1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
记者：《红楼梦》是一部经典小说，它被置放在一个非常高的地位，甚至与民族的文化自信联系在一起，您认为呢？
张庆善：伟大的科学家、艺术家、文学家的名字，就是一个民族的自豪和民族精神的象征，对增强民族的凝聚力、自信力有着重要作用。曹雪芹与《红楼梦》是中华民族的骄傲，在世界文学史上，《红楼梦》与托尔斯泰的《战争与和平》、莎士比亚的四大悲剧共同矗立在世界文学的顶峰。《红楼梦》为人们描绘出一幅广阔的社会历史画卷，讲述了一个贵族家庭的衰落和贾宝玉及年轻女子们的悲剧，充分表达了作者曹雪芹对美被毁灭的悲愤。这种对民族心灵的深刻投射，正是《红楼梦》200多年来为何一直打动人心，让人产生心灵共鸣的根本原因，看到了这一点，你就走进了《红楼梦》的艺术世界。
记者：今天的年轻人，应从什么价值角度来读《红楼梦》？
张庆善：我认为欣赏、审美、感悟，是年轻人阅读《红楼梦》的主要追求。首先要把《红楼梦》当成一部文学作品阅读，而不要总是去猎奇、猜测是不是映射当时的政治，甚至将其当成了“清宫秘史”，这些都是不正确的。其次，对当代读者来讲，伟大文学经典给予你的价值是多方面的，其中最主要的有两点，即认识价值和审美价值，阅读《红楼梦》可以帮助我们加深对社会、对人生，对人情世故的认识，可以提高你的审美情趣和人文素养。当然，也不要把《红楼梦》仅仅看作是一部爱情小说，尽管它描写了缠绵的爱情故事。
（摘编自《中国红楼梦学会会长张庆善谈<红楼梦>：一幅完备的社会历史画卷》）
材料二：
今日“文化自信”已成为主流意识形态，文化自信的底气尽管来自多方面，但不可否认，中华优秀传统文化是其中一个重要来源。作为优秀传统文化的杰出代表，《红楼梦》在推动文化自信方面具有重要价值。因此，文化自信视域下的《红楼梦》的当代传播，正是摆在我们面前的新课题。如何让《红楼梦》这部古代作品融入当代读者中，从而激活经典呢？
首先，使《红楼梦》“融进去”，为文化自信注入活力。所谓“融进去”，就是让《红楼梦》这部传统文化的集大成之作融进每个中华儿女的血液里，融入当代社会中去，而不仅仅停留在理论呼吁和顶层设计的层面。《红楼梦》是了解封建社会、学习优秀传统文化的一扇窗子，通过《红楼梦》的阅读和学习，可以让读者了解优秀传统文化，看清历史的沧桑与人间的正道。要将《红楼梦》融入人们的生活，把阅读、学习、领悟《红楼梦》当作一种生活习惯、一种精神追求。让读者进入传统文化的辉煌殿堂，激发读者对传统文化的自豪感，进而增强读者的文化自信。
其次，让《红楼梦》“活起来”，为文化自信厚植底蕴。所谓“活起来”，就是重拾红学经典，深入挖掘《红楼梦》蕴含的优秀传统文化，为文化自信厚植底蕴。习近平强调，要“系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产，书写在古籍里的文字都活起来”。
要加强对《红楼梦》的深入研究和进一步普及，让这部经典“活起来”，通过对《红楼梦》的研究增加对其他传统文化的了解，建立起既有中国特色又适应新时代特点的文化体系，这定将有助于弘扬优秀传统文化，坚定文化自信。
此外，让《红楼梦》“走出去”，为文化自信增添底气。所谓“走出去”，就是让《红楼梦》在海外广泛传播，被越来越多的他国人民所喜爱，肯定和认同。一部优秀的文学经典不仅是一个民族的骄傲，也是一个伟大的文化使者，一个展示国家和民族的窗口。在讲好中国故事、传递中国声音的过程中，伟大的文学经典尤其像《红楼梦》这样的经典不能缺席。在2017年全国《红楼梦》学术研讨会开幕词中，中国红楼梦学会会长张庆善谈道：“伟大的文学经典在不同国家和民族的文化交流中所起的作用是不可估量的。打开了《红楼梦》艺术的大门，你就会进一步了解中国、读懂中国。因此《红楼梦》及其红学不仅应该而且一定会成为沟通中外文化交流的桥梁。”
《红楼梦》的当代传播呈现出前所未有的多元性，红学研究者应当积极适应时代发展的需求，不断完善自身的知识结构，用战略性的发展眼光调整研究路径，更新研究方法，开辟红学发展的新道路、新视界和新境界。
（摘编自李响《文化自信视域下的<红楼梦>当代价值思考及传播策略》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．作者认为《红楼梦》讲述的贵族家庭的衰落和年轻女子们的悲剧是对我们民族灵魂的深刻投射，这是它经久不衰的根本原因。 |
| B．《红楼梦》是一部集中国传统文化之大成的作品，青年人不要一味去猜测、猎奇，而应把它当作一部映射当时政治的作品来探究。 |
| C．今日，文化自信已成为我们的主流意识形态，文化自信的底气来自多个方面，而中华优秀传统文化是其中的一个重要来源。 |
| D．《红楼梦》是民族的骄傲和民族精神的象征，也是中外文化交流的桥梁，读懂《红楼梦》，就会进一步了解中国，读懂中国。 |
| A．《红楼梦》是了解封建社会、学习优秀传统文化的窗子，是中华民族的自豪，是矗立于世界文学顶峰的作品之一。 |
| B．基于《红楼梦》在推动文化自信方面的重要价值，《红楼梦》的当代传播是当下值得我们研究的一个新课题。 |
| C．《红楼梦》不能缺席中外文化交流，只要让《红楼梦》“走出去”，就会得到更多海外读者的喜爱、肯定和认同。 |
| D．《红楼梦》当代传播呈现出的多元性趋势给红学研究者提出了新的挑战，红学研究应当与时俱进，不断更新。 |
| A．文章采用提出问题、分析问题的方式展开论述，在逻辑上逐层递进，条理清晰，层次分明。 |
| B．文章从三个层面分析《红楼梦》的传播策略，分别是使其“融进去”“活起来”和“走出去”。 |
| C．文章第三段引用习近平的话是为了证明观点：要让传统文化“活起来”，为文化自信厚置底韵。 |
| D．文章第四段运用举例论证，举中国红楼梦学会会长张庆善关于《红楼梦》的评价来证明观点。 |
5．作为当代青年学生，我们应如何发挥《红楼梦》这部小说的重要作用。请结合材料二相关内容及自己的实践谈谈你的看法。
2 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
无论是中国古代四大发明，还是今天的“天眼”、大飞机等“国之重器”，无一不是劳动人民精益求精的劳作结晶。日本非常注重从小培养孩子的“匠人精神”。丰田集团曾打造了一个实验基地，让孩子们能够体验汽车制造的过程，在活动的过程中，感悟“匠人精神”的本质。纵观古今中外大国工匠、非遗大师，他们身上无不闪现着为民谋福、奉献社会的家国情怀。中国古代工匠的养成分为修技、修心、修道三个层面，劳动者对“技”和“艺”有了感悟后，才能激发出宝贵的创造力，进入“道”的境界。今天，中国培养工匠精神，除了要继承和弘扬中华优秀传统文化，还应把人生理想融入国家富强、民族复兴的伟业之中。这正是新时代大国工匠的“道”之所在。
（摘编自陈艳《工匠培养需久久为功》）
材料二：
《人民日报》在头版头条发表文章《新时代大庆这样回答“铁人三问”》，并在记者调查版同时推出长篇通讯《大庆为何青春常在》，从大庆油田60年来的卓越贡献里，深入揭示“大庆为什么能行”的密码。刘丽很普通，是大庆油田采油二厂一名采油工；刘丽又很不平凡，是中国石油天然气集团有限公司首届“石油名匠”，35岁就成为大庆最年轻的集团公司技能专家。一线职工摸索、提炼出的具有独创性、先进性、经济性和普及性的发明创造，都会以员工名字命名。贡献大的还与职称等挂钩，刘丽工作室就有6人被聘为技能专家，30多人被聘为高级技师和技师。比如2011年，刘丽领衔成立“刘丽工作室”；2014年，工作室扩容，尝试多工种、跨专业联合攻关；近几年，又向“研发、生产、应用”一体化发展。“小作坊”变成“创新大联盟”，成员达531人，包含采油、集输、测试、机械等11个分会。
（摘编自黄福特《培厚工匠精神土壤》）
材料三：
中国就业人员约7.76亿，技术工人约1.65亿，其中高技能人才仅有4700多万，占整个就业人员的6%。而在日本，整个产业工人队伍中，高级技工占比40%，德国则高达50%。相关机构的研究还表明，中国技能越高的劳动力缺口越大。随着产业结构、产品结构迈向中高端，就业结构对高技能人才的需求也更多，低质低效低技能的劳动力下岗失业的风险在加大。千百年形成的精益求精、质量至上的精神在挣快钱、快挣钱的时代被人们舍弃，逐利之心远胜过做出令人感动的产品。企业与个人把“聪明劲”用在“灵活性”上，经常对应该遵守的程序和规则采取变通处理方法，甚至进行伪造，偷工减料，损人利己。据中消协统计，在众多投诉项目中，质量投诉连续10年超过50%，质量问题带来重大资源浪费和经济损失。数据显示，2015年中国居民海外消费高达1.5万亿元人民币，其中至少一半用于购物，所购商品也从以往的高档奢侈品转向了性价比较高的日用消费品。
（摘编自魏际刚《实施“工匠中国战略”再造工匠精神与工匠队伍》）
材料四：
德州永盛斋数十年如一日聚焦品牌打造。创始人刘永海，作为由手工作坊起家的著名扒鸡制作艺人，他留给企业的除扒鸡制作核心技术“八扒工艺”以外，还有一笔重要财富，就是凝聚了永盛斋工匠精神的祖传训制：“宁要一锅汤，不要五间房”“毫毫克克的配料一厘不少，分分秒秒的焖煮一分不差”。永盛斋制定出台了300多条各工序工艺操作标准，根据祖传训制的要求和工艺操作标准严格把关，做到一丝不苟。同时实现了扒鸡生产全流程管理的信息化、程序化、数字化，使每只扒鸡“一品一码”和“全程可追溯”，特别是在2018年9月被端上外交部宴会餐桌之前，以刘儒子为代表的新一代扒鸡技师，大胆地尝试中餐西做，为这一民族特色品牌走出国门作出了必要的准备。
（摘编自栾文通《德州永盛斋的坚守之道》）
1．下列对材料相关内容的分析和理解，不正确的一项是（ ）| A．工匠精神曾为灿烂的中华文明作出重大贡献，但利益至上使工匠精神传承不足，孕育传统工匠精神的土壤有所流失。 |
| B．刘丽成为“石油名匠”和技能专家的事例，告诉我们一个人成才既源于个人的才干和勤奋，也要有适宜成长的环境。 |
| C．实施“工匠中国战略”，再造工匠精神与工匠队伍可以节约社会经济成本，还能减少对低质低效低技能的劳动力冲击。 |
| D．培养“工匠精神”是继承和弘扬中华优秀传统文化的需要，也能更好的满足人们日益增长的对美好生活追求的需要。 |
| A．丰田集团的事例说明，日本非常注重从小培养孩子的“匠人精神”，引导孩子在日常学习生活中感悟精益求精的品质。 |
| B．中国古代工匠早就认识到只有先修道才能修技、修心，今天我们提倡工匠精神也要把个人梦与中国梦紧密联系在一起。 |
| C．大庆油田积极采取措施，奖励激励技能人才，具有积极的导向作用，有利于引导全社会重新认识技能人才的价值。 |
| D．与经济社会发展要求相比，我国高技能人才严重缺乏，中国制造在品质与品牌方面存在短板，削弱了产业竞争力。 |
材料一：
文化数字化，即以文化创意为核心，依托计算机、互联网、数字处理等信息技术进行存贮、创作、生产、传播、交易和消费等，是数字技术在文化领域的体现。基于文化数字化提出的文化数字化战略，为我们擘画了民族文化全景呈现、全民共享和优秀成果享誉世界的美好愿景，满足了人民日益增长的精神文化需要，夯实了文化强国建设的根基。
文化数字化战略的实施可以有效促进文化资源转化为生产要素。我国有着丰富的文化资源，国家倡导中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，文化数字化是不可绕过的有效路径，这也是在文化领域和文化建设上能够抓住信息革命的一次重要机遇。
文化数字化战略中的“数据超市”“数字化文化消费新场景”等关键词是实现文化资源转化为生产要素、提高文化生产力的要害。信息文明条件下，文化资源转化为生产要素、进入社会化大生产的产业化环节中，文化数字化是一条便捷的有效路径，是文化艺术生产力快速提高的必然之举，这一点已为国际经验所证实。继“科学技术是第一生产力”之后，我们应该名正言顺地甚至大张旗鼓地提出文化是生产力、文化创意是生产力的口号。事实上，有了现代化逻辑骨架的文化是真正的生产力，有着现代文明理念和价值追求的文化才是生产力的思想观点逐渐成为一种共识。只有在这个意义上，文化经济学、创意经济学、文化产业经济学才是自在自为的完善的现代学科概念，才能真正为文化自信夯实经济基础、为文化强国建设提供精神思想的支撑。
文化数字化不仅仅是器物层面的革新和技术应用，还要“由器而道”、以技促道诉求一种新思维和原初视野。也就是说，文化数字化不仅在于使文化发展强身健体、形成新时代中华文化的健壮骨骼，更在于推动契合时代特点的文化观念创新和文化形态的整体跃升。文化数字化战略是推动当代文化创新的激发器和策源地，它涵盖了中华文化数据库、国家文化专网、文化数据服务平台、数字化转型升级、数字化文化消费新场景、公共文化服务数字化水平、文化产业数字化布局、文化数字化治理体系等领域，意在供给侧发力，激活各类文化资源且贯通各部门各行业，贯穿文化建设全过程。同时还兼顾供给侧与需求侧，打通资源端、生产端、消费端和云端，从而构建起一套由国家主导的文化大数据体系，在文化体系重塑中新被旧所融、旧因新而活，实现彼此所蕴含价值的极大化、“再发现”乃至聚合效应，以文化活力的激发和文化创新意识的增强形成建设文化强国的坚实力量。可见，在文化数字化所形构的原初视野中，文化数据因关联而焕发出整体性的文化力量，从根本上提高了文化生产力水平，从而为经济社会发展特别是建设文化强国赋能。
（摘编自范玉刚《以“文化数字化战略”夯实文化强国建设的根基》）
材料二：
数字网络下的远程合作，使人们得以互相沟通连接，不同的声音得以释放和传播，数字文化需求更加多元多样。加快文化数字化发展，就要充分重视人民群众的个性化精神文化需求。文化产业数字化在发展过程中产生了海量数据，其中包括文化产品供给端和消费端的数据。这些数据反映了文化消费市场的消费趋势，将极大增强供给端的生产指向性。对供给端来说，洞悉消费者文化产品需求的精准度， 根据数据进行小规模、个性化、智能型、订单式的生产，再利用消费数据对供给进行调整，可以更好地实现文化产品的价值，并确保文化供给的针对性和有效性。
受资源禀赋、经济水平、交通条件、社会分工等因素的影响，人民群众的文化需要在城乡、区域、行业之间存在差异，这导致文化的交流与传播也存在较大差别。一直以来，因地理区隔造成文化需求的不均衡现象较为显著。进入数字时代，数字鸿沟又进一步增加了既有差距。为了解决上述问题，当前应积极以数字化手段促进城乡公共文化服务一体化发展，使高品质文化资源通过新型数字文化消费渠道与人们的精神需求对接。比如，推进广播电视直播卫星公共服务升级，探索公益电影多样化供给方式，加快农家书屋数字化建设，加强面向困难群体的公共数字文化服务等。
文化消费是人们建构自我身份和获得社会认同的不可忽视的重要途径。当前，越来越多富含中国文化元素的本土产品在文化消费市场中的需求逐步攀升，更多人愿意为本土化的品牌和内容付费。为了进一步发挥文化消费在增强认同、凝聚人心等方面的带动作用，要统筹利用文化领域已建或在建数字化工程和数据库所形成的成果，全面梳理中华文化资源，推动文化资源科学分类和规范标识，形成中华文化数据库，扩大中华优秀传统文化的传播范围和传播效力，为内容创造者提供丰富的素材宝库和多样的灵感源泉，增强消费者与生产者之间的互动关系，为中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展提供有力支撑。
（摘编自魏鹏举、魏西笑《文化数字化带动文化消费转型升级》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．文化数字化战略促进了文化产业数字化，对文化消费市场的供给端生产的指向具有极强的引导性。 |
| B．文化数字化战略通过文化消费转型升级扩大了中华优秀传统文化的传播范围和传播效力，增强了文化凝聚人心的作用。 |
| C．受城乡、区域等因素影响，人民群众的不同文化需要造成了文化的交流与传播存在较大差距，数字时代的到来缩小了这一差距。 |
| D．文化数字化贯通各部门各行业，让资源端、生产端、消费端和云端形成一体，贯穿于文化建设的全过程。 |
| A．《唐宫夜宴》运用VR技术，把唐三彩、贾湖骨笛、《簪花仕女图》等文化物品作为节目背景，让唐朝小姐姐们穿梭在这些唐元素之中，一瞬间让传统文化“活”了起来。 |
| B．西班牙的毕尔巴鄂镇，因著名建筑师设计建造了一个史无前例的古根汉姆展览馆而激活城市经济，成为风靡全世界的旅游胜地。 |
| C．枣庄市峄城区峨山镇依托国家级核桃基地品牌，积极打造“核桃+电商”为主题的电商创业平台，拓展特色农产品的销售渠道，使更多的特色农产品能够卖全国、销全球。 |
| D．中央广播电视总台百集特别节目《美术经典中的党史》播出，以跨媒介的方式，融合影像、文学、照片、动画、访谈等形式，在多维度视觉中向观众呈现波澜壮阔的百年建党史，为当代红色美术创作提供了鲜活样本，成为一款“现象级”节目。 |
“数字故宫”小程序受到追捧。书画爱好者通过故宫发布的‘故宫名画记’，能看到超高清的清明上河图的细节；建筑爱好者通过‘全景故宫’，可以走进虚拟场景，一个人尽情游览所有建筑……不管是游故宫、逛建筑，还是赏文物、看展览，“数字故宫”小程序都可以“一站式”满足用户需求，让更多国宝“飞入寻常百姓家”，随时随地畅享精彩数字文旅体验。
①在日前举行的一个学术研讨会上，中国工程院院士王汉中分享了一个有趣的小故事：科研人员在饲养小白鼠时，如果饲养在小笼子里，它会顺着小笼子的边缘跑。后来，将小白鼠养在更大的笼子里时，发现小白鼠还是习惯性地按以前在小笼子里的轨迹跑。王汉中将这种现象称为“小白鼠效应”。
②其实，科学研究中的“小白鼠效应”并不少见。随着科学技术迅速发展，交叉学科、新兴学科不断涌现，科学研究的思维方式和研究方法也应该随之调整，与时俱进。但是，仍然有一些科研人员坚持“老把式”，采用单一学科的理念、知识和方法去研究新问题。例如，在植物保护领域，传统的病虫害防治采用背负式喷雾器来打农药。如今，采用无人机喷洒农药，不仅效率高，也更节约。在这种情况下，在研究调查田间病虫害防治效果时，如果不懂无人机技术、不愿意研究卫星导航技术，恐怕就要跟现实“脱节”了。
③学科交叉是现代科学技术创新的一条重要路径。据统计，近20年来诺贝尔自然科学奖中，交叉研究成果占比已超过1/3。在这种大趋势下，如果仍然只盯着单一学科的“一亩三分地”，不愿走出“舒适区”，忽视交叉学科，就势必导致“小白鼠效应”，这既不利于创新人才的培养，也不利于创新成果的产生。
④抢占科技制高点，需要推进学科交叉融合。当前，许多重大发现和事关国计民生的重要问题，常常涉及不同学科的相互交叉和相互渗透。越来越多的原创性、引领性成果产生于学科交叉、技术集成。
⑤实现高水平科技自立自强，同样需要推进学科交叉融合。学科交叉融合是加速科技创新的重要驱动力，强化学科交叉、寻求新的科研范式，是推动科技创新的重要途径。这要求科研人员摆脱惯性思维，抓住科研范式变革的机遇，凝练新的科学问题，促进各学科间不断融合，取长补短，推动学科交叉融合迈上新台阶。
⑥推进学科交叉融合，要加强面向重大战略需求和新兴科学前沿交叉领域的统筹推进，建立学科交叉融合资助机制和资源配置模式，促进多学科对综合性复杂问题的协同攻关。同时，要尊重不同学科的特点，鼓励个性化发展，建立对交叉科学研究有效的评审机制和评价体系，培育自由包容的学术生态。
⑦随着新一轮科技革命和产业变革加速演进，一些重要科学问题和关键核心技术已经呈现出革命性突破的先兆，新的学科分支和新增长点不断涌现，学科深度交叉融合势不可挡。2021年初，国务院学位委员会、教育部印发通知，决定设置“交叉学科门类”，这对于增强学术界和行业企业、社会公众对交叉学科的认同度，为交叉学科提供更好的发展通道和平台，具有重要意义。希望广大高校和科研院所用好学科交叉融合这个“催化剂”，打破传统的学科专业壁垒，为取得更多原创成果、实现高水平科技自立自强作出新贡献。
（摘编自蒋建科《用好学科交叉这个“催化剂”》）
1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．科学研究中也有“小白鼠效应”，其特点是采用单一学科的理念、知识和方法研究新问题，坚持“老把式”。 |
| B．学科交叉是现代科学技术创新的必然路径，没有学科交叉，就没有科技创新。 |
| C．只要坚持学科交叉融合，就能抢占到科技制高点，彻底实现科技自立与自强。 |
| D．推进学科交叉融合，同时尊重不同学科特点，就能培育自由包容的学术生态。 |
| A．文章用“小白鼠效应”，阐释了科学研究中类似思维方式和研究方法之不可取。 |
| B．文章通过无人机喷洒和背负式喷雾器打农药对比，论证了新科技方法的作用。 |
| C．文章引入论题后，先从科技创新的路径角度切入，然后逐层深入地展开论证。 |
| D．文章结尾从“交叉学科门类”设置的角度，论证了用好学科交叉的积极意义。 |
| A．随着科学技术发展和产业变革的加速，单一学科必将被学科的交叉融合取代。 |
| B．在当今时代，用好学科交叉融合这个“催化剂”是产生创新成果的重要路径。 |
| C．“交叉学科门类”的设置，有助于提升交叉学科的社会认同度，促进其发展。 |
| D．科技发展促使交叉学科不断涌现，学科的交叉融合反过来又将推动科技发展。 |
材料一：
碎片化阅读，作为新媒体融合语境下比较突出的一种阅读形式。人们对它通常有两种理解：一指阅读内容的碎片化，读者阅读的是片段性的内容，即随时可中断的零碎化、片段化、非结构化的阅读内容；二指阅读时间的碎片化，读者利用工作或者其他活动的间隙和零碎时间，通过手机、电子书、网络等电子终端接收器进行断断续续的阅读。
有人认为，碎片化阅读带来了诸多弊端，我们不应该提倡碎片化阅读。理由如下：
其一，从获取知识的角度来说，碎片化阅读是一种低效的、缺乏深度的阅读方式。
碎片信息具有重结论、轻原因，重噱头、轻内容，重数量、轻质量的特点。它往往只告诉你表面上的东西，却不会告诉你背后的原理以及它与其他事物之间的联系，大脑本能地接受相对简单的信息。碎片化阅读带来的碎片化信息，简化了思考，导致阅读思维不连贯，前后连接起来费力气，可能会导致阅读效率下降，难以形成深厚的知识体系。而当我们接受碎片信息时，实际上只是在扩充事实，没有形成系统化的知识体系。
其二，从思维能力的角度来说，碎片化阅读会让人养成惰性思维，缺乏创造力。
我们正处于信息爆炸的时代。阅读方式的简易化，容易让读者患上惰性思维症，习惯于通过搜索、提问或交流等方式来获得知识，导致思考方式的简单化、表面化，不容易形成深度的、批判性的、理性化的、系统的知识体系。史学博士廖峰认为“人或成为碎片化信息的奴隶”，碎片化阅读弱化了读者对复杂事物的思考能力，使读者依赖于接受知识，而非探究其来源。
其三，从社会氛围的角度来说，碎片化阅读挤压系统性阅读的空间，易形成浮躁的社会风气。
碎片化阅读让阅读变得轻松的同时，也让真正有效的阅读变得艰难。碎片化阅读占据了我们的时间，耗费了我们的精力。阅读时间过多花在知道信息是什么上，减少了深入思考的时间，不利于深入理解，降低了我们对系统化文学的兴趣，使得经典文化作品越来越不受关注。长久的碎片化阅读，会让读者形成求快求新的心态，更多关注视觉快感和心理愉悦。当读者沉醉于它带来的短暂快感之中时，就难以再进行深入、系统的阅读。而如今碎片化阅读的普遍性，使得这种弊端放大，在社会形成了一股追求速度的浮躁风气。
（摘编自《批判性思维与中学语文学习——我们是否应提倡碎片化阅读》）
材料二：
碎片化的阅读并非一无是处。碎片化阅读从某种意义上讲，代表着一种阅读的趋势，或者说是时代特征。
其一，碎片化阅读并不意味着低效。
碎片化阅读交互性强，拥有更新信息速度快和随时随地皆可阅读的特性，因而更方便，更易于人们查找资料，提高人们的学习和工作效率。它能够给人们带来大量的信息。同时，碎片化阅读还有低成本、快速、及时、交互以及充分利用零碎时间的优点，而且碎片化阅读使阅读简易化、轻松化。这些都是传统的阅读所不具备的优势。
其二，反对者认为碎片化阅读未必会影响思维能力的培养。
古代的《论语》是碎片式语录，古希腊柏拉图的《理想国》是碎片式的，现代的报纸、杂志也无一不是碎片化阅读，没有人说不好，为什么现在有了手机可以更充分利用零碎时间进行阅读就不行了？
其三，有人因其对经典文学作品支离破碎的截取表示不满。其实不然，恰恰因碎片化阅读，经典得到普及，影响力得以提升。碎片化阅读甚至成为经典导读的有效途径。
因传统文化经典内涵丰盈、博大精深，除了学者与专家能够潜心大量阅读原著之外，一般读者往往碍于学识、阅历、时间等的限制，只能对传统经典敬而远之，但内心又渴望了解宝贵文化遗产和各种典籍。于是，他们借助互联网、手机以及订阅感兴趣的公众号，阅读专业人士对各种经典进行的观点摘要和深入浅出的诠释，这种类似导读的形式满足了一些文化层次相对不高的人群对国学经典的仰慕与求知欲望，更让传统经典以图文并茂、通俗易懂的形式接近读者，即传统经典以碎片化阅读的方式走进了人们的生活。碎片化阅读可成为经典导读的有效途径。
其四，碎片化阅读有利于实现阅读全民化、普及化。与其可能的弊端相比，这个利更重要，我们更应该注重平等。
在数字时代，一本电子书可以储存千万数据，随时随地可以查阅信息，使阅读变得轻而易举，所有的知识与理论都可以共享。无论是教授、学生还是农民，都可以平等地分享人类社会的智慧，甚至足不出户就可知晓天下事。电子书是国民进入全民阅读的一个通道或一个载体。而且，碎片化阅读的开放性与可参与性，让使用者具有了更多的自主权，不再局限于传统垄断媒体的束缚，可以自己选择想要的相关信息，过滤自身不需要的烦冗内容，节约时间，并且通过参与讨论与传播观点，形成一个自媒体。因此，碎片化阅读让读者能够最大限度地降低其时间、经济、脑力成本，以相对快捷的方式找到其所需信息，具有较强的时间性，克服了读者与创作者在时间与空间上的距离感。
确实，碎片化阅读会带来一些好处。但碎片化阅读作为一种阅读方式，它带来的是好处还是弊端，关键在于阅读者如何对待它。要想带来更多的好处，让利大于弊，读者就必须具备更高的理性思维和判断力，成为信息的主人，而不是成为信息的奴隶，这正是碎片化阅读者应有的能力。但在目前情况下，能够具备这种理性自觉意识能力的人还不多，尤其是未成年人作为碎片化阅读的主力军，更不具备这种能力。柏拉图式的思想者，无论在古代还是现代，都太少。
目前，数字阅读还处在发展之中，需要有效地引导和完善，朝着更好的方向深化。同时，还需要适合数字化深度阅读时代的内容支撑，用好的内容去抢占数字媒体的阅读空间，而不是放任低俗化、娱乐化的内容泛滥成灾。
因此，我们应该提倡的是利用碎片化的时间阅读，而不是碎片化内容的阅读。还是应该多用点儿时间进行深入阅读。
（摘编自《批判性思维与中学语文学习——我们是否应提倡碎片化阅读》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．对于碎片化阅读，材料一和材料二给出了两种截然不同的态度，作者认为碎片化阅读的利弊关键在于阅读者如何对待它。 |
| B．有人认为，碎片化阅读有诸多弊端，材料一从获取知识、思维能力、社会氛围三个方面阐释其理由。 |
| C．材料二认为碎片化阅读在某种意义上代表着一种阅读的趋势，或者说是时代特征，应大力提倡碎片化阅读。 |
| D．碎片化阅读需要好的内容去支撑，不能放任低俗化、娱乐化的内容泛滥成灾，未成年人是碎片化阅读的主力军。 |
| A．廖峰博士认为碎片化阅读会弱化读者的思考能力。 |
| B．材料一认为经典文化作品越来越不受关注的现象是碎片化阅读导致的。 |
| C．各种典籍原著除了学者、专家阅读，一般读者是不愿阅读的。 |
| D．只有具备理性自觉意识能力的人，才能让碎片化阅读利大于弊。 |
| A．教师赵刚是红学爱好者，研究《红楼梦》十几年了。 |
| B．年轻人在乘坐公交车时利用手机阅读网络小说。 |
| C．职工老李每天早饭前都会阅读《人民日报》。 |
| D．《墨子》是碎片式语录体，中学生自学其中的片段。 |
5．请结合材料一，对“碎片化阅读”下一个定义。
戏曲之所以长盛不衰，因其有思有想、有道有德、有血有肉、有悲有喜、有爱有恨，是一种高级的娱乐。然而进入21世纪以来，戏曲逐渐“迷失”在各种娱乐浪潮中，尽管有关部门扶持力度不减，但戏曲仍不被大众尤其是年轻一代所青睐。新事物的衍生也是大势所趋。每年各个剧种涌现出不少大戏，但结果通常只有一个——叫好不叫座。
如今，新媒体“飞入寻常百姓家”，人们很难耐心地欣赏一场两个小时的戏曲演出，“短平快”的娱乐方式更容易吸引人。尤其是疫情期间，戏曲演员用个人账号发视频、开直播，对着手机屏幕唱戏，吸引了广泛关注，收获了巨大流量。成名成家的戏曲角儿，可能放不下面子开直播，对这种新鲜玩意儿接受度不高。于是乎，一些年轻的、名不见经传的甚至从未当过主演的戏曲演员，在疫情防控期间闲来无事，干脆把小小的手机屏幕当成了一方舞台，以“直播”为职业。其中，有不少年轻戏曲人，一鸣惊人，一夜成名。
让我们来做一道数学题，一个戏曲演员，舞台黄金生涯30年，每年演出100场，每场满座1000人，一辈子能收获300万人次观众。通过戏曲直播，一个戏曲演员可能在短短的两三年时间，就拥有数百万粉丝。戏曲演员在直播中尝到了甜头，一些戏曲院团也“集体”上阵，在会议室、在排练厅、在田间地头、在风景名胜区直播，花样繁多，异彩纷呈。原因无非两点，一是戏曲的魅力无穷，永不过时；二是传播手段至关重要。戏曲直播所产生的流量，让戏曲演员有了存在价值，更增加了文化自信。此类市场探索，让古老的戏曲艺术，有出路，有盼头，有造血功能。
网络直播，说到底就是一种手段，一方平台，一个渠道。从露天演出，到勾栏瓦舍，再到现代化剧场，戏曲本来就是与时俱进的艺术。况且，戏曲如今已然处于大众娱乐的边缘，能通过直播收获更多受众，展现戏曲之美、之魅，这本身不就是一种成功吗?
对此现象，也有人颇有微词，认为戏曲演员对着镜头又唱又舞，一味迎合观众、娱乐至上，过度曝光和商业化，从而失去了艺术家的尊严。殊不知，戏曲之危机也不是一两天了，对于大部分的戏曲院团而言，创排新戏乃至巡回演出，基本是靠财政补助，罕有“市场”。如果还担心过度商业化而拒绝一个上佳的宣传手段，实在是因小失大。戏曲要遵循传统，但不能固步自封。科技对世界的席卷从不间断，前几年我们讲“互联网+”，现在讲直播，未来还有其他。戏曲传播载体的网络化、多元化是大势所趋，没有直播，也会有其他传播手段，我们身在其中，要抓住机遇、着眼当下。也有人认为，戏曲直播是疫情冲击之下的权宜之计，我以为言重了。当今戏曲“叫好不叫座”的窘境，必将促使戏曲人更新观念，夹缝中求生机。疫情，只是一个催化剂，加速了戏曲传播手段的嬗变和传播方式的丰富。戏曲直播现象的最实际的好处，至少让戏曲还有人关注，还有人欣赏。更为可喜的是，关注和欣赏者中，不乏众多年轻面孔。
(摘编自余青峰《戏曲直播：有流量，更应有文化含金量》)
1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是 ( )| A．戏曲因为其有思有想、有道有德、有血有肉、有悲有喜、有爱有恨，能够长盛不衰，所以是一种高级娱乐。 |
| B．成名成家的戏曲角儿，放不下面子开直播，不能接受直播这种新形式，一些年轻戏曲人，以“直播”为业，一鸣惊人，一夜成名。 |
| C．通过直播，不仅能够让演员在短时间内拥有更多粉丝，也能让戏曲艺术有出路，有盼头，有造血功能。 |
| D．如今戏曲已处于大众娱乐的边缘，只有通过直播才能收获更多受众，展现戏曲之美、之魅，且不可固步自封。 |
| A．文章观点明确，点明要利用“戏曲直播”的形式，让戏曲还有人关注，有人欣赏。 |
| B．文章通过正反面对比分析，指出戏曲要与时俱进，不能拒绝直播这一上佳的宣传手段。 |
| C．文章按照提出问题、分析问题、解决问题的思路布局，指出有流量，更应有文化含金量。 |
| D．文章通过“做一道数学题”，让我们清楚地认识到通过戏曲直播宣传戏曲的力度和效果。 |
| A．在如今这个快节奏的时代，“短平快”的娱乐方式更容易吸引人，尤其是年轻一代。 |
| B．任何一种艺术想要发展，都必须走出书斋，走向社会，直播只是其中一个手段而已。 |
| C．直播能够让戏曲演员尝到甜头，源于戏曲永不过时的无穷魅力及至关重要的传播手段。 |
| D．在夹缝中求生的戏曲人，应更新观念，不能将疫情冲击之下的戏曲直播这一权宜之计当作出路。 |
材料一:
近来，全国各地“给钱、给房、给户口、给政策、给资金”的人才抢夺战，让公众看到了城市对人才的渴望、对发展的希冀，但这种人才引进方式更侧重于基层人才的积累，走的是“广大全”路子，“门槛”也有越拉越低的倾向。对于城市发展而言，基础人才不可或缺，但如果要实现“弯道超车”，那还必须在“少精尖”的高层次人才选拔上下功夫，而这也正是“举荐制”所想要开启的探索路径。
根据南京市刚出台的政策，该市将组建由世界500强等知名企业、新型研发机构、知名科技服务企业、知名金融投资机构负责人、企业界杰出人士、两院院士等群体担任的举荐委员会，每名委员每年可举荐1至 3名人才。这些被举荐的人才不用再走传统评审程序，只需要通过委员举荐和委员会集体票决或通讯票决举荐认定，报经南京市委、市政府核准，就能享受相应扶持政策。这就意味着现行的高层次人才“唯资历论” “唯帽子论”等评价方式将被打破，优秀人才不用再受学历、资历、论文著作、科研成果等硬性指标的限制，“人尽其能、才尽其用”也将有更多的实现途径。
(摘编自陆仁忠《推行举荐制，不拘一格降人才》，《湖南日报》2018 年5月22日)
材料二:
城市引进人才后能否留住人才，很大程度上取决于城市对待人才的态度、城市的公共服务水平以及城市的人文生态环境。“聚才”能否“用才”,“引才”能否“任才”，同样考验城市的产业发展水平。城市产业发展不充分，基础弱、水平低、结构单一，人才引来也无用武之地。
城市引人、用人，不能一味追求高大上、高精尖，更没必要以学历论英雄。每个城市秉性特点各异、经济发展水平不同、产业结构不一、区域定位存在差异，如果都向北上广深等大城市看齐也不现实。关键在于牢固树立人人皆有用的观念，按照量体裁衣、量才任用的原则，既引才输血，也注重育才造血，着力打造特色产业，优化营商环境，搭建用才平台等。
从本轮各城市引人政策来看，主要区别仍在优惠幅度，而非发展前景的细致区分。这也提醒各地，人才引来之后的工作一点也不比引人政策本身轻松，擘画好城市的发展路径，走出高质量发展的道路，让人才对前景有清晰预期，才能从根本上实现引进人才的初衷。
(摘编自林亮《城市敢于引人，史要善于留人》，《光明日报》2018年4月24日)
材料三:
这次出现“人才争夺战”有多种原因，经济转型升级、新旧动能转换对人才的需求将会长期存在，各级政府出台新政开始立足大规模的准人才储备。另一个直接原因与城市人口结构的变化关系密切。有研究认为，“人口红利”是中国实现经济快速发展的重要原因，而近年来的经济增长减速则与“人口红利”的衰减密切相关。当“人口红利”衰减时，劳动力供给形势发生变化，人力资本的质量和数量都将呈现出两极分化的现象，劳动力成本会显著上升，从而影响经济竞争力；养老、医疗负担加大也会影响积累和投资等，从而影响经济发展。我国15—59岁劳动年龄人口从2012年开始下滑后，“人口红利”就开始下降，从去年到今年则可能正是经济活动“人口红利”开始下降的拐点。除此之外，许多城市还将面临养老的巨大压力。人口结构得不到调整优化，入不敷出是一个必然的结果。而这次“人才争夺战”发生的特殊性就在于城市人口普遍出现“青黄不接”，劳动适龄人口不断减少，整体人口极度老化和急剧萎缩。
(摘编内吕红娟《“人才争夺战”：缘起、影响及方向》，《中国党政干部论坛》2018年6月6日)
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是( )| A．人才抢夺战体现了城市对人才的重视，但这种人才引进方式更侧重基层人才的积累，缺少对“高精尖”人才的选拔。 |
| B．举荐制将会打破现行的对高层次人才的一些评价方式，优秀人才将不用再受一些硬性指标限制，有更多发挥才能的途径。 |
| C．城市引人、用人，没必要追求高大上、高精尖，以学历论英雄，应充分考虑城市的秉性特点、经济发展水平、产业结构等。 |
| D．当“人口红利”衰减时，劳动力供给形势会发生变化，从而影响经济竞争力，也会增加养老、医疗负担，影响经济发展。 |
| A．被南京举荐委员会举荐的人才，只需要通过委员举荐和委员会集体票决或通讯票决举荐认定，就能享受相应扶持政策。 |
| B．城市对待人才的态度、城市的公共服务水平以及城市的人文生态环境，与城市引进人才后能否真正留住人才息息相关。 |
| C．要想从根本上实现人才引进的初衷，需要擘画好城市的发展路径、走出高质量发展的道路，让人才对前景有清晰的预期。 |
| D．这次出现“人才争夺战”，既与各级政府开始立足大规模的准人才储备有关，也与我国“人口红利”开始下降关系密切。 |
8 . 提笔忘字：科技进步导致文化衰退？
陈雍君
日前美国《洛杉矶时报》的一则报道一石激起千层浪：“由于使用拼音发手机短信及电脑打字正在取代拥有数千年传统的一笔一画汉字书写，越来越多的中国人不记得如何用笔书写汉字。”
显然“提笔忘字”不是个别现象，否则也不会吸引国内诸多媒体纷纷发表报道和评论。虽然现在用得着手写的地方越来越少，但在偶尔出现需要的时候，如写个便条，填个表格，答个试卷等等，“提笔忘字”却并非偶尔。此时，人们的解决之道颇为典型：不再去翻新华字典，而是掏出手机按几个按键，用拼音打出忘了的字。“键盘依赖症”，就是这样活灵活现。
其实自从选择了现代化发展之路，汉字手写被更为高效和标准的键盘输入所替代就是必然结果。御牛耕地，烧火做饭，这些中国人千百年来赖以糊口吃饭的基本技能，都在逐渐退出历史舞台。生存和生活技能的更新换代，是人类文明逐渐进步的伴随现象，这是生产力不断上升的结果，是历史的必然。然而，对于汉字书写的淡忘，却绝对是中华文化——至少是传统文化的衰退。
相对于其他生存和生活技能，汉字书写还担负着重要的文化传承作用，因为中国文化之精髓所在就寄托在汉字字形和书写汉字的手脑配合之中。这是汉字区别于其他字母类文字的地方，也是台湾地区力主要把繁体汉字申报为世界遗产的原因之一。倘若大部分中国人都不再会手书汉字，将是以汉字为基础的中国文化的重大缺失。作家王蒙曾言：“遗失了中国的传统文化之精髓与汉字原形，我们成了数典忘祖的新文盲。”
可是，避免成为“新文盲”的目标绝不是一纸政令或者法律法规所能达成的。今天的人们虽然偶尔还会发出“原来你写的一手好字啊”这样的惊叹，但基本上人们已经淡忘隽秀字体所带来的荣光。因为，写一手好字已经失去了当年的实际作用，比如找到更好的工作甚至找到更好的对象；因为，写一手好字并不能与现在的办公自动化“无缝衔接”，这是实用主义的选择。所以政府不能要求人们从高效低碳的无纸化自动办公环境中返回，也不可能要求人们在打字更高效的场合必须使用手写。就像曾经的清朝，每年的木兰秋闱可以保证八旗子弟不忘骑射，但是却并不能提升哪怕是保持军队战斗力。
所以，要想阻止“提笔忘字”现象的继续恶化，仅仅依靠感慨和呼吁或是一两条无法施行的法令是不够的，必须让能写一手好字重新成为实用追求，甚至让手书汉字不仅成为一项技能，更加成为一种普遍认同的美的享受──就如同现代社会节奏再快，也挡不住大家停下来喝杯茶的兴致。而我们知道，咖啡和可乐的入侵并没有让中国人遗忘飘荡千年的茶香。
也许，拿起笔享受书写，比将其看作宏图重任更加轻松，更加实际。
（选自《科技日报》）
1．下列对“提笔忘字”的相关叙述，不正确的一项是（ ）| A．“提笔忘字”反映的是越来越多的中国人不再一笔一划书写汉字，而是在使用手机或电脑时用拼音进行交流的现象。 |
| B．“提笔忘字”时不去翻字典，而是拿出手机用拼音打出忘记的字，这种解决问题的办法，在人们生活中普遍存在。 |
| C．“提笔忘字”如果成为在大部分中国人中都普遍存在的现象，将给以汉字为基础的中华文化带来一定程度的损失。 |
| D．“提笔忘字”现象可以不再恶化，但必须让能够写一手好字重新成为实用追求，更加成为一种对美的享受。 |
| A．汉字书写不仅是生存和生活技能，而且还寄托着中国文化之精髓，担负着重要的文化传承作用。 |
| B．如今写一手好字已经不再令人惊叹，也失去了以此能够找到更好的工作和找更好的对象的功用。 |
| C．无纸化自动办公比手写汉字更加高效，也更低碳，所以政府不能要求人们在一切场合使用手写。 |
| D．“提笔忘字”的最实际解决方案是拿起笔来享受书写，正如中国人停下来喝茶，并享受茶香一样。 |
| A．美国媒体率先发现了中国存在“提笔忘字”的现象，这一报道引起了国内媒体的纷纷报道和评论。 |
| B．用键盘输入替代汉字手写是现代化发展的必然选择，但淡忘了汉字书写却表现出传统文化的衰退。 |
| C．台湾地区力主要把繁体汉字申报为世界遗产，其原因之一是汉字字形和书写汉字中寄托了中国文化精髓。 |
| D．行政指令或法律无法避免出现数典忘祖的新文盲，正如木兰秋闱无法提升哪怕是保持军队战斗力。 |
材料一：
民艺泛称民间艺术，是相对所谓的“文人艺术”“宫廷艺术”“贵族艺术”而对乡野艺术所做的界定，也就是“草根艺术”。广义的民间艺术是指民间艺术从业者或劳动者个人根据自己的审美喜好，为了解决生活中出现的日用问题或为满足民俗民风的需求而创造的各种物品或者文化艺术形式的总称，涵盖了民间工艺美术、民间（地方）音乐、民间（地方）舞蹈和民间戏曲等多种艺术门类；狭义的民间艺术则偏向民间（地方）造型艺术，包括了乡土美术（绘画）、乡土手工艺等各种物的表现形式。民艺创作者（民间艺人）往往以生活所需就地取材，以传统的手工艺方式满足日用和仪式需要。作品往往与生活密切相关，与民俗活动密切相关，从而使得作品带有浓郁的地方特色和乡土气息。
民艺的根本在民间生活，其政治、经济、文化表现形式具有很强的民族性、区域性地方特色。传统手工艺的生存或消亡，并非来自人们的一厢情愿或是政府的大力扶持，更多取决于它与市场经济的适应程度，与现代生活文化的融合程度。
市场化的运作模式结合民族传统文化形态的渗透植入，民族性与商业性可以在生态旅游平台上寻找到一个最佳的均衡点。把可持续性民艺、可持续性村寨、可持续性农业等统一规划在特色地域发展规划中，立足于民族的区域性文化传承，推进产业经济的持续性发展，催生区域特色产业集群，在民族特色产品的活态开发、生产、流通的同时，推动注重民族文化传播的人文生态旅游，甚至延伸到发展地方农业生态体系。让民艺回归民间、回归生活，给本土生活附加更多的舒适感和幸福感。
（摘编自李红梅《让民艺回归“民艺”》）
材料二：
中国传统民间艺术的造型，并不考虑表现对象的生理及物理的科学属性。那是一种不受什么透视学、解剖学限制的自由创造：只要能表现作者心中的意念，任何自然界的或外在的客观形象都可加以改造、变形或组合。民间艺术所创造的艺术形象是意念的表现，或规整概括，或装饰均衡，或模糊抽象，或大胆夸张，只要作者认为好看，便都合情合理，却不必符合科学之理。三头六面，人首蛇身，鸟腹有兽，象中有象，只要能为意念服务，俱无不可。一言以蔽之，民间艺术是一种从意念出发的“意念艺术”。
民间艺术的意念不是沿袭本源艺术的阴阳哲学、生殖繁衍观念，就是结合民俗习尚的祈福消灾、趋吉辟邪思想。因此，民间艺术所选取的形象，有一部分是从先人处传承下来的，诸如鱼、蛙、葫芦、十二生肖等；另一部分是从生活中来的，随意念而组合，手法多样：有象征，有谐音取意，有会意，有直喻，有隐喻。象征是用多个形象组成一整套的“语言”，以表达一个复杂的意念。如鱼枕是在双鱼的造型上再绣五毒形象，又在耳孔上加桃子的轮廓，使此鱼枕具有辟邪和保佑生殖繁衍、长寿等一整套互相关联的意念。因为鱼是从本源艺术传承而来的生殖保护神形象，五毒代表邪，桃子代表生殖繁衍和长寿。
民间艺术对于空间的处理，从不受焦点透视、解剖学或比例观点影响。但它们有一个共同要求，即让作者想表现的所有东西都看得见。这样一来，所创造的画面就在互不遮挡的平面上展开了，重要的就放大，次要的就缩小，不受视觉空间的限制，取其神，保其意。
中国民间艺术的色彩，是根据华夏民族古老的五行、五色观进行组织搭配的。历代的中国平民百姓，觉得只有强烈的色彩才可以与大自然匹配，与天地协调，往往喜爱对比强烈、鲜艳明亮的颜色。因此，原色是民间艺术的基调。但五行、五色观和民俗的影响更起着决定性的作用。民间艺人会根据自己的需要去突出某一种颜色，以表达审美和生存功利上的追求。例如喜事的民艺品尚红，丧事的尚白；纸马与神灵和祈福有关，所用颜色就根据五行、五色观：金白、木青、水黑、火红、土黄。此外就是个别作者的主观用色，那就更自由、更意念化了。
（摘编自杨先让《追寻中国民间艺术的源与流》）
材料三：
民间艺术作为一种民间文化现象，其话语体系是几千年来文艺创作者在社会实践基础上遵循一定的语言规范、规则和规律而形成的用来交往、描述、解释、评价艺术活动的言语符号系统。所以，提升民间艺术话语体系的时代性，是推动民间艺术创新发展的前提。时代认同需要经过情感共鸣、价值认同与理性升华三个阶段。首先，情感共鸣是适应时代性的起点，主要是指话语主体对民间艺术产生的情感共振。其次，价值认同是中心环节，是对民间艺术价值的认可与同意。再次，理性升华是最终环节。在经过情感共鸣与价值认同后，话语主体经过理性思考，廓清民间艺术形成的历史逻辑与实践逻辑，实现感性认识到理性认识的转变。
讲好中国故事、传播好中国声音、弘扬中国精神、展现中国风貌，是民间艺术具有时代性的根本要求，一方面要向优秀传统文化寻求灵感，另一方面要转化为新时代的话语表达。原有的民间艺术话语内容主要由意识形态话语构成，显得呆板、生硬与滞后。因此，在新时代场域下，必须在原有民间艺术话语内容的辩证分析基础上实现一种积极的扬弃。一是对传统民间艺术话语内容重新进行梳理、整合和提炼，结合时代特征，实现民间艺术话语的再生产。二是对传统民间艺术话语内容进行革新。也就是说，保留和提炼传统具有价值的话语，摒弃不能再加工、再生产的话语内容，从而实现话语创新。除此之外，考量和分析民间艺术话语体系的创新，不能脱离经济全球化这个宏大的叙事背景，要让先进思想、有效内容和时代精神，有机地升华改造民间艺术，不断推进民间艺术话语内容的转换与创新。
（摘编自王宏硕《推动民间艺术创新发展》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．民间艺术属于乡野艺术和“草根艺术”，与文人、宫廷、贵族艺术不同，它的创造者和欣赏者都来自底层民众。 |
| B．民间艺术主要指民间造型艺术，如带有浓郁地方特色的乡土绘画等，民间艺人往往在艺术上表现自己的意念。 |
| C．民间艺术基于民间生活，其作品本是为了满足日用需要，因此能反映民间生活和风俗，带有浓郁的乡土气息。 |
| D．民间艺术是一种“意念艺术”，其意念往往能体现阴阳哲学、生殖繁衍观念或祈福消灾、趋吉辟邪的思想 |
| A．中国传统民间艺术创作者侧重于表现自己的意念，因此中国传统民间艺术品中的人或物往往给人失真感和荒谬感。 |
| B．中国民间艺术往往选择传承先人或生活中的形象，运用象征、谐音取意、会意、直喻、隐喻等手法来表达思想愿望。 |
| C．只有用新的表现形式来表达民间艺术所蕴含的优秀传统文化，才能讲好中国故事、弘扬中国精神、展现中国风貌。 |
| D．中国传统民间艺术也难免有缺点，对中国传统民间艺术的创新，不可能摆脱经济全球化背景下各种先进思想的影响。 |
材料一：
北京冬奥会可谓一场“细节之处见真章”的传统文化盛宴。国宝大熊猫和传统红灯笼，被艺术加工成招人喜爱的吉祥物“冰墩墩”“雪容融”；篆刻和汉字巧妙融合进抽象的滑道、冰雪运动造型中，灵动飘逸的冬奥会徽应运而生；长信宫灯、同心圆玉璧、青铜礼器等传统元素，植入火种灯、奥运奖牌、火种台的设计中。奥运场馆更是创造性地将传统吉祥物“如意”和敦煌壁画中的“飞天”，融入国家跳台滑雪中心和首钢滑雪大跳台设计中。水墨山水画描绘出的奥运“国风”战袍，一笔一画勾勒出中国式审美与志趣。通过大量的细节、精彩的瞬间，北京冬奥会成为世界感知中华文化新的重要窗口。
一个民族的文明进步，一个国家的发展壮大，需要一代又一代的文化积淀、薪火相传与发展创新。不管是2004年雅典奥运会闭幕式，还是2008年北京奥运会开幕式，中华优秀传统文化都一次次登上世界舞台，促进了世界文化交流发展，也为世界文化带来了新的生机和活力。
中华优秀传统文化，涵养着深厚的文化自信。作为中华民族的突出优势和最深厚的文化软实力，中华优秀传统文化积淀着民族最深沉的精神追求，蕴含着民族最根本的思想基因，深藏着民族最丰富的道德资源，是中华民族的“根”和“魂”。文化自信是更基础、更广泛、更深厚的自信，是一个国家、一个民族发展中最基本、最深沉、最持久的力量。没有高度文化自信，没有文化繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。
中华文化的日益繁荣，绝不意味着排斥外来文化。相反，以海纳百川的胸怀吸收一切外来优秀文化才是中国文化自信的表现。从2008年北京奥运会上用世界语言讲述中国五千多年的文明历史，到此次冬奥会讲述新时代中国对人类命运共同体的理解、期待和展望，从“我”到“我们”，从“讲历史”到“向未来”，中国的文化自信就是在这种真实、立体和全面的展示中不断深刻、不断具体。
“有朋自远方来，不亦乐乎”。世界需要自信的中国，文化自信的中国也将推动世界更加多元包容发展。
（选自《学习时报》，有删节）
材料二：
“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条……”随着中国传统节日“七夕节”的临近，浓厚的节日气氛已扑面而来。8月21日上午，作为“七夕节”的重头戏——2020年广州乞巧文化节在广州天河珠村明德堂举行了开幕仪式。
乞巧习俗已有上千年历史，广州乞巧文化节从2005年举办至今，已在全国享有盛誉，不仅成为广州市民过“七夕节”的必选项，更吸引了不少慕名而来的外地游客和海外华侨。除了“七夕节”之外，春节有迎春花市、端午节有广州国际龙舟邀请赛、元宵节有广府庙会……广州把传统节日过得越来越热闹，越来越深入人心。
我们常说要坚定文化自信，文化自信并非抽象的概念，而是表现于我们日常生活的点点滴滴中。春节、清明、中秋、端午等中华传统节日，有着丰富的文化内涵，隐藏着独属于中国人的文化密码，寄托着中华民族的独特情感，既是了解中华传统文化的一扇窗户、弘扬传统文化的重要渠道，也是文化传承的重要载体。过好每一个传统节日，让传统节日活力四射，我们的文化自信也就有了依托。
传统节日大多与时令相关，也有独特的文化载体，比如，“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”，牛郎织女的故事流传至今，“七夕节”自然会成为情侣们的纪念日：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”，以至每逢重阳登高日，白云山都不得不交通管制。人们喜欢李子柒，正是因为在写春联、吃粽子这样的仪式背后有着最美好的情感寄托。
曾经有段时间洋节盛行，传统节日式微，是因为商业文化的大举入侵，而传统文化与现代生活渐行渐远。今年的乞巧文化节，不仅有生活美学市集，有集科技、潮流、环保于一体的现代光影艺术展示出的民俗文化，还有“王者荣耀”围绕中国传统节日和节气打造的“荣耀中国节”。通过这些别开生面的表达，人们才能近距离感知传统文化之美，传统节日才能越来越吸粉。
弘扬传统节日文化，既需要政府积极倡导、大力支持，也要社会各界积极响应、形成合力。在文创市场化的带动下，历经五百年沧桑的故宫成为“网红”，也让传统文化加速传播。同样，“节日经济”也可以成为弘扬传统文化的重要推手。政府可以引导企业生产、制造、销售文化衍生品，举办各类节日文化活动，让传统节日文化更贴近生活，让人们发自内心地喜爱和认同传统节日。
（选自《广州日报》，有删节）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，| A．中华民族要实现伟大复兴，必须建立在拥有高度的文化自信和文化繁荣兴盛的基础之上。 |
| B．无论是冬奥吉祥物，还是奥运场馆，抑或是会徽，它们的设计均饱含中华传统文化元素。 |
| C．北京冬奥会作为世界感知中华文化重要窗口的重要意义，甚至已超出体育竞技意义本身。 |
| D．广州乞巧文化节之所以越发深入人心，与节日中所隐含的文化密码和独特情感密不可分。 |
| A．印鉴“BEIJING2022”汲取中国书法与剪纸特点，增强了字体的文化内涵和表现力，也体现了与会徽图形的整体感和统一性。 |
| B．会徽运用中国书法的艺术形态，将浪漫的西方文化底蕴与国际化的现代风格融为一体，呈现出新时代的中国新形象、新梦想。 |
| C．会徽上部“叁”寓意实现“三亿人参与冰雪运动”目标，圆体育强国梦，推动世界冰雪运动发展，为奥林匹克运动做出新贡献。 |
| D．会徽中舞动的线条，代表举办地起伏的山峦、赛场、冰雪滑道和节日飘舞的丝带，也象征着北京冬奥会在中国春节期间举行。 |
| A．文创产品考古盲盒带动全民“考古热”，跨界展演让文物活起来，数字科技助力沉浸式观展体验……文博领域不断创新表达方式，以现代化的手段传播传统文化。 |
| B．在乌克兰基辅国立语言大学，很多职场人忙完一周工作后，都会不约而同地走进孔子学院的课堂。他们充分理解到中国人口中“各美其美、美美与共”的深刻内涵。 |
| C．放眼当下，00后、90后是最关注国风文化的人群，他们身着汉服，吃国潮食品，听国潮音乐，看国潮综艺，不少“后浪”们以更多更新颖的方式与“国潮”亲密接触。 |
| D．壬寅伊始，立春之时。北京冬奥会开幕式上的“诗情画意”惊艳世界，元宵节神舟十三号航天员王亚平在中国空间站用古筝奏响《茉莉花》……时光见证东方大国的奋进雄姿。 |
