守望自己的那片麦田
——都市民谣的时代气息和艺术魅力
民谣已然成为乐坛清流。最近,赵雷的都市民谣《成都》引发了人们的广泛共鸣。此前,李昊瀚的《一定赶来》诉说游子回家团圆的思念,传递出温暖人心的力量。《天真热》曲调诙谐幽默,充满西安风情。
民谣在我国的历史很长。民间音乐本身就是歌谣体,如脍炙人口的《四季歌》就是民谣。流行音乐兴起之后,人们听的民谣主要是美国的乡村民谣。美国的乡村民谣是站在城里讲乡下,有一种怀乡的情绪。和美国乡村民谣不一样,我国的民谣没有对乡村生活的向往,讲的都是自己身边尤其是都市的生活,《成都》就是这样的歌曲。
“古有采诗之官,王者所以观风俗,知得失,自考正也。”当代的民谣也有同样的功能,比如《常回家看看》,加深了人们对空巢老人的关注。
都市民谣多以北京、深圳、南京等为吟唱对象,简单纯粹、形式不拘,呈现出清新自由、幽默诙谐、敏感细腻、深情内敛的创作特色。这些民谣对都市的认知与想象,连同对故乡的回忆与热爱一起,勾勒出一幅中国当代青年不断回归精神家园的生动图景。
民谣为什么能够引起人们的广泛共鸣?中国艺术研究院研究员陈乾认为,一个重要原因就是“在万事求快、信息爆炸的‘智能时代’,民谣给人们带来了一种时间的感觉”。无论是都市的“异乡客”,还是精致的“文艺派”,越来越多的民谣创作人正在将鲜活的音乐能量带到他们所吟唱的城市之中。“都市民谣具有真诚、朴素与日常的姿态,它们是一幅幅自由、蓬勃的都市剪影。”
民谣的进一步发展,离不开音乐产业链的升级。业内人士认为,我国民谣的艺术含金量还不够高,艺术技巧不够好。《人民音乐》主编、中国音协流行音乐学会常务副主席金兆钧认为,我国需要提高音乐的基础教育水平,加强流行音乐教育;要从教育、制作、营销等方面,整体提高民谣的水平。“中国第一代摇滚歌手就很有能量,因为他们大多受过专业的训练。基本音乐素养的提高,对于民谣水平的提升十分重要。”金兆钧说。
在都市民谣创作中,有一批艺术追求坚定、不被市场牵着走的歌手,他们以自己熟悉的生活为基础进行创作,在汹涌的商业大潮中坚守艺术的情怀。金兆钧认为,好的民谣歌手一直有,但是成为大众熟知的热门歌手需要有好的契机,其作品必须触及人们内心深处。“这需要民谣歌手沉下心来扎实创作,只有真正打动人心、不浮躁的作品才能流传下去。”金兆钧说,同时,“我们应该为民谣创作提供更好的土壤,引导民谣创作者在自我表达的同时,走出小我,融入国家和时代,以人民为中心进行创作,不断更新表达,在思想上、艺术上不断突破。”
(摘编自《光明日报》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是(3分)A.以《成都》为代表的民谣,讲述都市生活,充满着地域风情,成为乐坛清流。 |
B.美国的乡村民谣有一种怀乡的情怀,而中国的民谣则是纯粹地讲身边的都市。 |
C.中国民谣多采用不拘的形式,勾勒出中国当代青年不断回归精神家园的图景。 |
D.民谣能够引起共鸣,是因为其真诚、朴素、日常的姿态,给人时间感和音乐能量。 |
A.文章的正标题用比喻的手法点明文章的主旨,副标题则点明文章的主要内容。 |
B.文中采用事实论证、对比论证和引用论证等方式从不同的角度论证自己的观点。 |
C.文中多次提到《成都》,因为它代表了都市民谣的最高水平,以其为据有说服力。 |
D.文章既阐述了民谣的现状、历史和艺术成就,也指出了存在的问题和解决办法。 |
A.民谣历史悠久,曾有“观风俗,知得失,自考正”的功能,当代民谣继承了这一传统。 |
B.从教育、制作、营销等方面对音乐产业链进行升级,就能大幅度地提高民谣的水平。 |
C.想要用民谣作品打动人心,民谣歌手就要坚守艺术的情怀,以人民为中心进行创作。 |
D.要想成为一名热门的民谣歌手,需要在思想上和艺术上不断地突破,也需要好的契机。 |
相似题推荐
过去30年,中国创造的经济奇迹如今正与令人咋舌的老龄化现象相伴而来。过快的老龄化速度正成为中国经济增长的最大挑战。目前,中国有13.5亿人口,并在继续保持增长,但中国人口总数预计到2030年左右将开始缓慢减少。要认识到老龄化对中国的影响,可以先看看劳动人口与65岁以上的老年人口占中国总人口的比例。1979年中国开始市场化改革时,劳动人口与老年人口的比例约为7∶1,目前这一比例约为5.5∶1。到了2035年,劳动人口与老年人口的比例将骤降至2.5∶1。
此外,劳动人口的年龄分布也很重要。过去的研究已经证明,30岁到40岁的工作人口最有生产力和创新能力,而这正是所谓的“中国人口红利”的基础。1979年改革以后,劳动人口的增长速度一直快于人口老化的速度,但从2015年开始,这一趋势将发生逆转。到2035年将有1.5个年纪较大的工人(50到64岁)对一个年轻工人(15到29岁)。这一趋势在低龄人口中也是如此,中国小学新生从1995年的2 500万下降到了2008年的1 670万。这表明,中国正面临着与韩国、澳大利亚和西欧其他国家一样的老龄化处境。
中国的人口老龄化主要是因为人均寿命的显著增加和生育率的急速下降。1980年中国的人均寿命不到65岁,目前是75岁;1980年每个妇女平均生育2.63个孩子,2011年这个数字只有1.5。在中国的发达城市上海,生育率只有0.6,这很可能是全世界所有大城市中最低的。这表明,中国新兴的中产阶层与他们的西方同伴一样,比起家庭更看重生活方式和职业发展。现在,中国正在成为人类历史上第一个未富先老的大国。这是建国初期人口大爆炸和过去30年预期寿命急速上升的共同结果。但我们不能将这样的困境完全归咎于持续了30多年的计划生育政策。上世纪90年代初,中国政府施行的经济政策虽然帮助中国经济保持了快速增长,但却忘记了为人口老龄化做准备。
实际上,只以快速增长的人均GDP作为衡量中国经济和社会进步的指标是有很大误导性的。首先,从上世纪90年代中期以来,国家主导的经济中,国有企业的营业收入以平均每年20%至30%的速度上升,中国金融体系中的国内储蓄约有一半来自国有企业。相比之下,平均家庭可支配收入同期年均增长速度只有2%~3%。此外,虽然中国居民的储蓄占可支配收入的比例在全世界里都是很高的,但存下来的钱对绝大多数指望靠这个养老的人来说基本是不够用的。其次,人均GDP并不能体现实际的财富分配情况。
现实中,需要考虑到财富分配指数,如基尼系数(是一个比值,数值在0和1之间。基尼指数的数值越低,表明财富在社会成员之间的分配越均匀。),中国在过去30多年里已经从全亚洲收入最平均的国家成了最不平均的国家。很明显,收入增长不平等和羸弱的家庭储备意味着中国普通居民对人口老龄化准备不足。没能从中国快速增长的经济中获益的居民,在退休后将处于一个非常糟糕的财务困境中。长期的偏袒国有企业和在金融上的有失公平,结果是中国家庭收入严重滞后于GDP增长速度。还有一个事实加剧了中国的老龄化问题,即只有大约15%的退休工人在国有企业占主导地位的行业中工作,他们享有某种形式的养老金。拥有退休金的人里只有大约10%至15%的人仍然依靠子女养老,但对于那些没有退休金的人,这个数字跃升至超过50%。
(摘编自《未富先老的中国》,有删改)
1.下列关于老龄化对中国影响的分析,不正确的一项是( )
A.中国总人口目前已有13.5亿,并且在一段时间内还会继续保持增长,但劳动人口占总人口的比例将会有所下降。 |
B.“中国人口红利”的基础将会动摇,30岁到40岁的最有生产力和创新能力的工作人口所占的比例将会下降。 |
C.退休金的有无以及退休工人所处的企业性质的不同,造成养老方式的不同,使得老龄化后的中国面临严重的养老问题。 |
D.中国新兴的中产阶层相对于家庭来说,更看重生活方式和职业发展,这是富裕群体人均寿命增加和生育率下降的重要原因。 |
A.从2015年开始,人口老龄化的速度将会快于劳动人口的增长速度,而低龄人口数量却呈下降趋势,这种状况短时间里很难改变。 |
B.中国过去30年所创造的经济奇迹也带来了令人咋舌的老龄化问题,这一问题反过来又在影响着中国经济的继续增长。 |
C.中国正在成为一个未富先老的大国,这与人口和寿命的快速上升有关,也与持续了30多年的计划生育政策有关。 |
D.上世纪90年代中期以来,平均家庭可支配收入的增长速度远低于国有企业的营业收入,大多数人的储蓄是不够用来养老的。 |
A.随着经济的高速发展,人均寿命显著增加,生育率却急速下降,这和西方一些发达国家所面临的处境是一样的。 |
B.长期的偏袒国有企业和在金融上压制普通中国居民,使得一些居民没能从中国快速增长的经济中获益,退休后将处于一个非常糟糕的财务困境中。 |
C.基尼系数,国际上通常把基尼系数0.4作为收入分配差距的“警戒线”,中国目前还没有超过这个警戒线。 |
D.如果我们不能对人口老龄化做好充分的准备,那么,中国过去30年所创造的经济奇迹就不能持续,还会带来一系列的社会问题。 |
文艺作品不能简单“娱乐化”
杜学文
①全球化、现代化、一体化、市场化、信息化……现在这类表述已经成为一种潮流。专家们如果在自己的演说、文章中不讲上几个什么“化”,似乎就没有水平,跟不上时代。我不是说这样就不对,而是说,要什么什么化,也得具体研究一下内容,不是什么东西都能“化”。比如娱乐,就应该慎提“化”。
②其实,现在娱乐化也是一个热门的词,其针对性也许是有所指的。一种是因为我们的文艺作品往往有主题先行的弊病。很多人总是说,我们搞一个什么样题材的作品,这往往就是一个事先设定的概念,就可能缺乏从生活出发的生动鲜活,结果使作品变成一种说教,没有感人的细节、性格。如果文艺作品不感人,缺乏吸引力,失败也是常理之中的。所以,有的人就强调,文艺创作应该有娱乐性,要娱乐化。如果从这样的角度来看所谓的娱乐化,我以为还有一些规律性的意义。因为其出发点是解决创作中存在的问题。不过还有人是从经营的角度讲的。认为文艺作品也是一种商品,要进入市场,如果没有娱乐元素,就不可能有很好的市场效应。所以,他们说,要娱乐化。强调文艺作品要有娱乐元素,我觉得不能算错。艺术本来就有娱乐的意义,说要有娱乐性,是为了让人更好地接受。比如接受美学就是专门研究读者对作品的接受、反应等问题的。这无疑是非常有价值的研究。但是,如果娱乐要实现“化”,就值得我们认真思考了。
③所谓“化”,在汉语中是一个非常多义的词。不过什么什么化,是使什么成为、变成什么的意思。比如,现代化,就是说要使什么成为具有现代特性的东西。相应地,娱乐化,也就是要把缺乏娱乐特性的文艺作品变成充分的娱乐状态化,具有一种全面性、普泛性的意义。从这样的角度来看,娱乐就不能化。
④首先,从艺术的本质来看,艺术是对人类情感世界的形象表达。虽然由于其生动性、形象化,使艺术具有一定的娱乐性,但娱乐并不是最核心的品格。如果片面强调娱乐化,就会消解人类情感,使之浅薄、浮躁,而丧失神圣和庄严。其次,从艺术的类型来看,各种各样的艺术形式有不同的审美追求。悲剧当然就难以娱乐化,即使是喜剧,也有其深刻的批判意义,并不仅仅是用来娱乐的。再次,从艺术作品的传播来看,并不是娱乐元素多,其传播面就越广。相反,很可能是其艺术品格高,其市场价值才可能越大,传播才会更长久。当然,我们也不否认,一些具有很好的娱乐特性的作品可能会取得更高的收视率、票房和版税。但就文艺作品而言,不能简单地强调娱乐化。
⑤文艺作品要进入市场,就必须表现出独特的艺术品格,强调作品对人类情感和社会生活的生动表现。对艺术作品不能简单强调经济回报,在考核时不能只看作品的收视率、票房等经济效益,更要看其社会效益。我们一直强调的,就是在保证社会效益的前提下努力实现社会效益和经济效益的统一。如果我们不再提娱乐的“化”,许多艺术领域的问题可能就会得到解决。
(选自《文艺报》2013年9月4日,有删改)
1.下列对原文的理解,正确的一项是( )A.专家们喜欢在自己的演说、文章中讲上几个“化”,这是跟上时代、体现专业水平的表现,俨然已经成为了当今社会的一种潮流。 |
B.文艺作品如果存在主题先行的弊病,就可能会缺乏从生活出发的生动鲜活,这样就会使作品变成一种说教,没有感人的细节、性格。 |
C.艺术不可否认有娱乐的意义,从接受美学角度认真研究读者对作品的接受、反应等问题,有助于人们更好地接受艺术的娱乐性。 |
D.文艺作品应该具有一种全面性和普泛性的娱乐意义,但一味强调文艺创作应该具有娱乐性,要娱乐化,就会忽略艺术的核心品格。 |
A.尽管全球化、现代化、一体化、市场化、信息化已经成为一种潮流,但文艺作品的娱乐化需要慎重。 |
B.要把普遍缺乏娱乐特性的文艺作品全面变成充分的娱乐状态,这种娱乐“化”的趋势是值得肯定的。 |
C.喜剧虽然和悲剧艺术类型不同,审美追求也不同,但同样具有深刻的批判性,不仅仅是用来娱乐的。 |
D.娱乐元素多的作品,可能会取得更高收视率、票房和版税,但要传播得更广更久,不能只靠娱乐化。 |
【推荐3】阅读下面的文字,完成下面小题。
材料一:
近日,习近平总书记对职业教育工作作出重要指示强调,在全面建设社会主义现代化国家新征程中,职业教育前途广阔、大有可为。对于乡村地区来说,尤其如此。进入新时代,我国社会的主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾,而我国发展不平衡不充分问题在乡村最为突出。因此,在新时代背景下实施乡村振兴战略的一项重要举措,就是要大力发展教育特别是职业教育,以不同地区的实际需要,采取务实有效的举措,才能激发职业教育新活力,赋能乡村振兴。
众所周知,职业教育是中途教育,是终身教育,也是全民教育。以发展职业教育推动乡村振兴,要重点面向乡村未升学的初高中毕业生、肄业生等年轻学生群体开展,鼓励好学的青少年、动手能力强的青少年接受职业教育,促使年轻人持续学习,掌握一技之长,让每个人都有人生出彩的机会,为乡村振兴提供人才队伍支撑。同时,形成全社会关心、重视和支持职业教育的良好氛围,让职业教育更好发挥“扶技、扶智、扶志”的作用,为巩固脱贫攻坚成果、助力乡村振兴注入更强劲的动力。
(摘编自杨汉森《以职业教育赋能乡村振兴》,人民论坛网2021年4月14日)
材料二:
党的十八大以来,尤其是《国家职业教育改革实施方案》出台以来,职业教育走上了提质培优、增值赋能的快车道,迎来大改革大发展的新阶段,职业教育面貌发生了格局性变化。目前,我国已经建成了世界上最大规模的职业教育体系,拥有1.13万所职业院校,3088万名在校生,但随着中国经济进入高质量发展新阶段,整个社会对高素质技术技能人才的需求更加旺盛。数据显示,我国技能人才已超过2亿人,占就业总量的26%。然而高技能人才仅有5000万人,占技能人才总量的28%,与德国、日本等制造强国相比,仍有不小的差距。不管是实现经济增长方式由粗放型转向集约型转变、改造提升传统产业、发展壮大新兴产业,还是实现由制造业大国向制造业强国转变、由中国制造向中国创造转变,都需要更多高素质技术技能人才,需要更多能工巧匠、大国工匠的支撑。
职业教育是一种区别于普通教育的类型教育,而不是一种教育层次,这是职业教育的鲜明定位。但是受传统观念的影响以及职业教育人才培养水平不高,成长“天花板”太低等多种因素的影响,很长时间以来职业教育的吸引力不强,甚至成为“低人一等”的“二流教育”。
解决这些问题,必须构建现代职业教育发展体系,用高质量的职业教育体系,用高质量的技术技能人才培养水平来破解。只有职教毕业生掌握高超的技能,找到好工作,过上体面的生活,才能提高职业教育的吸引力,打消家长以及全社会对接受职业教育没有前途的误解。
发展高质量职业教育,政府部门必须加大对职业教育的投入,同时,要鼓励和引导企业、行业等社会力量积极参与、支持职业教育发展,形成全社会推动职业教育发展的合力。从职业教育自身出发,则要推进育人方式、办学模式的改革,深化产教融合、校企合作,融入行业和企业办学,从而不断增强职业教育适应性,不断提高技术技能人才培养质量,培养更多能工巧匠、大国工匠。
(摘编自李一陵《发展更高质量的职业教育,培养更多大国工匠》,光明网2021年4月14日)
材料三:
聚焦“技能专业”重点,树立“术业专攻”的育人理念。职业教育的发展要围绕行业标准与企业发展、习惯养成和素质提升,推进人才培育模式的改革。职业教育要紧跟时代潮流与发展趋势,把企业课程植入专业课程规划中,开设更多与企业发展需求、经济社会发展相适应的专业,为学生提供更多可供选择的职业技能课程与更广阔的发展空间,为学生可持续发展能力赋能,培养造就推动企业发展、产业升级和城镇化发展的生力军。
疏通“评价方式”堵点,贯通“因材施教”的培养模式。培养技术技能人才,是职业院校的最终目标与责任所在。在培养模式上,尊重学生的个体差异和个人选择,给予学生充分的自主选择权,为学生搭建快速成长的发展平台。培养模式要与时俱进,探索现代学徒制培育模式;在导师选择上,由原先的被动选择到由学生自主选择,老师给予专业成长和职业规划上的指导,根据学生的个人兴趣与特点进行课程学习,夯实学生职业发展基础;在学业能力水平的评价上侧重综合评价,不以“一张答卷”论英雄,不以“一把尺子”做衡量,着重从评价参与者和评价方式上进行创新,同时提升职业院校的内部治理能力。
破解“课堂形态”难点,构建“系统高效”的课程体系。职业教育课程要注重系统性,形成学校与社会、技术与应用同步的课程机制。课程体系的系统高效要深化多方合作,把课堂搬进企业里、建在岗位上,将校本课程与社会实践深度融合,将所学专业与生产项目有效对接,将校园课堂与实践教育有机结合,以工学交替的形式丰富课程内容,以实训锻炼的方式优化课程品质,凝聚教育合力,助益学生成长成才。
(摘编自巫红萍《推进职业教育现代化建设》,人民论坛网2021年4月14日)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,正确的一项是( )A.我国发展不平衡不充分问题在乡村最为突出,因此,大力发展教育特别是职业教育,是实施乡村振兴战略的一项重要举措。 |
B.职业教育是中途教育、终身教育、全民教育,是专门面向乡村未升学的初高中毕业生、肄业生等年轻学生群体开展的教育。 |
C.职业教育的鲜明定位在于,职业教育是一种类似于普通教育的类型教育,是一种以技术技能人才培养为主的教育层次。 |
D.职业教育的吸引力不强,甚至成为“低人一等”的“二流教育”,这些只是家长以及全社会对接受职业教育没有前途的误解。 |
A.目前,我国已经建成了世界上最大规模的职业教育体系,但在高技能人才方面还比不上德国、日本等制造强国。 |
B.职业教育不但要自身出发推进育人方式、办学模式改革,还需要鼓励和引导企业、行业等社会力量积极参与和支持。 |
C.“因材施教”的培养模式要尊重学生的个体差异和个人选择,给予学生充分的自主选择权,为学生搭建快速成长的发展平台。 |
D.只要把课堂搬进企业里、建在岗位上,强化实践教育和实训锻炼,就能构建职业教育“系统高效”的课程体系。 |
今年春节,电影《你好,李焕英》以一个女儿版“妈妈,让我再爱你一次”的故事,将爱的付出主题,从“为了孩子”转变为“为了母亲”,让我们看见女性身为“母亲”所承担的重量,从而感动了大批观众。影片别出心裁地让主人公穿越回自己出生前,来重新认识一个青春洋溢、光芒四射、完全作为独立个体存在的李焕英。在有了孩子以后,她成为一个无条件爱孩子的完美母亲,但就是因为孩子不省心,在与同事的较劲中,曾经的光芒式微了。这里,我们看到的是女性在为人母的过程中,作为个体身份的“自我”和作为关系身份的“母亲”之间的张力。
身为母亲,意味着其作为独立个体的自我空间被大幅压缩。影片中的母亲是50后一代,是完整地经历了巨大变迁的一代。她们在少年时没有接受足够教育的机会,有的经历了“上山下乡”,然后进入了单位,又在养育子女负担最重时经历国企改制,难以快速适应市场环境。随后,孩子就业、成家带来物质上的重重压力,当下又不得不被卷入在高度竞争环境下抚育孙辈们的工作。可以说,这代人并没有得到过太多为自己而活、成就自我的机会,这也加深了她们的人生被“母亲”角色定义的程度。
相比这一代,成长于改革开放后的新一代女性是幸运的,她们得到了更好的教育,社会价值观也更多元了,为她们实现自我提供了更多可能。但这不意味着当她们成为母亲后,仍然可以拥有充足的个人空间。相比上一代,我们的社会环境发生了巨大的变化:养育的责任被更多地退回至家庭,抚育要求却在消费主义的导向下层层加码;家内的性别分工也被更大劳动力市场强化,在“996”的工作压力和未彻底转变的社会观念之下,父亲常常缺席;女性本身的职场压力也在加剧……这些都使女性在“做母亲”和“做自己”之间感受到更大的冲突,也使“母亲”这个角色在当下附带着高昂的机会成本。
中国是全世界工作母亲比例最高的国家。现实中,我们看到女性竭力保全自己在母亲角色之外的自我实现。最常见的是代际支持,即上一代作出牺牲,保护夫妻二人作为家庭最重要劳动力在市场上的竞争力;或是雇佣家政工人,以市场化的方式减轻照料负担;哪怕不得不退回家中做全职妈妈,很多女性也仍在寻求一种能兼顾家庭和孩子的就业方式,如微商、社区团购等。我们必须看到,这些方式基本局限于家庭内部。女性在成为母亲后的自我实现,或以牺牲家庭其他成员为代价,或以高度要求自己为代价,或以牺牲更低阶层的女性为代价,缺少来自外部的公共支持。
如何为身为母亲的女性留出更大的自我空间?这是全社会的问题。在人民追求美好生活的过程中,我们需要一个对儿童和家庭更为友好的制度环境和社会环境。这需要我们将儿童视为全社会共同的财富,从而提供更具公共属性的抚育支持;这也需要我们对性别平等有更进一步的认识,不是两性一模一样才是平等,而是要看差异,鼓励双方承担平等的家庭照料责任。在新发展阶段,我们需要一种更具社会公共性的、扎根社区的、多主体合作的协力育儿体系,使更多人愿意、敢于当母亲,使人口结构可持续发展,也使女性有更多元、更通达的自我实现途径。
(摘自《光明日报》,有删改)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.李焕英“曾经的光芒式微了”,是因为她被卷入了在高度竞争环境下抚育孙辈们的工作。 |
B.女子一旦结婚生子,“母亲”的身份就意味着需要压缩独立个体的自我空间,让渡全部自我。 |
C.相比于上一代,改革开放后的女性有了更多自我实现的可能,可拥有充足的个人空间。 |
D.改革开放后的女性比改革开放前的女性在“做母亲”和“做自己”之间更难寻找到平衡点。 |
A.文章开头介绍影片《你好,李焕英》,是为了引入探讨女性作为母亲角色与自我角色之间存在冲突的问题。 |
B.文章采用对比论证,突出当代女性与上一代女性相比,遇到了更为巨大的社会变化情况,所以,当代女性更难实现自我。 |
C.文章以代际支持、雇佣家政工人、微商等自我实现方式为例,是为了证明女性在成为母亲后的自我实现方式基本局限于家庭内部,缺少来自外部的公共支持。 |
D.文章从影片引入探讨的中心问题,再分析产生女性作为母亲角色与自我角色之间的矛盾的原因,最后提出解决问题的方法,层层深入。 |
A.受各种因素的限制,“李焕英”们无法成就自我,她们对家庭的付出实在令人感动。 |
B.养育责任主要压在母亲身上,跟“男主外,女主内”等社会观念未彻底改变有一定的关系。 |
C.许多家庭选择让爷爷、奶奶带孩子,是想让孩子的母亲获得更大的自我实现的空间。 |
D.作者可能会支持建立3岁前婴幼儿抚育社会支撑体系,从而提升育龄人群的生育意愿。 |
长期以来,我们以新学反旧学,以西学抗中学,视自己的文学传统和经验若敝屣。就文学而言,因为蔑弃旧学,我们失去了对传统的敬意和信任。同样,因为排斥中学,我们的文学理论和文学批评,失去了对中国传统文论和批评的自信。很多学者写文章,也必以西方学者为圭臬,要么是福柯和德里达如何说,要么是罗兰·巴特和哈罗德·布鲁姆怎么讲,全然丧失了中国文学的主体意识和个性特点。
近读古风教授的《中国传统文论话语存活论》,欣喜地看到他对中国文论现状和问题的深刻思考,也看到他在接续文学传统文论上所表现出的卓有成效的努力。
全书试图打破封闭的单向度思维方式和研究模式,肯定中国现代文论的“双线”发展模式:一条是明线,一条是辅线;前者走着“洋化”的道路,后者坚守着“本土化”的道路。这种中西互补的模式,有助于对中国传统文论话语的“隐性传承”。作者认为,现代以来,中国文学理论已基本完成了现代化任务,形成了中国现代文论的基本格局。中国文论话语并未消亡,而是以隐性传承的方式生存下来。
但最近二三十年,本土化一维黯然失色,失去了其应有的地位和影响力。作者注意到了中国文论在当代的失语状况和尴尬处境。他发现,目前流行的文学批评话语,基本上来源于欧美国家的文学理论。在他看来,中国文学失语的原因在于失根,即失落了中国传统文论的根。因而,要彻底医治文学理论和文学批评上的失语症,“必须强调中国现代文论的转化,即从追踪西方转向回归传统,从搬用西方文论话语转向传统文论话语”。
他还呼吁人们重新认识中国传统文论的价值,重新确立它的地位。该书并不是要简单否定西方文论,也不是要建构一个单一的文化话语建构模式,而是强调东西方文论的平等对话。认为既应保持个性,又要博采众长:“任何时候,我们都要以更远大的目光,更开放的胸怀,更理直气壮地去接纳世界各国文论的优秀话语,并以此作为养料,去创造中国文论的辉煌。”
文学是一种积极的主体建构行为。所以,如何接受西方文论和中国传统文论,怎样建构一种多元融合,而又不失个性的中国现代文学批评,取决于我们自己的文化意识和创造能力。在建构中国文学理论传承关系和话语体系方面,我们应该具有更加积极的态度,应该将书中所描述的隐性传承,转化为积极自觉的显性传承。该书作者显然致力于探索和建构一种积极的显性传承模式。他用“转换”来表达自己的这一主张,并赋予转换以继承和创新的内涵。他接受《文心雕龙》“望今制奇,参古定法”的“通变”观,提出四种转换的途径和范式:范畴的转换、观点的转换、方法的转换和体系的转换。
总之,该书充满了坚定的文化信念和主体性自觉。它表现了在中国传统文论话语的当代转型和未来建构中,学者个人的学术担当。
(摘编自李建军《中国文学不能失根》,2017年4月《中国社会科学报》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.长期以来,在中国文学领域中失去对传统文化的敬意和信任,主要是由于我们以新学反对旧学。 |
B.在中国文学理论和文学批评领域中失去了对中国传统文论和批评的自信,主要是由于我们以西学对抗中学。 |
C.文学作为一种主体性建构行为,具有积极的属性。 |
D.我国现代文论领域中西互补的“双线”发展模式,既走着“洋化”的道路,也坚守着“本土化”的道路,这实际上也是一种封闭的单向度的发展模式。 |
A.文本提到中国很多学者在写作文章时倍加推崇西方学者的现象,实际上是这些学者丧失了中国文学主体意识和个性特点。 |
B.文本中“言必西方学者”的中国学者与古风教授形成对比,现代以来中国文学理论的现代化与最近二三十年来中国文论的失语状况和尴尬处境也形成了对比。 |
C.古风教授指出中国现代文论的中西互补发展模式有利于对传统文论的隐性传承,同时提出更要致力于探索和建构一种积极的显性传承模式。 |
D.本文属于文学评论,采用了“总—分”的结构对中国文学进行评论。 |
A.古风教授继承了中国传统文论著作《文心雕龙》的“通变”观,提出四种转换文论话语的途径和范式,并赋予以继承和创新的内涵。 |
B.作者经过对中国文论现状和问题的深刻思考,创作了《中国传统文论话语存活论》,这部学术著作表现了一个当代学者个人的文化担当。 |
C.作者认同古风教授关于中国传统文论话语的见地,也主张中国文学不能失根。 |
D.在《中国传统文论话语存活论》一书中,有着与我国近代洋务派的“中学为体,西学为用”思想相似的文论主张。 |
材料一:
“水能载舟,亦能覆舟”。唐太宗李世民曾经借用这样一个形象的比喻来形容老百姓与统治者的关系。历史的演变,王朝的更迭,向来是后人所津津乐道的内容。无论是官方史书的记载,还是民间演绎的传说,我们都能从中窥到历史真实而有趣的一面。
鲁迅文学奖获得者李浩的新作《N个国王和他们的疆土》收录了11篇小说,讲述国王们的故事,却不是我们平常看到的“正史”中那些位高权重荣耀无比的国王,作者把他们从宝座上拉下来,还原成一个又一个普通人,真实“记录”他们的心灵世界和情感体验。
小说中的国王有一些有历史依据(比如李煜亡国的故事),有一些是作者的想象或“重构”。11篇自成故事,却又仿佛可在各篇章中找到彼此的身影,好似勾画了各自雄踞一方的地图,作者借助想象,以文学虚构抵达“历史真相”。
(摘编自张燕峰《在文学虚构中抵达历史真相》)
材料二:
文学与历史是人类两种源远流长的文化形态,两者有着紧密的联系。通常“历史”既指过去发生的事件,也指关于历史的记载即历史学,还指与“自然”相对而言的人类“文化”或“文明”。文学可以对历史进行表征,对历史典籍所记载的故事进行借用与演义,书写过去发生的事件,甚至可以成为历史的见证等,更为重要的是文学可以表达对历史的判断或者反思,但是文学又有解构历史和超越历史的冲动。
我们先从文学与历史的关联处来考察文学与历史的关系。历史与文学一个显而易见的相通之处是叙事性。实际上,大多数历史著作的确有自己的叙事特征与文体风格。比如托克维尔的《旧制度与大革命》在表达对法国大革命反讽性的认识时,就将史实与评价、哲理与文思融为一体,运用了不同的叙述角度与叙述语调。
历史与文学相通处之二似乎是想象性与情感性。“编年史的作者编撰较长历史阶段的著作时,必然面临许多空白之处,他只能利用自己的才智和猜测来填充这些空白。”这里所说的“猜测”就是想象。我国古人认为历史需要合理的想象。说起历史的情感性,我们自然会想起陈寅恪晚年的呕心沥血之作《柳如是别传》所勾画的集悲苦、刚烈与才情于一体的传奇女子柳如是,以至于新历史主义代表人物怀特认为历史也是诗性的行为,是一种想象性的文学活动。
但是历史终究是以记述事件为主,叙事技巧与想象在历史编纂学中还是处于比较低的位置。而情感性在历史写作中的作用更是带有比较大的争议。可以说,叙事性、想象性与情感性对于文学来说是整体的、必备的,而对于历史来说则相对是次要的、附属的。问题的关键还在于历史的对象是实在的,文学的对象是虚拟的。历史并未在时间中消失,恰恰是叙述赋予混沌的历史以我们所熟悉的形貌。历史可以做到认识论与本体论二者合一,因为在历史书写中表现与被表现者同时到场,因而历史具有建构性。所有历史阐释可以进行有意义的比较、批评和判断。文学则是虚拟的世界,无法比较、批评和判断。
培根认为,文学超越历史甚至哲学的地方在于,它不像历史那样依赖记忆或哲学那样依赖理智,而是凭借想象,可以不根据事物的逻辑,既可以把自然状态中不相干的事情联系在一起,又可以把联系在一起的事物分割开来,造成事物不合法的匹配和分离,形成一种“伪装的历史”。
首先,文学可以借鉴历史著作中的题材塑造历史人物,描述历史事件。其次,小说常常以过去发生的事件为对象,采用过去时,特别是历史小说以历史上真实存在的人物和事件为原型,其叙事的逼真性可以起到类似历史读本的作用。再次,从一般意义上来看,作家创造的文学世界与现实世界具有融通性,文学或多或少要参照现实世界,特别是再现型文学的纪实性可以形成准历史风貌及认知属性。此外,在特定的情况下,文学可以补充微观史实,保留集体记忆,成为历史的见证。在西方的法律传统中,见证相当于目击。文学艺术,不但有传达见证的功能,更有以自身为见证人的任务。从上述几个方面来看,文学的历史表征从不同的角度重述了历史,凸显了事物的多种存在样态,宣扬了美德,增加了美感。
(摘编自汪正龙《重审文学的历史维度——兼论文学与历史的关系》)
材料三:
文学和历史作为社会的意识形态,都是精神生产的产物。文学和历史具有不可分割的相通性和互融性,这是因为历史著作、历史叙述与历史话语往往渗透着文学式的虚构、文学式的夸张语言及文学家的观察与思考;而文学家、文学作品作为历史的产物,也无法摆脱对历史的依赖。
从读者和后人的角度来说,叙述历史时掺进了虚构的成分似乎是难以苟同的,因为在他们的记忆深处一向认为历史是真实可信的。从文学与历史的相互关系来看,中外很多史学家分析判断历史著作中虚构的成因、文学的色彩,从而可以揭示出历史与文学在“虚构”这一问题上的共同性,进而探讨文学创作与历史写作中的一般规律或相互的影响。司马迁的《史记》和希罗多德的《历史》是神话和民间故事入史的例子。它说明由于时代久远,史料本身就是虚构的。上古时代距今几千年,人们难以认识,而神话和民间故事在人民口头相传中像滚雪球似的逐渐形成。它以幻想的形式,经过不自觉的艺术加工反映自然界和社会生活,所以神话实际上是上古劳动人民思想观念的反映。这既是文艺,又是历史的影子,是历史上突出片段的记录。上古历史就是依靠对神话传说的去伪存真、去粗取精,才构成了今天我们所认识的上古世界。
(摘编自张玉雁《试论文学与历史的关系定位》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.历史学家和小说家具有相似性,历史通常只具有低度文学性。 |
B.历史是以实在为依据的建构,文学则是以虚拟为基础的创造。 |
C.文学和历史作为社会的意识形态,具有不可分割的相通性和互融性。 |
D.文学创作不能形成类似历史的认知效应和超越历史的叙述效果。 |
A.神话和民间故事经过不自觉的艺术加工反映自然界和社会生活 |
B.文学家、文学作品作为历史的产物,有可能摆脱对历史的依赖。 |
C.文学无论何时都可以补充微观史实,保留集体记忆,成为历史的见证。 |
D.文学应根据事物的逻辑,把自然状态中不相干的事情联系在一起。 |
A.《史记》中,司马迁在描写屈原以及李广父子时,倾注了无限同情。 |
B.“三吏”“三别”被视为对唐代由盛转衰时期民众生活疾苦的忠实纪录。 |
C.《雷雨》情节扣人心弦、语言精练含蓄,人物各具特色,是中国现代话剧成熟的标志。 |
D.《三国演义》丰富了人们对诸葛亮、刘备等三国历史人物和历史事件的基本认知。 |
5.文学与历史的关联有哪些?请结合材料谈谈你的看法。
材料一:
传统文化的本质是老祖宗的生活哲学,传统文化的精髓在于发现并运用生活中的美好点滴,让普通的人、事、物变得和谐共融,在这一点上,古今中外是相通的。德国哲学家卡西尔曾说:“所有文化形式都是符号形式。”新的文化表意出现了新的符号、表征方式和独特的运作机制。中国传统文化作为全球文化符号体系中的重要组成部分,承载着中国文化生活,贯穿于每个中国人的思想、行为、语言,在全球化浪潮中呈现东方智慧。
在李子柒的视频中,新媒体传播方式为传统文化的现代传播提供了新的符号规则。李子柒用近乎白描的写实手法,表现了老家的滋味和老家的芬芳,不仅改变了外人对农村的旧式耕仔方式和贫穷落后状况的刻板印象,而且向人们展现了他们所向往的那种淳朴自然的生活。
(摘编自程曼诗《像李子柒那样讲故事》,《济日报》2019年12月16日)
材料二:短视频易于参与、观看便捷、交互性强,且兼具社交功能,占据着自媒体时代娱乐消费的头把交椅。而在中国文化的国际传播方面,短视频的作用更是不可小觑。
从“出海网红”来看,“李子柒”“办公室小野”“滇西小哥”等都是YouTube上很火的中国UP主①,尤其是“李子柒”,她可谓国际一线博主。作为一个抓住短视频发展机遇的创业者,她俘获了世界性的流量。而在“来华的国外网红”中,“我是郭杰瑞”在B站上有372万粉丝,“歪果仁研究协会”有289.8万粉丝。无论是中国博主发掘的中国故事还是外国博主对中国文化的亲历与讲述,都是跨文化传播。
这种自媒体传播不同于国家媒体、商业媒体和公共媒体的文化传播样态,传播的中国形象也有别于西方主流媒介塑造的中国形象和中国官方打造的中国形象。在国外网站对李子柒视频的评论中。delicious(味的)、ingenious(心灵手巧的)、beautiful and relaxing(美丽的和放松的)这几个词出现的频率最高。这首先体现出中华美食的诱惑力和中国传统手艺的智慧之美、劳作之美;其次是视频的制作之美,视频中李子柒春则遛马寻花,夏食果酱,秋染华服,雪天顶笠披蓑,视频营造出诗的意境。
在李子柒这个案例中,文化异质的网民在虚拟社区中互动,中国文化中的勤劳、自立、孝顺友善、和合、顺应天时等元素成为广为世界各国受众接受的价值理念。
摘编自《“短视频”助力中国故事的跨文化传播》,《光明日》2019年12月16日)
材料三:
中国网络红人、美食视频博主“李子柒”在YouTube上走红,拥有几百万来自不同国家和地区的粉丝,传播度最广的视频能收获两千多万的点击率,其影响力毋庸置疑。李子柒在国外社交媒体上的成名引发国内对其视频是否属于文化传播的讨论。这种讨论涉及文化传播的途径、方式及内容等问题,也涉及我们一直在探讨的如何扩大中华文化国际影响力的问题。
在最近的讨论中,有两种说法值得注意。一种说法是,这样的视频过于肤浅简单,深度不够,算不上文化传播。另一种说法是,这样的视频过于偏向展现中国的乡土生活,缺乏对中国现实的丰富表现,因此算不上文化传播。
这两种说法对文化传播的理解都过于狭隘。首先,李子柒的视频无疑是大众文化的一部分,让外界看到了中国年轻人生活方式中别有意趣的一面。这种大众文化传播对于增进世界对中国的理解,破除对中国的刻板印象有积极意义,是我们常说的“走出去”的一部分。虽然它可能还不够高大上,但其亲和力与生动性足以让外界看到一个有趣可爱的“活的中国”,这本身就是文化传播的应有之义。从世界各国的经验来看,大众文化传播极为重要,因为大众文化更能够为一般人所理解,更便于人们通过直观生动的方式展现文化的独特魅力。
在文化传播中有一个“文化折扣”的概念,说的是一种相当复杂的文化要跨文化传播,往往会因为受众理解困难和文化障碍而“打折扣”,使得文化传播的效果受到严重影响。而鲜活生动易于理解的大众文化产品的“文化折扣”显然较少。如美国的文化传播往往通过肯德基、麦当劳、星巴克等美食文化来展现。文化传播既有对高雅内容和具有深度的价值理念的传播,也有对生动鲜活的大众文化的传播。这两种传播方式不可能相互替代,但会相互支撑。在文化传播中,大众文化所起到的作用往往更为直接、有效,它让人在感性层面形成对一种文化的基本印象,从而降低“文化折扣”,也为更多的高雅文化传播打开了空间。当然,仅有这种传播是不够的,但这种传播是必不可少的。相比一些需要花费大量气力却往往由于与受众需求的隔膜而达不到理想效果的传播,大众文化传播往往能产生事半功倍的效果。
其次,李子柒的视频以中国传统乡村生活及其中独特的物产为中心,通过生动有趣的形式展现出来,受到各国公众的“跨文化”喜爱,这同样具有积极意义。李子柒通过生动丰富、具有现场感的介绍,让外界对中国人的生活和文化有了具体可感、生动鲜活的认知,自然而然地跨越文化障碍,也让我们切实感受到一种在新媒体平台上“润物细无声”的文化传播效累。她的视频当然不可能全面、整体地反映中国形象,但全面和整体需要的就是许许多多不同的片段所形成的生动鲜活的立体形象,没有许许多多不全面、不整体的传播,就不可能构成真正的传播丰富性。
文化传播还要了解受众需求。传播往往不能只考虑“我有什么”,还要考虑“他对什么感兴趣”。文化传播既要以我为主,也要对受众有深入理解。如果只是把“我的内容”做简单的单向传播,往往不会产生良好效果。李子柒的视频所展现的是中国人生活中真实的存在,能够激起对这样的文化和生活样态缺少了解的人们的强烈兴趣,这显然不是刻意的扭曲与迎合,也没有流于粗俗和低级,而是注重传播的题材吸引力。这说明选择合适的素材是传播的重要方面。
李子柒走红是把握文化传播规律和特征的具体体现。李子柒的视频是相当成功的文化传播、创造了中华文化跨文化传播的一个奇迹。我们要避免大众文化传播产生消极的效果,但我们更需要越来越多的李子柒,让他们用自己的能力生动鲜活地展示中华文化的影响力。
(摘编自《张颐武:文化传播需要更多李子柒》,人民网2019年12月10日)
【注】①UP主:UP是upload的缩写,意为上传。UP主指向视频网站、论坛上传视频、音频文件的人。
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )
A.现在,我们应发扬传统文化的精髓,只有这样,才能发现并运用生活中的点滴美好,让普通的人、事、物和谐共融。 |
B.中国传统文化是全球文化符号体系中的重要组成部分,在新时代,中国传统文化有了新的表意符号和新的运作机制。 |
C.短视频具有易于参与、观看便捷、交互性强等特点,已被运用于跨文化传播,现在出现了一批“出海网红”和“来华的国外网红”。 |
D.李子柒的视频是大众文化的一部分,这些视频传播的中国形象与西方主流媒介塑造的、中国官方打造的中国形象不同。 |
A.复杂文化的跨文化传播往往会“打折扣”,如果能借助大众文化产品进行传播,可大大提高跨文化传播的效果。 |
B.美国的肯德基、麦当劳、屋巴克等美食文化属于大众文化,这类文化对美国文化的跨文化传播起到了重要作用。 |
C.大众文化传播和高雅文化传播针对的受众不同,前者针对文化精英,后者针对普通民众,故二者彼此不可替代。 |
D.李子柴的视频可能还不够高大上,也不能全面、整体地反映中国形象,但创造了中华文化跨文化传播的奇迹。 |
A.“李子柒在国内也引起轰动,这表明大众的审美趣味正在发生变化,审丑时代已经结束,大众开始关注更多美好的人和事物,审美时代正在全面回归。” |
B.“李子柒视频的很多内容并不是旦夕间完成的,仅拍摄就要花很多时间,还不算后期制作。比如她为拍摄雪景,在雪地里待了八个多小时,人也冻感冒了。 |
C.“Youtube上李子柒视频的评论区有很多英文留言,其中不少留言流露出对异域风情的兴趣和惊叹,很多留言者表示渴望走进中国,深入感知这个神奇国度的文化。” |
D.“2019年10月17日,李子柴作为成都市非遗大使参加了第七届中国成都国际非物质文化遗产节,她积极与各国非遗传承人、非遗工作者交流非遗手艺。 |
5.李子柒走红国内外,她取得成功的原因有哪些?请结合材料一和材料二的相关内容简要概括。
当今,信息革命带来生产力发展质的飞跃,强力推动经济社会各领域进步,深刻影响社会环境和文化形态,文艺创作也如此。互联网介入文艺创作,绝不仅仅是简单的传播途径扩大和呈现载体改变。就像部分戏曲演出于勾栏瓦舍,电影在黑漆漆的盒子里造梦,电视带来全家欢,一种文艺形式的发展、接受与所适配的媒介形式无法分开。网络小说、网络剧、网络大电影、网络综艺等以“网”之名蓬勃兴起的文艺形式不只是传统艺术在小小荧屏上再次呈现,而是有其独特的创作方法、传播规律。
互联网特有的“用户思维”,让受众成为创作关注点。相较于传统文学,网络小说的阅读场景发生变化,写作场景随之改变。一位网络作家说,他特别重视读者在网络上的阅读体验,比如分段分节要短、条理要清楚;每2000字左右.这是手机阅读者能接受的最佳长度;每一章的故事剧情都要有进展、有悬念等等。根据第四十三次《中国互联网络发展状况统计报告》,截至2018年12月,短视频用户规模达6.48亿,网民使用比例为78.2%。随着手机移动端的普及,手机已经不再是个人电脑的延伸.越来越多的视频内容开始适应小尺寸竖屏显示。与电脑“读屏”方式不同,手机是以“滑屏”模式呈现,相应的,在短句、短段、留白和空行技巧上都要更加适应“滑屏”特点,所以才会流行“一镜到底”的长图,才会为适应9:16的竖屏显示而自主削弱对背景、环境的交代,更聚焦于人物刻画。竖屏访谈类节目、竖屏短剧等也应运而生。
互联网“点对点”的传播特性和便捷的及时反馈,使得创作不再是单枪匹马的行为,受众可以广泛参与创作过程。在传统观念中,文艺创作是一项偏于“文科”的工作。但在互联网背景下。越来越多来自理工专业的数据分析师加入创作队伍。他们研究分析网络上的点击量曲线和观众反馈,根据测算结果对创作提出改进意见。例如,当前热播的古装剧《东宫》曾出现一个剧情高潮。大量网友在弹幕上对其没有配背景音乐表示遗憾。数据分析师对此迅速反应。在别集播出不到21小时的时间内为其加入背景音乐。许多观众得以欣赏更好的版本:网络综艺《这就是灌盐》本希望凭借明星导师吸引受众。但播出几集后通过数据分析发现网友更关注参与的球员。于是在之后的剪辑过程中就更多注重挖掘球员亮点。数据分析不仅能敏锐抓住观众的“看点”并对创作进行实时调整,更可以进行“定制化”服务。争取最大观众群。优酷在2017年创建泛内容大数据智能预测平台“鱼脑”,最近即将播出的一部网剧的男主角就是通过“鱼脑”对众多演员进行大数据分析,再结合剧情类型进行数据匹配,最终选择出来的。
互联网和文艺创作之间的关系耐人寻味,互联网产生的一系列技术变革使文艺创作紧随其后,而这种追随是为了更好地让作品抵达受众。创作者和受众本身就是一种平等关系,在过去,虽然作品已经完成但依然需要接受读者和观众审问、评价,而互联网的便捷性缩短了受众反馈的时间差,再加上互联网“用户思维”的介入,受众已经加入到创作队伍中,甚至能够改变一部作品的走向。面对新形势、新技术,如何更好利用互联网特性,释放更大创造力,让文艺更好地为受众服务,同时发挥价值引导作用,是摆在每个从业者面前的课题。
(摘编自任飞帆《互联网给文艺创作生产带来深刻变化》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.网络文艺不是传统艺术在荧屏上的再次呈现,而是有独特的创作方法、传播规律。 |
B.网络小说分段分节短、条理清楚、每章2000字左右,都是受众被关注的表现。 |
C.随着手机移动端的普及,越来越多的视频内容都已经能适应小尺寸竖屏显示。 |
D.数据分析能抓住观众的“看点”,进行“定制化”服务,争取到所有观众群。 |
A.文章用先总论后分论的结构,论证了互联网对于文艺创作的深远影响。 |
B.文章指出互联网影响文艺创作是基于传播方式的改变和用户思维的介人。 |
C.文章引用统计报告数据是为了说明短视频用户人数多,网民使用比例大。 |
D.文章末段论证了文艺创作追随互联网,受众已经成为创作者主导的观点。 |
A.受众可以广泛参与创作过程说明创作不再是单枪匹马的行为,这得益于互联网“点对点”的传播特性和反馈的便捷。 |
B.目前人们使用较多的短视频平台抖音,采用的就是竖屏模式,人们可以方便地通过滑动屏幕来获取更多的信息。 |
C.理科数据分析师们加入文艺创作队伍是通过对网络上的点击量曲线和观众反馈数据进行分析,进而以结果干预创作。 |
D.过去的作品创作出来后需要接受读者和观众审阅、评价,而当下因为受众参与了创作,所以作品不再被审阅、评价。 |
“前浪”的赞美为何不被“后浪”买账?
李世佳
①2020年青年节前夕,一段不到4分钟的视频《后浪》引发了热烈的媒体讨论。60后演员何冰的“献给新一代的演讲”诚恳而真挚,长辈对年轻一辈的肯定和赞颂也是令人动容的。现代文明的发展确实带给了年轻人更多的知识、更多的机遇、更广阔的视野和更加丰富的选择。但是,视频的初衷是“来一场不同代际间的平等对话”,却似乎缺少了“后浪”的视角——或者更确切的说,是多样化的“后浪”的视角,这也许是导致视频引发的激情澎湃渐渐消退之后,引来更多争议的最根本原因。
②以“前浪”的视角来赞美“后浪”,为何依然有人不买账?心理学上有发展利益假说,父母与成年子女有着更多的利害关系,因此,父母会以更加积极但是带有偏见的方式来感知他们与成年子女的关系。这种过度积极的偏见很可能让父母高估他们与成年子女的亲密关系反过来加剧两代人之间的不理解和矛盾。发展心理学家埃里克森指出,年轻人(20-39岁)的基础发展任务是解决亲密性的问题,而中年人(40-64岁)的首要发展任务则是解决世代性的问题。因此,年轻人更感兴趣的是如何与同龄人建立有意义的亲密关系,以及如何建立个人的价值观体系;而中年人的主要兴趣则正好相反,他们更关心如何加强与成年子女的关系,维护他们自己已经建立好的价值观体系,并将这些知识和生活经验传承下去。
③这些相互矛盾的关注重点对代际关系产生着重大影响。对于年轻一代来说,他们更加关注自身的独立性,并认为中年父母的养育角色已经结束。相反,中年父母在这个阶段往往已经积累了一定的精神和物质资源,他们 认为投入这些资源来对子女进行指导是自己的责任和义务,并且对自己的人生也具有重要意义。尽管年轻一代倾向于将外部控制降到最低,而中年一代则倾向于将他们对于年轻人的影响力最大化——所以以中年人视角为出发点的演讲,即使是饱含着诚意和善意,本来就很难被所有年轻世代所接受。父母的出发点自然是希望孩子能够更好,但是两代人的人生经历和价值观毕竟不同、主要关注点也不同,如果只是站在自己的角度去评价他人,即使自己已经最大努力做到了真诚,也很难让他人感受到情感的共鸣。
④_____,代际误解和文化冲突(即代沟)是人类发展的常态,通常情况下,每一代人都会创造并且欣赏新的音乐、舞蹈、时尚、技术和词汇,以显示自己的创新性和独立性,并有别于上一代人。因此,年轻一代几乎总是在挑战和改变现有的文化,而在这个过程中他们很可能将上一代人打上一系列标签,例如过时、死板、高高在上和不合群。上一辈人则可能对这些“时髦的年轻人”不屑一顾,对这些在他们看来过于标新立异的年轻文化感到困惑甚至厌恶。这就是典型的和世代有关的刻板印象。这种看法往往是消极和过分概括的:某个群体中有一个成员表现出了某种令人不快的特点,刻板印象却会使人们先入为主的认为这个群体中的所有成员都具有这种特点。在这种世代相关的刻板印象中,年轻一代总是离经叛道的,年长一代总是顽固不化的:有趣的是,年轻一代终会变成年长一代,代表新生力量的一代也终将会被时光的流逝、文化和技术的变革冲到代际鸿沟的另一端。
⑤《后浪》的初衷也许是想要打破这样的刻板印象。它创作了一个懂得“羡慕、尊敬、感激”年轻一代的“前浪”,也塑造了一个能够自由选择、爱玩会玩、内心强大、家境优渥的“后浪”的形象。可事实上,“后浪”依然是“前浪”眼中那个离经叛道的形象,只是这次能够被更加宽容和开明的“前浪”所理解了。毫无疑问这是一个进步,但关键的问题是,“我们”究竟能够代表多少“前浪”,“你们”又究竟能够代表多少“后浪”呢?更关键的问题是,“前浪”能够宽容的是家庭背景、经济状况、教育水平、人生轨迹、兴趣爱好各不相同的所有“后浪”,还是只有视频中所塑造出来的那些“心里有火,眼里有光”的“后浪”呢?无论如何,用一个人或几个人的特点来给整个群体贴上标签都是荒谬的。即使是对积极形象的一味赞美和过分代表,也可能因为建立在缺乏沟通交流理解的基础上,很可能让人们忽视了年轻人所面临的生活压力和困扰。我们终究还是有血有肉的人,有喜怒哀乐,有忧愁困苦,有对现在的迷茫和对未来的忧虑。如果“前浪们”不能够设身处地的理解这些年轻人的压力 ,就不可能做到真正的消除代沟。
⑥打破代沟的尝试是值得肯定的,尽管《后浪》在内容上仍有很大的提升空间。首先年长世代对年轻世代的肯定需要建立在互相理解的基础上,而不是居高临下的“你们比我们当年好多了,还有什么不满足”——毕竟,对现状的永不满足才是人类进步的根本动力。其次,用那些在网络时代混的风生水起的年轻人来代表所有年轻人,却忽视了每个群体内的个体多样性,从一种刻板印象跳到另一种刻板印象,这并不能算是进步。事实上,没有人是生来就心理强大的,我们的经历、教养、家庭资源、社会关系等一系列因素决定了我们是否有在压力下迅速恢复的心理韧性。我们可以提倡和鼓励年轻人通过发展积极的压力应对方法和学习更多的心理保护知识来提高心理韧性。我们也应该看到,那些真正对“后浪”满怀“羡慕/敬意/感激”的“前浪”们,正在努力建设国家,争取让“后浪”们的压力更小,为他们的生活保驾护航:而这一切,我相信“后浪”们也都看在眼里,记在心上。这才是一个健康社会最美好的“长江后浪推前浪”。
(有删改)
[注]①2019年来自中共中央党校的一篇论文中提到了当代年轻人的三种主要生活压力,包括就业难、购房难、子女上学难。文中还提到了引起年轻人普遍焦灼情绪的一些其他因素,包括加速进入老龄化社会所带来的养老问题、来自工作单位、社会交往、社会转型与变迁等的压力。
1.第2段中“买账”的意思。
2.对于第1段分析不正确的一项是( )
A.“4分钟”强调了视频的时长,凸显其引发的影响。 |
B.介绍本文话题背景,增强了问题的趣味性和时效性。 |
C.照应标题的同时,统领全文并引出后文的内容分析。 |
D.充分肯定后再点明缺陷,先扬后抑,评价全面公允。 |
A.更重要的是 B.进一步看
4.下列选项表述最符合第4段所说的“刻板印象”的一项是( )
A.老年人少有豁达而时髦的,大多数保守甚至顽固。 |
B.宅、佛、低欲望且过于自我,是00后的新特征。 |
C.黑人素质低,白人傲慢,黄种人不关心公共事务。 |
D.男性喜欢科技与体育,女性乐意谈论育儿与美容。 |
唐宋两代是中国古代散文发展的高峰期,以“唐宋八大家”为代表的唐宋散文家,使文章的体裁样式增多,艺术水平提高,出现了许多脍炙人口的名篇。
初唐王勃的《滕王阁序》骆宾王的《代李敬业传檄天下文》可算骈文中的“双璧”。中唐时期,一些士大夫迫切要求在政治上进行改革,与此相伴的是复兴儒学成为强大思潮。韩愈,柳宗元等人尖锐批判六朝以来的骈俪文,提倡更为实用的上继先秦两汉文体的散文,并称之为“古文”,而与骈俪文相对立。韩愈、柳宗元两人都是大散文家,创作了许多优秀的散文,在他们实际创作成绩和理论倡导影响下,中唐文风大变,清新流畅的新文体,基本上取代了几百年来骈文统治的地位。文学史家称这场文体革新为唐代古文运动。
韩愈的散文,论说、抒情,记叙,各体擅长。韩愈是司马迁之后又一语言巨匠,他善于创造性地使用古代词语,又善于吸收提炼当代口语成为文学语言,词汇丰富,绝少陈词滥调,句式结构也灵活多变。韩愈的散文总体风貌是雄健深厚、气势磅礴、汪洋恣肆,曲折自如。苏洵说他的文章“如长江大河,浑浩流转,鱼鼋蛟龙,万怪惶惑”(《上欧阳内翰第一书》)。相对于韩文的阔大雄肆,柳宗元的文章析理透辟,清隽卓绝,以精密见长。韩愈说柳宗元文“雄深雅健,似司马子长(迁)”。柳宗元思想深刻,对人民富有同情心。柳宗元的传记文在选取人物和材料方面极具匠心。柳宗元的山水游记,清新秀美,富于诗情画意。柳宗元的山水游记继承《水经注》的成就,而又有所发展,为游记散文奠定了稳固的基础。
晚唐时期至五代十国,古文运动缺乏有力的后继者,以李商隐为代表作家的骈体文仍然居优势。欧阳修在北宋中期再度发起古文运动,很快形成了以他为首的,包括曾巩、王安石、苏洵、苏轼、苏辙等在内的文学集团,于是一度中断的韩柳古文传统得到了继承和发扬。宋代散文平易自然,流畅婉转,比唐文更宜于说理、叙事,抒情,更实用。唐文奇特,结构上纵横开阖,波澜起伏,词语上也追求新奇;宋文从容,曲折舒缓,不露锋芒,语言则以明白如话见长。欧阳修是宋代散文文风的创立者,他提倡学习韩文,但不是机械模仿。他取法韩文文从笔顺的一面,对其奇险的一面弃而不取。韩文重气势,欧文重风神,韩文雄放,欧文绵邈,有跌宕唱叹的韵致。欧阳修的议论文有为而发,有感而作,他对骈体文的艺术并不一概否定,如《醉翁亭记》散中带骈,骈散相间,有似骈非骈的情趣。骈体赋,在唐代已有转散的趋势,唐代杜牧的《阿房宫赋》虽注意铺陈,但全无堆砌,已可算是一种新文赋,他则进一步推进骈散结合,确立新体文赋。
继欧阳修之后领导古文运动取得完全胜利的是苏轼,他的创作代表了宋代散文的最高成就。他的议论文明晰透辟,雄辩滔滔,气势纵横,善于随机而发,翻空出奇,表现出高度的论说技巧,南宋的叶适称之为“古今议论之杰”。但他更为精美的是游记、杂记、随笔、文赋等文章,做到了涉笔成趣,姿态横生。
唐宋八大家中,曾巩的文章委曲周详,完整严谨;王安石的文章识见高超,挺拔劲峭;苏洵的文章纵横驰骤;苏辙的文章汪洋醇厚。
(摘编自《中国古代散文发展概述》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.唐宋两代是中国古代散文发展的高峰期,包括骆宾王在内的唐宋散文家对中国古代散文的推动和发展作用很大。 |
B.文学与政治虽属于不同层面的文化意识形态,但相互影响,互相渗透,如唐代古文运动与政治运动的变革密不可分。 |
C.唐宋八大家都是文学巨匠,他们使文章的体裁样式增多,艺术水平提高,其文章更为实用,荡涤骈俪风。 |
D.宋代散文是在对唐代散文的继承中发展起来的,宋代散文和唐代散文无论在结构还是语言上都有明显的区别。 |
A.文章采用了总分的论证结构,先总说唐宋八大家,接着又细说他们的文学风格差异,介绍详略得当,主次分明。 |
B.文章通过比较,介绍了韩愈和柳宗元的文风差异,相对于韩文的阔大雄肆、气势磅礴,柳文析理透辟,以精密见长。 |
C.文章在介绍柳宗元,韩愈以及苏轼的文章特点时运用了引证法,借助其他文学大家的评论从侧面肯定了他们的才华。 |
D.文章用比喻论证的方法表明“唐宋散文大家”互相认同,如苏洵将韩愈文章比作长江大河,韩愈把柳宗元比作司马迁。 |
A.作为文学历史上的一种文体,骈文固然有其铺陈浮丽特点,但也不乏优秀之作,如初唐王勃的《滕王阁序》。 |
B.韩愈是继司马迁之后的语言巨匠,作品总体风貌雄健深厚、气势磅礴,汪洋恣肆,语言有创造性,词汇丰富,以明白如话见长。 |
C.柳宗元和苏轼都有优秀的游记作品,柳宗元的游记清新秀美,富于诗意,苏轼的游记涉笔成趣,姿态横生。 |
D.古文运动的推进不是一蹴而就的,中唐的新文体基本上取代了骈文统治的地位,北宋的苏轼继欧阳修之后领导古文运动取得完全胜利。 |
中华民族很早就开始对勇德进行理论上的阐释。孔子提出“见义不为,无勇也”,把勇与仁义、道义联系在一起,使“见义勇为”成为千古传颂的优良品德;孟子在中国思想史上第一次认真讨论了勇的性质、勇的根本及勇的途径,其“浩然之气”学说的提出,为勇气概念奠定了坚实基础;明代王阳明对勇的“敢直其身,敢行其意”力行力倡等等。中华民族从未停下对勇和勇德追求、探索的步履。
那么,对于中国古人来说,到底什么是真正的勇呢?
其一,心性之勇。国人论勇,多从心论。“古文勇从心”的“恿”字,就是其明证。这种与勇相连的心,是中国式心性论的以“生”训心之心、从心从生之心。由此,才有了孟子“尽心知性”之说、程子“心譬如谷种”之谈以及周敦颐“动而未形,有无之间者,几也”之论。作为一种生命哲学的概念,它意味着心以其“生生不已”的潜在的可能性为内涵。也正是心的这种可能性,才彰显了心不受制于现实规定性的“形上超越性”,才使心成为中国哲学“形上超越性”的真正体现。肯定了心的“形上超越性”,实际上也就肯定了真正的勇。正是从勇的“形上超越性”出发,主张“见义勇为”的孔子提出“不义而富且贵,于我如浮云”,孟子提出“富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈,此之谓大丈夫”,荀子所谓“折而不挠,勇也”,代表了百折不挠、刚毅果决的力行。
其二,气力之勇。中国哲学的身心一体决定了勇并不是“心性之勇”的一意孤行,而是以一种“下学而上达”的方式,具化为一种气力之勇。中国古人在提出“气,体之充也”,强调气与身体不可分的同时,也将勇敢与身体化的“勇气”相提并论。故《说文解字》曰“勇,气也”,孟子认为勇能否成立取决于能否“善养吾浩然之气”。“即气而力在”,肯定了勇之气,也意味着肯定了勇之力。
“心性之勇”与“气力之勇”是统一的。这种统一告诉我们,真正的勇既具有一种“形上超越性”,又使这种“形上超越性”离不开形下的现实力量。
在中国的历史长河中,勇德也经历过沉浮。随着近现代“救亡图存”思潮的兴起,人们对勇德的崇尚再次被激发出来。梁启超《中国之武士道》一书中,大智大勇的孔子,不畏强权的曹沫、毛遂,以死报恩的侯赢,宁折不屈的项羽……都被视为武勇精神的象征。国学大师章太炎通过“儒侠说”使尚武精神发扬光大,以“刚毅特立”“奋厉慷慨”的亦儒亦侠的古“儒侠”为典型,力倡古儒中固有的义薄云天的侠勇精神。
今天的人们同样要面对诸如瘟疫、地震等自然灾难,面对艰难、挫折等人生困境。这意味着,无论何时,每一个人都要在勇敢和怯懦之间做出选择;这也意味着,无论何时,勇德依然是中国传统文化建设的必修之课。
——(摘编自张再林《勇德:中国传统文化建设的必修课》
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.对于中国古人来说,心性之勇具有“形上超越性”,其价值在气力之勇之上。 |
B.中国自古以来注重勇德理论上的阐释,孟子对勇的思考可视为孔子思想的继续。 |
C.孔子的智勇可倡不可力行,曹沫的不畏强权、侯嬴的以死报恩具有践行价值。 |
D.在崇尚和平发展的今天,传统意义上的勇在现代社会已经失去提倡的必要性。 |
A.文章提出勇德是中国传统文化建设的必修课,这一论断具有启发性和现实意义。 |
B.文章先谈中华民族对勇德理论的阐释,接着阐明勇的内涵和发展,最后提出倡议。 |
C.文章多处引用儒家理论,有力论证了中华民族对勇德的探索和建设是不断发展的。 |
D.文章深入探讨了勇德在中国历史长河中的沉浮,明确指出今天仍然要倡导勇德精神。 |
A.孔子提出“见义不为,无勇也”的勇德观,意味着勇进入中国传统道德伦理的领域。 |
B.真正的勇既不受制于现实规定性,又具有现实力量,体现出中国哲学身心一体的特点。 |
C.由于梁启超和章太炎对勇德精神的推崇,因此近现代兴起了“救亡图存”的思潮。 |
D.无论对个体战胜困难还是对国家和民族发展,着力培育勇德精神都具有深远意义。 |
《礼记》通过规范礼乐活动来强调人与人之间的等级差异以及由此带来的日常生活利益分配的差异——贵贱有等、亲疏有别,由此可以明确与固化人与人之间的社会差异。这些差异有的是由于自然因素带来的,如年龄、性别、血缘等;有的则是由社会因素带来的,如身份、等级、官职等。不管何种因素所带来的差异,礼乐制度都是表征这种差异的主要手段,也是固化差异的主要途径。随着礼乐表征的差异而来的是权力以及生活利益分配的差异,由形式上的差异带来了实质上的差异。这种实质上的差异意味着权力和社会资源的分配,从而使得礼乐制度具有了政治意义。《礼记》以及其他礼书所强调的日常生活的形式差异,最终体现的是权力和社会资源分配的实质差异,这为古代中国政治生活提供了理论根据和范式参照,所以在一定意义上,《礼记》集中体现了儒家“生活政治”的政治哲学范式。
所谓“生活政治”,指的是政治权力和政治意志在日常生活中泛化、日常生活被提升到政治层面予以解读的一种政治范式。“生活政治”的展现路径是“政治生活化”和“生活政治化”,前者指的是将政治价值渗透到日常生活中,后者指的是将日常生活转化为具有政治色彩的活动。“生活政治”的积极意义在于可以促使良善的政治意志为人们广为接受,成为促成社会凝聚的途径;“生活政治”的消极意义是使得日常生活被“泛政治化”,导致社会生活中的公私不分,使得社会逐渐失去自由和生动。汉语里所指的“生活政治”特别体现在传统的礼乐文明中,礼乐制度将人们的日常生活用礼仪规范起来,在衣食住行中反映儒家主导的政治价值观念。礼仪制度引导和规范着人们的日常生活秩序,标志着等级、身份、权力的礼乐制度以日常生活为主要作用场域,并将政治价值通过礼乐仪式的载体,传递到日常生活中去,在日常生活中巩固和强化等级、身份和权力差异的认同。
在《礼记》中,儒家理想政治秩序主要落实在日常生活规范之中,无论是庶民还是政治人物,在衣食住行上的日常生活规范,都体现了儒家的等级秩序与尊卑差异。
饮食作为人类存在与发展中不可或缺的基本条件,是日常生活的中心内容,能够体现和反映社会政治情况。在《礼记》所记载的饮食之道里,“吃还是不吃”“给谁吃”“吃什么”“怎么吃”等日常问题,关涉了政治认同、身份等级、权力秩序以及社会公共交往活动等政治问题。由此,在一定意义上饮食成为政治事务,成为权力、秩序的展示场,尤其成为等级制在日常生活中发挥作用的主要标示物。《礼记》里所体现的饮食之道,正是通过围绕饮食问题的礼仪制度性安排,将人们限制在不同的宗法等级、爵秩等级、官僚的秩品阶位等级等一系列社会等级“框架”里。这种“生活政治”的色彩,使得我们不能仅仅从生存欲望的满足以及饮食审美的角度来理解儒家的饮食之道,而应该关注到古典饮食之道背后的政治关切。
以《礼记》为代表的礼乐制度所展现的“生活政治”范式,在传统社会中起到了区分等级、规范行为、维持秩序以及落实儒家伦理政治观念的多重作用,体现了传统社会的生活文明和政治文明。历史地看,《礼记》中的“生活政治”范式,反映了我国古代的政治传统,对我们理解古典中国及现代中国,以及发掘古典中国日常生活之政治维度,有着一定积极意义。
(摘编自朱承《<礼记>中的礼乐制度与“生活政治”》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.《礼记》通过规范礼乐活动来强化人与人之间的等级差异以及日常生活利益分配的差异。 |
B.《礼记》所强调的日常生活的形式差异,最终维护的是权力和社会资源分配的实质差异。 |
C.《礼记》中的官民在衣食住行上的日常生活规范,体现了儒家的等级秩序与尊卑差异。 |
D.《礼记》所记载的饮食之道,关涉政治认同、身份等级及社会公共交往活动等政治问题。 |
A.文章第一段运用因果论证的方法阐明了《礼记》通过规范礼乐活动体现儒家“生活政治”范式这一观点。 |
B.第二段先从概念、展现路径、意义等方面对“生活政治”进行介绍,再谈其与“礼乐制度”的关系,紧扣标题。 |
C.文章在论证“儒家理想政治秩序主要落实在日常生活规范之中”这一观点时,以饮食为例,有很强的说服力。 |
D.文章肯定了以《礼记》为代表的礼乐制度所展现的“生活政治”范式在传统社会中所起的作用及积极意义。 |
A.“生活政治”的意义有积极和消极之分,文章只做客观介绍,不带主观情绪。 |
B.理解儒家的饮食之道,在果腹及饮食审美之外,还应关注它背后的政治关切。 |
C.礼乐制度是用礼仪规范人们的日常生活,在衣食住行中体现儒家主导的价值观。 |
D.从历史的角度看,《礼记》中的“生活政治”范式是我国古代政治传统的反映。 |