就像中国人论诗,“不著一字,尽得风流”。
1.下列加点字的读音和字形全都正确的一项是A.青 | B.菡 |
C. | D. |
A.摘取芙蓉花,莫摘芙蓉叶。将归问夫婿,颜色何如妾。 |
B.新开寒露丛,远比水间红。艳色宁相妒,嘉名偶自同。 |
C.溪边野芙蓉,花水相媚好。坐看莲池尽,独伴霜菊槁。 |
D.千林扫作一番黄,只有芙蓉独自芳。唤作拒霜知未称,细思却是最宜霜。 |
A.古人所说的芙蓉一直都是指荷花。 |
B.唐代的人们称芙蓉花为“木芙蓉”。 |
C.百姓只是喜欢芙蓉的吉祥寓意。 |
D.赵昌所画的芙蓉花是水边芙蓉,其诗可为证。 |
A.明宣宗时,宫廷画院花鸟画的意境与格调没有超过宋代的院体花鸟画。 |
B.明代中期,文人花鸟画的创作风格一开始就与宋代的院体画大不相同。 |
C.“吴门四家”花鸟画先借鉴了前代大师的成果,后发展出了鲜明的个性。 |
D.画家们借梅兰竹石等表现自己狂怪奇崛的姿态和傲视万物的强烈个性。 |
A.画家们广泛地学习并借鉴院体画家、文人画家及民间画师的优良画风。 |
B.文人创作的花鸟画作品融入了时代的精神特质并体现了当时的市民趣味。 |
C.徐渭的花鸟画成就最高,尤其在大写意托物言志方面的成就超越了早于他的陈淳。 |
D.画家们或选择借鉴山水画的笔法、书法的笔法,或大胆尝试使用新材料。 |
A.万籁无声 | B.赏心悦目 | C.超凡脱俗 | D.美不胜收 |
A.中国画意在让欣赏者既领略画作的外部形象之美又满足其精神追求。 |
B.王国维读“菡萏香销翠叶残”后而生感慨,是因为该词句非常华美。 |
C.中国画中的“古意”重在用超现实的意象和美感来营造“意境”。 |
D.中国画无论画什么一定有人的诗意情怀、气韵格调蕴含在其中。 |
区块链技术是伴随加空数字货币逐渐兴起的种去中心化基础架构与分布式计算范式,以块链结构存储数据,使用密码学原理保证传输和访问的安全性,数据存储受到互联网多方用户共同维护和监督,具有去中心化、透明公开、数据不可修改等显著优点。区块链技术通过在网络中建立点对点之间可靠的信任,去除价值传递过程中介的干扰,既公开信息又保护隐私,既共同决策又保护个体权益,为实现共享经济提供了全新的技术支撑,有望支撑实现共享交通、共享教育、共享住房、共享能源等多个共享经济场景,是实现共享经济的一种非常理想的解决方案。
数据公开透明,为共享经济提供信用保障。区块链本身即为一个大型海量数据库,记录在链上的所有数据和信息都是公开透明的,任何节点都可以通过互联网在区块链平台进行信息查询。任何第三方机构无法将记录在区块链上的已有信息进行修改或撤销,从而便于公众监督和审计。这种体现为“公正性”的技术优势,使得区块链技术在金融、选举、保险、知识产权、慈善公益等领域都具有广泛深入的应用价值。具体到共享经济当中,能够为以用户体验为核心的信用体系提供保障。
催生智能合约,为共享经济提供解决方案。智能合约是当一定条件被满足的情况下,就可以在网络信息平台和系统中得到自动执行的合约。基于区块链技术的智能合约系统兼具自动执行和可信任性的双重优点,使其可以帮助实现共享经济中的诸如产品预约、违约赔付等多种涉及网上信任的商业情景,使共享经济更加完善可靠。
当然,区块链技术应用于共享经济场景也有一些障碍,比如缺乏完善有效的“共识机制”,目前为止,还没有种一完善的共识机制能够同时解决安全性、环保性、高效性等问题。在现有区块链技术下,当用户对交易的公平性产生怀疑时无法向任何机构进行申诉。同时,区块链被设计成环环相扣,能够从任何一点追溯至初始区块,查询到链上所有信息。然而这只能确保通过区块链交易的公平性,却不能保证区块链交易的合法性,追踪犯罪行为将变得异常困难。
长远来看,区块链技术面临潜在的安全性隐忧。目前区块链技术的算法是相对安全的,但是随着量子计算机等新计算技术的发展,未来非对称加密算法具有一定的破解可能性,这也是区块链技术面临的潜在安全威胁。
(摘编自许华磊《区块链技术与共享经济》《光明日报》2018年01月)
1.下列对“区块链技术”的理解,正确的一项是A.是伴随加密数字货币逐渐兴起的一种去中心化基础架构与分布式计算范式算法安全。 |
B.既公开信息又保护隐私,既共同决策又保护个体权益,是实现共享经济的理想方案。 |
C.为支撑共享经济,在网上建立起了点对点之间的可靠信任关系,去除了中介的干扰。 |
D.区块链本身为海量数据,所以任何第三方机构无法将记录在区块链上的信息修改或撤销。 |
A.首段介绍了区块链技术这一概念及其特点,还有它在共享经济领域里的应用意义。 |
B.文章开头先对区块链技术进行总说然后分述优缺点,最后是对其未来发趋势的瞻望。 |
C.全文围绕区块链技术和共享经济的关系论述,主要论述了其对共享经济的作用。 |
D.最后两段,作者从应用障碍与安全隐忧方面对区块链技术进行了深入冷静的思考。 |
A.公开性和公正性技术优势。使得区块链技术在多个领域均有广泛的应用价值。 |
B.基于区块链技术的智能合约系统可以帮助多种共享经济场景的实现 |
C.若合法性、安全性等得到了切实的保障,区块链技术将会有更好的应用前景。 |
D.任何完善的共识机制都不能同时解决安全性等问题,阻碍了区块链技术应用。 |
①自古以来,文学的社会价值一直都是其最基本、最主要的价值。纵观整个中西文学发展史,我们会发现文学的社会价值一直都居于文学价值体系的重要位置,只是不同年代所承担的具体的社会责任有所不同。
②在中国,从先秦孔子的“兴观群怨”说到宋代理学家的“文以载道”观,不仅强调了文学对社会伦理道德的教化作用,更是让其肩负起了兴国大业之重任。近代梁启超、鲁迅等人也都强调过文学的社会价值。在西方,以柏拉图谈文学的教育作用始,直至 19 世纪硕果累累、影响广泛的现实主义文学,文学的社会价值在实践和理论中均备受推崇。美国的“废奴文学”即是典型代表,用文学的形式主张废除血腥、残暴的奴隶制,伸张人道主义和自由平等,取得了很大的社会反响,推动了废奴运动的开展。
③在当下,新的社会问题、时代主题,又为文学的社会价值注入新的时代内涵。文学作为一项特殊的精神活动,能够重塑人的价值观念,丰富人的精神世界。通过文学作品,我们能够形象生动地认识人类社会历史发展进程,也能够多层次地把握当今社会生活的各个维度,这样既能以史为鉴,又能充分认清当前社会基本问题;文学的认识不是纯粹的理论说教,它并非枯燥地为我们呈现当下的社会面貌,而是通过审美化的语言和艺术化的形象来展现时代风貌;文学能够带给人奋发向上的正能量,人能够将此转化为实践的动力,规范自己的言行,影响和感化他人,从而更好地改造大众的精神世界,整个社会精神面貌也将会焕然一新。
④但近年来文学社会价值的地位却有所下降。随着大众传媒业的发展,以电影、电视、网络等新型媒介为载体的娱乐文化活动蓬勃发展,文学的读者变少了,对社会的影响力也有所下降,文学渐趋小众化;文学创作本身在适应商业化、娱乐化的过程中,又出现了忽视社会价值的现象。有些作家陷入盲目虚构和大玩文字游戏的怪圈,他们的文学创作完全脱离了时代和社会;有些作家则一味迎合市场需求,机械地生产出毫无道德内涵,仅是满足感官享受的媚俗作品;还有些作家为了快速适应商业化的运作模式,盲目追求短期经济效益,忽视了文学的社会效益。
⑤文学社会价值的时代意义和尴尬处境都决定了重申的必要性,那么应当如何重申呢?
⑥其一,要关注时代主题并对其进行提炼和升华。历史是发展的,时代是更替的,当代文学理应直面当下的各种社会问题。但也要避免把文学变为简单的、机械的“时代传声筒”,或仅仅只是对社会问题进行浅尝辄止式的报告和记录。 恩斯特·布洛赫曾说:“不脱离时代而写作,并不等于按生活本身写作。”路遥的长篇小说《平凡的世界》书写的是 20 世纪七八十年代中国城乡的社会面貌,故事中人物所展现出的百折不挠、自强不息的民族精神更是具有永恒价值。即便放在当下,它的精神内涵也会继续砥砺人心、鼓舞大众。
⑦其二,积极推动文学的大众化。优秀文学是整个民族乃至全世界的精神财富,并非只是少数人的独角戏。关注时代主题,在一定程度上使得文学贴近人民生活,推动了文学的大众化。还要进一步将时代主题融入人民大众喜闻乐见的题材中去,扩大文学的受众群,让文学走入群众中去,表达人民心声,引起广泛共鸣,这样才能更好地发挥文学教育、鼓舞、引导人的社会价值。需要注意的是,文学的大众化并不是否认个性化。每一个作家的创作个性不同,即使面对同一主题,不同作家的呈现方式必然不尽相同,风格的多样化是保持文学世界焕发多彩生命力的重要原因。
⑧其三,始终坚守文学独特的审美品性。关注时代主题和推动文学的大众化并不是让文学走向彻底的世俗化,甚至媚俗化。毕竟文学具有高于生活和不同于其他娱乐活动的审美品格,因此,坚守文学固有的审美品性也是十分重要的,这样可以避免文学在商业化的运作模式中迷失方向。文学走向审美层次的情感表达、道德批判、人性净化等意义都能穿越时空界限,拥有永恒的价值,这也是文学社会价值和意义能够永葆生命力的重要原因。
(选自《重申文学的社会价值和意义》,有删改)
1.第⑥段划线词“时代传声筒”在文中的意思是2.第⑦段划线句能否删去?为什么?
3.下列各项中,其性质不属于文学社会价值的一项是 ( )
A.孔子主张“学而不思则罔,思而不学则殆”,强调学习和思考社会生活内容的重要性。学习时要思考,思考时要不断学习,否则就会迷惘和懈怠。 |
B.白居易主张“文章合为时而著,歌诗合为事而作”,认为文学作品必须言之有物,要充分关注社会生活,并且反映人民的疾苦。 |
C.曹雪芹倾尽一生心血创作《红楼梦》,以宝黛爱情婚姻悲剧为主线,展现了真正的人性美和悲剧美,是一部中国古代社会百态的史诗性著作,成为不朽的社会画卷。 |
D.《诗经》内容丰富,反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会,甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面,是周代社会生活的一面镜子。 |
A.当代文学一方面要体现充满正能量的时代主题,另一方面要充分运用文学手法,通过塑造文学形象来艺术地反映社会生活。 |
B.优秀文学往往是能够体现某个民族甚至整个人类的精神世界的作品,而且是通过作家个性化创作完成的具有独特风格的劳动成果。 |
C.文学绝对不能媚俗化,它具有不同于其他娱乐活动的审美品格,进入审美层次后,它就会拥有穿越时空的永恒价值。 |
D.文学是作为一种审美呈现在读者面前的,尽管它需要突出时代主题,需要作家深入体验社会生活,但审美一直是最基本的价值。 |
①中国是世界上四大文明古国之一,拥有悠长久远的农耕文明史。这句话不是空穴来风,而是有物证的。物证在哪里?湖南南部的永州有一个地方,叫作玉蟾岩,当地的土话叫“蛤蟆洞”。在这个洞里我们发现了上万年前的人工栽培稻种子。这是一个让全世界轰动的发现,也是华夏先民非常远古的村落的物证。这足以证明,中国是世界上少有的拥有上万年农耕文明史的古国。
②“村落”一词,在魏晋以降的古代文献中出现的频率就越来越高了。村落与村落文化的内涵虽不尽相同,但关联紧密。“文化”是个舶来词,源自拉丁文“cultura”。这个词的原始词意具有耕种、居住、敬神等多重意义。由此可知,村落和文化的关系是非常紧密的,而且都是农耕文明的产物。村落是基础,文化是内涵。
③中国传统村落具有地域性和民族性的双重特征,不同地域的自然物产资源与气候条件,往往决定着不同地域适宜人居的建筑形制;而不同的民族村落建筑,又折射出不同民族的文化精神与审美情趣。中国传统村落文化,不仅存留了中华民族文化的基本内核精神,而且也是我国传统文化中“修身、齐家、治国、平天下”人文理想最具基础性和根本性的文化依托。正是历朝历代无数传统村落中的原住民,通过代以相继的身体力行、忠实践行,使得我们优秀的传统文化得以不断传承、光大和创新,这些优秀的传统文化铸就了我国传统社会乃至现代社会的社会品质和国家民族文化精神。
④从某种意义上看,我们更需要中华民族传统文化“活证”与“实证”。当然,我们需要崇尚在书斋中静心“读万卷书”,但同样需要崇尚“行万里路”。路行万里的田野考察,能让我们所有的学人学子从知识的“盲区”中走出来。叶舒宪先生在论及中国文化的大传统与小传统时说:“几百万、上千万平方公里的山河大地,也可以当做一部大书来看和读。”其实,成千上万的中国传统村落,何尝不是一部部鲜活的、并正在续写着中华民族文明史的“大书”?中国传统村落文化这部“大书”,散藏着大量的中国传统文化的各种活态的“第三重证据”。这部大书是可以给予我们全新的知识视野、文化视角和思想启迪的。
⑤对中国传统村落文化进行有效保护和全面深入研究,既是当前我国文化传承、文化繁荣和发展的需求,更是我国处于社会转型期、城市化、城镇化和新农村建设进程中必须直面的课题。一个民族自身的文化传统,是不能出现断层的。
⑥试想,当所有的传统村落连同那些承载着大量文化信息的古老遗物,都消失殆尽;当我们的传统文化,在外来文化步步逼进下,呈现日渐式微的态势之时,我们引以为自豪的文明古国的文化优越性还能在哪里得以体现?
⑦因此,在这种形势下,尽可能地保存、抢救、记录传统村落遗物,将村头田边的文化遗存纳入学术研究的殿堂,升华为中华民族的珍贵遗产和华夏文明的重要构成,应当成为时代赋予中华民族的重任和学界、学者、学子们共同的学术良知。
(摘编自《中国传统村落文化的内涵与价值》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.在湖南南部永州“蛤蟆洞”发现的上万年前的人工栽培稻种子,证明了中国是世界上少有的拥有上万年农耕文明史的古国。 |
B.村落与村落文化的内涵不尽相同,但二者关联紧密,都是农耕文明的产物,其中村落是基础,文化是内涵。 |
C.中国传统村落具有地域性和民族性的双重特征,不同地域适宜人居的建筑形制,往往是由不同地域的自然物产资源与气候条件决定的。 |
D.成千上万的中国村落散藏着大量的中国传统文化活态证据,就是一部部可以给予我们全新的知识视野、文化视角和思想启迪的“大书”。 |
A.文章在论证观点时,主要采用了道理论证的方法,讲究角度,分析深刻,见解独到,具有很强的论证力量。 |
B.文章引用叶舒宪先生的话在于说明书一般的中国传统村落及其文化隶属于有着大传统与小传统的中国文化。 |
C.文章第⑥段,在论证时主要采用了假设论证,从反面说理,从而强调了中国传统村落的重要性和文化意义。 |
D.文章以层进式结构阐述了诸如村落与文化的关系,中国传统村落及其文化的特征、价值、意义及保护研究等问题。 |
A.我们优秀的传统文化能不断传承、光大和创新,是因为千百年来所有传统村落中的原住民对这些优秀传统文化代以相继的身体力行和忠实践行。 |
B.存留了中华民族文化基本内核精神的中国传统村落文化,是我国传统文化中“修身、齐家、治国、平天下”人文理想最具基础性和根本性的文化依托。 |
C.如果所有的传统村落连同那些承载着大量文化信息的古老遗物,都消失殆尽,我们引以为自豪的文明古国的文化优越性就会受到影响。 |
D.处于社会转型期、城市化、城镇化和新农村建设进程中的中国必须直面有效保护和全面深入研究中国传统村落文化的课题。 |
综观近年来我国的科普图书市场,销量位居前列的多是国外引进版图书,原创科普书籍籍无名,无论是公共书展还是私人书架,原创优质科普书“缺席”是常态。
如今,提到科普书,大多数家长会想到英国某品牌的儿童百科全书;提到原创科普书,最知名的仍是60年前少年儿童出版社出版的《十万个为什么》,由于《十万个为什么》名气过于响亮,目前同名书就有百余种,从中亦可一窥我国科普图书原创乏力,同质化严重的问题。2015年的一项调查表明,我国年均科普新书出版超过万种,但与每年四五十万的新书出版总量相比,原创科普书仍略显“小众”。就市面上的那些科普图书而言,其中不少还夹杂着“伪科学”,呈现着落后的科学观。
从国外引进的科普书已是优质版本,那么,原创还重要吗?答案是肯定的。小到身边的动植物,大到自然与科技,科普作家总会站在自己的文化土壤上书写身边的事物。有科研人员说,现在的孩子在科普书里认识了非洲、美洲的动物,却不了解自己身边的一草一木。此外,语言也是一个重要问题。认知科学专家认为,儿童阅读科普图书不只是学习科学知识,还是学习逻辑严谨的科学语言,而这种科学语言的背后就是科学思维与科学精神。科普图书的语言要逻辑严密更要深入浅出,但科普译著却达不到母语的水平。当阅读水平不高的儿童拒绝一本不好读的科普书时,也就少了一次爱上科学的机会。
科普创作并非易事,我们也曾有过“大科学家写小科普”的岁月。出版家胡愈之曾倡导编撰一批“知识丛书”,华罗庚编撰“数学小丛书”,茅以升主编“自然科学小丛书”,那些高质量科普书为破除迷信起到过重要作用,也引领了一代青年走上科学的道路。科普创作也并非小事,好的科普图书讲科学,也讲反思科学,著名科普读物《寂静的春天》揭示了化学物品对生态环境的破坏,被称为“世界环境保护运动的里程碑”。既非易事,也非小事,科普创作就需要作者投入大量的精力与脑力,但在目前的科研界,科研人员从事科普创作多为业余行为,甚至被视为“不务正业”,一些有科普情怀的科研人员很难得到相应的回报,在创作—出版—传播的良性生产链条没有形成时,作者和出版方都无法承担高投入低产出的风险,也无怪出版机构会选择国外经过读者考验的成熟科普图书了。
任何一种优质的文化产品,都不是一蹴而就得来的,要精心地播种、培育,也要坚强地迎接风雨。从一种舶来品到如今佳作频出,屡获国际奖项,中国原创绘本历经数十年才踏上了创作、出版、阅读的良性循环轨道。科普是科技进步的基础,而原创科普图书则是科普水平的晴雨表,让原创科普书不“缺席”,需要政策、市场的呵护,也需要作者和读者的关注,在这个过程中,爱心、匠心、耐心,一个都不能少。
(摘选自陈雪《原创优质科普书不该“缺席”》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.近年来我国的科普图书市场,销量居前的全是国外引进版图书,在公共书展与私人书架上,原创优质科普书都没有。 |
B.我国年均科普新书出版量较大,但在每年中新书出版总量占有比例较小,并且市面上的不少科普图书内容质量较低。 |
C.儿童阅读科普图书能学习逻辑严谨的科学语言,进而掌握科学思维与科学精神,优秀的科普译著可以实现这一目标。 |
D.中国原创绘本历经数十年,终于进入创作、出版、阅读的良性循环轨道,中国科普著作过几十年也会取得同等成绩。 |
A.本文逻辑层次清晰,剖析了与原创科普图书相关的几个方面的问题,具有很强的说服力。 |
B.《十万个为什么》与“大科学家写小科普”的例证,说明我们其实具备很强的原创实力。 |
C.本文多处采用了对比手法,在对比中展现原创科普图书面临的各种问题,更具理论深度。 |
D.科普是科技进步的基础,而原创科普图书是科普水平的反映,这是文章的重要理论基础。 |
A.孩子们可以在科普书里了解非洲、美洲的动物,但了解自己身边的一草一木其实更为迫切,首先我们要认识自己身处的环境。 |
B.高质量科普图书可以破除迷信,也可以引领青年走上科学道路,推广这类优秀作品,符合我国“科教兴国”基本国策的要求。 |
C.科研人员通过创作科普图书很难得到相应回报,不愿承担高投入低产出的风险,这是目前原创科普图书无法普及的主要原因。 |
D.政策与市场持有一份爱心,创作者具备匠心,读者对原创科普作品多些耐心,这些都有助于推动原创科普作品市场良性发展。 |