1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

“饿了么”的全职骑手2017年月均收入在8000元以上，能力出众的“单王”月收入甚至可达3万元，这已远超全国城镇私营单位就业者的月均薪资。据报道，2018年富士康工人月平均工资为6000元，更何况普通制造业工厂根本拿不出富士康这么高的工资。结果就是：人往高处走，制造业则招不起人。

外卖骑手平均年龄在26-30岁之间，35岁以下占近70%。富士康27万名员工中，30岁以下的员工占到59.65%，看上去还算和外卖行业旗鼓相当，但相比2012年，青年人的比例已经缩减了三分之一。不能吸引年轻人是对制造业的致命打击，一个失去年轻人的行业将会如同一潭死水。

不妨参考一下美国的情况。1970年后，美国传统制造业所在的“铁锈八州”人口增量严重放缓，反倒是加利福尼亚、德克萨斯和佛罗里达三州人口激增。“加德佛”三州以先进制造业和现代服务业为主，此次人口大迁移，其实是就业人口从制造业向服务业转移的结果，被称为“服务业革命”。因此，外卖行业从制造业抢人，从本质上说，属于中国式服务业革命中的一个具体场景。

（摘编自吴晓波《为什么几百万中国年轻人愿意送外卖不想去工厂》）

材料二：

制造业工厂智能化、自动化设备的日益完善，从根本上削减了工厂对普通工人的用工需求。根据对国内2000家企业的调研，新技术应用对制造业普通劳动力岗位的替代率为19.6%。在技术迭代的形势下，外卖员成了国内制造业工人转行的主要选择之一，由工人转行的外卖员成了行业主流。

受疫情影响，今年劳动力市场需求下降明显，但高技能人才依然短缺，各技术等级或专业技术职称的空缺岗位与求职人数的比率均大于2.0。尽管如此，收入相对较高的技工，依旧很难成为年轻人的优先职业选项。从一个基层劳动者的角度看，在大致相当的薪资区间，相比能快速入行的快递外卖员，花费更高的培养成本、冒着更大风险去学习高级技工，则显得投入产出比太低。而受教育程度普遍偏低、缺乏专业技能的快递外卖员们，也很难找到快递行业之外的工作。

从整体上看，中国制造业的年轻劳动力就业确实在萎缩，新经济下的新兴服务业更能吸引年轻人。受教育程度较高的年轻人更重视工作性价比、岗位尊重、工作环境等因素，工厂要想留住年轻人，需要综合考虑这些因素的提升。

（摘编自赵一苇《年轻人都去送外卖了，中国的制造业怎么办？》）

材料三：

最近，“年轻人宁愿送外卖也不去工厂”的话题引发了广泛的讨论。有些媒体将某些工业生产厂家的用工荒与外卖送餐骑手数量迅速增长的事实联系在一起。这种联系表面看似有理，实际上不合逻辑。

在相对自由的劳动力市场上，劳动力流向体现了市场的价值取向。外卖送餐骑手巨增和工业生产用工荒，是正常的市场现象，是劳动力市场流动和选择的结果。那些“宁愿……也不……”式的思维，其实还是受另一个非市场的价值标准支配着，这种认为去工厂高于当骑手的价值取向是那么令人不安。

然而，市场的无形之手正是通过配置资源来不断提高市场效率的，配置资源的过程也是不断提升劳动力市场价值的过程。工业生产用工荒，实际上反映了工业生产劳动力市场的劳动力价值倒挂问题。解决这个问题，既不能在减少外卖骑手的数量和收入上打主意，也不能在其他行业制造挤出效应以迫使劳动力转向工业生产行业，而只能顺应劳动力市场的行情，要么给劳动力以应有的价值，要么转业。那种“给6500元月工资还招不来一个成衣厂普工”的说法就多少显得矫情。6500元还招不来工，说明一个普工的劳动力市场价值已经超过了这个数字。当然，个中原因并非仅仅是用工者付酬问题，更多的是整个市场价格信号体系以及税收、劳工保护、社会管理等体制性问题，而这也正是中国经济调整和改革的理由所在。跳出“宁愿……也不……”式思维，才能找到工业生产用工荒的症结。

年轻人“宁愿”去送外卖其实是再正常不过的现象。作为新业态的组成部分，外卖送餐行业的发展势头良好，前景看好，社会效益也同样很好。不能将这种市场现象与用工荒对立起来，进而做出损害外卖行业发展以补救工业生产用工荒的蠢事。

在经济发达国家，城市街道或高速公路上的车流中，快递车辆几乎抬眼可见。流通产生价值，流通实现价值。外卖送餐骑手是物流行业的劳动力，物流业是工业生产的延伸，是工业产品实现市场价值的必不可少的过程。外卖送餐行业发展迅速，说明其找准了市场需求，其结果是极大地扩容了餐饮市场空间，既提升了市场效率也提升了人们的生活质量。

相关数据显示，仅美团外卖一家的日订单就达2400万，维系着360多万家商户和60万外卖骑手的生计，三成骑手月收入5000元以上，此外去年还有200多万兼职外卖骑手从平台获得了收入。这样的市场规模，吸引那么多“宁愿”的年轻人，奇怪么？

（摘编自光明网评论员《为什么有人惊诧于年轻人宁愿送外卖》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．当前，物流外卖等服务业吸纳了普通动力中绝大多数的年轻人，从事制造业的劳动力平均年龄已高于服务业。

B．新技术应用对制造业普通劳动力岗位的替代率不超过两成，其他的岗位必须使用人工，所以才出现用工荒。

C．技工的薪酬相对于普通劳动力岗位虽然高一些，但培训的成本也比较高，有一定的风险，因而难以吸引年轻人。

D．快递外卖等新业态发展势头强劲，前景良好，而传统制造业已是一潭死水，这都是市场作用下优胜劣汰的结果。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．随着现代服务业的发展，外卖行业从制造业“抢人”是必然的，不应人为阻挡。

B．发达国家服务业革命已先行一步，中国在发展现代服务业的过程中要有所借鉴。

C．不能听任“年轻人宁愿送外卖也不去工厂”的现象危及中国制造业的壮大发展。

D．美团能吸纳数百方骑手的原因之一是外卖骑手的从业门槛低，不需要专业技能。

3．下列对未来中国劳动力市场发展趋势的判断，在文中无据可依的一项是（     ）

A．现代服务业将会吸纳更多的普通劳动力。

B．服务业和制造业薪酬差距将进一步加大。

C．工厂通过自我提升能够重新吸引年轻人。

D．市场配置资源使制造业劳动力价值提升。

4．材料一和材料二话题相同，表达的侧重点有什么不同？
5．请简要梳理材料三的行文脉络。

3 . 阅读下面的文字，完成下面小题，

材料一：

美国学者理查德•利汉在其所著的《文学中的城市》中，将“文学想象”作为“城市演进”利弊得失之“编年史”来阅读。在他看来，城市建设和文学文本之间，有着不可分割的联系。“因而，阅读城市也就成了另一种方式的文本阅读。这种阅读还关系到理智的以及文化的历史：它既丰富了城市本身，也丰富了城市被文学想象所描述的方式。”在某种程度上，我们所极力理解并欣然接受的“北京”“上海”或“长安”，同样也是城市历史与文学想象的混合物。

并不只有“通过城市的社会经济的研究”，才能揭示城市发展的规律性的东西。除了讨论都市人口增长的曲线，或者供水及排污系统的设计，在拥挤的人群中漫步，观察这座城市及其所代表的意识形态，在平淡的日常生活中保留想象与质疑的权利，同样可以帮助我们进入城市，研究城市，不是纯粹的研究城市的史地或经济，而是城与人的关系，兼及“历史”与“文学”。

文学中的城市，必须兼及作家、作品、建筑、历史、世相、风物等，在文化史与文学史的多重视野中展开论述。如此“关注”，自然不会局限于传统的“风物记载”与“掌故之学”，对城市形态、历史、精神的把握，需要跨学科的视野以及坚实的学术训练，因此，希望综合学者的严谨、文人的温情以及旅行者好奇的目光，关注、体贴、描述、发掘自己感兴趣的“这一个”城市，诸如抗战中的重庆与昆明，具体而微的成都杜南草堂。

城市文学研究必须把“记忆”与“想象”带进来，这样，这座城市才有生气，才可能真正“活起来”，只有斑驳的百姓家，只有来去匆匆的燕子，还不够，还必须把“旧时王谢”的历史记忆带进来，这个画面才完整，才有意义，把人的主观情感以及想象力带入都市研究，这个时候，城市才有了喜怒哀乐，才可能既古老又新鲜。当我们努力用文字、用图像、用文化记忆来表现或阐释这座城市的前世与今生时，这座城市的精灵，便得以生生不息地延续下去。“驰骋想象”，这个让历史学家深感头痛的话题，很可能在文化史家那里如鱼得水。那些诸多解读关于北京的“不实之辞”，却可能意味无穷。因为关于城市的“集体记忆”，不管虚实真假，同样值得尊重。

（摘编自陈平原《文学的都市与都市的文学》有删改）

材料二：

城市文学研究，有一个学科归属问题亟待解决。我们是将它归入传统文学研究，作为传统文学学科的一个分支，还是将它归入城市学这门学科？对于第一种做法，我的看法是，因为它受到了文学研究之内各种规则的制约，并且缺乏一种对等相通的经验上的把握，所以很难真正进入到文学价值评判领域，也难以与其他学科发生对话关系。一种针对城市文学的外部研究可能要更为有效，因为它的视野更大，也能够在时代精神的符号表征与文学形式之间看出隐秘的联系。城市学范畴内的城市文学研究，使得叙事演变与精神历史的共鸣和互证得以成立。在这个意义上，将城市文学研究列为城市学的子题是没有疑义的。

中国文化有着强大的乡土文明传统，城市一直是被诅咒的对象，甚至是被删除的对象。一种城市经验的出现，在文学这个范畴内，势必分裂为两种不同倾向。对于作家来说，这种独特经验，是青年一代的写作者必须去关注的，因为他们恰恰生活在此；像年长一代作家那样，本能地去书写乡土经验的东西，对年轻一代作家来说，已经不再可能。而对于城市学研究者来说，他们所要处理的对象就更为复杂，他们既要思考诸种城市经验元素，以便将它向认知提升，还要面对已然被塑造了的文学中的城市经验形态。经验走在前面，而判断总是滞后，但城市学的研究和城市学的评论也不能过于滞后，它应该跟上来。

（摘编自张柠《城市经验和城市研究》）

1．下列各项中对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（）

A．城市“北京”因混合了理智的以及文化的城市历史，而让人理解并接受。

B．文学中的城市研究，是在传统的文学史的叙述中，把握城市形态与精神。

C．研究者通过记忆与想象，阐释城市的前世今生，延续着其内在的灵魂。

D．当代青年作家把自身城市经验融入作品，是出于对乡土文明传统的反叛。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（）

A．对杜甫寓居草堂时期创作诗歌的研究，可以丰富我们对于成都城市的认知。

B．城市文学研究受制于内在规则、缺乏对等经验，由此不能纳入传统文学学科。

C．相关文学作品中塑型的城市经验形态，是城市学研究和评论所不能忽略的。

D．珠海渔女的爱情故事传说，作为解读珠海城市历史的素材，研究者应珍视。

3．下列各项中，最适合作为论据来支撑材料一观点的一项是（）

A．通过公园的数量和面积来研究深圳城市发展的规律。

B．利用长沙黄金周旅游消费数据来研究城市与人的关系。

C．综合旧上海历史与《子夜》中的文学叙述进行城市研究。

D．研究“边城”时融入沈从文的小说中的相关文学描述与想象。

4．材料二中作者对城市文学研究的学科归属问题做出了论断，请简析其论证思路。
5．有人认为城市与文学是彼此割裂独立的，请结合材料提供理由来反驳这一观点。

5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

艺术品的接受在过去并不被看作是重要的美学问题，20世纪解释学兴起，一个名为“接受美学”的美学分支应运而生，于是研究艺术品的接受成为艺术美学中的显学。

过去，通常只是从艺术家的立场出发，将创作看作艺术家审美经验的结晶过程。作品完成就意味着创作完成，而从接受美学的角度来看，这一完成并不说明创作已经终结。它只说明创作的第一阶段告一段落，接下来是读者或观众、听众的再创作。由于未被阅读的作品的价值包括审美价值仅仅是一种可能的存在，只有通过阅读，它才转化为现实的存在，因此对作品的接受具有艺术本体的意义。也就是说，接受者也是艺术创作的主体之一。

（摘编自陈望衡《艺术是什么》）

材料二：

对文学艺术创作者来说，或早或晚，都会遭遇到这个问题——为谁创作，为谁立言？习近平同志强调，“文学艺术创造、哲学社会科学研究首先要搞清楚为谁创作、为谁立言的问题，这是一个根本问题。人民是创作的源头活水，只有扎根人民，创作才能获得取之不尽、用之不竭的源泉”。

目前，文艺界普遍认识到，只有与身处的时代积极互动，深刻回应时代重大命题，才会获得艺术创作的蓬勃生机。然而，在创作实践中，还有许多作家、艺术家困惑于现实是如此宏大丰富，以至于完全超出个人的认识和表现能力。我们常常听到这样的说法：现实太精彩了，它甚至远远走到了小说家想象力的前面。是的，我们有幸生活在这样一个日新月异的时代，随时发生着习焉不察而影响深远的变化。这就为作家、艺术家观察现实、理解生活带来巨大困难。对于他们而言，活灵活现地描绘出生活的现象和表象，大约是不难的，难就难在理解生活复杂的结构，理解隐藏在表象之下那些更深层的东西。那么，这“更深层的东西”是什么呢？

去过天安门广场的朋友一定会对矗立在广场上的人民英雄纪念碑印象深刻，许多人都能背得出上面的碑文——“三年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽！三十年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽！由此上溯到一千八百四十年，从那时起，为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们永垂不朽！”在今天，再次诵读这段话，我们就会意识到，这改天换地的宏伟现实是人民创造的，人民当之无愧是时代的英雄，是历史的创造者。只有认识到人民的主体地位，才能感受到奔涌的时代浪潮下面深藏的不竭力量，才有可能从整体上把握一个时代，认识沸腾的现实。

认识人民创造历史的主体地位，是为了从理性上和情感上把自己放到人民中间，是为了解决我是谁、我属于谁的问题。新文化运动以来，无论是经历革命与战争考验的现代作家，还是20世纪80年代那批经历了知青岁月的当代作家，他们内心其实都有一方情感根据地，都是和某一片土地上的人民建立了非常深切的情感关系。这些作家是属于某个情感共同体的。这个共同体时刻提醒着他，他的生命和创作与这世界上更广大的人群休戚相关。一个普普通通的劳动者，或许并不是我们的读者，但这并不妨碍我们将他以及他所代表的广大人民作为我们认识现实、理解时代的依据。

以人民为中心，就是要坚持以精品奉献人民。在新的时代条件下，我国文化产品供给的主要矛盾已经不是缺不缺、够不够的问题，而是好不好、精不精的问题。诚然，娱乐和消费也是人民群众精神文化需要的一部分，但是，有责任感的艺术家会深深感到，我们就生活在那些为美好生活、为民族复兴而奋斗的人们中间，理应对我们的共同奋斗负有共同责任。我们有责任通过形象的塑造，凝聚精神上的认同。这种认同，是对国家和民族未来的认同，是与新时代伟大历史进程的同频共振。作者和艺术家只有把自己看成人民的儿子，积极投身于人们争取美好未来的壮阔征程，才有能力创造出闪耀着明亮光芒的文学和艺术，照亮和雕刻一个民族的灵魂。

（摘编自铁凝《照亮和雕刻民族的灵魂》）

材料三：

鲁迅的“个人”是指一种独立人格，而这种独立人格又是在个性精神的支撑下实现的，所以他才把民族振兴和民族文化重建的基本途径最终归结为“尊个性而张精神”上来。在鲁迅看来，个人化的思想是历史进化和社会解放的动力之源。他所强调的人的精神，不仅是一种民族解放和文化重建的历史需要，而且常常在他的历史文化评判中不声不响地成为某种价值标准。他所提倡的是与肯定个性精神和思想意识的重要地位合拍的文化价值，他所反对的一般也是否定和压制精神至上的历史观念和文化现象。正是由于这个原因，他一生思想和作为虽也不断地变化，但始终没有放弃思想启蒙这个追求。

鲁迅走上文艺的道路是出于他看准了文艺最善于改变人的精神。作为文艺家的鲁迅，也正是自觉用这样一种价值原则去选择文化和接受文化的选择。鲁迅批判政治和张扬文艺并非他真正的和最终的目的。他所急于实现的历史功能是人的精神的改变，即人的精神的独立。概而言之，从存在角度说，这种精神至上主义，在鲁迅的思维结构中是否是一种自觉，或者是在多大程度上的自觉十分复杂，但无可辩驳的是鲁迅的思维所触及的许多方面都体现出精神至上的思想倾向。同时精神至上主义在鲁迅一生的精神活动中，构成了某种反复和不断出现的现象，这说明精神至上主义已经成为鲁迅的分析范式。

（有删改）

1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．作家树立了与时代积极互动的理念，在创作实践中就能做到以人民为中心。

B．接受美学认为，读者、观众、听众对艺术品的接受是艺术创作的继续。

C．人民是认识现实、理解时代的依据，因为普通劳动者才是文艺最理想的读者。

D．真正扎根时代、富有责任感的艺术家，无须考虑人民群众的娱乐和消费需求。

2．根据材料一和材料二，下列说法不正确的一项是（     ）

A．对于那些认为现实走在小说家想象力前面的作家而言，困难在于如何把握生活的复杂结构和本质内容。

B．对艺术家而言，日新月异的变革时代，既意味着巨大挑战，也能激发创作热情，促使他们投身沸腾的生活。

C．通过读者、观众和听众的接受，艺术作品的价值才从一种可能的存在转化为现实的存在，从这个意义上说，接受也属于艺术创作的一部分。

D．我国当下文化产品供给的主要矛盾已经由量的问题转向质的问题，艺术家的创作也应少而精，凝聚共识。

3．下列说法中，可以作为论据来支撑材料三观点的一项是（     ）

A．鲁迅的转变国人的思想意识、振兴疲弱的旧中国的理想，体现了他的“精神至上观”或“精神至上主义”。

B．鲁迅从小受到的是正规的儒家文化的教育，他的最直接的文化环境是一个以儒家传统为信仰的正统家庭。

C．鲁迅脚踏着丰厚的传统文化的历史积淀，自觉或不自觉地与民族传统保持着积极的联系。

D．中国哲学和思想史中，在实际的历史行为里，人们也从未忘记“民心”，忘记“人的因素”。

4．材料二的论证思路是什么？
5．只有扎根人民，创作才能获得源头活水。你赞同这个观点吗？请说出你的看法。

6 . 阅读下面的文字，完成下面小题

待春风吹散余寒，踏青便是赏心乐事，但是，您可曾想过，“春风又绿江南岸”中春风明明是吹绿了江南，为什么春季出游不用“踏绿”而用“踏青”？古人为何会在诗词歌赋中推崇青色？中国画为什么又称为丹青？“天青色等烟雨”道出青花瓷一色难求，“青”所指的又是何种色彩？“青色”与“春色”到底有何内在联系？让我们带着这些疑问，揭开“青”熟悉而又神秘的面纱。

古代文学作品当中，有关“青”的诗词歌赋不在少数，大多还以“青青”的叠词出现。例如“青青陵上柏，磊磊涧中石”“青青子衿，悠悠我心”等，然而，不难发现古人对于青的指代并不明确，既可以是荀子《劝学》中“青出于蓝而胜于蓝”的蓝；又可以是李白《将进酒》中“朝如青丝暮成雪”的黑；还可以是王安石《次韵景仁雪霁》中“稍见青青色，还从柳上归”的黄绿色。为何古人有时会将“苍、蓝、碧、翠、绿”统称为“青”？其实并非古人不识色彩，而是为了修辞和押韵，是将文学的浪漫色彩发挥到极致的表现。

中国画古时又称丹青，所谓丹青主要是指朱砂和石青二色，古时作画，由于色彩种类和绘画技法的限制，朱砂和石青最为常用，所以又用丹青来泛指图画，青、绿二色在汉代之后广泛运用于绘画领域，其中一个最主要的原因就是佛教艺术的传入，从现存魏晋时期的敦煌壁画中，能够看到大量石青、石绿被运用于描绘山石、树木和佛像的服饰之上，顾恺之《洛神赋图》中的山石，树木仍可见敦煌壁画中树石之身影，而在中国的传统绘画中，将青色发展到极致门类的则是“青绿山水”，自展子虔创青绿山水样式后，中国画呈现出更为富丽堂皇的局面，因此展子虔又被誉为“唐画之祖”。在青绿山水画中，王希孟的《千里江山图》可谓家喻户晓，此画卷长近12米，气势辽阔，画中层峦叠嶂、逶迤连绵，又有林木村野、舟船桥梁，将秀丽山河绘于一卷，所用石青和石绿二色可谓山水的灵气所在。

青，在工艺品中，当属青花瓷最为出名，方文山在歌曲《青花瓷》中一句“天青色等烟雨而我在等你”道出了古时天青色的青花瓷是一色难求，青花瓷上色的青料品类十分的讲究，大致有回青、浙青、陂唐青、石青、珠明料、苏麻离青等，由于青料的选择不同，最后呈现的青色存在一定差异。现通过考古发现，青花瓷自唐就有，经千年不衰，如今更是成了中国瓷文化中最具代表的品类之一，足可见青色在中国受喜爱的程度之深。

《尔雅·释天》中将“春”又称为“青阳”，这是“青”与“春”产生的一次直接性关联，“青”具备泛指性和模糊性，是“青色系”的统称，同时又象征“四时”之中的春，所以古人将踏春称为“踏青”，而非“踏绿”。

青色为何受到中国人的青睐？在于青色符合中国人的审美观，青色所传达出来的冷静，柔和、安详、深沉、朴素的色彩感受，既符合儒、释、道思想对传统审美的现实需要，又符合当代审美所看重的精神需求，中国人对青色的喜爱，挥洒在笔墨之间，凝固在瓷器之上，表达了对人与自然和谐共处的美好期望，彰显出东方审美中含蓄、冷静、典雅的精神特质。

（摘编自余智鹏的《青色为何受国人青睐》，《光明日报》2021年2月）

1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．古人对于“青”的指代并不明确，并非不识色彩，而是出于文学表现的需要。

B．中国画古时又称“丹青”，是因为所用石青和石绿二色可谓中国画的灵气所在。

C．自“青绿山水”将青色发展到极致之后，中国画才呈现出一派富丽堂皇的局面。

D．作者认为，“青”具备泛指性和模糊性，是青色系的统称，所以将春游称为踏青。

2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（     ）

A．文章第二段通过引用诗词歌赋中的名句，印证了古人对于“青色”的喜爱与推崇。

B．文章例举顾恺之、王希孟的画作，论证了汉代之后青色在绘画领域的广泛运用。

C．文章在论证结构上，先引出论题，再提出观点，然后层层推进，最后补充论述。

D．文章从文学、绘画、工艺品三方面阐述了国人对青色的喜爱，体现了论证的广度。

3．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．“赍钱三百万，皆用青丝穿”中的“青丝”与“绿云扰扰”中的“绿云”，意思相同。

B．“独留青冢向黄昏”中的“青冢”即王昭君的墓冢，因为冢上芳草常青，故有此称。

C．工艺讲究的青花瓷，自唐以后，千年不衰，成了中国瓷文化的代表，深受国人喜爱。

D．对青色的喜爱，让中国人释放出巨大的想象力和创造力，彰显了东方审美的精神质。

7 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

广袤田野，农民群众抢抓农时，辛勤劳作耕耘；生产车间，大国工匠钻研技艺，不断破解工艺难题；科研院所，研发人员埋头攻关，科技创新硕果累累；街头巷尾，快递小哥穿梭骑行，社区服务精细温馨……千行百业的繁荣，千家万户的美好，都镌刻着劳动的印记。劳动是一切幸福的源泉，劳动最光荣、劳动最崇高、劳动最伟大、劳动最美丽。

无论是物质财富还是精神财富，都必须靠劳动来创造。“神舟”问天、“嫦娥”落月、“祝融”探火……中国航天之所以成就斐然，一个重要原因在于广大航天人勤于钻研、精于创新。我们从“一辆汽车、一架飞机、一辆坦克、一辆拖拉机都不能造”，到构建起门类齐全、世界上最完整的现代工业体系，背后凝结着一代又一代产业工人的持续付出。华夏大地上，从春耕的忙碌到秋收的喜悦，粮食稳产增收靠的是无数耕耘者挥洒汗水辛勤劳动。劳动创造价值，一个国家无论发展到什么阶段都要崇尚勤劳致富。

①全面建成社会主义现代化强国不会一挥而就，②要靠广大劳动者坚持不懈地劳动。③亿万劳动群众勤奋工作，勇于创造。④不断谱写新时代的劳动者之歌，⑤必能在新征程上取得新业绩。⑥在全社会弘扬劳动精神，⑦不仅要深入开展以《劳动创造幸福》为主题的宣传教育活动，讲好劳模故事，⑧引导人们见贤思齐，⑨还要把劳动教育纳入人才培养全过程，⑩培养更多勤于劳动、热爱劳动、基于劳动的高素质劳动者。

1．作为一篇评论，开篇画线部分的描写有什么作用？
2．请分析文章第二段的内容结构。
3．文章第三段有三处表述不当（包括标点、成语、语句），请指出其序号并做修改，使语言表达准确。不得改变原意。

9 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

社会学研究的对象固然可以包括一切经营着集体生活的动物，但主要是人类的集体生活，人类的社会。所以我们不妨说，社会学是一门研究人们经营共同生活的集体的学科。

“共同生活的集体”必须有一个大家都公认和公守的生活行为规范。普通就叫“规矩”。这些规矩哪儿来的呢？靠文化，靠人类社会传下来的那一套办法。许多经营集体生活的动物，它们是依靠本能来配合它们相互间的行为的。而人们却不同，主要是靠传下来的习俗，我们不是生长在自然界里，而是生长在一个文化界里。

社会是什么东西？它不是一个简单的临时形成的共同生活的集体，而是一个在历史过程中形成的有文化的集体。它是很复杂的，它包含着满足个人生活和集体持续多方面需要的种种集体活动。这个复杂的集体活动并不都是乱七八糟的，而是一套有系统的安排。我们要去认识它，就要运用很多概念、格格、框框。我们要对它进行分析，分析其异同，把相同的东西放在一起，取一个名字，形成一个概念。

社会是个集体，这个集体是由个人组成的。个人首先是个生物的单位。个人作为一个生物的单位，它是个有生有死，有痛有痒的个体。说它是个单位，是个个体，就是指它是与别的单位分开的，互相独立的，生死不与共，痛痒不相关的。它们是各自独立的封闭的实体。可是人们生活又需要集体，要同别人生死与共、痛痒相关。这与一群羊不一样。羊群在被狼追赶时，每只羊都自顾自地奔跑，有只羊被狼抓住，吃掉，别的羊就可以逍遥了，它们并不关心那死掉的羊。而人却不然，要共同想法对付敌人，所谓同仇敌忾。母亲爱孩子，自己不吃也要省下东西来给孩子吃。我看这里固然有一点生物基础，但主要是集体的文化教育出来的感情。这就是通过文化，使生物上断离的个体变成一个整体。个人和社会的关系，还要从另一方面去着。没有个人就没有社会。人死光了，这个由这些人形成的社会也就不存在了。但是只有一批人集合在一起也不成一个社会。聚集在一起的人要经营共同生活，这就需要一套互相配合行动的规定了的办法。有点像演出一台戏，光有演员还不够，演员们必须串定一套角色；生旦净丑，按照扮演的角色去演唱。社会里生活也是如此，我们对某个人是“父亲”，对某个人是“丈夫”，对某个人是“老师”等等，父亲、丈夫、老师都是身份，所有的身份综合起来成为一个社会结构。

我们一个个人就用这个社会结构中的各种身份进行社会活动。每个身份都是一套规定了的行为模式。所谓“君君、臣臣、父父、子子”就是指在这个结构生活的人都得按身份办事。第一个“父”字是指个人，第二个“父”字是指身份。如果个人不按规定的模式串演这个角色，那就出现“父不父、子不子、君不君、臣不臣”的状态。

在社会结构中规定的身份是一种生活的手段，是用来满足个人不断增长的物质和精神的需要的。需要在变化，手段也要随着变。这就是社会的变迁。当这一种手段不能满足在这个社会里生活的个人们的生活需要时，这些行为模式也就站不住了。当然社会变迁不是很简单的，这是一个需要我们仔细分析的过程。

社会学者为了要研究社会结构，所以常常把一套有关的社会身份，比如用来满足人们某种同一需要的身份，看成是一个体系，称它作社会制度，有如亲属制度、经济制度、政治制度、宗教制度等等。这种分类各个社会学家也不一定一致的。他们认为社会结构就是由这许多社会制度所形成的一个大体系。社会结构是一个整体，意思是说：一个社会里的各种制度是互相关联的，互相起着制约和配合的作用。动一毛要牵全局。

（摘编自费孝通《社会学在讲什么》，有删改）

材料二：

为克服社会学既有范式的局限，社会学有必要走出“只见社会不见个人”的困局。尽管在过去很长一段时间，社会科学的主流范式关注的是社会和结构，未来很长一段时间内，主流研究仍会如此。如费孝通所说，这是社会科学的工具意义。但是社会科学还有一个人文意义，这便是对“人”的关注，它位于深层的意义世界。社会学发展到今天，只有工具意义显然是不够的。一方面不利于一门“学”的建立，即不利于确立社会学在学科分类中的坚实地位；另一方面。即便从改变世界的工具角度来说，也不利于社会学对世界的全面理解，社会学的科学范式在增进世人对社会的理解方面依然有所局限，从而影响了社会学改变世界的力量。而从社会关系的角度探究主体世界的深层意涵，恰是社会学的独特视角，也是费孝通为我们指引的方向之一。在社会关系视角下研究人的主体问题，一方面有必要弥补以往社会学忽视人的主体问题的局限性，讨论主体适应社会乃至改造社会的过程和情态；另一方面，也有必要说明处于社会关系等各种限制中人的调整能力或失调状态。概言之，社会学应该在增进对主体的理解方面贡献自己独特的力量，这在学科建设中具有重要意义，对增进文化自觉和促成文化转型的实践世界也颇具价值。

（摘编自刘亚秋《费孝通社会学思想中的主体性研究》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．因为对结构分类的认知存在差异，所以社会学家在研究社会结构时需要利用社会身份来进行体系划分。

B．社会是人的集合，人的行为、人与人的关系形成了社会，而社会又在不断地影响着人的行为。

C．只要在社会学研究中突出“人”的主体地位，就能确定社会学的坚实地位，增强社会学改变世界的力量。

D．在社会结构中规定的身份是一种用来满足个人不断增长的物质和精神需要的手段，这种手段的变化是社会变迁的决定性因素。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．集体的文化教育出来的感情有可能成为人们公认的伦理或习俗。比如尊老爱幼、孝敬父母、尊师重道等观念。

B．各类社会制度是互相影响的，比如我国西周时期的“分封制”，其制度基础就是当时按照血统远近以区别亲疏的“宗法制”。

C．人们以其社会结构中的“身份”活动时，需要遵从身份相应的行为模式，否则就可能导致社会的动荡，孔子谓季氏“八佾舞于庭，是可忍，孰不可忍”就是出于这个原因。

D．社会学研究中的“人文意义”比“工具意义”更重要一些。我国社会学研究的当务之急是要迅速扭转“重工具不重人文”的现象。

3．根据材料一中的观点，下列关于社会形态的表述，不正确的一项是（     ）

A．《桃花源记》中描述的“阡陌交通，鸡犬相闻。其中往来种作，男女衣着，悉如外人。黄发垂髫，并怡然自乐”的“小国寡民”状态，也可以算是一种社会形态。

B．《鲁滨逊漂流记》中的鲁滨逊与星期五一起搭建房子、种植谷物、驯养动物，这荒岛因他们的存在成为了一个小型社会。

C．在大学校园中，全校的师生在一起集体生活，每个个体都有着自己的身份，都遵守一些公认的行为规范，所以学校也是一个“小社会”。

D．狼群是具有“团队精神”的集体，每个狼群都有严格的秩序和纪律，狼群中的每匹狼都有自己的分工，它们也可以算是一种小型社会。

4．请简要梳理材料一的行文思路。
5．如果未来你需要从事一此社会学方而的研究，根据以上材料，请列出几条研究原则。

10 . 阅读下文，完成下面小题。

散文的情感

王冰

①在散文写作中，情感被无端强调得厉害，甚至有人直接告诉年轻一辈散文写作者，说只要写出了你心中的真情实感就是散文了，情感越强烈，越是好散文。情感人人都有，作家的情感不一定比一般人更强烈，比别人更为强烈的情感也并不会使一个作家在写作中更加出类拔萃。况且，如果艺术包括文学不是首先以技艺比高下，而是以情感强弱为标准，那么艺术家和一般读者之间又有什么差别？

②在散文写作中，情感当然很重要。庄子说“不精不诚，不能动人”，陆机《文赋》中有“缘情而绮靡”的话，白居易也提到“感人心者，莫先于情”。一个作家如果能把情感写好了，确实可以写出好作品。比如李斯的《谏逐客书》、诸葛亮的《出师表》、韩愈的《祭十二郎文》、李密的《陈情表》、归有光的《项脊轩志》、袁枚的《祭妹文》、林觉民的《与妻书》等，都是因为文章中的真实情感才流传下来的。前几日又读平凹先生的《读书示小妹十八生日书》，觉得也是这样的文章。

③但问题是，当散文的抒情性慢慢被确定，并成为散文写作的圭臬之后，情感就在散文创作中成为怎么也逃不脱的东西了，成为散文家最为熟悉的一个概念，也成为被前辈作家一遍遍谆淳教导的散文写作的要素。这个教导确实有好处，可以促使我们写出情感浓厚、感人至深的作品来；同时它也有害处，会导致散文也就只能在情感这个圈子里跑来跑去了，脱不出去，然后就沉浸在情感的海洋里，直到溺毙。

④一个正常人的情感肯定是自发的，不会那么理性，那么文字中的情感是吗？并且我们写出的散文是要表现这些自发的情感吗？现实情感并非艺术情感，现实情感的真实也并非艺术情感的真实。比如一个散文家在写高兴的时候，我们并不要求他一定高兴，这个散文家也没有必要一定高兴。我们对他的要求不是对他的情感要求，而是对他写出的作品有所要求。

⑤这就牵扯到另外一个话题，就是描述情感与表现情感是不一样的。比如在文章中直接写“我愤怒”这句话，就是描述，但作为一个成熟的作家，在文章中要表现“我愤怒”的意思，应该基本不会直接用这三个字来表达。就是在现实中，人悲伤了，几乎也没有人大呼“我悲伤”，只是愁容满面、流泪满面、啜泣或者号啕大哭吧。因此，在文学创作中，情感表现是要有载体的，古诗词中就有很多，如“柳”和“留”就是典型的一种，于是也才有了“灞桥折柳”的千古吟唱，也就是说这个载体是可以将情感呈现为表象的东西，空喊绝对不是散文写作中所说的情感。宋人魏泰曾在《临汉隐居诗话》中说道：“诗者述事以寄情，事贵详，情贵隐，及乎感会于心，则情见于词，此所以入人深也。”说的就是这个意思。在写作中，有了理智把控的情感，才能让读者在阅读的时候，体验到具有审美价值的情感。

⑥一般说来，情感具有家族相似性这样的特点，而且大多数被我们贴上了“喜怒哀乐愁”的标签，由此导致的结果是，我们表达出的有限的感情往往不过是其外在的表现罢了，我们能抓住的所谓的情感，不过是它与人相同的部分，又是被定义好的一面，而且必须是言语能够加以表达的那一部分。也就是说，人与人的情感类型基本是一致的，如果以此作为衡量文章高下的标准，是有很大的问题和难度的。而且情感是没有高低优劣之分的，情感背后的道德取向才使之具有了高尚与龌龊之分。比如人的悲伤高兴是一样的，只是为了什么事情悲伤高兴才具有了道德的判断。在文学创作中，作品中的情感首先是作为审美的情感，而不是作为道德的情感。善良可以造就一个诚实的人，却不能造就一个真正的艺术家。当然，艺术对于道德是有所要求的，没有什么豁免权，但是，文学作品包括散文，肯定首先不会是在道德上论上下、比高低。进入作品和在作品中完成的情感首先都是作为审美的而不是作为道德的情感

⑦不可否认的是，一个作家在作品中所写的情感，原则上要经得起任何人去体验它，因此它是有组织的、可以塑造出来的具体化的情感，或者说是理性化的情感。理论上说情感都是可以来表现的，但是真正的写作实践中，情感又确实是有适于被作家表现和不适于表现的。而且如果说散文家的写作就是将情感表达出来，这对于谁来说都很困难，因为这首先要求他必须绝对坦诚和坦率。如果要求一个作家在绝对坦诚的时候才进入写作的状态，我想他是无法完成对于情感写作的选择和抒写的，这既在理论上说不通，又在实际中行不通，不可能实现，所以一个作家能找到一种能够进入审美的情感，并有能力把这种情感放进自己的文字中，就已经是很大的奢望了。

(选自《散文的传统》，有删改)

1．第③段加点词“圭臬”在文中的意思是_________。
2．能够依据文意做出的一项推断是( )。

A．理性有助于散文写作的情感表达。	B．抒情性成为散文发展的最大桎梏。
C．表现情感失去了描述情感的真诚。	D．散文情感不需要经受道德的评判。

3．下列表述与作者观点一致的一项是( )。

A．情感越强烈，越是好散文。	B．情感类型无高低优劣之分。
C．人与人的情感类型各不相同。	D．作家表达情感时要绝对坦诚。

4．概括本文的论证思路。
5．从第②段画线部分所举文章中任选一篇，运用本文的相关观点分析其情感处理。