材料一

非物质文化遗产的保护与传承，重在融入现代生活、展现当代价值，涵养文明乡风、凝聚民族精神。在新的时代条件下，促进非遗创造性转化、创新性发展，就要处理好传统与现代、继承与发展、保护与利用的关系。为了让非遗更好地融入现代生活，山东将推出一批非遗主题旅游线路，培育一批非遗旅游体验基地，打造一批非遗研学旅游产品和演艺作品。建设一批非物质文化遗产特色景区，用时代精神激发传统非遗新活力。

促进乡村振兴、建设美丽乡村，非物质文化遗产正在发挥独特作用。在山东，有的地方探索“非遗+扶贫车间”模式，依托市场潜力大、带动作用强的非遗项目，让群众实现家门口就业；不少地方建设传统工艺工作站，开设非遗扶贫就业工坊，组织展示展销，鼓励电商平台推介工坊产品。一位树皮画非遗传承人感慨：“从带动几个人到带动几百人，从过去几百元到现在几千元的收入，非遗保护传承给大家带来了看得见的实惠。”

着眼未来，既加强系统性保护，也推进创新性发展，就能让非遗焕发出强大生命力，为增强文化认同、坚定文化自信提供重要的精神支撑。

摘编自《人民日报》的《让非遗绽放更迷人光彩》

材料二

《非物质文化遗产法》2011年颁布实施以来，我国已建立国家、省、市、县四级非物质文化遗产代表性项目名录体系，非物质文化遗产保护传承取得突出成绩。

同时，我国非遗保护传承工作也存在一些矛盾和困难，突出表现为部分非遗项目、门类推广不力后继乏人，有的甚至濒临失传、灭绝的危险。我国非遗保护传承实践表明，一些非遗项目、门类受内容特点或表现形式的限制，在技艺传授、生产制作、宣传展示、市场推广等方面存在“先天性”不足，需要持续得到政府和有关各方的支持保障。相当一部分非遗项目、门类面临生存和发展困境，大都属于这种情况。

非遗保护传承需要“两条腿走路”，除有效发挥政府支持保障作用，还应当充分发挥社会参与和市场配置资源的作用。电商平台引入非遗项目及其传承人，通过平台销售、直播带货等新模式、新业态，显著扩大了非遗项目在社会和市场上的传播力、影响力、渗透力。此举不但实现了可观的经济效益，为进一步做好非遗保护传承创造了更优物质条件，而且创新了非遗宣传展示的渠道手段，拓展了非遗保护传承的空间生态。文化和旅游部举办2021“非遗购物节”，支持电商平台依托已有非遗资源，重点围绕脱贫地区店铺、产品开展非遗产品网络销售活动，体现了对“非遗+电商”这一非遗保护传承新形式的认可与支持。

摘编自《北青网》的《非遗保护传承需要“两条腿走路”》

材料三

活态存在的非遗，丰富着传统文化的形态与内容。作为非遗保护与传承的根本原则，活态性强调了非物质文化遗产将在社区、群体及个人的生活、生产过程中，按照自身的文化形态特点传承与延续，也决定了我们要避免以一成不变的方式去保护不同事项。比如民间文学，基于文本生成过程的演述事件、演述传统、演述人及其受众的交流和互动等实现代际传承，必然产生代际之间的同一和差异。而非遗活态性带来的生命活力，就体现在口耳相传的传承中，体现在“被不断地再创造”的文化发展演进中。活态存在的非遗存在于人民之中，与生俱来地具有共享性，更因共享而成为民众生活的重要组成。如传唱千年的格萨（斯）尔史诗，为藏族、蒙古族等多民族共享，代表着古代民间文化与口头叙事艺术的杰出成就。

非遗来自于民众的生产生活，要传承弘扬，也必须融入生产生活。如果只单纯抢救和保护，非遗反而会遗憾地成为人们心中的“记忆”和博物馆的“遗产”，即“非遗”成了“非常遗憾”。非遗是活的遗产，是一个民族文化原创力之所在。没有非遗，没有民间传说、故事、民乐、小戏，就不会有《茉莉花》《梁祝》，就不会产生诸如《云南映象》等成功的艺术作品。

拥有至少五千年文明的中国，需要进一步建立自己的文化自信和文化品格。阿里巴巴大数据显示，年轻一代已成为传统文化消费主力军。那么，如何提供更多更好的传统文化消费品呢？需要进一步强化非遗传承和享用氛围；加强非遗资源库建设，细化对比分析研究；扩大传承人、设计师、艺术家、企业家联系对话机制，推动非遗成为国内文艺界、设计界寻找创意、创作作品的资源宝库，成为日常生活的一部分。

摘编自《光明网》的《论中国非物质文化遗产的当代价值》

【推荐3】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

纵观人类历史上的艺术创造，材料和工具的创造发明总是推动着新艺术种类的出现，中国剪纸艺术的出现也不例外。在剪纸艺术出现以前，利用各种材质和工具进行镂空、剪刻的艺术形式屡见不鲜，从原始先民利用石头创造的刻痕岩画，到战国时期利用铜、银皮革等材料创造的皮革镂花、银箔镂空刻花以镂空技术为艺术造型手段，就已经奠定了剪纸艺术的技术与形式规范。中国汉代冶铁术和造纸术的成熟，为剪纸艺术的诞生提供了必要的物质条件：民众生活的精神需求滋生了民俗艺术发展的空间。我们可从散记在各种历史文献中的资料了解到剪纸艺术在中国各个历史时期的存在状况和发展历程。

南朝《荆楚岁时记》中载：“正月七日为人日，以七种菜为羹；剪彩为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之于头鬓；亦造华胜以相遗。”这里记载的人日节最初为楚地风俗。“人日”二字最早见于云梦睡虎地《日书》，是上古的一种择日占卜活动。“剪彩为人，或镂金箔为人”是指“人日”这天用剪刀和刻刀在彩色丝绸或薄金属片上剪制和镂刻成人形，贴于门户、屏、帐上，或佩戴于头发，并相互馈赠。剪制和刻制成人形的叫“人胜”，剪制成花鸟形的叫“华胜”，还有相交的双菱形叫“方胜”。戴胜为人日节的重要标志，故人日节又称”人胜节”。湖南长沙五里牌东汉墓曾出土过一枚金胜，是较早的“华胜”文物。

20世纪60年代在新疆出土的文物中，还有一件唐代的人胜剪纸，7个女子人形排列成行，此胜用于围饰头发。剪纸中的人物形象体格健硕丰肥，明显带有唐代世俗生活中的美女特征。现存甘肃敦煌莫高窟北区与藏经洞的唐朝和五代部分剪纸也反映出剪纸艺术应用于宗教活动的具体情况。如唐代水墨画镂空剪纸《菩萨立像》，绘制与镂空剪刻相结合，可能是绘制洞内壁画、雕刻石像和泥像的第一设计稿。

宋时手工业的繁荣，也促使民间剪纸适应都市需求，跻身小商品市场。周密《武林旧事》载，当时杭州的“小经纪”就有170多种，其中如“剪字”“剪花样”都属剪纸门类。周密《志雅堂杂钞》记载：当时京城“汴梁向旧天都街，有剪诸色花样者，极精妙，随所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪诸家书者皆专门。其后，忽有少年能于袖中剪字及花朵之类，更精于二人，于是独擅一时之誉”。此文中记载了当时剪纸专业艺人各有所长，有擅剪“诸色花样者”，还有能剪“诸家书者”。说明宋代市井生活中对名家书法的欣赏需要影响到剪纸的专业水平，独擅一时之誉。

明代剪纸还被用来装饰扇面。1965年。在江苏出土的一把剪纸折扇，制作年代为正德十年（公元1515年前后）。折扇用竹骨十八根，扇面用棉盘纸夹裱了一幅“梅鹊报春图”剪纸。对光观看，梅花枝分左右，中间站立一只喜鹊，扇面周围有锦框般的花边。在构图上明暗搭配，疏密有致，中心空出，整体协调，不愧为当时剪纸艺术的佳作。

（摘编自张彦《剪纸艺术发展史》）

材料二：

在中国传统的民间剪纸艺术中，我们会发现这样一个显著特征：很少有表现消极悲观的情绪和气氛的作品，我们见到的都是民间艺术家对自己的乡土生活予以积极的认识和大胆的肯定，即从乐观的方面去认识和肯定自己的生活。人们总是将美好的理想和心愿寄托在剪纸艺术中，歌颂积极的感情和美好的事物，表现对生活的热爱、积极的生存意识和顽强的生命力。剪纸艺术成为人们寄托美好愿望的载体，各类剪纸艺术作品给人们留下的总是一派热闹火红的场面，它们的乐观、诙谐，刚健、热情、善良、美好如同和煦的春风、甜美的甘露、温暖的初阳，给人以生机与希望。

在旧时代，劳动妇女一直都是剪纸艺术的创作主体。她们大都处于社会生活的底层，生活艰苦、饱受艰辛，当物质生活的改善不能实现的时候，她们把现实的目光投向自己的精神生活，投向能够自主为之的民间艺术。在剪纸这个艺术世界里，她们成了真正的主人，一切花鸟虫鱼，飞禽走兽，人物风情……都在她们的意志下自由、和谐地创作出来，长期形成的生活压抑和苦闷使她们真正体会到了自由、宽松的美好氛围，由衷表达了自己朴素，纯真的情感世界，这是一种毫不矫揉造作、毫不掩饰的真情，犹如一股扑面而来的山风，具有一种特殊的、质朴清新的泥土气息。毫不夸张地说，她们的作品是一种在其他艺术表现中难以感受到的独特的美，劳动者纯朴、天真的个性尽现其中。

情趣美是剪纸艺术美的核心，而情趣美又是随意性、抒情性的综合体现。常会听到民间剪纸艺人自豪地说：“我爱啥就铰啥，只要心里有，看不见的东西也能在纸上铰出来，做耍货没有一定的尺棒，手就是尺棒，眼就是尺棒，想着怎样好看就怎样铰。”这些朴实的话语道出了剪纸艺术随意而抒情的创作心理状态。当有人询问一位民间剪纸艺人：“为什么侧面牛的眼睛是两只？”回答说：“因为牛都长着两只眼睛。”当问到：“为什么大牛肚子里套着一只小牛？”回答说：“牛怀着犊子就是这样的。”在剪纸艺人的眼里，这是最真实生动的，他们抛开视觉世界的真实，依照自己的美好愿望和寓意（六畜兴旺，抑或生命繁衍的吉祥含义）来安排形象，实现了艺术与心灵的直接对话。

剪纸是艺人思想和情趣的物化表现，民间剪纸艺人在选择物象进入剪纸创作时，往往也是定位在思想与情趣之间。比如，一幅以公鸡为对象的剪纸，艺人们首先考虑的是它所代表的含义，因为在汉语中“鸡”与“吉”谐音，所以当创作这幅剪纸时，首先考虑的是它的含义，其次才是鸡的形象。有时为了充分表达一种思想，民间艺人还可能在鸡的身上附加许多其他的形象：如将鸡的尾巴变形为鱼的形象，表示“吉庆有余”。在陕北剪纸的抓髻娃娃形象中，娃娃头上的两个抓髻常被剪成两只鸡，因为鸡可以吃掉虫子保护娃娃不受侵害，寄托了母亲盼望孩子健康成长的美好愿望。所以，民间剪纸艺人在选择动物形象和安排画面时“不求形似”，而求得一种美好的精神象征或满足喜庆吉祥的审美趣味。

（摘编自李小片《民间剪纸与审美情感》）