1 . 阅读下面这首唐诗，完成下面小题。

送　别

李白[唐代]

寻阳①五溪水，沿洄直入巫山里。

胜境由来人共传，君到南中②自称美。

送君别有八月秋，飒飒芦花复益愁。

云帆望远不相见，日暮长江空自流。

注：①寻阳：原为湓城县（又叫湓口城），唐武德四年改为浔阳县，治所在现今江西九江。②南中：指川南和云贵一带。 指岭南地区。 泛指南方，南部地区。
1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是 （　　）

A．根据本诗内容可知，诗人的友人即将乘船出发，沿水路驶往三峡方向。

B．诗人表示友人将去的地方景色优美，而友人的风采正与这美景相称。

C．本诗最后两句的表达方式，在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中也曾使用。

D．诗中前后两次使用“君”，都是指即将离别的友人，含义并无不同。

2．本诗是如何表现离愁别绪的？请结合内容简要分析。

2 . 阅读下面这首诗，完成下面小题。

赤壁怀古

苏辙

新破荆州得水军，鼓行夏口气如云。

千艘已共长江险，百胜安知赤壁焚？

觜距^①方强要一斗，君臣已定势三分。

古来伐国须观衅^②，意突成功所未闻。

【注】①觜距：禽鸟的嘴和爪甲。比喻决胜的武力、武器或力量。②观衅：窥伺敌人的间隙。
1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（ ）

A．首联所写之事与《赤壁赋》“破荆州，下江陵”所依据的历史事实基本相同。

B．一二联以描写为主，三四联以议论为主，具体分析了曹操赤壁之战失败的原因。

C．第三句紧承上句士气如云的场景，写千艘战船横布长江，突显曹军雄壮气势。

D．“安知赤壁焚”强调了曹军在赤壁的意外惨败，并与结句“未闻”形成呼应。

2．请从内容、表达方式、风格中任选两个角度简要分析本诗与苏轼《念奴娇·赤壁怀古》的不同。

3 . 阅读下面这首宋词，完成下面小题。

清平乐·检校山园书所见^①

辛弃疾

连云松竹，万事从今足。拄杖东家分社^②肉，白酒床头初熟。西风^③梨枣山园，儿童偷把长竿。莫遣旁人惊去，老夫静处闲看。

【注】①本词写于词人闲居江西期间。山园，即词人的居第。②社，指祭祀土地神的活动。③西风，指秋风。
1．下列对这首词的理解和赏析，不正确的一项是(       )

A．松、竹高大，与白云相连。其树木葱茏、环境清幽，正是常见的山林隐居的环境特色。

B．词人无奈闲居山园，虽然生活富足，有酒有肉，但仍借“白酒”句表达借酒消愁之意。

C．儿童手握长竿扑打梨、枣，“偷”字写出了儿童贪吃嘴馋，又怕被人发现的天真童趣。

D．本词写山园所见，既描绘了自然景色，也刻画了生活场景。字里行间透露出词人心情。

2．“亲仁善邻”“睦乃四邻”是古人对美好邻里关系的表述。本词表现了词人与乡人之间和睦融洽的邻里关系，请结合内容简要分析。

5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

中华文明源远流长，从诗书礼乐到钟鼎彝器，博大精深的古典文化，素来为国人所津津乐道。然而一到谈及传统建筑，多数人不是一脸茫然，便是心怀道憾：保存下来的古建筑本就不多，往往还被岁月剥去了光彩，有几分“土里土气”，相形之下，欧洲古建筑“遍地开花”，如风光片里古堡的坚固伟岸、教堂的华丽炫酷，让人如何与之一较高下？此言差矣。

以中西古建筑最显著的对比，即材料上的土木和砖石为例。乍看之下，木质建筑简朴、易朽、扁平，似乎很难与巍峨高耸的石头教堂一争高下。有人把这归咎于古人的技术不行，或材料短缺。但事实上，中华大地并不缺石材，古代冶金技术更是世界领先，石料开采加工的器具也更先进。同时，老祖宗们并非完全不用石料修筑，譬如陵墓，在他们看来，这才是该用石头堆砌的。而从秦汉陵墓的空间布局、工程结构之精妙来看，早在那个时代，我们的砖石建筑就已经达到了相当高的水准。

因此，对于砖石建筑，古人“非不能也，乃不为也”。就像中国传统绘画对散点透视的情有独钟一样，形式和质料上的偏好，其实是一种文化选择。

追根溯源，审美偏好的出发点，还取决于人与环境的相处方式。欧洲建筑多以石砌，呈竖向耸立之势，以求“飞升天国”的不朽。而中国建筑的外部形态，基本是横平舒展，寄寓着华夏先民对土地的依恋。在中国古人心中，石头冰冷坚硬。缺乏生气，太过疏离自然，至于寻常起居，则一定要置身于“生生之气”的土木之中，以求“天人合一”的居住理想。

中西建筑在文化体系中的地位也不尽相同。在西方，建筑是主要的文化载体，法国作家雨果就曾说过，“建筑是石头的史书”，一切艺术门类都须为建筑服务，绘画之，雕刻之，咏叹之，摹写之，以图将其打造为“高大上＂的永恒纪念碑。而古老的东方中国就不这么看了：文字才是千古之承载，不朽之盛事。相比于文字上的“理想主义”，中国人在对待建筑上体现出了充分的实用主义态度。

两千多年前，孔老夫子就曾说过：“君子不器。”重道轻器，由是成为中国人精神上的一抹浓重的底色。在传统文化里，精神远比物质更受尊崇。国人向来不求物质之长存，即便建筑，也和世间万物一样都有新陈代谢、自然生灭。儒家倡导卑宫室，往往把“大兴土木”等同于“劳民伤财”，更抑制了对建筑规模的奢华追求。

纵观世界历史，宗教信仰对于建筑技术的进步、人力物力的投入都至关重要。一座“哥特式”大教堂的建造往往耗时百年，这样的不计人力物力的投入，只能是为神而非为人服务的。中国则不然，“敬鬼神而远之”。老百姓追求的是现世的幸福，土木之事也以现世为重。连佛教传入中国后，也变得越来越世俗化：寺庙布局从以佛塔为中心渐渐演变为以殿堂为重，似乎暗示着人们更倾向于在现实营造佛国净土；中国的重楼式佛塔，在全世界更是独一无二，比之只能仰望敬畏的高塔，逐层登临更显亲近；到后来竟至“此心即佛”，已无需以建筑或其他物质的渲染来吸引信徒了。

由此观之，中国古建筑的貌不惊人其来有自，完全不必妄自菲薄。传统文化真正的精髓，不正在于精神的包容与意境的博大吗？

（摘编自周飞亚《建筑的“中国脸”与“中国心”》）

1．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．中西方古建筑在形式和质料上的差异，看似审美偏好，实为文化选择，这是由自然环境决定的。

B．在西方，建筑是主要的文化载体；但是在中国，文字才是文化的载体，建筑只不过是物质器用。

C．中国传统文化重精神轻物质的理念，儒家卑宫室的观念，影响到古建筑的规模与华丽程度。

D．佛教传入中国后变得越来越世俗化，从这个事实中可见百姓追求现世幸福，建筑也以现世为重。

2．下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（     ）

A．文章从中华文明说起，顺势指出许多国人觉得中国建筑难以与欧洲一较高下，作者当即予以否定。

B．文章主要从建筑材料、文化地位、宗教信仰等方面将中西古建筑进行对比，以揭示两者差异。

C．文章采用总一分一总结构，材料翔实，逻辑严密，有力地论证了中国传统建筑优于西方。

D．文章在论述过程中，善于透过现象看本质，由表及里地进行分析论证，从而大大增强了说服力。

3．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．与诗书礼乐、钟鼎彝器相比，中国传统建筑显得黯然失色，“土里土气”，令人遗憾。

B．中国古建筑少用砖石而多用土木材料，体现了中国古人“天人合一”的居住理想。

C．中国古人对建筑采用的是“实用主义”态度，重视建筑的实用价值而轻视观赏价值。

D．西方古建筑是为神服务的，故高大耸立；中国古建筑是为人服务的，故横平舒展。

6 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

每种戏剧形式都有自己的经典：话剧有《茶馆》《雷雨》，京剧有《锁麟囊》，越剧有《梁祝》，豫剧有《朝阳沟》，河北梆子有《宝莲灯》……它们创作时间有早有晚，流传时间有长有短，但都已成为舞台上的“常客”。这些作品集中体现了某种艺术的本质规定性，犹如一块界碑，标识着这种艺术曾经达到的高度。

经典作品的艺术高度，不仅源于思想内涵、故事情节，更有赖于精湛的技艺。京剧表演艺术家张火丁曾说：“我唱的永远是程派。”她的《锁麟囊》每演必火，每次演出都会成为“灯迷”的节日，足以说明正是一代又一代“角儿”们对技艺的执着守护与传承，才保持了“味儿”的纯正延续，使作品的艺术感染力持续散发。

同时，经典从来都是开放的、面向未来的。那些久演不衰的剧目，身段往往比较柔软，善于结合时代审美语境的变化而作出微调。从某种意义上说，舞台艺术在打磨作品方面有着天然的优势。戏剧是现场的、一次性的艺术，同时又是可以而且应该反复打磨的艺术。这为创作者反复咀嚼生活的馈赠，耐心听取观众、文艺评论家的意见并斟酌采纳提供了有利条件。事实上，经典作品正是以“小碎步”前行的形式登上了艺术的高峰，也走进了一代又一代人的心中，给他们以温暖和力量。

经典作品之所以耐看，还因为其扎根文化沃土的深度决定了其厚度，反映出创作者对人性的体察与感悟。优秀的文艺作品总是时代的产物，反映着一个时代独特的文化气质。比如，豫剧《朝阳沟》讲述的是当年的知识青年扎根农村的故事。如今几十年过去了，当代青年投身社会建设、报效祖国的途径发生了巨大变化，表达情感的方式也更加丰富。但我们今天再看《朝阳沟》，依然会为作品中深藏的家国情怀感动不已。

如果我们把艺术视为情感的外化，那么这种对于祖国、乡土的热爱，是深植于社会结构与文化传统之中的，在人的情感世界中具有统摄意义，最能引起心灵深处的共鸣。经典作品在描写具体的人与事的过程中，捕捉并呈现隽永的思想与情感，并将其与一定艺术技巧相结合。技与道的统一赋予了作品长久的艺术生命力。艺术形式因历史感、人文感的加持而拓宽了审美空间，时代精神也因此获得了审美表达。相反，如果创作者眼中只有浮表化的情感，热衷于表现一时的情绪，追求短暂的热闹，其作品极有可能不是乏味单调就是浅薄庸俗，即便有些亮点，也似烟花转瞬即逝。

更重要的是，经典作品还饱含生活的温度，以艺术手法说出老百姓的心声。这也是其承载的文化精神、思想内涵和艺术追求真正抵达受众最根本的保证。舞台艺术的现场性和冲击感，使作品的温度更具暖人的力量。当人们在舞台上看到自己与身边人的影子，内心的欢喜与忧愁就找到了出口。比如，河北梆子《宝莲灯》创作于上世纪50年代末，已演了1400多场，是著名的保留剧目。当人们为舞台上的“沉香”热烈鼓掌时，掌声是对人间真情的讴歌，也包含着对孝心孝行以及惩恶扬善的赞许。贴近百姓口味自然就有口碑，而真正的经典作品恰是靠百姓口碑流传而具有现实温度的。

总之，艺术的高度、文化的深度、生活的温度，是经典作品与观众之间的重要桥梁，也是作品常留舞台的诀窍所在。面对新时代条件下人民大众日益旺盛的美好生活需求，舞台艺术创作理应坚定文化自觉，推出更多贴近百姓口味、充满生活温度的精品力作，以高质量的艺术创作满足人们的精神文化需求，丰盈人们的精神世界，提升人们的精神力量。

（摘编自胡一峰《为什么压箱底儿的经典老戏永不过时》）

材料二：

2018年两会上，出生于淮剧世家的陈澄作为全国人大代表带去了《进一步强化戏曲进校园》的建议。“让戏曲进入青少年的学习生活，让更多的人走进它，了解它，传承它，这是我的责任。”她深知戏曲的魅力，将一些经典剧目的光碟以及她和父亲陈德林先生的戏曲专辑随身携带，并送给参加采访活动时见到的孩子。她觉得，很多戏曲故事都融入了忠孝节义、催人奋进等思想元素，孩子们接触了就能感受到其中的道理，就很可能喜欢上戏曲。

自2018年起，淮剧艺术开始走进校园。陈澄介绍，大型现代淮剧《小镇》进高校9场、“高雅艺术进校园传统折子戏专场”13场，还在多个高校进行了返场。“返场，说明戏曲是能够被当代青年人认可和喜欢的。”让陈澄高兴的是，进校园的效果远超她的想象。不仅是江苏省本地高校重视，很多外地高校也邀请她去为学生讲座、表演。

“一开始进校园演出，发宣传页的时候没多少人去领，但学生们看过以后就去抢着要，排着长队伍要我们签名。有的剧社、对戏曲感兴趣的大学生们都留下来跟我们提问。”陈澄兴奋地说，我们的文化被新一代接受了，这条路我们是走对了。

陈澄告诉记者，盐城一家幼儿园成立了淮剧班，专业演员将对娃娃们进行戏曲技术性的辅导。“这里面的孩子说不定未来就会走上戏曲道路，这就是我们的后备力量。”陈澄对戏曲的未来传承充满干劲和信心。

（摘编自王启慧《大学生“追戏”戏曲被年轻人接受还有多远？》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（     ）

A．《茶馆》《雷雨》《锁麟囊》虽然创作和流传时间不同，但都已经成为戏剧的经典之作，标识着京剧曾经达到的高度。

B．张火丁的《锁麟囊》每演必火，既源于她技艺的炉火纯青，又因为她唱的是程派，程派最能保持“味儿”的纯正延续。

C．尽管《朝阳沟》所讲的故事早已成为历史，但该剧并未因时过境迁而被湮没，一个重要原因是它有着深沉的家国情怀。

D．陈澄为了挽救濒于危亡的淮剧，提出了戏曲进校园的建议，这一建议的实施对扩大淮剧影响并使之得到传承意义重大。

2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（     ）

A．材料一中“身段往往比较柔软”是说戏剧不僵化，能够根据演出需要作出微调，这一就近取譬，生动形象且易于读者理解。

B．戏剧能把人们对祖国、乡土的热爱深植于社会结构与文化传统之中，统摄着人的情感世界，故而极易引起心灵的共鸣。

C．如果创作者热衷于表现浮表化的情感，追求短暂的热闹，而不加持历史感、人文感，其戏剧艺术的审美空间必定狭窄。

D．《小镇》等淮剧艺术多次走进校园，甚至还出现返场，说明演出效果良好，这让陈澄对淮剧艺术的未来充满了信心。

3．下列各项中，最适合作为材料一观点的论据的一项是（     ）

A．话剧《天下第一楼》首演于上世纪80年代末，如今已被打磨成了百姓最爱看的戏剧之一。

B．戏剧《白毛女》拍成电影后风靡全国，田华演的白毛女、陈强演的黄世仁，形象极为生动。

C．现代评剧《过大年》讲述了辽北农村脱贫致富的故事，在2020年沈阳艺术节上备受好评。

D．著名作家田汉赞颂革命者爱国情怀的剧作《黄花岗》，本计划写五幕，结果只写了两幕。

4．材料一中主要运用的论证方法是例证法，请结合材料一简要分析例证法的妙处。
5．依据上述材料，想要使戏剧被新一代人接受，戏剧人具体应该怎样做？请简要回答。

7 . 阅读下面的文字，完成下列小题。

材料一：

鲁迅先生曾说：“《红楼梦》的要点在敢于如实描写，并无讳饰，和从前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同，所以其中所叙的人物，都是‘真’的人物。”据此创作原则观察，红楼女子们构成了一个真实的“美”的世界。其显著特征有三——

美，是散落的，不追求集大成。红楼梦女性美是不偏不倚地散落在多数女子特别是少女少妇身上的。每个年轻女子都拥有某种单向优势，却没有全能冠军，是一种各美其美、美美与共的态势。

美，又是有分寸的、适度的，不追求绝伦超群。就像作者借石头之口所宣告的，他书中的女子没有班姑蔡女之类的女性样板，而是各有一份智慧，一份善良，一份真性情，是古往今来凡身心健康之女子人人拥有的普泛的基础的美。

红楼女子的美，又是有个别性、互补性的。小才，微善，真性情。单以真性情而论，可谓千姿百态，呈现出中国文化人所喜爱的种种文化人格。有些女子，在不同程度上以不同方式展示着任情之美，而另一些女子则在不同程度上以不同方式展示着中和之美。少有重合，少有雷同。

任情美的性格核心是较多地推重个性和自我。这种女子或活得洒脱，或心智锐敏，或性格刚烈，是古已有之的“不谄”“不趋”“不惕”的人文精神的自觉承传与任意流淌。中和美的性格核心是尊重自己、体恤他人。这种女子大都活得安详，待人谦和，且品行坚韧，是古已有之的“不矜不伐”“不卑不亢”的人文精神的自觉承传与清醒高扬。

（取材于刘敬圻《<红楼梦>的女性观与男性观》）

材料二：

薛宝钗是一位“冷人”。曹雪芹写宝钗的冷性格，最为精彩的是写她有一种莫名的病症，需要服食一种名为“冷香丸”的药。

从第七回制药用药的叙述中可以看出，宝钗的天性并非真冷，她从娘胎里带出来的是热毒。她放不下世俗功名，总是劝宝玉走仕途经济之路，让宝玉觉得她也入了国贼禄蠹之流，这正是热的表现。“好风凭借力，送我上青云”，这分明也是热毒。但她为人处事却端庄大方，竭力掩盖自己内心深处对荣华富贵的追求与迷恋，这样就形成内热外冷的分裂，变得十分世故。“冷香丸”的意义，是解热毒的意义，也是治疗内外分裂的意义。这种解释虽能自圆其说，但近乎苛评。我倒很欣赏胡菊人先生的另一种见解。他的立场有所不同，对宝钗有一种理解之同情。

他说：“这药丸可非同小可，是全书大悲剧的象征。”薛宝钗是个才、德、貌三全的人物，但她毕竟是个青春少女。她和林黛玉等少女一样，有生命激情，有爱恋向往，但她接受了一套儒家的道德规范，竭力掩盖、压抑自己的内热，以至用“冷香丸”来化解自己的内热。在封建道德观的威慑下，她竟然把自己的生命激情视为一种病，需要药治。林黛玉的悲剧固然是悲剧，但她毕竟把自己的情感毫无掩饰地率性表露过、宣泄过，任自己的眼泪挥洒过、畅流过，而薛宝钗则把一切真情感深深地压在心底，然后装出一副冷清的面孔去对付那个虚假的缺乏真情真性的世界。她是真正的封建道德的点缀品、牺牲品，她的心性表面上是被冷香丸化解掉的，实际上是被封建道德专制理念埋葬掉的。薛宝钗的悲剧是对青春热情自我压抑、自我消灭的悲剧，是自己屈服于外部社会规范而牺牲自身心性的结果。这种自我压抑、自我消灭的悲剧，是更深刻的悲剧，所以胡菊人先生称之为“大悲剧”。

以往的评“红”者站在批判者的立场上，太过强调薛宝钗是封建关系的维护者，而忽视了她是封建规范、封建理念的牺牲者。而胡菊人先生则站在同情者的立场上，发现宝钗是一个不得不用冷香丸来冰冻青春热情，又不得不带着“冷人”面具去面对邪恶社会的人。

（取材于刘再复《红楼人三十种解读》）

材料三：

薛宝钗多年来蒙冤最甚的便是说她“奸”。直到20世纪80年代还有人以此相责，其实这说法有可商榷之处。

比如，说她破坏宝黛爱情，觊觎宝二奶奶的位置，甚至还为此耍了阴谋——移祸黛玉。我承认，宝钗是有缺点的。但读者如果不存先入之见，实事求是地分析此事的前因后果，则不难发现，指斥其“奸”过于严苛。那日正值芒种，宝钗与凤、纨、迎、探、惜等在园中玩耍，因独不见黛玉，故去潇湘馆找她。由于忽见宝玉进去怕自己也去“一则宝玉不便，二则黛玉嫌疑”，她便抽身回来。这恰好证明她心地纯正，不存妒忌之念。接着见一玉色蝴蝶，十分有趣，遂追扑起来，又证明她当时并无醋意与不快。这时听见亭内红玉与坠儿说话，宝钗认为“奸淫狗盗”，固然反映了她的封建正统观念，实不足取，但她装着追寻黛玉，却是彼时彼境合乎实情之言。人们情急之下做出的反应往往与当时正在进行的事有关。宝钗当时就是为找黛玉而来，因此，说寻黛玉实在是最正常不过的。毕竟，处境窘急，脱口而出，情有可原。

比如，在金钏自杀的问题上，宝钗说她“纵然有这样大气，也不过是个糊涂人，也不为可惜”，确实是无情到了冷酷的程度。但说她将自己两套新衣拿来给金钏装裹，是为了对照贬损黛玉，实在有失偏颇。因为黛玉“素日是个有心的”之类的话是王夫人所说，且宝钗历来心胸宽大，从不计较琐事，连庭院花木、房间布置、衣服首饰等都不大讲究，所以在姨妈精神上承受巨大压力这一情境之下，她主动提出此议是十分自然的。她在宽慰王夫人时说的一席话，除了表现其惊人的无情外，确实有讨好巴结之嫌，但也仅仅是嫌疑而已。因为人们为了安慰亲人、朋友，有时会说一些减轻其责任的话，这并不能完全代表她心中真实的判断，只能说有讨好之嫌。断言其“奸”，并无铁证。

曹雪芹正是这样以严重缺点、微妙处境和几处嫌疑的模糊手法使宝钗形象复杂化，从而增加了对人物释读与评价的多种可能性，拓宽了审美的艺术空间。

（取材于周思源《探秘集》）

1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．红楼女子之美是各美其美，美得适度，体现了一些古已有之的人文精神。

B．红楼女子的美是在不同程度上以不同方式展示着的任情之美或中和之美。

C．材料二曹雪芹设计出以“冷香丸”治疗宝钗的“热毒”，是一种精彩的写法。

D．服用“冷香丸”造成了宝钗内热外冷的分裂性格，扭曲了宝钗的真实心性。

2．下列说法中，不能作为理由阐释胡菊人先生认为薛宝钗是大悲剧人物的一项是（   ）

A．内热外冷的分裂，使其世故。	B．只能用假面对付虚假的世界。
C．把生命激情视为疾病。	D．不曾像黛玉那样率性。

3．下列说法中，证明宝钗不“奸”的理由，与文意不符的一项是（   ）

A．去潇湘馆寻黛玉，因见宝玉进去怕有不便，便没有前往，可见她不存妒忌。

B．担心红玉与坠儿怀疑自己，便假装是在追黛玉，这是情急之下的正常反应。

C．认为金钏死不足惜，是特定情境下的话语，目的是安慰人，而不是讨好人。

D．提出拿自己的新衣给金钏装裹，是为了给王夫人减压，不是为了贬损黛玉。

4．材料三在论证上有哪些特点？请简要说明。
5．对薛宝钗这一人物形象的评价，历来众说纷纭。请综合以上三则材料，分析造成对宝钗的评价众说纷纭的原因。

8 . 阅读下列这首词，完成下面小题。

临江仙•惠州改前韵

苏轼

九十日春都过了，贪忙何处追游。三分春色一分愁。雨翻榆荚阵，风转柳花球。

我与使君①皆白首，休夸少年风流。佳人斜倚合江楼② ，水光都眼净，山色总眉愁。

【注】①使君：惠州知州詹范。②合江楼，作者被贬初居惠州时所居之所，在惠州东门，因东西二江汇合于此得名。
1．下列对本词的理解和鉴赏，不正确的一项是（     ）

A．词的上片“三分春色一分愁”化用了叶道卿《贺圣词》词“三分春色，二分愁闷，一分风雨”而言春暮人愁。

B．“雨翻榆荚阵，风转柳花球”两句中，“翻”“转”用得巧妙，生动形象地写出了暮春时节，榆荚被雨打得零落，柳絮被风吹散的画面。

C．下片“水光都眼净，山色总眉愁”运用了拟人的修辞手法，山水被赋予人的情感，使词更富有感染力。

D．本词上片写景，下片抒情，整首词借景抒情，情景交融。语言风格含蓄隽永，婉转缠绵，是豪放派诗人苏轼少有的婉约诗作。

2．有诗评说，这首词全词笼罩着“一愁到底”的灰蒙蒙的意味。诗人的愁从何而来？请结合全词做简要赏析。

10 . 阅读下面这首唐诗，完成下面小题。

隋宫^①

李商隐

紫泉宫殿锁烟霞，欲取芜城作帝家。

玉玺不缘归日角^②，锦帆应是到天涯。

于今腐草无萤火^③，终古垂杨有暮鸦。

地下若逢陈后主，岂宜重问《后庭花》？

【注】①此诗是诗人晚年江东之游时所作，约作于唐宣宗大中十一年（857年），当时李商隐因柳仲郢推荐，任盐铁推官，游江东。②日角：帝王相，此喻指李渊。③古人以为萤火虫是腐草变化出未的。《隋书·炀纪》：“大业十二年，上于景华宫征求萤火，得数斛，夜出游山放之，光遍岩谷。”
1．下列对这首诗的理解和赏析，不正确的一项是（     ）

A．第一句“紫泉宫”是宫殿名，此处代指隋炀帝在长安的宫殿，照应标题“隋宫”。

B．第四句诗人想象隋炀帝的游船会走到天涯，是以他贪图逸游的性格特征为依据的。

C．第五句说当年放萤的地方此时已成废墟，只有“腐草”而已，抒发了昔盛今衰之感。

D．尾联诗人以假设、反诘的语气，讽刺隋炀帝观赏《后庭花》舞蹈的行为是亡国之因。

2．杜牧在《阿房宫赋》里说，“秦人不暇自哀而后人哀之，后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也”，处于同一时代的李商隐在诗中也有类似表达。对此你怎样理解？请简要分析。