1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
什么是新乐府？人们通常依据的是郭茂倩《乐府诗集·新乐府序》：“新乐府者，皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未常被于声，故曰新乐府也。”其收录标准说得明白：一是唐世，二是新歌曲。但由于郭茂倩依据了丰富的音乐文献，且依据的音乐文献大多失传，其界定的具体依据，今天我们是无从得知的，这就给后人造成了困扰，比如，哪些作品曾经是唐代的新歌曲？《乐府诗集》收录的新乐府并不完整，究竟应该如何界定、补辑，一直处在争论之中。
早在1995年葛晓音《新乐府的缘起和界定》一文，对新乐府应该如何界定做出了深入的探讨，她对“唐世之新歌”予以绝对的认可，据此进一步提出新乐府有广义和狭义之分，广义的新乐府指从旧题乐府中派生的新题，或在内容上和形式上取法汉魏古乐府，形成以“行”“怨”“词”“曲”为主的新题歌诗。狭义的新乐府指广义的新乐府中符合“兴谕规刺”内容标准的部分歌诗。但是这里有一个问题：歌辞性标题只能是代表了一部分的乐府，有些乐府并不具有典型的歌辞性标题，如白居易的新乐府中绝大部分就不是这类题目，所以若以此衡量恐怕会遗漏一批新乐府辞；有些诗题虽带有“歌”“行”“曲”等标志，但未必就是乐府诗，如刘禹锡的《城西行》就不在其乐府卷中。因此，此标准仍然有待完善。其后，人们纷纷尝试制订更为具体的判定标准。人们之所以不断探讨新乐府判定标准，就是因为看到了新乐府蕴含的重要价值，尤其是其中反映时事、为民请命、总结一代之兴亡经验教训的乐府作品，体现了新乐府诗人的艺术成就和社会良知，具有珍贵的历史与文学价值。采用新乐府的形式记录历史、反映现实民生、追求理想政治，也是中国古代士人艺术理想与政治理想的完美结合。
然而由于人们对《新乐府序》的解读不同，新乐府的界定标准产生了很大的争议，拟定的标准或过于宽泛，或过于狭窄，都不能完美诠释唐代新乐府，这里就给研究者留下进一步开拓的空间。值得一提的是，在唐代还有新题乐府的概念。新题乐府侧重于表达题目的创新，其实和新乐府是一回事。根据实际创作情况来看，唐人所说的新乐府很丰富，既包括如元（稹）白（居易）新乐府那样揭露现实、批评政治的作品，也包括如娱乐场合演唱的作品。至于唐后，历代不乏题为新乐府的作品，都属于诗人的拟作了。
（摘编自张煜《新乐府相关问题辨析》）
材料二：
认为新乐府概念不明而质疑新乐府运动存在的观点，主要源于对郭茂倩《乐府诗集·新乐府序》的误解：“新乐府者，皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未常被于声，故曰新乐府也。”
人们在解读时，基本是将“常”通假为“尝”，认为是“未尝被于声”。如2017年版中华书局点校整理本的《乐府诗集》，在其“出版说明”中直说新乐府辞是“辞拟乐府而未配乐”。有的学者在引用该文献时，也是径直改为“未尝被于声”，如黄耀堃《音乐与讽刺——新乐府考》等。据此理解就导致“唐世之新歌”与“未尝被于声”互相矛盾，导致乐府与诗的边界也不清晰，“其未诏伶人者，远之若曹陆依拟古题之乐府，近之若唐人自撰新题之乐府，皆当归之于诗，不宜与乐府淆溷也”（黄侃《文心雕龙札记》）。
事实上，这是一种误解。张煜《新乐府辞研究》指出，“声”与“歌”在文献出现的不同场合有不同含义，郭茂倩对新乐府辞的界定是有其标准的，而“新乐府辞是当时已经入乐演唱的或是清唱的乐府歌辞”。2017年，乐府学研究用力最深的吴相洲先生又对这段话重新进行解读，并在《文学遗产》发表《论郭茂倩新乐府含义、范围及入乐问题》，该文认为“‘唐世之新歌’，意为唐代乐府新歌辞，名称来自《乐府新歌》等歌录；‘辞实乐府’，是说其乐府性质确切无疑；‘未常被于声’，意为不经常表演，而非从不表演”。这就解决了郭茂倩关于新乐府的界定前后矛盾的问题。
从现存文献来看，《乐府诗集》所录新乐府，部分确有入乐的记载。如李峤《汾阴行》，孟棨《本事诗》所载，云：“天宝末，玄宗尝乘月登勤政楼，命梨园弟子歌数阕。有唱李峤诗者云：‘富贵荣华能几时，山川满目泪沾衣。不见只今汾水上，惟有年年秋雁飞。’……不终曲而起，曰：‘李峤真才子也。’”其他如刘禹锡的《泰娘歌》《捣衣曲》等。
因此，新乐府是以歌辞性质被收录于《乐府诗集》的，这些歌辞虽不常配乐演奏，但仍有被采入乐府机构演唱的机会，从而实现乐府诗的相应功能，实现创作者的心理期待。白居易的《新乐府》组诗正反复表达了这种被采诗的愿望。
（摘编自万紫燕《论新乐府的歌辞性质》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．郭茂倩对新乐府的界定标准是正确的，但他所依据的音乐文献大多失传，因此按照郭茂倩的标准很难界定新乐府。 |
| B．尽管葛晓音对如何界定新乐府进行了深入 的探讨，且提出了广义和狭义两种概念，但这一标准仍然存在诸多不足。 |
| C．对新乐府的界定始于郭茂倩，其后人们不断尝试制订新的界定标准，但都不尽如人意，仍需进一步开拓研究。 |
| D．对“未常被于声”中“常”字的不同解读导致人们对郭茂倩的新乐府界定的不同理解，直到吴相洲确定为“尝”后，这一问题才解决。 |
| A．材料一和材料二都认为人们对郭茂倩新乐府的界定有误读，但材料一并没有对此给出自己的解读。 |
| B．有些唐代诗歌标题中虽然有“歌”“行”等标志，但仍不属于新乐府，因此新乐府的标准仍然有待完善。 |
| C．按照《乐府诗集》“出版说明”对“未常被于声”的解读来界定乐府，可能会使乐府与诗的边界不清晰。 |
| D．材料二认为，新乐府作品有的已人乐，有的未人乐，但创作者们还是有被采诗入乐的心理期待。 |
| A．“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”（李忱《吊白居易》） |
| B．“杜拾遗，知不知，昨日有人诵得数篇黄绢词。”（任华《寄杜拾遗》） |
| C．“文人乐府，亦有不谐钟吕，直自为诗者矣。”（冯班《钝吟杂录》） |
| D．“其乐府词数十篇，至于云韶乐工，无不讽诵。”（《旧唐书·李贺传》） |
5．结合材料一的有关内容，简要分析将白居易的《琵琶行并序》归入新乐府的理由。
材料一：
今天，人们对疫病的认识更为明晰，但几千年积攒下来的中医经验仍是抗疫“利器”。中医专家认为，新冠肺炎病性上属于阴病，是以伤阳为主线。中医治疗针对寒和湿，注重调节机体平衡，提高自身免疫力，对抗“疫”之气。在《新型冠状病毒肺炎诊疗方案（试行第六版）》中，针对临床治疗期确诊患者推出了中医治疗通用方“清肺排毒汤”。“清肺排毒汤”用于改善患者发热、乏力、咳嗽、咳痰、气短等症状，使其“正气存内，邪不可干”，从而阻断病情进展，大大降低了重症转化率、病亡率。对于重症患者，西医呼吸支持、循环支持等技术对抢救生命来说必不可少，中西医深度结合，携手开展临床治疗，大批患者因此受益，推动患者救治形势积极向好。医学用各种有效的手段去照料和护理身体不适的人，让他们身心各方面与环境、社会相适应。中医、西医采用的手段不同，但都是在“照顾”患者，目的一致。在我国，将中医与现代西医结合，对症选用，优势互补，往往能产生“1+1>2”的效果。由于我国医疗资源相较人口数量始终比较紧张，中西医结合将有利于缓解资源紧张局面，用较低的成本实现高效的“照顾”。中西医结合是我国在医学上的重大优势，也是宝贵财富，不应有孰高孰低、孰优孰劣之。
（摘编自李红梅《用好中医瑰宝》，《人民日报》2020年3月4日）
材料二：
中医在治病和防病二者之间，重视以防病为主。中医说：“养之不素则病生。”这个“素”，是人生命的根本，也就是人生命的平衡态。中医是奉行中道的医学，和谐是它防病治病所奉行的至高原则。
中医预防医学首先强调人体在能量摄入上的平衡。没有能量，人的生命将无法维持。但中医并不鼓励过分地摄取能量，中医提出“饮食有节”的思想，强调适度地获取能量，因为能量的过剩，不仅不能给身体带来好处，身体内还需要分解出另外一种力量来消化这些能量，过分的能量摄取成了身体的负担。中医还强调能量消耗的适度。中医提出“不妄作劳”的观点——不要过分劳累。中医重视“固本培元”，注意身体内部根基的培植。人生病往往与对自身能量无节制的消耗有关，入不敷出，最终破坏了身体的内在平衡，形成疾病。
中医认为，防病的关键还在于人与自然的平衡。人生活在自然界之中，人的生命来自自然界，自然界的变化对人的身体会产生影响。中医主张人要注意契合自然的节奏，实现人与外在世界的和谐。如春天气温上升，人的身体也渐渐形成外张的态势，气血由内部浮向体表，皮肤松弛，汗腺舒张，容易产生湿症，必须防湿；夏天天气燥热，此时人容易急躁不安，要有所抑制；秋天是收缩的季节，人的气血由外部而潜向内里，皮肤紧缩，汗腺收紧，这时要注意水的补充，食物要清淡；冬季多有寒症，如伤寒、关节疼痛，由于室外活动少，长期封闭，容易消沉，必须注意调节。
中医预防医学最重要的方面，还在于保持精神的平衡。病从心起，养生重在养心。人不是机器，也不是一般的动物、人是具有复杂情感和精神的动物，人的精神性因素是内在平衡的根本。精神平衡被打破，容易引起疾病。如人遭受精神刺激，疾病往往也会跟着到来，人心胸狭窄，患得患失，性情暴烈，盲目攀比，心情长期处于不平衡之中，或者是消极郁闷，或者是孤独无依，或者是偏执独断，等等，都是不良的心理状态，都容易带来疾病。中国人有“仁者寿”的说法，长寿的人，往往是待人和善、精神平衡的人，也就是心理比较健康的人。
（摘编自叶朗、朱良志《寻求整体平衡的中医》，《中国文化读本》普及本）
材料三：
中华医道以天人合一思想为核心，形成了天人感应、顺应自然、整体关联、阴阳平衡、调和致中、五行生克的阴阳五行学说和脏肺经络学说相结合的整体医道观，构建起一整套“治未病”的养生之道和望、闻、问、切诊断，针灸、按摩推拿、经方等“治已病”的理论和方法。
在这种整体论的指导下，中国医学形成了“阴阳四时者，万物之终始也，死生之本也，逆之则灾害生，从之则苛疾不起”“夫邪之生也，或生于阴，或生于阳。其生于阳者，得之风雨寒暑：其生于阴者，得之饮食居处，阴阳喜怒”的疾病生成观；形成了“医之上者，理于未然，患居虑后，防处事先”“水在火上，既济。君子以思患而预防之”“冬不养藏，春必病温”“介疾有喜”的疫病防治观；形成了防微杜渐，治病求本，适时为度，辨证施治、扶正祛邪的医疗观：形成了“病从心起”，故“治心”“修养”的修心养性观和“饮食法地道，居处法天道”“制喜制怒”的养生观；形成了驱邪避毒、斋戒沐浴、打扫庭院、禅尘扫房，强身健体的卫生健康观；形成了“悬壶济世”“大医精诚，仁心仁术”“医者仁心，医德为先”“妙手回春，杏林春暖”的医德观。
“上医治国”，把中华优秀传统文化中天人合一观和医道观结合起来，发展创新，使其成为现代疫病防控观的重要理论基础和实践指导，并为打赢疫情防控战贡献智慧和力量。
（摘编自李伟《天道、人道、医道疫情防控》，《光明日报》2020年3月16日）
1．下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．传统中医的经验对此次新冠肺炎的认识和治疗具有重要的作用，通过中药“清肺排毒汤”的调理，大大降低了重症转化率、病亡率。 |
| B．中医预防医学强调人体在能量消耗上的平衡，人生病就是与对自身能量无节制的消耗有关，入不敷出，破坏平衡，从而形成疾病。 |
| C．中医的修心养性观与中国传统文化重视人的德行修养是一脉相承的。“治心修养”可看作是对孟子“我善养吾浩然之气”的继承。 |
| D．把天人合一、阴阳调和等传统文化观和医道观相结合，加以发展创新，使其成为现代疫情防控的理论基础和实践指导，就能为打赢疫情防控战贡献智慧和力量。 |
| A．我国开展临床治疗时，应酌情将中医与现代西医结合起来，取长补短，主要是因为这种方式成本低，且有利于缓解医疗资源紧张局面。 |
| B．民间在立秋时讲究“贴秋膘”，即大量食用肥厚味重的肉食，补充因夏季天热胃口不好而流失的脂肪和体重。这有助于实现身体能量的平衡。 |
| C．人的精神性因素是内在平衡的根本，因此中医预防医学最重要的方面，在于保持精神的平衡。 |
| D．三则材料虽然论述角度不同，但都认为中医注重调节机体平衡，这体现了中医的疫病防治观，对当下疫情的防控和人们的生活具有重要的意义。 |
| A．“鱼生火，肉生痰，萝卜青菜保平安。” |
| B．“少年进补，老来吃苦。” |
| C．“春捂秋冻，无病无痛。” |
| D．“寡欲精神爽，思多血气伤。” |
5．以上三则材料的论述侧重点、写作目的有何不同？请分别简要说明。
材料一：苗绣，苗族的刺绣。其历史可以追溯到楚绣，与湘绣、汉绣同流而异源。古代苗族妇女养蚕主要是为了获得制作刺绣使用的丝线。苗绣主要用于装饰衣服，也用在裤脚和鞋面。在衣服上以栏杆形式围在肩膀和袖口。黔东南苗族的盛装刺绣，衣饰部位不是栏杆形式。苗绣针法有平绣、辫绣、结绣、缠绣、绉绣、贴花、抽花、打子、堆花等十几种，其中辫绣、结绣是苗绣中特有。辫绣是先将8根或12根同色丝线编成“辫子”，然后再回旋缀于底布成花，多用于“男性之衣”（“乌爸”）的盛装中，绣品风格粗犷凝重。结绣则将丝线在针头挽数结，然后抽针，如此反复插满成花。苗绣图案多是鸟、鱼、花、果子。在盛装的大型图案中，出现庞大、凶猛的动物，如龙、大象、狮子等。龙在苗绣中有虫龙、水龙、牛龙等形态。黔东南苗绣图案中的蝴蝶多被解释为与神话传说中的图腾有关。苗绣一般先在绣布上绘或贴上图案。黔东南苗族妇女不直接在衣物上刺绣，而是先制成与装饰部位大小相同的绣件，再缀到衣物上相关部位，这样一方面便于操作，也便于单独取下来保护或替换。
（摘编自《中国少数民族文化大辞典·西南地区卷》）
材料二：苗绣是苗族人的文化读本。从启蒙开始，苗族人就可以从苗绣里学习生活常识，认识草木动物，学习纺线耕田，了解节日习俗，解读神话、宇宙天体等，无所不可。乍一看这本“书”，罗列的事物真不少，率性随意，缺乏归纳，但如果仔细阅读，你便会发现，它所表现的内容也都是经过了严格选择的，而且不乏思想深度。苗族先人把祖祖辈辈获得的人生智慧，都隐藏在一个个生动鲜活的苗绣故事中。
苗绣一直无声无息深藏不露，20世纪后半叶才逐渐被发现。有趣的是，它被发现的时间与读图时代几乎同步，苗绣本身的艺术特质和读图时代的美学趣味显然不谋而合。神秘的气息，独特的想象，呆萌的造型，饱满的情感，让我们惊叹相见恨晚。
（摘编自解如光《十指春风 一绣千年》，《人民日报》2019年2月23日）
材料三：目前，民间手工技艺的主导传播形式多依托出版物或博物馆等相对静态的媒介，传播途径单一。实际上，民间手工艺的文化形态非常丰富。以苗绣为例，其非物质文化形态至少包含三种：苗绣中的图案，苗绣的针法和绣法，苗绣中承载的文化等。这些丰富的内容仅仅依靠静态形式传播显然是不够全面和详尽的。尤其是苗绣的刺绣技法十分复杂，无法仅仅依靠静态形式记录，借助摄像和三维动画等形式能更好地记录和还原刺绣复杂的过程。另外，传承主体的口述记录也是非物质文化遗产保护性传承的一种重要形式，利用视频记录显然比单纯用文字记录更为方便、生动、鲜活。移动互联网上灵活多样的数字化观看模式可以改变传统出版物和博物馆等媒介相对静态和单一的展示方式，观众能进行个性化的选择，深入、反复地观看自己感兴趣的内容。
（摘编自罗丹《民间手工艺遗产基于移动终端的数字化保护与传承研究》）
1．下列对材料中“苗绣”的相关理解，正确的一项是（ ）| A．楚绣是苗绣、湘绣、汉绣共同的“祖先”，苗绣主要用于装饰衣服，古代苗族妇女养蚕主要是为了获得制作刺绣使用的丝线。 |
| B．黔东南苗族的盛装刺绣部位特别，妇女先制成与装饰部位大小相同的绣件，再将其以栏杆形式缀在肩膀、袖口、裤脚和鞋面。 |
| C．苗绣日常服饰的图案包括鸟、鱼、花、果子、龙、大象、狮子等，在表现刺绣对象时，苗绣呈现造型上的呆萌特点。 |
| D．苗绣这本“书”罗列事物看似随意，但实际上表现的内容经过严格选择，不乏思想深度，苗族人从小就可以从中学习文化。 |
| A．苗绣中的一些图案承载了丰富的文化内涵，如黔东南苗绣图案中的蝴蝶多被解释为与神话传说中的图腾有关。 |
| B．苗绣在20世纪后半叶逐渐被人们发现，主要是因为它与时俱进，改变了自身的审美特质，契合了读图时代的审美趣味。 |
| C．苗绣的文化形态丰富，它的传播形式也应多样化，除了依托传统出版物和博物馆等媒介，还可以借助移动互联网。 |
| D．借助视频手段记录和还原苗族刺绣的复杂过程，是非物质文化遗产保护性传承的一种形式，其优点是人们可以反复观看。 |
（1） 图案 ： 具有丰富的艺术特质。
（2） ： 。
（3） ： 。
材料一：
千城一面、房地产化，显然不符合人们对特色小镇建设的心理预期。一个理想的特色小镇，应该是让人念念不忘的。这种念念不忘的回想不仅产自颜值，更源于气质。毕竟，“好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一”，青墙黛瓦每个小镇都能造得出，但独特的文化印记却是无法复制的专属品。文化，才是特色小镇应有的特色所在。
文化从哪里来？费孝通先生曾说，“文化得靠记忆，我们不但要在个人的今夕之间筑通桥梁，而且在社会的世代之间也得筑通桥梁，不然就没有了文化，也没有了我们现在所能享受的生活。”文化离不开历史，历史“生于斯长于斯”，经过时间的冲刷凝结成当地独特的传统文化。然而一些地方在建设特色小镇的过程中却舍本逐末，将优秀传统文化弃之不顾转而去发展并不符合当地水土的外来文化。针对这种情况，去年7月，住建部曾发布通知，要求在推进特色小镇的规划建设发展过程中做到三个“不盲目”，其中一条就是“传承小镇传统文化、不盲目搬袭外来文化”。可见，特色小镇要守住的文化灵魂应该是散发着浓浓历史气息、生长于那片泥土的当地传统文化，而不是照搬照抄的外来文化。建设特色小镇要守住文化灵魂、擦亮文化底色，就要怀着尊重和敬畏之心，深度梳理当地历史文化发展脉络，对当地传统文化展现出充分的文化自信，挖掘提炼出独一无二的文化基因，为打造优秀的文化品牌奠定基础。
当然，怀抱优质的传统文化基因，也不能忘记在传承中创新。做足特色小镇的文化底色，还要在“文化+”上做好文章，找到传统文化与现代社会生活的契合点，增强当地传统文化的感染力并放大其价值，将文化资源转换成特色产业，加强与旅游等其他产业的融合发展，使其成为推动特色小镇发展的内生动力。唯此，才能充分彰显各地传统文化的个性，才能让人们看到千姿百态的特色小镇，留给人们念念不忘的回想。
（摘编自陈晨《擦亮特色小镇的文化底色》）
材料二：
特色小镇被人们寄予“记得住乡愁”的遐想。我国历史悠久，文化昌盛，各地域、各民族都有拿得出手的文化特色。知名特色小镇中，苏州震泽丝绸甲天下，浙江横店以影视拍摄而闻名，大理喜洲白族民俗独具一格……
可惜的是，很多特色小镇在建设过程中，往往忽略了精神和文脉的延续，丢失了烟火气息和人情味，在商业化、地产化、同质化的路上走偏了，造出大量的赝品景观，让人审美疲劳，背后的问题值得反思。
特色小镇建设，重外观、轻内核。这个内核就是当地特色文化和风土人情。常见的误区是用做地产的思维建小镇，大拆大建，迁出原始居民和生产生活，取而代之的是“冷冰冰”的钢筋水泥、公寓酒店，处处是“人造盆景”，照搬欧式洋房别墅，或江南小桥流水。初看富丽堂皇、古色古香，细看各地造型都差不多，给人一种“南橘北枳”的感觉。人们寻找的是与拥挤喧嚣的城市不一样的感觉，是千姿百态、小而精致，而不是大而划一。
特色小镇建设，重商业、轻文化。开发者常挂在嘴边的一句话是“资本搭台、文化唱戏”。不错，商业是文化的重要经济支撑，然而很多地方在开发的时候，过度重视商业利益，导致商人来了，艺术家走了；消费产业来了，文化产业走了。也有重视文化建设的，但多用舶来文化，甚至是低俗文化，这也等于没有文化。
文化和商业，不是二选一，而是相辅相成的。文化的感召力和神秘感，激发人们来旅游学习、投资创业、安居立业。有了人气支撑，地方的经济产业才能自我循环，反哺文化培育。我们并不惧怕商业化，担心的是过度商业化、唯有商业化又小大意。
失败的经验教训已经不少，切莫再商业至上，让人去了一次不想再去第二次，使得小镇陷入死亡的“陷阱”。特色小镇回归文化，充满烟火，才能生机四射。正如那首著名的小曲唱道：“小城故事多，充满喜和乐，若是你到小城来，收获特别多。”
（摘编自《央视网评》《没有文化的特色小镇是没有灵魂的》）
材料三：
安徽芜湖市六郎镇将文化基因注入传统产业，打造出了一个集文创、生态、美育为一体的焕发勃勃生机的小镇。小镇发展的“秘诀”，就是依托乡村振兴战略，聚焦特色农业和乡村旅游，走出了一条少而特、少而精、少而专的发展之路。
六郎镇的特色小镇发展再次表明，一个优秀的特色小镇绝不仅体现在建筑风格和街区环境上，也往往要以发展一个或多个当地特色产业为根基，并着力在各个方面挖掘产业的文化附加值。
然而，从目前建设情况看，一些地区在特色小镇文化保护方面，存在认识上的误区与偏差。对古村落盲目改造，破坏植被、水系、农田等生态系统，一些民间传统劳作方式难以传承创新。对此，清华大学教授张小军认为，应建立人类发展、文化遗产保护和特色小镇建设“三位一体”的发展模式，充分尊重当地文化原貌与特色。
专家指出，在乡村振兴和特色小镇建设中，只有把文化作为产业发展的内生动力，使特色小镇文化遗产传承有序、人文气息浓郁深厚、文化产业特色鲜明、文化生态优美精致、多种功能互动叠加，特色小镇的可持续发展目标才能成为现实。
（摘编自李慧《特色小镇如何“特”》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．建设特色小镇要守住文化灵魂，就要梳理当地历史文化发展脉络，挖掘提炼出独一无二的文化基因，不需要外来文化。 |
| B．材料二认为特色小镇建设要重视当地特色文化和风土人情这一内核，这个内核和材料一中“文化灵魂”的内涵是一致的。 |
| C．材料一认为擦亮特色小镇的文化底色，既要有传统文化的继承，也要在传承中创新。这一观点在材料二和材料三中都有表述。 |
| D．安徽芜湖市六郎镇特色小镇的发展经验有两个方面：一是要大力发展传统产业；二是要做好文化保护，发展文化产业。 |
| A．一些地方在建设特色小镇的过程中将优秀传统文化弃之不顾，导致的后果就是特色小镇文化灵魂和个性的丧失。 |
| B．很多特色小镇在建设过程中，忽略了精神和文脉的延续，丢失了烟火气息和人情味，原因之一就是过度追求商业利益。 |
| C．优秀的特色小镇不仅有一个或几个当地特色产业，还有独特的文化印记，独特的文化离不开挖掘继承、创新和借鉴。 |
| D．商业驱动带来小镇短期的人气和效益，唯有深挖文化的魅力才是发展的持久引擎，所以特色小镇建设应坚持文化至上。 |
| A．意大利维特尔博小镇又称“教皇之城”今天到处仍可看到中世纪风格的历史建筑，每一栋建筑都是活生生的历史。 |
| B．安徽芜湖市六郎镇将文化基因注入传统产业，打造出了一个集文创、生态、美育为一体的焕发勃勃生机的小镇。 |
| C．我国某地德国小镇，小镇主打异域风情，从汉诺威百货，到德黑啤酒吧、温德姆酒店等引入一系列德国的东西。 |
| D．西班牙胡斯卡尔小镇（3D动画《蓝精灵》拍摄地），用动画主题把文化要素注入到所有旅游、消费项目。 |
5．如果你的家乡正在进行特色小镇建设，请你结合文本就小镇文化建设方面向当地政府提几条建议。
材料一
文化遗产价值呈现依靠传播方式的持续更迭，网络时代提供了数字化、场景化新途径，但如何实现遗产历史价值与现实功用的有机结合？为此，实践上的积极探索势所必然，而文化遗产学本身的理论研究也刻不容缓。
遗产保护与利用过程中始终存在着遗产保真与现代转型的矛盾，并且这种矛盾难以调和：不仅遗产存在的历史情境难以复原，而且传播利用过程还势必进一步损害仅存的历史情境。与此同时，即便保存了原真性，又难以实现与现代社会对接并被普遍认同。如今，速度与更迭成为常态，长期历史积淀生成的文化遗产一旦进入新的传播利用，碎片化、浅表化在所难免；在传播速率倍增的情况下，实现遗产保真与现代认同的无缝对接颇为困难。作为世界文化遗产，丽江古城旅游兴盛背后的原真性保护堪忧，而兴盛是否就表明现代认同也值得慎重思忖。
以文化遗产为母本设计生产文创产品已成普遍现象，并被认为是继承弘扬传统文化的重要方式。这种方式的确扩大了传统文化的传播范围，一定程度上增强了传统文化的现代认同；但在对文化精品期望提升的背景下，从表层体验向深层精神文化认同转化显得格外重要。文化传承的目的远非将文化遗产转化为娱乐消费，其终极目标是传承文化精神，即指向民族文化核心理念、美学精髓的传承和发扬。当然这种传承发扬已具现代形态，如人工智能在“非遗”数字创新设计中的运用，带给消费者的文化体验也必然是深层的。
优秀传统是进入当代、走向未来的起点和依据，时代性是赋予它以新生命的现实土壤。聚焦传统与现代的有机融合、立足当代生活的文化创新，才能让传统活在当下，延续传统并创造新传统。传统并非成不变的，而是不断发展演变的。文化遗产的保护利用让大量的传统文化符号进入当代生活空间，并被视作传统复兴的标志，这是一定阶段必然会出现的现象，有其合理性；但这种合理性会随着时代发展、社会需求的变化而逐渐丧失，新的合理性则应当拜赐于换羽新生式的传承转换。而文化遗产的当代适应性也应成为思考重点，以摒弃文创产品的“虚假个性”，发掘遗产的真实价值。
网络时代文化遗产内在精神的转化与呈现，要以更开阔的人文视野去考量科技高度发展对于人的性质改变并重新理解其新内涵，这才是新时代文化高质量发展的应有之义。
（摘编自李倩、管宁《网络时代：遗产保护的未来之思》）
材料二
目前、我国大部分景区所售纪念品同质化严重，设计老旧,艺术风格与现代文化存在很深的隔阂。随着文化水平的不断提升，旅游者选购纪念品不仅关注实用，更注重其审美与文化价值，以彰显个人品味。而旅游文创产品不但能展示旅游资源特色，更应被赋予文化属性，传递文化内涵，彰显文化形象，以促进当地旅游业的发展。
故宫博物院建立在明清两代皇宫及其收藏的基础上，具有丰厚的宫廷文化底蕴。在此基础上，故宫深挖传统文化的历史典故与内涵，提炼藏品的图案纹样，挖掘出古典精美的视觉符号并将其应用到产品设计中，将旅游文创产品打造为传播故宫文化内涵与审美价值的美学载体。从灵感来源、产品设计、素材包装到商品命名，无不体现对传统文化的传承与发扬，具有极为鲜明的故宫特色。
例如，以雍正帝的御批奏折中的批文为灵感来源、印有“朕笑而览之”“凡事勤问多学”等批文的书签，从皇帝批阅视角出发，批语内容与阅读情境完美契合，让人有很强的代入感；以古代掐丝玦琅香盒为包装、取花神衣为纹饰的十二花神香膏在包装上深度还原文物器型，在香味上尽显东方韵味。在商品命名上，故宫亦是巧思不断：月象演示仪由西方传教士带入清宫内廷，以此为原型的耳饰还原文物结构，以“月象仪”谐音，取名为“月相依”，蕴含浪漫与优雅，呈现“其意赏心，其形悦目”的效果；以宋徽宗《梅花绣眼图》为灵感的胸针取名为 “宫梅顾盼”，胸针设计仿照古画图案，代表皇家审美意味，又符合现代大气高贵的风格，实现了历史文化意象与产品实物的完美结合。
“紫禁城”宫廷文化及藏品是故宫文创的源头活水，以传统文化为依托的产品兼具美学与国学属性，符合国人的审美风格。与此同时，颜值与内涵双高的产品设计使得纪念品不再仅仅是摆设，既实用又彰显个性，承载着浓厚的文化意义。而大量宫廷文化元素的使用，也给故宫旅游文创产品贴上了鲜明的“故宫”标签，摆脱了纪念品空洞泛化的形象，使得宫廷历史元素焕发生机的同时，不断强化故宫的品牌印象，进一步提高了品牌活性，激活消费者购买欲望。
（摘编自刘芳《故宫旅游文创产品开发策略》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．网络时代虽然提供了数字化、场景化的传播新途径，但这并不意味着实现了文化遗产的历史价值与现实功用的有机结合。 |
| B．文化遗产的保护与利用，既要考虑与特定历史情境密切相关的原真性问题，又要努力实现原真性保护与现代认同的对接。 |
| C．在文化遗产保护利用过程中，必然会出现大量的传统文化符号进入当代生活空间的现象，并被视作文化传统复兴的标志。 |
| D．旅游文创产品不仅能够彰显景区的旅游资源特色，而且是文化遗产内在精神的转化与呈现，具有实用价值和文化意义。 |
| A．文化遗产的当代适应性要求文创产品具有真实个性，并摒弃对传统文化的表层体验，指向民族文化的校心理念。 |
| B．大部分景区所售纪念品难以满足游客对审美价值和文化价值方面的更高期待，也难以促进传统文化的现代认同。 |
| C．在传统文化的传承弘扬中，人工智能带给人们深层的文化体验，表明文化遗产价值呈现有赖于传播方式持续更迭。 |
| D．故宫博物院立足当代生活传承弘扬传统文化，推出的书签设计精妙，是传播故宫文化内涵与审美价值的重要载体。 |
| A．故宫博物院推出一系列旅游文创产品，在2017年销售额就已高达15亿元，使得故宫品牌登上了博物馆行业发展的制高点。 |
| B．英国注重文化遗产的创新性转化，强调从设计角度实现文化资源的再生，以工业化生产创新产品形式以适应现代化的需要。 |
| C．法国从20世纪60年代的文化遗产大普查开始，便注重科研机构、博物院等专业部门中专家学者在文化遗产保护中的主导作用。 |
| D．火锅店以《紫光阁赐宴图》为主题，推出具有皇宫特色的“圣旨菜单”以及“万寿菊花锅”，让游客身临其境地感受宫廷文化。 |
5．随着时代的变迁，川剧逐渐淡出了人们的生活。某川剧院想就川剧的传承与发扬进行文创产品开发，请根据材料提三条开发原则及相应的措施。
材料一：
钟嵘很明显赞美“初发芙蓉”的美。唐代更有了发展。唐初四杰，还继承了六朝之华丽，但已有了一些新鲜空气。经陈子昂到李太白，就进入了一个精神上更高的境界。李太白诗：“清水出芙蓉，天然去雕饰”，“自从建安来，绮丽不足珍。圣代复元古，垂衣贵清真”。“清真”也就是清水出芙蓉的境界。杜甫也有“直取性情真”的诗句。司空图《诗品》虽也主张雄浑的美，但仍倾向于“清水出芙蓉”的美：“生气远出”，“妙造自然”。宋代苏东坡用奔流的泉水来比喻诗文。他要求诗文的境界要“绚烂之极归于平淡”，即不是停留在工艺美术的境界，而要上升到表现思想情感的境界。平淡并不是枯淡，中国向来把“玉”作为美的理想。玉的美，即“绚烂之极归于平淡”的美。可以说，一切艺术的美，以至于人格的美，都趋向玉的美：内部有光彩，但这是含蓄的光彩，这种光彩是极绚烂，又极平淡。清代刘熙载的《艺概》也认为这两种美应“相济有功”，即形式的美与思想情感的表现结合，要有诗人自己的性格在内。这条线索，一直到现在还是如此。
（摘编自宗白华《美学散步》）
材料二：
常言道：诗无达诂。两千多年来，历代注家对《诗经》各篇主旨及文义的阐释多有不同。骆玉明表示：“所谓‘诗读百遍其义自见’，诗歌本身无法直译，一旦用白话文翻译出来就不可避免地损伤原文优美的意境，而读者常常先入为主地去用白话文来理解，这也未免暴殄天物。”作家蒋勋也反对看白话注释的古诗，并认为《诗经》里的一些篇章是完全不用翻译的。蒋勋说，如《氓》的白话译文：“流浪小伙笑嘻嘻，抱着布匹来换丝，不是真心来换丝，找我商量婚姻事。”与原文“氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋”一比，味道全无。所以，蒋勋说诗是没有办法翻译的。
骆玉明认为，《诗经》是中国文化的一部“元典”。他说，“元典”就是一个民族在它的文化特征形成时期出现的具有标志性的经典，可能这些元典本身非常简单，但后人在学习、阐释、研究这些书时会不断加入一些内容，实际上就是把本民族的核心价值灌注在一些经典当中，这就成为塑造一个民族的文化面貌、塑造一个民族精神和灵魂的东西。本民族的经典著作，久而久之，就成为一种信仰，人们彼此依从的不证自明的信仰。比如《世说新语》中记载，人们在清谈时，一方如拿经典著作里的话来论证的话，对方就会不再辩驳了。
“乐而不淫、哀而不伤”。孔子说诗经“思无邪”，也就是说它的情感表现都是正当的，没有偏邪的东西。《诗经》是庄重的、从容的、优雅的、本真的，堪称“中国人的精神和美学家底”。
（摘编自夏学杰《中国人的精神和美学家底》）
材料三：
中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，是涵养社会主义核心价值观的重要源泉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实基础。作为体现中华民族集体审美意识精华的中华美学精神，其形成、发展和完善的最主要途径，也就是文艺审美活动即文艺作品的创作、欣赏和传播。讴歌真善美，鞭挞假恶丑，不仅是中华优秀传统文化源远流长的精神血脉，也是中华美学精神最为坚实的构成，是中国文学生命力和创造力的不竭源泉。
纵观中外文学史，不论各国作家创作出怎样的文学作品，他们的写作都与本国的文学传统血肉相连，其作品都渗透着本民族的美学精神。正如一个人的成长离不开脚下赖以生存的土地一样，作家的文学写作，也很难离开传统美学精神的观照。所以，能够达到高原、高峰的中国文学，应该写出我们伟大民族和平而不保守、中庸而不平庸、深沉而不失热情的性格，充分体现中华民族为独立和复兴而奋勇抗争、自强不息的精神，用深沉壮阔的笔触缔造一个内涵丰厚的东方审美王国。
毋庸讳言，改革开放以来，我们在一定程度上忽视了文学与中国文化传统尤其是中华美学精神的传承，导致中国当代文学创作出现了某些问题和误区。匡正这方面的偏差，正当其时，也刻不容缓。
有人认为，莫言获得诺贝尔文学奖以后，“西式写作”得到了进一步认可与强化。但事实上，以莫言、陈忠实、贾平凹、王安忆、苏童等为代表的当代作家，不仅受到了西方文学思潮的影响，更从中华传统美学思想体系中获得了诸多滋养，从而创造了以中国经验为根本的文学硕果。
莫言是公认的对拉美魔幻现实主义文学有所借鉴的作家，但他自己曾多次提到，他的文学创作其实深受自己母亲和蒲松龄《聊斋志异》的影响，这也构成了他的小说世界的民族骨骼与血肉。没有后者，他的小说可能变得艰涩陌生，难以卒读。比如莫言的《檀香刑》讲述了清末山东半岛发生的一起民间反殖民主义的惨烈斗争，小说中的三个主要人物——赵甲、钱丁、孙丙分别代表中国传统文化中刑罚文化、官场文化、民间文化的隐性内涵。这三个隐性文化层面反映和折射着民族性格中的某些内在元素。由此而言，莫言获得诺贝尔文学奖的事实，不但不会阻止，反而更加促进新世纪中国作家们做出集体反省，重新反思“当代文学的民族性”“当代文学与文学传统及美学精神的关系”“当代文学如何走向世界”这样的命题。
对中华美学精神的传承和弘扬，关涉到民族精神、民族风格、民族气派在文艺领域的具体体现，应当成为当代文艺创作的重要遵循。当然，我们不仅需要用文学语言表现日新月异的现代社会，而且需要在艺术形式与表现手法上对传统文学革故鼎新，建立新的文学秩序，绘制新的文学版图。在叙述角度、抒情方式、描写手段及结构组成上，应该有新的创造，从而在世界文学的洪流中创造属于中国当代文学的新的辉煌。
（摘编自周思明《当代文学与中华美学精神》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．与工艺美术境界的雕饰美相比，“清水出芙蓉”的自然美还注重表现人的思想情感，因而成为中国古代文人的共同追求。 |
| B．鉴于历代注家对《诗经》各篇的主旨和文义见仁见智，可能误导读者，因此有的学者对用白话文翻译《诗经》持有异议。 |
| C．随着民族核心价值注入，原本全都非常简单的元典成为塑造民族文化面貌、民族精神和灵魂的经典，进而成为一种信仰。 |
| D．中华美学精神的形成、发展和完善有赖于文艺审美活动，当代文艺创作应当肩负起传承和弘扬中华美学精神的时代重任。 |
| A．将绚烂与平淡的完美融合作为艺术美、人格美的审美标准，高度契合了我们自古以来对玉的有光彩且又含蓄的审美认定。 |
| B．材料一列举了文学史上诸多大家的美学观点，粗略而有代表性地展现了中华美学对艺术形式与思想情感有机融合的追求。 |
| C．改革开放以来，中国当代文学创作在一定程度上忽视了对传统美学精神继承而走了弯路，现在需要修正偏差回归正途。 |
| D．中国当代文学创作应摒弃西方文学思潮影响，注重表现民族精神、民族风格和民族气派，创造体现中国经验的文学硕果。 |
| A．冷静观察今日西方艺术的嬗变，其间不乏受中华美学精神影响的启悟，足见中华美学精神强大的生命力，及其对整个人类审美思维发展的重要影响。 |
| B．文学创作方面，存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。 |
| C．作家要从中华文化思想道德精髓和中华美学审美风范中汲取营养，将其渗进作品肌理中，创作出富有中华民族精神和社会主义时代精神的优秀作品。 |
| D．诗是心声，不可违心而出，亦不能违心而出……志高则其言洁，志大则其辞弘，志远则其旨永。如是者其诗必传，正不必斤斤争工拙于一字一句间。 |
5．材料三在阐述中国美学精神对本民族作家作品的巨大影响作用时，却以公认深受西方文学思潮影响的莫言为例来加以论证，试结合选文简要说明这样写的合理性。
材料一：
我国民法典是新中国第一部以“典”命名的法律，所谓“典”，就是典范、典籍、典则。在整个社会主义法律体系中，民法典是在宪法之下的基础性法律。
自罗马法起，法律可以分为公法与私法两大类，它们分别确认公权与私权。法治的基本要义是规范公权、保障私权。一般认为，保障私权是由民法典等民事法律实现的，而规范公权是由公法承担的。但实际上，民法典在确认和保护公民各项民事权利的同时，也在一定程度上具有促进国家权力依法行使的作用。这是因为，对民事权利的确定和保护本身就为国家权力的行使划定了边界。这就意味着，在立法层面，不只是私法，涉及行政权、司法权运用的公法，也不能与民法典的规定相冲突，不能减损民法典规定的民事权利。
现代社会民事关系纷繁复杂，不仅需要民法典调整，还需要大量的民商事单行法进行调整。我国历来实行民商合一体制。在民法典之外，还存在大量的单行民商事法律，如公司法、保险法、破产法等，它们并没有入典，它们与民法典之间是什么关系呢?在所有调整民事主体人身关系和财产关系的私法规范中，民法典因其内容的完备性、体系的完整性、调整范围的宽泛性、价值的指导性等特点而居于基础性地位。法典化就是体系化，民法典的颁布，使民商事单行法在民法典的统帅下，构成一个完整的、系统化的整体。
民法典可以作为行政决策、行政管理、行政监督的重要标尺，行政执法要尊重民法典规定的财产权利、人身权利等。民法典对于依法行政、公正司法的作用表现在：一是资讯集中，方便找法。二是统一裁判依据。三是提升执法和司法人员的能力。民法典颁布后，如果执法和司法人员都能够真正学懂、弄通民法典的规则，就可以基本把握处理和裁判民事纠纷的基本规则，并能够按照体系化的思维方式处理民事纠纷。
民法典的生命力在于实施。只有学习好、实施好这部法典，才能不断推进全面依法治国，推进国家治理体系和治理能力现代化，实现人民群众对良法善治的美好期待。
(摘编自王利明《民法典的时代意义》)
材料二：
5月28日，十三届全国人大三次会议表决通过了《中华人民共和国民法典》。这部法律自2021年1月1日起施行。
她很温柔，1260个条文，守护陪伴着每位公民的生老病死；她也很霸道，出台之后，现行的民法通则、物权法等相关法律将被不再保留。她C位出道，被誉为“社会生活的百科全书”“市场经济的基本法”，14亿人为她郑重庆生。
我们每天都在与民法打交道，从个人到家庭再到社会，民法典给所有的“用户”带来了全新的美妙体验。
体验一：为人权保护加成
这是世界法治史上，首开将人格权独立成编的先河。不是仅仅将以往散落在民法各处的人格权利“整理收纳”，而是要使人格尊严得到全面保护，让“人”成为法律的终极关怀。私人生活安宁纳入隐私权，将权利范围由禁止刺探私密信息，扩展到对“午夜来电”等骚扰行为的防范。避免科学伦理“不能承受之重”，规范与人体基因、人体胚胎等有关的医学和科研活动。
体验二：为家庭和睦聚力
法律更周全，吾乡是心安。民法典迎难而上，用更完善的规则守护爱的港湾。家有所安，减少“头脑发热”式离婚，设立三十日的离婚冷静期，更好维护家庭关系稳定。遗有所果，遗嘱形式和效力更加多样，新增加打印、录像等遗嘱形式，有两个以上见证人在场见证即可，删除“公证遗嘱效力优先”，给予行动不便的立遗嘱人更多选择，让财产处分更真实、更便捷。
体验三：为社会治理赋能
最基础的法律，关注最揪心的细节，民法典对于人民需求保持了高度的敏感性，新增内容中不少是针对舆论热议的立法回答，中国社会治理的法治效能得到有效彰显。“头顶上安全”将有法可依，完善了高空抛物坠物相关各方的民事责任，用让抛物者买单的方式守护头顶安全。对高利贷和“霸王条款”说“不”，明确规定禁止高利放贷，对格式条款制度细化规定，进一步加强对消费者权益的保护。厘清物业与业主关系，增加规定物业服务合同，明确小区电梯广告的收益由业主共享，切实为老百姓解决物业纠纷提供法律依据。
“一切法律之中最重要的法律，既不是铭刻在大理石上，也不是刻在铜表上，而是铭刻在公民的内心里。”民法典的通过，就是把“时代之变”刻印在法典上，刻印在了国人的心上。
社会、经济和人民对美好生活的向往在前进，它也终于赶在这个重要的“历史交汇点”破茧而出，这是历史的选择!这是中国之治的杰出体现，更是民族复兴之路的法律凝结，她将用前所未有对正义的追求，为我们撑起前所未有的法治支点，这是时代的呼唤!昨天的奇迹不过是明天的必需品，所有惊叹都会成为理所当然，我们相信，这座里程碑最终也将只是中国社会主义建设法治蓝图的一部分，这是未来的预告!
民法典，我们欢迎你的到来!
(摘编自长安剑《<民法典>出台，中国步入“法典”时代》)
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是( )| A．公法与私法是起源于罗马法的法律分类，公法涉及行政权、司法权等的运用，私法保障各种民事权利，二者的行使是法治的重要任务。 |
| B．公法与私法各有所司，但实际上，对民事权利的确定和保护本身就为国家权力的行使划定了边界，这说明公法不能凌驾于私法之上。 |
| C．现代社会民事关系的复杂性决定了大量民商事单行法调整的必要性，虽然颁布了民法典，一些民商事单行法律也不会因此而被废止。 |
| D．民法典是时代飞速发展的产物，是民族复兴之路的法律凝结，它解决了中国法治支点空缺的问题，成为新时代中国法治建设的里程碑。 |
| A．执法和司法人员认真学习研究并运用民法典的规则，就能够真正实施好这部法典，并进一步实现国家治理体系和治理能力现代化。 |
| B．民法典在调整民事主体人身关系和财产关系中，相较其他私法规范，更为系统、完整，但其法律内容的制定也要受到宪法的约束。 |
| C．规范涉及科学伦理的医学和科研活动，设立三十日的离婚冷静期以及禁止民间借贷，都是民法典良法普治的体现和法治效能的彰显。 |
| D．中国民法典将散落的人格权利归纳整合，从而使人格尊严得到全面保护，这在世界法治史上具有开创之功，也是中国之治的杰出体现。 |
| A．小李是某学院学生，同学们喜欢用小李的许多照片做表情包，某天小李发现，自己的表情包和就读学院的信息，都被大家放到了网上。 |
| B．年近七旬的庾大爷在小区散步，某业主家小孩从18楼房屋阳台抛下一瓶矿泉水，水瓶掉落到庾大爷身旁，庾大爷受惊摔倒，造成骨折。 |
| C．王阿婆去世前曾私下打印遗嘱交给女儿，想让她继承较多的遗产，但是儿子以打印遗嘱时缺少见证人为由，起诉这份打印遗嘱无效。 |
| D．张三、李四是同班同学，受到社会不良风气影响沉迷赌博，输掉零用钱后两人偷走市政下水井盖，拿去卖废铁，后来被人当场抓获。 |
5．请综合上述材料，谈谈中国民法典的“基础性”体现在哪些方面。
材料一：
近年来，“国潮”悄然兴起，并刮起强烈风暴。在天猫上搜索“国潮”，会出现各种贴着“国潮”标签的服装；在微博上搜索“国潮”，会找到上千个起名“国潮”的博主。可见，“国潮”已成为一种时尚，不仅是年轻人追逐的潮流，也是商家营销的卖点。
尽管“国潮”如此火爆，但人们对“国潮”的定义却莫衷一是。有人把“国潮”理解为“中国本土设计师及主理人创立的潮流品牌”，所以网络上大量以“国潮”为关键词的文章讨论的仅仅是时尚潮牌，理解相对片面。还有人认为“国潮”是以品牌为载体，既能满足年轻消费者个性的张扬及其对时尚的追求，又是对传统文化自然回归而产生的一种流行现象。它相对全面地概括了“国潮”所包含的基本要素：中国、品牌、潮流和文化。
“国潮”的字面释义虽简单明了，但其内涵却丰富多维。从表现形式看，“国潮”既可以是体现中国文化的复古中国风，也可以是展现国际潮流的创新中国风，中国元素在传统与现代的碰撞中巧妙结合，形成灿烂多姿的时尚潮流。从载体看，“国潮”既有以实物产品为载体的中国制造之潮流，也有以文化现象为载体的中国文化之潮流，比如汉服文化的兴起等。从影响范围看，不仅本土的时尚品牌纷纷爆红，而且其他领域的国产品牌也逐渐被国人所接受和喜爱；不仅华为李宁等中国新制造在国际社会受到人们的追捧，而且许多中华老字号也得到越来越多消费者的青睐。“国潮”的迅速火爆看似是一种偶然的社会现象，其实是中国经济快速发展的必然结果，其背后有着经济、文化等多方面的动因。“国潮”热标志着产业结构得到了优化，高品质国货赢得了市场，中国制造已经进军全球中高端产业链，“中国速度”正在向“中国质量”转变，中国经济在转型中实现了成功起跳。
现在，从一定程度上看，中国制造不缺少高质量的产品，不缺少创新能力，也不缺少具有竞争力的价格，缺少的是中国品牌的影响力和认知度。不过，被先进技术、创意文化赋能的中国创造不断释放潜力，得到了越来越多消费者的认可。“国潮”的兴起，是中国人从满足温饱、看重产品的实际使用效果的消费偏好，转向注重品质消费的必然结果。
“潮”，代表了一种时尚潮流、一种流行趋势。“国潮”不仅可以用年轻人的语言诠释古老文化赋予现代的美感，也可以表现为将传统文化融入时尚的创意。“国潮”热展现的是人们对国家现在和未来发展的积极心理状态，是对民族文化的认同，更是文化自信的提升。
不可忽视的是，当前的“国潮”热仍然面临着一些问题。例如，我国制造业供需结构性失衡问题依然比较突出，一些落后企业还在利用低价策略抢占市场；市场上鱼龙混杂，产品质量良莠不齐，有的企业利用“国潮”的热度生产劣质产品，影响了国货声誉；一些行业的品牌跟风模仿现象不同程度地存在，产品创新能力不足。与一些发达国家相比，中国制造在很多领域的技术水平、工艺水平和管理水平依然有待提升。
（摘编自姚林青《“国潮”热何以形成》）
材料二：
“国潮”，站在中国人的角度，就是“中国风+中国潮流”。它是具有独特文化元素的被广大民众认可的时尚。它与国家和民族所传承的物质、精神、行为、制度等文化及其相关的人、物、技、艺等息息相关，它不同于一般的潮流，即那些仅与年轻人有关联的物质消费品或流行文化艺术。
“国潮”，不是什么舶来品，是新时代背景下自然而然衍生出来的潮流，是综合国力、经济社会发展到一定阶段的必然产物，它是一种在血脉中流淌，由内而外涌现甚或喷射而出的心理倾向，具有优秀传统文化特质。
文化，一旦有效有形地彰显出来，足以激发众多个体共鸣，也足以让品牌符号更为鲜活，更显价值。中国“国潮”产品以美好的品质，切合了新时代年轻人的内在需求，它凸显了消费者内在的文化自信和文化自觉。
“国潮”产品作为国粹文化的可视载体，除了在外在形式上有活泼的表现，更重要的，是将真情实感真正融入了其中，让优秀传统文化具有强大的穿透力和时空转换力。源远流长的中华文明无论是时间脉络上文化气质的变化，还是以某种单一形式为载体的文化演变，如戏曲、刺绣、古董等，有无限空间等待我们去了解与挖掘。我们要以虔诚与敬畏的态度，精巧而精致的艺术形式将其在“国潮”上表现出来，其中无疑是大有文章可做的。
消费观念因人不同，存在多元化、个性化。自然，一千个人眼里也会有一千种“国潮”，但中国“国潮”产品的根本都是一样的，不可动摇。那就是，有中国特色、中国元素、中国文化皈依于其中，并得到普遍的认同认可。中国“国潮”是由“中国制造”到“中国创造”的历史性转变，“国潮”产品站位高，舞台广。不难发现，除了大红大紫的故宫文创IP、国际时装大秀上的李宁，还有许许多多“国潮”品牌、跨界合作正在给我们带来一波又一波令人梦牵魂萦的惊喜。
浩浩荡荡的中国“国潮”，是中国心灵、中国灵感与中国文化的交汇与交响，既然来了，就如嘹亮的中国歌谣，众口同声，和合有序，抑扬顿挫；有致有情，势不可挡。
（摘编自程应峰《国潮，文化自信的光芒》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．近年来，“国潮”风起云涌，已成为一种时尚，它是仅与年轻人相关的消费品，但人们对其定义目前并未形成一致看法。 |
| B．站在中国人的角度，“国潮”就是“中国风+中国潮流”，是具有独特文化元素的被广大民众认可的时尚，不是舶来品。 |
| C．中国制造行业虽然还存在各方面的问题，但是仍然有高质量和创新型的产品，它的潜力得到了越来越多消费者的肯定。 |
| D．中华优秀文化可以依托中国“国潮”产品发扬光大，而后者也会因前者的附着而产生更好的经济价值和文化价值。 |
| A．中国“国潮”产品涉及范围很广，既可以是复古型的，又可以是创新型的；既可以是中国新制造，又可以是中华老字号。 |
| B．虽然“国潮”代表着一种时尚潮流，但传统文化与这种时尚潮流并不矛盾，它们可以在“国潮”品牌产品中得到完美统一。 |
| C．“国潮”热虽然仍面临着一些问题，但也给“中国制造”带来了历史性突破，导致中国正由“中国制造”迈向“中国创造”。 |
| D．“国潮”不是来自国外，它是随着新时代的发展自然而然衍生出来的，要做好“国潮”产品，可以加强对中华优秀文化的挖掘。 |
| A．中国消费市场的巨大潜力一旦得以充分释放，14亿人民对日益增长的美好生活需要将为本土市场注入巨大的市场空间与品牌想象力。 |
| B．未来品牌小众化、个性化、定制化、各种潮牌成为大趋势，商家也更注重与年轻人的互动，进行全方位的互动化传播，从而打动消费者。 |
| C．中国本土品牌“国潮”将中国传统文化元素融人创新品牌中，用年轻化的形象演绎中式情怀，引领潮流营销，纷纷走向广阔的国际舞台。 |
| D．现在不管是淘宝、京东还是拼多多，抑或是其他一些平台，都在抢滩“小镇青年”市场，三线及以下消费市场成为兵家必争之地。 |
5．中国“国潮”产生的原因有哪些？请结合材料进行分析。
材料一:
近期发布的中国工程院某重大咨询研究项目指出，国内自然资源和生态环境问题已然影响到食品安全保障水平。目前，每年有1200万吨粮食受土壤重金属污染。环境污染是长期影响食品安全的重要问题。
我国耕地污染问题不容忽视。超过限量标准的重金属如镉、砷等长期存在于受污染的耕地中，并随水分下渗或在雨水冲刷下随水土流失扩散到周边，造成地下水或地表水污染。还有的随农作物种植和生长转移到农产品中，导致农作物减产或者威胁到粮食卫生品质。由此可见，耕地污染对粮食生产和健康安全的影响具有长期性、隐蔽性。
近年来，我国在受污染耕地的安全利用技术方面做了大量工作。在重度污染耕地上，采用种植结构调整或替代种植方式；在中度和轻度污染耕地上，施用可降低重金属活性的药剂。这些治理措施消减了粮食重金属含量超标的风险。但药剂只是暂时钝化土壤中的重金属，要维系成效，需要持续不断地施用药剂，不仅治理时间长，投入资金大，还难以确保对耕地的生态功能不造成影响。因此，只有从根本上清除土壤中的重金属，才能有效消除粮食生产和健康安全上的隐患。
当前，国际上普遍认可的耕地土壤亚金属清除技术，是利用能够从土壤中大量吸收重金属并将其富集于植物地上部分的特殊植物，通过收割植物的地上部分逐年清除土壤中的重金属。这种能够吸收、富集并对重金属具有较强忍耐力的植物，被称为超富集植物。这种技术也称植物萃取修复技术，具有成本低、不破坏土壤和河流生态环境、不引起二次污染等优点。
幸运的是，经过20年的技术积累，中国在净化砷镉污染农田的植物萃取修复技术储备方面已居于全球领先地位，而且取得了良好的应用示范效果。在广西河池环江县，上万亩重污染耕地土壤，采用超富集植物与经济植物（桑树等）间作的耕地净化技术模式，取得了明显成效。其“地方政府主导、科研单位技术支撑、农民主动参与”的环江农田土壤修复工程，在改善农田土壤环境质量的同时，也为环江县的脱贫攻坚工作提供了有力的支撑。
植物萃取修复技术可以彻底净化重金属污染耕地，收到标本兼治的效果，是未来的重要发展方向。目前，我国在植物萃取技术的工程实践方面已有良好的储备，但在推广应用层面仍没有给予足够的重视。究其原因，主要是相对于末端治理的安全利用技术，以净化耕地为目标的植物修复技术所需启动投资相对较多。虽然前期投入相对较多，但从运行的第二年开始，植物修复技术的后续运行维护费用即可显著降低。很多情况下，在开展植物萃取修复的同时，还可以通过间套作方式与当地的种植业有机结合，既保障农产品的卫生品质，同时也可以保证农户的收益。从长远来看，植物修复技术的总成本要远远低于安全利用技术的总成本。
土壤生态关系粮食生产和人民群众健康安全，关系经济社会可持续发展。耕地污染涉及公众利益和粮食卫生品质，严重制约受污染地区的经济发展，也势必给民众身体健康和家庭收入带来较大影响。因此，必须高度重视，标本兼治，从根本上解决耕地污染对粮食产量和卫生品质的威胁。
如何保障我国耕地质量和农产品安全，笔者认为以下几点值得关注。一是将污染耕地修复纳入生态建设长远规划，牢固树立可持续发展理念，针对污染耕地开展长期修复治理工作。二是加强配套政策扶持，如通过国家专项基金，对以净化为目标的耕地修复工作给予启动资金和相关政策支持，减轻地方政府压力。三是加大科普和政策宣传力度，大力宣传国家在解决耕地污染问题上的政策规定和实践成果，不断强化各级党政干部和民众的科技与环保意识，增强参与解决耕地污染问题的积极性、主动性。
（摘编自陈同斌 雷梅《从源头上消除土壤污染对粮食安全的威胁》）
材料二:
让中国人改变餐桌文化并不容易。中国人讲究民以食为天，所有大事都在盛宴之后决定。即使是平常日子，餐桌上也很丰富。于是，很多时候饭菜吃不完，都被扔掉了。
中国平均每年浪费1800万吨食物，相当于3000万人到5000万人一年的口粮。中国不允许这种情况继续下去。这个任务并不轻松，因为美食是中国人生活方式的重要组成部分，烹饪是中国主要文化传统之一。中国有多个菜系，如鲁菜、川菜、粤菜、浙菜等。其食谱、食材、酱料和口味各有不同。中国人请客习惯点“一桌子菜”，菜是大家一起吃的，只有米饭是各人吃各人的。而且点菜的人通常都有这种想法：多点一些菜，每个菜浅尝辄止。如果客人吃不好，这对主人来说很没面子。餐桌上不能只剩下空盘子，倘若每盘莱都吃光了。就意味着客人们还没吃饱。结果，很多菜被剩下，然后丢到垃圾桶。
餐桌上铺张浪费是很多中国人好面子、摆阔气的下意识之举，要遏制起来并不容易。为了树立节约粮食的好风气，耐心的教育熏陶比干巴巴的禁令更有效。
（摘编自参考消息网《中国大力倡导珍惜粮食好风气》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．我国每年因耕地土壤而受到污染的粮食高达1200万吨，这表明我国耕地受污染状况非常严重，解决该问题已经刻不容缓。 |
| B．对受重金属污染的耕地施用药剂，短期内比较有效，但从长远看，需要投入的资金太多，而且可能影响耕地的生态功能。 |
| C．虽然环江县受重金属污染的耕地有上万亩，但该县采用了农田土壤修复工程的最佳模式，在耕地净化方面取得了明显成效。 |
| D．中国菜系众多，美食已成为国人生活方式的重要组成部分，这导致食物浪费现象极为严重，平均每年浪费高达1800万吨。 |
| A．保障我国粮食安全，关键在于消除耕地污染，尤其是重金属污染，而植物萃取修复技术可从根本上清除重金属。 |
| B．重金属污染破坏土壤生态，会严重影响粮食品质，制约耕地受污染区的经济发展，减少群众收入，有害民众健康。 |
| C．中国的餐桌文化中有颇为落后的部分，比如多点菜，每个菜都浅尝辄止，这造成了极大浪费，有悖于节约观念。 |
| D．树立节约粮食之风，遏制浪费食物的现象，不仅应该有严格的禁令，更应该有耐心的教育引导，要善于打持久战。 |
| A．大面积种植非食用性经济作物，形成安全生态农作物产业。 |
| B．用石灰类药剂中和土壤酸性以减少作物根系对重金属汞的吸收。 |
| C．将好土覆压在耕地的表面，把受到重金属污染的土深埋于地下。 |
| D．在耕地上大量种植香根草、蜈蚣草、鳞苔草等超富集型植物。 |
5．材料一在思路上是怎样逐步推出“植物萃取修复技术”的？又是怎样论证其重要性的？
材料一：
生态文学在中国发展的时间不长，仍是一个新兴的文学形态。生态文学作家们努力探索和尝试，让生态文学理念和实践在中国大地扎下根来。总结当代生态文学创作面貌，主要有以下三方面特质。
报告文学表现突出，多种文学体裁并进。早期生态文学多采取第一人称叙述视角，文学形式以报告文学和散文居多。报告文学如徐刚写沙漠化防治的《穿越风沙线》，岳非丘写长江污染防治的《只有一条长江》等，可谓第一人称表达范例。散文如苇岸写华北大平原上动物、植物及农事活动的《大地上的事情》等，影响深远。近年来，小说和儿童文学领域也不乏生态文学佳作，带给我们惊喜。长篇小说周建新写人与海的《老滩》，儿童文学如黑鹤写动物的《银狐》等，都可圈可点。
全面观照生态文明建设各领域进展。近年来，大气、水、土壤污染防治以及植被保护成效明显，生态文学作家以自觉的使命感和担当精神，关注和思考生态环境问题，热情讴歌和礼赞生态环境保护者。陈启文《穿越共和盆地》真实记录与反映新中国治沙成就，李云峰《汾河行思录》关注水土保持生态建设，等等。这些作品涉及生态文明建设多个领域，呼吁人们提高生态环保意识，以更大力度、更多措施开创社会主义生态文明建设新局面。
以与时俱进的生态文明理念为当代文学增添新质。生态文学特征是什么？通过研究作家创作活动和作品，不难发现，生态文学一个重要特征是突出作家置身自然的体验和感受，或者说，作家对人与自然关系的认识及其体验和感受，这是生态文学的独特之处。生态文学作家将人类社会与自然生态作为一个整体进行观照，无论记人、叙事、状物、抒情，或是回溯历史、描摹心灵，都能从关注自然生态到走入人类内心，关注人类普遍精神生态。作家们以人文主义情怀，对人类社会生态问题进行理性深刻的剖析与反省，努力探寻人类走出生态困境的可能出路。
（选自李青松《生态文学绿意盘然》，2020年4月3日《人民日报》）
材料二：
新冠肺炎病毒正在全球肆虐的时候，生态文学的话题似乎有了更多的关注度。传统的文学，长时间来被人们理解为是人的文学，是以个性的语言故事、人物探析表达人的社会环境存在感受和命运的文学，是围绕着人的价值利害情景展开的语言叙述。生态文学则是对包含着人类在内的所有自然对象和生命表现感受的一种叙述，其包含对象和目标显然是远远广泛于传统的文学界地的。生态文学有新的展开领域与活动舞台。因此，生态文学的开启，是一次深刻的文学变革与革命。
自古老的诗歌开始，文学就在以各种方式努力表达着人的社会感受和理想追求。经过几千年的时间和文学表达过程之后，如今人们渐渐地发现，仅仅依赖传统的文学观念和视野，着眼人类自己感爱追求范围内的内容，已经很难解释和说明身边的人与环境、与他物的矛盾困窘关系与迷茫了。人类痴迷地实现着自己的文化、政治、经济、科技、军事等价值目标，甚至以近似疯狂的力量和速度呈现其影响结果，却严重地忽略了自身赖以生存生长的摇篮——地球的被破坏，也严重地忽略了对与人类一起生长于地球上的各种动植物的被毁坏，以至地球生态家园发生了严重的危机。这个现实而严重的危机，正是传统文学的困窘之处和生态文学现象新生的时代背景，正是生态文学对传统文学以革命与变革的表现提出挑战的根源。在茫然的地方寻觅，在盘桓的地方发现，在新的方向目标下出发，这就是生态文学勃发生长的机会与能动进取的意义价值。
因此，当我们在这里谈论生态文学的时候，最先要清楚地意识和理解，生态文学同传统的文学有很大区别，更是与传统文学中那种几乎是以人为中心而展开的历史、政治、文化、民族等局限性特点的文学表达有着质地的不同。生态文学，应当是出于人类的认识感受、在全球视野仔细认真地探求地球生命如何相互依存、共生并长的途径，实现共同长远和谐发展目标的新的未来的文学。这种生态文学，是关乎地球平衡运行和地球物种整体健康冷暖命运的文学。只有在这样的视野下，方能够感受到她的魅力和瑰丽的身姿。
（选自李炳银《生态文学：文学的变革与革命》2020年4月2日《文学报》）
材料三：
生态文学是以生态作为创作和表现对象的一种文学形态。生态文学可以深入反映生态保护、自然资源开发利用等问题，承担起文学反映现实、抚慰人心、启发思考的社会责任。生态文学的中国表达首要是中国主题、中国题材、中国成就、中国经验和中国模式的表现，它可以为世界环境保护和生态可持续发展提供镜鉴。
生态属于全人类，生态文学更易具有世界普遍性，是可以被全人类读者广泛接受和认可的一种文学样式。生态文学的中国表达和中国样本，可以丰富和充实世界生态文学宝库。同时，生态文学对中国独特的生态保护解决方案、经验、模式的描绘和书写，也能为世界生态文学包括自然文学、动植物文学、环境文学等带去许多有益的启示。
今后，中国生态文学应继续沿袭参与推动经济社会发展的做法，创作出更多体现绿色发展理念，反映绿色中国、美丽中国建设成就，赞美绿水青山，讴歌美好生活的作品。同时，生态文学也应继续致力于鞭挞那些肆意滥杀野生动物、肆意破坏生态环境的恶劣行为，推动人们思想和社会观念的变革，提高全社会的生态文明素养。
（选自李朝全《生态文学的中国表达》，2020年3月12日《人民日报海外版》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．生态文学理念和实践已在中国大地扎下根来，所以生态文学尽管在中国发展的时间不长，但仍是一种新兴的文学形态。 |
| B．生态文学多采取第一人称叙述视角，文学形式以报告文学和散文居多，多种文学体裁并进。 |
| C．文学从一开始就在以各种方式努力表达着人的社会感受和理想追求，而这已经很难解释和说明当今社会人与环境、与他物的矛盾困窘关系了。 |
| D．中国生态文学创作既要体现绿色发展理念，也要鞭挞了那些肆意破坏生态环境的恶劣行为。 |
| A．生态文学的开启是一次深刻的文学变革与革命，其原因之一在于生态文学包含的对象和目标远比传统文学广泛，且有新的展开领域与活动舞台。 |
| B．生态文学对传统文学以革命与变革的表现提出了挑战，因为人类对地球的破坏严重地忽略了，以至发生了地球生态家园的严重危机。 |
| C．只有在着眼地球平衡运行和地球物种整体健康冷暖命运的视野下，才能够感受到生态文学的魅力和瑰丽的身姿。 |
| D．生态属于全人类，因此，生态文学更具有世界普遍性，既能为世界环境保护和生态可持续发展提供镜鉴，也可丰富和充实世界生态文学宝库。 |
| A．沈从文的《边城》描绘了湘西地区特有的自然风光，借当地青年男女的纯真爱情，展现出了人性的善良美好。 |
| B．杰克•伦敦的《野性的呼唤》中大狗巴克与群狗斗争后，最终响应荒野的召唤，回归了自然。 |
| C．剧本《山海情》描写了上个世纪90年代，西海固移民群众在贺兰山下的戈壁滩上，艰苦奋斗，建设绿水青山，走上脱贫富裕道路的故事。 |
| D．法国作家儒勒•凡尔纳《海底两万里》中博物学家阿罗纳克斯教授在鹦鹉螺号上历时近十个月、行程两万海里的海底探险。 |
5．生态文学的中国表达对当今社会有怎样的意义？请结合三则材料进行分析。
