材料一：
迄今为止，我们可以将美学划分为两种，一种是中国大美学，一种是西方小美学，二者既各有独立存在的价值，又可以互补、兼容，相互为用，相得益彰。从本质上来看，传统的中国美学是最接近美学本质的，追求中和、天人合一，而不是追求系统的概念化、知识化；它是一种诗学，有审美特质，不像西方近现代美学那样追求科学化、概念化，带有一种目的性。所以，中国传统美学是大美学，儒家的“中和”美学思想就是中国艺术文化的最高境界。
中和，意即中正和谐，是中华民族优秀的文化传统之一。在儒家经典《中庸》中，“中和”既是人性修养的道德标准，又是在其提出至善、至诚观点后所形成的一种中国传统美学的审美形态。《中庸》有言：“唯天下至诚，为能尽其性。能尽其性，则能尽人之性。能尽人之性，则能尽物之性。能尽物之性，则可以赞天地之化育。可以赞天地之化育，则可以与天地参矣。”这里的“至诚”是圣人之德，只有充分发挥自己善良的本性，才能达到所谓的人伦之和、天地之和，也就是孔子所说的“尽善”“尽美”。因此，只有善与美相统一，才能让至诚、至美、至善审美化，并渗透到中和之道中。中庸之道的最高层次是天人合一，正所谓：“喜怒哀乐之未发，谓之中，发而皆中节，谓之和；中也者，天下之大本也。和也者，天下之达道也。致中和，天地位焉，万物育焉。”意即我们在审美过程中要适中、和谐。中，是稳定天下之本；和，是为人处世之道，只有实现“中”与“和”的统一，才能达到天人合一之境，实现中和之美。
儒家的中和美学思想作为中国传统美学的基本审美形态之一，对我国的传统文化艺术产生了巨大的影响。孔子称赞《诗经》“乐而不淫，哀而不伤”，这种观点后来发展成“温柔敦厚”的诗教说，即主张在文学作品中有节制地宣泄情感，而不要把感情表达得过分强烈。在这种文学思想的指导下，中国文学在整体上呈现出了一种中和之美，很少有剑拔弩张的表达狂怒、狂喜情感的作品，而是以“怨而不怒”的方式来批判现实，在抒写个人内心情感的时候，总是温婉曲折、含蓄深沉地寻找适度的表现方式，这正是中华民族所体现出的平和、宽容，充满“中和”思想的大美之学。因而在优秀诗歌、戏曲等的创作和形成过程中，“中和”的美学思想在文学审美和艺术表现上得到了充分体现。
儒家的“中和”思想是中国最高的美学理想，贯穿于中国传统社会以及人生的方方面面，不仅在文学审美上创造出了平淡朴素、恬静安逸、怨而不怒的“和”之理想境界，使传统文化艺术的表达呈现出含蓄委婉、冲和的特点，也对当今社会的治国之道、人们人生观、价值观的形成以及与自然的和谐统一等具有重要的意义。张岱年在《中国哲学大纲》中指出：“中庸是真善美的统一，道德与知识的统一，宏观与微观的统一，高明与平凡的统一。价值取向是重人而不轻天，重群体而不轻视个人，重本而不轻视末，重利益也重视义，重视人文也重视科技，重视和谐而不取消斗争。”因此，在治国之道上应该实现和政之美，做到不偏不倚、协调适中、刚柔相济，以避免矛盾冲突，稳定社会秩序，达到“至和”“至美”的境界；在为人处世上，要注重加强自身修养，充分发挥善良的本性，宽容待人，和谐相处，以达到“至仁”“至善”的境界；在人与自然的相处中，要追求和谐统一，将人与自然融为一体，相互依存，达到“天人合一”的境界。
（摘编自张龄予《“中和”的大美之学》）
材料二：
中国美育现代性建设遇到的问题主要表现在以下几个方面：
首先，社会美育方面，随着经济的迅速发展，人们的生活水平有了显著提高，但是工作和生活的压力剧增，人们越来越沦为工业社会的奴隶和工具，思想被物欲支配，变得干枯、乏味、平庸、空虚，这也是当今社会道德滑坡、文化失范、各种社会问题孳生的一个重要原因。同时，伴随市场经济和工业社会而来的大众文化正在以猛烈的势头消解神圣，躲避崇高。温柔甜蜜的爱情小说、神奇曲折、刀光剑影的武侠剧、低吟浅唱的流行歌曲，光彩炫目的广告形象以及虚拟的网络空间等,一切看似丰富多彩但却在不断消解人们对审美的认识，降低人们的审美趣味。
另一方面,学校的美育建设也困难重重，首先，对美育没有给予相应的重视，在应试教育的影响下，学校只重知识传授，注重升学率的提高，而忽视了育人的大目标。同时，陈旧的教育观、人才观深入人心，在学校的课程安排中美育也处于被忽视的地位，而且完全让步给智育，学生只能在接连不断的测验、考试中浴血奋战，致使学生身体素质不理想，心理素质堪忧，知识在增长，道德塑造却在滑坡，阻碍了学生的全面发展。因此，审美素质的降低是当代美育现代性建设面临的重要难题。
中国美育现代性建设中遇到的问题，说明了美育没有能充分发挥其作用或者说当今的美育自身存在不足。就其原因客观方面来说，是改革开放市场经济迅速发展，进入消费社会或者大众文化泛滥的社会所必然遇到的问题。但是，从根本上说，是因为中国现代美育隔断了与传统美育的联系，完全照搬西方模式所致。因此，中国美育现代性建设仍是一项未竟的事业。
（摘编自祝亚楠、卢政《论古代“中和论”美育观与中国美育现代性建设》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．中国传统美学具有诗性的审美特质，最接近美学的本质，是达到了中国艺术文化的最高境界的大美学。 |
| B．中国传统美学追求中和、天人合一的境界，所以与追求概念化、科学化的西方现代美学具有本质上的区别。 |
| C．中国传统美学的审美形态表现为中和之道，主张在文学作品中含蓄深沉、有节制地抒发个人内心的情感。 |
| D．中国最高的美学理想是中和，它对我们治理国家、为人处世以及处理人与自然的关系等都具有重要的意义。 |
| A．只有天下极至真诚的人充分发挥他的本性，才能帮助化育万物，实现善与美的统一，达到天人合一的境界。 |
| B．中国的文学作品往往以一种“怨而不怒”的方式来批判现实，很少激烈地表达情感和抒发内心过度的悲伤。 |
| C．物质欲望的膨胀、生活压力的剧增以及当代大众文化的泛滥，给人们的审美认识和审美趣味带来不良影响。 |
| D．应试教育只注重知识的传授，不重视学生思想道德教育，而且忽视学校的美育建设，不利于学生全面发展。 |
| A．《关雎》全篇虽写青年对淑女的追求，感情热烈真诚，但这种感情却表现得内敛节制，用语也相对朴素自然。 |
| B．《赵氏孤儿》是古典悲剧之一，该剧以赵氏孤儿亲捉屠岸贾，复仇成功为结局，符合了人们对大团圆理想的追求。 |
| C．王羲之的书法到晚年尤其美妙，正如孙过庭在《书谱》中的评价那样“思处通审，志气和平；不激不厉，而风规自远”。 |
| D．《上邪》先从正面表明心意，再从反面设誓，连用五件不可能的事情斩钉截铁地表明了对生死不渝的爱情的忠诚。 |
5．如何利用“中和”美学思想解决美育现代化建设遇到的问题？请结合材料，简要说明。
材料一：
中国古代语言规范的核心内容是确立某种语言或方言作为全国通用的交际工具，即以地位规范为主。最早有记载的通用语是“雅言”，即周天子居住地的方言，在各方言中居于较高地位。当时用“雅言”去读解经文是对读书人的基本要求。《论语·述而》云：“子所雅言，《诗》《书》、执礼，皆
纵现中国古代语言规范的历程，语言规范的主要内容就是选择何种方言作为全国通用语，一般都城所在地方言就成了全国通用语。两千多年的发展历程，王朝的都城基本建在黄河中下游地区及华北平原——西安、洛阳、开封、北京等地，政治上的优势决定这些地方的方言先后成为全国性的通用语，通用度非常广，其使用范围已经不仅仅局限于这些新老都城所在地，而是广泛存在于华北、东北、西北、西南、江淮等广大地区，最终成了现代汉民族共同语的基础方言。
（摘编自刘楚群《当今语言规范观：中和诚雅》）
材料二：
语言规范的“雅正观”贯穿古今。现代汉语时期，强调“正”多于强调“雅”，讲“规范”多讲“雅顺”少。在教育普及的当下，在重视文化的当下，既要讲“正”又要讲“雅”。当然，雅正是就规范而言，对语言本身，对语言生活，则不必也不应强调“纯洁”。通过语言规范来匡谬正俗，这种规范观虽然较为传统，也常有批评，但仍然在社会上较为流行，也确实是语言生活所需要的。
语言规范的行为，本质上是对语言变项的选择。语言在历时发展中，在共时应用中，都会出现变异和分歧，一个语言项目可能形成若干变项。语言变项的存在是常态，是语言丰富发展的一种表现，当然也是语言整合的对象。语言观范就是对语言生活中存在的语言变项的选择，就是依照语言发展规律的选择。认识语言规范的这一性质，树立语言规范的“选择观”，可以从根本上摆正语言规范与语言发展的关系，可以自觉地在语言规范过程中去发现语言发展的新规律。语言规范不是“无事生非”，而是在语言生活中出现了紊乱现象时，需要动用社会之力帮助语言的自组织机制发挥作用，从而使语言生活恢复到新的有序状态。
语言规范的根本目标是为语言生活服务。“语言生活观”要求语言规范既要反映语言生活现实，又能引导语言生活向前发展。评价语言规范是否合适，就看它是否客观反映了语言生活实际，看它能否科学地指导语言生活。
既然如此，了解语言生活，认识语言生活，是做好语言规范的必要条件。语言生活错综复杂，常要使用现代的各种观测方法，比如建立动态流通语料库，就如同水文监测、气象监测一样，利用这一语料库来监测语言生活的各种变化。观测语言生活，也包括观测语言舆情。语言舆情是社会语言意识的重要表现，同时，通过语言舆情也能够逐浙形成新的语言意识。
一个观念可以改换一个视角，改换一个视角可以发现一片新的学术视域。在雅正观、选择观、语言生活观的综合关照下，我们便会开拓更多新的学术视域，必然会对语言规范有一个更为全面的认识，语言规范研究必然会有一个跨越性的新发展。
（摘编自李宇明《语言规范试说》）
1．下列对材料一相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．我国最早有记载的通用语是“雅言”，表明确立某种语言或方言全国通用交际工具的地位，是中国古代语言规范的核心内容。 |
| B．用“雅言”解读经典是对读书人的基本要求，材料一引用《论语》中的句子，证明全国性通用语在春秋战国时期已不复存在。 |
| C．秦朝统一天下后，李斯倡导对全国通用文字进行规范统一，这一措施促进了共同语的确立，有助于维护国家统一和强盛。 |
| D．隋唐以后，通用语的确立以颜之推的观点为理论基础，历代政府主要通过颁布官修韵书来确立和推广通用语的语音标准。 |
| A．一旦社会动荡不安，人口出现大规模迁徙，常常会导致各种语言相互融合的情况。 |
| B．凭借政治方面的优势，古代王朝都城的语言一般更容易成为全国通用语的基础方言。 |
| C．正确使用各种现代观测方法帮助我们了解、认识语言生活，就能够做好语言规范。 |
| D．改换视角，综合理解语言规范，可以开拓新的学术领域，使语言规范研究跨越发展。 |
| A．雅言，正言也（孔颖达《正文》） |
| B．清韵始啸侣，雅言相与和（孟郊《同溧阳宰送孙秀才》） |
| C．史之为道也，文士雅言（章学诚《文史通义》） |
| D．咨诹善道，察纳雅言（诸葛亮《出师表》） |
5．“凡尔赛”“奥力给”“YYDS”等词汇已从网络流行到现实生活的各个领域。请结合材料二，从语言规范的角度，谈谈你对这一现象的理解。
材料一：
最近，围绕某流量明星被国家话剧院录取，获得一级演员岗编制的新闻引发了舆论的广泛热议，中间穿插关于“小镇做题家”和流量明星作比较的讨论，推动着舆情急速升温。随着7月15日公示结束，国家话剧院给出的情况说明并没有起到平息舆情的作用，反而再度把舆论推向了第二波高潮。
当然，在这样以亿计的参与者大规模讨论中，肯定会有一些杂音、一些情绪化的声音、各种趁火打劫蹭热度。如果我们尽量排除情绪，用理性客观的态度去认真讨论这件事，应该如何看待？
这里面涉及的公平可以分为几个层面：
第一个层面是合规意义上的公平。做这件事有没有依据？当事方能不能为自己的行为找到依据？就录取这件事而言，这次国家话剧院的声明就是一个很典型的例子，从合规性来看，至少目前的调查结果看来，这套流程客观上没有违纪违规之处。
但是从舆情的反应上来说，我们发现，人们追求的公平不仅仅是这种程序意义上的公平。很多时候公平作为一种价值，我们追求的是某种结果——这种结果不仅是客观状态还有主观认知。
中国是一个特殊的国家，在我们几千年悠久的历史和文化中，对于考试作为阶级上升的通道，在不同社会阶层和人群中推动公平所起的作用有一种特殊的认知，这种特殊的认知作为一种集体的记忆是嵌入在我们的基因当中的，平时也许你不会感觉到它的存在，但是一旦被激发，就会出现这次事件刺激之后涌现上来的那样一种情绪。这种情绪在中国历史文化的加持下具有更强的合理性。
除了历史因素，更重要的是在今天的中国，我们要建设中国特色社会主义，建设人民当家作主的美好新中国，就像十九大报告中指出的“人民日益增长的对美好生活的向往和发展不充分不均衡之间的矛盾”，这里面的“美好生活的向往”所包含的一个要素就是公平。
不说它是全部，也不说它是唯一，但它非常重要、非常关键，离开了它，很多东西都无从谈起。
正因如此，网上很多讨论者认为这件事“关乎国本”，有人说这是危言耸听——有那么重要吗？这可能只是一个个案。但事实上这恰恰是大众的基本认知，是群众的心声，这种心声必须得到尊重和有效的反馈。
我对这一类事件的基本认知是：如果一种现象、一种做法，它的程序被社会上的大多数人认为是不公平的，它导出的结果是不好的，大家是拒绝接受的，但是这套做法却符合规定的，那么这种“合规的不公平”就是最大的不公平。
这种不公平就是所谓的“人民对美好生活的向往与发展不充分不均衡之间的矛盾”里的“矛盾”。我们需要去面对和改进，即使这种改变不是一蹴而就的，因为这种合规化的不公平涉及到微妙的、复杂的、系统性的利益调整。但是我们要正视它的存在，而不能无视、甚至蔑视它。
我们的社会始终在自我完善中前进，人类历史告诉我们，任何一个国家、一个政府、任何一种制度，要在历史的长河中存续就需要具备自我校正错误的能力，这种自我迭代的能力也是中国从1840年、1949年以来的独特比较优势。这其中非常重要的环节就是民众对于公平的朴素追求和向往，这种追求的表达对这个国家的每一个人都是至关重要的。
（摘编自沈逸《明星入编，我们要警惕“合规的不公平”》）
材料二：
最近，因为顶流明星考编事件，以及一些媒体的“神助攻”，“小镇做题家”这个词也被引爆网络。这个词背后所涉及的教育公平、阶层流动、就业难等问题，很值得人们深思。
“小镇做题家”最早诞生于网络，大致指的是那些出身于农村或者小城镇的学子，埋头苦读，通过高考实现了人生的进阶，却缺乏一定的视野和社会资源，即使靠多年苦读，也很难追平原生家庭和出身带来的差距。而“小镇”，则成了普通家庭或者寒门的代名词。
笔者以为，“小镇做题家”确实不应被嘲讽。古今中外，每个人出生后所处的环境、拥有的资源是不一样的，人生路上的竞争是客观存在的，求学和生活从来都不是轻轻松松的，这不能怪个人，个人也不能因为困难而放弃。出生于“小镇”没有什么不光彩，中国有无数个“小镇”；通过“做题”来追求梦想、实现自我也没什么不好，“做题”是学习文化知识、检验学习成果的重要手段。不管怎样，没有一种追求更好人生的努力可以被轻视。即使来自“小镇”，通过不断努力，人生的舞台依然可以很大。
高考制度伴随着改革开放的不断深化，高考制度从恢复到巩固发展，经历了几次重要改革和完善，为我们国家一路高歌猛进提供了源源不断、不可替代的战略支撑。可以说，高考是我国改革开放后最公平的制度之一，必须坚持。在这种以考试主导的人才选拔体制下，中国绝大多数优秀学生都具备“做题家”的特质。不可否认，高考制度固然有其一定的局限，但对普通家庭来说，高考依然是孩子改变命运最公平的途径，是社会实现阶层流动最有效的方式。也正是因为“不看面子看卷子，不拼关系拼分数”，出生“小镇”的人，通过“做题”找到了打开未来之门的钥匙，才有了实现“鲤鱼跃龙门”的可能。“做题家”就意味着“高分低能”吗？显然不是。几十年来，中国经济社会发展突飞猛进，中国各行各业人才辈出，很多人都是通过“做题”，获得了更高层次的教育，逐步成长为社会的中流砥柱，成为创造“中国奇迹”的中坚力量。谁说“做题”就一定选拔不出来优秀的人才？所以说，从本质上看，“小镇做题家”这五个字其实有污名化之嫌，暴露了一些人的傲慢和偏见，其本质上是个“伪标签”。
如果有人拿“小镇做题家”来给一个群体贴标签，犯的就是只看现象、不看本质的错误。因为它背后隐藏的下一步逻辑就是：当面临人生的一切不顺心、不如意，都可以归咎于你的所谓“阶层”和“出身”，刻意忽略了人的成功与失败，有很多因素，不能一股脑全部归咎于学生时代的经历。
被一些人瞧不起的“小镇做题家”，恰恰是生活的强者，在现有资源条件约束下，他们拼尽全力攀登突围，展现出来的恰恰是“奋斗”二字。有多少大师巨匠、科技巨擘不也是来自乡村城镇，是“小镇做题家”出身吗？这种不肯向命运屈服、不愿向寒苦低头的精神，难道不值得鼓励吗？真正令人不齿的，反而是那些用一句轻飘飘的“小镇做题家”，就抹杀别人多年的努力，却总以为自己高人一等的精神贵族们。说小了，这就是真正的“指责型人格”；说大了，很有制造争议话题、搞社会撕裂嫌疑。
（摘编自之江轩《嘲讽“小镇做题家”？谨防傲慢和偏见》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．国家建设的公平要基于民众对于公平的朴素追求和向往，这种追求的表达对这个国家的每一个人都是至关重要的。 |
| B．高考的优越性体现在对普通家庭来说，高考是孩子改变命运最公平的途径，是社会实现阶层流动最有效的方式。 |
| C．针对某流量明星被国家话剧院录取一事，从合规性来看，这套流程客观上没有任何违纪违规之处。 |
| D．“小镇做题家”的背后蕴藏的是不肯向命运屈服、不愿向寒苦低头的顽强奋斗精神。 |
| A．对不公平的讨论，诉求的对象不仅仅是个体，还有背后的体制机制，这套体制机制可能在过去有存在的必要性和合理性，但对于当下的某些情形不再合适。 |
| B．在十九大报告中指出的我国当前的主要矛盾中包含公平，这种公平要体现在起点公平、过程公平和结果公平，过程公平绝对保障结果公平。 |
| C．即便是含着“金钥匙”出身的人，不努力，大道路也只能越走越窄。而“小镇做题家”，不断努力，人生的舞台依然可以很大。 |
| D．“三百六十行，行行出状元”，出身不能选择，但是想去的地方可以自己选择，有什么样的奋斗就能成就什么样的人生。 |
| A．如果一个人连最简单的高考都搞不定，那他注定无法搞定日后生活中比高考难上一万倍的人际交往、世故往来。 |
| B．“中国像西方发达国家一样，一个社会进入到发达阶段之后，阶层流动向上流动的通道，它自然就会收窄，这是一个规律。” |
| C．“奋斗本身就是一种幸福。只有奋斗的人生才称得上幸福的人生。”即便“世界以痛吻我”，也要保持“报之以歌”的拼搏精神和积极乐观的生活态度。 |
| D．17年前背着瘫痪父亲上武大的黄来女说：“生活中总有一些美好的东西。太阳下山的时候，自己可以回家，而不是去医院，那就是幸福的。” |
5．“小镇做题家”与公平之间有何联系，请结合材料谈谈你的看法。
中国小说叙事模式的转变基于两种移位的合力：第一，西洋小说输入，中国小说受其影响而产生变化；第二，中国文学结构中小说由边缘向中心移动，在移动过程中吸取整个中国文学的养分因而发生变化。后一个移位是前一个移位引起的，但这并不减弱其重要性。没有这后一个移位，20世纪中国小说不可能在短短几十年时间内获得自己独立的品格，并取得突出成就。
在论述西方小说的启迪时，我有意把中国小说叙事模式的转变简化为西洋小说对中国小说的影响过程，在“挑战——应战”的模式中理解中国小说形式的嬗变，以便详细勾勒晚清作家和“五四”作家共同完成的转变的运动轨迹。而在论述传统的创造性转化时，我着重强调这两代作家主要不是接受中国古代小说，而是接受以诗文为正宗的整个传统文学的影响；在引笑话、轶闻、答问、游记、日记、书信等形式入小说以及借鉴“史传”传统与“诗骚”传统的过程中，有意无意中部分转变了中国小说的叙事模式。我把西方小说的启迪与传统文学的转化作为论述重点，但并不否认文化背景的变迁为中国小说叙事模式的转变提供了必要的历史条件。把纯形式的小说叙事学研究与注重文化背景的小说社会学研究结合起来，沟通文学的“内部研究”与“外部研究”，而又不流于生拉硬扯牵强附会，无疑是十分必要的：但并非易事。
从表面看，晚清作家与“五四”作家的区别，表现在“五四”作家比晚清作家更多借鉴西洋小说技巧。如此说来，中国小说叙事模式演变的过程也就成了中国作家逐步掌握西洋小说技巧的过程。这未免把复杂的文学运动简单化了。晚清作家的根本缺陷是受社会思潮影响而无力突破“中体西用”的格局，幻想接受新技巧而保留旧道德。从林纾、吴趼人一直到辛亥革命后的鸳蝴作家，都以为可以借用西方小说的叙事技巧而撇开其思想内容。殊不知抛开对个人内心生活的关注而学第一人称叙事，抛开现代人思维的跳跃与作家主体意识的强化而学叙述时间的变形，一切都成了变换“布局”之类的小把戏。与晚清作家比，“五四”作家转变思维方式，周作人谈“直译”、说“模仿”，鲁迅、沈雁冰学思想同时学技法。“五四”作家借助“拿来主义”冲破“中体西用”的限制，把西方小说的“内容”和“形式”作为一个有机整体来接受。新技巧只有在适合表现新人的新意识时，才可能真正被感知和利用。当然，晚清作家与“五四”作家相比，距离不在具体的表现技巧，而在支配这些技巧的价值观念。作家对世界与自我认识有突破与革新，小说叙事模式的转变才可能真正实现。“五四”作家突出小说中的非情节因素，借用容易产生强烈感情色彩的第一人称叙事，以及根据人物内心感受重新剪辑情节时间，这一切当然都是为了突出作家的主观感受和艺术个性。而所有这些，跟“五四”时代个性主义思潮之强调尊重个性、尊重自我无疑是一脉相承的。
单从社会思潮角度，当然也可以部分解释这两代作家的艺术革新的成败利弊，但很难真正体现“小说革新”的特点。因而我选择小说的书面化倾向作为影响于小说叙事模式转变的文化因素来重点论述。中国小说主潮实际是由宋元话本发展起来的章回小说。白话利于叙事、描写乃至抒情，可章回小说脱不掉说书人外衣，作家就只能拟想自己是在对着听众讲故事。即使只是拟想的，那么作家就只好讲故事，而且只能以说书人口吻连贯讲述以情节为中心的故事。自觉把写作对象定为“读者”而不是“听众”，这是晚清才开始的。报纸、杂志的出版，使小说可以“朝脱稿而夕印行”，甚至下章还没动笔，上章已印成铅字与读者见面。书籍的大量印行，使作家不再谋求藏之名山传之后世，而是直接迅速地跟读者对话。由拟想中讲故事到明确地写小说，这一转变使作家得以认真考虑“写——读”这一传播方式可以容纳的各种技巧。说书人口吻不再是必不可少的了：连贯叙述也不再是别无选择的选择了；同样，小说也不一定非以情节为结构中心不可了。中国小说这一传播方式的转变一从口头化到书面化，无疑为中国小说叙事模式的转变提供了必要的文化背景。
（摘编自陈平原《中国小说叙事模式的转变>导言》）
1．下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．小说由中国文学结构的边缘向中心移动，这一移位促使中国小说在短时间内获得独立品格，并取得突出成就。 |
| B．作者勾勒两代作家共同完成中国小说叙事模式转变的运动轨迹，以简化西洋小说对中国小说的影响过程。 |
| C．关注个人内心生活、现代人思维、作家主体意识与小说叙事技巧的紧密关联，是学习西方小说叙事模式的前提。 |
| D．晚清作家和“五四”作家在小说艺术革新中受到社会思潮的影响，这展现出文学运动既有简单化也具有复杂性的特点。 |
| A．作者阐述了西方小说的启迪和传统文学的转化，二者是同一转变过程的不同方面。 |
| B．小说的表现技巧不能脱离思想内容而孤立存在，对此晚清作家有清醒而准确的认知。 |
| C．晚清报纸、杂志出版周期的缩短和书籍的大量印行，深刻影响小说叙事模式的演变。 |
| D．写作对象定位发生转变，中国小说呈现出书面化倾向，突破了传统叙事模式的限制。 |
| A．吴趼人《二十年目睹之怪现状》多次使用笑话、轶闻来叙述主人公九死一生的遭遇。 |
| B．刘鹗《老残游记》引游记入小说，以旅行者游历踪迹贯穿情节发展始终，进行叙事。 |
| C．鲁迅《祝福》根据叙述者“我”的感受重新剪辑情节时间，叙写祥林嫂的悲剧故事。 |
| D．鲁迅《狂人日记》以日记体形式展示狂人错乱的心理状态，揭露礼教“吃人”本质。 |
5．作者从哪些方面展开对中国小说叙事模式转变的研究？请根据文章，谈谈你对这个问题的看法。
材料一：
我们强调中华文明上下五千年。可浩浩荡荡的历史长河却很难以实物证明其存在：秦汉时代的人们尚且在说虞夏商周为四代，到了秦汉以后就以夏商周为三代，自动选择忽略掉了虞朝。这一切使得中国人心中的五千年文明史更难成功论证。清末读书人普遍认为炎黄二帝是确实存在的，中华文明是拥有着五千年的完整脉络，但它是建立在二十四史的基础上的，也就是我们所说的“以书论史”。
“以书论史”最早存在于春秋时期，后被司马迁打破，他不仅仅是以书论史，更多的是奔赴实地考察，记录了诸夏与诸夷狄之间流传的炎黄二帝时代争夺天下的故事。这种以书论史和实物辅佐的文明记录方式一直在中国历代传承，但古代中国不兴考古，所以实物辅佐与实地论史的手段在清末乃至近代逐渐式微，更多的近代学者采用的依旧是以书论史的手段，从诸多帝王的纪年中进行加减，从而得出了中华文明五千年的说法。可随着西方文化的冲击与新史学的出现，全球的历史研究者制定了新的标准，即一个文明的存在必须要有两个条件符合，一个是古文明的文字，另外一个条件为古代国家的都城。而当时的中国还是“以书论史”的时代，故而夏朝与殷代都不被国际所承认。中国五千年文明史受到质疑。
（选自《炎黄二帝与华夏文明的兴起》，有删改）
材料二：
殷墟早在清末就已出现，当时甲骨是被当作“龙骨”来售卖的，清朝史学家研究发现，龙骨也大多是传说中殷代文字的承载之物。上面的文字记录与司马迁史书上面的商王世系几乎完全契合。甲骨文证明了殷代的确是存在的，并且在西周之前已经统治中国数百年，西方史学家口口声声说中国文明止步于周的说法被打破。
后来三星堆的横空出世让整个中国史学吃惊。三星堆的古蜀国是一个神秘莫测的文化古国，谁也没想到华夏五千年的历史需要靠它来旁证。那里出土的青铜器物都是四千八百年前的物品，无一不代表着古蜀国有着与华夏文明相似的太阳神崇拜，而上面的铭文雕刻也叙述着古蜀与夏朝之间的恩怨。
位于郑州双槐树的考古终于让中国人的五千年实物文明梦得以实现。2020年5月，郑州市文物考古研究院公布双槐树古国时代都邑遗址阶段性重大考古成果，确认位于巩义市河洛镇的双槐树遗址是距今5300年前后的仰韶文化中晚期巨型聚落遗址。有专家建议命名为“河洛古国”。
双槐树遗址面积达117万平方米，出土了一大批仰韶文化时期丰富的文化遗物。这处都邑性聚落遗址经过精心选址和科学规划，特别是西山、点军台、大河村仰韶文化城址组成的城址群，对双槐树都邑形成拱卫之势。也就是说，在5000多年前的黄帝时期，黄河中下游流域就形成了繁华的都市群。
其中最津津乐道的，是一处用陶罐模拟天上北斗九星的天文遗迹。这表明当时人们已经具有相对成熟的‘天象授时观’，用以观察节气、指导农业。他说。专家认为，这一天文遗迹明显具有特殊人文含义，表明在聚落布局中的礼仪化思维和“天地之中”的宇宙观已经形成，可以认为是中国古代文明高度重视承天之命特征的早期代表。
“河洛古国”还发现了国宝级的文物——一只用野猪獠牙雕刻的、正在吐丝的家蚕。它与周边同时期遗址出土的迄今最早丝绸实物一起，实证了5300年前后黄河中游地区的先民们已经养蚕缫丝。学者认为，以双槐树遗址为首的黄河流域中心聚落群，是目前发现的中国农桑文明发展史上最早的代表。
另一个值得注意的现象是，“河洛古国”的出土器物包含许多外来文化因子：折腹鼎、背壶具备大汶口文化特征，双腹器属于屈家岭文化因素。这证明河洛地区在距今5000年前后就是联通四方的交通孔道，体现出兼容并蓄的文化传统，这是中华文明得以延续的重要因素。
双槐树遗址实证了河洛地区在5300年前后这一中华文明起源黄金阶段的代表性和影响力。这一发现填补了中华文明起源关键时期、关键地区的关键材料。
（选自《河洛古国：炎资二帝的时代以信史亚现人间》《同望5300年！——“河洛古国”文明溯源》，有删改）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．秦汉以后人们只承认夏商周三代，自动选忽略掉了虞朝，这是中国人心中的五千年文明史很难成功论证的原因之一。 |
| B．实物辅佐与实地论史的手段在清来乃至近代逐渐式微，使得近代学者只能以书论史，得出中华文明五千年的说法。 |
| C．甲骨文证明了殷代不但存在，而且在西周之前已经统治中国数百年，打破了西方史学家关于中国文明止步于周的说法。 |
| D．双槐树遗址用陶罐模拟天上北斗九星的天文遗迹，表明在聚落布局中的礼仪化思维和“天地之中”的宇宙观已经形成。 |
| A．随着西方文化的冲击与新史学的出现，中国的以书论史的时代遭到了冲击，这在一定程度上也让中国五千年文明史受到质疑。 |
| B．全球史观认为，一个文明的存在必须有古文明的文字与古代国家的都城为证，二者缺一不可。这种说法得到大家一致的认可。 |
| C．三星堆出土的文物表明，古蜀国和华夏文明有着相似的图腾崇拜，这对古蜀与夏朝之间的恩怨进行了旁证。 |
| D．用野猪獠牙雕刻的、正在吐丝的家蚕之所以称为国宝级的文物，是因为它是5300年前后黄河中游地区的先民们已经养蚕缫丝的实证。 |
| A．《后汉书》综合当时流传的七部后汉史料，并参考袁宏的《后汉纪》，主要记述东汉王朝共195年盛衰的史事。 |
| B．《三国志》完整地记叙了自汉末至晋初近百年间中国由分裂走向统一的历史全貌。因其过于简略，没有记载王侯、百官的“表”，也没有记载经济、地理、礼乐等的“志”，不符合《史记》确立的一般正史规范。 |
| C．《隋书》保存了南北朝以来大量的典章制度，为后人研究隋代以及前几朝的政治、经济、文化制度，包括礼仪、音乐、律历、天文、五行、食货、刑法、百官、地理、经籍等十志。 |
| D．《北宋志传》广泛搜集了宋元时期民间流传的杨家将故事、宋元话本和元杂剧中的有关剧目，并以此为基础加工整理而成。 |
5．沿着“从上古传承到清都是拥有着五千年的完整脉络”，请梳理“华夏5000年文化”从“被忽略”到“重现人间”的轨迹。
唐宪宗元和七年秋，魏博节度使田季安薨。子怀谏，为节度副大使。兵马使田兴，有勇力，军中赖之。辛亥，上与宰相议魏博事，李吉甫请兴兵讨之，李绛曰：“臣
（节选自《通鉴纪事本末·卷三十四》）
1．下列对文中画波浪线部分的断句，正确的一项是（ ）| A．绛又言/魏博五十余年不沾皇化/不有重赏过其所望/则无以慰士卒之心/使四邻劝慕/请发内库钱百五十万缗以赐之左右/以为所与太多/后有此比/将何以给之/ |
| B．绛又言/魏博五十余年不沾皇化/不有重赏/过其所望则无以慰/士卒之心使四邻劝慕请发内库钱百五十万缗以赐之/左右以/所与太多/后有此比/将何以给之/ |
| C．绛又言/魏博五十余年不沾皇化/不有重赏过其所望/则无以慰士卒之心/使四邻劝慕/请发内库钱百五十万缗以赐之/左右以所与太多/后有此比/将何以给之/ |
| D．绛又言/魏博五十余年不沾皇化/不有重赏/过其所望则无以慰士卒之心/使四邻劝慕请发内库钱百五十万缗以赐之左右/以为所与太多/后有此比/将何以给之/ |
| A．“臣窃观两河藩镇之跋扈者”与“臣闻吏议逐客，窃以为过矣”（《谏逐客书》）两句中的“窃”字含义相同。 |
| B．“乘间而谋己故也”与“夫如是，故远人不服”（《季氏将伐颛臾》）两句中的“故”字含义相同。 |
| C．“然则向日分兵之策”与“向使三国各爱其地”（《六国论》）两句中的“向”字含义不同。 |
| D．“数以爱憎移易诸将”与“岂其取之易守之难乎”（《谏太宗十思疏》）两句中的“易”字含义不相同。 |
| A．家僮蒋士则趁田季安去世、怀谏年幼弱小之际，独揽魏博的军政大权，凭个人好恶调换众将职位，引发众怒，后来被田兴杀掉。 |
| B．李绛向宪宗提出建议，朝廷应采取分散各地藩镇将领兵权的策略，令诸将势均力敌，避免他们因兵权集中而嚣张跋扈，趁机谋乱。 |
| C．宰相李吉甫先是主张对魏博用兵，后又在魏博易主的时候，建议朝廷观其变化，但他的意见都遭到了李绛反对，也未被宪宗采纳。 |
| D．宪宗采纳李绛不战而屈人之兵的建议，避免了战争，任命田兴为节度使，后犒赏军士，免除魏博一年赋税，并在田兴入朝时善待他。 |
（1）今田兴奉其土地兵众，坐待诏命；乘此际推心抚纳，结以大恩。
（2）朕所以恶衣菲食，蓄聚货财，正为欲平定四方，不然，徒贮之府库何为！
5．两河藩镇中成德、兖郓的使者为什么会“相顾失色”？请简要说明。
飞翔的故事（三）
李浩［注］
她没有父亲，她的父亲早早地在战争中死去。在她四岁那年她的母亲也殒命于狼群。这个年幼的孩子，竟然提着一根折断的树枝追打一只受伤的老狼，“打死它！打死它！”当她满身血污、气息奄奄地被炎帝从地上抱起的时候，手还在努力地伸着，眼睛里满是愤怒。
她成为了部族之王炎的女儿，住进王庭，同时获得了一个新名字，精卫。
多年以后的一天早晨，用过餐后，精卫决定去海边。喝鱼羹汤的时候她记起梦里的情景：巨浪和波涛翻滚着向她压下来，雪白的浪花骤然地变成了狼牙。“我倒要看看，海浪里面是不是真的藏着可恨的狼！”女仆试图阻拦，毕竟，到海边要走三天，而且炎帝曾反复嘱咐过他们一定要看护好精卫，别让她磕着碰着……精卫拉下脸：“我又不是笼子里的鸟！你们谁也不用告诉！我们现在上路，马上！”
精卫的脾气不好，想想吧，从那么小就经历那么多的变故……没有谁敢忤逆她，她要是发起火来……
……一阵叮叮当当的忙乱之后，他们出发了。
他们来到了海上。海风吹拂，海浪汹涌，白色的海鸥在海面上翻涌，如同被打成了碎片的布。“走，我们靠近些！”女仆阻拦：小公主啊，可不能啊，你看这么大的风，这么大的浪……
“让开！”精卫脱下靴子，径直朝海边走去，海风忽然变小，海浪也安静了许多。精卫踩在沙子上。翻滚的乌云在她头上聚集。精卫朝着远处的一大团海浪跑过去。“小公主，别，不要！”女仆在岸边呼喊。“你们不用管！”
奇怪的是，不安的海浪再次变小变得平静，只有海鸥和海燕的叫声尖锐，它们跳着奇怪的舞蹈。“小公主，不要再往里面走啦！太危险啦！”侍卫长冲着精卫的背影大喊。“不用你们管！”
海浪又一次退后，远处，它们汹涌翻滚，几乎要和压低的乌云粘在一起了。海鸥们、海燕们像离弦的箭，它们插入到云层然后急速地坠落，即使离得那么远，女仆和侍卫们也能听得见这些水鸟骨头碎裂的声音。“求求你啦，小公主，千万不要向里面再走啦！海龙王已经退了三次，他绝不可能再退啦！”
“我偏要他退，我偏要他再退！看他能把我怎样！他一定知道，我是炎帝最娇惯最纵容的女儿！哼，在梦里，我看到在海浪的里面竟然藏着狼牙！你们说，他是不是觉得我软弱可欺？难道，他不知道我最最痛恨的就是狼吗？”
精卫昂着头，一步一步，朝着迎面的巨浪走过去。
……得到消息的炎帝急忙赶往海边。他见到的是女儿精卫的靴子、漂浮在水面上的尸体，以及冲至沙滩上的狼牙项链。傍晚时分。炎帝命人向龙王献祭。深夜，炎帝的营帐里多了一个赤发赤须的人，那个人自称是龙王，此处的海神。
他告诉炎帝，他可以归还炎帝这个女儿。他说，当海水淹没了精卫，他赶在死神到来之前取了她的魂魄留在了水中，保护了她。“但我怕把她还给你之后她依然不依不饶，那样我的龙宫就会永无宁日。”炎帝向龙王致歉，说自己平日里实在繁忙而很少关心和关注这个孩子，让她有些娇惯任性，不合群。无论她做了什么做错了多少，他这个名义上的父亲都应当有更多的承担。“您放心，我来劝她不许与您为敌。”“好吧”，龙王点头，“如果你能劝得住她，我会在明天把她完整地还给你。如果你劝不住，我只能……”龙王没有再说下去，而是朝着炎帝挥了挥手。
“父亲！”红着眼珠的精卫出现在炎帝面前，“马上去调您的兵马！龙王实在欺人，我们必须给他点颜色看看！”
“孩子，你不能这样……”
“父亲，难道连你也不肯帮我吗？就任凭他这样欺侮你的女儿？”“孩子，不是，你先听我说……”
“父亲！如果你不肯帮我，我为什么要听？难道，你宁可相信他也不肯体谅我？我知道，我不是你的亲生女儿……”
炎帝和精卫不断地争执，越争执，炎帝就越感到愧疚。“孩子啊，这些年，我收养了你却没把你带在身边，没能好好地教你，我……”“父亲，我感激你，一直都是。如果你真的想多为我做点什么的话，那就发兵，我一定要报仇，要掀掉他的龙鳞！你知道，这些天他把我关在了什么地方！”
“孩子，他这样做其实是为了保护你……”
“我不需要这样的保护！”精卫的眼睛变得赤红，“我不会放过水里面的任何一种活着的生物！只要有一口气，我就不会放弃复仇，哪怕，哪怕……”精卫忽然扭过头去，“哪怕我重新成为孤儿！”
——你都看见了吧。赤发赤须的那个人重新出现在营帐里。我想，我们都没有办法让她改变秉性，她的固执远比石头更为坚硬。
第二日早晨，炎帝从悠长悲伤的梦中醒来，他发现，营帐的烛台上多了一颗亮晶晶的、樱桃大小的珠子。它有些软，拿在手上不得不小心翼翼。炎帝叫来侍卫，把他带到存放精卫尸体的营帐中。精卫的脸上依然是那副怒容，只是比平日里苍白得多。炎帝按照昨夜梦见的那样，掰开精卫紧紧闭着的嘴、生硬咬着的牙，将那枚珠子放进她口中。
只见，刚才还在的精卫不见了。在她的衣服里面，钻出一只鲜血一样颜色的鸟。它一从里面钻出来，就尖叫着从营帐的门帘处急速地飞了出去……
（选自李浩《飞翔的故事集》，有删改）
［注］李浩，中国作家协会会员。他在传统故事和技法之外常以想象力赋予生命的更大空间，在奇诡的转折中，诠释了超越固有印象的写作可能性。
1．下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（ ）
| A．精卫从小无父无母，特别是四岁时母亲葬身狼群，这一悲剧使她对狼充满仇恨，从而引发了这个复仇的故事。 |
| B．炎帝十分爱护精卫这个养女，平时极尽呵护，即便精卫不听劝阻，他也自责内疚，认为自己对女儿照顾不周。 |
| C．文中多用对比，如精卫的弱小与对老狼的愤怒、精卫的进逼和海浪的退让、精卫的坚持己见和炎帝的耐心劝说。 |
| D．“只要有一口气，我就不会放弃复仇，哪怕，哪怕……”“哪怕我重新成为孤儿！”从这里可见精卫的义无反顾。 |
| A．虽然海浪一再后退，乌云、海鸥与海燕的反复出现暗示潜在危险在不断地积聚增大。 |
| B．面对女仆、侍卫们的呼喊，精卫说“我不是笼中的鸟”，张扬了本文追求自由的主题。 |
| C．精卫三次逼退海浪，实际是海龙王在一再退让，这为后文海龙王保护精卫埋下了伏笔。 |
| D．“海浪里的狼牙”这个意象在文中一再出现，既串联了文章，又具有一定的象征意义。 |
4．著名作家博尔赫斯说“强大的虚构产生真实”。本文是如何处理虚构和真实的关系的？试结合文本和生活实际加以分析。
材料一：
人类的阐释自始至终都在追求真理性和澄明性，那是人类向往的阐释目标，也是阐释的理想境界。真理和澄明虽然昭示的是阐释的两个不同的层级，但都指向一个事实：阐释是面向公众的。这意味着阐释是一种公共性的行为，只有坚守公共性，才能圆人类的阐释之梦。离开公共性，阐释不可能，更遑论真理性和澄明性！阐释本身有它的内在规则，这个规则总体来说极为复杂，不可一概而论，更不好随意确定。它可能是整个人类的规则，也可能是生活在特定区域或国家、操持不同语言、从事不同专业研究者的规则；它遵循的是人性的共同性，或者是沟通、交流之后业已达成的共同性，其终极目的只有一个，那就是实现意义的澄明。
我们言说政治，政治就是一个公共性问题；我们言说历史，历史就是一个公共性问题；我们言说道德、伦理，道德、伦理就是一个公共性问题；我们谈论文学、艺术，文学、艺术就是一个公共性问题。公共性本身不是一种价值判断，但它又蕴含着价值判断。也就是说，公共性包含着真理和谬误。真理不可能对任何人、任何事、任何族群都是真理，更不可能放之四海而皆准。谬误也是。当然，这种公共性是受时间和地域限制的，没有永远的真理和谬误，而公共性却是永远的。公共性的存在需要公共阐释去解惑释疑，需要公共阐释去彰显真理。在一定程度上，公共阐释维持着时代的公开、透明，维持着社会的公平、公正，维持着政治的民主、正义，维持着人类的审美判断。
（摘自李健《共阐释：作为一种阐释理论的合法性》）
材料二：
“公共阐释”也即“阐释的公共性”，是对文学阐释行为根本属性的一种界定。任何一种阐释行为，都是一种参与生活、理解世界的方式，只有“公共阐释”才能让每一个个体有效并且高效地充分对话。与之相对的，则是“个体阐释”，也即阐释的个体性。它强调每一个个体都是独特的，都有着自己的个性、性别、民族与生活经历，对待同一问题的视角与态度确实存在着诸多差异。但是，如果仅仅将两者确定为二元对立的概念，显然是将问题简单化了。一般来说，“个体阐释”中会带有“公共阐释”的烙印，每一个个体都不是独立存在于这个世界的；而“公共阐释”中也会带有“个体阐释”的痕迹，如果没有个体作为基础，就不会出现阐释的具体性与交互性。面对如此棘手的“阐释循环”，诚如海德格尔所言：“决定性的事情不是从循环中脱身，而是依照正确的方式进入这个循环。”这一进入就是一种“介入式”的阐释行为。在置身于他者之中时，个体也在不断地拓宽自己的视域。这里的他者既指向个体（文学作品、个体读者），也指向整体（社会历史环境），更是要领会到“整体只是源于单个情形的范式展露”。文学阐释激活了世界、读者、作者与文本这四个时常被不同的文学理论切割破碎的要素。
文学阐释不同于一般意义上的“阐释”。它首先面向的是文学作品，即对文学作品作出阐释主体的感受、理解与判断。在具体的文学阐释过程中，存在着以“个体阐释”为基础，并从个人走向社群再到整个人类的一种趋势。这一过程的每一次完成则意味着“个体阐释”得到了时空的检验而成为“公共阐释”。
从政治学的角度，我们往往会将“公共性”与“私人性”对立起来谈，但是如果转移到文学领域，“公共性”的问题还有其自身独特的理论维度。这就是“文学之内”和“文学之外”的问题。正如韦勒克和沃伦所说，“事实上，任何文学史都不会没有自己的选择原则，都要做某种分析和评价的工作”。从20世纪西方文论发展史来看，文论研究的重点出现了一个从“文学之外”转向“文学之内”，再转向“文学之外”的过程，即我们通常所描述的从“作者中心”向“文本中心”再向“读者中心”的两度转向。而在马克思主义文艺理论看来，即使是“文学之内”的隐含作者、叙述者和人物及其关系，也是社会历史的再现或投射，这些均是现实生活在文学世界中的一种艺术化表达。
因此，强调“公共阐释”或“阐释的公共性”，应该落脚到马克思主义社会历史批评的基本点上，即在处理“文学内外”关系上，坚持“文学之外”的关系为主来统摄“文学之内”的关系，重建“隐含作者”“叙述者”与“真实作者”“理想读者”“真实读者”以及人物间的社会关系的投射等。只有这样，我们的文艺批评才能真正发挥其应有的社会历史功能，这也正是强调“公共阐释”或“阐释的公共性”的要义之所在。
（摘自曾军、辛明尚《文学阐释的公共性及其问题域》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．真理性与澄明性是人类阐释追求的目标与理想境界，它也揭示了一个事实：阐释活动是面向公众的。 |
| B．公共性之所以能够包含价值判断，是因为公共阐释能够维持时代与社会的公平正义，有效地发挥其功能。 |
| C．世界、读者、作者与文本四个要素被不同的文学理论切割开，文学阐释用个体性和公共性的交互激活它们。 |
| D．文学阐释的公共性，应该回归马克思主义社会历史批评的基点，以便真正发挥文学批评应有的社会历史功能。 |
| A．材料一论述公共阐释的理论，文学只是其中一个例证；而材料二论述的主要对象是文学阐释。 |
| B．材料一大量运用道理论证，作者说理充分，行文逻辑严密，具体地阐明了公共阐释的合法性问题。 |
| C．材料二中引用海德格尔的话语，证明个体阐释与公共阐释之间存在着很强的具体性与交互性。 |
| D．材料二运用辩证思维，清晰界定了“个体阐释”与“公共阐释”、“文学之内”与“文学之外”的关系。 |
| A．董仲舒：“诗无达诂，文无达诠。” |
| B．陶渊明：“奇文共欣赏，疑义相与析。” |
| C．白居易：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。” |
| D．曹雪芹：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味？” |
5．请以《红楼梦》阐释为例，结合材料二简要说明如何进行文学的公共阐释。
材料一：
我们以前讲过，埃及、希腊的建筑、雕刻是一种团块的造型。米开朗琪罗说过：一个好的雕刻作品，就是从山上滚下来也滚不坏的。中国就很不同。中国古代艺术家要打破这团块，使它有虚有实，使它疏通。《论语》中“绘事后素”①的话以及《韩非子》“客有为周君画荚者”②的故事，都说明中国的画特别注重线条，是一个线条的组织。中国雕刻也像画，不重视立体性，而注重流动的线条。中国的建筑，我们以前已讲过了。中国戏曲的程式化，就是打破团块，把一整套动作，化为无数线条，再重新组织起来，成为一个最有表现力的美的形象。翁偶虹介绍郝寿臣所说的表演艺术中的“叠折儿”说：折儿是从线条中透露出形象姿态的意思。这个特点正可以借来表明中国画以至中国雕刻的特点。
由于把形体化成飞动的线条，着重于线条的流动，因此使中国的绘画带有舞蹈的意味。这从汉代石刻画可以看得很清楚。有的线条不一定是客观实在所有的线条，而是画家的构思、画家的意境中要求一种有节奏的联系。例如东汉石画像上一幅画，有两根流动的线条就是画家凭空加上的。这使得整个形象显得更美，同时更深一层地表现内容的内部节奏。这种艺术用自然主义的眼光是不可能理解的。
荷兰大画家伦勃朗是光的诗人。他用光和影组成他的画，画的形象就如同从光和影里凸出的一个雕刻。法国大雕刻家罗丹的韵律也是光的韵律，中国画却是线的韵律，光不要了，影也不要了。“客有为周君画英者”的故事中讲的那种漆画，要等待阳光从一定角度的照射，才能突出形象，在韩非子看来，价值就不高，甚至不能算作画了。
我国现存的一幅时代古老的画是1949年长沙出土的晚周帛画。郭沫若对此画作了极有诗意的解释：
“画中的凤与夔，毫无疑问是在斗争。夔的唯一的一只脚伸向凤颈抓拿，凤的前屈的一只脚也伸向夔腹抓拿。是死沓沓地绝望地拖垂着的，凤却矫健鹰扬地显现着战胜者的神态。这是善灵战胜了恶灵，生命战胜了死亡，和平战胜了灾难。这是生命胜利的歌颂，和平胜利的歌颂。画中的女子是分明站在凤鸟一边的。因此我们可以肯定的说，画的意义是一位好心肠的女子在幻想中祝祷着：经过斗争的生命的胜利、和平的胜利。
“画的构成很巧妙地把幻想与现实交织着，充分表现着战国时代的时代精神。虽然规模有大小的不同，和屈原的《离骚》的构成有异曲同工之妙。但比起《离骚》来，意义却还要积极一些：因为这里有斗争，而且有斗争必然胜利的信念。画家无疑是有意识地构成这个画面的，不仅布置匀称，而且意象轩昂。
“这是中国现存的最古的一福画，透过两千年的岁月的铅幕，我们听出了古代画工的搏动着的心音。”
现在我们要注意的是，这样一幅表现了战国时代的时代精神的含义丰富的画，它的形象正是由线条组成的。换句话说，它是凭借中国画的工具——笔墨而得到表现的。
（摘编自宗白华《美学散步》）
【注】①绘事后素，语出《论语。八佾》。意为先粉地为质，而后施五采，犹人有美质，然后可加文饰。②客有为周君画荚者，三年而成，君观之，与髹荚者同状，周君大怒，画荚者曰：“权筑十版之墙，凿八尺之牖，而以日始出时加之其上而观。”周君为之，望见其状尽成龙蛇禽兽车马，万物之状备具，周君大悦。此荚之功非不微难也，然其用与素髹䇲同。
材料二：
绘画材料是绘画艺术的表现基础，是传递绘画全部内容和精神的唯一载体。中国传统绘画材料和工具的独特性，使历代画家在绘画实践中不断凝练出富有魅力的绘画表现技法，进而创造出丰富多样、具有时代特征的佳作。
毛笔是中国传统绘画中最具能动性的绘画工具。绘画中大多数关键技法都是由执笔、运笔产生的。执笔端正，行笔时锋尖处于墨线中心是中锋，线条圆浑、厚重、含蓄而具有弹性，多用于勾勒物体轮廓；如果执笔倾斜，锋尖在线条一侧运行是侧锋，线条粗壮而又毛辣，变化丰富，适于描绘鸟羽、花瓣和叶子等景物。而随着画家运笔速度和力量不同，以及提按轻重、笔锋转换、行笔疾徐等的变化，便能够描绘出粗细不等、浓淡不一、虚实各异的多种线条。
中国传统绘画起源于线，中国绘画的魅力在于对线的驾驭，而墨的发明和运用更使得传统绘画具有了独特的风格。墨的巧妙运用“不但能够表现出客观物象丰富的外在形式，更能传达物象世界的精神本质和画家从客观事物中领悟到的独特的情感”。（张亮：《从中国传统绘画材质和技法的关系谈当代中国画的创新》）墨可用水调和而呈现出多层次的浓淡效果，即墨分焦、浓、重、淡、清等五色，而每一色又有干、湿的变化。毛笔柔软程度和含水量的大小及画家持笔、运笔的速度、力量和方式的不同，会使留在纸上的墨线变幻无穷。如墨线飞白为枯线，能引起树干似的苍老的视觉感受，给人一种惨淡凄清的景像；湿线为润线，能引起春天般滋润的视觉感受，给人一种层峦叠翠的生命气息等。墨色运用上的丰富变化，使得中国绘画的创造性和艺术性得以极大提高。
（摘编自徐艳华《传统绘画材料的改进与绘画技法革新》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．中国传统绘画起源于线，中国绘画的魅力在于对线的驾驭，而毛笔和墨为其提供了独特的材料和有魅力的表现技法 |
| B．郭沫若认为长沙出土的晚周帛画内蕴着创作者搏动着的心音，用线条组成的凤与夔巧妙地展示了幻想与现实的交织。 |
| C．中国的绘画乃至雕刻都极为重视线条的流动，尤其是绘画中非客观性存在的线条，使形象更美，能表现内容的内部节奏。 |
| D．中国古代艺术家的作品虚实有致，在风格上与埃及、希腊的“团块”迥异，这种艺术上的创新堪称东方文化的典范。 |
| A．中国戏曲用“叠折儿”的形式进行表演，能充分发挥线条的在表演进程以及艺术形象中的作用。 |
| B．团块的雕刻作品因其是非线条构成的实体，因而米开朗琪罗认为其即使从山上滚下来也不会坏。 |
| C．线条的粗细、浓淡、虚实由运笔速度和力量等决定，斜笔勾勒轮廓，正笔绘花叶是传统作画方式。 |
| D．自然主义否定凭空在绘画上添加任何线条的做法，因为他们认为这不符合艺术“团块”造型特征。 |
| A．橘子洲毛泽东雕像 | B．金缕玉衣 |
| C．司母戊大方鼎 | D．清明上河图 |
5．文中引用了《论语》“绘事后素”的话以及《韩非子》“客有为周君画荚者”的典故。请结合两则材料，就中国传统绘画过程，简要分析宗白华引用这句话和这个故事的目的。
材料一：
在上古神话中，有一支西北大荒神话系统，为我们提供了许多叛神的形象。这里有偷了天帝的“息壤”跑到人间治水的鲧，后被天帝命火神祝融杀于羽郊，神话说他化为黄龙而入于羽渊。这个叛神很有点近于希腊神话中盗火的普罗米修斯，不过有书说他不服尧让位于舜而率众造反。这里有人面蛇身而朱发的水神共工，他与火神祝融交战，不胜而怒，头触不周之山，把支撑天地的天柱撞倒，所以才有女娲炼石补天，积灰理水。这里有敢和黄帝争战的刑天，失败后，被黄帝砍下脑袋。断头的刑天以乳为目，以脐为口，继续拿着干戚作战。
在叛神的诸神中间，以环绕后羿的神话最有叛逆的特色。神话说当尧之时，天上十日并出，草木不生，民无所食。后羿原是天神，奉帝命而降大地，以箭射落九日……后来他爱上洛水之神宓妃，射瞎宓妃丈夫河伯的左眼，被河伯上诉于天帝，而失败于天帝，这时的后羿已是叛神之神了。成为叛神的后羿不能自由上达天都，他西上昆仑取得不死之药，但是不死药带给后羿另一个更大的悲剧；他的妻子嫦娥因为不死的诱惑背叛了他，偷吃不死之药，飞身入月。后羿最后死在他最心爱的学生逢蒙的桃木杖下。逢蒙认为天下能胜过自己的唯有老师后羿，所以设下埋伏，杀了后羿。叛神、叛情、叛师，古代后羿的神话是由叛逆而组成的悲剧。
古代神话中的诗情、悲剧、叛逆，构成了中国文化中的另一个人文意境，存在于后世无数中国人的思想之中，个体自我的成长使它已不再浮现神话所含有的原初隐喻和象征，它被赋予了更多的人文意义。
在这种人文特性的笼罩下，这种叛逆思想在文学上一般衍化为两支系统。一支是作为“士”的知识阶层的情感流露，大都体现为诗词创作常以“佯狂”的形象出现，流露出一种愤世嫉俗、不与黑暗现实合作的自然情绪；而在具体的文化规约下，这种倾向又大都有“隐者”的因素，回归自然是这批人所共同具有的美学理想。另一支主要体现了市民精神，尤其是进入明代以后，这种市民精神又主要以爱情婚姻的题材出现，像“杜十娘怒沉百宝箱”、许仙与白娘子的民间传说等。
当然，这只是一般而言，“士”的文化与市民文化一直处在相互影响之中，清代的《红楼梦》可以说是融合了当时中国的各种思想精神，其流露出的叛逆精神就很难用某一简单的概念加以框定。
这种人文意义的逐步加强，固然明确了文学的特指内涵，但随着知性原理在思想方法上占统治地位，所观照出的世界也逐渐演化为一个价值的世界、一个有序的世界、一个善恶可辨的世界。这在美学上，反而丧失了神话所体现出的那种原初的混沌与无序，那种更有审美意义的叛逆悲剧。
在美学上，比较接近于神话的，有古典小说《封神演义》。其中哪吒“剜肠剔骨，还骨肉于父母”，除了表示“好汉做事好汉当”外，还意味着对亲情的割舍，在当时的道德文化中，确是一种大胆的叛逆。最富悲剧意味的还是纣王的儿子殷效，殷效的母亲因纣王而死，要报母仇就必须杀父，可是他又是殷王的太子，如果要维护殷商的江山，就必须助父抗周。结果终于叛师，违背了答应师父的诺言而抗周，最后惨死在太极图中。这幕悲剧展现出一种人的不可选择的叛逆结果，应该说具有极为震撼人的美学力量。
神话是集合了许多无意识活动的群体思想，具有人类更多的普遍性。后世的文学在具体文化的规约下，则呈现出它的特指含义，因为文明社会的价值判断逐步加强，社会要求代替了人的自然情欲，在知性原理的分割下，逐步丧失了神话所具有的那种原初的隐喻和象征。
（摘编自蔡翔《叛神世界》）
材料二：
昔者初民，见天地万物，变异不常，其诸现象，又出于人力所能以上，则自造众说以解释之：凡所解释，今谓之神话。神话大抵以一“神格”为中枢，又推演为叙说，而于所叙说之神、之事，又从而信仰敬畏之，于是歌颂其威灵，致美于坛庙，久而愈进，文物遂繁。故神话不特为宗教之萌芽，美术所由起，且实为文章之渊源。惟神话虽生文章，而诗人则为神话之仇敌，盖当歌颂记叙之际，每不免有所粉饰，失其本来，是以神话托诗歌以光大，以存留，然亦因之而改易，而销歇也。如天地开辟之说，在中国所留遗者，已设想较高，而初民之本色不可见，即其例矣。
（摘自鲁迅《神话与传说》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．西北大荒神话系统提供了鲧、共工、后羿、逢蒙等众多叛神形象，从而充满叛逆带来的悲剧性。 |
| B．人文意义的加强使后代文学更强调社会价值判断，丧失了神话原初的混沌与无序所体现的美学价值。 |
| C．《红楼梦》叛逆精神中体现的“士”文化和市民精神，是由古代神话包孕的叛逆思想所衍化的。 |
| D．随着后世对神话的演说，先民当时所遇到的真实的自然现象，以及他们的思想和生活状态全都湮灭。 |
| A．《封神演义》中殷效的结局之所以呈现出震撼人的美学力量，是因为他的叛逆体现了人的不可选择性。 |
| B．通过研究不同时代对古代神话进行改易的文学作品，我们能够发掘出不同时代的社会价值观念。 |
| C．鲧偷天帝“息壤”而被杀和他不服尧让位于舜而造反的不同讲述，反映了神话在后世演说中会有改变。 |
| D．面对具体的社会文化规约，市民阶层对婚姻爱情的追求比知识阶层流露的“狂”“隐”情感更具叛逆性。 |
| A．焦仲卿与刘兰芝（《孔雀东南飞》） |
| B．觉新与瑞珏（《家》） |
| C．梁山伯与祝英台（民间故事） |
| D．张生与崔莺莺（《西厢记》） |
5．有评论认为，从大闹天宫到修成正果，《西游记》中孙悟空形象的审美力量是逐步减弱的。请结合材料一的相关论述，作简要分析。
