材料一 世界上但凡伟大的民族都有一种高雅精致的表演艺术，希腊人有悲剧，意大利人有歌剧，英国人有莎士比亚戏剧，俄国人有芭蕾，而中国毫无例外的是昆曲。昆曲是最能表现中国传统美学抒情、写意、象征、诗化的一种艺术，能够把歌、舞、诗、戏糅合在一起的一种表演形式。2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口述和非物质遗产代表作”名单，其中就包括昆曲。
——摘编自《中国五大文化遗产的前世今生》
材料二 近年来，各地“申遗”呈现出哄抢态势。曾经，一个“牛郎织女”的故事有六个省去争；一个“梁祝故里”，有十几个城市虎视眈眈……很少有人搭理的文化遗产，仿佛一夜之间就成了香饽饽。一方面，是削尖脑袋拼命想挤进国家级“遗产名录”，另一方面，是对一些文化遗产的不断过度开发。比如，原生态或特定时期的某些生活形式，如“裸体拉纤”、“抢亲”等仪式或风俗在一些地方被滥用，为了迎合游客口味，甚至加入了许多不健康内容。破坏性建设、掠夺性开发、企业式经营等现象已成为当前非遗保护工作的新难点。
——据杨海波等《浅议中国非物质文化遗产保护工作现状》
完成下列要求：
（1）据材料一和所学知识，分析昆曲被授予“人类口述和非物质遗产代表作”的原因。
（2）据材料二，指出中国在非物质文化遗产保护方面存在的问题，并从经济角度分析其原因，就上述问题谈谈你的建议。
——新中国发展之路。
2006年黄梅戏入选第一批中国国家级非物质文化遗产
| 阶段 | 发展状况 |
| 1949年以前 | 自发组织，活跃在农村，“忙则农、闲则艺”，演出内容主要反映农村生活，社会地位低下 |
| 1949-20世纪70年代末 | 政府安排进入城市，成立剧团，配合“土改”和“新婚姻法”排演大批新戏，并赴朝鲜战场演出。由一个不知名的地方小戏成长为全国的大剧种。 |
| 20世纪80年代代初至今 | 形成市、县级剧团和民间剧团相结合的体制，开发城市与乡村市场，走向国外。 |
——据李峰《从“场”的变迁管窥黄梅戏运营机制的嬗变》等
依据材料，概括黄梅戏的发展趋势，任选一个阶段，分析发展原因。
材料一 明万历后期，昆腔进入北京。沈德符指出：“至今上始设诸剧于玉熙宫（皇宫），以习外戏，如弋阳、海盐、昆山诸家俱有之，其人员以三百为率。”明末，救国无策的王公官僚们只能以获取感官上的享受来排遣内心的忧虑和惶恐，纷纷从江南购进家庭戏班，其中田氏昆曲家班名闻京师，将领吴三桂也有昆曲家班。万历后期，昆曲职业戏班在北京的活动记载比较频繁，到了天启、崇祯年间，北京曲坛形成了“四方歌曲必宗吴门”之局面。
——摘编自黄振林《明清传奇与地方声腔关系考论》
材料二 1956年4月，改编后的昆曲《十五贯》进京演出之后，出现争演争看的盛况。《十五贯》戏里面的知府况钟重视调查研究，切合当时反官僚主义运动的实际。《十五贯》没有从原作之外强加进去一些它原来所无法承受的主题；整理者只是从原作中发现了它的积极因素，发掘了它。5月2日毛泽东正式提出实现双百方针。
（1）根据材料一，概括指出昆曲进入北京的主要推动力，并结合所学分析昆曲进入北京对中国戏曲发展的影响。
（2）国家为贯彻“百花齐放”方针对昆曲采取的具体保护措施及昆曲《十五贯》的演出盛况对昆曲保护的启示。
材料一 明代艺术创作形式上的古与今，风格上的雅与俗，内容上的情与理，都被赋予了新的时代内容。汤显祖在戏剧《牡丹亭》中有意通过近乎荒诞的情节弘扬人的美好感情，表达反对宋明理学以理制情的思想倾向。“士大夫享太平之乐，以其聪明寄之剩技……吴中缙绅则留意声律，如太仓张工部新、吴江沈吏部璟、无锡吴进士澄，时俱工度曲，每广坐命伎，即老优名娼俱皇遽失措，真不减江东公瑾。”这使戏曲创作更多地受到了雅文化的影响。昆曲后来在四大声腔中独领风骚，与文人剧作家的创作密不可分。
材料二 明代戏曲创作对揭示以市井社会为中心的“世情”有了较大的开拓；对以知识阶层为中心的“性情”世界的抒发有所强化。当个性解放的思想以强劲姿态显现在舞台上时，由于观众的修养、身份不同，便形成了戏曲表演的“花部”与“雅部”之争。所谓“雅部”，仅指昆曲；所谓“花部”指昆曲之外的各种声腔剧种。卢前认为：“昆戏者，曲中之戏。花部者，戏中之曲。曲中戏者，以曲为主。戏中曲者，以戏为主。以曲为主者，其文辞合于士大夫之口；以戏为主者，本无与于文学之事。唯在能刻画描摹，技尽于场上。然其感动妇孺，不与案头文章相侔也。”“花部”与“雅部”之争，实则是为雅俗的对立与交融注入了新的内容。四大徽班进京，为后来被称为国剧的京剧奠定了基础。京剧的出现，是中国戏曲史上的重大事件，它标志着“花雅之争”的结束，花部取得了决定性胜利。而朝野并存、五方杂处的京师文化，使京剧融会了宫廷趣味与民间精神、南方精神与北方押韵，成为古代戏曲艺术的光辉总结。
——以上材料均摘编自《中华文明史》第四卷
（1）根据材料一、二并结合所学知识，概括昆曲艺术的主要特点及其出现的历史背景。
（2）根据材料二并结合所学知识，简析“雅部”与“花部”之争的文化影响。
5 . 【加试题】阅读材料，回答问题
材料一明代戏曲取得了极大的繁荣。汤显祖作为明代最伟大的剧作家，他认为“情有者理必无，理有者情必无”。他的昆曲剧本《牡丹亭》是一部“以情格理”的杰作。
——摘自黄建华、任丽青：《明代的城市文化》
材料二有的学者把明末反封建礼教称之为“启蒙思想”或“启蒙主义”；汤显祖也被认为是“深具启蒙思想的人”。这就容易使人们错误地以为16世纪明末的反封建礼教、主张个性解放的运动类似于发生在欧洲18世纪的“启蒙运动”。……我认为，上述两种运动不仅在表现形式、而且在实质内容上都有不同，18世纪欧洲的“启蒙运动”是以“唤起”理性为特征，而16世纪明末的反封建礼教的运动是以唤起人们的情感释放为特征。
——北大教授汤一介《启蒙在中国的艰难历程》
（1）结合材料一和所学知识，简述明代昆曲发展进程中的代表人物及其贡献。
（2）如何认识16世纪明末的以礼教运动和启蒙运动之间的关系，有两种不同认识：一种认为明末反封建礼教与欧洲18世纪的启蒙运动表现形式及其结果都不同；另一种则认为明末反封建礼教与欧洲18世纪的启蒙运动相似。结合所学，请您选择其中一种观点并予以阐述。（只列观点，不加阐述不得分）
材料一 明万历后期，昆腔进入北家。沈德符指出：“至今上，始设诸剧于玉熙宫（皇宫），以习外戏，如弋阳、海盐、昆山诸家俱有之，其人员以三百为率。”明末，救国无策的王公戚畹们只能以获取感观上的享受来排遣内心的忧虑和惶恐，纷纷从江南购进家庭戏班，其中田氏昆曲家班名闻京师，将领吴三桂也有昆曲家班。万历后期，昆曲职业戏班在北京的活动记载比较频繁，到了天启、崇祯年间，北京曲坛形成了“四方歌曲皆宗吴门”之局面。
——摘编自黄振林《明清传奇与地方声腔关系考论》
材料二 1956年4月，改编后的影曲《十五贯》进京演出之后，出现争演争看的盛况，《十五贯》戏里面的知府况钟重视调查研究，切合当时反官僚主义运动的实际。“《十五贯》没有从原作之外强加进去一些它原来所无法承受的主题；整理者只是从原作发现了它的积极因素，发掘了它”。5月2日，毛泽东正式提出实行“双百”方针。他说：“现在春天来了嘛，100种花都让它开放，不要只让几种开放，还有几种不让它开放，这就叫百花齐放。”又说：“百家争鸣是诸子百家，春秋战国时代，两千年前那个时候，有许多学说，大家自由争论，现在我们也需要这个。”
——摘编自欧阳雪梅《中华人民共和国文化史》
（1）根据材料一，概括指出昆曲进入北京的主要推动力，并结合所学知识分析昆曲进入北京对中国戏曲发展的影响？
（2）围绕“百花齐放、百家争鸣”的方针，阅读材料二并结合所学知识，请选择阐述：①春秋战国时期“百家争鸣”的意义及毛泽东提出“现在我们也需要这个”的原因？②国家为贯彻“百花齐放”方针对昆曲采取的具体保护措施及昆曲《十五贯》演出盛况对昆曲保护的启示？
| A．陆王心学得到广泛传播 | B．昆曲吸收了京剧的戏曲元素 |
| C．社会等级观念日益弱化 | D．昆曲符合士大夫的文化品位 |
| A．是中国现存最古老的、具有完整表演系统的戏剧形态 |
| B．独特的剧本结构和脚色体制是中国戏曲的伟大创造 |
| C．中国近代众多戏曲剧种都从昆曲中直接继承了很多东西 |
| D．中国舞台艺术中集中国文艺之大成的代表品种 |
| A．唐末 | B．元末 | C．明末 | D．清末 |
秦始皇陵兵马俑以其气势宏伟，工艺精湛而享誉世界。其中二号铜车马更是出类拔萃。阅读材料：
二号铜车马总共由3462个铸件组成，所有的零部件全部是铸造成型。篷盖不仅面积大，而且薄厚不一，厚的地方为0.4厘米，薄的地方仅有0.1厘米，再加上篷盖、伞盖，都有一定的弧度，是在科技发达、设备齐全的今天也并非易事。铜马的笼头，它是由82节小金管和78节小银管连接起来，每节扁状金银管长仅0.8厘米，一节金管与一节银管以子母卯形式相连接，其精细和灵活程度较之现代的表链毫不逊色。更令人感到惊奇的是那马脖子下悬挂的缨络，这些缨络全是采用一根根细如发丝的铜丝制作的。尤其是以铜丝组成的链环，是由铜丝两端对接焊成，对接面合缝非常严密。仅0.5毫米的铜丝到底是用什么方法制作？采取什么样的工艺焊接？目前还是一个谜团。
请回答：
（1）依据材料，举例说明二号铜车马的建造特点。
（2）二号铜车马有怎样的历史价值？
