【推荐2】阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

二十世纪九十年代末，吴冠中先生“笔墨等于零”的相关论说，曾引起画坛的轩然大波。这场关于中国画的“笔墨官司”已经过去了二十多年，但这场争论在AI和5G技术飞速发展的当下再度被提起，提倡创新者觉得要以更为开放的心态让中国画迎接世界性的改造，而我认为应守住中国画的底线，笔墨仍是中国画的灵魂。

在世界画种中，能够以国别称呼的并不多，中国画是其中之一。从某种意义上讲，它代表了中国文化和中国哲学的精髓，看似简单的笔墨纸砚的组合，却贯通天地世界，构成了其具备民族性的独特的艺术语言。中国画在全世界的艺术中保持着自己的独立性，经过几千年的积累与沉淀，集思维模式、哲学理念和美学思想于一身。而它最为鲜明的体现就是笔墨，笔墨是中国画的灵魂和生命，是它区别于所有其他画种的重要形式，笔墨具有其他画种不可替代的独立性和无法比拟的特殊性。脱离了笔墨，任何堂皇恢宏的表现，任何华丽绝妙的色彩，都不能被定义在中国画的范畴之中，只能将其作为“综合艺术”等来看待。

笔墨是中国画的主体精神，五色俱全形神兼备，线条丰富墨蕴机巧，它是包容的、开阔的、创新的。千百年中，它并不放弃创新，形成了江潮汹涌、百舸争流的生态。近百年来，出现了黄宾虹的焦墨法、林风眠的西画法，张大千的泼彩法、刘国松的揉纸肌理处理法等，这些艺术家们的大胆尝试创新，丰富了中国画笔墨的内涵，其价值也逐渐地被人认识、认同，这些中国画的艺术家完成了对中国画创造性的转换，成为中国画发展的重要链条。当代中国画的创作已经从原有传统的单一形式发展成多元并存的繁荣格局，并逐渐进入跨文化的视野，影响着世界的艺术创作，在形式、范式、语言、表现手法等方面为世界提供独特的文化创造与中国经验。

呼吁对中国画的改造，其初衷是善意的，是充满期待的。但是中国画本身代表了中国文化，中国式的笔墨语言，作为一个民族的“根”性，是不可改变也是绝对不能改变的。在当代中西文化相互碰撞、交流影响的今天，中国的艺术家无意以中国画改造别国的画种，其他的画种也不可能改变中国画的特质和本性，它们可以相互影响、相互借鉴，但不应改变对方最根本的特质。一百多年的实践证明，中国画代替不了西画，西画也代替不了中国画。几千年形成的审美观念及语言形式，已经融入民族的基因与血脉。坚守中国画的基本理念，不是因循守旧，而是一种对传统的尊重。在创作观念上我们是开放包容的，但在核心的理念中，我们保持着传统的文化自信，这种传统的文化自信，也是一种现代精神。

（摘编自吴川淮《笔墨是中国画的灵魂》）

材料二：

比起过去，如今的中国画创作更加自由，艺术家更关注艺术本体，甚至笔墨都可以不再是中国画唯一的载体。中国画可以摆脱技法、语言、场所环境的限定，站在大的文化场域里和国际对话。这是中国画发展的新前景与新趋势，也是中国画走向世界的新方法与新目标。我们需要以包容的姿态，来接受更多的机会与可能。我们相信，绵延数千年的中国文化可以怀抱新的艺术形式，展现出更加蓬勃的活力与生机。

对于中国画在当今时代的发展，不仅需要面对现实世界中的生存问题，还要认真对待数字化或者虚拟世界中的生存问题。5G时代，中国画如何占有一席之地？这也是我们需要共同思考的问题。5G时代把许多毫无关系的事情建立起联系，从而创造新的可能。所以，在这样的一个状态里，我们有可能面对的是一个从接受倒推创作进而改变创作的方式，这就是5G时代带给我们的一个机遇。包括目前争议较大的人工智能，也不是对过往中国画一些原有价值的否定，而是一种生命的延续，是新的机会。这些超出了我们习惯、逻辑的新技术，甚至有可能改变我们对于美或意义的认识。

中国画在传播角度也有着特别的生命力。比如笔墨问题，笔墨被描述得越玄妙，那些气韵生动、骨法用笔等就越发不可与外人道，甚至成为小圈子中的“暗号”。几十年来，艺术家与学者讨论甚至争论的焦点就在于它是不是中国画的价值核心，以及如何才能证明的问题。对于这一点，我不想陷入固有的思考窠臼。我们常说一幅中国画画得好，叫“笔精墨妙”，但是在展览中，这样的感受常常被忽视，其中一个原因是中国画尤其是手卷、册页、扇面等，没有油画、雕塑、影像那么大的视觉冲击力，因而在博物馆、美术馆等空间中容易被忽略。而这几年智能手机的发展，使大家可以方便地放大作品，以细读画作中的微妙之处，此时的感受是直接而简单的。观者只需经稍稍点拨，便可能得到恍然大悟的惊喜，进而破除对笔墨的认知恐惧。这或许就是时代给中国画带来的理解上的小小福利。

（摘编自吴洪亮《中国画不能单纯延续传统笔墨》）

【推荐3】阅读下面的文字，完成各题。

材料一：

考察整个中国古代文学的经典序列，儿童视角的存在几乎是一片荒芜。这是一个完全可以理解的事实，在儿童没有取得“人”的资格的年代里，儿童的感受和对世界的体认自然就被创作者放逐在了文本之外。中国现代小说中儿童视角的出现和之后的长足发展，是以五四时期“人”的发现和儿童的发现作为理论的坚强依托的。当时社会开始意识到儿童的重要性，儿童作为未来的人的萌芽获得了独立人格的尊重，具有了与成人同等的地位，自然也就获得了与成人同等的话语权，开始拥有了表达对世界的感受的权利。在儿童视角被发现之前，成人的全知视角是弥漫在整个中国古典小说创作中的一种传统叙事模式，全知全能的成年“说书人”雄踞于中国小说界上千年。

（摘编自王黎君《儿童视角的叙事学意义》）

材料二：

儿童视角是儿童文学的核心叙事视角。选择儿童视角的叙事者成人作家，由于身心的变化与人生经历的复杂，实际上已不可能复归纯真的儿童状态。成人作家在儿童文学创作中选取“儿童视角”，首先必须使自己来一番角色转换，使自己重新“回到”童年状态，以儿童的感受形式、思维方式、叙事策略和语言句式，去重新诠释和表现对象世界。对此，陈伯吹曾有过非常形象的表述：“一个有成就的作家，愿意和儿童站在一起，善于从儿童的角度出发，以儿童的耳朵去听，以儿童的眼睛去看，特别以儿童的心灵去体会，就必然会写出儿童能看得懂、喜欢看的作品来。”陈伯吹在这里说的实际上正是他积数十年创作经验所得出的一条定律：真正为儿童写作就必须选择与坚持“儿童视角”。

英国作家格尔姆在《怎样为孩子写书》中认为：“想开采这个矿脉的诸君，必须留心的是，绝对不可以认为是小孩的东西嘛，随便写写就可以了，或者以为有诚意写作，就会获得儿童的感激，这种自我陶醉或随便的想法是很严重的错误。如果你想成功，必须有相反的态度，也就是放弃命令的姿态，准备一切服从小孩，因为小孩是在支配你的写作。”“准备一切服从小孩”，这就明白无误地说明了为儿童写作必须转变角色与立场，必须从“成人中心”转变到“儿童本位”，“回归”童年状态。儿童对现实生活有自己的感悟，唯有与他们平等对话才能真正传达出他们的所思所想，笔下的世界才能成为真正的儿童世界，或者说儿童憧憬的世界。如果忽视或轻视儿童的感情、感悟，或想当然地以成人的经验取代儿童的经验，那么作家创造出的世界只能是成人的儿童世界，而不是儿童的儿童世界。

儿童文学作家大多是人生经历丰富的成年人，这就要求作家应该沉潜于儿童的心灵世界中，同儿童的精神息息相通。儿童世界和成人世界有不一样的判断尺度，也少有成人社会中的功利主义色彩，因而更能表现出人性真实的一面。儿童文学作家要表现的是儿童“绝假存真”的生命本真，而不是只对儿童的稚态童真做表面的叙写。自从儿童文学作为一个独立的门类出现以来，所有经典的、传世的儿童文学作品无不包含着作家对儿童独特精神状态的认识和把握，我们常说的儿童文学作家的“童心”也即此意。因此，以儿童视角创作的作品常常以“卫护童年”的主题出现。一般说来，在儿童文学创作中，作家从儿童自身生活层面与儿童经验世界入手直接描写儿童生活、关注儿童心灵的作品，大多属于儿童视角。还有不少作品直接以第一人称切入，主人公以儿童“代言人”的身份出场。

（摘编自王泉根《谈谈儿童文学的叙事视角》）

材料三：

《岁月神偷》影片从一个孩子的视角看小人物家庭的命运起伏、岁月的无情。这种儿童视角的叙事方式，不仅拉近了观众与人物的距离，也淡化了故事中死亡、潦倒的痛楚和悲伤，继而产生了一种“间离效果”和独特的悲剧美。

在影片中，儿童视角的“间离效果”主要表现在儿童对暴力、政治、性等方面的间离。不同于成人视角对世界的认知思维，儿童以其视角面对成人世界的问题，他们感知的选择性相对较弱，对生老病死的经历和感受更加趋向无意识的陌生，往往跳出既定的认知范畴，在情感和心理上产生一种突然的疏离感。尤其面对成人世界金钱、权力、欲望下的种种黑暗与不公，作为儿童的生命体态会本能地弱化，剥离覆盖在现实世界表层的虚伪和谎言，更原生态地呈现生活的内核，从而使作品涂上了一层浪漫主义的色彩。

因此，在罗进二的童年里，经历了台风下的老屋坍塌、哥哥的生病死亡、一家人的艰难生计后，他用一个孩子的思维和方式去学会成长，学会懂事，开始认真学习，祈求用偷来的米字旗、夜光杯填满“苦海”去化解生命中接踵而来的苦难，换回哥哥宝贵的生命。面对死亡的逼近、哥哥的离去，在他眼中所展现出来的独特的悲剧美，更具震撼人心的力量，让观影者从一个儿童身上感知到对生命、爱与信仰的体悟，更像是一首关于小人物成长的诗歌。

（摘编自徐潇潇《浅析儿童视角的叙事美学——以电影〈岁月神偷〉为例》）

大神打着鼓，命令她当众脱了衣裳。衣裳她是不肯脱的，她的婆婆抱住了她，还请了几个帮忙的人，就一齐上来，把她的衣裳撕掉了。

她本来是十二岁，却长得十五六岁那么高，所以一时看热闹的姑娘媳妇们，看了她，都难为情起来。

很快的小团圆媳妇就被抬进大位里去。大缸里满是热水，是滚热的热水。

她在大缸里边，叫着，跳着，好像她要逃命似的狂喊。她的旁边站着三四个人从缸里搅起热水来往她的头上浇。不一会，浇得满脸通红，她再也不能够挣扎了，她安稳地在大钮里边站着，她再不往外边跳了，大概她觉得跳也跳不出来了。那大钉是很大的，她站在里边仅仅露着一个头。

我看了半天，到后来她连动也不动，哭也不哭，笑也不笑。满脸的汗珠，满脸通红，红得像一张红纸。

我跟祖父说：

“小团圆媳妇不叫了。”

我再往大缸里一看，小团圆媳妇没有了。她昏倒在大缸里了。

【注】节选于萧红的《呼兰河传》。小团圆媳妇是老胡家的童养媳，当晚被热水烫了三次（说当众泡在滚水里洗澡可以镇邪），烫一次昏倒一次。小团圆媳妇后来被折磨致死。