中国文学的海外传播近年来成为学界热门话题。具体到日本而言，近年来，随着我国综合国力的日益增强，中国现当代文学引起了日本学界和广大读者的重视，而莫言获得诺贝尔文学奖，更加速了中国现当代文学在日本的传播和接受。

明治维新以后，日本学界对中国文学的关注往往局限于古典文学，希望从中寻找归属感、凝聚力和精神营养；而对于同时代的中国现代文学，则片面地认为那是向日本近代文学学习的产物，或者是借道日本向西方文学学习的产物。基于此，在我国现代文学诞生不久的20世纪20年代，日本学界只对鲁迅、郭沫若等个别作家作品刮目相看。

二十世纪三四十年代，由于日本挑起的对华侵略战争的影响，日本学界对于中国现代文学的译介和研究明显减少，但这一时期也出现了一股清流，那就是二十世纪三十年代成立的、在中国现当代文学研究方面成果最为卓著、影响最为深远的学术团体——中国文学研究会。该团体由竹内好、武田泰淳等一批年轻学者组建而成，他们以鲁迅研究为核心，开始系统地译介、研究中国现当代文学。

在日本战败后的二十世纪五十年代，《四世同堂》《暴风骤雨》《李家庄的变迁》《虾球传》等反映中国人民抗战和土改等主题的作品相继被译介到日本，这些作品让日本学者和人民理解了半个世纪以来中国人民所经历的民族苦难、争取民族独立和民主自由的不屈不挠的反抗意志，以及为此而进行的艰苦卓绝的斗争。所有这些，都促进了日本学者和民众对侵略战争的反省。

二十世纪七十年代，随着中日邦交正常化的实现，两国的文学交流迎来新契机。改革开放后，日本希望通过文学这个窗口全面、细腻地了解巨变中的中国社会，由此，对中国现当代文学的译介活动再次出现热潮。

进入二十一世纪，日本译介我国当代文学作品继续保持增长势头。被译介的中国作家人生阅历迥异，观察生活的视角千差万别，故而写作手法各不相同，作品的题材和形式也丰富多彩。如莫言的魔幻现实主义小说《蛙》、阎连科的荒诞现实主义小说《受活》、残雪的“新实验小说”《暗夜》、刘欣慈的科幻小说《三体》等作品在日本广受欢迎。特别是2019年一度成为诺贝尔文学奖热门的残雪，其作品受到了日本学界和普通读者的广泛认可。通过阅读，很多读者对中国文学有了新的认识。不仅如此，对中国现当代文学的研究方法也趋于多元化。

综上所述，中国现当代文学在日本的接受有一个逐渐加深的过程。日本学界译介、研究中国现当代文学时现实考量较重，且学理性较强。尽管中国古典文学依然在日本中国学界占据着更大的比重，但我们不能因此轻视中国现当代文学在日本中国学界的位置。实际上，对于日本学者在中国现当代文学译介和研究上所取得的成绩，包括欧美学者在内的世界各国学者一直是高度重视的。新加坡的王润华教授指出：“欧美学者认为，研究中国现代文学而不参考日本有关方面的研究成果，那是不完整的研究。”“日本已成为中国以外最适合从事中国现代文学研究的国家。”这并非虚言。日本作为一个与中国现当代文学有着特殊关系的邻国，其译介和接受情况，已经引起我国相关专家的关注，相信我国学者会比其他国家的同行取得更多的学术成果。

（摘编自杨延峰《中国现当代文学在日本》）

材料一：

新华社联合国2020年5月22日电，中国常驻联合国代表团和联合国粮农组织21日共同举办首个“国际茶日”线上庆祝活动。来自中国、俄罗斯、埃及等20多个国家常驻联合国代表和近200位嘉宾“云聚一堂”。

第74届联合国大会主席致辞说，茶产业关系减贫、消除饥饿、气候行动及提升包容性等第74届联大关注的重点领域，是许多最不发达国家的主要经济来源。

中国常驻联合国代表表示，第74届联大2019年通过决议，确定每年5月21日为“国际茶日”，充分肯定了茶对人类社会、经济、文化的珍贵价值，为深化茶领域合作提供了新的契机，为茶赋予了新生命、新活力。茶产业虽然也受到了疫情冲击，但如果有效应对，维护产业链供应链稳定畅通，必将为恢复世界经济增添动力。

（摘编自新华社《联合国举办线上活动庆祝首个“国际茶日”》）

材料二：

中国是世界上最早发现和使用茶树的国家。相传，神农氏在野外以釜煮水，刚好几片叶子飘进了釜中，神农氏发现煮好的“水”饮之可以生津止渴、提神醒脑。《神农•食经》中有记载：“荼茗久服，令人有力、悦志”。另一说法为“神农尝百草，日遇七十二毒，得荼而解之。”神农氏后将这些叶子称作“荼”唐代茶学家陆羽在《茶经》写道：“茶之为饮，发乎神农氏”，这也是茶史研究中关于饮茶起源最为普遍的说法。

据史料记载，周武王时，巴蜀先民已开始将茶作为贡品上供；汉代时，茶叶开始了商品化进程；唐代制售茶业日趋兴盛，初创了茶马贸易，陆羽在《茶经》中一改中唐前以“荼”表茶的用法，确定了“茶”的字形、字音、字义并沿用至今。

及至宋代，茶肆遍布大街小巷，斗茶、赐茶、贡茶等“茶”风盛行。搬家时邻居要“献茶”，客人来要敬“元宝茶”，订婚要“下茶”；结婚要“定茶”。北宋蔡襄写下了茶学专著《茶录》，提出“茶之妙，在乎始造之精。藏之得法，泡之得宜”，从茶叶采制、保存方式、烹饮方法一直讲到下篇的烹茶器具，茶文化的内涵更加丰富。

唐代以前，人们往往采集生茶叶蒸熟捣碾，再加上米、姜、盐、葱、陈皮、香料、生奶、油脂等配料一同煎煮，类似于喝蔬菜汤，因而饮茶被称为“吃茶”，茶汤本身被称为“茗粥”。

直到陆羽的《茶经》立下“规矩”，茶叶才脱离了那些“重口味”配料，只需添加少许盐以平衡苦涩。茶饼经过烤制和研磨，再在煎制中经历三次沸煮，带着细腻茶沫的茶便煎好了，此为陆羽所推崇的“煎茶法”。

宋代流行通过“点茶法”来斗茶，以此评定茶叶之优劣、技艺之高下。点茶时，茶人将干茶叶碾成细末，置茶盏中，以沸水点冲，再用茶芜快速击拂，使之产生沫淳。“茶少汤多则云脚散，汤少茶多则粥面聚”，点茶对技艺水平的要求非常之高。点好的茶汤沫淳上可以写字、作画，这类茶艺被称为“茶百戏”。

唐代煎茶，宋代点茶，与现代饮茶方法相似的“泡茶法”直到明代废团茶、制散茶后才成为主流。

我国是世界上茶叶品种最多的国家。据不完全统计，仅我国现代生产的、有茶名的茶叶就有1100余种。根据制作工艺主要分为绿茶、白茶、黄茶、青茶、红茶、黑茶六大类。

（摘编自《喜报！爱茶之人有了自己的节日》）

材料三：

洞庭山碧螺春从唐朝以来就享有盛名，2002年获国家原产地域产品保护，太湖中的洞庭东山和洞庭西山是原产地保护区。2011年，其制作技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。2020年初，洞庭山碧螺春茶果复合系统又入选“中国重要农业文化遗产”名录，洞庭山碧螺春由此成为江苏省唯一荣获国家级“双遗”的农产品。

如今，原产地保护区的茶农却挖了老茶树换种外地茶。据估算，目前洞庭山东山、西山3万亩茶地中，外地茶在80%以上，正宗的洞庭山碧螺春已不到20%。这些年原有的小叶种碧螺春老茶树，大部分都被茶农砍挖掉换种了外地茶。有些树的树龄有七八十、甚至一百多年。茶农说，引进的外地小山种芽头爆出来，条子齐整，一采一把，人工省。同时，因为上市早，可卖一千多元一斤。而本地老茶树是小叶种的晚茶，采摘费工夫，上市晚，卖不出好价钱。本地的小叶碧螺春要到三月底才能开采，集中上市要到清明前后，那时候，一斤能卖上千元的很少，清明后就四五百元一斤。

种的卖的是外地茶，打的还是地产碧螺春牌子。洞庭东山、西山独特的气候及土壤，孕育了洞庭山碧螺春群体小叶树种。茶树与枇杷、杨梅等果树间种，茶味清香扑鼻，品时有回甘，茶叶一般要到春分后才开采。汹涌的制假售假潮，给洞庭山碧螺春市场带来了巨大的冲击。

为了保护洞庭山碧螺春，吴中区市相关部门2019年发放了22。5万枚原产地保护标志，2020年发放27万枚。但目前缺乏有效手段进行检测和监管，保护力度大打折扣。“把老茶树保住，原汁原味，才能保住原有品质。”南京农业大学副校长丁艳锋教授认为，“进入全面小康后，人的消费习惯向传统回归，这是社会的必然。洞庭山碧螺春有鲜明的特色和深厚的文化底蕴，这样的乡土地域农产品，一定要保护好，将来必定会升值。

（摘编自《洞庭山碧螺春，不能挖没了“根”》）

【推荐1】阅读文章，回答下列问题。

材料一：中国书法艺术的形成、发展与汉文字的产生与演进存在着密不可分的连带关系。中国文字起源甚早，就书法看，早期文字甲骨文还有象形字，已具有了对称、均衡的规律，在线条的组织、笔画的起止变化方面已带有墨书的意味、笔致的意义。把文字的书写性发展到一种审美阶段——融入了创作者的观念、思维、精神，并能激发审美对象的审美情感，也就是一种真正意义上的书法的形成，有记载可考者，当在汉末魏晋之间。当然,这并不是忽视、淡化甚至否定先前书法艺术形式存在的艺术价值和历史地位，可以说，先前书法艺术的产生、存在，不仅属于书法史的范畴，而且也是后代的艺术形式发展、嬗变中可以借鉴与思考的重要范例。那么，究竟什么是“书法”呢？我们可以从它的性质、美学特征、源泉、独特的表现手法方面去理解。书法是以汉字为基础、用毛笔书写的、具有四维特征的抽象符号艺术，它体现了万事万物的“对立统一”，这个基本规律又反映了人作为主体的精神、气质、学识和修养。

（摘编自张志和《中国古代书法艺术史》）

材料二：中国书法作为象形文字的艺术表现，看似孤立于世界文字之林，其实在很多方面有着与世界文化接轨的基础。第一，中国文字和书法体系的孤独性，反激出它交流世界、融入世界的内在要求。方块字是一种倾向于视觉艺术的直接符号，它以直观视像为基础，将表形、表音、表意三者融为一体。中国人习惯在书写中思考，书写就是思考。中国书法艺术更是将文字的书写由符号表达提升为艺术创作，在文辞美的基础上，追求结构、线条、水墨等造型美，双向同步地在文辞美、造型美中倾诉书者的内心世界。这种表意文字导致中国人形象、悟象、灵象思维的异常发达，并构成了整个思维的东方色彩。拼音文字则更倾向于听觉，这使西方社会更看重听觉艺术，如音乐。文字和口语的同音，使两者难以分离，难以像我们那样产生与生活口语相分离的、只用于书写的书面语言或文言文。由于它不表形只表音，由表音到表意便需要经过翻译、分析，是一种间接的转译符号，这使得使用拼音文字的民族，分析的、逻辑的、实证的思维更为发达。今天，世界文化已经进入当代的综合发展阶段。世界和中国，都有强烈的双向交流需求，都希望在交流中互适互惠。这种愿望，不只表现在世界市场和社会一体化进程所激发的人才、知识、经济和资本的交流共进，更表现在文化和思维对交流共进的迫切渴望。随着世界正在出现的学习中文和中国书法初热期的持续，中国文字思维将会怎样地营养和影响人类，完全可以预期。也许这才是“孔子学院”最深刻的意义。第二，中国文字和书法体系的变异性，在世界华语地区和一些周边国家扩散出两个泛汉语、泛汉文、泛书法圈，为中国文字和书法走向世界架了桥，提供了经验。由上亿人构成的世界华人和华裔的汉语社区，是中国文字和书法向世界播扬的桥头堡，早就存在了几百年。华人华裔圈的汉语、汉文和汉字书法，为了适应各自的文化环境，都程度不同有所变异，这种变异了的汉文、汉语和汉字书法，形成中国文字和书法体系走向世界的第一个泛汉语、泛书法圈。另外，在长达千年的历史时期内，汉字及其书写曾经是东亚地区的国际通用文字。在东亚汉文化圈内，汉字和记录日本语、朝鲜语等的准汉字和非汉字，以及契丹文、方块苗字、日本假名等20多个借源汉字创造出来的多民族文字，形成了“一文多语”“一母多文”的文字传播圈。在这个传播圈内，中国书法艺术一直程度不同地以变异形态存在着、发展着。其中日本、韩国、新加坡保存得较好，中国书法在那里至今仍极有活力。这种以汉语、汉文为基础、为核心的“一文多语”文化圈，是汉文、汉语和汉字书法走向世界的第二个泛汉语、泛书法圈。

（摘编自肖云儒《中国书法的文化意义》）

材料三：近代以降，特别是进入当下信息社会、互联网时代，中国书法受社会大变革、技术大发展、知识大爆炸、风尚大迁移的深刻影响，发展业绩显著，但发展瓶颈也明显，挑战与机遇同在。西学的进入，书写工具的变化，一度文化无用论特别是国学无用论、传统文化无用论及浮华、浮躁肤浅学风、书风的盛行，商品化和市场机制的风行，加之对中国书法中以文人书法为主体的文化书法这一主线疏于研究、认知缺失，所有这些，都在影响和冲击着当代和当下书法发展。而后者格外突出，因而也格外重要。其重要性在于，中国书法已经成为中华文化的一个独特的、优秀的符号，成为中华文化和中华民族伟大复兴的价值链条中的重要一环，成为中华文化“走出去”、发展和提升中华文化全球影响力的重要载体和内容。因此，文化书法的复兴，就成为书法界、文化界不得不直面的时代课题。

近年来，网络文学领域，现实题材作品越来越多，正取代玄幻题材成为网络文络文学积极关注现实，打破了网络文学模式化、同质化的创作局面，产生了良好的社会影响，成为新时代社会主义文艺的重要组成部分。网络文学作品内容具有丰富性与多样化的特点，多种职业背景的创作者从他们熟悉的行业入手，聚焦时代变革与社会现实，为读者讲述不同行业人物的精彩人生，以现实主义精神建构网络文学的“时代感”和“现实感”，使网络文学更接地气，更具时代价值。

一些网络文学作品积极反映时代发展风貌与历程。这些作品以人物个体经历为线索，以小见大，从不同行业入手，描绘了一幅幅波澜壮阔、气势恢宏的社会画卷。比如《大山里的青春》《在希望的田野上》等聚焦城乡、山村建设，讲述了青年一代支教山区、助力脱贫攻坚的故事。作品描绘了奋战在一线和基层的祖国建设者群像，展现了“中国追梦人”的职业素养、人生信仰与精神风貌，书写了新时代实现伟大中国梦的改革历程。

聚焦社会热点是部分网络文学作品的主旨所在。它们是现代社会生活的缩影，具有动人心弦的故事和温暖人心的力量。比如，《彩虹在转角》书写了身残志坚的青年人的人生态度和生活态度，传递了积极向上的价值观。作品聚焦社会现实问题，直击读者内心的痛点，引起了他们强烈的共鸣。

书写地域文化，展现民族特色是一些网络文学作品的着力点。比如，描写深圳发展历程的《深圳谣》，展现内蒙古草原牧民投身经济建设的《草原上的红飘带》等。一些少数民族作者运用双语写作，在作品中展现民族特色，将民族文化与时代精神相结合，创作出大量弘扬民族文化的网络文学作品，让读者在阅读少数民族故事的同时，也了解了中华优秀传统文化的内在魅力。

除关注当下的现实题材作品，部分历史题材网络文学作品也蕴含着现实主义精神。比如，书写英雄儿女奋战抗日的《遍地狼烟》，展现巴山红军游击队勇敢抗敌的《巍巍巴山魂》等，将历史与现实相结合，张扬了民族精神，彰显了家国情怀。

但我们也应警惕网络文学中的伪现实主义创作倾向。现实题材不等同于现实主义，一些作品虽聚焦都市或校园，却侧重展现“小时代”的奢华或“霸道总裁式”的爱情生活，过度消费青春，陷入了虚妄的拜金主义；一些作品迎合市场热点，虽有“职场”“正能量”等外衣包裹，但实质仍是空洞苍白的快餐式消费品，缺乏对真实生活的感受和洞察；有的作品主角光环强大，人物依靠非现实异能解决问题，缺乏逻辑性和真实性；有的作品过度宣扬丛林法则，缺乏人文关怀。这些作品偏离现实主义精神，简单迎合读者的低级阅读趣味，缺乏正确的价值导向，缺乏创新精神。

文学创作扎根人民生活之中，获得的不仅是艺术审美上的突破，同时也是历史的回声，这是伟大时代文学作品走向经典化的历史使命与必然要求。现实主义网络文学是中华民族文化原创力的一种体现，只有扎根于现实的泥土，以通俗化、大众化的方式观照伟大时代，讲述中国故事，反映人民心声，才能切实担负起传递时代精神与道德理想的责任。

(摘编自王婉波《从玄幻到现实：网络文学正在悄然发生改变》，《光明日报》2019年12月18日13版)

丝绸之路与中西文化交流

张泽文

1877年，德国地质学家李希霍芬在《中国》一书中，将连接亚欧大陆古代东西方文明的交汇之路，命名为“丝绸之路”，因为这条路上最具代表性的货物便是丝绸。然而，从汉代开始开通的丝绸之路，并不仅仅在中西方的国家间运送丝绸，而是从各方面促进了中西文化的广泛交流，成为古代中国连接东西文化的主要动脉。

古中国诸多技术在当时均居世界前列，物产的丰富，经过丝绸之路西传，对世界产生了深远影响。其中最显著的就是丝绸，中西贸易交流之路以“丝绸”命名足以显其重要性。中国丝织品西传自先秦时期就开始了，后来成为丝绸之路最主要的商品——甚至丝绸之路最初重要作用就是运输中国的丝绸。在西方诸国，中国丝绸与瓷器一起成为东方强盛文明的代名词，风靡各地。甚至各国元首和贵族将拥有中国丝绸和瓷器视为荣耀的象征。在距离遥远的西方，人们最初正是通过昂贵精美的丝绸和瓷器来构建中国或者说整个东方的美好形象。这种美好也支撑着他们积极与东方交流贸易。

丝绸贸易如此兴盛，但蚕桑丝织技术却在千年后才开始传入西方诸国。汉代时，蚕桑法通过丝绸之路传入西域于阗国，此后西域的丝织业逐渐发展，出现西域“胡锦”。后来蚕桑技术又从西域传入拜占庭和波斯，本土的丝织业出现并发展。各地产出的花样各异的胡锦也作为贸易物品四处流传，也刺激中国生产样式类似“胡锦”的丝织品销往西方。总而言之，中国的丝绸文化随着丝绸贸易在沿线各国开花结果。与丝绸并称的瓷器也对世界各地影响极大，中国的瓷器制作法沿丝绸之路传入各国，也形成了世界性的瓷器文化，甚至遥远的北非都受其影响。产自中国的樟脑也和瓷器一样珍贵。

此外，中国的造纸、印刷、火药、指南针、漆器、铸铁、冶炼、建筑技术无一不沿丝绸之路产生世界性影响。中国的作物如谷子、高粱等，还有曲辕犁等农业生产技术也传入西方，帮助人们对抗饥荒。还有很长一段时间内居于世界前列的中国药学，中国积极收集海外药物的同时，向印度、波斯、阿拉伯和欧洲等地输出药学，造福世界各地。毫不夸张地说，当时中国的存在对西方各国至关重要。

几千年来，丝绸之路孜孜不倦地沟通着中西，它就像一条主动脉，不断输送营养，推动沿线甚至整个亚欧大陆的发展进程和走向。随着历史的发展，东西交流逐渐便易和东西形势的逆转，明清后丝绸之路渐渐衰落，最终在19世纪彻底消散。它已经逝去，但值得我们永远缅怀和感谢。或许在不远的将来，它还会以不同的形势重获新生。

（有删改）

新时期文学一直与民间文化交织复现，并通过多样化的路径与呈现方式对其进行反映。因此，借由民间文化的理论视野来考察新时期以来的作家创作，是我们认识新时期文学思潮变迁与创作资源重组的一个特殊切入点。

民间文化介入新时期文学的主要路径，其一是作为艺术审美领域的文化符号，其二是作为精神文化范畴的原型母题。在新时期文学作品中，象征作家精神文化记忆的文化符号和审美意象，多以环境气候、社会风俗、地方语言、象征器物、民间传说、传统文艺样式等形式存在于作品中。如陈忠实《白鹿原》中的厚重土地，路遥作品中的黄土颂歌，贾平凹笔下灵秀的陕南风光，均对秦地独特的自然生态文明着墨不少。他们所描画的地理文化环境，凝结成表征陕西的地域文化符号。

作为精神文化范畴的原型母题，是民间文化介入新时期文学的另一种路径。这种深藏于人类文明史源头的原型母题，常以宗教崇拜与母性崇拜两个层面呈现出来。阿来的长篇小说《尘埃落定》，则通过藏族土司、继承者、汉族妻子、贫民奴隶等一系列人物，体现宗教文化对民族心理构成与思维模式的深刻影响。铁凝的作品《麦秸垛》中仁义、包容、宽厚的大芝娘，以原始的母性光芒辐射开来，具有人类起源之母的原始神话意味。

民间文化在新时期文学中的存在方式，可以从文化资源、文化空间与文化因子三个层面进行观照。作为文化资源的“民间”在20世纪90年代以来乡土作家笔下，常被用来阐发他们对现代社会文明与生态意识的批判性思考。如周大新的长篇小说《湖光山色》，讲述了现代社会文明辐射乡村之后，民间文化与城市物质观念之间的“交换”与搏斗。在这场文化交换中，生态环境作为代价被支付，历史文化古迹也在现代文明的“入侵”之下走向颓败。在与现代社会的较量中，“民间”常被视作人类精神园地的最后净土。

作为空间场景，民间文化在新时期文学创作中，大致存在着以下三种表现方式。其一，作家对乡村民间与城市民间的真实还原；其二，关注乡村民间与城市民间交叉地带的冲突；其三，象征作家的精神家园。20世纪80年代后期，新时期作家中出现了一支书写城市民间的创作队伍，他们均致力于再现早期城市民间中底层人民的生活情状，池莉等人的写实小说即为例证。而史铁生的作品《我的遥远的清平湾》，则将乡村生活的日常美学与地域风光的自然审美相结合，点染出清平湾这一原始素朴的理想原乡。

作为文化因子，民间文化深存于民族文化品格之中，主要以儒家文化中的“仁”“义”观、济世精神、耕读情结等传统文化价值为中心。在铁凝的长篇小说《笨花》中，为官一生的向喜，为追求理想人格而退居乡间故土，以化粪场为命运归宿，显示出儒家文化传统中济世精神向耕读情结的转化。

建基于民间文化土壤的新时期文学创作，绕开了传统的“脸谱化”书写，是审视世界、思考人性的重要收获。但同时，我们也应看到这种书写的局限性。其一，民间文化精神的包容性与开阔性，在很大程度上容易消解道德文化体系的“是”“非”判断。其二，从民间文化中汲取养分的新时期文学，在走向开源的收获与成就中，出现了过度倚重民俗与地域文化、堆砌拼贴民间文献等程式化问题，从而削弱其现实性与思想性。事实上，在文学作品中，民间文化资源应该首先被表现为一种气息与精神，而不是用以点缀的佐料。在更为开放的场域中呈现民间文化资源，使各种正面的、积极的文化力量共存共生，才是民间文化在当代文学中较为合理、健康的存在方式。

（摘编自惠雁冰、左雨浓《民间文化与新时期文学创作》）

阐释与建构

耿文婷

我所说的阐释，不是一般意义上的训诂释义。训诂释义是学术研究的基础，而且是专门的术业。这也是阐释的前提，阐释要在这个基础上进行。真正的阐释是在原典的理解与解释中生发出新义，朱熹的《四书集注》就是通过对“四书”的阐释来表达他的思想体系的。阐释又是与建构并行不悖的。在阐释中建构，这是古代许多思想家的治学方法。北宋理学家程颢、程颐，就是以对先秦儒家经典的阐释来建构其理论学说的。张晶的美学研究，也是以阐释和建构并行的方法进行的。中国古代文艺理论的文献多半处于自在状态，对于某一范畴，人们往往并不进行义界的厘清和逻辑的梳理，而是直接运用。尽管其基本的内涵是相近的，但每一位文论家使用时的语境及含义往往有很大差异。张晶的《神思：艺术的精灵》一书颇为鲜明地体现出阐释与建构并行的方法论特征。他在其他研究者对于“神思”的阐释基础上，加以辨析并提出自己的界定，认为“神思”是艺术创作思维的根本范畴，包含了想象、灵感构思等多种思维元素。

阐释与建构，可以是一体两面的。遍观中国思想史、美学史，“通”与“变”之间多是通过阐释与建构实现的。没有建构的阐释，是缺少思想归趋的；而不是建立在阐释基础上的建构，则是缺少根基的，是无本之木、无源之水。当代的一些美学、文艺学研究名著，如王元化的《文心雕龙创作论》，葛路的《中国绘画美学范畴体系》等，都是阐释与建构互动的产物。对于当代中国的美学理论发展来说，中国古代的文艺理论是非常重要的。美学理论不可能不借鉴西方的哲学、美学理论系统，这是不言自明的；但是中国美学又有数千年的文艺理论作为基础，形成了鲜明的民族特色。中国古代文艺理论如何才能成为当代美学发展的资源？所谓“创新性发展，创造性转化”的具体路径何在？我以为，阐释与建构的辩证运用，应该是值得倡导的思维方式。

前些年在古代文论领域有所谓“失语症”之说，后来又有“中国古代文论的现代转换”的讨论，在我看来，也许这都是来自学界内部的一种焦虑。当代的学界有很多时新的话语，对传统的文论和美学产生了很大的冲击，古代文论或美学似乎大多数情形下都是在自说自话，而缺乏对当代美学和艺术理论的影响力。读张晶的美学论著，他在谈论古代美学的话题时，总使人感到现实的关切；而在建构具有美学普遍价值的问题时，又使人感到传统的深厚和立足的坚实。其实，在当代，经过二十世纪哲学美学的长足发展，中国古代文艺理论中丰富的美学蕴含，还有从其中可以生长的新的理论要素，才能更充分地得以发显。

（节选自《读书》2019年第10期）

微塑料入侵

微塑料是指直径小于5毫米的塑料碎片，这一概念是2004年由英国的科研人员首次提出来的。微塑料有片状、线状或块状等很多形态，由于体积小，肉眼常难以辨别。微塑料多见于各种海洋生物，主要存在于鱼类的组织器官中。2015年，联合国海洋环境保护科学问题联合专家组认为，海洋中微塑料与大型塑料垃圾对海洋生物的危害程度相同。2018年1月，中国第34次南极考察的科考队员在南极鲍威尔海盆中，发现小于0.3毫米的微塑料，说明微塑料的污染已遍布全球各个角落。

依据微塑料来源，可分为原生和次生微塑料。原生微塑料是指在制造出来时体积就很小的塑料片或者粒，如牙膏、磨砂洗面奶等日用品中的柔珠，这些微小的塑胶颗粒，被众多洗护产品用来增加液体密度、去除角质，同时也让产品变得新鲜好看。而次生的微塑料是指那些暴露在外界的塑料垃圾，在光照、风力和洋流的共同作用下分解而成的塑料碎片。

塑料耐用、成本低、可塑性高，已经广泛使用在工业及日常用品中，给我们的生活带来了方便。但同时，普通的塑料无法生物降解，只会碎裂成更小的塑料碎片，这些都是微塑料的来源。有关资料显示，海洋中大约有80%的塑料碎片来自陆地的污染，还有20%来自船舶的活动。据估计，目前全球有超过5亿件，至少25万吨的塑料浮在海洋中。

微塑料是如何进入人体内的，目前还不十分清楚。按照常理，应该是经口进入人体的，我们食用的海产品、饮用的瓶装水等，可能是人体内微塑料颗粒的主要来源。近年来，许多研究者在牡蛎、贻贝和鱼类等食物中，甚至饮用水、海盐、蜂蜜中都发现了微塑料。

如此严重的微塑料污染，引起了人们的担忧。大量微塑料会对健康产生什么影响?应该说，这是一个全世界都关心的问题，许多机构和科学家进行了大量的研究，得出的结论也不相同。联合国粮食及农业组织2017年的调查认为，人体摄入的微塑料90%以上不会被人体吸收，微塑料可能不会对人类造成危害。但也有研究认为，人类摄入的微塑料，【A】大部分随粪便排出，【B】仍会有少量存留在体内，长期蓄积下来，【C】可能造成危害。这是因为塑料本身和塑料吸附的成分，都可能影响人们的健康，如微塑料表面可以吸附许多细菌和真菌，这些病原体可以通过微塑料这个载体，将病原微生物带入人体。

有研究表明，直径小于20微米的塑料颗粒可以进入血液循环系统，这些细小的颗粒，对人类可能是有害的。目前，每个成人每年通过呼吸、饮水、食用海产品所摄取的微塑料可高达32000个。尽管微塑料对于人类的影响还没有定论，但潜在的危险是存在的，从源头减少微塑料势在必行。

（取材于纪光伟的同名文章）

材料一：

教育领域自媒体乱象造成的危害，首先体现在造成了公众教育理念上的认知混乱。不少教育类自媒体喜欢炒作各种似是而非的教育理念。比如，今天说在学前教育阶段要尽早学习文化知识、开发智力，明天又说应杜绝孩子学习文化知识，否则会损伤孩子的想象力、创造力。互相矛盾的教育理念满天飞，把众多家长搞得晕头转向。

传播学中有一个常见现象：坏消息比好消息传播得快。对“环消息”的格外关注，容易感受到生存和竞争的压力，进而滋生焦虑。不少自媒体正是充分利用了人性这一弱点，大肆炮制和贩卖教育焦虑，搞得家长群体几乎个个人心惶惶，焦虑情绪不断蔓延，这是教育类自媒体乱象造成的另一显著危害。

自媒体虽冠以“媒体”之名，但其本质并非严肃的新闻机构，而是逐渐嬗变为旨在谋利的商业机构，一些教育类自媒体也不例外。这就注定了其存在的动力不是传播有价值的事实、理念，而是谋求商业利益最大化。假如不对自媒体乱象严加治理，网络空间中的流毒势必从线上蔓延至线下，成为教育改革发展的嗓音和阻力。严加治理自媒体乱象是对教育事业负责，对广大家长和学生负责，对未来负责。

（选《整治自媒体乱象为教育净化生态》有删节）

材料二：

智能时代狂热的自媒体

随着互联网的发展和智能手机的普及，自媒体开始成为大众获取内容提供服务，同时自媒体不断焕发出来自广大用户的巨大的能量。

（选自《2018自媒体行业白皮书》）

材料三：

通信设备的普及、互联网技术的进步、资本市场的倾斜，给自媒体的疯长创造了肥沃的土壤。但是，以吸粉、流量、利益为导向的自媒体发展免不了良莠不齐、泥沙俱下。即使众多的自媒体平台给生活的信息来源提供了更多的选择，但是低俗、谣言等内容也给我们的生活带来了不少困扰。即使整治的呼声和行动从没有缺席，但是自媒体的乱象一直难以得到根绝。对于专项整治行动反馈出来的共性问题应该举一反三，既拿出“当下改”的举措，又形成“长久立”的机制，才是治本清源的关键。

“当下改”要求自媒体账号平台高度重视，拿出诚意，对照那些反馈出来的弊端和问题，当下改、迅速改、认真改。微博、微信、抖音、头条、直播等自媒体账号平台，在整治自媒体乱象行动中不能置身事外、高高挂起，应该成为“当下改”的第一责任人、首要促进者。针对整改后提出的问题，比如是否是标题党、是否抄袭洗稿、是否散发谣言、是否低俗媚俗等，要一一对号入座，制订详细的整改措施，明确整改时限，强化日常督促检查，建立筑牢自媒体账号管理的“第一道防线”。

“长久立”就是要建立长效管理机制。面对自媒体乱象，应该立法立规，形成长效机制，严格监管自媒体的主体，而不仅是对乱象自媒体账号一封了之。要加大违法违规的成本和代价，账号实名制主体人也要受到法律的惩处。同时，要畅通拓宽群众监督举报的渠道，毕竟自媒体发布的内容，用户是最快知晓的。只有形成一个完善的监督举报系统，公众、平台、政府部门、社会公益等机构都纳入进来，有举报、有介入、有整治、有反馈、有奖励，才不会给自媒体的管理留下空白和“飞地”。

（选自《自媒体整治要“当下改”也要”长久立”》有删节）

材料四：

规范管理是自媒体有序发展的前提和保障。自媒体为每个人提供了表达平台和传播入口，但也恰恰是过低的门槛给一些违法违规行为以可乘之机。另一方面，不论是为了流量变现而炮制假新闻，还是为谋取私利铤而走险，自媒体之乱根子都在“利益”上。让自媒体回归到健康、有序的良性发展轨道，就要建立起行业发展的规范，形成科学有效的管理。激浊扬清，关键是要让治理跟上发展步伐。比方说2017年出台的《互联网新闻信息服务管理规定》明确了自媒体服务平台应当取得许可证。完善对自媒体运营主体的资质审核，针对违规运营者，尝试建立“行业黑名单”，甚至限制其部分网络行为。

（选自《自媒体从业者一定要自律》，有删节）

材料一：

生态文学在中国发展的时间不长，仍是一个新兴的文学形态。生态文学作家们努力探索和尝试，让生态文学理念和实践在中国大地扎下根来。总结当代生态文学创作面貌，主要有以下三方面特质。

报告文学表现突出，多种文学体裁并进。早期生态文学多采取第一人称叙述视角，文学形式以报告文学和散文居多。报告文学如徐刚写沙漠化防治的《穿越风沙线》，岳非丘写长江污染防治的《只有一条长江》等，可谓第一人称的范例。散文如苇岸写华北大平原上动物、植物及农事活动的《大地上的事情》等，影响深远。近年来，小说和儿童文学领域也不乏生态文学佳作，带给我们惊喜。长篇小说周建新写人与海的《老滩》，儿童文学如黑鹤写动物的《银狐》等，都可圈可点。

全面观照生态文明建设各领域进展。近年来，大气、水、土壤污染防治以及植被保护成效明显，生态文学作家以自觉的使命感和担当精神，关注和思考生态环境问题，热情讴歌和礼赞生态环境保护者。陈启文《穿越共和盆地》真实记录与反映新中国治沙成就，李云峰《汾河行思录》关注水土保持生态建设，等等。这些作品涉及生态文明建设多个领域，呼吁人们提高生态环保意识，以更大力度、更多措施开创社会主义生态文明建设新局面。

以与时俱进的生态文明理念为当代文学增添新质。生态文学特征是什么？通过研究作家创作活动和作品，不难发现，生态文学一个重要特征是突出作家置身自然的体验和感受，或者说，作家对人与自然关系的认识及其体验和感受，这是生态文学的独特之处。生态文学作家将人类社会与自然生态作为一个整体进行观照，无论记人、叙事、状物、抒情，或是回溯历史、描摹心灵，都能从关注自然生态到走入人类内心，关注人类普遍精神生态。作家们以人文主义情怀，对人类社会生态问题进行理性深刻的剖析与反省，努力探寻人类走出生态困境的可能出路。

（选自李青松《生态文学绿意盘然》，2020年4月3日《人民日报》）

材料二：

新冠肺炎病毒正在全球肆虐的时候，生态文学的话题似乎有了更多的关注度。传统的文学，长时间来被人们理解为是人的文学，是以个性的语言故事、人物探析表达人的社会环境存在感受和命运的文学，是围绕着人的价值利害情景展开的语言叙述。生态文学则是对包含着人类在内的所有自然对象和生命表现感受的一种叙述，其包含对象和目标显然是远远广泛于传统的文学界地的。生态文学有新的展开领域与活动舞台。因此，生态文学的开启，是一次深刻的文学变革与革命。

自古老的诗歌开始，文学就在以各种方式努力表达着人的社会感受和理想追求。经过几千年的时间和文学表达过程之后，如今人们渐渐地发现，仅仅依赖传统的文学观念和视野，着眼人类自己感受追求范围内的内容，已经很难解释和说明身边的人与环境、与他物的矛盾困窘关系与迷茫了。在人类痴迷地实现着自己的文化、政治、经济、科技、军事等价值目标，甚至以近似疯狂的力量和速度呈现影响结果的时候，却对自身赖以生存生长的摇篮地球的破坏严重地忽略了，对于与人类一起生长于地球上的各种具有生命的动植物的被毁坏严重忽略了，以至发生了地球生态家园的严重危机。这个现实而严重的危机，正是传统文学的困窘之处和生态文学现象新生的时代背景，正是生态文学对传统文学以革命与变革的表现提出挑战的根源。在茫然的地方寻觅，在盘桓的地方发现，在新的方向目标下出发，这就是生态文学勃发生长的机会与能动进取的意义价值。

因此，当我们在这里谈论生态文学的时候，最先要清楚地意识和理解，生态文学同传统文学有很大区别，更是与传统文学中那种几乎是以人为中心而展开的历史、政治、文化、民族等局限性特点的文学表达有着质地的不同。生态文学，应当是出于人类的认识感受、在全球视野仔细认真地探求地球生命如何相互依存、共生并长的途径，实现共同长远和谐发展目标的新的未来的文学。这种生态文学，是关乎地球平衡运行和地球物种整体健康冷暖命运的文学。只有在这样的视野下，方能够感受到她的魅力和瑰丽的身姿。

（选自李炳银《生态文学：文学的变革与革命》，2020年4月2日《文学报》）

材料三

生态文学是以生态作为创作和表现对象的一种文学形态。生态文学可以深入反映生态保护、自然资源开发利用等问题，承担起文学反映现实、抚慰人心、启发思考的社会责任。生态文学的中国表达首要是中国主题、中国题材、中国成就、中国经验和中国模式的表现，它可以为世界环境保护和生态可持续发展提供镜鉴。

生态属于全人类，生态文学更易具有世界普遍性，是可以被全人类读者广泛接受和认可的一种文学样式。生态文学的中国表达和中国样本，可以丰富和充实世界生态文学宝库。同时，生态文学对中国独特的生态保护解决方案、经验、模式的描绘和书写，也能为世界生态文学包括自然文学、动植物文学、环境文学等带去许多有益的启示。

今后，中国生态文学应继续沿袭参与推动经济社会发展的做法，创作出更多体现绿色发展理念，反映绿色中国、美丽中国建设成就，赞美绿水青山，讴歌美好生活的作品。同时，生态文学也应继续致力于鞭挞那些肆意滥杀野生动物、肆意破坏生态环境的恶劣行为，推动人们思想和社会观念的变革，提高全社会的生态文明素养。

（选自李朝全《生态文学的中国表达》，2020年3月12日《人民日报海外版》）