材料 2020年7月，一位名为“阿木爷爷”的63岁.大爷在海外社交平台走红。“阿木爷爷”通过锯、刨、凿、磨等中国传统木工手艺，不用一根钉子、一滴胶水，制作出了各种精致木器，被网友誉为“当代鲁班”。百万粉丝、上亿流量，“阿木爷爷”展现的“神秘中国技术”，让国外网友叹为观止。他发布在海外社交平台上的视频不用一个英文字母，却圈了无数海外粉丝，他用自己的独特方式向世界展现中国文化之美，传递中国智慧之光。
——摘编自中国日报《2020—2021年度中华文化国际传播十大案例》
依据材料结合中国古代史的相关知识，围绕“向世界展现中国文化之美，传递中国智慧之光”，自拟命题并展开论述。(要求：表达明晰，逻辑充分，史论结合)
材料一 汤显祖（1550—1616）生活在明朝晚期。少年时代的汤显祖深受儒道思想影响，“家君恒督我以儒检，大父辄要我以仙游”。1583年汤显祖中进士，1591年因抨击朝政，被贬浙江遂昌知县，一任五年，政绩斐然。汤显祖的剧作多作于为官闲暇时间，1598年完成杰作《牡丹亭》后，终因触怒权贵而愤然辞官，回到故乡江西临川。汤显祖文学成就是多方面的，以戏曲成就为最。《牡丹亭》与《紫钗记》歌颂爱情，是儿女风情戏，《南柯记》与《邯郸记》针砭时弊，为社会风情剧，四剧皆有梦境，合称“临川四梦”。市井百姓、文人学者无不赞其“技出天纵、匪由人造。”“《牡丹亭梦》一出，家传户诵。”
——摘编自徐朔方《汤显祖年谱》
材料二 莎士比亚（1564—1616）出生于英国中部的市民家庭，为谋生步入剧坛。作为职业戏剧创作者，莎士比亚戏剧深受古希腊戏剧理论和文艺复兴作品影响。他一生与戏剧、剧团、剧场密不可分，一共完成了37部剧作，以独特的方式在舞台再现了新兴市民阶级的生活理想和价值观。1588年英国海军打败西班牙“无敌舰队”，英国民族自信空前高涨，为了使剧本剧情更加贴近16世纪的英格兰市民社会，莎士比亚努力摆脱古典戏剧的束缚，自由剪裁拼合人物，插入各种细节，比如苏格兰的五步舞，下半身套着灯笼裤的德国人。莎士比亚在贵族与平民、古典传统与现代民众等方面找到了新的平衡，实现了内容与形式的有机结合。
——摘编自李伟民《中西文化语境里的莎士比亚》等
(1)根据材料并结合所学知识，概括汤显祖与莎士比亚戏剧作品的异同点。
(2)根据材料并结合所学知识，说明莎士比亚戏剧创作的背景。
材料一 南朝梁陈之际，世家大族愈来愈腐朽，以描写女性美和宫廷生活为主要内容的宫体诗盛行。初唐时期，为取悦帝王而创作的诗歌用字讲求华丽优美，产生了“上官体”诗歌，成为官体诗的典型代表。盛唐时期，田园诗派以山水田园为主要描写题材；边塞诗人以边塞生活为内容，抒写个人对边塞生活的感受与体悟；浪漫诗派用浪漫主义的审美观，抒写高远旷渺的情怀。晚唐时期，藩镇割据成为唐王朝的离心力量，终日威胁着国家的统一，与此同时，奋起反抗的起义军使统治者的统治雪上加霜。这一时期，诗歌大多从诗人的视角围绕着晚唐的社会百态展开。
——摘编自段曹林《唐诗修辞论》
材料二 昆曲剧本的结构形式有一套常用的惯例：在一般情况下，第一出是，副末开场家门大意”），由副末（昆曲行当之一）用一两首词概述全剧大意和作者的创作意图；第二出由男主角“生”出场；第三出由女主角“旦”出场，通过“生旦家门”介绍主要人物；然后是展开关目，一般开始是庆寿、游春等平和场面，后因赴考、动乱、间阻等造成离别，最后是报捷、团圆。这就是所谓的悲欢离合。
——摘编自吴新雷《昆曲艺术概论》
（1）根据材料一并结合所学知识，概括唐诗的阶段特征，并分析上述特征形成的政治原因。
（2）根据材料二并结合所学知识，概括昆曲剧本结构形式的特点，并指出昆曲的文化价值。
材料 王实甫，元代著名的杂剧作家，最有影响的作品是《西厢记》。《西厢记》在体制上突破了元杂剧一本四折的体制，采用五本二十折的长篇巨制，像是用多本杂剧连演一个故事的连台本。《西厢记》还突破了元杂剧一人主唱的通例，整折戏，实际上由末与旦轮番主唱。《西厢记》善于塑造性格鲜明的人物形象，张生家境清贫却敢于爱慕相国小姐，在功名利禄和爱情追求之间，他毫不犹豫地舍弃前者而选择后者。作品表达了当时青年男女反叛传统礼教、争取爱情自由的共同心声，第一次响亮地喊出了“愿天下有情的都成了眷属”的口号。王实甫的《西厢记》在语言上达到了很高的水平，抒情诗般的歌唱语言和潜台词，丰富的道白语言，具有很高的文学价值。王实甫《西厢记》表现出的舞台艺术的完整性，达到了元代戏曲创作的最高水平。
——摘编自袁行霈《中国文学史》
（1）根据材料并结合所学知识，分析王实甫《西厢记》的艺术成就。
（2）根据材料并结合所学知识，说明王实甫成功创作《西厢记》的原因。
材料一 今年是明代戏剧家汤显祖逝世400周年，也是英国戏剧大家莎士比亚逝世400周年。汤显祖和莎士比亚是两位同时期的世界级戏剧家，在不同的文化背景与生活环境下，同样都创作了脍炙人口超越时空的剧作……汤显祖的戏剧作品以《牡丹亭》最为著名。400年前的明朝万历年间，正是昆曲发展的黄金时期，因此立刻被搬上了舞台，成为常演常新的经典……几乎同一时期，莎士比亚创作完成了他的代表性巨作《哈姆雷特》，它的上演轰动了欧洲剧坛。
——摘编自凤凰网《汤显祖与莎士比亚》
材料二 在昆曲演出中，南戏中有七角色之分，到昆曲时有所谓“江湖十二角色”的说法……元杂剧的装扮比较简单，只有净、末用白粉敷面……到明代，像《千金记》中的韩信由生扮，剧本注明要“面赤微须”，就是要求涂红脸，还要带髯口。
最初的昆曲传奇大多上演全本，一本往往有几十出，要演三个晚上，这样拖沓会使观众厌烦。聪明的艺人就从传奇中精选一出或几出戏，进一步加工、充实，使之成为可以独立演出的短剧，称为“折子戏”。
——根据《世界文化遗产荟萃》整理
请回答：
（1）根据材料一概括指出两位剧作家写出不朽作品的社会背景。
（2）根据材料二概括指出明朝万历年间到清朝乾隆末年昆曲兴盛的主要原因。
（3）如何拯救和保护昆曲有两种不同的观点：第一种观点主张昆曲应保持原生态形式，不能创新。第二种观点主张如果昆曲不能创新，那它早在几百年前就死亡了。结合所学，请您选择“拯救和保护昆曲”的其中一种观点并予以阐述。（只列观点，不加阐述不得分）
