阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

所谓移情，通俗地说，就是指人面对天地万物时，把自己的情感移置到外在的天地万物身上去，似乎觉得它们也有同样的情感。当自己心花怒放时，似乎天地万物都在欢笑；苦闷悲哀时，似乎春花秋月也在悲愁。当然，天地万物不会欢笑，春花秋月也不会悲愁，是人把自己的悲欢移置到了他们身上。描绘此种移情现象的第一人是庄子。《庄子•秋水》篇中，庄子看见鱼儿出游从容，于是把自己在出游中体验到的快乐之情移置到鱼身上，觉得鱼在出游时也是快乐的。庄子所述，是典型的审美移情现象。

审美移情作为一种审美体验，其本质是一种对象化的自我享受。这就是说，审美体验作为一种审美享受，所欣赏并为之感到愉快的不是客观的对象，而是自我的情感。在审美享受的瞬间，是人把自我的情感移入到一个与自我不同的对象（自然、社会、艺术中的事物）中去，并且在对象中玩味自我本身。

审美移情的基本特征是主客消融、物我两忘、物我同一、物我互赠。移情和感受不同。在感受活动中，主体面对客体，主客体是分离的，界限是清楚的。但在移情活动中，主体移入客体，客体也似乎移入主体，主客体融合为一，已不存在界限。对主体而言，他完全地沉浸到对象中去，在对象中流连忘返，进入忘我境界；对客体而言，它与生命颤动的主体融合为一，实现了无情事物的有情化，无生命事物的生命化。也就是说，在移情之际，不但物我两忘、物我同一，而且物我互赠、物我回还。清代大画家石涛在描述自己创作的心理状态时所说的“山川脱胎于予，予脱胎于山川”“山川与予神遇而迹化”，就是审美移情中的物我互赠、物我回还的情境。

（节选自童庆炳《中国古代心理诗学与美学》，有删改）

材料二：

大自然靠什么给人以美感呢？它蕴含有许多美的要素，如：对称、和谐、奇巧、虚实、变化、新鲜等等。这些要素我们在人类的精神产品中，如小说、戏剧、绘画、音乐中都可以找到，而在大自然中早就存在，并且更为丰富。这些东西再简化一点就是三样：形状、颜色、声音。形、色、声这三样基本东西经对称、和谐、奇巧等等的变化组合，就出现无穷无尽的美。美的要素在自然中最多，远远多于人为的创造，所以艺术家强调师法自然，国画大师刘海粟就曾十上黄山“搜尽奇峰打草稿”。

客观的景物和人怎样沟通、交流、融合而共同创造一件艺术品呢？是通过人与自然的交流，通过艺术家的观察，再创造。刘勰说“目既往还，心亦吐纳”，是通过眼睛观察，内心思考，经过一番酝酿吐纳之后才加工出来的。这些要素作用于人，激活人的美感有三个步骤。一是以美形引人，二是以美情感人，三是以美理服人，由形及情及理。我们看到鲜艳的花朵、奇伟的山峰、行云流水，这些美好之物就会被吸引。不论是人还是山水，只要美，人就喜欢。有学者研究发现动物也有趋美厌丑的本能。不过与动物不同，人能将这种美感上升到感情，并形成一种定式，于是相应于景色的明暗便有心情的好坏，物象之异可转化为精神之别。小石潭的凄清，荷塘月色的宁静，范仲淹所谓物悲物喜，这就是意境。

人们不只满足于自然中的“形”向主观的“情”的转化，又进而求理。因为哲理本身的逻辑美，在自然中也能找到相似的形象。它们灵犀一点可相通。如山之沉毅，海之激荡，云之多变等，人们从美的形、色、声中不但可以悟到美好的情感，达到美好的意境，还能悟出一种哲理的美，逻辑的美。周敦颐见莲花就悟出“出淤泥而不染”的做人之理；朱熹“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许？为有源头活水来”，这是讲做学问的理。又像练气功常说的精、气、神，炼精化气，炼气化神。在散文写作上就是美的三个层次：描写美、意境美、哲理美。

（选自梁衡《山水为何有关感》，有删改）

材料三：

有些理论家和艺术家力主用联想来解释审美体验，并不认为有什么纯粹的音乐、绘画、舞蹈等。白居易的《琵琶行》写琵琶女所弹的声音，就是用各种联想的意象来描写来表现的，如“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。有的理论家根据这样一些事例，认为人们喜爱音乐，从音乐中获得愉悦，并不是因为欣赏声音本身的和谐等，而是因为音乐能唤起视觉或听觉的意象（即联想）。然而，也另有一些理论家和艺术家认为，审美体验不但与联想无关，而且联想还会妨碍审美体验。在他们看来，自然和艺术的美都在形式而不在内容，欣赏者不能靠题材唤起的联想来获得美感。反之，只能在摒弃联想的情况下，靠对艺术形式的直观以获取美感。要是在欣赏这些艺术时产生联想，那恰好是走出了艺术境界，进入了实用境界，审美体验就丧失殆尽。他们认为，在审美体验中，只有让我们的注意力专注于一个独立的意象上面凝神于一，不左顾右盼，才能沉醉于审美的愉悦之中。而联想则使欣赏者精神不集中，从而导致意识由审美对象向非审美对象的转换，所以联想是妨碍审美体验的。

联想究竟是有助于审美体验还是妨碍审美体验呢？我以为应该从以下两点来把握它：第一，应该把审美联想和非审美联想区别开来。非审美联想相当于心理学上的自由联想，这是一种偶然的、随意的、杂乱的、不定向的联想。英国美学家布洛称这种联想为“非融化的”联想，即这种联想所引起的实用情感与审美对象所展示的情境不相融合，从而与审美无关。譬如：当我们心中想到船时，便想到它航行的海，想到海便想到风暴等等。尽管这种联想是对一种接近事物的联想，人们是容易理解的，但它没有定向性，没有主旨，不能构成审美的情境，因而是与审美无关的非审美性联想。审美联想相当于心理学上的控制联想，它的最大特点是联想时所展示的情境的定向性和整体性。按一定的情致、具有定向选择、沉入整体情境的联想就是审美联想。审美联想是人的心灵自由的一种表现，它给人带来美感的愉悦。布洛称审美联想为“融化的”联想，即这种联想所引起的情感与审美对象本身的情感是相融化的，不是隔离、孤立的。由此看来，笼统地说联想可以解释审美体验是不对的，只有审美联想才与审美体验相关，只有用审美联想才能解释审美体验。

第二，应该考虑到美有“依存美”和“纯粹美”的区别。“纯粹美”就是重形式的美，某些艺术品种，由于社会历史等各种原因，内容已淡化，人们直接感知到的仅是线、形、色、光、声、质等媒介及其组合方式，如图案画、花边装饰、建筑、陶瓷造型等等，就是以形式感取胜的“纯粹美”，对于这些艺术品的欣赏，只能靠艺术直觉，而不能靠审美联想。要是运用联想，就会离开特定的艺术世界，审美体验也就立刻消失了。与审美联想相契合的往往是“依存美”。所谓“依存美”就是重内容的美，像小说、戏剧、散文和古典诗歌等等，人们欣赏这类艺术品，就不能不借助审美联想，只有在审美联想中，作品所描绘的形象和形象体系，才能在欣赏者的头脑中呈现出来，而欣赏者也才能沉入艺术世界，并获得审美愉悦。审美联想是审美活动中实际存在的、不可缺少的。

（选自《中国社会科学报》，有删改）

阅读下面的文字，完成小题。

变脸王

吴江川

川渝地区有个戏园子，班主叫戴意宁，变脸的绝活堪称业内第一。随着直播和短视频的兴起，戏园生意越来越不好做，偏偏戴意宁是个老顽固，开口闭口老祖宗，演来演去还是老三样。

看着剧场的人气一天不如一天，徒弟王超几次劝师父创新改良，都被骂得狗血淋头。王超火气一上头，也不顾什么师徒尊卑了，赌气带着师兄弟们另谋出路，临走留下一句话：“等着关门吧，老铲子！”

这戴意宁天生一张铲子嘴，自幼就被叫成小铲子。如今徒弟这么叫，他一下就火了：“都给我滚，我堂堂第二代变脸王，还能守着祖宗的东西饿死？”

赶走了徒弟，戏院就靠戴意宁支撑，戏园子的人气一落千丈。

一天，王超在视频网站上看到一个叫“第二代变脸王”的作者，点进去一看正是戴意宁。他的空间里有十几个视频，播放量大多不过百，仅有的几个评论也都是说视频内容老套无聊。

王超赶紧把师兄弟们组织起来，只要师父发视频，他们就冒充观众送礼物、提意见，鼓动戴意宁开直播和观众聊天，介绍川剧。

一次直播结束之后，戴意宁忘了关摄像头，他躺在摇椅上休息，戴着岳飞的脸谱哼唱《精忠报国》。这岳飞和《精忠报国》那是绝配啊，王超果断录下来发到了平台上，不到三天，播放量竟高达二十几万，评论里全是叫好的，戴意宁也趁势在网上红了一把。

这人红了就是非多，没过多久，网上出现一个特意针对戴意宁的视频，标题是：“我才是变脸王！”作者叫“剧场少女萝莉酱”，内容同样是变脸，不同之处在于，戴意宁视频中的唱词脸谱都是正经的川剧味儿，而萝莉酱则穿着女仆装，在新潮的背景音乐中表演，脸谱也都是神奇女侠等年轻人喜欢的题材。

第二天，王超看见了戴意宁发布的文章，他表示自己的技艺传承自老一代变脸王，说萝莉酱的创新让变脸丢了川剧这条根，没有那个味儿了。

当天，萝莉酱就发文回复。她反问戴意宁：如果不创新，老变脸王的那个味儿又是从何而来？你只传承了师父的本事，却没有学到精髓，配得上他的名号吗？

被质问到这份儿上，戴意宁沉默了。

戴意宁的沉默让质疑的声音越来越大，就在这当口，他发布了新作品，视频标题是“正名”。

戴意宁在视频里郑重说道：“有人说我配不上‘变脸王’的名号，今天我就露一手，只要有第二个人做到，我就退出这行。”随后，屏幕开始十秒倒计时。戴意宁拿着扇子一开一合，一张张脸谱在他脸上变换，十秒之内足足变了29张脸。

同行争相模仿，但变脸超过20张的都寥寥无几，大伙不得不服。处于舆论中心的萝莉酱则一连半个月没有动静，看来是认输了。这下子，质疑戴意宁的声音荡然无存，剧场和直播间的人气渐渐上涨。

就在大家快忘记这事儿的时候，萝莉酱发布了新视频。王超点进去一看，同样是十秒倒计时，但是，当她变到第29张脸的时候，时间才过去了九秒。最后一秒，她没有选择打破戴意宁的纪录，而是在镜头前摆了一张纸，上面写着两个大字：就这？观众们瞬间沸腾，拥进戴意宁的直播间刷屏，弹幕清一色是：“就这？”

成王败寇，观众们都站到了萝莉酱那边，夸她完全担得起变脸王的称号。萝莉酱也发文回应，承诺晚上直播与大家见面。

到了晚上约定的时间，萝莉酱开始直播，她穿着一身洛丽塔小裙子，戴着西方油画美人样式的脸谱。弹幕里都是“变脸王”三个字。

观众们一口一个“变脸王”叫着，还非要她亮个相。盛情难却，萝莉酱只好拿出扇子遮住脸，伸手比了个三。

三，二，一，啪！扇子一合，露出一张美人脸——还是脸谱，弹幕里顿时嘘声一片。变了好几次，终于出现了一张纯白的脸谱，她又伸手比了个三。来了！这种不同寻常的脸谱一般都是最后一张。

三，二，一，啪！扇子猛地合上，一张铲子嘴出现在屏幕里。

王超瞠目结舌：“老……老铲子？”

顿时，屏幕上满是问号。王超眨眨眼再看，铲子嘴没了，原来，那竟然也是一张脸谱。

镜头前，一张清秀少女的脸正笑得灿烂，她不是戴意宁的孙女吗？这时，少女把戴意宁拉进镜头，开口道：“给大家介绍一下，这是我的爷爷戴意宁，川剧第二代变脸王。”

戴意宁笑着摇摇头说：“这场跟孙女的PK，我输啦。说到做到，我今天宣布退出，把舞台让给年轻人。孙女从小跟着我，耳濡目染，学会了一些变脸技艺，谁知她苦苦琢磨练习，现在青出于蓝而胜于蓝了，我真的很欣慰。”

少女搂起戴意宁的胳膊说：“爷爷把一辈子都献给了川剧，他是打心底里热爱这一行。如今网络时代，老行当受到大冲击，爷爷愁得吃不好、睡不着。我就撺掇他和我一起演了这出戏……但我是真的在和老爷子竞技，这次的PK，也是对我的一场考验。”

戴意宁拍拍孙女的肩，朝镜头鞠了一躬，说：“我虽然退出了，但真心舍不得这一行，今天我当着所有观众的面向徒弟们道歉。从前我觉得只有老祖宗的东西才是最好的，现在我发现，老祖宗的东西再好，也要有新活力。是师父错了，如果你们还爱着川剧，那就回来吧。”

王超看着屏幕里一老一少真挚的脸，不禁热泪盈眶。

杜甫，字子美，少贫不自振，客吴越、齐赵间。举进士不中第，困长安。天宝十三载玄宗朝献太清宫甫奏赋三篇帝奇之使待制集贤院命宰相试文章擢河西尉不拜改右卫率府胄曹参军会禄山乱，天子入蜀，甫避走三川。肃宗立，自鄜州羸服欲奔行在，为贼所得。至德二年，亡走凤翔上谒，拜右拾遗。与房琯为布衣交，琯时败陈涛斜，又以客董廷兰，罢宰相。甫上疏言：“罪细，不宜免大臣。”帝怒，诏三司杂问。宰相张镐曰：“甫若抵罪，绝言者路。”帝乃解。然帝自是不甚省录。关辅饥，辄弃官去，客秦州，负薪采橡栗自给。流落剑南，结庐成都西郭。会严武节度剑南东西川，往依焉。武再帅剑南，表为参谋、检校工部员外郎。武以世旧，待甫甚善，亲入其家。武卒，崔旰等乱，甫往来梓、夔间。大历中，出瞿唐，下江陵，溯沅、湘以登衡山，因客耒阳。游岳祠，大水遽至，涉旬不得食，县令具舟迎之，乃得还。令尝馈牛炙、白酒，大醉，一昔卒，年五十九。甫旷放不自检，好论天下大事，高而不切。少与李白齐名，时号李杜。尝从白及高适过汴州，酒酣登吹台，慷慨怀古。数尝寇乱，挺节无所污，为歌诗，伤时桡弱，情不忘君。赞曰：唐兴，诗人承陈、隋风流，浮靡相矜。逮开元间，稍裁以雅正，然恃华者质反，好丽者壮违。至甫，浑涵汪茫，千汇万状，兼古今而有之，沾丐后人多矣。故元稹谓：“诗人以来，未有如子美者。”甫又善陈时事，律切精深，至千言不少衰，世号“诗史”。昌黎韩愈于文章慎许可，至歌诗，独推曰：“李、杜文章在，光焰万丈长。”

（节选自《新唐书·杜甫传》）

胡笳歌送颜真卿使赴河陇（节选）

岑参

君不闻胡笳声最悲？紫髯绿眼胡人吹。

吹之一曲犹未了，愁杀楼兰征戍儿。

凉秋八月萧关道，北风吹断天山草。

昆仑山南月欲斜，胡人向月吹胡笳。

胡笳怨兮将送君，秦山遥望陇山云。

边城夜夜多愁梦，向月胡笳谁喜闻？

阅读下面的文字，完成小题。

“赶大集办年货”是颇具仪式感的重要传统。一元复始，“黄河大集”春节季正在山东各地_________地展开。到大集上逛一逛，吃的穿的用的应有尽有，再加上摩肩接踵的人群、此起彼伏的吆喝声，共同汇聚成了生机勃勃的人间烟火气，也为人们带来了最熟悉的年味儿。另外，时代在变，赶大集的形式也在_________。乘着互联网和数字化东风，山东适时推出“好客山东贺年会”云端购物节、山东省非遗年货购物节等“黄河大集”春节季系列活动，_________“好客山东，好品山东”新年货。

近日，《山东“黄河大集”四季整体实施方案》的出台，对打造“黄河大集”品牌进行长远规划，探索线上与线下相结合，文化与旅游、好品、传播相融合。冬季“年货大集”、春季“春游大集”、夏季“手造大集”、秋季“丰收大集”，_________的“黄河大集”活动令人期待，也让“山东好品”的社会认同度、美誉度得到进一步提升。

在生活中，人们往往很讨厌形式主义，觉得它是“用轰轰烈烈的形式代替扎扎实实的落实，用光鲜亮丽的外表掩盖矛盾和问题”。但是很多时候，我们又特别希望生活具有某种仪式感，为某个仪式“轰轰烈烈的形式”“光鲜亮丽的外表”兴奋不已，并认为它是人们表达内心情感最直接的方式。