材料一：
①假如你是一位木商，我是一位植物学家，另外一位朋友是画家，三人同时来看一棵古松，我们三人可以同时都“知觉”到这一棵树，可是三人所“知觉”到的却是三种不同的东西。你脱离不了你的木商的心习，你所知觉到的只是一棵做某事用值几多钱的木料。我也脱离不了我的植物学家的心习，我所知觉到的只是一棵叶为针状、果为球状、四季常青的显花植物。我们的朋友——画家，什么事都不管，只管审美，他所知觉到的只是一棵苍翠、劲拔的古树。我们三人的反应态度也不一致。你心里盘算它是宜于架屋或是制器，我把它归到某类某科里去，注意它和其他松树的异点，我们的朋友只在聚精会神地观赏它的苍翠颜色，感受它的那股昂然高举、不受屈挠的气概。
②从此可知道这棵古松并不是一件固定的东西，它的形象随观者的性格和情趣而变化，各人所见到的古松的形象都是各人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的。极平常的知觉都是带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。
③美也是如此。有审美的眼睛才能见到美，这棵古松对于我们的画画的朋友是美的，因为他去看时就抱了美感的态度。你和我如果也想见到它的美，你须得把你那种木商的实用的态度丢开，我须得把植物学家的科学的态度丢开，专持美感的态度去看它。
④这三种态度有什么分别呢？
⑤先说实用的态度。做人的第一件大事就是维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”包含我自己以外的一切人和物在内，这些人和物有些对于我的生活有益，有些对于我的生活有害，有些对于我不关痛痒。我们对于他们于是有爱恶的情感，有趋就或逃避的意志和活动，这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。
⑥科学的态度则不然，它纯粹是客观的、理论的。所谓客观的态度就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的精神去探求真理。理论是和实用相对的。理论本来可以见诸实用，但是科学家的直接目的却不在于实用。科学家的态度之中很少有情感和意志，它的最重要的心理活动是抽象的思考。科学家要在这个混乱的世界中寻出事物的关系和条理，纳个物于概念，从原理演个例。
⑦实用的态度以善为最高目的，科学的态度以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的。在实用的态度中，我们的注意力偏在事物对人的利害，心理活动偏重意志；在科学的态度中，我们的注意力偏在事物间互相关系，心理活动偏重抽象的思考；在美感的态度中，我们的注意力专在事物本身的形象，心理活动偏重直觉。
⑧人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。是壶就可以贮茶，何必又求它形式、花样、颜色都要好看呢？吃饱了饭就可以睡觉，何必又呕心血去作诗、画画、奏乐呢？人的实用的活动全是有所为而为，是受环境需要限制的；人的美感的活动全是无所为而为，是环境不需要他活动而他自己愿意去活动的。在有所为而为的活动中，人是环境需要的奴隶；在无所为而为的活动中，人是自己心灵的主宰。这是单就人说，就物说呢，在实用的和科学的世界中，事物都借着和其他事物发生关系而得到意义，到了孤立绝缘时就都没有意义；但是在美感世界中它却能孤立绝缘，却能在本身现出价值。照这样看，我们可以说，美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面。
（摘编自朱光潜《我们对于一棵古松的三种态度》）
材料二：
①在中国美学和艺术观念中，存在着与朱光潜所说的三种态度都不同的第四种态度。它当然不是用科学、实用的眼光看待古松，但也不是以审美的眼光看待古松，发现它如何美，如何符合形式美感，在这里，审美主体和客体都没有了，古松在这里根本就不是审美对象，而是一个与自我生命相关的宇宙。
②这第四种态度可以说是一种“生命的态度”，一种用“活”的态度“看”世界的方式，或许“看”还容易引起与外在的观察混淆，称为一个“活”的“呈现”世界的方式也许更合适。之所以说它是“生命的态度”，是因为它的核心是将世界（包括“我”与外物）从对象化中解脱出来，还其生命的本然意义，在纯粹直观中创造一个独特的生命境界。这个世界，中国美学将其称为“境”。第四种态度并不是为了获得美的知识，而是为了安顿心灵。
③王维《辛夷坞》诗写道：“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”如果我们把它当作“山水诗”，或者“写景诗”，其描写是如此简单，内容是如此单调，单调到只用一句话就能概括：山间有一些芙蓉花开了，又落了。而谢灵运的山水诗，如“澹潋结寒姿，团栾润霜质”等，写景显然更加细腻丰富。然而，王维的这些看起来内容单调的诗歌，并没有因此被人们漠视，而是传诵千古，谢灵运的诗句却少有人提及。其实，王维的这类诗歌根本就不是所谓的“山水诗”“写景诗”，它的主旨不是描写外在的景物。“涧户寂无人，纷纷开且落”的山中芙蓉，是自在兴现，这里没有被观之景，也没有对景之心。
④“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上”也将人排除，关心起深林苔痕，表面看起来是不关心人，其实正是通过这一片天地写人的心境、人的感受。诗人不是对风景感兴趣，而是对自我生命的感受感兴趣，描写一个与自我生命相关的世界，呈现自己回到世界的愉悦，为自己心灵寻找一个安顿的地方。对生命的认识、理解和慰藉，是贯穿此诗的核心。艺术家并不在意青苔和深林，而是其背后的高古和幽深。
（摘编自朱良志《生命的态度——关于中国美学中的第四种态度的问题》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，| A．面对同一棵古松，人的感知和反应态度不同，说明古松的形象会随观者的性格情趣而变化。 |
| B．实用态度关注事物的利害，人们从经验中获得知觉，对环境产生好恶或迎拒等心理和活动。 |
| C．科学态度通过抽象思考，科学家不排情志，全以客观、理论的方式探寻事物的关系和条理。 |
| D．生命态度将“我”与外物从对象化中解脱出来，将审美主体和审美对象融为一个共同小宇宙。 |
| A．木商和植物学家有固定职业和固定的习性思维，若不改变职业，就不可能感知古松的美感。 |
| B．人在美感世界中可以摆脱环境制约主宰自我心灵，有美感经验的人会拥有最有价值的人生。 |
| C．谢灵运山水诗写景更细腻丰富，但传诵度却不如王维诗，这表明谢灵运的诗歌造诣不及王维。 |
| D．人想要表现中国美学中的“境”，未必要执着于获得美的知识，而要追求自我与外物的融通。 |
| A．时有落花至，远随流水香。（刘昚虚《阙题》） |
| B．感时花溅泪，恨别鸟惊心。（杜甫《春望》） |
| C．梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。（卢梅坡《雪梅·其一》） |
| D．暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。（王维《出塞作》） |
5．《红楼梦》第十八回元妃省亲中，林黛玉代贾宝玉写的《杏帘在望》被元妃大为赞赏。请结合材料论述的四种态度中的
杏帘在望
林黛玉
杏帘招客饮，在望有山庄。
菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。
一畦春韭绿，十里稻花香。
盛世无饥馁，何须耕织忙。
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一般认为，美学作为一门独立的学科，诞生的标志是1750年德国美学家鲍姆加登公开出版《美学》一书。那个时候既没有严重的生态危机，也没有作为独立科学的生态学。因此，现代美学既不可能考虑生态问题，也不可能从生态学借鉴理论资源。随着全球性生态危机日益严峻，生态学远远超越了其原来所属的生物学领域并对人文学科各个领域都产生着重大影响。可以说，几乎所有人文学科都正在发生着程度不等的生态转型。美学是人类精神文明的重要组成部分，生态美学也正成为生态文明研究不可或缺的组成部分。反思现代美学的根本缺陷，实现美学的生态转型，是生态美学研究的基本思路。
西方现代思想在界定人之为人时，通常将人视为具有心灵、能够思维的主体；人的存在的特征，突出体现为既与身体无关、又与环境无关的主体性。这种哲学观念体现在美学上，就是以康德为代表的主体性美学：主体运用其心灵的先验能力构建表象，当心灵中的表象与主体的感受及其情感发生关联的时候，主体就根据其感受的愉悦与否作出审美判断，将能引发愉悦的表象判断为美的，反之则判断为丑的。以自然为代表的客体，仅仅是主体构建心灵表象的原材料；自然不但没有任何主体性，而且没有任何内在价值或内在目的。简言之，现代主体性美学通过高扬主体性及其创造力，将人类这个物种从自然世界中无以复加地突出出来，甚至割断了人与自然界的血肉联系。
针对上述理论弊端，生态美学首先根据生态学原理，将人类的存在理解为“生态存在”，也就是身在生态系统之中的存在，人类是生态系统生生之功能具体体现之一。人类被称为“天地之心”“万物之灵”，是因为人能够凭借自己的天赋良知及其反思能力，将自身对于生态系统的责任理解为“参赞天地之化育”，将自身使命理解为帮助生态系统达成“万物并育而不相害”的理想共生状态。按照生态美学的思路，自然不是人类可以无度利用的资源，而是人类得以产生且赖以生存的本源。
正是从生态系统的生生特性出发，生态美学展开了对于审美价值的生态重估，探讨审美价值与生态价值的辩证关系。在生态美学之前的美学理论中，“美”与“审美”都是极其光辉灿烂的字词，审美价值毋庸置疑地居于价值序列之首。但是，从生态审美的高度来看，生态美学的理论思考多了一个重要参照，即生态健康，也就是生态系统的稳定与平衡。生态学研究有机体与环境之间的互动，生态美学则研究人类与环境之间的审美互动，清醒而自觉地考察人类审美活动对于生态环境的负面影响，严肃地反思和批判审美活动对于环境的破坏。生态美学看到，人们通常只根据自己的主观感受来判断一个事物的美丑，通常将审美愉悦放在很重要的位置上，很少考虑审美偏好的生态后果，因而造成了对于环境的极大破坏。这方面的例子不胜枚举。比如，人们通常喜欢整整齐齐的草坪，通常用“杂草丛生”来贬低一个地方的审美价值；然而，草坪的维护需要消耗大量的水和化肥，对于淡水资源奇缺的地区来说，草坪审美偏好却成了生态破坏的重要诱因。简言之，生态美学在认真反思形成人类审美偏好的社会、历史、文化根源的基础上，以生态健康为价值标准，将事物的生态价值放在审美价值之前，通过探讨审美偏好与生态灾难之间的关系，反思和批判人类审美偏好的生态后果，努力倡导一种有利于生态健康的生态审美观，从而使美学在拯救生态危机、建设生态文明的过程中发挥更加积极的作用。
（节选自程相占《生态美学：迈向生态文明的美学转型》，有删改）
1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是| A．现代美学诞生时，因为世界并不存在生态危机，所以没有作为独立学科的生态学。 |
| B．生态美学属于生态文明研究的范围，生态美学研究的目的是反思现代美学的根本缺陷。 |
| C．现代美学注重人的主体性，强调主体构建心灵表象，其审美标准与自然客体完全无关。 |
| D．现代主体性美学高度宣扬人的主体性和创造力，突出人类在自然界中的绝对地位。 |
| A．文章第二段阐释了康德美学思想的局限性，承上启下，为下文论证生态审美的价值做铺垫。 |
| B．文章以生态健康为前提，将生态美学和现代美学进行对比，突出了生态美学的现实意义。 |
| C．依照生态审美思想，“杂草丛生”体现了生态稳定与平衡，有生态价值更有审美价值。 |
| D．文章末段论证了生态价值和审美价值的辩证关系，认为生态价值应该排在审美价值之前。 |
| A．当前背景下，生态学影响人文学科的发展，生态转型是绝大多数人文学科的发展趋势。 |
| B．人类凭借天赋良知及其反思能力，就可以实现帮助生态系统实现万物共生的理想状态。 |
| C．如果人类审美对生态环境没有造成负面影响或破坏，那么生态美学就没有存在的意义。 |
| D．人类审美偏好既受主体性影响，也受社会、历史等影响，生态后果没有得到足够重视。 |
当代文学创作的“轻”与“重”
覃皓珺
当代文坛的广阔的研究视域中，通俗文学的创作始终是一块野蛮生长的“文化飞地”，介于传统的文学话语和当下的商业趣味，不可忽视亦难以言喻，评论界对其关注有加，但仍旧存在争议性与滞后性。所谓文学的“轻”与“重”，就我国通俗文学与纯文学而言，主要区别于题材、主题和读者群体三方面。通俗文学题材较为轻逸，突出幻想、情感、科幻等元素，有阅读的趣味性、商业性；读者群体较为广泛、传播形式渠道多样。而纯文学着重于现实主义和思想表达，主题较为深刻，同时文学性和思想性较强，发布渠道主要由纯文学期刊及出版社集册出版。然而“轻”与“重”是否真的难以兼顾，文学的类型究竟又由谁来断言？
事实上，即便通俗文学的畅销书作者们，其创作的目的虽与传统文学追求“经典化”的标准相距甚远，其文本的碎片化、趣味性和传媒属性也远胜于文学意义上的可读性，但却引起了读者的广泛共鸣与社会性讨论，其中必然有值得纯文学关注的关键元素。而我国通俗文学多年来缺乏经典性，也显然急需符合该类型自我突破的要素出现。优秀的文学作品，不仅是读者手中的读物，更是创造一个时代文化风尚之航标。由此而言，惟有回归作品和读者本身，才能理解孰轻孰重的本质。突破通俗文学与主流传统文学的创作壁垒，还需反观类型之“轻”与主题之“重”的讨论，寻求彼此调和与发展的契机。
通俗文学作品受欢迎的原因，显然并非语言上的艺术性和思想上的震撼力，而是真切地反映了现实生活中的真实情感，把握了具备时代共鸣的犀利具象。通俗文学的创作，对于时代的痛点和敏感点的捕捉至关重要，正是其“举重若轻”引发读者热捧的核心。如果说《平凡的世界》是当年“青春文学”的代表，今天一些青年作家笔下的“青春”却是如此模糊不清。以新生代作家而言，若一味的靠拢精英化的纯文学趣味，脱离对当下时代的心理把握与世情观察，显然只能模拟复刻出文学化的躯壳，而丧失了时代本真的灵魂。
当代作家对当下社会生活的现场感和敏感性，以及由通俗文学中汲取素材和轻趣味的能力，在当下的文化环境下尤为重要。青年作家群体的优势，在于对当代生活的文学化捕捉，兼具了新时代文学趣味和文学传统的平衡意识，现实经验不足调和于新锐的观察视角与澎湃的表达激情。大众渴望从文字中找寻力量，时代等待被文学激发共鸣，网络时代的科技焦虑、都市爱情的阶层落差、青春成长的现实困惑，诸多亟待被表现的时代症候等待被更多具备艺术性的手法开掘演绎。文学不是狭隘的由精英殿堂颁发认可的执照，人人皆可的创作与阅读需求的时代早已来临。如何将“轻素材”的“段子”和“情节”，提纯出指向文化层面的，锻造为具备文学性的作品，亦是当代创作者们必须面对的问题。而对于通俗文学的前路，时间自然会修剪这野蛮生长的枝丫，读者们也将给出最为客观的答案，中国通俗文学的疆界应看得更远、走得更远。
毫无疑问，优秀的作品是经得起时间的检验，并被大众广泛认同、反复阅读。最终决定作品是通俗还是精英的选择权，应交还于读者，而非出版商或评论家。事实上，文学自然没有孰轻孰重、孰优孰劣之分，创作也并非此消彼长、针锋相对的战役，然而文学创作不仅要注重艺术性和文学性，更要回归对读者的尊重、对文字的敬畏，拒绝读者、不接地气，终究会丧失了文学最根本的生长土壤与文化价值，所谓“轻”与“重”，归根结底指向的是对文学本身的反思，对当下时代与当今读者的责任感。
(摘编自《文艺报》)
1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是| A．作者指出，“轻”与“重”，是一组对立的概念，它们在题材、主题和读者群三方面都有比较明显的区别。通俗文学或纯文学在创作过程中如何兼顾它们，是一个值得思考的问题。 |
| B．作者指出，对通俗文学之“轻”与纯文学主题之“重”加以认真讨论，得出正确的观念或认识，可以从根本上突破通俗文学与主流传统文学(即纯文学)的创作壁垒，调和文学发展。 |
| C．作者指出，《平凡的世界》正因为反映了现实生活中的真情实感，是以成为那个时代“青春文学”的代表；今天的通俗文学创作，要很好地借鉴前人的经验。 |
| D．作者指出，通俗文学创作在有些时候，缺乏文学性与艺术性，是一块“野蛮生长的飞地”，是等待时间修剪的“野蛮枝丫”，批评其重趣味与迎合市场、轻主题与文化引领的倾向。 |
| A．作者认为，就通俗文学而言，一方面引起读者的广泛共鸣与社会性讨论，另一方面因其缺乏经典的代表作品，因此，创作上还需加倍努力，争取有所突破。 |
| B．作者认为，通俗文学创作因善于捕捉时代的痛点与敏感点，所以受到读者热捧；倘若一味地模仿纯文学，就会失去对当下时代的心理把握和世情本真的观察。 |
| C．作者认为，网络时代的科技焦虑、都市爱情的阶层落差、青春成长的现实困惑等时代症候，需要作家在新时代文学趣味与文学传统中寻找到合理的平衡点。 |
| D．作者认为，文学作品只要遵循文学艺术的创作规律，写出好作品，引领时代风尚，赢得读者广泛认同，文学的轻、重之分，优、劣之别，自然是不存在的。 |
| A．理解本文的疑点：文章标题的两个形容词“轻”与“重”的含义指向不确定，仅一篇之内，就得根据不同语境，作出不同解释。 |
| B．理解本文的难点：对于“通俗文学”与“纯文学”(亦即传统主流文学或精英文学)的判断，需要阅读大量文学文本以获得感知。 |
| C．理解本文的重点：作者力图表达破除通俗文学与纯文学创作过程中的壁垒，兼顾与平衡某些重要元素，创作世界性经典的观点。 |
| D．理解本文的焦点：文学有自身的艺术性，作家必须拿出优秀作品，不仅让读者从中获取力量，还能最终决定“通俗”或“精英”。 |
①对于散文而言，除了“文类之母”这个暧昧不清的指称之外，能够直指人心的命名是匮乏的。无论是在散文研究界还是在散文理论界，“散文理论的贫困”几乎成了认知的共识。部分学者还进一步阐发，认为散文理论的贫乏是世界性的，散文理论建设是个普遍性的难题。
②新时期文学以来，文学理论与写作教材的丰富与多元，又加剧了散文定义不断膨胀的趋势。而在散文理论专著之中，首先以定义的形式解决散文的内涵问题，似乎也成了某种约定俗成。每一种定义往往是不重复的，区别于前人的，有独立性特征的定义。源于各自阐释立场的不同，以及基于创新的心理诉求，造成了关于散文的定义差异性显著、互不搭界的情况。下面分别就文学理论教材、写作教材、散文理论专著这三种载体形式为例，探查关于散文定义的林林总总。
③童庆炳的《文学理论教程》对散文的定义如下：文学散文是一种题材广泛、结构灵活，注重描写真实感受、境遇的文学样式。它的基本特征主要包括，题材广泛多样，结构自由灵活，描写真实感受。
④在刘海涛的《文学写作教程》中，关于散文的定义是这样的：散文是一种可以充分利用各种题材，创造性地运用各种文学的、艺术的表现手段，自由地展现主体个性风格，以抒情写意、广泛地反映社会生活为主要目的的文学文体。
⑤而陈剑晖是当下散文理论研究界的代表性人物，再看其理论专著《中国现当代散文的诗学建构》中关于散文的定义：散文是一种融记叙、抒情、议论为一体，集多种文学形式于一炉的文学样式，它以广阔的取材、多样的形式、自由自在的散文文句，以及优美和富于形象性、情感性、想象性和趣味性的表述，诗性地表现了人的生存状态和心灵状态，它是人类精神的一种实现方式。
⑥对照以上三种关于散文的定义，基于立场的不同，阐释的内容相去甚远，童庆炳的定义取泛化的散文定义，从中可见“真情实感论”的余波。刘海涛的定义则基于文学是对社会生活反映的立场来阐释散文的基本特性。而陈剑晖的定义则去除了附加在散文身上的其他要素，回到散文自身来考察散文的基本内涵，涉及散文的取材、表现形式、□□□□及□□□□，因此，更接近散文的本体内涵。
⑦不过，即使是考虑到学科要求，决定了不同定义间的差异性，但相互之间形同陌路的状态，还是令人感到诧异。好像彼此说的是不同的事物，或者可以这样说，考辨诸多教材或者学术专著里关于散文的定义，它们之间缺乏基本的通约性。这种现象也充分表征了散文的困境和难题所在。
⑧如果说因为学科建设的思路不同，导致了散文定义的相互独立尚能够理解的话，那么，在散文研究、散文理论内部，散文定义的不相切性依然突出，这一点尤其能够充分说明问题。新时期文学以来，佘树森、林非、傅德岷、梁向阳、范培松、刘锡庆、楼肇明、吴周文、陈剑晖、孙绍振等专家学者，纷纷就散文的定义或者散文的类型立言。对比这些散文的定义或者散文分类方法，即可发现，他们彼此间各自成说，令人眼花缭乱，彼此间看不到理论的继承性，这也意味着新时期散文理论史上，关于散文何以是散文的问题，不断地被推倒然后重建，然后再推倒，再重建。这足以说明，散文是难于被准确定义的，只能根据个体的方法论和立场，给以描述性的说明。同时，通约性的丧失以及理论积累的匮乏，恰是散文理论难以建构，趋于贫乏的重要原因。
⑨散文创作尽管也有迟滞的时候，但总的来看，有一直往前的审美态势。这种情况下，试图给予散文一个定义，然后一劳永逸地解决散文内涵问题，明显是不现实的。基于这些情况，散文何以为散文的问题，并非散文理论建构必须要解决的问题，即使无法绕过，也应该充分考虑前人的论述，面对的对象同一的情况下，不必
⑩在学科建设问题上，作为文类特征突出且兼具实用功能的散文，不妨先搁置散文是什么的问题，在几个重要的问题上发力，以理清脉络，联系实际，并对散文创作形成指导性意义。这些问题包括：散文观念演变的梳理与考辨，散文文体的演化与分蘖情况，当代散文的经典化问题，白话散文与中国文统的继承性，散文思潮与散文现象背后的思想文化机制构成，散文在取材、艺术处理、语言传统系统上的独特性，散文的审美个性与散文的主体性，散文与小说、诗歌的相切部分的内容与独立部分的内容。如果能够对上述八个问题加以厘清，那么，散文何以是散文的问题也许就能够迎刃而解。
⑪总的来说，对于散文何以是散文的问题，应该把重点放在厘清散文的文体特性、散文的审美品格上。绕开惯用的下定义的方法，逐渐达成有效的观点声音，进而在散文批评与创作实践中达成共识。如此这般，对散文场域的健康生态或许方有良好的推进。
（选自《光明日报》，有删改）
1．第⑨段加点词“自立门户”在文中具体是指2．请联系上下文，在第⑥段加框处填入合适的词语。
3．第⑦段画线句的作用是
4．请将下面的语句正确排序后放入第⑨段的方框处
①尤其是伊格尔顿，在还原和论证文学的一个个经典定义之际，总能找出反证来突破定义的限定，他甚至宣称，文学根本就没有什么“本质”。
②在这个问题上，也许英国文学理论家伊格尔顿和美国学者卡勒能够带来启示。
③作为反本质主义的理论巨擘，伊格尔顿和卡勒认为，所谓文学就是某一时期人们所认为它是文学的那个东西。
④他们在各自的文学理论体系建构过程中，对于文学是什么的问题，并没有强行给出一个通用的定义。
| A．②④①③ | B．②③④① |
| C．③④②① | D．②①④③ |
| A．在学科建设中，散文创作比散文理论更重要。 |
| B．通约性的丧失以及理论积累的匮乏是散文理论贫困的根本原因。 |
| C．厘清散文文体特性、审美品格，达成散文批评和实践共识，是建构散文理论的前提。 |
| D．阐述立场的不同、学科思路的差异，造成了散文定义差异性显著。 |
