阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

空灵，是中国艺术追求的崇高境界，也是中国艺术的重要范畴。在西方没有这样相似的美学观念，这是东方民族独特的美学思想。中国艺术追求的境界如高山大川之间的一朵幽兰，它似有若无，无人注意，自在开放。这样的美淡而悠长，空而海涵，小而永恒，其最大的妙处在于：它在“空”中增加人们玩味的空间，在于其空灵中的实有，静穆中的崇高。

中国人认为天地自然都由一气化生，面对气化流荡的世界，他们发现了虚实的奥秘，发现了“有形但为无形造”的哲学原理。虚中有实，实中有虚，虚实结合。在虚实二者之间，中国艺术对虚更为重视，唯有虚，才能给欣赏者提供“对物象产生距离”的载体，在赏画、读诗、游园中获得空灵的美的享受。

“计白当黑”“无画处皆成妙境”，欣赏中国画，不仅要看画在画面上的，而且要看不在画面上的东西，通过画面的有限形式，想象到无形的世界。诗也如此，诗要沉着，更要空灵，沉着与空灵并重，才会有悠然的韵味；诗要有言外之意，意外之韵，含不尽之意如在言外。在中国园林艺术中，虚空的世界永远在造园和品园者心中存在着，他们得诗画“空”之精髓，故有灵气往来。

中国园林创造就是引一湾溪水，置几片假山，来引领一个虚空的世界，创造一个灵动的空间。我们目之所见的世界，在虚空的氤氲中显示出意义。如果赏园者只是停留在视觉观察中，就有可能错失小园中所包裹的万般景致。在中国园林中，假山不是山，却有山的巍峨；溪涧不是海，却有大海的渊深。回廊是狭窄的，它却可以引领人走向宇宙纵深；小桥曲折，却将人度向另外一个世界。至于云墙偎依着篱落，曲曲地在丛树中逶迤，真把人的心牵向更远。

亭在园林中有着独有的地位，园林无水不活，也可以说，因无亭不灵。亭子是实用的，它可以供人休憩。亭子又在园林中起到收摄众景的作用，松散的景物，往往通过亭子的收摄成为一个整体。而更重要的是，亭子是为人的心灵所特别设立的景现，古人所说的＂江山无限景，都聚一亭中”“惟有此亭无一物，坐观万景得天全”，就是就此而言的。因为它“空”，所以它“有”；＂空＂通过我们的心灵变成了一个蕴涵丰富的世界。

（摘编自朱良志《曲院风荷·空山》）

材料二：

艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓“静照”。静照的起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务暂时绝缘。这时静观万象，万象如在镜中，光明莹洁，而各得其所，呈现着它们各自充实的、内在的、自由的生命，所谓万物静观皆自得。苏东坡诗云：“静故了群动，空故纳万境。”空明的觉心，容纳着万境，万境浸入人的生命，染上了人的性灵，所以周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。

所以美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界。舞台的帘幕，图画的框廓，雕像的石座，建筑的台阶、栏干，诗的节奏、韵脚等，都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景，一如李商隐词：“画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，过清明。”

风风雨雨是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境。然而这还是依靠外界物质条件造成的“隔”。更重要的还是心灵内部方面的“空”，精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。欧阳修说得最好：“萧条淡泊，此难画之意，画家得之，览者未必识也。故飞动迟速，意浅之物易见，而闲和严静，趣远之心难形。”萧条淡泊，闲和严静，是艺术人格的心襟气象。这心襟、这气象能令人“事外有远致”，艺术上的神韵油然而生。

（摘编自宗白华《论文艺的空灵与充实》）

材料三：

众人说着，进入石洞来。只见佳木茏葱，奇花烂灼，一带清流，从花木深处曲折泻于石隙之下。再进数步，渐向北边，平坦宽豁，两边飞楼插空，雕甍绣槛，皆隐于山坳树杪之间。俯而视之，则青溪泻雪，石磴穿云，白石为栏，环抱池沿，石桥三港，兽面衔吐，桥上有亭。贾政与诸人上了亭子，倚栏坐了，因问：“诸公以何题此？”……宝玉道：“有用 ‘泻玉＇二字，则莫若 ‘沁芳＇二字，岂不新雅？”贾政拈髯点头不语。众人都忙迎合，赞宝玉才情不凡。贾政道：“匾上二字容易。再作一副七言对联来。”宝玉听说，立于亭上，四顾一望，便机上心来，乃念道：绕堤柳借三篙翠，隔岸花分一脉香。贾政听了，点头微笑。众人先称赞不已。

（节选自《红楼梦》第十七回《大观园试才题对额 怡红院迷路探曲折》）

阅读下面的文字，完成下面小题。

被荒唐证实着的传说

铁凝

围绕一座赵州桥，有着许多故事，人们把它编辑成书，有字典样厚。那故事大都和八仙联在一起。

中国人差不多都知道，鲁班修完这座长虹般的拱桥后，便有八仙纷纭而至的事：他们怀着对人间的疑惑且玩世不恭的心理，尽与鲁班开些不大不小的玩笑。先是张果老倒骑驴背对鲁班的戏弄，而后是柴王对这桥在力学方面所进行的更严峻的考验。然而鲁班经受住了这考验，在桥的存亡关头，他只身乘小舟用手托住了这桥，从此在桥的石拱上留下了永恒的凭证——一个簸箕大的手印。

包括这鲁班在内的传说毕竟是传说，八仙当然不会光顾这里，设计并主持这建桥工程的也不是鲁班，那本是隋朝大匠人李春。这些建桥的荣誉不知何时、又因了一个什么契机而转移给鲁班的。人的主观愿望原来是这样顽强，即使解放后有人在桥头立塑像为李春正名，人们还是执拗地认定桥是鲁班所建，参观者还是不顾守桥者李春的存在直奔那桥的本身。也许作为一种文化现象的存在，李春和鲁班倒显得并不十分重要了吧，这本是一个民族的璀璨，就像经过几个朝代才完整起来的长城，荣耀都归于秦嬴政一人那样。

我不止一次登上赵州桥，不止一次为它那宏伟的体魄、精巧而合理的结构、美不可言的装饰所倾倒。我尤其喜欢栏板上的装饰浮雕，那上面雕的尽是蛟龙的穿水和蛟龙们扭结在一起的嬉戏。

有雕塑家告诉我，这龙和水、水和龙用浮雕表现本是一件不易之事，它不似明清两代宫廷的丹墀，不似那些黄瓦朱墙前的华表石柱，那些龙们都带着一身华责，带着一身皇族统治欲的威严，因而也带着一身程式和套数。这里的蛟龙不然，它纯属一些普通人没有限制的自由想象，好像在绘制草稿时，任何借鉴都没有，它们本是平民们大脑和手的自由驰骋。那些流畅的线，那些龙和水恰当的凹陷凸起，那些朴实无华、削石如泥的刀法，那实在是一种神奇的豪迈，是智慧和力量的结合。似这样神奇的豪迈，这样的智慧和力，你只有在欣赏罗丹和米开朗琪罗时才会有同感。

然而，这些身着粗布大袄、曾在干涸的河床里做着棉花和梨的生意的赵州人，是怎样获得这智慧和力、这神奇与豪迈的？尽管他们有大匠李春做指导。也许不止我一人在获得这欣赏的满足之后，又带着这疑问离去。

前不久我又一次来赵州，这次是陪几位文学和美术界同仁来看这座桥的。中午，由这县的政府招待我们在政府招待所吃午饭，我知道这里人不讲应酬、少寒暄。此时面对这一桌连我都认作名流的来客，政府方面竟连一个作陪的也没有。只有招待所的服务员双手捧着一个个大茶盘、大脸盆忙活着上菜，一只红烧肘子足有十几斤重，连着猪的蹄脚和盘端来；一块块油炸豆腐有半个鞋底大小且刀工之不规矩到你难以置信的地步；一脸盆“糊汤”里漂着二三寸长的馃子段和大衣扣子般大小的葱花；其余菜肴被装在盘里都像山样地满当。没有人为你劝酒夹菜，一切方便都留给你。你尽可不管不顾，你尽可吃得失态。这实在是一种境界，是一种失却了左顾右盼的境界，一种无须做作的境界。饭后，一位政府工作人员早将一筐上好的雪花梨搬上了我们乘坐的面包车。显然，它本来也是席间的一道水果点心，因了我们的急于赶路才被搬至车上的。

车开起来，大饱了那肘子、那豆腐、那山模山样的炒菜的我们，便迫不及待地打开了这梨筐。原来就像赵州人炮制了那出其不意的菜肴一样，赵州的自然不知为什么也把这梨造就得如此出人所料。每个梨足有一斤以上吧，那粗犷的模样、沉重的分量，你拿在手里像拿起了一件称手的打制工具，好像人的嘴原本是不可以对付它的。面对这个大自然的随意造就，你怎么也无法将它与珍稀果品相提并论，充其量不过是个大水萝卜吧，虽然它以它的真正品格早已驰名中外了。有人把嘴张个满圆咬下一口，在证实了这梨本不是大水萝卜之后，高叫着说：现在我明白赵州人为什么能雕出那么好的栏板了。你们想，吞个红烧肘子，喝一脸盆糊汤，再吃个斤把重的大梨，然后拿起榔头上桥。

又有人补充说：没人和你推让寒暄，你是自管自地吃饱的。

招来了一车人的笑。然而谁都觉得这是个最接近答案的答案，虽然它充满不折不扣的荒唐。

静斋张敏则舍人赠诗因用其韵为酬

戴复古

胸次诗书一派清，学如耕稼到秋成。

十年闭户存吾道，万事无心逐世情。

叶落花开关气数，山长水远是功名。

摩挲老眼看新贵，九鼎鸿毛孰重轻。