材料一 今日之皮黄（按：指京剧）由昆曲变化之明证厥有数端，徽、汉两派唱白纯用方言乡语：北京之皮黄平仄阴阳、尖团清浊分别甚清，颇有昆曲家法，……汉调净角用窄音假嗓，皮黄净角用阔口堂音，系本诸昆腔而迥非汉调，……徽班老伶无不擅昆曲，长庚、小湘无论矣，即谭鑫培、何桂山、王桂官、陈德霖亦无不能之其举止、气象皆雍容大雅，较诸徽、汉两派，判若天渊，此又由昆曲变化的确实证据。
——陈彦衡《旧居q丛谈》
材料二 从昆曲的历史发展上看，18世纪之前的400年，是昆曲逐渐成熟并日趋鼎盛的时期。在这段时间里，昆曲一直以一种完美的表现方式向人们展示着世间的万般风情。正是这种富丽华美的演出氛围，附庸风雅的刻意追求，使得昆曲日益走向文雅、繁难的境地。18世后期，地方戏开始兴起，它们的出现打破了长期以来形成的演出格局，戏曲的发展也由贵族化向大众化过渡，昆曲至此就开始走下坡路。
材料三 被联合国教科文组织首先列入“人类口头和非物质遗产代表作”的昆曲，是中国戏曲艺术的“活化石”.是人类文明的结晶。但是，在自身继承、发展和生存上，昆曲的现状却令人堪忧。
——《世界文化遗产荟萃》
（1）根据材料一并结合所学知识，分析京剧在哪些方面对昆曲有所吸收？
（2）根据材料二分析昆曲后来为什么会走下坡路？
（3）根据材料三并结合所学知识，分析昆曲的生存和发展面临着哪些困难？
| A．元朝的顾坚改进北方戏文，形成后来的昆山腔 |
| B．明朝的梁辰鱼改革昆腔成为全国性的大剧种 |
| C．梁辰鱼创作了《浣纱记》，将昆腔推上了戏曲舞台 |
| D．魏良辅革新后的声腔被时人称为“官腔” |
| 时间 | 事件简编 |
| 1956年 | 北京昆曲研习社成立，政府补贴每月二百五十元 |
| 1964年 | 北京昆曲研习社被迫中止，一律演唱现代戏 |
| 1980年 | 北京昆曲研习社正式恢复，张允和当选为社长 |
| A．该社的成立是对新中国成立后保护昆曲指示的响应 | B．文化大革命的全面展开是该社被迫中止的主要原因 |
| C．昆曲登录世界非物质文化遗产推动了该社得以恢复 | D．昆曲艺术本身过于高雅艰深导致该社发展历程波折 |
①楚辞 ②京剧 ③昆曲 ④元杂剧
| A．①②③ | B．①②④ | C．①③④ | D．②③④ |
展的原因在于
| A．与理学价值观契合 | B．吸收京剧戏曲元素 |
| C．社会等级观念弱化 | D．符合受众文化品味 |
材料一 明代中叶以后，士与商之间已不易清楚地划界线了。明清社会结构的最大变化便发生在这两大阶层的升降分合上面。徽州和山西两地的人甚至把商业放在科举之上，这话虽可能夸张，但至少使我们不能不承认传统的四民观已开始动摇了。这和科举名额已应付不了士人数量的不断增长有关，大量士人沉滞于商人阶层。……商人恰好置身于上层文化和通俗文化的接榫之处。……明清又是小说、戏剧大为流行的时代，甚至有以小说、戏文比之六经，而说“戏文、小说乃明王转移世界之大枢机。圣人复起不能舍此而为治”。可见商人阶层所嗜好的民间文学愈来愈发达，也愈受士人的重视。
——余英时《士与中国文化》
材料二 声音之道，随时递嬗，潜移默化，入人最深……至明代魏良辅梁伯龙（辰鱼）辈出，考订元焉，自制新腔，所谓婉丽妩媚，一唱三叹，极声调之致，歌法至此而大备，昆曲之名，亦称于斯时，后人称之魏梁遗韵。
——俞振飞《昆曲盛衰与提倡之必要》
（1）根据材料一，概括明清时期社会结构和社会文化的变化，并结合所学分析造成这种变化的主要原因。
（2）明朝众多文人献身戏曲事业。根据材料二和所学知识，指出魏良辅、梁辰鱼对昆曲发展的贡献，据此分析明代士人在昆曲艺术形成过程中的作用。
A． | B． |
C． | D． |
| A．戏词追求典雅深奥 | B．内容应贴近百姓生活 |
| C．用现代的方式演绎 | D．昆曲为士大夫服务 |
材料一 汤显祖(1550－1616年)的戏到作品，以《牡丹亭》最为著名。400年前的明万历年间，正是昆曲发展的黄金时代，因此该剧立刻被搬上了舞台，成为常演常新的经典。现在《牡丹亭》的观众大部分是年轻人，许多人百看不厌，这说明其具有很强的现代性。汤显祖正是通过一个女性对生命和自由的追求，更深刻地揭示了生命的意义。
2005年4月，青春版《牡丹亭》在北京大学首演，并获得了空前的成功。……它为昆曲表演艺术开创了新纪元。
——根据凤凰网《汤显祖与莎士比亚》、人教版《世界文化遗产荟萃》整理
材料二 汤显祖和莎士比亚是两位同时期的世界级戏剧家，在不同的文化背景与生活环境下，同样都创作出了脍炙人口超越时空的剧作。……400年前，戏剧大师莎士比亚和汤显祖分别离世。他们是世界文学史上的同龄人，但又处于两个“平行空间”，山迢水遥。彼此不闻。“交换名片”走在400年后。2016年，中英两国决定共同纪念这两位文学巨匠，举办了一场名为“跨越时空的对话——纪念文学巨匠汤显祖和莎士比亚逝世400周年”的大型世界巡展。
——摘编自人民日报评论员随笔：《当莎士比亚遇上汤显祖》
材料三 汤显祖的剧作都是在闲暇时光而作……而莎士比亚作为职业剧作家，主要是为了票房收入，为了生存，有时甚至草草写出……汤显祖的剧作家的身份实际上是被后人确立的，因为直到清代汤显祖仍被称作是“填词大家”，并不认可他是剧作家……由此看来无论是从莎士比亚和汤显祖的生平履历还是从他们一生所致力的主要事情来看，他们二人其实并没有多少可以类比的交集，除了表面的二人同一年去世和汤显祖也和莎士比亚一样写过剧作。
——摘编自邹元江《为什么汤显祖不是中国的莎士比亚？》
（1）根据材料一，并结合所学，概括明朝万历年间昆曲发展的主要表现。简析《牡丹亭》在现代让年轻人百看不厌的原因。
（2）根据材料二，并结合所学，列举莎士比亚的代表性戏剧作品一部。简述莎士比亚在文艺复兴中的地位和贡献。
（3）有人把汤显祖称为“中国的莎士比亚”，有人不同意这种说法。请选择一种观点，并根据材料二、三和所学知识阐述你的理由。
材料一 明代艺术创作形式上的古与今，风格上的雅与俗，内容上的情与理，都被赋予了新的时代内容。汤显祖在戏剧《牡丹亭》中有意通过近乎荒诞的情节弘扬人的美好感情，表达反对宋明理学以理制情的思想倾向。“士大夫享太平之乐，以其聪明寄之剩技……吴中缙绅则留意声律，如太仓张工部新、吴江沈吏部璟、无锡吴进士澄，时俱工度曲，每广坐命伎，即老优名娼俱皇遽失措，真不减江东公瑾。”这使戏曲创作更多地受到了雅文化的影响。昆曲后来在四大声腔中独领风骚，与文人剧作家的创作密不可分。
材料二 明代戏曲创作对揭示以市井社会为中心的“世情”有了较大的开拓；对以知识阶层为中心的“性情”世界的抒发有所强化。当个性解放的思想以强劲姿态显现在舞台上时，由于观众的修养、身份不同，便形成了戏曲表演的“花部”与“雅部”之争。所谓“雅部”，仅指昆曲；所谓“花部”指昆曲之外的各种声腔剧种。卢前认为：“昆戏者，曲中之戏。花部者，戏中之曲。曲中戏者，以曲为主。戏中曲者，以戏为主。以曲为主者，其文辞合于士大夫之口；以戏为主者，本无与于文学之事。唯在能刻画描摹，技尽于场上。然其感动妇孺，不与案头文章相侔也。”“花部”与“雅部”之争，实则是为雅俗的对立与交融注入了新的内容。四大徽班进京，为后来被称为国剧的京剧奠定了基础。京剧的出现，是中国戏曲史上的重大事件，它标志着“花雅之争”的结束，花部取得了决定性胜利。而朝野并存、五方杂处的京师文化，使京剧融会了宫廷趣味与民间精神、南方精神与北方押韵，成为古代戏曲艺术的光辉总结。
——以上材料均摘编自《中华文明史》第四卷
（1）根据材料一、二并结合所学知识，概括昆曲艺术的主要特点及其出现的历史背景。
（2）根据材料二并结合所学知识，简析“雅部”与“花部”之争的文化影响。
