材料一元末明初，高明在《琵琶记》开场词中说：“正是：不关风化体，纵好也徒然”，提出了戏曲之匡扶“风化”的功能。因与统治阶级所提倡的道德教化不谋而合，所以很受统治阶级的欢迎。明代，丘溶也直接提出戏曲的审美就要与伦理道德有关。正是在这种创作风气下，汤显祖(1550—1616) 在李贽等人的影响下，拿起了如椽大笔，与之抗衡，创作了《牡丹亭》。他在《牡丹亭》题词中写道“情不知所起，一往而深……”。近世史家侯外庐对汤显祖的《牡丹亭》给予极高的评价，“他的剧作不但和当时的正统观念相对立，而且向往对封建制社会的历史的矛盾予以加剧并寻求解答。”

——摘编自白寿彝总主编《中国通史》等

材料二徐渭(1521—1593)，字文长，浙江绍兴人，曾师从王阳明门徒季本，研习王阳明的学说。徐渭一生科场不顺，贫困潦倒，但诗文书画皆精。徐渭是公认的南杂剧代表作家，创作的《四声猿》等代表了明代杂剧的最高水平。当时，北曲、南戏并存。他认为北曲多为“马上之音”     “杀伐之声”；对南戏则赞誉颇多，认为尽管多为市井之声，却“句句都是本色语”。在明代后期兴起的市民文学艺术中，徐渭以强调“本色”和追求“自然”的鲜明特点而留名史册。

——摘编自白寿彝总主编《中国通史》等

材料一 京剧是我国古代戏曲重要的剧种之一，虽产生较晚，却形成了自身独特的艺术表演风格。京剧将舞蹈、音乐、美术、审美等融合，再运用节奏进行串联，使观众易于获得听觉和视觉上的美感享受。演员运用唱念以及丰富多变的形体动作来展现戏曲内容，促使观众发挥自己的想象力，去揣测人物的个性色彩和内心情感。每个京剧表演都由多个人物角色共同参与完成，对于京剧表演中的“行当”均有着明确的规范要求，通过动作的范围、韵律等来体现舞台的程式性，把每个角色的差异性充分表现出来。

——摘编自范俏倩《京剧表演的美学特点浅析》

材料二19世纪后期，京剧班子进入上海演出，“沪人初见，趋之若狂”。受上海社会发展的影响，京剧进行了大量与时俱进的创新，采用新剧目和新演法，逐渐形成了独特的艺术风格，人称“海派京剧”。上海开埠后引发的社会变迁，使得艺术运营模式从为朝廷和官僚服务让位于为市民和群众服务。随着不少西人出入上海，西方文化涌入，如西洋乐器、用于化妆的高级水粉、平等意识和科学精神等被灌注于京剧表演中，让这一传统艺术迸发出前所未有的光芒，成为上海都市中艺术欣赏的重要对象和演出标杆。海派京剧紧跟时代步伐，引导民众关注社会现实，对推动文化转型起到了独特的作用。

——摘编自和清、董姗姗《清末民初海派京剧新剧目及其意义》

3 . 阅读下列材料，回答问题：

材料一从金人入主中原到元人统一全国，异族的音乐大量流入，汉族地区原有的音乐便与这种外来音乐相结合，产生新变，同时产生了与之相适应的新的歌词，这就是所谓“北曲”，也就是后来所说的“元曲”。其后，这种曲子一面用于杂剧，成为剧中的唱词，一面作为独立的抒情乐歌，也就是“散曲”。

——引自《中国戏剧发展简史》

材料二元蒙统治者废除科举制度，不仅断绝了知识分子跻身仕途的可能，而且把他们贬到低下的地位。这些修养颇高的文化人，被沉入社会底层。在疏远经史，冷淡诗文的无可奈何之中，他们只有到勾栏瓦舍去打发光阴、去寻求生路。于是，新兴的元杂剧意外地获得一批又一批的专业创作者。这些落魄文人共同创造着中国戏剧的黄金时代。与从前的偏于抒发主观心绪意趣的诗词不同，元杂剧以广泛反映社会为已任。显然，这是由于作家们长期生活于闾巷村坊，对现实有着深切了解和感受的缘故。

——引自《中国戏剧发展简史》

材料三元统一全国后，由于南方城市经济的固有优势，北方杂剧作家纷纷漫游或迁居南方，南方籍文人也纷纷染指杂剧创作。大致到大德末年以后，杂剧创作活动的中心逐渐由大都转移到杭州。

——引自《中国戏剧发展简史》

材料四元杂剧在城市经济发达的南方未能获得更大的发展，有多方面的原因。首先，杂剧虽然在元统一以后成为全国性的文艺样式，但它毕竟原产于北方，和北方的方言、音乐、民俗文化有密切的联系。杂剧创作的中心转移到南方以后，对它的继续生长必然有所不利。虽说杂剧作为主要戏曲种类的地位一直延续到明代前期，但它最后还是被从南戏发展起来的传奇所取代，这和地方文化的背景显然有很大的关系。

——引自《中国戏剧发展简史》

请回答：

（1）根据材料一，概括“散曲”产生的原因有哪些？（不得抄原文）

（2）根据材料二，归纳“元杂剧”发展的原因。（不得抄原文）

（3）根据材料三，分析“元杂剧”创作中心转移到南方杭州的主要原因。

（4）根据材料四，分析元杂剧在南方“未能获得更大的发展”的原因有哪些？根据四则材料，说明什么是“元曲”？