历史上农耕文化对游牧文化产生了极大的影响。农耕文化发展较早，其体系也较为成熟和完整，对北方的游牧文化产生了极大的影响。在农耕文化向长城地带各少数民族地区传播扩散的同时，各民族文化也在向中原汇聚，使得中原文化在发展中也吸了各民族文化的养分和智慧，而且衣、食、住、行无所不包，塑造了长城地带文化的包容性和多样性。据考证，从赵武灵王提倡胡服到清代的旗袍、马褂，古代中原民族上衣下裳、宽领褒袖的笨重服饰有了重大的转变。伴随魏晋时期大批北方游牧民族从长城以北的东北地区或蒙古草原进入长城地带或其以南的中原腹地，“胡床”带入农耕地区并改突了中原民族席政而坐的习惯。小麦、大麦以及磨面方法从西域和其他民族地区的传入，改变了中原汉族以五谷为饭的膳食种类。家用畜力中的马，主要是从蒙古高原引入长城以南，汉代极为有名的汗血宝马传入中原方备受珍惜。此外，在新疆阿拉沟、直儿沟等地西周至战国末期的墓葬中发现的骡子骨骼，经鉴定其最早应该是蒙古高原地区的游牧者培育出来约。而在艺术文化方面诸如笛、琵琶、箜篌、胡琴等乐器以及音乐音律、歌舞杂技等自南北朝时传入中原后，对中原的戏剧、宋词、元曲均产生了极大影响；大同云岗等石窟艺术以及敦煌的壁画艺术等，都是长城地带各民族乃至世界艺术的汇聚。

（摘编自陈望衡《艺术是什么》）

儒家哲学在21世纪的展望与地位

(俄）费奥克基斯托夫

(选自《文史知识》，有删改）

英国学者泰勒认为：文化意识就是人们对于文化的一种自觉的能动的认识活动。文化意识包括文化知识、文化理解、跨文化交际意识和能力等。

在文学阅读中应注意培养下列几种意识：

文化的挖掘意识。文学反映的是人学、是社会学，文学作品中蕴含着丰厚的人类社会文化知识。读周作人那些以“平和冲淡”见称于世的美文，我们读到的不仅是恬淡从容、庄谐并出的风格，更重要的是了解了今人古籍、宇宙昆虫乃至故乡野菜、北京茶食的文化知识；读巴尔扎克的作品，我们看到的不仅是高老头悲苦的命运，而且体察到了当时封建贵族阶级的衰亡、资本主义社会金钱主宰一切的社会文化心态。文化的挖掘意识就是对文学作品中写作主体在特定时代的心灵状态、生命状态、价值取向、思维方式的感悟。北师大教授刘锡庆认为：“作文的本质是写作主体内在精神、独特个性的自由显现，是其生命力、创造力的文字外化。”这就需要学生阅读时不仅要读作品，还要读与作品相关的资料：作家传记、创作手迹，了解作品所处的时代背景、社会风尚，这些与作品相关的文化知识对解读作品大有裨益。

文化的反思意识。反思是一种再思考。学生在阅读活动结束后，对自己的阅读理解、阅读感受以及阅读判断进行分析思考的一种心理需求和习惯。文学作品源于生活又高于生活，文学作品中反映的人的生存状态、生存意义、人与人交往沟通情况以及人所憧憬的理想必然与作家不同的文化取向和文化理想有关。任何时代任何民族的作品，它作为文字符号总是负载着文化意义，这些文化意义深入到文学作品的深层，成为一种“底色”，学生通过艺术文本内部反观作品文化思想、文化意义，就是寻求这个“底色”的过程。有些文学作品本身就包含了浓郁的文化反思意识：鲁迅从对民族传统文化的反思中深入剖析了中国国民的精神弱点；老舍则通过北京市民社会这个独特的角度对中国文化进行了崭新的透视，体现了“笑中有所思”的艺术魅力。但多数文学作品中的文化内涵是需要读者经过反思才能体悟到的。读者需要透过人物事件、故事情节本身去体察、探究它们存在的缘由，透过故事表象去思考深含其中的创作动机、创作旨向以及支撑作品存在的文化根基、文化底蕴。反思意识是使作品解读走向深入的一条途径，同时也是提高学生分析判断能力的有效方法。

文化的对比意识。文化对比意识就是指把两部作品或一组作品放在一起进行比较、对照和鉴别的思维方法。把内容或形式上有一定联系的两篇（部）以上的文章、作品放在一起研读，逐步提取内容要点，归纳表达特色，比较分析其共同性和特殊性。叶圣陶先生说：“阅读方法不仅是机械地解释字义，记诵文句，研究文法修辞的法则，最要紧的还是多比较、多归纳。”说的也是这个道理。

（摘编自陈静《浅论培养文学作品阅读中的文化意识》）

中国文化中有一种“韧”的精神，蕴有强大的自我恢复和更新能力，呈现出变通的智慧和顽强的活力，从而安然渡过历史长河中各种各样的困境，生生不息，绵延不绝，历经一次又一次的灾难和变革而延续至今。

“韧”的精神在中国传统文化中的一个表现是外向的儒家思想和内向的道家思想的配合。如果说儒家思想代表了中华文明积极进取、勇于担当的阳刚一面，那么道家思想则反映出谨慎内敛、谦虚忍让的阴柔一面。两者一刚一柔，一张一弛，共同铸就了中华民族的“韧”性特质。儒学是讲求“入世”的进取型思想，它以“修齐治平”为己任，追求人在社会中的自我实现。这种思想恰可与现代社会的竞争环境相配合:现代社会崇尚进取，鼓励竞争;儒家思想重视群体，鼓励奉献，这些都是社会前进的动力，所以，儒家思想能够在现代化进程中焕发巨大的潜能。但是，如同《庄子》所谓“行尽如驰，而莫之能止”，现代社会是一个“翻天覆地”的时代，也是一个不断加速、高度紧张的时代。在超速的社会发展中，进取型的思想也会暴露其局限，那就是太过重视“成就”而忽视人与自然的协调，过于重视“功名”而忽视人与内心的平衡。由此而言，这次疫情的暴发，使我们能在高速发展的社会生活中重新回顾中华文明中沉静内敛的另一面。

实际上，瘟疫在历史上就是随着人类进入农耕社会开始大规模的聚居而发生，并随着人群的移动而传播。长期以来，人类都习惯于认为人是世界的中心，自然为人的利益而存在，只有工具的价值，人为了自己的利益可以完全不顾自然的利益，这就是典型的人类中心主义。中国道家思想的最深刻之处，就在于它在人类文明发展的早期就揭示和反思了文明发展的这种缺陷。在道家看来，自然界中的一切存在都是平等的，“物无贵贱”“万物一齐，孰短孰长?”人与自然万物在生态系统中是相互依存的有机整体，不要把人凌驾于自然万物之上，人的社会秩序要去适应物的自然秩序。要摒弃对自然过度的强力扭曲、干扰和破坏，使万物能够“自化”“自均”“自定”“自正”，自然而然地达到包括人类社会在内的存在与发展的最佳状态，这就是“道法自然”。“天之道，损有余而补不足”，只有遵循自然，顺应自然，才能达到与自然的协调统一。社会成员长期处于竞争压力和信息爆炸之下，会失掉应有的韧性，感到焦虑抑郁，心灵无处安放。而这次疫情带来的冲击，又将这种心态失衡进一步放大。对此，道家思想又特别重视对于身家性命的养护，认为过分放纵物质欲望是疾病之源，主张返璞归真，在沉静自然中积蓄力量。“五色令人目盲，五音令人耳聋”，在现代社会的喧嚣声中求得内心的安宁至为重要。这种淡泊自然的生活态度，在任何时代都有其意义，而尤为一日千里的现代社会所需要。道家还指出逆境和顺境的辩证关系:“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”“天下之至柔，驰骋天下之至坚”。认为静可以转化为动，柔可以转化为刚，弱可以转化为强。认识了灾变生死的必然性和正反转换之可能，我们在面对突发疫情时就能有所寄托，进退自如。

(摘编自王学典《从战疫看中华文明的“韧”性特质》)

【推荐3】今天，我们如何传承传统文化？我认为“传承”分为“传”和“承”两个部分。

“传”就是记录、保存、延续，对于传统文化，“传”就是将其尽可能地原样保存下去。“传”的实质，就是尽可能使它延长，尽可能使它符合原来的内容。“传”是无条件的，不需要进行选择，也不需要考虑它有用没用，尽最大可能先保存下来再说。

如果对传统文化的“传”是无条件的，那有人会问，落后的、保守的甚至是反动的传统文化，该不该保护？也要保护。举一个很极端的例子，希特勒当年屠杀犹太人的集中营，现在就被列为了世界文化遗产。那么一个罪恶的地方，为什么还要把它作为文化遗产加以保护留存呢？因为它是人类历史的一部分。如果这个集中营不保存下来，后人便不能够通过它真切地感受那段历史，了解人性还能恶到那种程度。

因此，我们要尽最大可能把传统文化保存下来，这与被保存的文化是积极的还是消极的，是正确的还是错误的，是好的还是坏的，没有关系。总之，先把它保存下来，而且要把保存传统文化由不自觉变成自觉，由无意识变成有意识。比如，我国一些农村可能还保留着一些古建筑。那里的人比较穷，建不起新房子，只能住在那些古建筑中，古建筑因而得以保存下来，这种保存就是无意识的。可农民富裕起来后，就会拆旧房，建新房，那种对古建筑无意识的保存也就越来越不可能。所以，我们要有意识地、自觉地、主动地去保存传统文化。

传统文化传承中的“承”又是什么意思？我认为“承”就是继承、发扬，这跟只保存不同，而是要把它发扬光大。当然，“承”不是简单地传承发扬，而是要做到适应今天和未来的需要，也就是在原来的基础上进行创新，这才叫“承”。仍然以古建筑为例，“传”的话，就是不破坏它，不让它倒，让它存在的时间越长越好。而把古建筑上合理有用的部分用到新建筑上，这就是“承”了。正因为如此，“承”的时候，要有所选择，要选择其中精华的、正确的、有用的部分进行发扬光大，糟粕部分自然是要扬弃的。

中华传统文化是动态的，不是静态的。几千年来，它一直在吸收外来、兼收并蓄中不断发展着。比如，南北朝时期，中原地区的文化就得到了发展扩大，很多少数民族的文化被吸收进来。语言方面，该地区南方的方言保留了华夏本音，而北方的方言大量吸收了外来民族语言。音乐、舞蹈方面，中原地区更是大量吸收外来少数民族的文化，这些后来都成了中华传统文化的重要组成部分。正是通过不断吸收借鉴外来优秀文化，中华传统文化才历久弥新、经久不衰，形成了海纳百川、整合发展的优势。今天，在继承发扬中华传统文化的时候，我们更要兼收并蓄，积极吸收其他外来文化的优点。

（摘编自葛剑雄《传统文化的“传”与“承”》）

【推荐1】阅读下面的文字，完成后面题目。

“穿越小说 ”：一场由网络写作狂欢引发的时尚阅读热

随着穿越小说《步步惊心》改编而成的电视的热播，“穿越小说”俨然成为时下最为时尚的读物。有业内人士甚至声称：“可以说，网络阅读，不知道‘穿越’的人已经过时了。”据悉，“穿越小说”已成为各大原创文学网站的热门和头牌，作家出版社更是高调宣布以12%的版税，以10万册的首印量签下了被各大读书网站评出的“四大穿越奇书”——《木槿花西月锦绣》《鸾：我的前半生，我的后半生》《迷途》《末世朱颜》，从而将这场由网络写作狂欢引发的时尚读书热推向了极致。

那么，何谓“穿越小说”？作家出版社编辑对这个古怪玄虚的概念做了如下解析：“‘穿越小说’的称谓是按内容定义的。其情节通常是一个当代青年遭逢变故，在机缘巧合下，进入古代，以在场的方式参与见证了种种众所周知又知之不详的历史事件。在当代中国文学里，黄易的《寻秦记》算是影响最大的穿越文学作品，也可以被视为当代华语文学穿越类型的滥觞之作。”而网络上近一两年兴起的“穿越文学”特点又有所不同，其作者受到相关影视作品的影响，因而基本上多是青年女性回到古代，谈了一场风花雪月的恋爱，同时经历种种宫闱秘事及权力争斗。这类小说主要受到女学生和女白领的追捧，可以视为言情小说的一个变种。

正在流行的“穿越小说”的作者均为年轻的白领女性，她们或是受到《寻秦记》的启发提起笔编了一个类似的故事发布在网上与人分享，或是直接受到网络上同类作品的影响从而跟风创作。并非职业作家的她们本意不过是游戏之作，但一不小心造出了声势，遂故作正经地将故事编写完整。由于网络的流行与追捧，更多的女白领步其后尘，“穿越小说”居然演变为一种“文学现象”。显然，只有在发表门槛不高的网络上才会创造这样的奇迹，其强烈的示范效应促成一场“网络写作狂欢”。当然，“穿越小说”的盛行也从某种程度上反映了现代职业女性对充满激烈竞争的现实和职场的迷茫与逃避，对日趋世俗功利的恋爱婚姻的失落与反思，从而幻想到另一时空追求更为理想化的纯粹爱情。

尽管“穿越小说”方兴未艾，但这一阵新兴的时尚阅读热能持续多久并不令人乐观。首先，“穿越小说”先天不足，不过是一种类型化、商业化的消遣性读物，其内容并无特别之处，论言情创作技巧恐怕比不上正宗的情爱小说；论讲史更是无法与相对严谨的讲史类读物相提并论。而且小说题材过于狭窄，突出言情而淡化历史背景，历史人物和事件沦为演绎风花雪月恋爱经历的配角和工具。其次，小说作者文学素养和创作经验的不足，使得作品质量不高，又因为水准参差不一，导致作品泥沙混杂、良莠不齐，很难经得起时间的考验而长期“繁荣”。再次，“穿越小说”一窝蜂地走红，题材撞车、跟风严重，新奇程度将急剧下降，而形式新颖奇特乃此类小说大行其道的关键，舍此肯定会造成“阅读疲劳”；最后，“穿越小说”出身于网络，所谓“成也萧何，败也萧何”，网络文学总是极端地喜新厌旧，也许过不了多久，一种新的创作和阅读时尚兴起，加速“穿越小说”的过气与式微。

单从字面上说，“有嚼头”是形容某一种食物味道隽永，令人念念不忘。我之所以把“有嚼头”作为编剧创作的标准之一，首先是因为不能接受一些人把电视剧视为“方便面”“快餐”，也是有感于前些年“味同嚼蜡”的影视剧隔三差五冒出来的现实。只有创作出“有嚼头”的文艺作品，才能入耳、入情、入心，才能潜移默化地传递正面的道德取向和价值判断。一部电视剧最重要的是故事、人物和语言，把这三方面做好了，作品自然就会“有嚼头”。

好的故事不是凭空得来，是有源之水、有根之木。好的作品都从博大精深的民族文化中汲取养分，将特定文化内蕴融入故事。譬如《神医喜来乐》的中医药文化，《玉碎》的玉文化，《小站风云》的稻耕文化，《闯天下》的杂技文化等。同时，还要为剧本设计坚实的历史背景。有浑厚文化作叙事底蕴，有实实在在的历史事件作剧情驱动，故事就能扎下根，人物展示命运的平台才坚实。这样就不会“走事不走心，写史不写情”，或只有情节没有情怀，也避免了虽然矛盾冲突不断，却终落得一地鸡毛的琐碎。

文学是人学。当年聆听曹禺先生讲《雷雨》，印象最深的是他对繁漪、周朴园、周萍、四凤这几个人物的剖析。事件可以借鉴，桥段可以虚构，要写出人物的独特鲜明，就必须靠积累。《潮起潮落》中李幼斌扮演的渔民鲁明宽，被国民党抓壮丁上了军舰，后参加起义成为新中国海军一员，这是我采访了许多老海军后才确立的艺术形象；我在天津生活30年，十分熟悉天津人为人处世的“温润”之道，眼观六路、耳听八方的商人气质，以及到了节骨眼上敢于仗义行事的秉性，于是，我把它融在了《玉碎》男主角赵如圭身上。再说《神医喜来乐》，我听做中医的亲戚讲民国年间郎中的行医之道。同样的病，穷人来，无钱可赚，索性行善积德，几服药下肚就好了；为富不仁的财主来，就让他慢慢恢复，一瞧就是几个月，把银子赚得差不多了，再给他除根儿。乱世里郎中瞧病有风险，老到的中医遇上有权有势的人物，如履薄冰，除了琢磨病，还必须琢磨瞧病的人，免得一味药下得不对、一句话不合口味，惹祸上身甚至掉脑袋。喜来乐这个人物就是在这样的积累中塑造成型的。

电视剧语言的容量特别大，最忌书面式造句、报告式辞藻。我有一个习惯：剧本交给导演前的最后一稿中专门打磨语言。《我的故乡晋察冀》主人公耿三七，原是保定府山货店小伙计，直到他参加抗日当了游击队司令，“赔本的买卖不做，亏心的事儿不干”这句口头禅还一直挂在嘴边。我在拍摄前，走遍河北、山西各地，不仅收集大量故事、人物原型，还认真搜集当地方言、俗语，这样电视剧语言才丰富、厚实、有人气儿。

几十年创作生涯，我深感真正用心的创作就是拼积累、耗心血。但凡靠积累琢磨出来的剧本，无论是故事、人物还是语言都会“有嚼头”。虽然同时需要创作技巧的锤炼、艺术灵感的催化，但从根本来说就是一种“能量转换”，一种对经验的艺术提炼。为了不落得江郎才尽，必须不停积累。“活到老，学到”这句老生常谈对于剧作者的确是六字箴言。

先贤造字的用意也是颇“有嚼头”的。嚼，口字边，释义之一是古代酒器，有饮酒之意；释义之二是指进餐时要像有身份的人一样“细嚼慢咽”。与吃相关的还有一个“吞”字。吞字上面像一个“夭”，提示人们“狼吞虎咽”是要折损寿命的，“细嚼慢咽”才是养生长寿的正理。借用到写作来，也颇为对位，急就章免不了草率谬误。从故事编织、人物塑造到语言打磨，即便有了丰富积累，也还是要耐下心来“细嚼慢咽”，这才能打造出真正有筋骨、“有嚼头”的好作品来。

（摘编自周振天《创作出“有嚼头”的电视剧》）

在中国医师节到来之际，习近平总书记代表党中央，向全国广大医务工作者致以节日的祝贺和诚挚的慰问。他强调，广大医务工作者要坚持人民至上、生命至上，崇尚医德、钻研医术、秉持医风、勇担重任，努力促进医学进步，为建设健康中国、增进人民健康福祉作出新贡献。各级党委和政府、全社会都要关心爱护医务工作者，弘扬先进事迹，加强业务培训，支持开拓创新，帮助解决困难，推动在全社会广泛形成尊医重卫的良好氛围。

今年，新冠肺炎疫情突如其来，面对危机，无数医务工作人员怀着一腔热血写下“请战书”，他们同时间赛跑，与病魔较量，战“疫”到底，用医生的“危”换来病人的“安”。

大疫如镜，照见白衣天使的无私和尽职，他们是新时代的“最美逆行者”，更是全国人民心目中最可爱的人。在中国医师节之日，向广大医务工作者致敬，也是学习、弘扬他们身上的抗疫精神。

有人说，医生就是那个去和“死神”赛跑的人。就在8月13日晚，苏州园区一小区门口，一中年男子突然晕厥倒地。当地社区卫生服务中心一护士路过，跪地做心肺复苏。经近20分钟施救，男子终于恢复意识。而事发前，护士的腿已经摔伤。无影灯下竭尽全力，只为看到有力的心跳；不顾危险向前奔跑，因为生命需要争分夺秒；排查每个潜在风险，为健康站岗放哨……

近年来，无数优秀医务工作者被宣传、报道，榜样的力量像一束光，成为医者找寻人生价值的明灯。当下，构建更加强大的公共卫生体系、更高质量的医疗服务体系，需要全体医务工作者聚力前行，科学、依法、文明、廉洁行医，以精湛医术、高尚医德、优良医风，继续当好人民健康的守护者、健康城市的推动者、医者仁心的践行者。

党的十九大报告提出，人民健康是民族昌盛和国家富强的重要标志。医生是人民健康的守护者，是健康中国建设的主力军，而广大群众是健康中国的参与者和获益者。医疗服务是健康的保障，医生与患者是天然的利益共同体。广大医务工作者的辛勤付出理应得到社会的认可。在以生命和健康相托付的同时，我们应对医务工作者多一些尊重，少一些偏见；多一份信任，少一份揣测，形成敬畏生命、崇尚医学、尊重医生、关爱医生的良好风气，让医者在温暖中提高职业的敬畏感，让更多优秀人才愿意献身医学事业。

“我愿尽余之能力与判断力所及，遵守为病家谋利益之信条”，希波克拉底誓言仍在回响。广大医务工作者弘扬救死扶伤的人道主义精神，共同为全面小康筑牢了健康底座，也为实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，打下了坚实的健康基础。

（摘编自李群《医师节，致敬健康与生命的“守护者”》，光明网2020年8月19日）