王昌龄的七言绝句《出塞行(其一)》,被世人奉为名诗绝句,粗通唐诗者皆可背诵。若细考现存唐、宋、元三代唐诗选本,却发现除唐《才调集》和宋刊本王安石《唐百家诗选》外,其他选家都未收录此诗。虽然王昌龄在当时就以七绝闻名于世,但此诗长期以来未受青睐。真正使此诗广受赞誉、奉为七绝第一的是明代的诗论家和选家。
以博学才高著称的杨慎著有《升庵诗话》一书,认为“此诗可入神品”,神品是诗歌品鉴的最高等级,这是前所未有的高度赞誉,由此开启明代诗家对此诗的热烈关注,“前七子”之首李攀龙编选《古今诗删》录之,并标举为唐人七绝的第一。
王世贞《艺苑卮言》论曰:“李于鳞(李攀龙)言唐人绝句当以‘秦时明月汉时关’压卷,余始不信,以少伯集中有极工妙者,既而思之,若落意解,当别有所取,若以有意无意可解不可解间求之,不免此诗第一耳。”王世贞开始不信服,体悟到“有意无意可解不可解”的妙处后,方才认可李攀龙的选择。诗人感叹征人离乡万里不得回还之苦,并通过古今对比侧面婉讽将军无能,自然是明白可解的。所谓“不可解”,正在首句“秦时明月汉时关”。杨慎《升庵诗话》云:“‘秦时明月’四字,横空盘硬语也,人所难解。杨子云赋‘欃枪为闉,明月为堠’此诗借用其字,而用意深矣。盖言秦时虽远征,而未设关,但在明月之地,犹有行役不逾时之意。汉则设关而戍守之,征人无有还期矣,所赖飞将御边而已,虽然,亦异乎守在四夷之世矣。”杨慎虽知此句“用意深”,却无法说清其中的奥妙,将秦时明月、汉时关分别从字面意思加以解释,穿凿附会,难以服人,李攀龙击节赞赏的便是“秦时明月”四字,但未能说清缘由,反对者因此不服。
晚明竟陵派领袖钟惺评选《唐诗归》,强烈质疑李攀龙关于七绝第一的评议,“诗但求其佳,不必问某首第一也。昔人问《三百篇》何句最佳?及《十九首》何句最佳?盖亦兴到之言,其称某句佳者,各就其意志所感,非以尽全诗也。李于鳞乃于此为唐七绝压卷,固矣哉!无论其品第当否何如?”另一方面,又强调“龙标七言绝,妙在全不说出。读未毕,而言外目前,可思可见矣,然终亦说不出。”所谓“说不出”“可思可见”,即指意旨丰富、含蓄蕴藉,与王世贞所言“有意无意可解不可解”可谓异曲同工。
直到万历时期唐汝询评解《唐诗解》,首次揭示“秦时明月汉时关”的妙处在于秦与汉,明月与边关交互为文,并非无解、不可解之语。解云:“以月属秦,以关属汉者,非月始于秦,关起于汉也。意谓月之临关,秦汉一辙,征人之出,俱无还期,故交互其文,而为可解不可解之语,读者以意逆志,自当了然,非唐诗终无解也。”七绝含蓄浑成、风旨深永的诗体特点,亦籍此诗彰显出来。
明人关于“秦时明月”的争议深刻影响清人的唐诗评选,沈德潜《说诗晬语》云:“‘秦时明月’一章,前人推奖之而未言其秒,……防边筑城,起于秦汉,明月属秦,关属汉,诗中互文。”他认同李攀龙的推奖,又吸纳唐汝询互文之说,言其妙处,他认同李攀龙的推奖,又吸纳唐汝询互文之说,言其妙处。王渔洋则云: “必求压卷, 王维之‘渭城’、李白之‘白帝’、王昌龄之‘奉帚平明’、王之涣之‘黄河远上’,其庶几乎! ……愚谓李益之‘回乐峰前’、刘禹锡之‘山围故国’、杜牧之‘烟笼寒水’、郑谷之‘扬子江头’,气象虽殊,亦堪接式。”(沈德潜《说诗睟语》)沈德潜简单梳理关于七绝第一的争议,既肯定李、王等推尊的盛唐七绝,又补充中、晚唐七绝佳作, 呈现出一种海纳百川,兼容并蓄的诗学批评态度,这也是中国诗学发展到集大成时期的特点。
关于“秦时明月汉时关”的争议,始终围绕着七绝第一的话题,最后是否第一已不再重要,重要的是在诗话和选本的论争中,破除此诗“不可解”的疑惑,由无解而可解,真正读懂了这首唐诗。在这个过程中,无论发现者、诠释者、还是参与讨论者,都功不可没。由此亦可见,对于唐诗的理解和接受是一个持续、变化的过程,前人留下的文学经典,仍然在等待有心之人去发掘其中的奥妙。
(摘编自岳进《“秦时明月汉时关”好在哪里》,有删改)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是A.王昌龄的七言绝句 《出塞行(其一)》长期以来未受青睐,现存唐、宋、元三代诗选本都未收录此诗。 |
B.杨慎虽知道“秦时明月”的奥妙,但未解释缘由,只从字面意思去穿凿附会,因此认为“此诗可入神品”的观点难以服人。 |
C.唐汝询首次揭示“秦时明月汉时关”的妙处在于运用互文手法,他认为此诗彰显了七绝含蓄浑成、风旨深永的诗体特点。 |
D.沈德潜梳理了关于“秦时明月”的争议,肯定了李、王等推崇的盛唐七绝,补充了中、晚唐七绝佳作,呈现出一种兼容并蓄的诗评态度。 |
A.文章引述杨慎 “此诗可入神品”和李攀龙的“唐人七绝第一”的观点, 引出下文有关“秦时明月”争议的论述。 |
B.晚明竟陵派领袖钟惺引用《三百篇》及《十九首》的例证,意在质疑李攀龙关于“唐人七绝第一”的观点。 |
C.文章论证主体部分采用并列结构,列举了明清两代诗评者对“秦时明月”的分析和论证。 |
D.文章主要采用事实论证和对比论证的论证方法,阐述了“秦时明月”的奥妙,具有一定的说服力。 |
A.王昌龄的七言绝句《出塞行(其一)》,被世人奉为名诗,广为传诵,但千百年来一直争议不断。 |
B.王世贞起初并不信服李攀龙关于《出塞》为唐人七绝第一的观点, 经过一番思考、体悟之后才认同李攀龙的选择。 |
C.清人沈德潜在吸纳了前人观点的基础上,对“秦时明月”诗句作出了较为准确和全面的评价,体现了中国诗学集大成时期的特点。 |
D.唐人“七绝第一”争议的意义在于如何真正地去读懂一首诗,并进一步发掘前人文学经典的奥秘。 |
相似题推荐
古代文人认为进入作品的方式主要有两种。其一是“涵泳”与“玩味”的无声接受方式,注重悉心揣摸与反复咀嚼,如嚼橄榄,如品香茗。“涵泳”这一概念由朱熹率先提出,他认为诗的“语言有个血脉流通,但涵泳久之,自然见得条畅浃洽,不必多引外来道理言语,却壅滞诗人话底意思也”。诗的意象是一个活的整体,内部有血脉贯通流转,而读诗之人反复涵泳感受,就会领悟到贯通整体的内在血脉,如果多引外来道理对诗进行分解,必然破坏作品的艺术生命,感受不到诗人的真正意思。与此同时,朱熹认为读诗要“玩味义理,咀嚼滋味”,强调接受者细腻感受的重要性。清代况周颐对此认识更为深入,“读诗之法,取前人名句意境绝佳者,将此意境缔构于吾想往中。然后澄思渺虑,以吾身入乎其中而涵泳玩索之”。接受者以空明之心,充分调动艺术想象,通过语言的揣摸去创造作品的意境,沉入其中,思而得之,感而契之。
其二,与“涵泳”和“玩味”的无声接受方式相补充的是“熟读”与“讽咏”的有声接受方式,通过反复的吟咏讽诵逐渐悟入作品。明代胡应麟曾将文学作品分成“体格声调”与“兴象风神”两个层面,他认为,“体格声调,有则可循;兴象风神,无方可执”。前者是作品的表层形式,有迹可循,能进行规范化的分析,是进入作品内部的立足点和突破口;后者是形式所暗示的意蕴与旨趣,不可坐实,具有不确定性,它依附于形式而存在。这就决定了读者只能在“熟读”和“讽咏”中通过语言的节奏、声调与韵律去领略它。严羽说:“读骚之久,方识真味;须歌之抑扬,涕洟满襟,然后方识《离骚》。”沈德潜说:“读者静气按节,密咏恬吟,觉前人声中难写,响外别传之妙,一齐俱出。”都说明了读者按照作品语言的节奏、声调去高吟低唱,紧咏慢吟,从而领会到作品的妙处与味道。桐城派散文家对此有更深入认识,刘大櫆认为读散文之法,重在音节揣摸,摸透了音节,也就把握了作品内在风神,因此桐城派极力标举高声诵读。
无论是无声的接受方式,还是有声的接受方式,其最终目的都是为了领会作者的旨趣与作品的神韵,需要接受者以己之心参与作品的创造,为此,古代文人又推出了“以意逆志”的观点。“以意逆志”并非如某些论者所说的是一种具体的接受方式,而是贯穿于各种具体方式之中的一般接受原则。“意”是接受者的思想情感,“志”是作者的思想情感在作品中的体现,“以意逆志”是接受者从自己主观感受出发,通过想象去把握作者的思想情感。中国古代的接受者对此有较深入认识,梅尧臣的“作者得于心,览者会以意”的观点就强调了要以己之意去领会作者之心;王夫之说,“读古人文字须以心入古文中”,才能得其神髓。这些文学接受观,高扬了读者的主体性,承认了读者可以从自身的情感体验出发去理解作品,不一定要与作者之意相合。
1.下列对原文内容的表述,不符合文章内容的一项是( )
A.以“涵泳”和“玩味”作为阅读作品的方式,注重的是对作品进行悉心揣摸与反复咀嚼,这是一种无声的接受方式。 |
B.“涵泳”这一阅读方式是朱熹率先提出的,他认为通过涵泳就能把诗读得通畅,否则就不能理解诗句的意思。 |
C.清代的况周颐认为,在阅读诗歌时接受者要以空明之心,充分调动艺术想象,通过语言的揣摸去创造作品的意境。 |
D.“熟读”与“讽咏”是古人阅读作品的另一种方式,注重的是反复的吟咏讽诵逐渐悟入,这是一种有声的接受方式。 |
A.明代的胡应麟认为,文学作品的“体格声调”是作品的表层形式,是读者进入作品内部的立足点和突破口。 |
B.“兴象风神”是作品所蕴含的意蕴和旨趣,它依附于形式而存在,具有不确定性,应该有其相应的领略方法。 |
C.严羽和沈德潜的话都说明了领悟作品时诵读的重要性,读者要通过高吟低唱、紧咏慢吟去领会作品的妙处与味道。 |
D.“以意逆志”指的是无声或有声的接受方式,领会作者的旨趣与作品的神韵,以己之心参与作品的创造。 |
A.朱熹在读诗的认识上,既从诗的整体贯通上要求读诗之人须反复涵泳感受,也从“玩味义理,咀嚼滋味”上强调接受者去细腻感受。 |
B.刘大櫆认为读散文重在从揣摸音节上去把握作品内在风神,这与胡应麟认为读者应该通过节奏等去领略作品的意蕴与旨趣是一致的。 |
C.从“以意逆志”的原则出发,读者在阅读作品时就应该把自己的思想情感融入作品中,从而使读者与作者在思想情感上达成一致。 |
D.梅尧臣和王夫之都强调了要领会文章的神髓,必须用“心”,必须充分发挥读者的主体性,读者要从自身的情感体验出发去理解作品。 |
材料一:
孔子的学习态度和教学方法及理念,颇有可取之处。孔子虽说“生而知之者上也”,自己却说:“我非生而知之者,好古,敏以求之者也。”似乎孔子并不真正承认有“生而知之者”。孔子到了周公庙,事事都向人请教,有人讥笑他不知礼。孔子答复是,不懂就得问,正是礼。孔子还说:“三人行,必有我师焉;择其善者而从之,其不善者而改之。”就是说,在交往的人中总有我的正面老师,也有我的反面教员。还有我们现在说“活到老,学到老”,依孔子自述的话,“发愤忘食,乐以忘忧,不知老之将至”,就是说学习不晓得老。不管时代怎么不同,如何发展,这种精神是值得我们敬佩和学习的。
孔子自己说“诲人不倦”,而且毫无隐瞒。元好问《论诗》诗说:“鸳鸯绣了从教看,莫把金针度与人。”过去不少工艺和拳术教师,对学生总留一手,不愿意把全部本领尤其是最紧要处、最关键处、俗话说的“最后一手”“看家本领”传授下来。孔子则对学生无所隐瞒,因而赢得学生对他的无限尊敬和景仰。孔子死了,学生如同死了父母一般,在孔子墓旁结庐而居,三年而后去,子贡还继续居住墓旁三年(《孟子•滕文公上》)。有这种“诲人不倦”的老师,才能有这种守庐三年、六年的学生。我们当然反对什么守庐,但能做到师生关系比父子还亲密,总有值得学习的地方。
孔子对每个学生非常了解,在解答学生的疑问时,纵然同一问题,因问者不同,答复也不同。《颜渊篇》记载颜渊、仲弓、司马牛三人“问仁”,孔子有三种答案。甚至子路和冉有都问“闻斯行诸”,孔子的答复竟完全相反。因材施教,在今天的教育中是不是还用得着?我以为还是可以用的,只看如何适应今天的情况而已。时代不同,具体要求和做法必然也不同。另外,孔子对待学生的态度和某些教学方法如“不愤不启,不悱不发”,就是在今天,也还有可取之处。
孔子以前,学在官府。《左传》载郑国有乡校,那也只有大夫以上的人及他们的子弟才能入学。私人设立学校,开门招生,学费又非常低廉,只是十条肉干,自古以至春秋,恐怕孔子是第一人。有人说同时有少正卯也招收学徒,这事未必可信。纵有这事,但少正卯之学和他的学生对后代毫无影响。
孔子所招收的学生,除南宫敬叔和司马牛两人出身高门,其余多出身贫贱。据《史记•仲尼弟子列传》,子路“冠雄鸡,佩猳豚”,简直像个流氓。据《史记•游侠列传》,原宪“终身空室蓬户,褐衣疏食”,更为穷困。据《弟子列传•正义》引《韩诗外传》,曾参曾经做小吏,能谋斗升之粟来养亲,就很满足,可见曾点、曾参父子都很穷。据《吕氏春秋•尊师篇》,子张是“鲁之鄙家”。颜回居住在陋巷,箪食瓢饮,死后有棺无椁,都见于《论语》。由此推论,孔子学生,出身贫贱的多,出身富贵的可知者只有二人。那么,孔子向下层传播文化的功劳,何能抹杀?《淮南子•要略篇》说:“墨子学儒者之业,受孔子之术。”这不是说墨子出自儒,而是说,在当时,要学习文化和文献,离开孔门不行。《韩非子》说“今之显学,儒、墨也”,由儒家墨家而后有诸子百家,所以我说,中国文化的流传和发达与孔子的整理古代文献和设立私塾是分不开的。
(摘编自杨伯峻《试论孔子》)
材料二:
《论语》首篇首章:“子曰:‘学而时习之,不亦说乎?有朋自远方来,不亦乐乎?人不知而不愠,不亦君子乎?’”传统说法认为本章是讲对待学习、交友和他人能否理解的态度,这样的理解未必准确。虽然《论语》是语录体,但我们发现其首篇首章与首篇末章意思相通,相互照应:“子曰:‘不患人之不己知,患不知人也。’”同时首篇首章还与末篇末章有所呼应:“孔子曰:‘不知命,无以为君子也;不知礼,无以立也;不知言,无以知人也。’”这不应该是一种巧合,而应该是《论语》编纂者的有意为之。我们理解孔子思想,不应该仅仅停留在《论语》中的一条又一条的“语录”上,应当整体观照《论语》全书,要注重全书的逻辑结构探讨。
我们认为,首章首篇中的“学”不是学习的意思,而是学说的意思。首章首篇的意思是:“孔子说:‘如果我的学说被社会普遍接受,在社会实践中加以应用它,那不是很令人感到喜悦吗?即使不是这样,有赞同我的学说的人从远方而来,不也是很快乐吗?再退一步说,不但社会没采用,而且也没有人理解,自己也不怨愤恼怒,不也是有修养的君子吗?’”孔子是老师,但他是有自己的政治理想和系统学说的老师,他首先是一位思想家。我们在理解《论语》首篇首章时,要注意这一章在全书中的分量,要合理设想情境,而不是简单追求能通顺就行。
(摘编自杨朝明《论语诠解》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,A.不管时代怎么不同,如何发展,抛开具体的学习内容,孔子热爱学习的精神还是值得今人敬佩和学习的。 |
B.我们反对学生为去世的老师守庐,但能做到师生关系比父子还亲密,关键要靠老师有一颗爱学生的心。 |
C.孔子回答学生的问题,没有统一的标准答案,这是因为他要让学生产生疑问,在有疑问中积极思考。 |
D.子路“冠雄鸡,佩猴豚”,“简直像个流氓”,孔子连这样的学生也接受,表明他有着教育改变人的理念。 |
A.文章引用《淮南子·要略篇》《韩非子》的观点都论证了孔子向下层传播文化的功劳。 |
B.文章引用文献,都是用来论证孔子的学习态度和教学方法及理念,增加了说服力。 |
C.文章在论证结构上,先表明自己的观点,再进行并列式阐述,最后论述孔子的影响。 |
D.文章肯定了孔子的教育思想,也指出其对当下的指导意义,显示了作者的学术眼光。 |
A.我们今天要准确理解孔子的教育思想,不但要注意传统说法,还要关注今人的研究成果,在比较中合理取舍。 |
B.参考各种文献,有助于我们多角度考察孔子思想,从中找出合乎逻辑的解释,得出令人信服的结论。 |
C.“学而时习之”“有朋自远方来”“人不知而不愠”,新解和传统说法都认为三者是并列关系,只是解释不同。 |
D.推翻传统说法追求新解,要将微观的字词句理解与宏观的思想把握结合起来,要注意新解逻辑上的合理性。 |
5.请结合材料一简要概括孔子的教学理念。
①在讲述故事的同时发表议论,是作者的天然权力。议论和叙事相辅相成,是小说和故事重要的结缔组织。有时,议论代表了作者或叙事代言人的声音,寻求与读者进行直接的交流;有时,发表议论的是小说或故事中的人物;当然,有时议论仅仅是为了调节叙事节奏。不管怎么说,议论的使用,或许与小说或故事本身一样古老。
②不过,不知从何时开始,议论,甚至包括与议论直接相关的“讲述”和“概要叙事”,都成了小说写作的禁忌。作家们被告知,最好不要在作品中发表什么议论,而应该将议论所要呈现的内容通过人物的行为,自然而然地显示出来。让议论最小化,成了现代小说的某种金科玉律。比如说,在小说中作出“包法利夫人走向了壁炉”这样的暗示,要比直接交待“包法利夫人感觉到有些冷”,显得更为“高级”。久而久之,现代小说形成了某种不成文的箴规:“场景叙事”总要比“概要叙事”好;“显示”总要比“讲述”好;通过人物行动来显示意义,总要比直接付诸议论好。简单来说,若非不得已,最好不要在作品中发表什么议论。
③有一种较为普遍的看法认为,议论在传统文类和古典小说中十分常见,这是因为在传统叙事中,无论是作者还是读者,都习惯于某种“专断的声音”。议论代表着无所不知的作者的声音——作者或故事的讲述者,总是喜欢直接评论事件,臧否人物,对读者进行指教和劝谕。而到了现代小说中,随着“作者声音”的逐步退出渐成风尚,议论的式微或消失,就成了文学叙事进步的标志性事件。这种看法并非完全没有道理,但如果进而认为现代小说完全排斥议论,或者说议论最小化是现代小说的普遍特征,则不符合文学史的基本常识,因而是根本错误的。20世纪经典小说之一——《没有个性的人》是奥地利作家穆齐尔的代表作,小说主体部分由一系列思想性随笔构成,故事成了承载思想议论的容器。我们甚至可以清晰地看到,通过文中一些或显或晦的修辞转换,议论的作用得到了前所未有的强化。
④如今,包括观念、意见、价值立场、情绪化的内心悸动在内的一系列话语,已经构成了社会生活不可分割的组成部分。这些话语包裹、覆盖在一切事物之上,渗透进了人的行为之中。文学必须首先处理这些话语,否则,作家们或许根本无法抵达“事物”。也就是说,要对现实中的社会话语进行描述,在叙事中强化议论的作用仍然是最为有效的途径。另外,人的自我与外部世界的分裂和对抗日益严重,使得个人向内心回缩、败退的趋势越来越明显。这就造成了个人行动力的丧失及自我意识的过剩,无法在外部世界展开积极的行动。正如诺瓦利斯所说,人们如果无法将思想变成外部世界,那就只能将外部世界变成思想。也就是说,现代小说如果不去关注思想或意识问题,单纯通过个体的行为,已无法呈现他们真实的生活状态。
⑤如果说,在当今世界的文学类型中,真的存在着“议论最小化”的小说,我想那一定是消费性的、用一个又一个悬念来吸引读者注意力的悬疑或侦探小说。而那些具有更高抱负的小说,总是在困难、复杂的沉思和思想辨正中,面对历史、现实和未来提出自己的问题。如果我们不想用“取消议论”这一教条来束缚自己的手脚,掩盖自己思想上的怠惰,或许应当重新思考议论的作用。
(节选自格非《现代小说中的议论》,有删改)
1.下列关于原文内容的理解和分析,说法正确的一项是( )A.作者认为现代小说淡化议论,完全借助场景叙事来显示意义,寻求与读者交流,是文学叙事进步的标志。 |
B.当今时代,现代小说要抵达“事物”,作家应逐渐减少小说中人物具体行为的呈现,增加议论的篇幅。 |
C.古典小说中议论十分常见,比如唐代传奇小说文末多有“论赞”,这也比较符合当时读者的阅读心理。 |
D.用悬念吸引读者注意力的侦探小说,如《福尔摩斯探案集》,因议论最小化而容易受到文学评论家们的忽视。 |
A.文章采用总分式的论证结构,先引出论题,再结合现代、传统文学论证,最后进行总结,思路清晰结构完整。 |
B.第③段运用例证法,对议论使用的情况进行阐述,阐明了议论在文学中常见,也是现代小说创造的主要方式。 |
C.文章揭示现代小说中议论最小化这一现象,多角度论证议论在传统文类、呈现生活现实等方面的重要作用。 |
D.第⑤段运用假设论证,既强调小说中议论的重要性,也以此激励作家在困难、复杂的思想辨正中,提出问题。 |
A.异史氏曰:“天子偶用一物,未必不过此已忘;而奉行者即为定例。”(蒲松龄《促织》) |
B.聂赫留朵夫觉得他应该在精神上唤醒她,是以前所不曾有过的,对任何人都不曾有过。(列夫·托尔斯泰《复活》) |
C.他稍稍抬起头,看见自己的肚子高高隆起,棕色,并被分成许多弧形硬片。(卡夫卡《变形记》) |
D.我们埋葬了别里科夫,可是这种装在套子里的人却还有许多,将来也还不知道有多少呢!(契诃夫《装在套子里的人》) |
我在上面讨论权力的性质时已提出三种方式:一是在社会冲突中所发生的横暴权力;二是从社会合作中所发生的同意权力;三是从社会继替中所发生的长老权力。现在我又想提出第四种权力,这种权力发生在激烈的社会变迁过程之中。社会继替是指人物在固定的社会结构中的流动;社会变迁却是指社会结构本身的变动。这两种过程并不是冲突的,而是同时存在的,任何社会绝不会有一天突然变出一个和旧有结构完全不同的样式,所谓社会变迁,不论怎样快,也是逐步的;所变的,在一个时候说,总是整个结构中的一小部分。
社会变迁常是发生在旧有社会结构不能应付新环境的时候。新的环境发生了,人们最初遭遇到的是旧方法不能获得有效的结果,生活上发生了困难。新的方法却又不是现存的,必须有人发明,或是有人向别种文化去学习,输入,还得经过试验,才能被人接受,完成社会变迁的过程。这里发生了“文化英雄”,他提得出办法,有能力组织新的试验,能获得别人的信任。这种人可以支配跟从他的群众,发生了一种权力。它是时势所造成的,无以名之,名之曰时势权力。这种时势权力在初民社会中常可以看到。这种权力最不发达的是在安定的社会中。乡土社会是一个最容易安定的社会,因之它也是一个很少“领袖”和“英雄”的社会。
儒家所注重的“孝”道,其实是维持社会安定的手段,孝的解释是“无违”,那就是承认长老权力。乡土社会环境固定,长老保持他们的权力,子弟们在无违的标准中接受传统的统治。在这里不发生“反对”,长老权力也不容忍反对。长老权力是建立在教化作用之上的,教化是有知对无知,如果所传递的文化是有效的,被教的自没有反对的必要。
长老权力下的乡土社会,反对被时间冲淡,成了“注释”。注释是维持长老权力的形式而注入变动的内容。注释的变动方式可以引起名实之间极大的分离。在长老权力下,传统的形式是不准反对的,但是只要表面上承认这形式,内容却可以经注释而改变。结果不免是口是心非。虚伪在这种情境中不但是无可避免而且是必需的。对不能反对而又不切实用的教条或命令只有加以歪曲,只留一个面子。面子就是表面的无违。名实之间的距离跟着社会变迁速率而增加。社会如果加速地变动,注释式歪曲原意的办法也就免不了。挟天子以令诸侯的结果,位与权,名与实,言与行,话与事,理论与现实,全趋向于分离了。
(摘编自费孝通《乡土中国·名实的分离》)
1.结合《乡土中国》整本书内容,下面对“横暴权力”“同意权力”“长老权力”“时势权力”解说正确的一项是( )A.“横暴权力”为解决社会冲突而产生,是统治者的工具,是一种临时平衡。此时武力的阶段已经过去,被支配的一方认了输,完全心服。 |
B.“同意权力”在社会分工合作中产生,它的基础是社会契约,是同意。社会分工愈复杂,这种权力就愈扩大,它主要存在于乡土社会中。 |
C.“时势权力”在激烈的社会变迁中产生,此时出现了能应付新环境并获得别人信任的“文化英雄”,他可以支配跟从他的群众,权力由此发生。 |
D.“长老权力”在社会继替过程中发生,是教化性的权力。这种权力表现在长幼之序的亲子、师生等关系中,这是由文化不稳定造成的。 |
A.文章开头提到本书前面提出的三种权力,目的是引出本文的主要论述对象“时势权力”。 |
B.文章通过对“时势权力”与“长老权力”、“反对”与“注释”的比较,来说明名实分离的现象。 |
C.第三段引儒家所注重的“孝”道,意在说明在乡土社会中的长老权力是不容忍“反对”的。 |
D.文章末段举“面子”“挟天子以令诸侯”等语汇,易让读者明白乡土社会中“注释”大量存在。 |
A.社会继替是指社会成员的变动,社会变迁是指社会结构的变动,二者不是冲突的,而是同时存在的。 |
B.社会变迁是渐进的,不是突然的;在某一时期内,变动的只是一小部分,任何社会的变迁都是如此。 |
C.“注释”是为了维持长老权力的形式而注入变动的内容,会引起名实之间极大的分离,可以说是一种保留“面子”的“反对”。 |
D.儒家注重“孝”道,是为了维持社会安定;而“注释”引起的名实分离会促使社会加速变动甚至动荡。 |
相对于西方哲学,中国哲学倾向于生命哲学:相对于别的流派,儒学聚焦于理解和安顿生命。可以说,儒学首要是把握生命的,是生命的哲学。相对于其他儒家,朱熹的生命哲学色彩更浓厚。朱熹的生命哲学围绕着“生”字而展开。在朱熹那里,“生”是指天地万物固有的生命原理、原动力和意向性。
生命是渐变的。三尺之冰,非一日之寒,其所由来者久也。生命不是一蹴而就的,“渐”是自然生命最大的秘密。朱熹说:“且看春间天地发生,蔼然和气,如草木萌芽,初间仅一针许,少间渐渐生长,以至枝叶花实,变化万状,便可见他生生之意。”譬如草木,鹅黄的嫩芽初如一针许,假以时日,便会茁壮成长为干茎;假以时日,便会抽枝生叶;假以时日,便会开花结实。促发草木生命进展的秘密,便是时间之“渐”,在它的浸润中,生命力量含蕴积蓄,生命变化着它的形色样态,展现着生命的过程。它是那么自然,那么悄无声息。在朱熹眼里,生命不是“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”的突变,而是“随风潜入夜,润物细无声”的淅变。
生命是有理有序的。生命的过程不是混乱无序的,而有其节奏韵律。朱熹认为,生命的展现有一个元、亨、利、贞的过程。元是生命的始发,亨是生命的通达繁盛,利是生命的成熟,贞是生命的收敛蓄积。草木的生长,一定有生根、发芽,长茎、抽枝、生叶、开花、结实、收获的序列,不可扰乱,不可颠倒。这是大自然生命之节奏。春生、夏长、秋收、冬藏是草木生命的大节奏,其中每一节点又有更小的节奏,正是在与自然环境相应的节奏中,万物生命呈现出自身的理路脉络。
生命是有目的意向的。草木挺直向上,体现着生命的方向性和目的性。草木生长有“好恶”,这是从情上说生意,具有明显的情感特征。看草木直生向上,看草木生命的由本至末,看生命的生、长、收、藏序列,看草木能量的摄取与排放,无疑都体现着草本自身生命的意向性和目的性。大自然中。葵花追逐阳光,藤蔓盘曲向上,密林中草木竞相争高……草本适应环境甚至改变自己的生命节律等。
总之,朱熹的生命哲学以“生”为中心展开,他以草本生命为例,对生命的根源、动力、秩序、材料、意向、过程及人的天职等进行了较系统的阐述。这种生命哲学,既呈现了人与自然共生的世界观,又重视人的主体性,对推进生态文明建设具有重要的启发意义。
(摘编自王识《论朱熹的生命哲学》
1.下列关于原文内容的理解和分析正确的一项是( )A.中国哲学是生命哲学,儒学强调理解和安顿生命,儒学是生命的哲学。 |
B.朱熹的哲学围绕着“生”字面展开,在生命哲学中,最具有生命色彩。 |
C.生命并不是一蹴而就的。时间之“渐”,是促发草木生命进展的秘密。 |
D.万物生命,有节奏的韵律,有理有序,不可扰乱。不可颠倒,过程鲜明。 |
A.文章采用总分总的结构,对朱熹生命哲学进行了论述。先提出问题。后分析。 |
B.文章说草木生长有“好恶”,具有情感特征,是为了论证生命是有理有序的。 |
C.文章中间三段呈并列思路,从多个角度阐述朱熹的生命哲学中生命的特点。 |
D.文章结尾对朱喜的生命哲学的积极意又进行了评价,表达了作者的肯定态度。 |
A.草木,会茁壮成长为干茎,会抽枝生叶,会开花结实,可见生命是渐变的。 |
B.春生、夏长、秋收、冬藏是草木生命的节奏,无理无序会导致生命的混乱。 |
C.葵花追逐阳光,藤蔓盘曲向上,可知生命具有意向性,生长有目的有方向。 |
D.如果借鉴朱熹的生命哲学,强调人与自然的共生,就能实现生态文明建设。 |
“荒诞”的本义是“走调”“变音”,是用来描述音乐的术语,后来又含有生命的错失、变形等意义。荒诞派认为,世界对人类是有敌意的,人类被一种无形的力量牵制,毫无存在的真正价值。这种“荒诞"观集中映射了资本主义社会普遍的精神恐慌和悲观情绪。这种危机感与人生观孕育出西方荒诞派戏剧。荒诞派戏剧与传统戏剧不同,往往用一种叛逆的方式来呈现作品,如怪异、麻木,甚至神经质的人格;极其缥缈的剧情设置;捉摸不透的舞台布景;逻辑混乱、诡异,没有实质内容的台词。这些艺术手法正体现了其“荒诞”的特点,也使其冠上了“反传统”“反戏剧”之名,形成了独树一帜的戏剧风格。
弗洛伊德创立的精神分析学是现代心理学的根基,主要从无意识领域研究人的心理特点。他认为,艺术本质上也是梦境,潜意识在这里如脱缰的野马般得以释放。20世纪的西方社会,死亡与战争席卷一切,人类生活在恐惧与茫然之中,谨慎、不安全感使得人性受到巨大压抑,本能的欲望得不到满足,必然会产生心灵的畸变。作家内心对于世界的不满与困惑全都倾注在作品上,特殊的艺术形式也反映了作家特殊的心理状态。从观众接受角度来看,荒诞派戏剧之所以受到人们追捧,在于所处社会时代的观众的心理状态——对资本主义关系的疲倦,对战争的厌恶,对生存意义的茫然。正是因为其触及了审美接受者本身的认知结构,使得这种艺术得以被脑中原有的图式顺应、同化,最终产生情感上的共鸣。
荒诞感的根源是对死亡与毁灭的思考。死亡是人类的最终宿命,是人类需要思考的终极问题。荒诞派戏剧的悲剧性是严肃而深刻的。“荒诞”紧紧包裹着人类的生存空间,以及人与世界的对立悖论关系,并且伴随着人类漫长的社会历史过程,因而呈现为一种人类普遍性的、超时代、超民族的生存处境与生存体验。从这种意义上讲,荒诞就不仅仅是一个文艺与审美的命题,而是涉及人与世界相互对立关系的一个哲学命题,荒诞的本质体现为对世界的一种关系及其结果。
荒诞派戏剧就是要将现实撕毁,并且用一种看似混乱的逻辑重新拼接,完全打破观众的认知结构与世界观,出乎意料所带来的毁灭和冲击是辛辣的。荒诞派戏剧的毁灭性有三重:人物形象及人物行为的毁灭,戏剧情境的毁灭以及世界观的毁灭。毁灭感给观众带来的审美冲击是一个迂回的过程。首先是惊愕,然后是痛苦、绝望。这两层情绪将观众潜意识里的情绪全部呈现出来,使得观众有一种发泄的快感。最后是宽慰,因为戏剧终究是发生在舞台上,当观众回到现实之中,能够得到巨大的安全感,但是心灵受到的强烈撞击感依然还在。故事与现实脱离、语言与灵魂脱离、演员与舞台脱离——荒诞派戏剧形式本身就带有一种浓烈的绝望。它是作家与这个世界无力对抗之后产生的无可奈何的凝结物。这样的戏剧能够在将观众推向崩溃的边缘后,再使之重新审视自身的存在,这也是悲剧精神最古老的意义。
(摘编自徐正《荒诞派戏剧的美学探讨》)
1.下列对原文的理解和分析,正确的一项是( )A.荒诞派发现了人类在世界中毫无存在的真正价值这一真相,这种危机感与人生观孕育出了西方荒诞派戏剧。 |
B.荒诞派戏剧独树一帜的戏剧风格,主要由怪异缥缈、难以捉摸的内容和叛逆荒诞、一反传统的形式来体现。 |
C.荒诞呈现为人类普遍意义上的生存处境与生存体验,不是文艺审美的命题,而是涉及人对世界关系及其结果的哲学命题。 |
D.荒诞派戏剧首先给观众在情感上带来的是痛苦甚至绝望,然后使观众回到现实并获得安全感,给予他们一种安慰。 |
A.文章以荒诞派戏剧为论述对象,介绍其呈现方式,挖掘其心理基础,并探讨了它的美学价值,思路清晰。 |
B.文章揭示出荒诞派戏剧产生的两方面的因素,一方面是社会的动荡不安,另一方面是精神的恐慌和情绪的悲观。 |
C.文章在论述荒诞派戏剧的相关问题时,考虑全面,既关注到时代、地域等特定因素,又有超越时空限制的思考。 |
D.文章以冷静客观的剖析为主,但也用到了比喻、比拟等修辞手法,体现出学术论文写作的形象化要求。 |
A.荒诞派戏剧用独特的方式表达人的存在无意义的荒诞观,让人们审视自身的存在,这在今天仍有深刻的现实意义。 |
B.荒诞派戏剧中的人物行为不合常理,精神失调,说明这类戏剧的创作者心理状态也一定是扭曲、变异而可怕的。 |
C.荒诞派戏剧《犀牛》中保持独立人格的贝兰吉,面对人异化为犀牛的潮流,其无力的挣扎,带有悲剧色彩。 |
D.一个和平安定,稳定发展,人们拥有信仰、充满幸福感的社会中,荒诞派戏剧这一艺术形式是不会繁荣发展的。 |
日本、印度茶业虽然在制度的构建主体、组织形式等方面呈现出不同,但有着根本的共同之处,即实现全体茶业参与者的利益均衡而非仅仅一部分茶业参与者的既得利益,构建有利于整个茶业发展的有效秩序,即他们的整个社会能够建立一个完整有效的生产、销售、组织制度体系,这是其成功的关键。
反观中国情形,正如1891年湖北盐茶牙厘局针对华茶为何衰落进行的调查所指出的那样:华茶在生产、收集以及加工过程中,都普遍存在着资金短缺的问题,而资金短缺的部分原因是体制的松散结构。这种结构不仅导致了产品质量的下降,而且还由于茶叶运抵汉口出售之前要换好几手,层层加码使其价格抬升,其标价就比其竞争对手高得多。总之,数百年来在国内贸易中运行得很好的由收集代理人与中间人组成的精致的网络,一旦面对新的体制外竞争形势,却被证明是笨拙的、无能为力的了。
为什么中国不能构建印度、日本等国有效的茶业制度呢?在近代中国,特别是在晚清和北洋政府时期,政府干预经济的能力相当弱,也不可能为市场的运作提供具体的规则,同时由于单个企业力量是有限的,那么市场交易规则的构建主体由谁来承担?杜恂诚教授认为:“商会和同业公会责无旁贷地肩负起市场操作层面的创建和完善制度秩序的责任。”如果我们将问题的视角放大到中外贸易领域,市场制度的构建不仅需要商会和同业公会肩负其责,而且我们也不能忽略洋商的作用。问题在于,他们构建的制度对利益各方有着怎样的“好处”,以及对经济有着怎样的效果,更值得我们关注。
在中国近代,对外贸易方面和其他行业,国家被排除在制定规范各方之制度的权威之外。中国茶叶对外贸易情况就是如此。19世纪70年代后,中国茶业垄断货源、主导国际市场茶叶价格的优势不复存在,加之贸易不能直营,故在争夺茶叶贸易主导权方面,洋行、买办与茶栈三者之间进行了相互博弈,在此过程中,中国原有的贸易网络与洋行进行了自然的结合。在制度构建方面,洋行、买办与茶栈居于市场支配的地位,一方面他们是市场运行规则的制定者,另一方面他们更是市场的参与者。在这种既是裁判员、又是运动员的双重身份条件下,他们之间通过“合作”构建了稳固的利益共存关系,在“妥协”中寻求“共识”,在“合作”中共获“好处”。这样,他们构建了另外几大产茶国都没有的组织、制度框架,这些是实现他们各自利益的一种根本保障。
(摘编自张跃《利益共同体与中国近代茶叶对外贸易衰落——基于上海茶叶市场的考察》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是 ( )A.层层加码导致标价比其竞争对手高,这也是近代华茶逐步走向衰落的原因。 |
B.政府没有能力管理好市场,华茶的利益受到商会、同业公会和洋商的影响。 |
C.由于国家没有介入茶叶贸易,中国原有的茶叶贸易网络只能选择与洋行结合。 |
D.洋行、买办与茶栈在茶叶市场中构建了利益共存关系,从而获得了各自利益。 |
A.文章对日、印茶业的成功与中国茶业的衰落进行比较,并对衰落的原因进行具体分析。 |
B.文章论述洋行、买办与茶栈在茶叶市场中的博弈,揭示出各方在茶叶贸易中的利益关系。 |
C.文章从政府管理的角度论述中国不能如日、印等国构建有效的茶业制度的原因。 |
D.对中国茶业的衰落,文章从体制、政府因素加以分析、论述。 |
A.如果实现了各个环节利益均衡,中国也能像日、印那样在茶叶贸易中获得成功。 |
B.如果国家当时能够为茶叶市场的运作提供具体的规则,中国茶业就不会走向衰落。 |
C.华茶在生产、收集以及加工过程中,都普遍存在着资金短缺的问题,而资金短缺导致了体制结构的松散。 |
D.洋行、买办与茶栈兼具裁判员与运动员的身份,考虑的必然是三方利益的最大化。 |
①奇幻电影是基于现实世界对超自然的人、神、妖共存的多维时空的重构,是对虚幻异域空间的想象性建构。它往往利用数字技术以夸张、变形、寓言或传奇等方式,表现超真实世界的拟态载体,折射生命的本质并传递创作者对世界的理解。
②奇幻电影能够让观众接受的前提是讲好故事。目前奇幻电影大多以中华传统文化为本位,杂糅了神魔、玄幻、武侠、动作等类型元素,借助特有的神怪文化资源完成阐释现实世界的意旨。中国古代神话作为人类共同的记忆载体,凝结着人类的集体无意识,使人类从中能够探寻到共同的情感。相当一部分奇幻电影选择了以民间传说、神魔故事作为文学叙事的母题,以多元化的视角去反观人性,借助不同世界的生灵重构超越自然的多维时空。如《捉妖记》《哪吒之魔童降世》等奇幻电影将人、神、妖等不同世界的生灵放置在共生共存的空间中,试图唤起现代人心灵回归并实现精神层面的救赎。
③作为本土民族文化色彩浓厚的电影类型,奇幻电影同时需要在传统经典故事文本基础上重新传达人类共同的心理情感,引发人们对现代文明危机进行反思,以追求人类共同的、永恒的价值。《庄子》中说:“齐谐者,志怪者也。”神怪故事的主题往往是诡异事件及妖鬼与人类的互动。中国观众对神怪故事并不陌生,具有一定的接受基础,《聊斋志异》《西游记》《山海经》《搜神记》等传统经典文本中的故事往往被其他文艺样式取材改编,同样给奇幻电影提供了新的叙事空间。
④奇幻电影对于传统经典文本的取材改编其实是二度创作的过程,需要调整故事设置与矛盾冲突进而凸显电影的戏剧性。在人物刻画与塑造,场景的渲染与设置等方面需要更加生动,而往往设置出人意料的结局无疑会增加电影的趣味性与观赏性。就目前奇幻电影“西游系列”的改编而言,在重构“西游”经典奇幻世界的过程中,比较注重对打斗场景的设计与视觉效果,借助数字技术创造出较为恢宏的场面。然而,这些经过改编的奇幻电影,却在某种程度上割裂了原著的内在叙事性,形式大于内容的视觉奇观场景难以掩盖故事情节的缝隙与空洞,让观众感受不到要传达的核心精髓,无法塑造经典文本中那样生动的艺术形象。由此,奇幻电影对于经典文本的改编,需要在满足观众精神诉求与娱乐消费中,寻求主流价值与电影市场之间的共赢,力争在接受性和整合性等向度上建构属于自己的价值观念,引导观众在世俗生活中实现精神的自我疗愈与自我救赎。
⑤奇幻电影需要新的思维模式推动整体叙事转型。以人工智能等重要科技成果为标志,现代科学技术发展突飞猛进,也引起了保护自然和人类的生存警醒。奇幻电影《流浪地球》改编的巨大成功,为中国电影工业及硬科幻文化产品带来发展的新趋势。该部电影设置了科幻的时空概念等科学范畴的命题,在充满科技特性与工业基因的叙事话语中,穿插了营救地球过程中战友合作、牺牲以及父子祖孙之间的亲情等人文元素,与年轻一代观众的生活相接近,被称为国产电影中的现象级作品。
⑥同时,奇幻电影需要将科技思维与中国哲学思想进行融合,借助数字化手法与超自然影像来传递古老的东方智慧,重新建构新的宇宙观、天下观、价值观与和谐思维、一体思维等理念,较好地实现民族性、现代性与世界性之间的融合。在此基础上,处理好价值引领与审美情趣、艺术性与娱乐性等之间的关系,成为新的国产电影市场的生长点。
(摘编自李娟《奇幻电影中的文学叙事资源》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是( )A.奇幻电影是对虚幻异域空间的想象性建构,折射生命的本质并传递创作者对世界的理解。 |
B.奇幻电影借助特有的神怪文化实现阐释现实世界的意旨,对中国观众而言比较容易接受。 |
C.奇幻电影通常将人、神、妖等放置在同一个空间中,试图实现现代人精神层面的救赎。 |
D.奇幻电影通过传达传统经典故事中原有的心理情感来引发人们对现代文明危机的反思。 |
A.文章在论证奇幻电影让观众接受的前提是讲好故事时举了《哪吒之魔童降世》的例子。 |
B.第③段作者提出了奇幻电影也可以将传统经典文本中的故事作为新的叙事空间的观点。 |
C.第④段以“西游系列”的改编为例,论证了奇幻电影必须设置出人意料的结局来增加电影的趣味性与观赏性。 |
D.第⑥段着重指出处理好价值引领与审美情趣、艺术性与娱乐性等之间的关系应成为奇幻电影市场新的生长点。 |
A.民间传说、神魔故事采用多元化视角反观人生,因而常成为奇幻电影的文学叙事母题。 |
B.在对传统经典文本的取材改编时,设置出人意料的结局无益于增加奇幻电影对观众的吸引力。 |
C.奇幻电影“西游系列”注重对打斗场景的设计与视觉效果,一定程度上对原著的内在叙事性造成了破坏性的影响。 |
D.《流浪地球》的成功,表明将科技思维与中国哲学思想进行融合才是奇幻电影未来的发展方向。 |
①在抗日战争胜利70周年的阅兵式上,国家主席习近平的讲话两次提到5000多年的中华文明。他说,“抗日战争胜利捍卫了中华民族5000多年发展的文明成果”“中华民族创造了具有5000多年历史的灿烂文明,也一定能够创造出灿烂的明天”。
②与西方古希腊文明起源相比,东方的中华文明有自己独特的发展道路。5000多年前中国从氏族社会走向文明社会,保留了旧有的氏族组织;国家建立在氏族、血缘关系的基础上,权利与财产按照血缘亲疏分配。西周时期的敬天、孝祖、保民这些中华文明的理论基石,也是探索中国儒学来源的重要方面。古人称此为“天人之际”,即把握天道与人道这个主题,强调二者的协调和谐,突出“人”的地位、责任与社会化的特质。儒家的创始人孔子以“人”作为理论探讨的中心,在中国思想文化史上首次系统地论述关于人的价值、人的理想、人的完善、人的道德、人际关系、人与自然的关系等等等问题。儒学最早提出君子“人格”概念,后来演变为“国格”观念,以及提倡敬老、养老、救济孤独残疾等美德,这成为中华民族宝贵的精神财富。有些研究儒学的学者认为,对儒学的研究,可称之为“人学”。我个人也持此观点。
③就儒学来说,孔子首先强调有道德修养的君子,要有理想:此理想可称之为“道”。“道”的价值超过人的生命。当“道”与个人生命相冲突,君子应牺牲个人,以维护“道”之尊严,这就是孔子所说:“志士仁人,无求生以害仁,有杀身以成仁。”人之所以有高尚理想,有为理想而奋斗的精神,是因为人有道德,人能思考,人超越于其他动物。孔子用“人能弘道,非道弘人”这八个字加以理论概括。这就是孔子的“人学”思想,它追求的是一种精神理想,进而升华为强烈的历史使命感。
④这种使命感在儒学思想体系中被称为“正气”“操守”。战国中期儒家代表人物孟子提出:君子要有“浩然之气”,这是集合了正义行为而产生的一种精神力量,在它的推动下,君子应做到“富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈”。战国末期另一位儒家代表人物荀子称此为“德操”,他说:“生乎由是,死乎由是,夫是之谓德操。”总之,人与其他动物的区别,君子与小人的分野,标准就在于有没有德操:道德是第一位的。
⑤在孔子看来,人对理想的追求,人的道德情操是要靠后天学习,并加以培养。所以他特别关心教育。他是中国历史上伟大的教育家,其教育理论和教学方法,是我国教育史上宝贵的精神财富。孟子是“教育”一词的创造者,他认为得天下英才而教之,是人生最快乐的事。
⑥公元前221年,秦始皇统一六国;随着国家政权的统一,曾尝试整合地域文化,跨出了重要的一步——“书同文”,统一文字,采用小篆,得以实现。西汉王朝建立后,至汉武帝执政时期,地方分裂势力基本肃清,国家的统一称为重要的问题。统一要有理论支撑,以董仲舒为代表的春秋公羊学,其中“大一统”思想符合国家民族的需要,被汉武帝采纳,开始确立儒学在诸子学中的主导地位。实际上,当中国历史到东汉元帝时,即公元100年左右,儒学以“三纲五常”为主线,展示出国家意识形态的特质。这个时期的儒学已不完全同于春秋末期孔子关于儒学的论述。
(选自张岂之《中国儒学与构建人类命运共同体》,有删改)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是A.古人称的“天人之际”就在于突出“人”的地位、责任与社会化的特质。 |
B.“儒学”可称之为“人学”,这是作者与有些儒学研究者都持有的看法。 |
C.在儒学思想体系中君子强烈的历史使命感被称为“正气”“操守”或“德操”。 |
D.汉武帝以后,处于主导地位的儒学已不完全同于孔子关于儒学的论述。 |
A.第②段运用对比论证的方法,通过与古希腊文明的对比,突出中华文明独特的起源路径。 |
B.第③④段是承接关系,阐述了“理想”与“使命感”两个概念在儒学话语体系中的内涵。 |
C.文章主题部分环环相扣,第⑤段回答了“怎么办”的问题,明确指出其出路在于教育。 |
D.文章最后一段以汉代儒学为例,论述儒学的发展变化,其内涵依时代的需要而改变。 |
A.如果不以“人”作为理论探讨的中心,儒学就有可能演化不出“国格”的观念。 |
B.“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”,文天祥的诗句体现出了如家的历史使命感。 |
C.在儒学的评价体系中,有没有德操是把人与动物,君子与小人区分开来的首要标准。 |
D.“大一统”思想的产生是有其根源的,既有国家民族的需要,又有理论支撑的需要。 |
“天人合一”思想是中国美学的核心概念,是中国古典美学的精髓。作为一种艺术母体,体现在文化艺术的诸多方面。天、地、人之间的关系是相互依赖、相互促进的。人类为连接天地的关键,需要有对天地自然的敬畏和尊重之心,才能切实感悟到“天人合一”的精华所在。古往今来,人们都怀着这种赤诚之心,去践行着“天人合一”思想。“天人合一”思想主张人与自然的亲善和谐,强调以自我对世界的感悟来寻求自然之道,做到自然与人和谐相处。“天人合一”的思想主张,是古往今来众多文人士子身体力行的处世原则,自然影响了文化艺术等诸多领域。
人生观的形成及处世态度暗含着“天人合一”思想。大抵所有的士子都是怀有经世济国的雄心,想要建功立业。但封建社会的专制统治常常不如他们所愿,所以很多仁人志士在见证了官场人情和世间百态后,最终选择回归自然山水。他们不在乎世俗的评价标准,而是以一颗赤子之心,徜徉于山水间,与天地齐一。这样,他们开阔了自我的眼界,用豪迈的态度去面对人生的生死和自我的得失,形成一种逍遥处世的人生观。同时相对于天空、大海、荒漠这些大自然的奇观来说,人类渺小如尘埃。但是,我们的心灵能超越时间和空间的束缚,自由地穿梭在宇宙的任何一处角落。只要心里装着整个世界,我们便可以与天地融为一体。只要有“诗意的生活”的态度,我们就能超越自我,摆脱生活的枷锁,成为真正自由的人。
中国古代建筑也暗含着“天人合一”思想。祖先们在设计自己赖以生存的家园时,融入了对天地鬼神的敬畏,遵循着天人合一的准则,表现出与自然界的和谐相处。如北京的紫禁城就具有平和中正的对称之美,体现了“天人合一”思想。皇帝和皇后居住的地方分别为“乾清宫”和“坤宁宫”,“乾坤”又是“天地”的意思,天地与人世间的法度相呼应,也是“天人合一”思想的体现。
中国古代诗歌和书法艺术同样暗含“天人合一”思想。如果说西方的艺术注重形式,那么中国的艺术更注重意境。在中国的古诗里,“情景交融、融情于景”的运用一直是重要准则。王国维说“一切景语皆情语”,不论是“春草明年绿,王孙归不归”的亲情,还是“人面不知何处去,桃花依旧笑春风”的朦胧情愫,亦或是“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”的深厚友谊,无不带有作者的主观思想,做到了物我齐一。诗中的景物本是自然之物,没有思想感情,但作者把它们当成有生命的朋友,和它们心灵相通,以此来表现我的心情。感情与景物的杂糅而生,赋予了诗人更多的灵感。书法艺术作为我国特有的艺术样式,几千年来源远流长。书法的线条飘逸劲美,从中能看出书法家的个性和风度。颜筋柳骨的力道,张旭狂草的豪迈,既是艺术的表现,也是书法家人格的象征。挥洒笔墨的时候,书法家的心灵不自觉地就会与周围的环境相互融合,达到“天人合一”的境界。
综上所述,“天人合一”思想作为中国古典美学的核心和精髓,对我们民族文化的方方面面都有非常重要的价值。时至今日,我们仍按照祖先流传下来的宝贵的审美思想,去认识自然、认识自我,追求诗意的生活和栖居。
(摘编自《略论中国美学中“天人合一”思想的体现》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.“天人合一”思想体现在文化艺术的诸多方面,因此成为了中国美学的核心概念。 |
B.“天人合一”思想使古代的仁人志士开阔了眼界,让其形成了逍遥处世的人生观。 |
C.心里装着整个世界和诗意的生活态度,能让我们与天地融为一体和摆脱生活枷锁。 |
D.诗人作诗、书法家挥墨,与环境融合相通时,心灵便达到了“天人合一”的境界。 |
A.文章从“天人合一”思想是中国美学的核心谈起,进而论述其在诸多领域的影响。 |
B.文章采用并列式结构对“天人合一”思想的影响进行论述,层次分明,脉络清晰。 |
C.文章阐释中国古代诗歌体现“天人合一”思想的观点时,采用了引证法、例证法。 |
D.第四段列举颜筋柳骨、张旭狂草的事例,是为了论证书法家有自己的个性和风度。 |
A.人如果想切实感悟到“天人合一”的精华,就需要对天地自然有敬畏和尊重之心。 |
B.古代很多仁人志士徜徉于山水之间与天地齐一,这都与封建社会的专制统治有关。 |
C.“举头望明月,低头思故乡”一句,蕴含着浓浓乡情,暗含着“天人合一”思想。 |
D.时至今日,我们认识自然,认识自我,追求诗意生活仍离不开“天人合一”思想。 |
罗香林先生是客家学当之无愧的奠基人。他以其浩博的学识、超凡的睿智,集客家研究之大成,并作了极为全面系统深入和独到透辟的论述,对客家学的构建作出了无与伦比的历史性贡献。
“客家迁徙运动五个时期”说是罗香林客家学说的核心与精华,也是构建客家学的理论基础。可以说,否定了五次分期分段迁徙说,就否定了客家学存在的基础,客家学就成了空中楼阁,客家学也就不成为客家学。这就是“客家迁徙运动五个时期”说成为人们关注焦点之奥秘所在。前三个时期南迁,以战乱为主因。第四期迁徙主要以内部人口急剧增长为主。第五期迁徙源于土地问题而引起的广东西路大械斗。
不赞成将客家南迁时间与范围尽量提前与扩大的褊狭族群观点。因为历史册籍与客家族谱,都无法找到上述论点的根据。当时,研究客家南迁学者有一种意见,认为将客家南迁的时间说得愈早愈好,这样似乎也愈为光彩,故有人将客家移民上溯至中原王朝始拓岭南的秦汉时期。罗先生认为,秦汉戍卒,与客家无直接关系,“客家先民的南迁,始于东晋五胡之乱,东晋以前,入粤的汉人,虽不能说与客家完全没一点交涉,然此交涉决非民系源流上的交涉”。当时罗先生又排除将岭南其他民系如福佬移民纳入客家先民的南迁范畴。他指出隋唐陈政、陈元光父子三十六将之所辖,“吾意该项戍卒,其苗裔或不能留存至今,即能,亦已混入福佬系内,且数目亦不会很多”。
主张客家“混化”说,反对“纯粹”说。有的学者宣扬罗先生主张客家为“纯粹”中原汉族说,这是一种误解。罗先生指出客家人与其发生“相当的混化”的异族是畬族。他在论证了先于客家人居于闽粤赣地区者为畬民以后指出,“故客家初到闽粤赣的时候,不能不与畬民互相接触,接触已多,就想不与他们互相混化,亦事势不许”。“昔时客家,与之(指畬民)相处,一方面吸受了他们一部分血统,一方面感受了他们活动所产生的影响。”,应该说,近年客家研究强调客家受到土著或先于客家人来到的少数民族影响,反对和纠正早期客家研究过分强调客家的“纯粹”、“正宗”、“嫡派”中原移民的褊狭族群观念,取得了很大的进步,这是客家研究的新成果,这是客家研究深入的体现。同时,我们也应该指出,这正是在沿着罗先生指引的方向与开辟的途径基础上取得的。
全面阐发客家“特殊民系”的理论。他认为,客家民系的“系统构成”,即客家民系的形成,“大体已晚在五代至宋初”。他精辟地指出客家民系形成的主要标志为独特的语言、共同居住的地域以及相联系的文化民俗。
标定客家分布地域。由于历史上几次关于客家问题的大辩论,都是在广东地区始发的,客家族群意识的觉醒开始也多限于广东客家学者,因此,对于客家族群的认识和对象的研究,人们投注的目光也多限于粤东北地区。但是,客家族群作为一个整体,它是以闽粤赣边区为基本住地并更及于再迁之南方各省区的,而人们对此茫然无知或知之甚少。罗先生根据历史册籍、各地方志与谱牒,以及调查访问,作了具体而全面的逐一统计。他将客家分布地区分为纯客住县与非纯客住县,在当时资料极端奇缺条件下,通过细致的搜索、检阅与比对得出,首次廓清了客家分布地区与人口的模糊概念,开始有一个清晰的认识,今日关于客家分布地区与人口的统计、研究成果,正是在罗先生当年统计的基础上发展和充实的。首次全面发布全国客家分布地区与人口,从而将客家问题作为全国性的整体问题来研究,不再囿于广东一省的范围。这样就大大推动了客家研究在全国广阔地区深入发展。
研究方法上的重大突破。罗先生一生致力于族谱研究,认为“谱系研究,崇本之学”。罗先生利用族谱资料研究客家问题的方方面面,包括客家历史社会、源流、播迁、清初迁界与招垦、清初四川台湾之移民与开发、南洋各埠之开发、客家地域之分布与文化之特征等,都将族谱资料利用至极致。总之,利用谱牒研究客家问题,是罗先生一大发明与创造,开阔了客家研究的新领域、新天地。罗先生开拓了客家研究的众多领域,并取得卓著成绩。
(摘编自吴永章《罗香林与客家研究论略》)
1.下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是( )A.“客家迁徙运动五个时期”说对于客家学存在非常重要,战乱和人口增长是客家迁徙的根本原因。 |
B.“客家迁徙运动五个时期”说,是罗先生依据中国历史上大规模移民过程与规律,证之于客家族谱与史料等基础上构建的,论证严密。 |
C.历史上几次关于客家问题的大辩论,都是在广东地区发起的,所以客家族群意识的觉醒也是从广东客家学者开始的。 |
D.虽然罗香林当时界定客家分布地域的条件简陋,但和今天客家分布地区与人口统计、研究结果一样。 |
A.本文把一些客家学者的研究和罗香林的研究进行比较,论证了罗香林研究的价值。 |
B.本文采取总分总的论证思路,清晰明了地证明了罗香林对于客家研究的重要意义。 |
C.本文引用了很多罗香林的话和书籍内容,使论证更加有理有据。 |
D.本文对罗香林研究的具体内容和研究方法进行论证,逻辑清晰。 |
A.客家先民南迁,并非一蹴而就、一步到位的,而是通过不同时期、不同阶段、不同地域,逐步迁至今日闽粤赣聚居区,并由此扩散至南方乃至世界各地的。 |
B.罗先生明确提出“客家迁徙运动五个时期”说,奠定了客家学的理论基础。 |
C.罗先生是以谨严的治学态度、求实与科学的精神,审慎处理和研究客家问题,研究方法上注重族谱的研究价值。 |
D.罗香林主张客家和汉族一样是“混化”和“混血”的,因此纠正了早期客家研究强调客家“纯粹”说。 |
明星污名化现象的思考
郑宜庸
作为公众人物,明星的形象管理至关重要,一旦形象受损,明星的名誉、地位与价值也随之下降,被大众谴责、抛弃甚至遗忘。近年来,明星因违法被公安机关查处的事件屡屡曝光,引起国家新闻出版广电总局的重视,自2012年起,多次下发通知、文件,严禁丑闻劣迹者在各类媒体发声出镜。而部分明星违反法规、道德的行为,令大众产生“贵圈真乱”的错觉,影响了大众对于艺人这一职业的看法,进而出现对明星群体的污名化现象。
“污名”一词来源于古希腊,指在人体刻画特殊记号以标志奴隶、罪犯或者叛徒等社会个体的劣等性。随着污名研究理论的丰富和发展,一般认为,污名指社会大众给具有某种社会不期望、不名誉的个体或群体贴上的贬低性、侮辱性的标签。相应地,污名化就是这些个体或群体由于被贴上标签导致身份、社会信誉或社会价值贬损,并遭受社会歧视和排斥的过程。也就是说,标签界定的事件或行为,最初可能只是某个个体或某一行为,一旦被标签定义后,就可能被更多人接受并用以某一群体或某一品质,然后被泛化。特别是在现代发达的信息传播网络作用下,标签得以迅速地波及整个行业。因此,在各种新媒体层出不穷的当下,明星的污名化现象越发严重。这种污名化一旦形成,就可能继续发展成为一种社会偏见和歧视,将明星群体妖魔化,并且很难在短时间内消除。
明星作为一个集体概念被批评,除了部分明星的自我堕落,还在于大众对于明星的期望值过高。明星也是人,其他人可能犯下的过错,明星也在所难免。而大众既容易对明星有美化的倾向,也习惯于放大明星的言行。明星不是完人,但为明星祛魅并不意味着过度贬损其人格,丑化其职业;清除明星污名也不意味着继续为明星加魅,只是维护艺人职业的纯净。
当然,首先明星本身应当意识到,形象的制造与管理需要长远的规划,道德修养与职业素质同样重要,既然是公众人物,就要发挥好示范、引领作用。媒体与大众,应当把注意力放在明星的艺术才华上,客观冷静看待、处理明星的危机事件,而不是消遣明星的私人生活,以“揭短亮丑”为乐。
而当一个职业群体被污名化,受损的不仅仅是职业中人,还是社会中的每个人。职业本来没有神圣与非神圣之分,“泛污名化”这种现象所暴露出来的社会心态中的不理性,才是我们应当警觉的。不美化也不丑化任何一个职业群体,才是一个健康社会应有的品质。
(摘自《人民日报》2016年5月24日)
1.下列关于原文内容的表述,不正确的一项是()A.明星是公众人物,应该注意维护自己的形象,如果形象受损,会影响他们在大众心目中的名誉、地位和价值。 |
B.自2012年起,国家新闻出版广电总局多次下发通知和文件,严禁有丑闻劣迹的明星出现在公众视野之中。 |
C.明星出现丑闻劣迹后,继续在媒体发声出镜,会让大众觉得演艺圈充满乱象,影响他们对艺人职业的看法。 |
D.明星作为一个集体概念被批评,继而出现污名化现象,明星、大众和媒体应该都对此负有一定的责任。 |
A.污名化是大众对某些个体或群体贴上贬低性、侮辱性标签而导致其形象贬损,进而遭到社会歧视和排斥的过程。 |
B.明星个体的某种行为一旦被大众贴上定义性标签,就有可能适用于明星群体或某种品质,导致泛化现象出现。 |
C.当今社会,网络非常发达,新媒体层出不穷,信息传播速度快,使得明星的污名化现象比以前更加严重。 |
D.明星污名化现象形成之后,大众就有可能把明星群体妖魔化,继而对明星群体形成难以更改的偏见,产生歧视。 |
A.大众对于明星的期望值过高,对明星有美化的倾向,习惯于用放大镜审视明星的言行,这是造成明星污名化现象的重要原因。 |
B.当明星出现过错时,大众不应该过度贬损他们的人格,丑化他们的职业,而应该公正、理性地帮助他们改正错误。 |
C.明星要想避免出现污名化现象,就应该对自己的形象打造和管理作长远规划,同时注重提高道德素养和职业素质。 |
D.任何一个职业群体被污名化,都会让职业中人的利益受损,大众应该丢弃不理性的心态,避免泛污名化现象出现。 |