【推荐1】阅读下面的文字，完成小题。

材料一 ：

20世纪以来，科学技术的突飞猛进，让人类对难以预测的命运走势充满不安和焦虑，而电影恰可以借助各种技术手段来呈现这种好奇、不安和焦虑。于是，科幻电影成为与人类社会发展趋势息息相关的重要电影类型。电影学界由是将科幻电影定义为：“一个将科学的或技术的预设跟想象性的推测结合在一起的电影类型。”

科幻电影的生产，是能将科技、文创、人才等多元、多维度的资源网络化连接的综合产业，是一个国家科技、文化、娱乐等多方面实力的综合体现。2020年8月，国家电影局、中国科协印发促进科幻电影发展相关文件提出，将科幻电影打造成为电影高质量发展的重要增长点和新动能，把创作优秀电影作为中心环节，推动我国由电影大国向电影强国迈进。

当前，中国科幻电影正试图构建一套完全自洽的逻辑体系，并且寻找到独特、先进的价值基石和文化精神内核。就拿《流浪地球》来说，它构建了一个相对严谨的科学世界观：遭遇重大灾难的未来地球，人类社会规则有哪些变化？如何利用科学技术来实现自救？而这些自我设问的背后，是深层次的人文意识和环保情怀，也是中国积极为全球治理体系提供中国智慧和中国价值的体现。过去，人们习惯观看外国灾难片，这些影片多通过绝地孤胆式的英雄模式传达所承载的文化理念。今天，中国也终于拥有了这样的重磅影片，来传达我们对于全球气候、和平发展等重要议题的话语和态度，表达我们对构建人类命运共同体的关切和责任。

（摘编自郭海燕《中国科幻电影未来可期》，《光明日报》）

材料二 ：

《流浪地球2》人工智能组科学顾问崔原豪出生于20世纪80年代，他说自己小时候看得最多的是好莱坞的科幻大片。在那些片子里，角色基本上是清一色的外国面孔，偶尔有一两个中国人出现，也是反派。“这样的片子看多了以后，当时谁会觉得中国人能拯救世界呢？”

2017年，中国科协启动科学影视融合项目。2020年，中国科普作协科学与影视融合专委会成立。同年8月，国家电影局与中国科协共同发布《关于促进科幻电影发展的若干意见》，简称“科幻十条”。科影融合自启动以来，就承担着展现真实科研工作与科技成果的责任。

正是在这个大背景下，《独行月球》《三体》《流浪地球2》等影视项目中出现了一批专业的科学顾问，大国重器更是在近几年中国科幻影视剧中频频亮相。外骨骼机器人、空间站、“悟空”号暗物质粒子探测卫星、羊八井宇宙射线观测站、致力于引力波探测的天琴计划、即将发射的巡天望远镜……硬实力的发展为软实力的增长保驾护航，中国科幻的底气，正来自大国重器的实力。

同时，科幻又给予了想象力最广阔的空间，是对未来的预言。

比如对中科院高能物理研究所的研究员梁文杰来说，刘慈欣作品中的“太空电梯”就有一种巨大的诱惑力，“所有火箭技术的根本性问题就是化学能推进效率太低，航天器复用性程度不高，太空电梯是一种跳出盒子的思路”。但要建成太空电梯，目前人类面临的最大难点在于缆绳的制造，制造缆绳的材料必须拉伸强度高、可大规模生产、耐干扰、质量轻。其中一种被寄予厚望的材料是超高分子量聚乙烯纤维，中国石化发了条“喊话”《流浪地球2》的微博，认领了这一前沿技术——此前吊起港珠澳大桥的高科技材料正是超高分子量聚乙烯纤维。它的直径只有0.5毫米，相当于5根头发丝的粗细，但强度是钢的18倍，承重力可达到35公斤。在这条微博的评论区，网友们炸了锅：原本以为是科幻，没想到国家队悄悄地准备把一切变成纪录片！

对《流浪地球2》“喊话”的，还有中核集团、中国建筑集团、中国石油等60多家央企。“你们尽管想象，我们负责实现。”中国科技与中国科幻的故事，成为这个春天里最振奋人心的事件之一。

（摘编自王秦怡《“你们尽管想象，我们负责实现”》，《环球人物》）

材料三：

从《三体》到《流浪地球》，从文学表达到影视化呈现，观众能从中感受到中国式科幻包裹的那份浪漫与温情。这些作品无论是从技术实现还是精神内核，都彰显中国特色、中国气派、中国风格，对于未来中国式科幻行业发展具有启示意义。

特别是在科技日新月异的新时代，中国的科幻创作者在实现想象力跨越的同时，也在尝试建构中国特色的科幻话语与叙事体系。他们描绘的是自然与人的复杂关系，却不囿于现有的科学发现成就，而是内蕴中国传统的天下观，以宇宙为尺度观照地球，从而表达果决的英雄主义和深厚的家国情怀，呈现出宏大叙事的史诗美感。在对待科技与人类社会的态度方面，他们更关注的是处于宇宙极端环境下的中国人，行为方式、生存逻辑、价值取向与道德抉择的转变。

在这个叙事体系之下，人们更容易理解，为什么中国式科幻的精神内核是中国人的情感。这情感在《流浪地球2》中，是刘培强对家人的爱与呵护，是图恒宇对女儿的思念与付出，更是张鹏那一句“中国航天飞行中队，五十岁以上的出列”！大义面前，舍生取义，无怨无悔，令人动容。一个个亲切的画面勾勒出中国人的群像，每一张面孔背后都有一颗中国心。正是这颗中国心，赋予了影片特有的质感与温度，拉近了中国式科幻与观众的距离。

（摘编自杨宇良《中国式科幻的文学艺术表达》）

材料一：

减轻中小学生课业负担是二十世纪九十年代末延续至今的一个难题。当时，不少学校力图通过延长学生在校时间来提高学业成绩，却造成了中小学生校内课业负担过重的结果。于是教育部门出台政策，限定小学生在校时间，严格控制学生在校时间总量，期许达到减轻学生校内负担重的目标。按住了葫芦起了瓢，哪知道在以双职工为主的家庭背景下，很多没时间接送孩子的家长，把孩子托管给了社会上的培训机构，以致出现了加重学生校外课业负担的现象。一些承担有偿托管的社会服务的培训机构把学校原本在校内加重学生负担的那一套重新复制了一遍，且有过之而无不及。他们采用的方式往往就是超前学习、超难学习、超量学习、超重学习。在“剧场效应”下，不少家长生怕自家孩子比别人家的孩子学得少，原本可以早点放学回家的孩子，也被父母送进了校外培训机构。由此，学生校外课业负担过重成了一个突出的社会新问题。

（摘编自缪华良《减轻学生校外负担过重的新担当》）

材料二：

四川省眉山市青神中学副校长王晓梅代表认为，中小学生课外负担重，有四个方面的因素：一是教师为了提高分数，增加学生课外负担；二是家长受“望子成龙”和“不输在起跑线上”等观念的影响给课外负担加码；三是校外培训机构大肆渲染补课功效；四是一些用人单位招聘时唯名校论、唯学历论，刺激了课外培训冲动。

“大量面向中小学生举办的非学历文化教育类培训机构，开展以‘应试’为导向的培训，违背了学习规律，增加了学生的课业负担。”重庆市九龙坡区谢家湾小学校长刘希娅代表说。

河南省郑州外国语学校校长王中立代表也表示：“学生家长过度关注孩子成绩，通过校外补课的形式片面追求成绩，这影响了孩子健康快乐成长。义务教育的发展，必须以人的可持续发展为目标，追求‘绿色升学率’。”

西藏自治区墨脱县帮辛乡小学校长格桑德吉代表认为，边疆地区中小学与内地学校间的差异逐渐缩小，教学硬件水平和软件水平不断提升，也出现了把考试和成绩看得过重的现象。她建议，多开设一些富有地方特色的课程，与爱祖国爱家乡教育结合起来，多开展一些学生感兴趣的社团活动，促进学生的全面发展。

（摘编自《人民日报》）

材料三：

以教育部、国家市场监管总局等四部门印发的《关于切实减轻中小学生课外负担开展校外培训机构专项治理行动的通知》为标志，两年多来，各级教育主管部门正式部署开展了校外培训机构专项治理行动。在治理行动中，教育行政部门采取了一系列举措。时至今日，校外培训机构治理取得了显著的成效。

一方面，政策制度体系从“基本空白”到“逐渐健全”。国家建立健全了包括法律、部门规章、地方政府规章在内的政策制度体系。另一方面，培训机构办学行为从“乱象丛生”到“逐渐规范”。治理之前，一些培训机构通过夸大事实、虚假宣传等手段干扰正常招生秩序，存在强化应试、机械刷题、超前超标培训等不规范现象。治理过程中，政府集中处理了一大批存在违法违规行为的校外培训机构，起到了很好的震慑作用，整个校外培训市场日益走上良性发展的轨道。

可以说，校外培训治理是一项难度较大的系统工程，从发展失范到治理取得成效，投入了大量人力、物力和财力。为了使校外培训更规范、更长远地发展，我们仍需进一步关注长效机制的构建，切实把校外培训作为学校教育的补充，减轻学生学业压力减轻家长经济负担。

（摘编自杨程《构建校外培训机构治理的长效机制》

材料一

在第十八届中国动漫金龙奖获奖名单中，对中国传统进行深入挖掘和再创作的作品比比皆是。漫画奖项里，有以细致画面描绘魏晋名士的《广陵散》，有以“御猫”视角科普故宫历史文化知识的《故宫御猫夜游记·龙的玩具》，有致敬中国农耕文化的《见龙在田》，有极具水墨意境之美的《江湖故人》。动画奖项里，则有收获“最佳动画长片奖”金奖、最佳动画导演奖、最佳动画音乐奖三大奖项的《姜子牙》，有重新诠释经典神话的《新神榜：哪吒重生》，还有取材于《山海经》《搜神记》等的《雾山五行》。

中华文明上下五千年的历史积淀，有着深厚的、待开掘的潜力。浩如烟海、丰富多彩的历史典故和民间传说，为动漫创作提供了取之不尽的人物故事和创意源泉。许多经典作品及形象如“西游记”“三国志”“花木兰”等，不仅为中国动漫所用，而且走向世界，成为海外动漫创作的素材。中国动漫在20世纪60年代至80年代曾有过一段辉煌时期。《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》《葫芦兄弟》等经典之作，都是从传统文化中汲取灵感。并展现出浓郁的东方美学特色，成为一代人的童年记忆。近年来，中国动漫再次涌现出一大批植根于传统文化的现象级作品。《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》等取材于中国古典名著的电影，以现代方式讲述传统故事，激发观众深层共鸣，在动漫界引发新一轮民族风潮。

值得欣慰的是，这些广受欢迎的动漫作品并不是传统文化元素的简单堆砌或生搬硬套，而是在深入把握传统文化内核的基础上，通过现代视角重构历史故事，将现实思考融入作品之中，搭建起传统与现代的桥梁，实现了传统文化的创造性转化、创新性发展。同时，动画技术的进步、视听语言的发展，也为动漫穿上鲜亮的外衣，使得作品更加贴合当下观众的审美需求。作为“中国动漫风向标”，历届金龙奖的获奖名单一直代表着行业的走向，本届榜单也不例外。深耕传统文化并融入时代潮流，已然成为中国动漫当下重要的创作方向。

那么，如何让传统文化在动漫作品中焕发时代光彩呢？一方面，创作者既要继续从中华优秀传统文化中汲取营养，也要弘扬时代精神，找到传统文化与当下文化的连接点，与时代同频共振，进一步打造有影响力的作品，形成中国动漫自己的风格。另一方面，创作者还要沉下心来，摒弃浮躁，不能为了迎合市场而对传统文化进行简单照搬或是脱离内涵胡乱改编，应以精益求精、认真严谨的态度，把工匠精神付诸实践，用更多有品质、有温度的作品打动人、感染人。

（摘编自赖睿《深耕传统文化让动漫创作大有可为》）

材料二

国产影视文化创作如果脱离中华优秀传统文化，无疑是舍近求远，最终会陷入尴尬的局面。如同一个民族或国家要想引领世界就必须具有优秀的民族文化传统那样，国产影视文化作品要想在世界上占有一席之地，也要有优秀的文化作为根基，中国传统文化中的优秀基因无疑是不可缺少的元素。一般来说，影视文化作品要受到大众喜爱，必须有新的表达形式，而中国传统文化在影视文化作品中的合理利用，会给大众形成一种似曾相识又与众不同的感觉。这样不仅能真正地传承中华优秀传统文化，而且能收获大众认同，具有一举两得之效用。厚重的中国传统文化具有高度的融合性，能够给国产影视文化作品烙上中国印记的文化形象，具有深厚的民族认同和民族凝聚的基础。国产影视文化作品中演绎着中国传统文化的思想理念和道德规范，最能引发大众的思考，促使大众产生文化认同和心理共鸣。换言之，传统文化是影视文化作品的文化依托与精神支持，影视文化作品是传统文化传承和发展的重要载体，两者密不可分，相得益彰。

影视文化创作中单纯、机械地照搬照抄传统文化，或者融合过于肤浅，都体现不出东方神韵。这就要求我们，一定要弘扬主流价值现，创造性反映时代追求，注重文化创作与延续千年的中国传统文化要义有机结合，才能获得双赢的效果。挖掘中国传统文化的特色，展现特色才能成就影视作品的影响力，粗制滥造或者仅靠特效等手法终究不是长久之计。在中华民族伟大复兴的事业中，只有中华优秀传统文化不断创新，才能赢得受众；只有融入对中华民族生生不息奋斗精神的影视解读，才能更好地赋予影视文化作品独特的中国精神。

（摘编自李春雷《在影视文化创作中大力彰显中国文化》）