1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
随着文化建设规模不断扩大，人民的精神文化需求越来越多样化和精细化。我们要进一步建立健全现代文化产业体系，充分发挥文艺生态与产业经济协同效应，推动文化传承创新进入新境界。
文艺创造、文化传承常常与经济发展相伴而行。如果没有元明清市民社会的繁盛，我们今天很可能看不到《三国演义》《水浒传》《西游记》“三言二拍”等文学经典。改革开放以来，经济发展使我们更有能力、更加自觉地保护和传承优秀文化。借助现代传播力量，诗词雅韵融入中国人时尚生活。越来越多蕴含中国精神、彰显中国气派的文艺新作问世，以文字、声音、影像、多媒体全息等方式生动呈现并广泛传播。
以文化为资源，以创意为能量，文化产业已经发展为许多发达经济体的支柱产业。在我国，文化产业作为战略性支柱产业，已经成为经济实现高质量发展的重要内生动力。尤其是，中华优秀文化的魅力与价值日益凸显，文艺经典不断被重新品牌化和产权化。电视剧、电影、动漫、游戏等各类改编再创作层出不穷。亿万“用户”同时也是文化传承与文艺创造的主体，其作用在新的技术条件下日益凸显。亲情孝道、田园风光、中华美食、文房四宝等通过喜闻乐见的网络短视频深入人心。
当前，在做好文化传承与艺术创造的公共保障基础上，我国正积极发挥文化与经济协同效应，充分利用市场机制调动社会力量的积极性与能动性，同时面向国内国际市场，建立推动文化传承创新行稳致远的长效机制。
盘活优秀传统文化资源，以市场效能为文化传承创新注入强大动能。这些年，市场机制在激活文化创造活力方面成效显著。一些优秀传统文化资源经过创新转化，焕发新的生命力，赢得人们青睐。《典籍里的中国》打通了传统文化与大众接受之间的隔膜，以“文化节目+戏剧+影视化”的方式讲述典籍的成书、核心思想以及流转中的闪亮故事，让典籍里的文字“活”起来，展现典籍里蕴含的中国智慧、中国精神和中国价值，一开播便好评如潮。《哪吒之魔童降世》在传统神话及其改编作品的故事和人物基础上，运用当代电影叙事手法与科技手段，创造性地传达成长与亲情主题，收获40多亿元票房，为传统文化题材开发打开巨大的市场想象空间。在开放竞争环境下，只有充分释放市场效能，文化传承与艺术创造的种子才能大面积落地生根，进而牢牢占据文化阵地。
在充分满足国内市场需求过程中，锤炼文艺作品和文化产品足以影响世界的文化艺术慧力：“越是民族的，越是世界的”，这样的理念对于我们的文化产品拓展国内国际市场具有重要启发意义。从文化角度来看，具有深厚民族传统特色的优秀文艺作品和文化产品在国际上更受欢迎，由“西游”题材、“三国”故事等经典改编的影视作品、动漫游戏等，是中国文化内容在国际上最有市场价值的品类之一。从产业角度来讲，在本国具有良好市场效益的产业往往在国际上也具有竞争优势。文化产品充分满足人民需求才能赢得更多受众，经过国内市场充分检验进而获得国际市场青睐。与此同时，我们还安积极整合国内国际技术、人才、资本等资源，提升中国文化及相关产业的国际影响力，将优秀文化发扬光大。
（摘编自魏鹏举《进一步建立健全现代文化产业体系》）
材料二：
“推进文化自信自强，铸就社会主义文化新辉煌”“繁荣发展文化事业和文化产业”“建设社会主义文化强国”，二十大报告为中国文化发展指明了方向。在中国式现代化和建设文化强国背景下，未来中国文化产业发展时代特征鲜明。
新时代，中国文化产业发展，必须坚持以人民为中心的创作导向，坚持为人民服务，以高质量的文化产品发挥引导民众思想和价值的重要作用，让人们通过文化产品消费，体悟其中所蕴含的真善美，从而形成和积累社会发展所需要的人力资本、精神力量。以更加丰富多样高质的文化产品与服务满足人民日益增长的精神文化需求，提升人民群众的幸福感和获得感。
坚持创造性转化和创新性发展，激发全民族文化创新创造活力，推动中华优秀传统文化向现代转化。坚持马克思主义同中华优秀传统文化相结合，发展社会主义先进文化，弘扬革命文化，传承中华优秀传统文化，这是中国式现代化文化强国建设的深厚文化基础。新时代，中国文化产业发展，必须坚持古为今用、推陈出新，把马克思主义思想精华同中华优秀传统文化精华贯通起来、同人民群众日用而不觉的共同价值观念融通起来。在文化产品和服务中充分运用中华优秀传统文化资源，努力推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展，激发全民族文化创新创造活力，创造出更多既反映优秀传统文化价值，又体现当代社会发展内涵，同时也为广大民众带去更多新的审美体验的文化产品与服务。
我们要以二十大精神为指引，进一步坚定中国文化强国建设的决心和信心，坚持繁荣发展文化事业和文化产业，以文化的繁荣兴盛助推中华民族伟大复兴。
（摘编自黄永林《未来中国文化产业发展的时代特征》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．《三国演义》《水浒传》《西游记》“三言二拍”等元明清的文学经典的创作常常与当时市民社会的繁盛、文化产业的发展相伴而行。 |
| B．“西游”“三国”等文学经典改编的文化产品，成为中国文化内容在国际上最有市场价值的品类的事实，充分体现了“越是民族的，越是世界的”这一理念。 |
| C．高质量的文化产品具有发挥引导民众思想和价值的重要作用，民众如果能体悟其中所蕴含的真善美，社会就可以获得发展所需的人力资本和精神力量。 |
| D．我们只要坚持以创意为能量，坚定中国文化强国建设的决心和信心，就可以繁荣发展文化事业和文化产业，并以此助推中华民族的伟大复兴。 |
| A．材料一和材料二比较，前者论证手法更丰富，除了运用引用论证，还运用了举例论证和比喻论证。 |
| B．材料一和材料二都谈到了文化创新，但后者更侧重于对文化创新主体、内涵及路径的理论阐释。 |
| C．材料一和材料二都谈到中国文化产业的发展，但后者更侧重于论述未来中国文化产业发展的时代特征。 |
| D．材料一和材料二比较，虽然都涉及理论阐述，但前者的论证语言更加生动活泼，句式更加灵活多变。 |
| A．《清明上河图3.0》通过挖掘原作的文化内涵与历史风貌，融合8K超高清数字互动技术、4D动感影像等多种高科技互动艺术，构筑出人在画中游的沉浸体验。 |
| B．《唐宫夜宴》将大唐盛世的传统文化形象完美地呈现在舞台上，让观众在欣赏“鬓云欲度香腮雪，衣香袂影是盛唐”的别样审美风姿的同时，感受中华历史和文化。 |
| C．山东泗水举办的“胜日寻芳”赏花季活动，融合清明踏青郊游的传统习俗和当地地域特色，展现乡村旅游“乡土风情”与现代生活“国潮时尚”的融合共生。 |
| D．近期“长江口二号”古船被使用“弧形梁非接触文物整体迁移技术”完整打捞出水，见证了中国水下考古新的历史性突破，开启文物保护与考古发掘新阶段。 |
5．材料一提及《典籍里的中国》一播出便好评如潮，请结合材料二分析其原因。
2 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
博物馆和美术馆在结构转型的社会，它的一个重要目标是迈向真正的公共性。首先，应该凸现美术馆在公共文化生活中的教育功能和知识传播功能。欧洲的近代博物馆是收藏的产物，美国博物馆最初是仿效欧洲博物馆建立起来的，但很快便形成了自己的特色并创造了诸多“世界之最”。不难发现，美国博物馆的这些“世界之最”都与教育有关。而且号称“世界最大的博物馆系统”的史密森尼研究院国立博物馆群在国际互联网上统一以“edu”（教育）为后缀。
美国长期以来十分重视艺术教育。不仅如此，美国的绝大部分博物馆和美术馆都有着力量强大的教育部门。这些教育部门除了拥有固定的有着高学历的教育及艺术史论背景的教育人员，同时还拥有庞大的义工团队。教育部门的导赏员会针对不同的人群和对象运用不同的作品阐释及解说方法。除此之外，博物馆和美术馆还积极与学校、社区合作，构建一些美术教育课程，提供相应的体验场所和学习空间。
事实上，当代美国博物馆不仅是收藏中心，也是文化中心、教育中心、学术中心，还是休闲中心和娱乐中心。《华盛顿邮报》称：当代美国的博物馆已经成为“新的城市广场”，举办从爵士音乐会到教育研讨会的各种活动，没有任何别的场所能像今天的博物馆一样把各种不同的人聚集到一起。逛博物馆成为华盛顿居民的一大休闲习惯，每到节假日，国会山附近的各大博物馆游人如织，热闹非凡。美国博物馆对儿童的重视获得了丰硕的回报，不仅在一定程度上改变了国民教育思想，从小培养了国民的创新意识，而且许多博物馆的捐赠者都是从小经常去博物馆并对博物馆拥有美好回忆的人。
（摘编自郑勤砚《爱上博物馆是一种生活方式》）
材料二：
为何越来越多中国人愿意走进博物馆？
首先，在中华民族日益复兴、文化自信愈加勃发的当下，民众更迫切希望深入了解中华文明五千年的光辉历程。叩问历史，鉴往知今，可资启迪未来。中国是拥有五千多年悠久历史的文明古国，中华大地上灿若星辰的文物资源，不仅是承载灿烂文明、传承历史文化、维系民族精神的重要载体，其中蕴含着祖祖辈辈生息繁衍的经验、智慧，于今仍可作为重要的启发和借鉴。而这些文物资源，大多数正是通过博物馆才得以收藏、保护、传承与传播的，也正是通过博物馆，才得以在当今时代激活文物的持久生命力。
其次，摆脱绝对贫困、步入全面小康的中国人，对于域外文明的故事有更多好奇与关注。作为了解和感知世界文明的窗口，博物馆承载着不同国家之间的沟通交往，推动着不同文明的交流互鉴。通过建立“人”与“物”之间的平等对话，博物馆以此来实现不同国家、不同地域“人”与“人”之间的沟通交往，增进相互理解和尊重，实现各美其美、美美与共、和谐共生。
再次，民众面对后疫情时代环境巨变，更多感受到生命的脆弱与无常，认识到生活有时也要有慢下来的时间与心情。走进博物馆，上下千年、纵横万里，可沉淀可思考，体会生命的意义和美好。
（摘编自应妮《“到博物馆去”，为何成为中国社会新时尚？》）
材料三：
在降低门槛、吸引更多人前来参观后，接下来，博物馆也有必要向纵深发展，为公众提供更加丰富、便利的文化体验。
这其中，更新对展品的介绍方式应成为重要一环。文物并不会自己“开口”，需要有人替它去讲述。传统的标签式简介，往往将展品扁平化为“时间、地点、人物”，很难满足人们对背景知识的需求。充分调动社会上的智力资源，鼓励更多专家和爱好者参与志愿讲解，是丰富观众参观体验的有效路径。
另外，要让文物真正“活”起来，不妨尝试更有创意、更加多元的策展方式。传统意义上，文物的展览方式较为固化，比如按年代、类别划分等。近些年，不少博物馆都开启了更为灵活的策展模式，以主题策划的方式，打破了时间空间的界限，令展品之间呈现出有趣的呼应和对话。例如，2020年故宫就策划了一场苏东坡大展，以人物经历为主轴讲述“苏轼和他的朋友们”的故事，使书画、碑帖、器物等呈现出别致的空间语言，也让观众感受到了不一样的故宫体验。类似的布展创新，应当被鼓励和支持，也需要更多的专业人才支撑。
博物馆还可以针对不同人群，在更多层面提供便民服务。在有条件的情况下，也可以探索夜间开放模式，为忙碌一天的上班族提供一场暖心、放松的文化之旅。
总之，博物馆不应该是“高冷”的，而应当成为融入人们日常生活中的“标配”；“到博物馆去”也不该止于一阵风潮，它可以成为更多人的生活方式。
（摘编自任冠青《“到博物馆去”，可以成为更多人的生活方式》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．在结构转型的社会，博物馆、美术馆应凸现其在公共文化生活中的教育功能和知识传播功能，才能迈向真正的公共性。 |
| B．中华大地上的文物资源，是通过博物馆才得以收藏、保护、传承与传播的，才得以在当今时代激活其持久的生命力。 |
| C．面对后疫情时代环境巨变，感受到生命的脆弱与无常的人们，走进博物馆，可以沉淀思考，体会生命的意义和美好。 |
| D．传统的标签式简介，很难满足人们对背景知识的需求，调动社会上的智力资源是博物馆丰富观众参观体验的有效路径。 |
| A．三则材料都运用了丰富的事例，充分有力地论证了博物馆应创新方法，彰显对民众的教育功能。 |
| B．博物馆成为普通人的教育场所，就能改变国民教育思想，培养国民创新意识，体现其教育价值。 |
| C．当下民众迫切希望深入了解中华文明的光辉历程，这才有助于民族复兴和文化自信的勃发。 |
| D．博物馆应运用新理念、新技术，降低博物馆的门槛，为公众提供更加丰富、便利的文化体验。 |
3 . 阅读下面的杂文，完成下面小题。
论睁了眼看
鲁迅
虚生先生所做的时事短评中，曾有一个这样的题目：“我们应该有正眼看各方面的勇气”（《猛进》十九期）。诚然，必须敢于正视，这才可望敢想、敢说、敢作、敢当。倘使并正视而不敢，此外还能成什么气候。然而，不幸这一种勇气，是我们中国人最所缺乏的。
但现在我所想到的是别一方面——
中国的文人，对于人生，——至少是对于社会现象，向来就多没有正视的勇气。我们的圣贤，本来早已教人“非礼勿视”的了；而这“礼”又非常之严，不但“正视”，连“平视”“斜视”也不许。现在青年的精神未可知，在体质，却大半还是弯腰曲背，低眉顺眼，表示着老牌的老成的子弟，驯良的百姓，——至于说对外却有大力量，乃是近一月来的新说，还不知道究竟是如何。
再回到“正视”问题去：先既不敢，后便不能，再后，就自然不视，不见了。一辆汽车坏了，停在马路上，一群人围着呆看，所得的结果是一团乌油油的东西。然而由本身的矛盾或社会的缺陷所生的苦痛，虽不正视，却要身受的。文人究竟竞是敏感人物，从他们的作品上看来，有些人确也早已感到不满，可是一到快要显露缺陷的危机一发之际，他们总即刻连说“并无其事”，同时便闭上了眼睛。这闭着的眼睛便看见一切圆满，当前的苦痛不过是“天之将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为”。于是无问题，无缺陷，无不平，也就无解决，无改革，无反抗。因为凡事总要“团圆”，正无须我们焦躁；放心喝茶，睡觉大吉。再说费话，就有“不合时宜”之咎，免不了要受大学教授的纠正了。
中国婚姻方法的缺陷，才子佳人小说作家早就感到了，他于是使一个才子在壁上题诗，一个佳人便来和，由倾慕——现在就得称恋爱——而至于有“终身之约”。但约定之后，也就有了难关。我们都知道，“私订终身”在诗和戏曲或小说上尚不失为美谈实际却不容于天下的，仍然免不了要离异。明末的作家便闭上眼睛，并这一层也加以补救了，说是：才子及第，奉旨成婚。“父母之命媒妁之言”经这大帽子来一压，便成了半个铅钱也不值，问题也一点没有了。
假使有之，也只在才子的能否中状元，而决不在婚姻制度的良否。
《红楼梦》中的小悲剧，是社会上常有的事，作者又是比较的敢于实写的，而那结果也并不坏。无论贾氏家业再振，兰桂齐芳，即宝玉自己，也成了个披大红猩猩毡斗篷的和尚。和尚多矣，但披这样阔斗篷的能有几个，已经是“入圣超凡”无疑了。
中国人的不敢正视各方面，用瞒和骗，造出奇妙的逃路来，而自以为正路。在事实上，亡国一次，即添加几个殉难的忠臣，后来每不想光复旧物，而只去赞美那几个忠臣；遭劫一次，即造成一群不辱的烈女，事过之后，也每每不思惩凶，自卫，却只顾歌咏那一群烈女。仿佛亡国遭劫的事，反而给中国人发挥“两间正气”的机会，增高价值，即在此一举，应该一任其至，不足忧悲似的。
文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火。世界日日改变，我们的作家取下假面，真诚地，深入地，大胆地看取人生并且写出他的血和肉来的时候早到了；早就应该有一片崭新的文场，早就应该有几个凶猛的闯将!
没有冲破一切传统思想和手法的闯将，中国是不会有真的新文艺的。
（有删改）
1．下列对文章的分析，有错误的一项是（ ）| A．鲁迅倡导要正视现实，敢于直面人生的各种惨剧，但他又发现中国的文人“向来就多没有正视的勇气”，这是因为儒家的礼教和思想深入骨髓，形成了深层的文化心理积淀。 |
| B．鲁迅旁征博引，条分缕析，用生活现象和许多作品举例来揭露中国文人用“瞒”和“骗”的手段，制造出许多“瞒”和“骗”的文艺，粉饰现实，掩盖黑暗，欺蒙读者。 |
| C．鲁迅愤怒地指出，卑怯的精神状态阻碍着我们民族的自强和振奋，使我们不能睁开眼睛看现实，奋发向上求进步，反而赞忠臣、歌烈女，不以亡国为耻，不以沦落为悲。 |
| D．结尾一段，鲁迅发出热烈的呼唤，呼吁摒弃传统思想和传统文化，大胆革新，勇于创作，开辟出“一片崭新的文场”，创造出真的新文艺。 |
4 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
网络空间是将人群聚集起来的一种新型社会空间，更是年轻一代学习、娱乐和交往的平台，为保证网络空间的有序，制定和遵守相应的规则是必要的。不仅如此，网络空间还需要每个人对网上的其他人给予应有的尊重。简言之，互联网不是法外之地。
网络行为是由网民的观念意识引导的，而文明的网络行为是在一系列文明的观念意识支配下形成的。由于青年是网民的主体，其网络行为对网络空间的文明状况有极大影响，因此引导他们树立文明的网络行为观念，无疑有助于网络行为失范的校正和网络空间的治理，有助于青年一代的健康成长。网络规范必不可少，这已是共识。但需要有什么样的网络规范，则是一个复杂的问题。底线伦理或“负面清单”是共识性最强也是最起码的网络行为规范，通过明确“不能做什么”来列出的网络行为负面清单，通常也是有法律强制性的禁区，构成最低层次的网络道德规范。
归纳学术界对网络失范行为的分析，我们可以从“五不”来认识网络行为的底线要求，或以此作为网民尤其是青年们文明上网的负面清单。不伤害——网络行为者既不要有意作恶，也不能无意为恶，如在网上进行攻击、谩骂，诋毁他人的名誉，或侵犯他人的安全、自由、隐私和利益等。不偷盗——在网络信息空间中，要像对待现实世界中的商品一样，以合法合规的方式获取所需的信息，抵制侵犯知识产权的不道德行为。不造假——每一个网民要从不进行信息造假做起，确保自己在网上发送的信息是真实的；尤其是自媒体，不能为了吸引眼球而编造耸人听闻或哗众取宠的谣言。不浪费——不发生信息浪费的行为。向网络发送垃圾信息不但会造成网络资源的浪费，也会耗费网民的时间和精力。信息时代工作效率的提高本来使我们获得了认知盈余，但网上的垃圾信息造谣与辟谣之间的拉锯战又无端消耗了我们的认知盈余。不盲从——上网时保持冷静清醒的头脑，不轻信网络谣言而上当受骗。没有信谣的网民，就没有网谣的市场，网民就不会被网络污染的策划者所利用，不会不明真相地卷入人肉搜索或网络围攻。
底线意识主要是从否定性的角度确立了网络中能做什么；而一旦在网络空间中产生了行为，无疑就是开始了“做什么”，只要有行为，就必须有一定的规范和要求去主导人的行为，于是就有了肯定意义上的网络行为意识，其中，做到平等待人或尊重他人可以说是形成积极网络行为的基准意识，而这种基准意识可以通过“等效意识”“反身意识”“价值意识”和“契约意识”来具体体现。
所谓“等效意识”，就是当线上虚拟世界出现道德失范行为时，要将其视为与现实世界中的道德失范行为具有等效的实际影响，因此需要一视同仁地对我们线上和线下的行为提出道德规范要求。所谓“反身意识”，可以说是等效意识在自我和他人关系上的延伸，即对一个人的不当行为有可能损害到他人时，转换视角去设想当自己是这种行为的受害人时会有什么样的切身之痛。有了这样的反身意识，就会自觉抵制许多不良的网络行为，就不会到网上去传播谣言。“价值意识”在网络行为中有多方面的体现：第一，它表现为对他人信息劳动的价值认同，比如尊重知识产权；第二，重视信息内容的文化意义，从而积极传播内容健康的信息；第三，意识到网络作为信息技术的价值负载，从而关注信息技术使用的道德效应。由于技术普遍是负载价值的，不当使用网络可能会产生出负价值，如对网络游戏的沉迷会耽误学业和事业。此外，网络是“内容为王”的空间，是各种思想交锋的新的疆场，青年人尤其是被争夺的对象。因此，正确的价值观对他们而言具有主导性的作用。“契约意识”就是要具有信息契约精神。网络空间中，在信息的生产、传播和使用中新出现了大量的利益分配乃至利益冲突问题，冲击了传统的信任机制，通过订立契约的方式来规范各自的权利和义务成为重构信任机制的重要方式之一。当作为未来希望的青年一代在网上讲诚信、守契约、服从大局时，网络中新的信任机制可随之形成。
（摘编自肖峰《从底线伦理到担当精神：当代青年的网络文明意识》）
1．下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．青年是网络空间的参与主体，因此有必要制定相应的规则，来规范和管理网络。 |
| B．青年在进入网络空间时首先应遵从“五不”底线，明确在网络中不能做什么。 |
| C．网络上充塞的垃圾信息消耗了人们的认知盈余，导致线上工作效率不如线下。 |
| D．“等效意识”要求网络行为的主体在现实和网络空间中的行为要始终保持一致。 |
| A．中国传统美德中的“己所不欲，勿施于人”有助于我们理解何谓“反身意识”。 |
| B．“五不”是从否定性角度对网络行为作出的规范，如违反可能会受到法律的惩罚。 |
| C．基准意识是对网络行为的积极要求，说明“能做什么”比“不做什么”更重要。 |
| D．网络信息的生产、传播和使用产生了一些传统信任机制框架内无法解决的新问题。 |
| A．没有健全而成熟的网络立法，违法的网络行为不被惩治，文明的网络行为就得不到保护，诚信社会也难以建成。 |
| B．引导青年树立文明的网络行为观念，有助于网络行为失范的校正和网络空间的治理，有助于青年一代健康成长。 |
| C．“五不”作为网民尤其是青年们上网的负面清单，可以为网络行为的基准意识提供重要参照。 |
| D．网络行为必须要有文明的观念意识加以引导，而“等效意识”“价值意识”等能够规范人们的网络文明行为。 |
5．互联网上，有年轻人为炫耀技术故意在网络植入病毒，导致病毒传播。请根据文章，谈谈你对这种现象的看法。
5 . 阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
文化数字化，即以文化创意为核心，依托计算机、互联网、数字处理等信息技术进行存贮、创作、生产、传播、交易和消费等，是数字技术在文化领域的体现。基于文化数字化提出的文化数字化战略，为我们擘画了民族文化全景呈现、全民共享和优秀成果享誉世界的美好愿景，满足了人民日益增长的精神文化需要，夯实了文化强国建设的根基。
文化数字化战略的实施可以有效促进文化资源转化为生产要素。我国有着丰富的文化资源，国家倡导中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展，文化数字化是不可绕过的有效路径，这也是在文化领域和文化建设上能够抓住信息革命的一次重要机遇。
文化数字化战略中的“数据超市”“数字化文化消费新场景”等关键词是实现文化资源转化为生产要素、提高文化生产力的要害。信息文明条件下，文化资源转化为生产要素、进入社会化大生产的产业化环节中，文化数字化是一条便捷的有效路径，是文化艺术生产力快速提高的必然之举，这一点已为国际经验所证实。继“科学技术是第一生产力”之后，我们应该名正言顺地甚至大张旗鼓地提出文化是生产力、文化创意是生产力的口号。事实上，有了现代化逻辑骨架的文化是真正的生产力，有着现代文明理念和价值追求的文化才是生产力的思想观点逐渐成为一种共识。只有在这个意义上，文化经济学、创意经济学、文化产业经济学才是自在自为的完善的现代学科概念，才能真正为文化自信夯实经济基础、为文化强国建设提供精神思想的支撑。
文化数字化不仅仅是器物层面的革新和技术应用，还要“由器而道”、以技促道，诉求一种新思维和原初视野。也就是说，文化数字化不仅在于使文化发展强身健体、形成新时代中华文化的健壮骨骼，更在于推动契合时代特点的文化观念创新和文化形态的整体跃升。文化数字化战略是推动当代文化创新的激发器和策源地，它涵盖了中华文化数据库、国家文化专网、文化数据服务平台、数字化转型升级、数字化文化消费新场景、公共文化服务数字化水平、文化产业数字化布局、文化数字化治理体系等领域，意在供给侧发力，激活各类文化资源且贯通各部门各行业，贯穿文化建设全过程。同时还兼顾供给侧与需求侧，打通资源端、生产端、消费端和云端，从而构建起一套由国家主导的文化大数据体系，在文化体系重塑中新被旧所融、旧因新而活，实现彼此所蕴含价值的极大化、“再发现”乃至聚合效应，以文化活力的激发和文化创新意识的增强形成建设文化强国的坚实力量。可见，在文化数字化所形成的原初视野中，文化数据因关联而焕发出整体性的文化力量，从根本上提高了文化生产力水平，从而为经济社会发展特别是建设文化强国赋能。
（摘编自范玉刚《以“文化数字化战略”夯实文化强国建设的根基》）
材料二：
数字网络下的远程合作，使人们得以互相沟通连接，不同的声音得以释放和传播，数字文化需求更加多元多样。加快文化数字化发展，就要充分重视人民群众的个性化精神文化需求。文化产业数字化在发展过程中产生了海量数据，其中包括文化产品供给端和消费端的数据。这些数据反映了文化消费市场的消费趋势，将极大增强供给端的生产指向性。对供给端来说，洞悉消费者文化产品需求的精准度，根据数据进行小规模、个性化、智能型、订单式的生产，再利用消费数据对供给进行调整，可以更好地实现文化产品的价值，并确保文化供给的针对性和有效性。
受资源禀赋、经济水平、交通条件、社会分工等因素的影响，人民群众的文化需要在城乡、区域、行业之间存在差异，这导致文化的交流与传播也存在较大差别。一直以来，因地理区隔造成文化需求的不均衡现象较为显著。进入数字时代，数字鸿沟又近一步增加了既有差距。为了解决上述问题，当前应积极以数字化手段促进城乡公共文化服务一体化发展，使高品质文化资源通过新型数字文化消费渠道与人们的精神需求对接。比如，推进广播电视直播卫星公共服务升级，探索公益电影多样化供给方式，加快农家书屋数字化建设，加强面向困难群体的公共数字文化服务等。
文化消费是人们建构自我身份和获得社会认同的不可忽视的重要途径。当前，越来越多富含中国文化元素的本土产品在文化消费市场中的需求逐步攀升，更多人愿意为本土化的品牌和内容付费。为了进一步发挥文化消费在增强认同、凝聚人心等方面的带动作用，要统筹利用文化领域已建或在建数字化.工程和数据库所形成的成果，全面梳理中华文化资源，推动文化资源科学分类和规范标识，形成中华文化数据库，扩大中华优秀传统文化的传播范固和传播效力，为内容创造者提供丰富的素材宝库和多样的灵感源泉，增强消费者与生产者之间的互动关系，为中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展提供有力支撑。
（摘编自魏鹏举、魏西笑《文化数字化带动文化消费转型升级》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．文化数字化战略促进了文化产业数字化，对文化消费市场的消费趋势、供给端生产的指向都具有极强的引导性。 |
| B．受城乡、区域等因素影响，人民群众的不同文化需要造成了文化的交流与传播存在较大差距，数字时代的到来缩小了这一差距。 |
| C．文化数字化贯通各部门各行业，让资源端、生产端、消费端和云端形成一体，贯穿于文化建设的全过程。 |
| D．文化数字化战略通过文化消费转型升级扩大了中华优秀传统文化的传播范围和传播效力，增强了文化凝聚人心的作用。 |
| A．只有文化是生产力的思想成为一种共识，文化经济学、创意经济学、文化产业经济学等学科才能为文化强国提供思想支撑。 |
| B．文化数字化可以让文化保持健康而有活力的发展态势，也可以推动文化观念创新和文化形态整体跃升。 |
| C．文化数字化战略涵盖众多文化领域，通过供给侧与需求侧同时发力，激活各类文化资源，提高了文化生产力水平。 |
| D．文化数字化战略实施是中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的重要机遇，推动文化消费转型升级是重要手段。 |
| A．枣庄市峄城区峨山镇依托国家级核桃基地品牌，积极打造以“核桃+电商”为主题的电商创业平台，拓展特色农产品的销售渠道，使更多的特色农产品能够实全国、销全球。 |
| B．中央广播电视总台百集特别节目《美术经典中的党史》以跨媒介的方式，融合影像、文学、照片、动画、访谈等形式，在多维度视觉中向观众呈现波澜壮阔的百年建党史。 |
| C．《唐宫夜宴》运用VR技术，把唐三彩、贾湖骨笛、《簪花仕女图》等文化物品作为节目背景，让唐朝小姐姐们穿梭在这些唐元素之中，一瞬间让传统文化“活”了起来。 |
| D．西班牙的毕尔巴鄂，因著名建筑师设计建造了一个史无前例的古根汉姆文化展览馆而激活城市经济，成为风靡全世界的旅游胜地。 |
“数字故宫”小程序受到追捧。书画爱好者通过故宫发布的“故宫名画记”，能看到超高清的清明上河图的细节：建筑爱好者通过“全景故宫”，可以走进虚拟场景，一个人尽情游览所有建筑……不管是游故宫、逛建筑，还是赏文物、看展览，“数字故宫”小程序都可以“一站式”满足用户需求，让更多国宝“飞入寻常百姓家”，随时随地畅享精彩数字文旅体验。
5．文化数字化战略是怎样夯实文化强国建设根基的？请结合两则材料谈谈你的看法。6 . 阅读下面材料，完成小题。
材料一：
央视纪录片《我在故宫修文物》的热播，让文物修复师这个有点冷门的职业突然成为大家推崇的对象。儒雅睿智的钟表修复师王津喜提“故宫男神”称号，吸引越来越多的网友想去故宫拜师学艺。
2020年8月30日，国家级非遗项目古代钟表修复技艺第三代传承人王津在成都参加活动，分享故宫修钟表的那些事。当他展出一小段宫廷钟表修复完成之后的视频，清脆悦耳的报时声音，潺潺流水的仿真造型，让全场观众情不自禁地鼓掌，向大国工匠致敬。
古钟表是西洋舶来品，明代时意大利传教士利玛窦将钟表带入中国宫廷，到了清代，皇宫里设立做钟处，康熙皇帝还从国内外召集优秀的工匠制作、修复钟表。到现代，古代钟表修复技艺是清宫唯一一项流传且未间断的传统工艺。
1977年，王津来到故宫博物院文保科技部从事文物钟表修复与保护工作。站在第二代钟表修复师徐芳洲先生的工作台前，摸索着使用对方留下的工具，王津静下心来，对抗时间在钟表上留下的痕迹，成为一个“修复时间”的“魔法师”。
择一事，“钟”一生。王津在多个演讲中这样概括自己的职业生涯。工艺繁复的钟表，钟爱一生的职业，同时，用坚持、匠心和技艺与时光抗衡。用43年的岁月，坚持做一件事——修复钟表，传承技艺。王津的工作是与时间为友，静下心后，慢慢就不觉得枯燥了。“透过文物，你可以看见前人的匠心精神，也可以窥见一个时代的兴衰更迭。”王津说。
故宫盛产“网红”，前有“网红院长”单霁翔，后有“故宫男神”王津。谈及走红网络收割大批铁粉，王津笑言“我是‘被网红’”。
从事钟表修复工作39年之后，2017年，因为纪录片《我在故宫修文物》的热播，儒雅睿智的王津突然变成“网红”，不仅出门经常会被人认出，还收到了录制综艺的邀约。不过，王津对自己的“走红”非常淡然：“谢谢大家的喜爱，故宫的文物比我更加吸引人，吸引大家的是我手里的钟表，那是几代人修复的成果。”
43年来，王津修复的各类文物钟表多达300多件，其中馆藏钟表一级文物数十件。在王津看来，钟表修复比较枯燥，要想修好一件馆藏古钟，耗时少则两个月，多则一年，只有真正喜爱这项事业的人，才可能耐得住寂寞。“首先要热爱这份工作，其次就是要心细。”
“我们特别想做得精益求精，把文物恢复到最好的状态，清理到最干净，让它延年益寿，再过200年还能看到它。”这是王津对自己的职业要求，打碎的齿轮要一点点组装，锈住的零件要用煤油一点点浸泡，把每一道工序、每一次修复都做到极致，让时光留下痕迹的钟表重新绽放光彩。王津和他的徒弟们用时光对抗时光，用极致、坚守致敬前辈的工匠精神。
英雄关羽还有败走麦城的时候，修复大师是否有修复不成功、很挫败的经历呢？王津回答“目前还没有”，隔着屏幕都能想象到他自信的微笑。著名编剧、策划人、影评人史航形容王津看着钟表跳动时的笑容：那是一个人看着丰收稻田的喜悦。
（摘编自曾洁《故宫男神王津：“修复时间”的“魔法师”》）
材料二：
干一行、爱一行，专一行、精一行。在长期实践中，我们培育形成了执着专注、精益求精、一丝不苟、追求卓越的工匠精神。习近平总书记强调：各级党委和政府要高度重视技能人才工作，大力弘扬劳模精神、劳动精神、工匠精神，激励更多劳动者特别是青年一代走技能成才、技能报国之路，培养更多高技能人才和大国工匠，为全面建设社会主义现代化国家提供有力的人才保障。
劳动者素质对一个国家、一个民族的发展至关重要。当今世界，综合国力的竞争归根到底是人才的竞争、劳动者素质的竞争。这些年来，中国制造、中国创造、中国建造共同发力，不断改变着中国的面貌。从“嫦娥”奔月到“祝融”探火，从“北斗”组网到“奋斗者”深潜，从港珠澳大桥飞架三地到北京大兴国际机场凤凰展翅这些科技成就、大国重器、超级工程，离不开大国工匠执着专注、精益求精的实干，刻印着能工巧匠一丝不苟、追求卓越的身影。从焊接大师艾爱国到精密加工大师刘湘宾，从无线通信射频电路设计大师张路明到航天特级技师徐立平，一位位高技能人才以坚定的理想信念、不懈的奋斗精神，脚踏实地把每件平凡的事做好，在平凡岗位上干出了不平凡的业绩，共同培育形成的工匠精神，是我们宝贵的精神财富。
我国经济要靠实体经济支撑，这就需要大量专业技术人才，需要大批大国工匠。不论是传统制造业还是新兴制造业，不论是工业经济还是数字经济，高技能人才始终是中国制造业的重要力量，他们身上蕴藏的工匠精神始终是创新创业的重要精神源泉。实践充分证明，技术工人队伍是支撑中国制造、中国创造、中国建造的重要基础，对推动经济高质量发展具有重要作用。大力弘扬工匠精神，培养更多高素质技术技能人才、能工巧匠、大国工匠，才能为全面建设社会主义现代化国家、实现中华民族伟大复兴的中国梦提供有力人才和技能支撑。
“心心在一艺，其艺必工；心心在一职，其职必举。”大力弘扬工匠精神，需要褒扬工匠情怀，厚植工匠文化，引领劳动者在本行业和本领域担大任，干大事，成大器，立大功。“择一事终一生”的执着专注，“干一行钻一行”的精益求精，“偏毫厘不敢安”的一丝不苟，“千万锤成一器”的卓越追求无论从事什么劳动，都要以勤学长知识，以苦练精技术，以创新求突破，努力成为知识型、技能型、创新型劳动者。
（摘编自《人民日报》《大力弘扬工匠精神，培养更多高技能人才和大国工匠》）
材料三：
将一门技术掌握到炉火纯青，这固然是工匠精神，但工匠精神的内涵又远不限于此。有人说：“没有一流的心性，就没有一流的技术。”的确，倘若没有发自肺腑、专心如一的热爱，怎能有废寝忘食、尽心竭力的付出；没有臻于至善、超今冠古的追求，怎能有出类拔萃、巧夺天工的卓越；没有冰心一片、物我两忘的境界，怎能有雷打不动，脚踏实地的笃实。工匠精神中所深藏的，有格物致知、正心诚意的生命哲学，也有技进乎道、超然达观的人生信念。从赞叹工匠继而推崇工匠精神，见证着社会对浮躁风气、短视心态的自我疗治，对美好器物、超凡品质的主动探寻。我们不必人人成为工匠，却可以人人成为工匠精神的践行者。
（节选自李斌《以工匠精神雕琢时代品质》）
1．下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是（ ）| A．材料一摘编出处的标题既生动形象地点明了王津的职业，也突出了他的卓越贡献。这体现了通讯标题重视价值性信息的特点。 |
| B．材料一最后写王津没有失败的修复经历以及别人对他的评价，是为了多角度塑造王津的匠人形象。 |
| C．高技能人才是中国制造业的决定力量，他们共同培育形成的工匠精神是宝贵的精神财富。 |
| D．弘扬工匠精神，有利于疗治社会的浮躁风气、短视心态，有利于推动我国从制造大国走向制造强国。 |
| A．王津热爱自己的工作，他特别想做得精益求精，把文物恢复到最好的状态，清理到最干净，让它延年益寿。 |
| B．王津的突然走红，直接原因是他手里的故宫钟表，那是几代人修复的成果，记录着一个时代的兴衰更迭。 |
| C．新时代的劳动者需要在长期的知识学习中培育执着专注、精益求精、一丝不苟、追求卓越的工匠精神，努力成为知识型、技能型、创新型劳动者。 |
| D．新时代的工匠精神不仅注重格物致知、正心诚意的生命哲学和技进乎道、超然达观的人生信念，更注重将一门技术掌握到炉火纯青。 |
| A．百年老店同仁堂的先人们为后人留下了“炮制虽繁必不敢省人工，品味虽贵必不敢减物力”的堂规。同仁堂所生产的各种中成药享誉海内外。 |
| B．一线技术工人潘从明练就一项独门绝技，借助一双敏锐的眼睛，就能在浑浊的液体中甄别和捕捉到那些若隐若现的稀有贵金属。 |
| C．来自无锡国家电网的一线技术工人何光华率领团队攻克“高落差高压电缆线路无损施工技术”，解决了电缆检测的行业难题。 |
| D．黄文秀同志研究生毕业后，放弃大城市的工作机会，毅然回到家乡，在脱贫攻坚第一线倾情投入，奉献自我。 |
7 . 阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
习近平总书记在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上的重要讲话中强调：“要把握传承和创新的关系，学古不泥古、破法不悖法，让中华优秀传统文化成为文艺创新的重要源泉。”在中国戏曲史上，每个时代都有新的表现手段丰富到戏曲艺术中来。戏曲守正创新，关键是要想清楚怎样守正，在哪里创新。
正在巡演的新编现代京剧《李大钊》的题材，适用于广阔宏大的史诗性叙事方式，具有“史诗京剧”的艺术特质。我们把《国际歌》的旋律嫁接、融合到京剧唱腔中。《国际歌》的灵活运用，赋予整出戏精神气质，使戏的音乐格调崇高起来。戏的结尾，不在同一情境的李大钊和赵纫兰夫妻，在舞台上同时出现，隔空对唱，以“二黄原板”为基础，在唱腔后半段巧妙运用了昆曲，这种载歌载舞的形式和京剧“二黄”声腔形成强烈对比，充分展现出二人心心相印的深厚感情和伟大信仰的精神力量。这些地方都是大胆创新，但都谨慎保持在剧种范式中。唱腔设计要分层次和比重，要旧里有新，破立显章法。《国际歌》的旋律与传统唱腔，共同营造熟悉的陌生感，很好地配合了观众的情绪变化。
剧种的发展，包含着唱腔的不断完善。现在的京剧，包含着汉调、徽调、梆子、昆曲等多种声腔，经过长期融合才形成了比较统一的艺术风格。对于戏剧作曲，声腔布局是第一前提，如同建筑的“四梁八柱”，音乐节奏则给整出戏勾画出情绪和感情外化的轮廓。1994年，我在创作京剧《夏王悲歌》时，就采用了一曲贯穿全剧的手法，借鉴分节歌，换词不换曲，曲调在剧中反复出现，给观众留下了深刻印象。电视剧的主题歌为什么能够流传?原因之一就是反复。比如《好汉歌》，因为电视剧《水浒传》流行起来，几十集的剧看完，歌也听了几十遍，旋律自然就走进心里了。
戏曲音乐必须创新，简单套用旧有程式是行不通的。作曲者的修养和审美非常关键。于音乐创新可以引进多种音乐元素，作曲者必须深入生活、积累素材。审美不仅包含着对艺术的认知，还包括对社会发展、时代精神的判断。创新首先得分清楚哪些是先进的、哪些是落后的，哪些是观众喜欢的、哪些是观众反感的。
我国有300多个戏曲剧种，其区别首先在于唱腔。任何一个剧种，没有脍炙人口的唱腔，本子再好、做工再好，也不可能吸引人。戏曲音乐来自民歌、说唱，因而直接搬用了“宫调”“套数”等，板腔体的出现，打破了曲牌联套框架，建立了新的戏剧性音乐体系，“以歌舞演故事”，进一步戏剧化。今天的戏曲音乐，还有很大的发展空间。作曲家正主动将更多作曲技法移植运用到戏曲音乐之中。独唱、对唱、重唱、伴唱等传统戏曲中鲜见的演唱形式，为戏曲人物的情感表达提供了更多路径。主题曲贯穿、一曲多用等音乐发展手法，让剧目音乐的整体性得到加强。尤其是乐队的组合使用，使戏曲音乐中的器乐部分具有了营造环境、推动剧情、烘托气氛等表现功能。但这些都还是初步的努力，还在继续发展和探索中。我们既要坚定地发展，又要审慎地克服盲目性；既要“一板一眼”，也要“南腔北调”。
（摘编自戏曲音乐家朱绍玉《赋予戏曲更丰富的音乐语言》）
材料二：
本次新编现代京剧《李大钊》以线上线下同时首演的全新模式进行，助推京剧艺术进入“双线时代”，着力打磨优质内容投放市场。线上线下双重推进，不仅有效开拓新生线上市场，培养年轻观众观演习惯，更是推广京剧艺术的关键桥梁，同时还保证了与剧场演出的共时性、现场感。全剧描写了李大钊在北京大学工作期间，积极宣传马克思主义理论和共产主义思想，护送陈独秀离京赴沪并相约建党，继而策划了长辛店铁路工人大罢工，领导并组织了北京各界人士的反帝斗争，直至被反动派杀害、英勇就义的重要历史事件，展现了李大钊短暂而又壮阔的一生，生动刻画了他舍生取义、视死如归的英雄形象。
北京京剧院特别邀请了编剧蔡赴朝、总导演曹其敬、导演徐春兰、作曲朱绍玉组成主创阵容，共同参与剧目创作。“我们要强调崇高理想的政治理论、政治思想的明确表达。从李大钊的舞台行动中寻找到京剧《李大钊》的形象种子——播火者！”总导演曹其敬赋予《李大钊》“史诗京剧”定位。《李大钊》不仅在叙事方式上有所创新，在唱腔、音乐、舞美设计上也打破常规套路，融入昆曲声腔和舞蹈元素，用群舞这一外化的艺术呈现方式，渲染出一种动人心弦的意境之美。
在剧本中，李大钊、陈独秀“相约建党”这一伟大的历史事件发生的场景在一辆小骡车上。为充分展现这一重大历史事件，《李大钊》创造性地加入了一段由四位真人演员表现的骡车形象，打造了“车舞”表演段落，集戏曲程式技巧展示、人物情感表达、骡车疾驰奔腾之态、伟大历史时刻的恢弘体现于一体，达到了内容与形式相统一，形成了强大的舞台感染力。
在罢工这一场戏中，为了增强地域特色，融入京韵大鼓、北京曲艺等元素，并借鉴西方歌剧中“卡农”的形式，加入工人群众的重唱、轮唱，使得这场戏具有轰轰烈烈的氛围。为将《李大钊》打造为史诗级精品力作，北京京剧院、北京交响乐团联合配乐。导演徐春兰介绍，“交响乐恢宏，传播革命的诗情，舞台大胆将视频与实景结合，渲染气势”。
（摘编自《人民日报》相关评论）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．要让中华优秀传统文化成为文艺创新的重要源泉，就要准确把握好传承和创新的关系。 |
| B．我国戏曲剧种众多，其区别首先在于唱腔。任何一个剧种，必须有脍炙人口的唱腔，剧种的发展，包含着唱腔的不断完善。 |
| C．作曲者的修养和审美是戏曲音乐能创新的关键，套用旧有程式的创作方法是一种倒退。 |
| D．《李大钊》在叙事方式上有所创新，采用群舞的艺术呈现方式营造出打动观众的意境美。 |
| A．中国戏曲至今能保持旺盛生命力，与戏曲音乐能够不断守正创新、适应时代息息相关。 |
| B．将独唱、对唱、重唱、伴唱等演唱形式移植运用到戏曲音乐之中，拓宽了戏曲人物情感表达的途径。 |
| C．京剧《夏王悲歌》采用一曲贯全剧的手法，换词不换曲，曲调在剧中反复出现,这是受到了《好汉歌》的启发。 |
| D．《李大钊》在演出中融入曲艺元素，借鉴西方歌剧的形式，增强了戏剧的艺术氛围。 |
| A．宏大的革命题材 | B．线上线下同时首演的模式 |
| C．播火者的英雄形象 | D．崇高的音乐格调 |
5．《李大钊》的创作者们为推动京剧艺术的创新性发展做了很多努力，我们能从中得到哪些现代戏曲创新的启发?请结合材料简要分析。
8 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画。现收藏于北京故宫博物院。是国宝级文物。在这幅近12米的长卷中。王希孟主要运用了石青、石绿两种矿物质颜料，以细腻的工笔勾勒出连绵起伏的群山、烟波浩渺的江海、点缀其间的村舍、江中独钓的渔翁和挺拔秀丽的松竹。
以《千里江山图》为创作蓝本的舞蹈诗剧《只此青绿》以一场视听盛宴掀起了文化自信的国潮热，引发了一轮对“青绿腰”的模仿热，影响力覆盖全民。《只此青绿》打破了赏画的平面视角。用多维的舞蹈语言和舞台空间让《千里江山图》这幅画“活”了起来。青绿女子刚柔并济。舞姿翩跹，曼妙的“青绿腰”将古典式的奇幻美学呈现得淋漓尽致，使观众获得了私享画作的沉浸感。这独特的沉浸式“赏画”方式重塑了当代观众对传统中国画的审美体验。这“复活的艺术品”成为了连接古今的时空穿梭机。让观众穿越时空与画家王希孟对话。走进王希孟的心路历程，走进北宋工匠艺人们的生活。这种赏画经验的革新让源远流长的传统文化焕发了新的生命力。
一直以来，守正与创新都是古典题材舞蹈创作者们的共识。“守正”体现在尊重历史文化传统上。五千多年的中华文明。为新的文化创造提供了丰沛源泉。而“创新”则是在表现形式、叙事手法、舞蹈技巧等舞蹈要素的“文化性”上进行的想象和开发。《只此青绿》为优秀传统文化的创新性表达做出了一次成功探索。
思考大众对“青绿腰”动作的模仿热现象，我们不难发现这其实是一种大众对传统文化表达喜爱和认同的质朴方式。他们通过对“险峰”动作形态的模仿，再现了自己心中对于“气韵山河”的想象和价值认同。单从舞蹈动作层面来看，“青绿腰”并不属于舞蹈中的典型技巧动作，但它却能够成为一种符号，带着传统文化的印记进入大众的认知。究其原因，无外乎其隐含的精神气质具有当代价值、它以当代审美激活了大家心底的文化基因，成为中华优秀传统文化创新讲述的一个缩影。
不只是舞蹈。近年来，“国潮”涌动、“国风”劲刮。国漫、国货、国艺、国乐和国学，正在以肉眼可见的速度崛起和圈粉，也有越来越多的年轻人将国潮作为表达自我情怀和文化态度的新形式。《西游记之大圣归来》《长安三万里》,“国风动画”点燃激情；《中国诗词大会》《经典咏流传》，典籍文字气韵生动；北京冬奥会开幕式上，二十四节气倒计时展示华夏独特时间观，“燕山雪花大如席”以浪漫想象穿越时空，徐徐打开的“中国门”迎纳四海宾朋……国风国潮牵动的，不仅是器物、人物和故事，更是审美、情感和认同；它所体现的，不仅是赓续文脉、续写辉煌的文化自觉，更是坚定的文化自信。
（摘编自刘亚《“青绿腰”出图与古典题材舞蹈的创新性表达》，有删改）
材料二：
习近平总书记在文化传承发展座谈会上强调：“中华文明具有突出的创新性，从根本上决定了中华民族守正不守旧、尊古不复古的进取精神，决定了中华民族不惧新挑战、勇于接受新事物的无畏品格。”中华文明能够历经五千多年历史变迁而长盛不衰，始终保持生机活力，得益于薪火相传、继往开来，也得益于接受挑战、革故鼎新。“守正不守旧、尊古不复古”是对中华民族创新进取精神的精准把握，也是对文化建设方法论的深刻阐释。
建设中华民族现代文明，必须做到守正创新。守正，守的是马克思主义在意识形态领域指导地位的根本制度，守的是中华民族的文化主体性。尊古意味着承古启今，中华文明的创新性，不是那种割断历史与传统的无根基创新，而是立足中华民族伟大实践，把握中华文明五千多年深厚底蕴，在尊重传统基础上的革新、创造；在守护中华民族正气的同时，不断砥砺前行；在尊崇中华优秀传统文化的同时，不忘开拓创新。一方面“守正”前行，一方面“尊古”创新，一体两面，并行不悖。
创新是一种进取精神。从《诗经·大雅》的“周虽旧邦，其命维新”，到《礼记·大学》的“苟日新，日日新，又日新”；从孔子的“知者不惑，仁者不忧，勇者不惧”，到《周易》的“穷则变，变则通。通则久”，中华优秀传统文化中蕴含着丰富的创新变革思想和蓬勃的创造活力，一脉相承又不拘定法的创新进取精神深深内嵌于中华儿女的基因，塑造着一代代中国人。
创新还是一种务实行动。“天问一号”开启火星探测，“嫦娥五号”实现地外天体采样返回，“羲和号”实现太阳探测零的突破。“慧眼号”直接测量到迄今宇宙最强磁场，中国空间站全面建成后载人飞行任务顺利完成……辉煌的科技成就是新时代中国人民创新的生动体现。
自强不息、与时俱进是中华文明永恒的勇敢气概和精神正气，是中华民族刻在骨子里的精神密码。当前，世界百年未有之大变局加速演进，更需要我们赓续中华文脉，把握创新这一中华文明的内生动力，应历史之变、解时代之问，为全面推动高质量发展不断注入强劲动力。
（摘编自2023.10.3《光明日报》《在实践中把握“守正不守旧、尊古不复古”》，有删改）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．《千里江山图》以独特的沉浸式“赏画”方式，让观众穿越时空与画家王希孟对话。 |
| B．《只此青绿》对舞蹈要素的“文化性”进行开发，成功探索了传统文化的创新性表达。 |
| C．“青绿腰”成为带有传统文化印记的符号，使得它隐含的精神气质具有了当代价值。 |
| D．国风国潮彰显文化自信，越来越多的人将国潮作为表达自我情怀和文化态度的新形式。 |
| A．中华文明能够历经五千多年历史变迁而长盛不衰，始终保持生机活力的原因是创新。 |
| B．“苟日新，日日新，又日新”强调不断更新自己，提高自己，说明中华儿女有创新基因。 |
| C．中华文明的创新是不能割断历史与传统的有根基的创新，是在尊古基础上的革新与创造。 |
| D．材料二运用了引用论证、举例论证和对比论证的论证方法，论述了中华文明的创新性。 |
| A．国家卫生健康委员会发布首版新冠疫苗接种技术指南。 |
| B．基层干部群众在乡村振兴的热土上探索经验，蹬出新路。 |
| C．袁隆平通过无数次的试验，成功研究出“两系法”杂交水稻。 |
| D．屠呦呦多年从事中西药结合研究，创制出新型抗疟药青蒿素。 |
5．阅读下面的材料，结合文章内容谈谈“子曰诗云”取得成功的原因。
2023年7月，人民日报客户端推出一个H5小游戏——“子曰诗云”。游戏以唐诗宋词为蓝本，配以泼墨山水的中国画风，通过移动有部首偏旁的方块拼出汉字，将其连成一句完整的古诗就能“过关”。游戏画面精美，寓教于乐，使人仿佛置身于诗人笔下的山水之间。从目前的热度来看，“子曰诗云”受到了绝大部分用户的肯定。
9 . 阅读下面文字，完成下面小题。
材料一：
8月24日，日本东北太平洋沿岸，东京电力公司开启了福岛第一核电站核污染水的正式排海。此后的数十年间，福岛核电站产生的污染水将持续排入大海。日本强排核污染水入海，已经造成和将要带来的后果怎么强调都不为过。
此举将对海洋环境带来的长期影响后果难测。福岛第一核电站迄今储存的核污染水多达134万吨，东电制定的2023年度排放“指标”为3.12万吨，但毫无疑问以后会大幅增加排放量。同时，因用水冷却熔毁堆芯以及雨水和地下水等流过，每天继续产生大量高浓度核污染水。日媒援引专家的话评估，今后漫长期间，核污染水将源源不断产生并排入大海。且不说用来“处理”核污染水的系统寿命如何、可靠与否，仅积年累月排放的氚等核素总量就非常惊人，其对环境和生物的长期影响无从准确评估，不确定性就是最大的风险之一。
此举对国际法治构成严重挑战。日本向来标榜“国际法治”，尤其热衷于将“海洋法治”挂在嘴边，但其强行排海之举明显不符合《联合国海洋法公约》《伦敦倾废公约》等相关规定。2020年，联合国人权高专办一份特别报告指出，福岛核污染水入海将影响生计和健康，涉及人权问题，但日方置若罔闻。日方无视“国际法治”尊严，违背国际道义责任和国际法义务，是在赤裸裸地挑战“国际法治”。
此举将对靠海吃海人群生计影响深远。对于受到核污染水排海直接或间接影响的福岛渔民等国内民众，日本政府准备了数百亿日元的基金用于补偿，但受影响的远不止日本民众，对太平洋沿岸邻国、太平洋岛国等各国民众都会带来损失。半个多世纪前，美国在太平洋的马绍尔群岛进行几十次核试验，造成的严重后果至今犹在，众多岛国民众背井离乡。日本核污染水排海，对以海洋为生的人们势必带来打击。
此举打着“科学”名义损害了国际机构权威。福岛核污染水处理，既是科学问题，也是态度问题。但日本处心积虑拉国际原子能机构为其核污染水排海行为站台，压制和过滤反对排海的科学界和环保界声音，利用国际原子能机构的评估报告打压异议，态度蛮横，既污名了“科学”精神，又损害了本该秉公直言的国际机构声誉。
此举还充分暴露美西方及其媒体的“双重标准”。美西方国家和大多数媒体对日本强排核污染水不仅不批评质疑，还默认纵容乃至站台背书。这固然与那些国家距离日本地理位置远、切身利害少有关，但更重要的恐怕还是源于根深蒂固的“双重标准”。正如日本有识之士提出的灵魂拷问：换作是非西方盟友排放核污染水，日本会怎么反应？美西方会怎么反应？答案不言自明，“标准”肯定换了。因为日本是盟友、是西方阵营，美西方对日本排海采取了睁一只眼闭一只眼的态度，实际上充当了日本核污染水排海的“帮凶”。
然而，无论日本政府如何煞费苦心洗白核污染水排海，历史终将对此恶劣行径记下重重一笔。
——《新华网：日本核污染水强排入海贻害无穷》
材料二：
——《中国新闻网》
1．下列对材料一相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．美国在太平洋的马绍尔群岛进行几十次核试验，使得众多岛国民众背井离乡。产生的影响至今仍在。 |
| B．福岛第一核电站迄今储存的核污染水多达134万吨，但实际产生并要排入海的核污染水远远超过这个数值。 |
| C．此后的数十年间，福岛核电站产生的核污染将持续排入大海，已经造成了严重后果。 |
| D．日本有识之士提出的灵魂拷问主要是“标准”问题，认为西方国家成了日本核废水排海的“帮凶”。 |
| A．海洋是全人类的共同财产，不能任由日方倾倒核污染水。 |
| B．一倒了之，极不负责；混淆视听，更是违背良心！ |
| C．行小善而铸大恶，守小礼而缺大德。 |
| D．如果核污染水是安全的，就没有必要排海，如果不安全，就更不应该排海。 |
10 . 阅读下面的文字，完成小题。
农耕是中华文明的立根之基，人与土地的连结嵌入我们文化基因深处。人类学家费孝通提出的“乡土中国”的概念是对中国传统社会气质的凝练。然而，伴随现代城市化进程而来的是乡野土地逐渐淡出人们的视野，尤其是越来越多的年轻人对农事知之甚少，对“三农”也愈加隔膜，加之农业机械化生产，农耕文化面临消弭的危机。由此，乡村生活综艺应运而生，实现在电子空间乡村生活的影像转化，力图填补现代人的想象空间，作为一种象征资源维系对乡村的时空感知和情感依托。
作为一种都市文化的反向观照，“乡村”在综艺里是异于“都市”的他者存在。都市高速快节奏运转，乡村则慢速时间循环。在慢综艺的叙事内核里，乡村的田园风光、家长里短、安宁悠远的自然意境被塑造成现代都市人的“武陵源”，是“久在樊笼里，复得返自然”隐居理想的唤起，也是山水美学、诗意栖居的精神表达，更是都市日夜忙碌之余焦虑和压力的释放。换言之，乡村作为都市人审美对象而存在，是被言说和重塑的对象。
网络综艺《种地吧》在乡村综艺题材上的突破源于乡村不再是都市人视觉消费的对象，而是彰显自我的言说主体。它让嘉宾走进乡村参与农耕生产，从零起步，农业基础知识、农具操作技能都作为节目的有机组成元素一一呈现。都市青年初干农活时的局促，暴露自身乡村地方性知识的欠缺，实质展示出城乡二元结构中乡村权力的一次反转。节目中，嘉宾与乡村在消费语境下的二元对立关系消除了，嘉宾根据作物的生长周期参与全流程管理，从挖沟到播种，从施肥到收割，从储存到售卖，全身心体验劳动的每一个环节。由此，“耕耘”不再是文学叙事性的表达，而是一次次汗水浸透衣领的真实体验；“乡村”不再是浪漫主义的审美对象，而是由一次次具体的劳作编织的参与性事件。
不同类型乡村生活综艺的持续输出，与乡村振兴、粮食安全、农村现代化等国家宏大发展议题相呼应，是文艺服务人民的有效实践路径。村容村貌、农事活动的媒介化呈现，其影像传播的意义在于塑造公众的“目光”。如果文字的意义源于阅读，那么影像的意义得自眼光。在影像的范畴里，通过对视角习惯的培养，涵化人认知世界的思维方式。
此前，乡村生活综艺的表达视角多是抽离自我的“消费”，如今《种地吧》的变革意义在于侧重投入自我的“生产”。它的叙事基点不是闲情逸致的美景美食，而是重返土地——长时间投入的土地耕作，与泥土、风雨、市场打交道，这是一场真正的沉浸式体验。作为“内娱首部劳动纪实互动真人秀”，它重在展现劳动，是对都市青年与自然“斗争”的纪实，虽以真人秀轻松的叙事方式为切口，思考的却是“为什么要种地”“为什么是年轻人种地”的大问题。从综艺制作的角度看，《种地吧》的爆款气质源于一个“真”字。嘉宾真刀真枪下地干活，不做作，没有剧本可以参照，全凭事情的进展，由每个人自我决定和自我行动。看似随性，才有真实。首期内容中，就有撞坏收割机、收割机挂倒电线、收割机陷入水泥中等问题；后发生排水沟被堵的情况，不得不在零下气温中瑟瑟发抖通了半宿；再有就是上网搜索种地、基建或养殖的教学视频，在干活的过程中不断试错……所谓网络综艺的“网感”，不是提前的设计与编排，而是记录人在真实情境下的反应。
除了行动上的“真”，还有思考问题上的“诚”。“种地小队”面对并不熟悉的农耕生活，他们亲历身体上的劳累，经历情绪上的局促、尴尬，团结一心克服接踵而至的困难，这何尝不是屏幕前年轻观众自我观照的一面镜子。
不必讳言，我们这一代离土离乡的都市青年，对农耕体力劳动的体验几乎为零，“四体不勤五谷不分”也是通病，田间劳作多是叶公好龙的想象。相较于文字的理性，影像传播是零距离的。面对“种地小队”在田间地头如“变形记”般的纪实镜像，或许可以让都市里的孩子对躬耕劳作的辛苦有更确切的认知，从而有助于养成尊重劳动、爱惜粮食的意识。
四季更替，生长有序，土地里的播种与收获，输出的是不骄不躁、踏踏实实的生活哲学。屏幕前的观众或许可以从农村综艺返璞归真的劳动纪实里汲取积极生活的动力，重构自己的生命情感与生活秩序。
（摘编自张凯滨《乡村生活综艺：媒介化时代重建都市人与土地的连结》
1．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）| A．《种地吧》通过“种地小队”耕作劳动的真实参与和体验过程的呈现，实现了对以往乡村综艺题材的突破。 |
| B．《种地吧》的变革意义在于让年轻人自我生产，来到这里的年轻人不再消费，而是自己耕作，自给自足，以加强劳动的真实体验。 |
| C．《种地吧》真人秀轻松的叙事方式只是一个切入点，目的不仅在于引导人们对劳动的真实体验，更在于引导人们重新思考生活的哲学。 |
| D．《种地吧》纪实般的镜像，给都市里的孩子提供了自我观照的一面镜子，有助于让他们养成尊重劳动、爱惜粮食的意识。 |
| A．《向往的生活》，用流水线的录制模式，安排嘉宾们扮演不同角色，为观众提供了一个逃离快节奏生活的“桃花源”。 |
| B．《宝藏般的乡村》，嘉宾通过体验农忙、品尝美食、趣味游戏、直播带货和与村民同吃同住等项目，感受乡村的物产风貌。 |
| C．《哈哈农夫》，嘉宾们在饮食起居的基础上，还需要打理家禽家畜和各种庄稼，参与当地传统农作事务，体验当地特色饮食。 |
| D．《一路成年》，五个刚走向社会的青年，在各自父亲的陪伴下到乡村去，父子们同吃同住、共同劳动，一起完成一场“成人礼”。 |
