材料一 江西一带的红军的苏维埃区，为革命战争服务的美术兴起了。这些美术紧跟着苏维埃区革命形势而发展。为了教育士兵、 向群众宣传、 配合政策讲解等革命的需要，苏区的画报、传单画、标语画及壁画等，几乎同时产生。 当时的物质条件是非常困难的，所谓“画报”，不是油印，便是石印，作画所需和颜料，也来之不易。画家，有的是在知识分子中选拔，有的是在工农士兵中培养。当时的组织，出于对革命的需要，对于美术工作是很重视的。1929年古田会议，就曾提出：“根据教育士兵的需要，发动群众斗争的需要和争取敌方群众的需要调动文艺的力量，要艺术地编制士兵的教育课本，要把革命故事、 歌谣、图、报当作教材把红军中的艺术股充实起来，出版石、油印画报。 ”自此以后，红军的美术活动迅速地开展起来，居然在“中央苏区到处可以看到壁画”。

——摘编自王伯敏《中国绘画通史》

材料二延安革命美术，多数是群众性的，宣传抗战，宣传革命。譬如延安的城墙上画有巨幅的宣传画，街头巷尾贴满了标语或标语画，同时还举行美术作品展览。1941年的美展，展出了木刻、漫画、招贴画以及雕塑和摄影。诗人艾青在《解放日报》发表了《第一日》的评论，称赞了这些革命美术。1942年的1月、2月，延安先后举行了“反侵略画展”，华君武、蔡若虹等都有较多的作品参加展出。2月，华君武、张谔、蔡若虹举行三人的讽刺画展，轰动了延安。这些画家，后来又画了许多反法西斯的作品。许多木刻家，不辞劳苦，竟深入敌人后方举办木刻展览会。有的作品，则配合生产自救进行宣传，并运用传统的年画形式进行创作，由于内容与形式都为群众喜闻乐见，博得广大群众的好评。

——摘编自华夏等《中国美术通史》

材料一

17、18世纪兴起“中国热”，欧洲人在中国出口的瓷器、丝绸和漆器中见到一个完全不同的世界，中国人过着优雅安逸的生活。历史上和传统上与欧洲联系密切的美国，在19世纪五六十年代，大批华人赴美以求生计。此时美国漫画中的华人形象是勤恳工作、老实本分且认真学习语言和文化。自从加州金矿减产以及太平洋铁路的修建完成，不少美国人认为华工抢夺了他们的饭碗，具有排外传统的美国社会开始产生了排华情绪，甚至美国政府也出台了《排华法案》，美国期刊中的华人形象漫画在风格与内容上发生了巨大转变，漫画家塑造的华人是饱受欺辱的弱者形象，部分还受到了严重的丑化和歪曲。

——摘编自李艳《十九世纪美国刊物漫画中的华人形象》

材料二

中央苏区红色漫画伴随着苏区革命斗争而产生，在党和政府高度重视和直接领导下，逐渐发展成为革命斗争的锐利武器。红色漫画创作以服务政治为中心，大量苏区漫画宣传阶级斗争，揭露国民党反动派的暴行，唤醒工农阶级意识。红色漫画渊源于苏区斗争实践，是苏区军民生活和革命战争的忠实记录和生动写照。它的创作主体是工农大众，风趣幽默、朴实自然的漫画艺术，为工农大众所喜爱，也易于传播。闽赣交界的中央苏区正是客家人最大的聚居地，因此苏区漫画交融着红色文化和客家文化，红色漫画常常配有当地歌谣，更容易引发群众的情感共鸣，具有高超的宣传效能。

——摘编自刘菊芳《中央苏区红色漫画基本特征论析》