活的火焰

叶夫根尼·诺索夫

①奥丽娅大婶朝我的房间看了一眼，又碰上我在伏案写作，便提高嗓门，用命令的口吻说道：

②“先别写啦！出来透透风，帮我拾掇拾掇花坛。”奥丽娅大婶从小贮藏室里拿来一个桦皮篓。我也乐得活动活动筋骨，使用耙子耧松湿润的泥土。她在墙根的土坎上坐下，把一包一包花籽抖落到膝盖上，分门别类地把它们分开。

③“奥丽嘉^①·彼得罗夫娜，”我说道，“您怎么不在花坛上种罂粟^②？”

④“罂粟算是什么花？”她很有主见地答道。“罂粟是菜，是和洋葱、黄瓜一样种在菜畦里的。”

⑤我笑起来：“瞧您说的。不是有一支古老的歌里这样唱吗：

⑥“她的前额大理石一样洁白，她的脸颊罂粟花一样炽红。”

⑦“它开花总共两三天，”奥丽嘉·彼得罗夫娜固执己见，“种在花坛里怎么都不合适：一下像团火，接着就马上熄灭了。过后，整个夏天就剩下光秃秃的小榔头，只会煞风景。”

⑧可我还是在花坛正中悄悄撒了一点罂粟籽，几天之后便绽出了绿芽，

⑨“罂粟是你种的？”奥丽娅大婶走到我跟前问道，“哎，你这个调皮鬼。种上也就算了，我可怜你，留下三棵，其余的全都拔了。”

⑩我因事突然外出，回来的时候，两个星期过去了。炎热而又使人疲惫的旅途生活之后，走进奥丽娅大婶静谧的旧式小屋是十分舒坦的。刚擦过的地板透着一股凉意。窗下，茂密的茉莉花丛把丝织网络般的阴影倾洒到我的书桌上。

⑪“喝点克瓦斯吗？”她看我满身是汗，疲惫不堪，同情地说，“阿廖沙^③就很喜欢喝克瓦斯。从前，他总是亲自动手装瓶，然后封存起来。

⑫当初我租下这间小房子的时候，奥丽嘉·彼得罗夫娜抬头看看桌上面挂着的一个穿单军装青年的肖像，问我：

⑬“不碍事吗？”

⑭“您说哪儿去了。”

⑮“这是我儿子阿列克赛。房子过去他住。喏，你收拾收拾随便住吧。”

⑯奥丽娅大婶递给我一个盛着克瓦斯的沉甸甸的铜茶缸，说道：

⑰“你种的罂粟花长大了，已经吐骨朵儿了。”

⑱我到室外看花。花坛已经面目皆非，沿边覆盖着一块小小的花毯，密密实实，表面夹带着星星点点的花朵，酷似一块真地毯。稍后一些，花坛拦腰围着一条紫罗兰的带子，这是一种不爱出风头的、夜里放香的花。它不是用艳丽，而是用像香英兰一样的温柔清苦的芳馨取悦于人的。蝴蝶花黄色紫色的斑点，点缀着花坛。巴黎名贵花、纤柔的紫帽，在细嫩的花茎上摇曳。还有许许多多别的我认识或不认识的花儿。在群花交相辉映的花坛中央，我播下的罂粟花高高挺立，迎着阳光扬起三个圆鼓鼓沉甸甸的花骨朵儿。

⑲第二天，它们开花了。

⑳奥丽娅大婶出来浇花，可是立刻返回屋里，把个喷壶弄得叮咚直响。

㉑“喏，去看看吧，开花了。”

㉒远远看去，罂粟花如同点燃的火炬，火舌栩栩如生，迎风欢快地燃烧。微风轻轻拂动，阳光穿透薄薄的花瓣。不知怎么，罂粟花时而放出若隐若现的刺眼光芒，时而抹上绛紫颜色。大概，手碰上去会立刻灼得生疼。

㉓花闪动着的灼人光彩使人目眩。旁边，那些巴黎名贵的花金鱼草和别的花中的名门望族全都相形见绌，黯然失色了。

㉔罂粟花生机勃发燃烧了两天。第二天傍晚突然凋谢，火光熄灭了。美丽的花坛立刻因此而显得空空荡荡。我从地上捡起一片还没有发干的花瓣，放在手掌上抚平。花瓣上沾着露水。

㉕“就这么完了。”我高声说道，欣喜的心情仍然没有平息。

㉖“是呵，烧完了……”奥丽娅大婶叹了口气，像是哀惋一个生灵，“我以前怎么没留神这罂粟花呢！它的生命短暂，可是却义无反顾，顽强生存。人也常常是这样……”

㉗不知怎么，奥丽娅大婶突然弯下腰去，匆匆进屋。

㉘我听人说过她的儿子。阿列克赛是驾驶着轻歼击机向法西斯的重型轰炸机俯冲而牺牲的。

㉙我现在住在城市的另一端，有时去看看奥丽娅大婶。不久前我又一次到她家做客。我们坐在夏天纳凉用的小桌后面，一面喝茶，一面谈扯些新闻。

㉚旁边花坛上，罂粟花拼成的大地毯像火一样熊熊燃烧。一些花凋谢了，往地上洒下火星一样的花瓣，另一些刚刚吐出火舌。下面，从充满生机的泥土里，越来越多的鼓鼓的花骨朵儿正在出现，使这活的火焰绵延不息。

叶雕是国家非物质文化遗产保护项目，是一门很古老的艺术，可以说是“早期的剪纸”。在没有纸张的时代作为载体进行剪裁。叶雕制作难度较大，其传承和保护面临极大困境。做叶雕主要有两大难点：一个是需要细心，每个制作环节都要严格操作，稍有不慎就会前功尽弃；另一个是要善于观察，在生活中寻找灵感，创作出有内涵、有意境的作品。

“陈氏叶雕”项目传承人陈黎明说：“我女儿从小跟我学叶雕，但技法还有待精进，前些年有几个年轻人找到我，学了几个月，后来都放弃了。学叶雕，要坐得下来、学得进去，现在的年轻人大部分都很难做到。”如今他最大的心愿就是找到更多、更好的传承人，让叶雕艺术向更深层次发展。

以叶为友，一往情深。经过多年相伴，叶雕已经成为陈黎明生活的一部分。他说：“目前，我正在研究叶雕着色工艺，希望能把原本淡黄色的叶雕引入五彩斑斓的世界。”

“一叶一世界，自然相馈赠。千秋故事载，对话古与今。”多年来，陈黎明潜心钻研叶雕技艺，他不仅将当地的太极拳、云台山描绘在了叶子上，而且刻画出了诸多抗疫战士、冬奥冠军的形象。这些作品古朴自然、栩栩如生，仿佛在向人们讲述着一个个鲜活灵动的故事。

（摘编自《匠心传承，让“落叶”活起来》）

在中国悠久的历史长河中，泥塑艺术作为我国一门古老淳朴的民间艺术形式，一直流传至今。2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。泥塑创作者用最简单、天然的泥土作为原料，用其精湛的手艺把手里的泥巴变成精致的艺术品，收获人们的喜爱。

泥塑的世界丰富多彩，有各式各样栩栩如生的艺术形象，从古至今，历史悠久，从佛寺道观的神像，到宫廷宫商的案头陈设：从孩童之间的泥塑玩具娃娃，到可以摆放到美术馆的艺术品，都为我们呈现出一个丰富绚丽的世界。

我国泥塑艺术可以追溯到新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现，当时就已经有原始先民们用上烧制成各式各样的器具。不仅如此，浙江河姆渡文化遗址也出土了陶狗、陶猪、陶羊和小人头像等，据考察时间约为六七千年前。这些资料都可以确认是人类手工控制的早期泥塑艺术品。

泥塑艺术除了历史悠久，分布也广泛。北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人，除了这两大派系外，陕西凤翔、山东高密、河北白沟河、苏州虎丘等地亦为著名的民间泥塑重要产区，我国各地区泥塑作品形式多样、异彩绽放。

（摘编自《源远流长的泥塑艺术》）

非遗技艺能够直接作用于经济社会发展，让非遗技艺接轨市场环境，让非遗工艺品延续商品属性，有利于保持非遗的内生动力。数据显示，我国七成以上的非遗项目保存在乡村，开发非遗市场，发展非遗产业，对于推动乡村振兴有特殊贡献。如今，很多非遗从业者在保持原生技艺本真性的同时，开始有意识地开发非遗衍生产品和多元业态，通过打造非遗品牌，提高产品附加值，满足年轻用户时尚化、个性化、多样化的消费需求。

科技赋能是非遗传承发展的重要推动力量，互联网和数字化技术给现代非遗技艺带来更多可能。一方面，新媒体平台能够聚合非遗项目、非遗产品、非遗传承人、非遗消费者，进一步拓宽非遗保护、传承、发展和消费的空间。另一方面，数字化技术带来非遗技艺的全新“玩法”。三维建模、5G直播、AI（人工智能）合成、VR（虚拟现实）、AR（增强现实）等新兴技术的应用，充分挖掘非遗数字化潜力，为网络用户带来沉浸式、交互式的非遗体验。

此外，推动非遗纳入教育体系，是非遗可持续发展的重要保障。伴随着非遗技艺的生活化、大众化，以往仅在师徒之间口传心授的传承模式显得单一，社会力量尤其是教育界的力量在现代非遗的传承发展过程中扮演日益重要的角色。

（摘编自《回归生产实践和生活体验——“非遗”技艺活力再现》）