1 . 京剧脸谱是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物而采用某些色彩的，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能。如红色脸谱表示忠诚耿直、热情吉祥；黑色脸谱表示豪爽粗暴、刚正不阿。由此可知，京剧脸谱艺术

A．注重人物性格的多变	B．具有社会教化的功能
C．折射了社会伦理秩序	D．表明了戏剧艺术成熟

2 . 彭飞在《中国的戏剧》写道：1790年高朗亭率领三庆徽班进京。……1845年前后，在进京的湖北演员余三胜、谭志道等人的努力下，西皮和二簧终于交融在一起，皮簧戏正式形成，京剧终于诞生了。有关京剧的形成，下列选项不能体现史料内容的是

A．与国医（中医）、国画并列为中国的三大“国粹”

B．徽班不墨守成规，善于学习吸收他人之长

C．广泛学习各剧种长处，在融徽调、汉调和昆腔等各种腔调于一炉

D．京剧在北京正式诞生，是全国性的一个剧种

3 . 据李斗的《扬州画舫录》载：“昆腔之胜，始于商人徐尚志征苏州名优为'老徐班'”。随后扬州盐商竞相仿效，“大洪班”“德音班”“春台班”等相继组建。这说明

A．昆剧发展步入专业化道路

B．戏剧发展根植于社会需求

C．市民文化决定着戏剧发展

D．商人资本开始渗入戏剧界

4 . 中国古代文艺异彩纷呈，绚丽多姿，众多的作品从不同的侧面反映了不同历史时期的社会风尚、时代风貌，是中华民族奉献给世界文化宝库的瑰宝。下列关于中国古代文艺的表述正确的是

A．《诗经》是中国第一部诗歌总集，奠定古典文学浪漫主义的基础

B．随着宋朝商业的发展，诗的另一种形式——词出现并成主流

C．书法艺术以隋唐时期为分水岭，分为自发和自觉两个阶段

D．清道光年间，在“徽汉合流”的基础上形成了京剧

5 . 有学者认为宋代的中国是一个平民兴起的社会，能佐证这一观点的文化现象包括
①印刷术的改进推进了文化的普及工作
②瓦肆等娱乐场所的盛行
③京剧、昆曲等剧种成为民众喜闻乐见的艺术形式
④《清明上河图》等市井风俗画的出现

A．①②③

B．②③④

C．①③④

D．①②④

6 . 昆曲在明朝万历年间被视为“官腔”，到清代被誉为“雅乐”“盛世元音”，宫廷重要活动常有昆曲演出，江南地区“郡邑大夫宴款不敢不用”，甚至“演戏必请昆班，以示府城中庙会之高雅”。这些史实表明，昆曲在明清时期的流行是因为

A．陆王心学广泛传播	B．吸收了京剧的戏曲元素
C．社会等级观念弱化	D．符合士大夫的文化品味

7 . 阅读材料，完成下列要求。
以京剧和话剧为代表的中西方戏剧艺术，是当今世界戏剧体系中重要的两部分。

材料一   京剧起源于安徽。作为“程朱桑梓”，徽州文化促成了历代徽州人对传统道德的尊重《将相和》的爱国和谦让精神，《铡美案》中包公的正义等，正是其中最为典型的反映。在徽商的运作下，徽班的伶人抛弃门户之见。道光年间，徽班演员程长庚，以唱微调二黄著称。汉调演员余三胜等加入徽班，带来了湖北的西皮调。……徽调与汉调合流，1840年前后，京剧作为一个新的剧种在北京诞生。

——摘编自邱崇丙《京剧的发展和思考》

民国前期（抗日战争以前），是京剧发展的全盛时期.京剧表演重在唱念做打，不像西方话剧那样注重剧本和台词的文学性。新文化运动的粗暴攻击，促使其后几代京剧人都把提高剧本的文学质量作为重要的着力点。在与话剧的碰撞与交流中，京剧抽象意味的优势日渐明显。……京剧大师们认识到，若刻意向西方戏剧的写实化靠拢，因分散和削弱了写意传神的功能，往往事与愿违。……“九一八”事变后，梅兰芳在上海排演《抗金兵》《生死恨》等剧，宣扬爱国主义。京剧迎来了新的发展。

——摘编自丁汝芹《徽文化·徽商·京剧的形成》

材料二   雅典最早的戏剧传统起源于祭奠酒神狄奥尼索斯的宗教活动。戏剧是一种大众的艺术，雅典城邦民主政治、政府对戏剧的重视以及戏剧所宣扬的人文精神，使得古希腊悲剧和喜剧延续了300年。罗马帝国在逐渐吞并从地中海到中亚的广大地域的同时，也将悲剧和喜剧演出带去。整体上，欧美戏剧发展可以分为以下几个阶段：

——摘编自潘薇《欧美戏剧发展史》

（1）据材料一、二和所学知识，概括中国京剧和雅典戏剧产生时的不同点。
（2）据材料一、二和所学知识，分别说明20世纪上半期中国京剧和西方戏剧获得新发展的原因。

8 . 中国的戏曲是世界上最古老的戏剧文化之一。在漫长曲折的发展历程中，它呈现着旺盛的生命力和不衰的艺术感染力。阅读材料，回答问题。

材料一   戏曲的起源可追溯到原始时代带有巫术色彩的歌舞活动。周朝开始由职业演员“优伶”代替巫师。汉代出现了“百戏”的繁荣局面。宋代适应市民口味的文化娱乐形式获得长足发展，戏曲步入了它的形成期。北宋灭亡后，宋杂剧南下北上一分为二。南下杂剧与南方地方音乐、民间小戏融合而成我国戏曲史上最早的正式戏曲形式——南戏。而在北方，以金院本和北方音乐为基础的一种戏曲形式也迅速成熟起来，在金末元初之际已发展定型，这就是元杂剧，或称北曲杂剧。元杂剧是一种融合艺术，它把文学、表演、宾白、舞蹈、演奏、歌唱等融为一体，开创了我国戏曲的黄金时代。到了明代，在吸收了元杂剧北曲基础上形成的新戏曲形式——传奇，取代了杂剧在剧坛的主导地位。清康熙年间，由“南洪（洪昇）北孔（孔尚任）”创作的传奇《长生殿》和《桃花扇》，都是在爱情和国难之间寻觅历史的兴亡之感和人生之慨，引起了人们对历史和现实的深沉思考，取得了震撼人心的艺术效果。

——摘编自《中国戏曲史钩沉》

材料二   钱玄同说“要中国有真戏，非把中国现在的戏馆全数封闭不可”“如其要中国有真戏，这真戏自然是西洋派的戏”。傅斯年曾声明自己“对于社会上所谓旧戏、新戏，都是门外汉”，他声称“中国旧戏，实在毫无美学的价值”“现在流行的旧戏，颇难当得起文学两字”。同样自称“门外汉”的周作人，断言中国旧戏该废的理由是“从世界戏曲发达上看来，不能不说中国戏是野蛮”和中国旧戏“有害于‘世道人心’”“至于建设一面，也只有兴行欧洲式的新戏一法”。

（1）根据材料一并结合所学知识，概括中国古代戏曲发展的特点。
（2）根据材料二并结合所学知识，指出这些学者谈“旧戏”的社会背景并对其观点加以评价。

9 . 阅读材料回答问题：

汤显祖和莎士比亚堪称世界戏剧的两座高峰，在十六世纪晚期和十七世纪初同时出现在东半球的中国和西半球的英国。《牡丹亭》与《哈姆雷特》分别是其代表作，以下是有关这两部作品的有关材料：

材料一《牡丹亭》塑造一个女性形象—杜丽娘，她出生名门，自幼受到封建文化教育和严格管束，她如同笼中的鸟，强烈渴望冲出牢笼；在生存环境没能给她的理想的实现提供任何条件的情况下，她只能到梦中寻找自己的理想；进入鬼蜮的杜丽娘，由于离开了封建礼教的管束而显得更为大胆、痴情。她不满足以幽魂的身份和情人聚会，她能为爱情而死，更情愿为爱情而生。她毫无顾忌的与阴间的判官据理力争，使自己还魂。她还一鼓作气，让自己的非法叛逆婚姻得到家长和社会的认同。

材料二《哈姆雷特》塑造了的悲剧形象——哈姆雷特，其名言“人是一件多么了不起的杰作，多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么优雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长”。

请回答：

（1）指出两部剧作所处时代的共同经济特征。

（2）思考两部戏剧通过塑造人物形象，表达了怎样的共同精神？

（3）分析这两部戏剧反映的这种精神，在东西方产生的完全不同的影响。并分析产生不同影响的主要原因。