材料一:
伴随着信息社会不断发展,新兴媒体影响越来越大。推动媒体融合发展、建设全媒体就成为我们面临的一项紧迫课题。我们要运用信息革命成果,推动媒体融合发展,做大做强主流舆论,巩固全党全国人民团结奋斗的共同思想基础,为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦提供强大精神力量和舆论支持。
深刻认识全媒体时代的挑战和机遇。全媒体不断发展,出现了全程媒体、全息媒体、全员媒体、全效媒体,信息无处不在、无所不及、无人不用,导致舆论生态、媒体格局、传播方式发生深刻变化,新闻舆论工作面临新的挑战。宣传思想工作要因势而谋、应势而动、顺势而为,加快推动媒体融合发展,使主流媒体具有强大传播力、引导力、影响力、公信力,形成网上网下同心圆,使全体人民在理想信念、价值理念、道德观念上紧紧团结在一起,让正能量更强劲、主旋律更高昂。
全面把握媒体融合发展的趋势和规律。传统媒体和新兴媒体不是取代关系,而是迭代关系;不是谁主谁次,而是此长彼长;不是谁强谁弱,而是优势互补。要坚持一体化发展方向,加快从相加阶段迈向相融阶段,打造一批具有强大影响力、竞争力的新型主流媒体。移动互联网已经成为信息传播主渠道,移动媒体将进入加速发展新阶段。要坚持移动优先策略,建设好自己的移动传播平台,让主流媒体借助移动传播,牢牢占据舆论引导、思想引领、文化传承、服务人民的传播制高点。要探索将人工智能运用在新闻采集、生产、分发、接收、反馈中,全面提高舆论引导能力。要形成资源集约、结构合理、差异发展、协同高效的全媒体传播体系。
推动媒体融合向纵深发展,加快构建融为一体、合而为一的全媒体传播格局。正能量是总要求,管得住是硬道理,用得好是真本事。要抓紧做好顶层设计,打造新型传播平台,建成新型主流媒体,扩大主流价值影响力版图,让党的声音传得更开、传得更广、传得更深入。要旗帜鲜明地坚持正确的政治方向、舆论导向、价值取向,通过理念、内容、形式、方法、手段等创新,使正面宣传质量和水平有一个明显提高。主流媒体要及时提供更多真实客观、观点鲜明的信息内容,牢牢掌握舆论场主动权和主导权。要使全媒体传播在法治轨道上运行,全面提升技术治网能力和水平,防范大数据等新技术带来的风险。要把握国际传播领域移动化、社交化、可视化的趋势,不断提升对外传播效果。现在,国际上理性客观看待中国的人越来越多,为中国点赞的人也越来越多。这是主流媒体的历史机遇,必须增强底气、鼓起士气,坚持不懈讲好中国故事,形成同我国综合国力相适应的国际话语权。
(摘编自《加快推动媒体融合发展 构建全媒体传播格局》)
材料二:
材料三:
从“纸媒时代”到“微博微信”再到“视频、H5、VR全景”……一大批“提笔能写,对筒能讲,举机能拍”的全媒体记者涌现出来,“融媒体记者,就应该干吗吗行,做啥啥精”。紧跟科技发展步伐,唯一不变的状态就是改变。把网络信息前沿技术运用于新闻传播实践方面,新华社走在前列——2015年推出自主研发的机器人写稿系统“快笔小新”;2017年底,发布全球媒体首个人工智能平台“媒体大脑”;2018年11月,全球首个合成新闻主播“AI合成主播”亮相第五届世界互联网大会,在新闻领域开创了实时音视频与AI真人形象合成的先河。
以内容创新唱响时代强音。人民日报社策划推出5篇“总书记的人民情怀”系列报道和14篇“新思想从实践中产生”系列报道;新华社推出《心中的牵挂》《答卷》《誓言》《那年,我们21》等50多个浏览量过亿的重磅融媒体产品;中央广播电视总台打出时政报道“组合拳”,以《时政新闻眼》、时政微视频《Ⅴ观》等第一时间准确报道、阐释习近平总书记重要讲话精神和总书记调研考察时的感人瞬间,展示习近平总书记的崇高风范。
创新对外传播手段,讲好新时代的中国故事。中国日报社充分发挥外籍记者编辑队伍优势,以“好运中国”“解码中国”等短视频栏目为依托,打造了“英国小哥”方丹、“美国小哥”艾瑞克、“英国小妹”夏洛特等“网红”记者,透过“外眼”看中国、通过“外嘴”讲中国,扩大主题报道的国际影响力。新华社“New China”账号在脸谱、推特、YouTube、Instagram、连我、VK六大平台使用19种语言发稿,总粉丝数突破1亿,跻身世界主流媒体账号第一方阵最前列,让“中国声音”更加清晰响亮。
(摘编自《守正创新 有“融”乃强——党的十八大以来媒体融合发展成就综述》)
1.下列对材料相关内容的理解,不正确的一项是( )A.“正能量是总要求,管得住是硬道理,用得好是真本事”,这说明媒体融合发展要注意防范大数据等新技术带来的风险。 |
B.由材料二可知,当今我国网民已超八亿,其中手机网民占网民比例高达98.6%,十一年间发展迅猛。 |
C.要提升对外传播效果,可发挥外籍记者编辑队伍优势,扩大“中国声音”的国际影响力。 |
D.紧跟科技发展步伐,“变”是常态,“变”才是“不变”的,新闻传播者也在大胆尝试新手段新方法。 |
A.材料一从思想、方法等方面对媒体提出了要求,以期推动媒体融合、建设全媒体,为实现我们的目标和梦想提供强大的精神动力和舆论支持。 |
B.我国手机网民规模极大,每个人都可能成为信息源,“终端随人走、信息围人转”,这给新闻舆论工作带来新的挑战。 |
C.移动互联网已经成为信息传播主渠道,移动媒体将进入加速发展新阶段,所以,坚持移动优先策略就成为解决媒体深度融合发展问题的充分条件。 |
D.新华社推出了《心中的牵挂》《答卷》等50多个浏览量过亿的重磅融媒体产品,可见媒体在内容方面创新,可以讲好时代的故事、中国的故事。 |
A.新兴媒体在不断发展的信息社会中承担引导主流舆论、巩固共同思想基础、为中华民族复兴的伟大中国梦提供强大精神力量的重责。 |
B.推动媒体融合发展是应对新闻舆论工作面临的新挑战的要求。主流媒体可以引导全体人民的理想信念、价值理念和道德观念。 |
C.主流媒体要通过移动互联网建设自己的移动传播平台,把人工智能运用在新闻采集、生产、分发、接收、反馈中,形成全媒体传播体系。 |
D.构建全媒体传播格局能够为提高正面宣传质量和水平提供平台,能够传递党的声音,帮助国家获取与综合国力相适应的国际话语权。 |
5.在全媒体时代,应如何运用信息革命成果推动媒体“守正创新”地融合发展?请结合材料简要分析。
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在诸子百家中,儒家最重礼教,各种礼制均有详细记载。其中,尤以丧礼的记述为多。在孔子看来,“人之大端”有三:养生、送死和事鬼神。孟子亦曰:“是使民养生丧死无憾,王道之始也。”(《孟子·梁惠王上》)把“养生”与“丧死”看作是王道治世的两大根基。甚至认为“丧死”之事更为重要:“养生者不足以当大事,惟送死可以当大事。”(《孟子·离娄下》
儒家之所以如此重视“送死”之事,是因为其理论体系的内在要求。儒家首先肯定人类作为世界上最有情智的群体,对于死去亲人的情感远胜于其他动物。认为作为万物之中最“有知”的生物,对逝去的亲人理当表现出悲戚与敬畏之心来,反之,是危险的。荀子强烈批评“送死不忠厚”之人,谓“送死不忠厚”的做法是“奸人之道”,他之所以仅由“送死不忠厚”就如此“武断”地在道德上给予此类人以判定,是其见微知著,从此类人对待逝者的态度就已经推知了其对待其他“生者”也必不忠厚,对待文化传统也必定不敬。
我们一般认为仁只是关于传统社会中人与人交往的理论。其实,在儒家看来,仁首先要处理生者与死者的关系,如果生者对死去的亲人尚且没有痛惜与敬慎之心,对待周围并无亲情关系的人又怎能有怜惜与关爱之心呢?依孟子的观点,人之性善,皆因其有恻隐之心,而对自己逝去的亲人尚无恻隐之心的人,此善端已不存也,善端不存则与禽兽无异也。这也正是儒家要把“事死”作为孝的终极标准的内在原因。
丧礼是形成稳定共同体的文化结构。在中国传统社会中,丧礼是家族内部的“头等大事”,当一个家族中有老人去世,所有族人都把给这位长者送终作为当下最重要的事情。另外,丧葬并非丧礼的终结,作为丧礼的延续,祭祖活动也是整个家族的“头等大事”。敬天法祖,是儒家礼仪的核心,感念先祖之德行,正是为了修正自身的德行,同时,他们也深信对祖先的感念必将得到祖先的荫佑。因此,丧葬和祭祖活动,进一步加强了家族内部的血缘认同感、亲和力与凝聚力。
此外,丧祭之礼是一种具有宗教仪式感的礼制体系,但又不是宗教。中国人这种对于鬼神的处理方式,并不过分追求外在化和实体化,而是通过化礼为俗的方式,把宗教性的信仰与情感内化入日用常行之间。人们不需要从日常生活中刻意抽离出来,丧祭仪式可以保证这种信仰不会从情感和记忆中抹去,庄敬的丧祭仪式中产生的深沉而真实的情感,能够促使个体心理结构的建立。这种心理结构的核心是敬畏感、归属感、秩序感、道德感和使命感等心理情感。总之,以传统丧礼为首的礼制所内蕴的这种文化体系始终在深刻影响着中华民族的心理情感、思维方式和行为习俗等,并成为古代中国超稳定社会结构隐而不显的锚。传统社会共同体其实一直在与时俱进的演化之中,儒家理论继续保持了其教化的作用,儒学的主体部分仍然可以嫁接到现代社会之中。虽然现代社会生活方式总体上取代了基于血缘宗亲的共同体建构方式,但是传统社会共同体的道德理念已经深入人们的血脉与骨髓之中,并且从未被其他道德理念真正取代过。因此,在当代,对于传统丧礼文化的内涵还需要重新进行深入认识和反思,并进行现代转换,重建社会共同体的文化语境,以继续为社会的稳定与永续发展发挥作用。
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.孔子和孟子都认为,“养生”和“送死”都是“人之大端”,并把它们看做是王道治世的两大根基。 |
B.在儒家看来,仁是关于传统社会中人与人交往的理论,首先表现在处理生者与死者关系的态度上。 |
C.一个人随便对待逝者,他对待生者也必不忠厚,对待文化传统也必定不敬,所以丧葬改革是错误的。 |
D.中华民族的心理情感、思维方式和行为习俗等一直受到以传统丧礼为首的礼制文化体系的深刻影响。 |
A.文章开始部分采用引用论证的方法,目的是论证中国古今丧祭之礼的内涵和相应的文化体系是完全一致的。 |
B.文章基于对儒家“丧礼”思想的认同与接受,提出了传统文化视野中的丧葬礼制在当下的意义的论断。 |
C.文章在论证结构上,先提出论题,再从“理论依据”“文化结构"和“礼制体系”个方面予以阐述。 |
D.文章既肯定了传统丧礼的普遍意义,又指出对其内涵重新审视并进行现代转换,体现作者的思辨态度。 |
A.重视“送死"之事,可增强家族内的认同感、亲和力与凝聚力,使得基于父系血缘的共同.体更加和睦团结。 |
B.荀子强烈批评“送死不忠厚”之人,认为“送死不忠厚”的做法是“奸人之道”,荀子这一说法有失武断。 |
C.丧祭之礼是有宗教仪式感的礼制体系,从古至今人们习以为俗,把宗教性的信仰与情感转化到日常生活中。 |
D.今天我们需要重新认识和反思传统丧礼文化的内涵,使之与时俱进,继续为社会稳定与永续发展发挥作用。 |
诗歌是生活的审美超越
郭国昌
①古人云:“诗言志”。诗歌是表达人的内心情感的。尽管胡适、陈独秀等人倡导“文学革命”时对古典诗歌进行了大力否定,但是他们并没有完全抛弃那些可以超越时代的具有普遍意义的诗歌观念。即使在现代诗歌受到人们广泛质疑的今天,“诗歌是人的内心情感的表达”的看法恐怕还是具有合理性的。然而,诗歌所表达的“内心情感”是从哪儿来的呢?艾青说:“生活是艺术所以生长的最肥沃的土壤,思想与情感必须在它的底层蔓延自己的根须。”只要翻开郭沫若、艾青、穆旦等人的作品,我们就会发现他们的诗歌所表达的情感与现实生活之间的密切联系。
②但这并不是说只要生活着就会有新的诗歌情绪发生。诗人不但要生活着,而且要生活得更具广度,更有深度。诗人的生活范围不应当只局限在个人的小圈子里,而应该面向广阔的社会生活,与普通大众生活在一起,进入到他们的精神世界里去。胡风说:“诗歌是发自作者对于现实人生的感受或追求,只有人生至上主义者才能够成为艺术至上主义者。”其实,对于真正的诗人来说,生活与艺术是统一的,诗歌的情绪蕴藏在身后的生活土壤中。诗人应当经常地询问自己:“我被生活感动过吗?”如果生活感动了诗人,这表明诗人是在以一种积极的人生态度生活着,是在真正体验着普通大众的人生。只有生活在感动的世界里,诗人所获得的诗歌情绪才会是真诚的,包含了人类普通的精神追求,而不至于纯粹是一种封闭孤独的自我情绪的宣泄。
③在现实生活中产生的情绪和感受并不能全部进入到诗歌的创作中。因为,文学的创作过程是一种审美选择的过程,是一种情绪升华的过程。诗歌的创作需要饱满的情感。读郭沫若的诗,我们感受到的是诗人渴望民族新生的期盼;读艾青的诗,我们感受到的是诗人面对民族抗争的悲壮;读穆旦的诗,我们感受到的是个体生命在艰难境遇中的痛苦。所以,进入诗歌中的情感必须是以真善美为核心的。像郭沫若、艾青、穆旦等现代诗人的诗歌之所以能够感动读者,就是因为他们作品中的情绪和感受是经过了诗人的审美超越的。
④古人云:“在心为志,发口为言,言之美者为文,文之美者为诗。”诗歌创作中的审美超越也是一个语言的选择过程。“五四”新文学革命以后,口语化成为现代汉诗发展的一个重要趋向。然而,日常口语成为诗歌的语言,必须是经过诗人的审美加工的,是诗意化的口语。卞之琳的《断章》“你站在桥上看风景,看风景的人在楼上看你。明月装饰了你的窗子,你装饰了别人的梦。”正是诗人通过诗化的日常生活语言和意象的排列与组合,表达了自己独特的人生体验和情绪。托尔斯泰说过,一个高明的作家“并不在于知道他用什么语言写什么,而在于知道不需要用什么语言写什么。”当我们的诗人也知道这样做的时候,现代汉诗的口语化也就不会成为一个广受人们争议的问题了。
1.作者认为“诗歌是生活的审美超越”,以下说法不能体现“审美超越”的一项是( )A.真正优秀的诗歌包含了人类普遍的精神追求,而不是自我情绪。 |
B.生活与艺术是统一的,诗歌的情绪蕴藏在深厚的生活土壤之中。 |
C.诗歌创作中获得的感受,必须以真善美为核心进行选择和升华。 |
D.日常生活的口语必须经过诗人进行审美加工后才成为诗歌语言。 |
A.文章从诗歌与人的内心情感的关系入手,进而阐明情感与现实生活之间有着密切联系。 |
B.第②段引用胡风的话证明,真正的诗人,其情感都是来自对普通大众人生的深刻体验。 |
C.第③段运用举例论证,目的在于证明,诗歌的创作需要经过诗人审美超越的饱满情感。 |
D.文章论述层层深入,从情感的酝酿到语言的选择,由表及里地论证了诗歌的创作过程。 |
A.胡适、陈独秀等倡导“文学革命”,但没有涉及“诗歌是人的内心情感的表达”这一观点。 |
B.诗人与普通大众在一起生活,就能进入他们的精神世界,从而获得感动和真诚的诗歌情绪。 |
C.口语化是新文学革命后现代汉诗发展的重要趋向,卞之琳的《断章》就是这种表达的典范。 |
D.现代诗人知道“不需要用什么语言写什么”,现代汉诗才能免遭质疑,才能快速发展提高。 |
材料一:
人工智能(简称“AI”),是指用机器代替人类实现认知、识别、分析等功能的科技,其本质是对人的意识与思维过程的模拟,是一门综合计算机科学、生理学、哲学等的交叉学科。有观点认为,人工智能日益逼近人类的文学艺术水平,未来机器将代替人类进行文艺创作,甚至对人工智能的文艺创作成果充满期待。
著名演员李仁堂曾说:“演员创作形象的营养储备必须从生活中摄取,否则,必然导致创作上的枯竭。”现实的体验带给人们的情感,是人工智能难以模仿的。文艺并非技艺,人工智能可以在技术方面有所突破,不断模拟人类进行创作,但从目前来看,它无法拥有人类的创新能力与来自生活的情感体验,虽然能够在文艺领域有所助益,但很难完全取代人类进行艺术创作。真正需要我们警惕担心的,应该是人们对于文艺的审美与文艺创作趋向人工智能的模式化倾向。文艺工作者只有扎根现实、积极创新,打造出引起人们情感共鸣的精品,才能使文艺真正成为具有创造力的精神活动。
(摘编自李雨青《AI能取代作家吗》)
材料二:
随着虚拟现实和人工智能的出现,我们能够借助新媒介表达出以前根本不可能表达的艺术形式,比如立体影像、立体电影或者极具参与性的电脑游戏。而人工智能更是借助复杂计算和深度学习,深入到人的创造性领域,可以根据需要进行诗歌、绘画、音乐等艺术创作。新媒介给我们带来了新的艺术形式,并且这些艺术形式同时映照出以往那种文学艺术观念有一个隐而不彰的基础,即长时段上的媒介决定性。只有首先承认这种媒介的决定作用,我们才能将不同媒介技术下的文学艺术进行定位。
这一视角当然是AI的新发展带给我们的,如果没有AI这一新技术的挑战,媒介的决定性依然是隐而不彰的。从这一方面来说,如果没有媒介对艺术的这种决定性关联,我们就不能够去真正定位文学艺术的性质,以及接纳新的艺术观念,接纳新的艺术形式;并且我们也很难把握,在新的媒介引导下文学艺术会产生何种新的整体灵性。
(摘编自王峰《AI与“灵导”:激发文学艺术新活力》)
材料三:
现有的AI艺术无法证明AI已获得由学习到创造的智慧。目前已有一些AI艺术的实践,如抽象绘画、抒情短诗、微型小说等。但这些实践一般来说都局限于“学习”的境地,即AI的编程者利用大数据时代的优势,通过近乎穷尽式地搜罗某一特定艺术类型的作品,总结了某些模式化创作的技巧。所谓AI创作便是根据这些模式的规范,对既有素材进行概率性的组合排列(可能还有较优的拣选逻辑设定)。
但此种“创作”方式明显存在两个难以克服的障碍:其一,它有无可能生产长篇叙事作品?很难想象AI能够通过“学习”的方式掌握一篇十万言小说的技巧,这十万言词汇的采撷、因果关系的组合,就概率计算而言,其开放的复杂性程度不知要超过19路围棋多少倍。这一点似乎不是简单乞灵于AI计算能力的进步所能解决的。其二,AI如何能够合逻辑地整合新兴的知识与人类感性判断?人类感知世界的方式不断随着外部世界的改变而改变,艺术家总是能够寻找到一些匪夷所思的途径将新知识、新感觉化入艺术创作中,并与以往的人类经验达成一种巧妙的平衡。如20世纪初那些立体主义、形而上画派的作品。在没有前人经验“学习”的情况下,AI有无可能通过大数据的信息资源的搜集,运用力迫式计算推导、整合产生“创造性”的作品?
(摘编自陈奇佳《“阿尔法狗”后的AI艺术问题》)
材料四:
《米洛斯的维纳斯》无疑是世界雕塑史上的一件杰作。但这件作品在出土时,缺失了两条手臂。长期以来,许多雕塑家及艺术史家,都曾尝试以各种方案来复原这件作品。不过遗憾的是,这些方案全都失败了。是他们缺少先进的设备和工具吗?显然不是。我们可以动用世界上最先进的计算机来进行设计,但是,美的作品绝非数字计算可以得出来。
事实上,修复维纳斯像的这些努力,本身就具有一定的荒谬性。他们只是将其当成了之前那尊完整雕塑的残留物,却没有意识到,断臂之后的维纳斯已经成了一件新的作品,一件完美自足的艺术作品——它已不再残缺!不管这尊雕塑在历史上曾经遭遇过什么,有一点可以肯定的是:一个偶然的际遇成就了它的伟大。
表面而言,这只是一个意外的结果,细究起来则会发现:这一事件恰好说明了,具有高度个性特征的审美对象,往往不是理性设计和科学计算所能达到的。它具有绝对的偶然性,但这一偶然性一旦成为既成事实,就成了唯一的审美高度——它的标准绝不在于之前那个尚未断臂的维纳斯!在审美领域中,它与后者已没有任何附属关系。
(摘编自陈海静《AI时代,如何理解艺术与审美》)
1.下列对材料一和材料二的观点的表述,不恰当的一项是( )A.前者认为人工智能很难完全取代人类进行艺术创作,后者承认人工智能带来了艺术形式的革新。 |
B.前者认为人工智能进行艺术创作的前景值得期待,后者认为媒介对艺术创作具有长时间的作用。 |
C.前者认为人工智能不能代替人的情感体验,后者认为人工智能技术给文学艺术性质定位提供了新视角。 |
D.前者担心文艺审美和创作会走向模式化的歧途,后者认为承认媒介的决定作用是定位艺术性质的前提。 |
A.目前的AI艺术实践还只是利用数据对创作技巧的总结,还难以达到“创造”的境地。 |
B.AI通过概率性组合排列进行“创作”的局限性是明显的,很难完成更为复杂的工作。 |
C.要完成十万言的小说创作,眼下的AI技术还做不到,只能寄希望于将来科技的发展。 |
D.AI无法像艺术家一样将新知识、新感觉化入艺术创作中,并与以往的经验达成平衡。 |
A.“正如罗丹的一件躯干雕像一样,删截的雕像并没有失去任何东西,反而充分地、辉煌地、完美无缺地显现出艺术审美的高度。” |
B.“东家之子,增之一分则太长,减之一分则太短;著粉则太白,施朱则太赤。” |
C.“美是不可预测、不可计量的。伟大的艺术,亦因此才是唯一的、不可重复的。” |
D.“美国一位名为戴维·柯普的音乐教授写了一套计算机程序,用其谱出协奏曲、合唱曲、交响乐和歌剧,并给人带来了感动与共鸣。” |
5.据统计,宋词中最常用的意象有“明月”“杨柳”“夕阳”“东风”“江南”等。如果通过人工智能技术用这些意象创作一首词,你认为它能否写出超过专业词人的作品?请依据文本,简述自己的看法。
材料一:
五粮液与冰激凌合作,火了;大白兔奶糖限量版唇膏,一支难求……近年来,老字号一次次走新路,引爆市场不小的热度,以至于国货有了新名称——“国潮”。“国潮”就是中国的潮流。如今,“95后”“00后”对国粹、国货重新追捧,被视为促进传统文化商业裂变的重要因子。现在一些年轻人穿着唐装汉服上街交友、参加活动,对于国货、国粹、国风等“国字号”的热情,更在日常生活中表现出来。
“潮”,往往代表了一种时尚潮流、流行趋势。在追逐、热捧“潮”中,年轻人表达了强烈的自我欲望,能够体现出自我风格和生活态度,获取一种身份认同和文化认同。而且,一种潮流、风尚中,融进了社会热点、时代精神,最终年轻人在追逐文化潮流的过程中,寻找到了一种精神的契合。在今天这个全球化时代,文化越来越被看作是一个国家和民族的软实力,重视和挖掘我们深远的传统文化,保持文化的自信、自觉是多么重要。
(摘编自《“国潮”,为何深受年轻人热捧》)
材料二:
材料三:
近年来随着“怀旧国潮风”盛行,回力、飞跃等老牌运动鞋也重焕生机。但与其他运动品牌不同的是,回力的产品品类较为单一,主要以帆布鞋为主,还有少量儿童凉鞋,并没有服装等品类。目前回力和飞跃店铺内的商品价格主要在100元至199元之间,基本上没有超过200元的商品。对于顾客而言,并不太接受此类品牌的产品超过200元的价格。
在鞋服行业,人们很容易接受怀旧潮流,所以老牌国货是具有优势的。如果能挖掘出深层的文化内蕴,以现代的包装方法予以展现,或将取得较高的关注度。可喜的是,目前无论是飞跃还是回力都已经和其他品牌进行跨界联名合作,例如和百事可乐、迪士尼联名推出鞋款,和一些自媒体推出合作款。试图凸显品牌的个性,吸引年轻消费者。专家表示,联名款是比较讨巧的推广形式,但要选择好符合产品调性的合作品牌。
(摘编自《“怀旧国潮风”盛行 “回力”们该如何逆袭》)
材料四:
沿着时间轴回望,中国品牌曾经无比兴盛,也曾经百般落寞。20世纪70年代前,中国人生活的空间几乎全部为中国品牌覆盖,一批老字号、老品牌不仅是生活必需品,还是几代人的成长记忆。永久自行车、牡丹电视机、雪花冰箱、海鸥相机、双菱牌手表……一批老国货渐渐地消失在人们的视野中。大约在二十多年的时间里,中国的本土品牌一直缺乏自信和骄傲。虽然“国货当自强”的呼声不断,但廉价原材料生产出来的便宜货也曾大行其道。
经过改革开放40年的快速发展,中国已成为世界第一制造业大国。同时,中国互联网用户量居世界第一,工业互联网发展与中国经济转型升级阶段相契合,技术水平的不断提高促进了产品精准研发,个性化定制、服务型制造、线上线下相结合的数字营销服务体系不断试水。消费升级的浪潮推动产业升级,“90后”“95后”渐渐成为新一代的消费主力军,盲目崇外已经成为过去时。通过科技、文化等赋能的“新制造”,正在重新塑造中国品牌。通过向高端高新产业举升,中国品牌不断提升在全球产业链中的竞争力和地位。
(摘编自《老国货成为新“国潮”》
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.年轻消费者把对“国字号”的热情体现在日常生活中,客观上促进了传统文化商业的变化,激发了国货的自信心。 |
B.从天猫6·18两年来成交破亿品牌中国货品牌所占比例来看,人们购买的国货量不断增加,“国潮”也逐渐走入人心。 |
C.在鞋服行业中,老牌国货因怀旧潮流而具有优势,特别是其低廉的价格、现代的包装方式等使它们有可能取得高关注度。 |
D.目前,中国已经成为世界第一制造业大国,我们要努力重新塑造中国品牌,以提升在全球产业链中的地位和竞争力。 |
神话、传说题材在文艺创作领域的勃兴是20世纪世界上一大文化景观。民族的神话、传说是一个民族精神的文化根底,中国新文学重述民族神话、传说即是从上古源头找到与现代文明相融相契的心灵原矿。分而述之,民族神话、传说的新文学书写,具有以下之精神依归。
强大的人格意志力量。中国上古神话在讲述人与世界之间的关系时,其出发点并不在于人对世界最终是如何征服的,而在于宣扬英雄们彰显的强大的人格意志力量:“夸父”虽败犹荣,“愚公”虽“愚”却感动“天帝”搬山,“大禹”治水“三过家门而不入”,“精卫”生命不尽“填海”不止,“杜鹃”哪怕“泣血”也要把行人召回故乡,等等。中国新文学的“新民”与“立人”思想充分表达了对神话英雄人格的向往。鲁迅的《铸剑》不问“复仇”成功与否,而着意于“眉间尺”如何蹈厉性情和视死如归;汪静之的《精卫公主》修改版最终突出精卫的心魂是“不填平东海誓不甘休”;闻一多的《南海之神》、刘梦苇的《希望》等诗歌都是如此。抗日战争时期,“夸父追日”“共工之怒”等几乎成了文学中的最大公共意象,力推反抗精神,作品借以给民族提气壮神。
生生不息的生命意识。从一开始,国人在神话中就寄寓了生命不死的冀求。盘古死后,他的一毛一脉都衍变成了树木河流;女娲的肉身最终成为“有神十人,名曰女娲之肠,化为神,处栗广之野,横道而处”;夸父渴死后,其手杖化为邓林;瑶姬未嫁已死,其精魂立身为巫山女神……这些“化生”神话就充分隐含了中国文化的现世形态和乐感意识。郭沫若的《凤凰涅槃》《女神之再生》,抒写了大破后大立之激情,践行了文学上常见的“再生”母题。此中的“再生”不是基督的“复活”,而是生命形态的存活。20世纪80年代,“寻根文学”不少作品都暗含着强烈的生命意识。韩少功《爸爸爸》中的“丙崽”也暗含着“生生之谓易”的深刻意蕴。
与物同游的和谐精神。崇尚“物我一体”是中国神话的一大内质。“化生”神话中就明确表达了外在世界是由盘古、女娲、夸父等人的肉身生衍而来的。西方在现代化过程中深觉科技制造了新的奴役,使人为机器所束缚,所以重提“神性”以图拯救。但中国新文学作家并不以为然。郭沫若在《天狗》《日出》《地球,我的母亲》等诗歌中,就以神话来比附现代科学。现代科技的“伟力”在郭沫若看来就是中国人曾经所想象的“神力”。另外,中国神话中的英雄有着“挟山超海”的能力,但绝不率性而为。“三皇五帝”作为人祖,以救民于水火而著称,就是身体微弱如“精卫”者也通过“填海”与人方便。他们无不是集体力量的象征,给民族整体以激情、信心和动力。
(摘编自《民族神话传说的新文学书写》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.20世纪中国文学从上古神话传说中找到了民族精神的文化根底。 |
B.中国上古神话重视宣扬英雄的人格意志力量,其出发点不在于人是如何征服世界的。 |
C.中国上古神话中的英雄人物只有生命形态的转化,无真正的死亡。 |
D.西方在现代化进程中发现人的生存困境是由科技或机器造成的。 |
A.文章开头总说神话传说对新文学的意义,主体部分从三个方面阐述并举例论证。 |
B.郭沫若的《凤凰涅槃》和韩少功的《爸爸爸》都包含生生不息的生命意识。 |
C.中国神话传说中的英雄人物绝不率性而为,证明了他们是集体力量的象征。 |
D.中国新文学从上古神话中继承了人格意志力量、生命意识与物我和谐精神。 |
A.神话具有契合现代文明的精神内涵,所以能成为20世纪中国文学的常见内容。 |
B.中国上古神话的叙事重视过程,让人遗憾的是其叙事往往缺少明确的结果。 |
C.寻根文学作品中的生命意识是对郭沫若《凤凰涅槃》的精神的继承和风格的延续。 |
D.郭沫若的诗歌作品充满想象的“神力”,体现了神话传说与现代科学的和谐统一。 |
材料一
近年来,制作美食短视频的网红博主李子柒,从国内红到国外,热度持续攀升。在短视频中,李子柒身着中式服装,制作精美物品,打理田园生活,如用青梅制作各种美味佳肴,手工打造笔墨纸砚等等,富于中国传统韵味。李子柒的短视频成为“讲好中国故事”的典范。
短视频要把故事讲好,既需要素材生动有内涵,也需要精心构思、剪辑,向受众传递信息、情感、思想。综观李子柒的短视频作品,几类元素-美食、风景、乡村生活、传统技艺等得到充分展现。喜欢美食的人可以看到种子种下到食物出锅的全过程;倾心风景的人可以在她忙碌身影间发现远处的山丘和雨雾;对手工制作感兴趣的人可以一睹纯手工打造精品的过程……聚合了丰富的元素,感染了不同的受众群体,使人观后有感可发、有话想说。而且在不同元素之上,有一个“田园生活”的中华传统审美意象统领,所以观看起来具体又不失雅致,简短又不失深刻。在讲求“用户定制”的互联网时代,李子柒的短视频是具有明确用户意识的互联网产品。
李子柒的走红,再次证明短视频若要产生广泛持久的影响力,其创作不仅要有意思,还要有意味,更要有意义。
有意思,是吸引观众的“敲门砖”。在“手指做出选择”的今天,引发点击才能把内容呈现给受众。但只追求有意思,不想花工夫打磨作品,是当前一些短视频创作的症结所在。不少短视频创作者只追求“眼球经济”,求奇求险、低俗、空洞,秀段子的人多,讲好故事的人少,受众大多只是哄笑一番,一“刷”而过。发挥短视频的视听艺术优势,不仅需要剪辑等技术,更需要叙事的技巧-叙事节奏无论舒缓还是紧凑,贴近生活、直抵人心的作品才有意味。通过知识的可视化表达和故事场景快速切换,传递具有新鲜感的科学常识,从发现问题到逐步探索,让人体味生活的意趣。
通过有意思、有意味的内容带给人意义,是短视频讲好故事的更高标准。意思和意味吸引受众,意义引人进一步思考,让人内心有所触动甚至有所升华。在生活中发现世界、寻找感动、获得启迪,才能赋予短视频深刻的内涵。再现传统乡村生活面貌,展现中华民族的勤劳与智慧,体现中华优秀传统文化的美,正是李子柒在海内外受到欢迎的原因所在。
(取材于张明瑟等的相关文章)
材料二
如今,短视频以其个性化、碎片化、高黏度的特点,成为网民广泛应用的视频媒体之一。下班路上“刷一刷”,等电梯时“抖一抖”,吃美食前“拍一拍”。各类短视频应用已融入人们的日常生活,是大家记录生活和自我表达的一种新的媒体形式。与此同时,短视频也造成了不少网友的过度沉迷。
短视频的沉迷者,包含各个年龄段的人群,他们在低头中感到“时间知觉麻木”,在虚拟世界里“沉醉不知归路”。短视频何以具有令人沉迷的用户黏性?研究显示,人类存在“生动性偏好”,更易被视觉性显著的信息吸引。短视频因其较强的视觉感染力,很容易传播扩散。此外,传播参与者既有围观心态,也有自我表露诉求,而短视频能够实现双重满足。短小便捷的传播形态,适应信息消费场景的碎片化;垂直深耕、算法推荐,实现了精准对接用户需求。
据统计,2018年中国短视频用户规模达5.01亿人;2019年短视频用户规模已经超8.2亿人;截至2020年12月,中国短视频用户规模达8.73亿人。无处不在的传播场景、持续增长的用户规模、超乎想象的惊人流量,彰显着短视频旺盛的生命力。但也应看到,短视频在“急速生长”的背后,难免存在种种乱象,视频拍摄的伦理问题日益凸显:短视频侵权成为知识产权问题的新表现;“移花接木”的剪辑手段制造“拼接真实”;把公共场所当成取景地,公众成了“群众演员”,影响到公共秩序;未经过滤的劣质内容引发社会担忧……今天,在5G、大数据、人工智能等技术的影响下,传播业态加速迭代、应用场景不断更新,如果疏于治理,短视频平台将面临更多风险挑战。可喜的是,近年来有一批优秀短视频创作者正在用不同方式讲述着发生在我们生活中的美好。尽管审美风格不同,讲述方式各异,有的精致、有的粗放,有的安静、
有的热闹,但都鲜活蓬勃。与社交媒体时代“负面内容更吸睛”不同,短视频时代更看重“记录美好生活”-点赞风雨中坚守岗位的交警,记录消防员逆行的“最美背影”,歌唱普通人的亲情与爱情。……时代需要更多把中国故事讲得有意思、有意味、有意义的“拍客”,用有正能量、有感染力的作品向世界展现一个朝气蓬勃的中国。
(取材于牛梦笛等的相关文章)
1.根据材料一,下列有关李子柒短视频的表述,正确的一项是( )A.较之内容生动有内涵,李子柒的短视频更加注重精心构思和剪辑故事。 |
B.用户定位的意识明确,所以这些短视频雅致、具体且具有深刻的内涵。 |
C.传递具有新鲜感的科学常识,让人们了解相关知识和故事场景的转换。 |
D.体现了优秀传统文化的元素,这是她的短视频受大众欢迎的重要原因。 |
A.短视频若要产生持久的影响力,要有意思、有意味、有意义。 |
B.作者认为短视频的创作者需关注视频内容,没必要求奇求险。 |
C.短视频需要综合运用剪辑技术和叙事技巧,丰富其中的意味。 |
D.有意思的短视频吸引人,有意义的短视频更能引发人的思考。 |
A.短视频具有“碎片化”的特点,用户可以利用生活中零碎的时间进行观看。 |
B.短视频的沉迷者主要是青少年,其原因有着深刻的社会心理机制和传播机制。 |
C.文中的具体数据说明,短视频的用户规模不断增长,已进入蓬勃发展的阶段。 |
D.短视频拍摄存在的侵犯知识产权、影响公共秩序等问题,引发了社会担忧。 |
A.聚合多样的元素,贴近人们生活,是短视频吸引观众的重要条件。 |
B.内容是否蕴含丰富的含义且生动有趣,是评价短视频的重要标准。 |
C.短视频发展迅速,生命力旺盛,但其未来的发展仍面临更多挑战。 |
D.短视频是一种新媒体,为讲好中国故事,不呈现吸睛的负面内容。 |
材料一:
传统的图文书总是以文字为主,图像为辅。当今流行的图文书中,图像似乎逐渐占据了主导地位,文字反倒沦为配角。如《一个人的战争》一书刊行了“新视像读本”,该读本共238页,配有图画212幅,几乎每一页都作了设计。其“卖点”不再是原有的书面文字,而在于那些新奇、精美、富有视觉冲击力的图片。任何读物,倘使缺少图像,便会失去对读者的诱惑力和视觉冲击力。这正是“读图时代”的新法则。进一步思考这一现象,或许可以推断,当代人的阅读方式已经发生了某种转变,已从专注于文字理解转向热衷于图像直观。
从美学角度来说,文字和图像本来各具特色,图像以其直观性和具体性见长,而文字以其抽象性和联想性著称。文字读物可以唤起读者更加丰富的联想和多义性的体验,在解析现象的深刻内涵和思想的深度方面,有着独特的表意功能。图像化将文字的深义感性化和直观化,这无疑给阅读增添了新的意趣和快感。正像林白所言:“绝妙之处在于,无论是先看图再看文,还是先看文再看图,都会发现一种有趣的吻合。”林白的解释道出了文与图之间的“互文性”阐发,但这种阐发隐含着某种“危机”。一方面存在着图像对文字的有效阐发,另一方面又存在着图像对文字的曲解和转义。从前一方面来看,图文书把书籍“通俗化”和“大众化”了,因而扩大读者范围;但从后一方面来看,图像有可能影响人们对文字的理解,尤其一些漫画书,将一些经典“连环画化”或“漫画化”。本来,这些经典著作多以思想深刻见长,特定的古汉语不但是其独特的表述手段,同时也是读者进入这些经典深刻思想的必要条件和路径。然而,在“读图时代”,此类读物被大量的“通俗化”,改造成“图画本”,独特的语言表述被转换为“平面化”甚至“庸俗化”的图解。比如蔡志忠漫画系列,将诸子经典中的精深思想,图解为一种漫画形式,虽然这也许有助于读者理解这些古代经典,但同时又存在将古代思想家博大精深的思想漫画化和简单化的可能性。假如读者对古代智慧和思想的了解只限于这些漫画式的理解和解释。留在他们心中的只有这些平面化的漫画图像,这是否会导致古代经典中的深义的变形以致丧失呢?而唐诗宋词这样纯粹的语言艺术作品,被转化为漫画时,文字独特的魅力及其所引发的丰富联想已被刻板地僵固于特定画面,这是否会剥夺读者对文学作品诗意语言的体验呢?
“读图”时尚的流行,也许正在悄悄地改变人们的阅读习性,其潜在的后果之一是重图轻文的阅读指向。我以为,“读图时代”的读图隐忧乃图像对文字的“霸权”,因此造成了对文字的挤压。在“读图时代”,从文化活动的对象上说,文字有可能沦为图像的配角和辅助说明,图像则取得文化主因的地位;从文化活动的主体上说,公众更倾向于读图的快感,从而冷落了文字阅读的爱好和乐趣。尤其是太多插图进入文学著作中,搅乱了文字原有的叙事格局和逻辑,中断了文章的内在文脉,将读者的注意力从文字引向图像本身,也暗藏着破坏了读者对文字沉思默想式的感悟方式的可能性。
一言以蔽之,“读图时代”存在着一场不见硝烟的图像对文字的“战争”,图像凌越文字在当代文化中是一个不争的事实。我们有理由相信,“读图时代”的到来深刻地改变了我们的文化,改变了文学原有的格局,也改变了我们的文化价值观。
(摘编自周宪《“读图时代”的图文“战争”》)
材料二:
就图像与文字的根本属性来看,图像最显著的优点是视觉的真实感,它可以为人们带来与叙述对象几乎无差的体验,即具象性;文字则更倾向于精神层面的感悟与互通。即抽象性。图像是叙述对象的投射与镜像反应,文字是对叙述对象能指和所指的符号化反应。正是由于文字与图像之间的这些“天差地别”,许多人将它们之间的关系看作是“势同水火”,其实这些都仅仅是表象而已,它们之间更多的还是相辅相成的关系。
文字的形成过程包含了形象性,它内隐着建构客观世界精神的“像”。图文之间一直存在着天然联系,古时候“诗中有画,画中有诗”的论述就很好地印证了它们之间的紧密联系。在图像化时代,文字与图像之间的联系更加紧密。文学语言在叙述上的形象性正不断地突显出来,图像在无形之中将文学语言中的“像”进行了放大,推动了文学语言内在意蕴由感性向理性的转变。
尽管文学深层次中的审美意义、情感内涵还无法通过图像进行完美演绎,但是文学语言图像化作为文学的表现形式,可以促进读者对文学意蕴和情感的体会。图像具有极强的情感渲染性,它的这一特性能够推动文学审美空间的扩充,在意蕴上给人以更为直观的感受,既可以实现对文学“有意味的形式”的鉴赏,又可以做到对感悟对象真实性的把握。过去对文学作品的鉴赏更多以心灵的体悟为主,人们从感知渠道来看属于单边的审美感悟。而文学语言图像化的出现赋予文学形态多样化与具象化,它内在的属性决定了人们可以从多角度、多感官对其进行认知和体味。因为语言的图像化意味着以感官来触摸文学深层次的灵魂,以眼、耳、鼻、口、舌来真切感受其中的酸甜苦辣,以有形来觉察无形,这势必会使接受者产生更加深入的感悟。
(摘编自杜更胜《读图时代文学的蜕变之语言图像化》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,正确的一项是( )A.流行图文书中图像数量的增加,意味着图像逐渐占据了主导地位,文字沦为配角,当代人的阅读方式已发生转变。 |
B.图像和文字的“互文性阐发”造成图像对文字的曲解和转义,影响人们对文字的理解,甚至使经典著作庸俗化。 |
C.插图大量涌入文学作品,搅乱了叙事格局和逻辑,中断了内在文脉,可能破坏读者对文字沉思默想式的感悟方式。 |
D.图像有视觉的真实感和极强的情感渲染性,能赋予文学形态多样化与具象化的特点,使接受者产生更加深入的感悟。 |
A.新奇、精美、内容丰富的图像会大大增加读物对读者的诱惑力和视觉冲击力,促使读者消费和阅读。 |
B.如果将唐诗宋词转化为漫画,特定的画面就会使其失去文字的独特魅力,剥夺读者对诗意语言的体验。 |
C.公众倾向于读图的快感,冷落文字阅读的爱好和乐趣,会使图像“霸权”加剧,文字的生存空间受到挤压。 |
D.在读图时代,人们可以从多角度、多感官对文学作品进行认知和体味,鉴赏活动不再是单边的审美感悟。 |
A.面对空前发达和市场化的影视业,专为影视而生存的作家和专为影视而创作的文学作品纷纷涌现。 |
B.精美的图画的艺术加强了语言艺术的审美感染力,而这种感染力是纯粹的语言艺术所无法达到的。 |
C.图像化的写作将作家的“编码”过程与读者的“解码”过程缩短,在文字与图像的互文性阐发中扬长避短。 |
D.张爱玲小说《传奇》的封面,以一个现代人立于窗外的影子表达打开洋场社会一扇窗子的寓意。 |
5.在对待图文关系的态度上,材料一和材料二有何异同?请简要分析。
每到茶季,大小规模不一的斗茶便在安溪的各乡村城镇的家户或茶叶交易市场上演。一户户,一村村,一乡乡地比出高低和等级,从而确定茶价。同时,斗茶的主角让位于市场上更受欢迎的铁观音,北部新茶区旧有的铁观音“正味”逐渐衍化为清香、浓香、陈香等类别。南部茶区西坪镇的魏氏和王氏两大制茶世家,在茶价突飞猛进的十年中,也相继“发明”了一套完全不同的铁观音起源传说来佐证本家族在制作工艺上的正统性。
中国早在明代就有了资本主义的萌芽。美国人葛希芝用“小资本主义”来概括中国民间资本主义的灵活性和适应性。斗茶是这一概念的生动写照。安溪茶的种种竞争性展演均通过滚水、好茶及白瓷碗构筑的“斗茶”场景来实现,安溪人从中获得了乐趣。斗茶固然刺激了价格的上涨,但并不意味着参与者个个都是理性经济人;斗茶固然创造了多样性,但他们也不是单纯被动应激——反射式地做内部调整。功利主义经济学的看法轻易地将安溪视为世界体系中的一部分,斗茶即是其被卷入世界资本主义市场的“弱者的武器”。
斗茶者深深了解其所身处世界之“总体性”。为了脸面,斗茶过程中大家必定讲究礼法,讲求公平。茶王赛选出的“茶王”是顶级的荣誉,是声望的最高表现。它指的既是茶,也是人,崇尚一种“物我混融”的“总体性的呈现”。伴随着茶叶带来的经济发展,也带来了社会危机,其根源在于人类文明对自然的无度索取。安溪的危机命题,亦是在自然资源不断消耗,人类的自大、傲慢和欲望被无限放大的当代,所有民族国家需要面对的危机命题。列维-斯特劳斯说:食物从来不只是用来吃的,食物教我们思考。如果实用主义者非得要求一个具体可行的解决之道的话,那么,先俯身低头,喝一杯茶吧。
(节选自孙静《“斗茶”的社会文化逻辑》,有删改)
1.斗茶对安溪茶叶产业产生了哪些影响?2.为什么功利主义经济学认为斗茶是世界资本主义市场中“弱者的武器”?
3.关于“总体性”,作者由“斗茶”作出了哪些思考?请简要概括。
材料一:人民健康是民族昌盛和国家富强的重要标志。自改革开放以来,人民生活质量显著提高。但与此同时,富足的物质生活引发的肥胖问题日益凸显,这一健康隐患对居民健康产生了极大影响,引发了社会各界的担忧。
2016年,英国著名医学杂志《柳叶刀》的全球成年人体重调查报告显示:全球成人肥胖人口已经超过瘦子,而中国超越美国,成为全球肥胖人口最多的国家。
图1:2017年中国肥胖情况部分区域分布
图2:中国超重率及肥胖率统计
(摘编自《十九大首次提出健康中国战略以应对日益凸显的国民肥胖问题》)
材料二:
我国的肥胖情况呈现出两大特点:一方面是增幅迅猛。数据显示,中国的肥胖率在过去30年里足足翻了一番。其中6〜17岁儿童青少年肥胖率为6.4%,比十年前上升了4.3%。另一方面是腹部胖。不少人年纪轻轻就挺起了“将军肚”。
基因和人种对肥胖程度影响很大。浙江大学副院长朱善宽说:“因为基因问题,中国人的脂肪更倾向于堆积在深皮下组织和内脏组织中,这种胖相对于欧美人看得见的胖更危险。”饮食习惯也是造成肥胖的主因。中国作为一个古老的农业大国,饮食结构主要以谷物粮食为主,导致了国人遗传基因对粮食的代谢效率较强,对肉类和油脂代谢比较差。而这种身体代谢能力恰恰与国人饮食结构相背离,因为现代人肉类、油脂摄入量在增多,主食却吃得少了。另外,研究发现,如果父母中有一人肥胖,孩子发胖的机会是30%;如果父母双方都肥胖,孩子发胖的机会是50%〜60%。不仅如此,中国父母习惯用“吃”来奖励孩子,买甜饮料、吃汉堡是惯用做法,却无意中伤了孩子健康。
世界卫生组织总干事陈冯富珍说:“儿童肥胖是整个社会的过错,而不是孩子的错。”控制住“孩子胖”才有可能控制住整个社会的胖。这方面,外国一些做法值得借鉴。比如,欧美等国家和地区规定学校两英里内不能出售甜味碳酸饮料,不得在附近出售零食;小胖墩儿都要登记在册,学校有责任敦促老师帮助孩子减轻体重;印度对快餐征收“肥胖税”等。
(摘编自人民网“生命时报”专栏,2016年12月25日)
材料三:
5月20日是中国学生营养日,今年的主题是“营养+运动,平衡促健康”。20日上午,中国学生营养日宣传教育活动启动仪式在肇庆举行。笔者获悉,目前广东省儿童青少年的饮食结构尚不合理,营养不良相关疾病明显改善,而营养过剩如超重肥胖问题突出。
广东省疾控中心马文军主任指出,儿童青少年膳食中谷薯类下降迅速,蔬菜水果、奶类、大豆摄入明显不足,动物性食物尤其是猪肉摄入过多。同时,体力活动下降,静坐时间明显延长,体育锻炼、家务和睡眠时间缩短。“吃得多,动得少,小胖墩儿越来越多。”专家建议,儿童青少年需每天累计至少60分钟中等强度以上的身体活动,如跑步、健身操等。每周至少3次高强度的身体活动,包括阻力运动和骨质增强型运动,如俯卧撑、哑铃、仰卧起坐、举重、引体向上等。
活动现场还开展了学生营养与健康宣传教育活动,工作人员用方糖直观地展示了饮料里的含糖量。一瓶乳酸菌饮品中,含糖量竟然相当于13块方糖。“含乳饮料不能当奶喝”马文军指出,广东省儿童青少年喝奶量明显不足,只有推荐量的约1/5。他提醒,含乳饮料、牛奶饮品、乳酸菌饮料这些都是饮料,不属于牛奶。儿童青少年每人每天至少喝一盒奶,可以是纯牛奶、酸奶,也可以摄入其他奶制品如奶酪、炼乳、奶片等。
(摘编自《南方日报》,2018年5月22日)
1.下列对材料一相关内容的理解和分析,正确的一项是A.我国不同地域的肥胖率存在程度不等的差异,河北省的肥胖率最高,北方省份均高于南方省份。 |
B.我国人口的肥胖率,大体按所在省份的区域位置自北向南依次呈递减的趋势,这与各地域的经济发展水平密切相关。 |
C.图2显示,1992年至2015年间,我国人口的超重率和肥胖率持续上升,2015年两项指标均比1992年翻了两番。 |
D.根据超重率、肥胖率相同年份对应柱形图的长度和数值,可知肥胖的标准高于超重,超重如不加以控制,会变成肥胖。 |
A.英国著名的医学类杂志《柳叶刀》的体重调查报告显示,中国人的肥胖率与超重率已经高于美国。 |
B.从我国肥胖情况的两大特点来看,解决儿童青少年肥胖问题已经成为了健康中国战略的重要内容。 |
C.基因和人种对肥胖程度影响很大,但调整饮食、科学运动对于降低我国的肥胖率也有重要作用。 |
D.国人对饮料与牛奶的认识存在偏差,从健康的角度考虑,儿童青少年每人每天应该适当摄入奶制品。 |