材料   春秋战国时期是我国思想文化空前繁荣时期，因为奴隶社会的没落，社会结构上发生很大的变化，体现为教育由原来的奴隶主贵族专门享有变为平民大众都可以参与，这种变化促进了文化发展空前灿烂，历史上称这一时期的文化繁荣景象为百家争鸣。百家争鸣为中华文明打下了最为丰富和影响最大的思想基础，影响着后世几千年的封建社会，甚至可以说成就了整个中华文明的骨架，因此有着重要的历史意义和价值。

——摘编自谭苏《论春秋战国时期的百家争鸣》

材料一     明清时期，作为中国封建社会的最后阶段，文人画获得了突出发展，几乎占了画坛的绝对统治地位，又对今天的“中国画”产生着直接而深刻的影响。中国诗、书、画、印的关系，有外在的，还有内在的。文人画强调抒发主观情绪，不趋附大众审美要求，借绘画以示高雅，表现闲情逸趣，强调人品画品统一。文人画要求画家要有诗的修养，书法的修养，还要有篆刻的修养。中国画之所以与世界上其他民族的绘画不同，这是十分重要的一个方面。文人画的出现，可以说在中国绘画史上创造了一个新的时代，起了质的变化，它不仅仅有“成教化、助人伦”的作用，还起到陶冶人性情的作用，审美的范围也扩展了。

——据林木著《明清文人画》等

材料二所谓文艺复兴，就是“重加革新”这个意思，也就是说笼罩在中世纪阴郁沉滞的气氛中的社会，重新呈现出面目一新的景象。所谓商人是具有自由精神的人。王公贵族和骑士注重规律、节制和服从，而商人市民则注重自由竞争。他们富有进取精神，是活跃的，而且喜欢变化。在中世纪，不论宗教、道德，还是艺术，都是保守、严格、贫乏的。到十四世纪以后，一种明朗欢快的气氛来到了。绘画也一样，在商人们的自由主义中产生的新艺术，构图富于变化，色彩明朗，线条生动活泼，只有这样，才能受到市民的欢迎。画家们只要是画了非常出色的画，就可以压倒别的画家，而且遵循自己个性的人作起画来更能得心应手。他们有意无意地开始注重个性和独创，因为自由竞争，画家也在自己的作品上署名。绘画朝着商品化，个性化方向发展。

——据(日)相良德二著《西洋绘画史话》