【推荐1】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，为民族复兴立根铸魂。“学者研理于经，可以正天下之是非；征事于史，可以明古今之成败。”中华优秀传统文化是中华文明的智慧结晶和精华所在，是中华民族的根和魂，是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根基。我们坚持把马克思主义基本原理同中国具体实际相结合、同中华优秀传统文化相结合，不断推进马克思主义中国化时代化，推动了中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。要坚持守正创新，推动中华优秀传统文化同社会主义社会相适应，展示中华民族的独特精神标识，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量。在推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的过程中，我们要坚持马克思主义的根本指导思想，传承弘扬革命文化，发展社会主义先进文化，从中华优秀传统文化中寻找源头活水。

（摘自习近平《把中国文明历史研究引向深入，增强历史自觉坚定文化自信》）

材料二：

中国诗歌和绘画的历史源远流长、积累深厚，是中华民族精神和中华文化理想的结晶。中央广播电视总台秉持“思想+艺术+技术”融合传播的创新理念，从“深”与“新”两个角度对传统文化、经典文化进行创造性转化和呈现，让广大观众尤其是年轻观众感受到中华文化生生不息的生命力，体悟到蕴含在各种形态与表达形式中的中国艺术特征和中华美学精神，由此激发对中华文化的热爱与尊重、自觉与自信。《诗画中国》就是又一次以新视野开拓新领域的实践，以崭新的主题立意和形式语言构成具有综合美感、引人入胜的系列篇章。

首先是节目突出了诗画相通、诗中有画、画中有诗的中国文化传统。从汉唐气象、宋元境界到明清风韵，画卷视通万里，诗歌思接千载。节目以诗画贯穿全局，从诗画经典的内涵中提炼选粹，创作了一批歌曲、舞蹈、音乐、吟唱、武术等作品，体现了诗情，更演绎了画意，让观众认识到中国诗画深厚隽永的文化精神和不同门类艺术之间的相互交融，不仅突出了美学魅力、艺术感染力，而且充分体现了价值引导、精神引领、审美启迪作用。

第二是节目对书画的视觉阅读达到了一个新的高点。《诗画中国》精选出堪称艺术经典同时曝光度不高的绘画作品，通过多种数字技术，让画作与音乐、舞蹈、表演形成艺术转换，促成了对这些画作的深度欣赏。在节目中，从“开卷”到“合卷”，几个环节环环相扣，“纸与墨”变成“光与影”，画面空间无限延展，画中的人物、景物与表演相互叠映，幻化成新的美学意境，加上专家学者的赏析和表演者的体悟，让观众对于画作的视觉阅读达到一个新的高点。从表演者跟绘画意境的叠合，到大量数字技术的效果加持，节目营造出一个基于画作又高于画作的视觉世界。

最为重要的是，节目以传播中华优秀传统文化为宗旨，重在彰显中国文化精神。节目致力于不仅仅要为中国诗画创造视觉阅读上的新鲜感，更要加重节目的文化性、精神性。节目从中国的诗画里提炼出最具有代表性的文化精神，比如“山水中国”，铺展出中国人寄情河山、托物言志的文化情怀；比如“风骨中国”，谈的是在山水画、花鸟画里面呈现的崇高美学、人文风骨。像以《溪山行旅图》为代表的山水画，展现的就是一种以大山大水礼赞大国气象的文化情怀；像《杂花图》卷这样的花鸟画，传递的是万物生生不息、时间周而复始等理念。这是中华民族独特的宇宙观、自然观、生命观的生动体现，还有“营造中国”“色彩中国”“四时中国”“灵韵中国”等，都是将中华美学最重要的特征和文化象征体现出来。

《诗画中国》节目不仅仅是一个“视觉小百科”，更是一篇“文化大文章”。观众借此进入更丰富的视界，得以领略万里江山的壮美、自然雅趣的秀美、品格高洁的至美、率真洒脱的俊美、匠心独运的精美、色彩缤纷的华美、幸福生活的丰美。理解传统中国画，要把握的不只是艺术技法，也包括人文情怀和精神寄托。把画作背后的文化精神和美学特征讲清楚，必能更好唤起广大公众的文化自豪感和文化自信心。

推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，推动中华美学精神和当代审美追求相结合，必须立足社会需要、人民需求，赋予生活以传统文化意涵，赋予中华美学精神以现代表现形式。观众的喜爱一次又一次说明：积淀着中华民族审美旨趣、精神内涵和价值追求的文化遗产、文物宝藏、文艺经典是当代文艺创作和艺术欣赏的不竭资源，只要用创新的方式融合转换，就能别开生面也别出新意，激发更广大观众成为中华文化的守护者、传承者与创新者。

（摘编自范迪安《彰显中国诗画文化精神》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（       ）

A．中华优秀传统文化是民族的根和魂，推动其创造性转化、创新性发展，就是为民族复兴立根铸魂。

B．中华优秀传统文化源远流长，足以为传承弘扬革命文化，发展社会主义先进文化提供源头活水。

C．《诗画中国》节目是对中华优秀传统文化进行创造性转化的成功尝试，对增强文化自信大有裨益。

D．《诗画中国》以诗画贯穿全局，通过呈现诗情画意，既体现价值引导、精神引领，又突出艺术感染力。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（       ）

A．材料一与材料二都谈到了在中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展中要立足社会需要，彰显文化精神。

B．《诗画中国》让书画的视觉阅读达到新的高点，除了艺术的因素外，大量数字技术的使用也增强了艺术效果。

C．《溪山行旅图》以山水展现了礼赞大国气象的文化情怀，传递了万物生生不息、时间周而复始的理念。

D．为了更好地唤起广大公众的文化自豪感和文化自信心，就必须把画作背后的文化精神和美学特征讲清楚。

3．下列选项，最适合作为论据来支撑材料一观点的一项是

A．《典籍里的中国》将《尚书》《周易》等古老典籍化为戏剧故事、现代影像，“古今穿越”，寻文明“根”，铸文脉“魂”。

B．唐玄奘以传播和研究佛教文化为己任，西行取经，历尽艰险，其佛教文化之旅流芳百世。

C．乾隆皇帝收藏王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》、王珣的《伯远帖》，并把自己的书房命名为“三希堂”。

D．古代丝绸之路的开辟，影响力跨越时空，为今天“一带一路”建设留下了辉煌的历史足迹。

4．请梳理材料一的论证思路。
5．《诗画中国》节目成功举办，为中国优秀传统文化创造性转化、创新性发展提供哪些借鉴？请简要回答。

【推荐2】阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

中华文明博大精深，是中华民族独特的精神标识，是当代中国文化的根基，也是中国文化创新的宝藏。在漫长的历史进程中，中华民族以自强不息的意志，走过不同于其他文明体的发展历程。要深入了解中华文明的发展史，推动把中国文明历史研究引向深入，推动全社会增强历史自觉、坚定文化自信。

经过几代学者的努力，中华文明探源工程的研究成果，实证了我国五千多年的文明史。要同步做好我国“古代文明理论”和中华文明探源工程研究成果的宣传、推广、转化工作，提升中华文明影响力和感召力。

要深化研究中华文明特质，为人类文明新形态建设提供理论支撑。在五千多年的文明发展史中，中国人民创造了璀璨的中华文明，为人类文明进步事业作出重大贡献。西方很多人习惯把中国看作西方现代化理论视野中的近现代民族国家，没从五千多年文明史的角度来看中国，这就难以真正理解中国的过去、现在、未来。要把中华文明起源研究同中华文明特质等问题研究结合起来，阐明中国道路的深厚文化底蕴。

要推动文明交流互鉴，推动构建人类命运共同体。中华文明发展史充分说明，无论物种、技术，还是资源、人群，甚至思想、文化，都是在不断传播、交流中得以发展进步的。要用文明交流交融破解“文明冲突论”，弘扬中华文明蕴含的全人类共同价值。讲好中华文明故事，促使世界读懂中国。

要营造传承中华文明的社会氛围。传播更多承载中华文化、中国精神的文化产品。要教育引导群众更好认识和认同中华文明，增强做中国人的志气、骨气、底气。

（摘编自习近平《把中国文明历史研究引向深入，增强历史自觉坚定文化自信》）

材料二：

优秀影视剧能跨越不同文化，走进各国观众内心，帮他们了解并爱上中国。4月以来，国产剧《开端》上线海外流媒体提供商网飞，陆续发行至韩国、泰国等国。随着走向海外的中国剧集增多、类型丰富，国产剧出海已成为重要文化现象。

《“十四五”中国电视剧发展规划》提出，“电视剧‘走出去’步伐加快……中国电视剧国际传播力和影响力显著增强。”在此背景下，如何扩大国产剧出海的势头，在后续作品中寻找更好的表达方式，开拓国产剧出海航线，是从业者应思考的问题。

我们发现，国产剧在国际市场的传播正在走向多元化。以古装剧作为对外传播突破口的时代已去，古装剧仍有广阔海外市场，但海外观众已摆脱将其视为“文化奇观”的初级阶段，进入与剧中人物产生共鸣，并对消费精品内容有更多需求的阶段。去年播出的《山海情》、今年的《开端》等类型多元的作品，同样在对外传播中取得佳绩。当我们把目光聚焦到近来在海外口碑良好的作品本身，分析为何《山海情》这类扶贫题材“主旋律”剧集能在外国观众中引发共鸣，为何《开端》在故事设定的新奇性上贴近国际流行剧集，其保留的中国印记也能被海外观众接纳，是我们总结这些作品对外传播经验的价值所在。

在作品的策划阶段，主创团队便应思考其中蕴含的主旨表达与精神内核，要注重观众视角，寻找具有不同成长背景和人生经历的观众趣味的“最大公约数”。影视作品是面向大众的艺术，这种创作方法论，为在对外传播过程中打破文化壁垒提供了天然的基础与优势。《山海情》从个体成长经历入手，展现“闽宁模式”的发展，贴近“平民视角、国家叙事、国际表达”的创作需求。创造者抓住“展现西海固地区人民对美好生活的创造历程，激发不同时空下观众对美好生活的向往追求”的精神内核。这是身处不同地区、发展阶段人们的共同追求，是为人性驱动的普遍需求，是人类共通的“主旋律”。在此剧中出现的不同角色，不论是基层干部、科技工作者还是辛勤劳作的村民，都具有质补、真实的人物面貌，使此剧有广度、深度和温度，令其他文化环境中的观众容易产生亲切感，从而形成良好的对话关系。

放眼未来，国产剧出海前景可期、契机已显；回到当下，我们仍需意识到，能“破圈”“出海”的剧作一定是优秀作品，这需要创作者沉下心来，在剧本创作、拍摄技法、后期制作等方面深耕细作。例如，与近期在国际上获得一定影响力的其他影视剧相比，《开端》在制作水准上仍有提升空间。

国产剧出海热潮的背后，是中国故事、中华文化对海外市场的吸引力增强。加快“走出去”，国产剧的内容要更多元，从多维度呈现真实全面的中国。现实主义题材作品不仅是题材的选择面，更应是一种创作态度，是对社会、生活、人的整体认知与审美表达。这类剧作在提供观赏价值的同时，润物无声地展现出中国当代蓬勃发展的社会面貌，以及向善向美、改革创新的时代精神。

（摘编自侯鸿亮《国产剧“走出去”步伐加快》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（     ）

A．中华文明探源工程的研究成果，实证了我国悠久的文明史，可以加深中国人民对中华文明发展史的了解，坚定文化自信。

B．一些西方人从狭隘片面的视野出发，没有看清中华文明发展史的全貌，难以真正了解中国文化，更不可能真正理解中国。

C．尽管我国不再以古装剧作为对外传播的突破口，但对海外观众而言，他们看中国电视剧还是满足于看剧中的“文化奇观”。

D．“平民视角、国家叙事、国际表达”是让外国受众接受、宣传国家形象、利于国际传播等影视剧成功“出海”的必备要素。

2．根据材料二的内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．《开端》一剧能被海外观众接纳，是因其故事的新奇性迎合了国际流行剧的新潮流。

B．面向大众创作的原则，是国产剧打破不同国家文化壁垒，进行对外传播的前提条件。

C．国产剧“主旋律”题材不是屏障，只要做到价值观共通，就可能让异域的受众共情。

D．经典国产剧被他国翻拍，成为文化名片扬帆国际，印证了中国故事传播的版图扩大。

3．下列选项的内容，不符合两则材料观点的一项是（     ）

A．三星堆文化遗址的考古挖掘，有利于理清我国文明历史发展脉络，提升民族自豪感。

B．《琅琊榜》西班牙语版风靡拉美，是对其呈现的东方美学这一独特审美表达的肯定。

C．入围柏林电影节的电影《隐入尘烟》被指“丑化当代中国农村”，遭到影评人诟病。

D．中国电影难夺奥斯卡奖，主要由于主办方美国电影学院以意识形态来操纵获奖结果。

4．“讲好中国故事”是近年来习总书记发言当中的高频金句，现已成为我国相关领域加强或改进国际传播工作的共识。请结合两则材料对此加以分析。
5．如何推动国产剧的海外传播？请结合材料二谈谈你的看法。

【推荐3】阅读下面的文字，完成小题。

近年来，舞蹈艺术在继承中发展，在发展中创新，“国风舞蹈”悄然成为文艺星空中熠熠闪光的明星。从网上刷屏的舞蹈《丽人行》，到火爆“出圈”的河南卫视春晚节目《唐宫夜宴》；从播放量过亿的舞蹈综艺《舞千年》，到央视春晚广受好评的节目《只此青绿》，以传统文化创新呈现为特色的国风舞蹈在网络短视频和电视综艺的推动下走出剧场，在更广大的社会文化空间中持续引发关注和传播。这让我们思考：国风舞蹈为何表现得如此惊艳和出众？其想象力和创造力持续迸发的原因何在？

舞蹈具有视觉表达的独特优势

舞蹈艺术的特质是以身体为媒介，超越语言和文字，诉诸感官和直觉，进而抵达观众心灵与情感深处。在互联网视频平台强力传播的推动下，国风舞蹈作品凭借中国古典舞的身体语言优势，触动观众身体里的文化基因。

这里的中国古典舞并非指复原重现业已失传的我国古代舞蹈，而是指由当代舞蹈艺术家在提炼传统戏曲和武术等动作元素的基础上，构建的舞蹈语汇体系。同时，编导和舞蹈研究者依托丰富的文史资料和出土文物，不断丰富中国古典舞的身体表达方式，使其更具有中国传统文化的质感与气韵。以往普通观众对中国古典舞如汉唐古典舞、敦煌舞和昆舞等了解较少，很多经典的中国古典舞作品也仅限于剧场演出。随着短视频平台的海量传播，在舞蹈综艺中获得影视化呈现的中国古典舞经典之作《踏歌《相和歌》等，获得广泛关注。

同时，新创精品舞剧中的精彩段落也频频登上热搜，不断成为“爆款”，如舞剧《杜甫》中的《丽人行》《永不消逝的电波》中的《晨光曲》《只此青绿》中的《青绿》以及《五星出东方》中的《锦绣》。这些精彩舞段原本在舞剧作品中担负推进情节发展的叙事功能，但在短视频平台和电视综艺里，作为独立作品得以传播，原有意涵得以扩展，其传统文化气质得以彰显，或清丽典雅，或大气磅礴。例如在《五星出东方》的舞段《锦绣》中，万千丝线交织的深蓝星空下，身着汉代风格服装的舞者缓步起舞，国家一级文物“五星出东方利中国”汉代织锦护臂呈现在舞台背景之中。这段舞蹈从演员的妆容和裙裾，到舞台背景中的织锦护臂与汉代宫阙，都可以看出编导力图展现的不仅是汉代宫廷乐舞，更多的是古拙庄严的汉代风韵。舞段中顿挫感十足的形体动作，带给人们直观震撼的审美体验。

用跨媒介表达增强艺术表现力

舞蹈作为一门综合艺术，其完整呈现离不开表演、音乐、服装、道具和舞美等的深度融合。取材于唐三彩陶俑的舞蹈节目《唐宫夜宴》和取材于北宋古画《千里江山图》的舞蹈节目《只此青绿》，将中国传统文化中诗、书、画、乐、舞一体的综合审美体验淋漓尽致地传达给当代观众。这充分显示出舞蹈艺术处理传统文化题材具有独特优势。在影像新技术的助力下，国风舞蹈凸显了文化与科技融合带来的跨媒介叠加效应。

国风舞蹈将文物、古画、典籍等文化遗产中富于美学意蕴的元素，转化为身体语言并进行跨媒介表达，是其成功的“流量密码”。2023年央视春晚创意交互视觉节目《满庭芳·国色》以中国古典舞的动作语汇演绎中国传统色彩。作品在视觉设计上运用计算机图形、增强现实、人工智能图像生成等技术，使舞者的动作韵律与背景色彩的泼洒、飞溅、晕染等动态实时互动，或雅致婉约，或雄浑豪迈，造就了诗画合一、气韵生动的创意视觉作品。这部作品使人们看到属于中国人的浪漫诗意和文化情怀，让更多年轻观众感受到中国传统文化原来可以如此个性鲜明、飘逸洒脱。

用持续创新打造传世经典

从钟情于视听效果，到在舞蹈中找到文化共鸣，人们喜爱国风舞蹈是因为它能给当代观众带来审美愉悦、情感价值和精神力量。如果深入观察这些国风舞蹈作品，我们会发现，其审美价值正是源自创作者对中华优秀传统文化精神内涵的成功提炼和转化。

在舞蹈综艺《舞千年》中，很多古典舞作品取材于程婴救孤、昭君出塞、桃园结义等家喻户晓的传统故事，以舞蹈形式向观众传递忠义正直、侠肝义胆等中国传统文化中的价值观念。尤其是舞剧《赵氏孤儿》选段的高潮部分，程婴舞蹈动作的大开大合，以无声的身体语言表达强烈情感，其审美力量无需文字描述，令观众动容。这样的作品通过层层递进的情感共鸣，让今天的观众走进历史，在古今对话中获得对历史、对生活的深刻感悟，实现精神的升华和境界的提升。

在国风舞蹈持续“出圈”的同时，我们也需要清醒认识到，“爆款”舞段的根基是成熟的舞台作品，是最具舞蹈艺术特色的身体语言及其审美体验。只有不断创造和打磨出更多经典舞台作品，才能将舞蹈艺术以更加多元的形式传播开来；只有积累足够丰富厚重的舞台作品，才能让舞蹈艺术历经时代变迁依然充满活力；也只有充分领悟中华优秀传统文化精髓并不断将其转化为具备当代审美价值的舞台作品，才能获得广大观众的共鸣与共情，进而创造出真正的传世经典。中华优秀传统文化为当代观众提供诗意栖居的精神家园，为文艺创作提供取之不尽的灵感源泉。国风舞蹈以身体语言触动当代心灵，引领更多观众探寻传统文化之美。

（摘编自张延杰《展现舞蹈艺术的魅力》）

1．下列对原文相关内容的理解和分析，不正确的一项是（     ）

A．以呈现传统文化创新为特色的国风舞蹈通过网络短视频和电视综艺走出剧场，并受到关注，广泛传播。

B．国风舞蹈以身体为媒介，超越语言和文字，能够抵达观众心灵和情感深处，触动观众的文化基因。

C．舞蹈的完整呈现需要与表演深度融合，舞蹈节目《唐宫夜宴》就是凭借舞蹈与表演的融合“出圈”的。

D．舞蹈综艺《舞千年》以舞蹈形式传递忠义正直、侠肝义胆等中国传统文化中的价值观念，常给观众精神力量。

2．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．中国古典舞并不能复原已经失传的中国古代舞蹈，只能在传统戏曲和武术等动作元素上提炼和构建舞蹈语汇。

B．舞段《锦绣》展现出了古拙庄严的汉代风韵，舞段中顿挫感十足的形体动作，给人们带来直观震撼的审美体验。

C．在处理传统文化题材方面，舞蹈艺术具有独特优势，借助影像新技术，国风舞蹈凸显出跨媒介叠加效应。

D．一些古典舞剧作品能通过层层递进的情感共鸣，让观众走进历史，获得对历史、对生活的深刻感悟。

3．下列选项，最适合作为论据来支撑“在影像新技术的助力下，国风舞蹈凸显了文化与科技融合带来的跨媒介叠加效应”这一观点的一项是（     ）

A．《晨光曲》以板凳蒲扇舞的方式呈现出上海弄堂女人的生活细节，体现了东方女人的独特的神秘的美，刻画了一段静谧美好的弄堂生活。

B．《唐宫夜宴》曾入围第十二届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖终评，其创作灵感来自1959年河南安阳张盛墓出土的隋代乐舞俑。

C．《满庭芳·国色》用古典舞的形式演绎中国传统的代表色彩，展现国色之美、文化自信，是一个值得大家去深入了解的精品佳作。

D．舞剧《杜甫》中的《丽人行》在短视频平台上海量传播，这部在舞蹈综艺中获得影视化呈现的中国古典舞经典之作，获得广泛关注。

4．请简要分析本文的论证特点。
5．鲁迅在《拿来主义》中说“没有拿来的，文艺不能自称为新文艺”，那么，你认为如何“拿来”才能更好地展现舞蹈艺术的魅力？请结合文本简要分析。