对于传统手工艺而言，传承，就是最好的保护。传统手工艺的传承模式主要还是延续家族传承、师徒传承等古老的方式，但目前很多传统手工艺人却面临“子不愿承父业”、后继无人的尴尬境地。究其原因，在我国数千年的封建社会时期里，受儒家思想的影响，手工艺人的社会地位低下。由于长期不受社会主流阶层的重视，大部分传统手工艺的传承只能依靠“师傅带徒弟”的形式，特别依赖于经验传授，无法形成规范化的教学体系。传承人在学成出师以前，需要经过很长时间“学徒工的过程，既是学徒，也是小工，收入普遍比较微薄。这是传统手工艺在传承方面原本就存在的先天性问题。到了现代，这些手工艺品在现代化的浪潮下，绝大部分功能已经被现代工业产品所取代，因此传统手工艺品受到极大的冲击。大部分手工艺人的产品已经逐渐失去了实用性，除少部分具有观赏价值的可以作为工艺美术品销售以外，更多的手工艺产品已经失去了市场，进而导致很多手工艺人面临“后继无人”的问题。

得益于移动互联网的高速发展，中国快速步入“自媒体时代”。就目前情况而言，国内自媒体平台如雨后春笋。部分传统手工艺人敏锐察觉到了移动互联网所带来的商机，主动拥抱自媒体，并积极投入其中。然而，大部分手工艺人在使用自媒体平台时，只是简单的将其理解为一种营销渠道，而并没有真正深入地融入移动互联网时代。这种运用自媒体的营销模式主要表现为通过“微博”“朋友圈”“抖音”等平台发布手工艺产品的宣传性图文或短视频，从而达到提高销量的目的，甚至直接通过这些自媒体平台进行交易活动。从这一点来看，自媒体仅仅只是传统销售渠道的一种拓展，并没有从根本上改变销售工艺品获取利润的生存模式。而另一种创新传承与发展的方式则表现为彻底转变了“通过销售工艺品获取利润”的思维方式，转而以“展示或表演传统手工艺从而获取流量并将流量变现”的思路进行创新发展。其中较为成功的案例如被网友称为“手工耿”的河北手工艺人耿帅，其通过自媒体平台销售手工铁制品并非主要利润来源，而是通过创作“最无用的铁制品”作为噱头赚取流量，最终通过自媒体平台将流量变现，并形成了基于“网红效应”的粉丝经济模式。

在我们国家，目前自上而下地形成了一种共识，那就是要保护、传承和发扬我们优秀的传统文化。因此，对于传统文化的一种重要表现形式——传统手工艺，政府及社会各界都非常重视对其的保护和传承。然而，很多非物质文化遗产产生的本源是来自市场，尤其是传统手工艺品，如果不能使之回归商品的属性，仅依靠“行政式”的保护，那只能解决现阶段这一代的传承人保护问题，而无法解决下一代传承人的保护问题。例如，目前依靠各级政府建立的各种“传习馆”虽然起到了一定的保护作用，但更多的沦为“表演馆”和“展览馆”。并且，如果不能充分调动手工艺传承人的创造力，仅仅依赖政府进行保护，其投资与效益之比并不理想。

对于非物质文化遗产而言，传承的载体是人。古人云：人能弘道，非道弘人。基于移动互联网的自媒体时代正是一股有着强劲助力的“东风”，充分利用自媒体，需要手工艺人们转变观念、大胆创新，才能够使传统手工艺迸发出全新的生命力，真正完成传统手工艺的“自我救赎”，从而以新的形式在当代进行传承与发展。

（摘编自王禹《浅析传统手工艺在自媒体时代的传承与发展》《卷宗》2019年34期）

材料一：

2018年生产的国产剧中，现实题材占比超过了63%。“现实题材热”已成了电视剧创作的一脉主流，不过我们的电视剧现实题材多而精品太少。

目前一些作品中，存在着部分情节和人物设定与现实生活联系不紧密、烟火气欠缺的现象，导致人物、情感、逻辑都难以触碰人心。因为缺乏生活、远离人民，“伪现实”败坏了生活的质感，也由此被观众抛弃。

电视剧该承载怎样的内容？“时代说书人”这个比喻异常生动。当剧作不能从历史发展的趋势中把握叙事的脉络，在历史感、时代进程感缺失的前提下，剧中人物动机不明，精神力量便无法彰显。

值得注意的是，“献礼”不是方法论，也不是生硬地喊口号，更不是“时也势也”的投机主义。献礼剧的本质依旧是剧、是故事，用故事打动人心才是有效的献礼。

(摘编自《现实题材剧热发出提醒：我们离精品剧还差几步？》)

材料二：

2015年—2018年电视剧类节目点击量及占全网各类视频节目点击量百分比走势图

(资料来源：中国电视剧2018年产业调查报告)

(资料来源：中国电视剧2019年产业发展报告)

材料三：

对于擅长跟风的影视行业来说，2017年现实题材一火，好多影视公司都打出“现实主义”的旗号。但一个巨大的误区是，很多影视公司把现实主义和现实题材混为一谈，以为拍了现实题材，就必然是现实主义。于是，今年的所谓“现实主义题材”剧，很多是“伪现实”的。这些作品，充斥太多的谈情说爱，却再没掀起观众对都市生活的如潮讨论。完美人设、高端职业、时装造型、狗血情感，几乎成了标配，以这种思路拍出的“悬浮剧”成为过街老鼠，人人喊打。

是不是现实主义题材，不是通过服饰、年代等简单评判要素来界定的。只有那些符合当代人对于理想、信仰的内在精神需求，在人物身上找到彰显积极向上的精神，才是现实主义题材的内核。从这个意义上说，当下的国产剧真的还有很大的进步空间。倒是在最近，《大江大河》《那座城这家人》等剧的出现，终于开始为“现实主义题材”正名。

(摘编自《国产剧小年，期待回归初心》)

材料四：

电视剧《都挺好》收官至今，影响力仍在延宕，在支撑其成为“爆款剧”的特征构成中，除了突出的收视率外，还有贯穿整个播出历程的21亿次累计微博话题阅读量、100余条热搜以及视频网站的数十亿次播放量，形成了对跨媒介传播的广泛覆盖。而大结局之后突然走红的“苏大强表情包”使之从电视剧本身的关注对象，向其他社会议题蔓延开来，形成了穿透行业壁垒的生命力和参与性。

从《奋斗》(2007)与《蜗居》(2009)到《虎妈猫爸》(2015)与《小别离》(2016)，再到《都挺好》中所讨论的核心议题，这些电视剧阶段性地呈现了关于“80后”一代“拼搏十年”的整体叙事：十年之前，意气风发的青年们踏上社会，却遭遇了窘迫的现实处境。而当他们中的一部分人艰难地、突破性地解决了购房、结婚和繁衍后代等难题之后，却立马迎来了下一代的教育问题和作为独生子女的父母养老问题。

与此相似的是，《平凡的世界》中的农村现代化、《大江大河》中的小城镇改革与《大浦东》中的都市创业传奇也能在相同意义上形成连贯的叙事史诗与更具力量的时代强音。

(摘编自《近年来的“爆款剧”是这样炼成的》)