材料一   古希腊民主政治背景下，戏剧在公民教化方面发挥了不可替代的作用，公民集体观剧的过程和对戏剧的品评经常被视为大型的参政模拟现场。民众乐于记诵戏剧内容，并得以在日常生活中有意无意地使用剧中流畅的表达和优美的修辞，甚至借模仿戏剧朗诵来锻炼自己的演说能力。柏拉图认为，“用这些故事塑造他们的心灵，比用手去塑造他们的身体还要仔细”。对于古希腊戏剧观众而言，他们所记住的不仅仅是戏剧人物的言谈和修辞，同时还有戏剧台词的内在逻辑结构，他们通过模仿剧作家形成自己的思维框架。在《被缚的普罗米修斯》的全剧末尾，歌队尽管受到神的警告，却依然心甘情愿地陪着普罗米修斯堕入地狱，“普罗米修斯在雷电中消失，歌队也跟着不见了”。今人阅读剧本时，凭借共情与想象力依然能够体会到剧场中心灵的震撼。

——摘编自颜欣萌《古希腊戏剧与公民教化》

材料二   文艺复兴时期，英国辉煌的文学形式是戏剧。它原先与宗教活动密切相关，在早期其情节很短，演员是业余的。至16世纪下半叶，戏剧迅速发展，演出场地也从教堂搬到剧场，并出现了职业演员。此后，剧场成为伦敦流行文化的重要组成部分，众多的剧院吸引着国内外的观众，历史剧和爱情剧取代圣经故事，成为主要题材。在当时戏剧首先属于商业行为，是一种大众娱乐形式，其次才是一种艺术形式，剧作家的初衷只是取悦于观众。

——摘编自钱乘旦《英国通史》

材料三   清朝实行“湖广填四川”时，高腔、皮黄、梆子等戏曲声腔也随之入川。当时四川“大约西人用秦腔，南人用昆腔，楚人土著多曳（弋）声曰高腔”。但随着移民后代的原籍意识逐渐消融，形成一个以高腔为主、五腔并存的大剧种——川剧。1911年，辛亥革命爆发后，川剧各戏班、剧团要求艺术革新的民主思想日益浓厚，兴起了以穿戴时装、演时事为特点的川剧时装新戏。抗战爆发后，川剧界编演了《枪毙韩复架》等大量直接反映抗战事迹的时装新戏。自20世纪初到40年代，川剧舞台上总计演出过400多个时装新戏剧目，有力推动了川剧的变革。

21世纪以来，在各级政府的倡导和资金支持下，川剧院团本着弘扬传统文化、普及川剧艺术的目的，免费将优秀剧目送到校园演出，教授中小学生学习川剧表演、打击乐。不少学生看完戏后，对川剧产生了兴趣，感叹传统川剧的博大精深。各院团还积极参加政府组织的川剧进社区活动，以名家名段演出惠民，满足了社区群众多样化多层次的文化需求，提高了社区居民共创和谐社区的自觉性和积极性。

——摘编自杜建华《川剧史话》

材料一

材料二   在约500年至1500年大部分时间中，西方是欧亚大陆不发达地区。与中国比较，这是一种优势，因为中国的发达起了放慢自身发展的作用，人们称之为“受到阻滞的领先的法则”。

——摘编自斯塔夫里阿诺斯《全球通史》

材料一   直到12世纪前后，中世纪的艺术还未涉及儿童，也没有表现他们的意愿。我们宁愿认为，这是儿童在这个世界上没有地位的表现。从罗马程式的世界到13世纪末，儿童没有自身的特点，只是身材缩小的成人。15、16世纪，意大利出现了很多表现儿童天真、可爱的世俗画，儿童逐渐被发现。17世纪以后，现代家庭观念在欧洲出现，孩子被看作是家庭中的重要成员，父母亲自抚育孩子、重视培养亲子关系、关注子女教育成为当时英国的新风气。18世纪，卢梭在“自然主义”教育观的基础上提出了“解放儿童，尊重儿童”口号，其教育学著作《爱弥儿》打开了科学研究儿童的大门。

——摘编自【法】菲力浦·阿利埃斯《儿童的世纪：旧制度下的儿童和家庭生活》

材料二   图1是英国工业革命早期剥削童工的木刻画（1790年）；图2是秀兰·邓波儿主演的电影《卷头发》（1935年）剧照，剧照所示为美国孤儿院的午餐时刻；图3是二战时期的美国海报，呼吁人们购买战争海报以让孩子远离战争，海报下方英文译为：别让阴影触碰他们；图4是《中华人民共和国未成年人保护法》宣传画（2021年）。