材料一 元杂剧是我国戏曲发展史上的首个高峰，当时城市里出现了大量的固定演出场所，受到人们欢迎。但从戏剧发展的角度来讲，元杂剧的舞台生命依托于昆剧得以延续。依托魏良辅等改革的新声昆山腔，昆剧以折子戏的形式成功的吸纳和保存了一部分元代戏剧，即昆唱元杂剧。
——摘编自李良子《论元杂剧在昆剧中的保存》
材料二 “规范是规律的主观认识，是艺术达到一定高度后的产物。”那些依平仄格律规范创作的诗词，都有着抑扬顿挫，朗朗上口的特点从而流传千年。书法如果没有九宫格的规范要求，也不会发展得那么精妙。所以当某项艺术出现了相应的规范时，便具有了进步的意义。……昆曲在中国戏曲中历史最悠久，是最早被宫廷和文人接受而进入雅文化之列的戏曲，它必然积存了大量的程式化的规范。但是规范一旦形成稳态结构，便其有了某种惰性力生力和保守力，就会导致盲目崇信规范的结果。
——摘编自钱茸《论中国传统文化的积沉：戏曲音乐的程式化》
（1）根据材料一并结合所学，指出元杂剧的演出场所之名、代表人物及其代表作。并概述在昆曲发展史上几个重要人物的主要贡献。
（2）阅读材料二并结合所学，请用昆曲独特的文化价值论述：“当某项艺术出现了相应的规范时便具有了进步的意义”。
材料一 明万历后期，昆腔进入北家。沈德符指出：“至今上，始设诸剧于玉熙宫（皇宫），以习外戏，如弋阳、海盐、昆山诸家俱有之，其人员以三百为率。”明末，救国无策的王公戚畹们只能以获取感观上的享受来排遣内心的忧虑和惶恐，纷纷从江南购进家庭戏班，其中田氏昆曲家班名闻京师，将领吴三桂也有昆曲家班。万历后期，昆曲职业戏班在北京的活动记载比较频繁，到了天启、崇祯年间，北京曲坛形成了“四方歌曲皆宗吴门”之局面。
——摘编自黄振林《明清传奇与地方声腔关系考论》
材料二 1956年4月，改编后的影曲《十五贯》进京演出之后，出现争演争看的盛况，《十五贯》戏里面的知府况钟重视调查研究，切合当时反官僚主义运动的实际。“《十五贯》没有从原作之外强加进去一些它原来所无法承受的主题；整理者只是从原作发现了它的积极因素，发掘了它”。5月2日，毛泽东正式提出实行“双百”方针。他说：“现在春天来了嘛，100种花都让它开放，不要只让几种开放，还有几种不让它开放，这就叫百花齐放。”又说：“百家争鸣是诸子百家，春秋战国时代，两千年前那个时候，有许多学说，大家自由争论，现在我们也需要这个。”
——摘编自欧阳雪梅《中华人民共和国文化史》
（1）根据材料一，概括指出昆曲进入北京的主要推动力，并结合所学知识分析昆曲进入北京对中国戏曲发展的影响？
（2）围绕“百花齐放、百家争鸣”的方针，阅读材料二并结合所学知识，请选择阐述：①春秋战国时期“百家争鸣”的意义及毛泽东提出“现在我们也需要这个”的原因？②国家为贯彻“百花齐放”方针对昆曲采取的具体保护措施及昆曲《十五贯》演出盛况对昆曲保护的启示？
材料一 明代艺术创作形式上的古与今，风格上的雅与俗，内容上的情与理，都被赋予了新的时代内容。汤显祖在戏剧《牡丹亭》中有意通过近乎荒诞的情节弘扬人的美好感情，表达反对宋明理学以理制情的思想倾向。“士大夫享太平之乐，以其聪明寄之剩技……吴中缙绅则留意声律，如太仓张工部新、吴江沈吏部璟、无锡吴进士澄，时俱工度曲，每广坐命伎，即老优名娼俱皇遽失措，真不减江东公瑾。”这使戏曲创作更多地受到了雅文化的影响。昆曲后来在四大声腔中独领风骚，与文人剧作家的创作密不可分。
材料二 明代戏曲创作对揭示以市井社会为中心的“世情”有了较大的开拓；对以知识阶层为中心的“性情”世界的抒发有所强化。当个性解放的思想以强劲姿态显现在舞台上时，由于观众的修养、身份不同，便形成了戏曲表演的“花部”与“雅部”之争。所谓“雅部”，仅指昆曲；所谓“花部”指昆曲之外的各种声腔剧种。卢前认为：“昆戏者，曲中之戏。花部者，戏中之曲。曲中戏者，以曲为主。戏中曲者，以戏为主。以曲为主者，其文辞合于士大夫之口；以戏为主者，本无与于文学之事。唯在能刻画描摹，技尽于场上。然其感动妇孺，不与案头文章相侔也。”“花部”与“雅部”之争，实则是为雅俗的对立与交融注入了新的内容。四大徽班进京，为后来被称为国剧的京剧奠定了基础。京剧的出现，是中国戏曲史上的重大事件，它标志着“花雅之争”的结束，花部取得了决定性胜利。而朝野并存、五方杂处的京师文化，使京剧融会了宫廷趣味与民间精神、南方精神与北方押韵，成为古代戏曲艺术的光辉总结。
——以上材料均摘编自《中华文明史》第四卷
（1）根据材料一、二并结合所学知识，概括昆曲艺术的主要特点及其出现的历史背景。
（2）根据材料二并结合所学知识，简析“雅部”与“花部”之争的文化影响。
