游侠作为一种潜在的欲望或情怀，在好多人心里面都蕴藏着，只不过表现形态不一样而已。中国人的理想境界是“少年游侠、中年游宦、晚年游仙”。少年时代的独立不羁、纵横四海是很多人所盼望的。浪迹天涯的侠客，对于中国人来说，是一种对于现实生活的超越，或者说是对于平庸的世俗的日常生活的批判。在这个意义上，“侠”跟打斗本领没有直接关系，也不见得非“快意恩仇”不可。这更像是一种超越日常生活的愿望与情怀。

游侠想象和武侠小说不太一样。虽然都讲侠，但前者不见得非有武功不可，它强调的是精神气质，而不是打斗本领。司马迁心目中的游侠，主要是讲义气，救人于厄难之中；至于强调打斗本领，那是从唐传奇才开始的。唐传奇开始渲染侠客如何武功高强，杀人于千里之外。日后各种各样的游侠文学及艺术，开始强调技击本领而不是精神境界。这是当初的游侠诗文与后世的武侠小说不太一样的地方，后者更追求情节曲折，更强调快意恩仇，更突出技击的本领。

游侠的“游”，本身就是流动的意思。所谓“不轨于法”既包含了对于各种规定性的背叛，也是追求在不同阶层、文化、种族间的自由流动。不满现有的固定位置，自觉处于边缘状态，“游民”与“游侠”都不太受法律制度的约束，但二者之间还是有一些差异。比如，相对于游民，游侠更带有反叛性，也更多地寄托了文人的想象与情怀。千百年来，游侠理想及游侠形象被高度文学化了，变成一个象征性符号，代表了文人对于日常生活的超越，故其审美价值远高于游民。

在“武”与“侠”之间，我更看重后者。所谓“以武行侠”，“武”只是辅助性手段，“侠”才是根本目的——那是一种高贵的精神气质，很可能可望而不可及。只不过在后来的小说及电影中，“武”越来越得到重视。武侠小说或功夫电影特别强调打斗本领，也就是说，更看重行侠的效果而不是心情。单有除霸安良的意愿还不够，还得能在打斗中取胜。这不仅是道德问题，还牵涉观赏效果。杖剑行侠的“武”和欢娱笙歌的“舞”。本不是一回事；但落实在关于侠客的文学艺术中，却有相通处。不管是武侠小说还是功夫电影，侠客不仅要武功高，能杀死坏人及仇人，还要打得好看。在某种意义上，侠客的“武功”带有表演成分。武侠小说家的一大本领，就是驰骋想象，把一场你死我活的正邪对决，写得非常好看。我们都知道、真正的高手对决，往往是一击致命的。而“一击致命”缺乏观赏性，不可能结构成精彩的武侠小说或功夫电影。

在这个意义上，“武”和“舞”是有相通性的。在功夫电影里，编排打斗过程和舞蹈场面，是一回事。那些打斗已经脱离了实战需要，变成了一种表演。好人坏人都很能打，都有很好的舞蹈修养，动静得宜，挥洒自如，不能轻易倒下。如果大恶人经不起打，一刀就毙了命，那就不是武侠小说了。打斗场面的舞蹈化，是武侠小说及功夫电影的基本假设，读者及观众不能从实战角度来苛求。

武侠小说同样体现了中国人的生活、兴趣、欲望、追求和精神世界。甚至可以这么说，民间社会及底层大众的生活趣味及精神世界，在武侠小说里得到了很好的呈现。在这个意义上，要想真正理解中国人，单读儒释道不够，还得明白中国人如何阅读、欣赏乃至痴迷武侠小说。

同样是精彩的武侠小说，有两种不同类型：直指心境的，比如古龙；摆弄学问的，比如金庸。其实二者都有好处，不可偏废。金庸小说里有很多“学问”，比如佛道、历史、地理、琴棋、书画、茶酒、武功、中医等，可视为“普及中国文化读本”。读金庸的小说，在理解血雨腥风、欣赏神奇江湖的同时，最好还能对其作品中隐含的学问与情怀有所了解与领悟。

（节选自陈平原《作为一种精神气质的“游侠”》有删改）

材料一

科技创新从来都是国际战略博弈的主要战场，国家应构建完善宏观的科技管理体制架构，不断完善国家科技创新计划管理体系，更好发挥政府在重大科技创新任务实施、构建国家战略科技力量、营造创新生态环境等方面的重要作用，改革注重激发广大创新主体和科技人员的积极性、主动性，强调微观主体的自主权和行为规范，着力构建与科技发展规律相适应的微观主体运行机制。探索构建与科技创新发展趋势相适应的现代治理结构，是政府面对新一轮科技革命和产业变革的主要任务。

（摘编自《光明日报》2022年4月8日）

材料二

张家界注重培育富有活力的科技创新生态。一是围绕现代农业、旅游产业、生物医药、新材料与先进制造等重点领域，构建“创业团队—科技型中小企业—高新技术企业”培育链，实现精准和梯次育成。二是聚焦创新链上游的应用研发设计及中下游的科技成果转化，支持企业与高校院所联合，建设一批孵育结合、产学研联结紧密的新型机构。三是聚焦优势产业和科技园区的科技需求，突出引培结合、产才融合，围绕创新链布局人才链。突出科技人才的引进，将人才的引进与科研项目实施、创新平台建设有机结合，构建“人才+项目+扶持”的人才支持体系，刚柔并重地引进一批高水平创新团队、掌握先进技术的实用人才，四是以创新能力、质量、实效、贡献为导向，探索建立社会化、市场化的科技人才评价体系，强力推进科研经费“包干制+负面清单制”改革，减少对创新项目实施的直接干预。

张家界以实施省级创新型区建设为抓手，围绕莓茶产业链布局创新链，着力推进莓茶产业补链、延链和强链，打造以莓茶为代表的生态农产品、绿色食品、旅游商品供应链。此外，还强化农业科技创新服务体系建设，深化产学研协同创新机制，打造具有特色的创新型区。

张家界构建了智慧旅游营销服务平台，在核心景区利用云计算、物联网、移动通信网络以及大数据分析等信息技术建设“无线网络覆盖+人流监测+智能导览”APP的智慧景区。通过实施一批科技项目，开发了一批高技术含量和高附加值的旅游商品，科技创新引领旅游高端消费、绿色低碳、共享经济发展，形成旅游经济高质量发展新动能。

（摘编自《张家界市“十四五”科技创新规划》）

材料三

科技创新为经济发展提供强大动能，一方面，中国经济高质量发展源于发展理念和发展方式的转变，必须紧紧依靠科技创新作为内部驱动力。科技创新能够加快新产品、新技术、新业态的形成与发展，对于推进经济供给侧结构性改革、优化产业结构、提升经济发展质量具有重要作用，使经济发展实现由粗放型向高效、集约、节约的发展方式转变，经济发展的质量得到持续提升。另一方面，创新驱动不只解决经济增长效率问题，更重要的是依靠知识资本、人力资本和激励创新制度等无形要素实现要素的新组合，创造新的增长要素，实现比集约型增长更高层次和水平的增长方式。

港澳地区社会经济基础优越，开放程度高，以现代服务业为主导带动经济发展，特区政府财政实力雄厚，社会福利的供给和保障相对完善，具备经济高质量发展的基础优势；珠三角地区虽经过改革开放四十余年奋斗发展。社会经济发展取得了巨大的进步，但在经济发展的质量、效率、可持续性以及人民共享发展成果等方面还需要进一步加强，才能全面提升经济高质量发展的水平。粤港澳大湾区应深化城市之间的交流与合作，注重区域内经济的联动发展、错位发展，推动形成优势互补、区域一体化融合发展的经济高质量发展新局面。

表一   2008-2019年粤港澳大湾区科技创新综合水平及排序

表二   2008—2019年粤港澳大湾区经济高质量发展水平及排序

（摘编自《粤港澳大湾区科技创新与经济高质量发展耦合协调研究》）

材料一：

在不同题材的影视作品中，工具人呈现的样子虽然千姿百态，但在本质上丧失人物个性，缺乏行为动机，却是千篇一律。偶像剧中常常出现促进男女主角感情的“神助攻”。伦理剧中免不了有“作天作地”的“恶婆婆”，悬疑剧中则会有冷不丁冒出来的“关键人物”，他们要么坏得透彻或好到极致，要么在两种极端状态间反复横跳。这种片面的人物形象不仅在剧情中显得无比突兀，更与真实生活之间存在巨大断带，违背了影视作品反映和观照现实的创作初衷。近年来，工具人的频繁出场在类型化特征较为明显的作品中表现更甚。例如在职场题材作品中，一众工具人成为主角“打怪升级”道路上的垫脚石，凭借着庸俗老套且乏善可陈的人物冲突满足观众的自我想象，博得关注。在这些伪现实题材创作中，脱离实际却吊足观众追剧胃口的工具人已然呈现霸屏之势，成为此类作品极具迷惑性的外在伪装，实则与现实主义的创作理念南辕北辙。

工具人的泛滥和创作中的惰性思维不无关系。对于部分创作者而言，挪用在各种类型题材中左右逢源的工具人，自然比潜心创作打磨一个全新的人物轻松得多。还有部分作品中的工具人并非有意为之，而是创作者的能力有限所致。纵观近段时间的热播作品，即使那些整体口碑和市场成绩尚可的影视剧，仍旧难以避免工具人的存在。在此类作品中，创作者原本寄托于用庞大的人物关系为观众讲一个更加精彩的好故事，却没承想最终“乱花渐欲迷人眼”，反倒拉低了作品水平。此外，工具人也是影视创作向市场化审美妥协的一大显著症候表征。随着市场数据成为衡量一部影视作品“价格”的重要标尺，不少创作者囿于商业利益，往往倾向于在剧情中加入大量能迅速刺激观众神经、引发舆论热议，吸引大批流量的奇葩人设，而罔顾逻辑合理性和艺术价值。一言以蔽之，工具人崛起背后反映的是影视创作者创作能力上的欠缺，“关起门来搞创作”的问题以及片面迎合市场的投机心态。

虽然部分工具人短暂带火了一些作品，但同样让作品遭到了反噬。我们应当警惕，在影视配角塑造过程中体现得淋漓尽致的工具思维，已开始侵蚀影视创作的各方面，不少作品中单薄无力的主角形象、陈旧无趣的背景设定、一成不变的俗套剧情等都或多或少地受其影响。这种按图索骥般的机械创作模式也不断使一些影视作品丧失应有的艺术美感，沦为文化工业的程式化产品。对此，影视创作者应当从火热生活中采撷创作灵感，多一些深刻思考、少一些工具思维，在合理编织的故事剧情里放置合适的人物角色。创作者还应认清影视配角对于剧情的功能性和作为人的主体性之间的关系，不能将原本被期待着给作品锦上添花的配角，矮化成形同工具一般的“眼泪收割机”“话题引流器”和“商业利益跳板”。不同于工具人对角色个性的收编和遮蔽，一个好的配角关注影视角色作为“人”的本质属性，即使在有限的篇幅里，也能够发掘出自身的人性弧光以及升华整部作品的必要意义，从而留给观众深刻的印象和深入的探讨空间。角色不分大小，只有对影视作品中的人物始终保有尊重，工具人的怪圈才会不攻自破；而只有当配角回归应处的位置，才能与主角一起在跌宕起伏的故事里，释放出珍贵的人性光辉。

（摘编自《别让配角沦为“工具人”》）

材料二：

与过去几乎只有主角披荆斩棘、一路登顶的剧相比，今年的电视荧屏涌现出很多“群星闪耀”的群像剧，从年初的《山海情》《觉醒年代》,到近期热播的《扫黑风暴》《乔家的儿女》等,在这些成功打造出人物群像的作品中．主角人物不再具有过分突出的光环,众多配角反而各个闪耀着个性和光芒，剧中的绿叶演员往往先声夺人，凭借配角甚至反派角色却能够在观众心目中占据C位。

盘点近年来的大热剧目都有一个特点：群像气质——无论是五彩斑斓的时代讲述，还是波澜壮阔的历史画卷，都可以在群像剧中形成宏阔的叙事结构，而且作品中的配角越抓人，越具爆款相。群像戏精彩、热门配角出圈，几乎已经成为爆款剧的标配。比如《人民的名义》中的达康书记、育良书记、季检察长、沙瑞金书记。这些爆款剧中配角的热度都不逊于主角。

这些年来，荧屏上的大女主，大男主已经形成了套路满满的模式化创作，观众越来越没有新鲜感。相比之下，群像剧打破单一主人公塑造的局限，意味着剧中每个重要人物都要作为“主角”去立体刻画。

这些剧中主要人物戏份相对均衡，没有哪一个角色具有非常明显的主角光环，众多角色都闪耀着充满特色和个性的光芒，这种光芒不再依靠主角的折射，也不仅仅是为了衬托主角。同时，每个人物的设定，成长和最终的结果都可以成为一条独立的主线，讲述一个完整的故事。在人物关系上，群像剧的差异化设置又可以产生精彩的戏剧冲突。

多线交叉叙事、呈现立体饱满的众生相、具有丰富意味的人物关系、以及角色背后有深刻的现实意义，这样的群像剧让观众的观剧体验更加丰富，也会让剧中的众多人物都有机会大放异彩，不同的观众还可以从群像样本中找到自己或身边人的影子。这就是为什么群像剧容易出好戏、好人物的原因，而一旦有配角人物成为话题热点，作品就有可能晋升为全民爆款。

在这几年影视圈的流量风潮中，很多明星争“番位”，不愿在作品海报中成为别人的“陪衬”。但对一个真正的演员来说，角色不分大小，也没有绝对的“主”和“配”。也恰恰因为这样，这些被人记住的绿叶演员，是凭借专业水准，而不是戏份多少，赢得了观众心中的C位。

（摘编自《这些黄金配角，靠实力占据观众心中C位》）

材料一：

经过持续不断的资源汇聚、技术迭代、类型更新，近年来的网络视听内容生产发生了由量到质的提升。从业者逐渐走出了探索中的迷茫，开始向精品化方向掘进。在这个过程中，一个突出的表现就是很多片方和创作者跳出了以往扎堆玄幻、灵异、惊悚等题材的窠臼，转而深耕主旋律题材，靠真情的力量打动人，以精良的质感吸引人，试图为主流价值传播开掘更多艺术空间。在这个过程中，一批精品力作脱颖而出，在网络用户中获得较高的评价和热烈的反响。

近几年，政府相关部门在引导网络视听生产走精品化道路的过程中，开始科学规划布局选题，积极、有效地引导视频网站和内容制作方调整供给侧。我们欣喜地发现，脚踏实地，聚焦当下社会热点与民生话题的网络视听作品越来越多。网络电影如《草原上的萨日朗》《藏草青青》等，网络剧《约定》《在希望的田野上》等，纷纷着眼于脱贫攻坚、乡村振兴、支援边疆等时代主题。相较于传统影视剧，网络视听作品体量小，制片方所承受的经济压力小，有时面对正在发生的火热现实能更快速灵活地做出反应，在聚焦某些具有时效性的新话题、新趋势与新现象方面拥有天然优势。此外，站在重要时间节点回望历史也已成为网络视听创作的题中应有之义。

与此同时，是作品形式的创新表达。网络视听作品从大屏转战小屏，势必从场面调度、景别构图、剪辑节奏及视觉风格等多层面进行富有针对性的革新，以适应当前移动优先的传播生态。网络视听主旋律创作逐渐摸索出一种与其他主旋律影视作品有所不同的视觉风格。除了网络电影、网络剧之外，微电影和短视频在推动主旋律影视创作形式革新方面也功不可没。正是多种因素合力带来的形式革新，铸就了主旋律网络视听作品相对平实、亲民且具有强烈网感的视觉风格。

在当下多屏互动、碎片阅读日益成为主要传播态势的接受环境下，网络视听作品的传播过程不仅打破了以往传统影视的时空禁锢，而且持续借助社交媒体与短视频平台等进行二次分发与社交传播，形成了多元交错的传播局面，为推动网络视听主旋律作品走近大众、使主流价值理念深入人心做出有益探索。网络视听内容生产已经走出了过去野蛮生长与无序发展的混沌状态，日益呈现出守正创新、风清气正的精神面貌，这对于主旋律影视生产的多样化实在是可喜之事。

（摘编自宗俊伟《主旋律网络视听创作强势崛起》）

材料二：

“网络视听+”能给我们的生活带来什么样的改变？在网络视听大会论坛上，各路大咖探讨了网络视听改变生活的更多可能性。

京东方科技集团执行副总裁姚项军表示，光影系统将广泛地应用于城市场景中，还可以走进酒店大堂、电梯，内容的广泛接入，将使得城市光影的内容更为丰富。类纸屏幕新技术，将使得绘画、文物、古籍等内容更容易被千家万户触及。独立策展人、艺术评论家冯博一表示，网络视听在营造新场景时，应更加注重当地居民的情感和故事，让新场景可以与当地居民产生情感互动。米未创始人兼CEO马东认为，长视频和短视频不是相互替代的关系，不存在短视频有一天全面取代长视频，因为这两种不同形式的内容，满足的是人的大脑的不同需求。北京电影协会秘书长闫于京介绍，2013年以来，网络传播平台有长足的发展，电影产品的质量总体提高的同时，网络电影产品的质量、技术、品类进步更是有目共睹的。美图秀秀的运营副总裁陈辉说，通过调研我们总结了“00后”用户的十大兴趣品类，跟之前的“90后”“95后”都不太一样，古风、汉服和国潮在他们心目中能排到前十。他认为，中国整体的审美和品牌的自信日益提高，所以不管是内部的用户自身兴趣爱好，还是外部的大环境，都让新国风成为网络视听的下一个风口。

（摘编自汪兰、李雪艳《“网络视听+”让未来生活触手可及》）

材料三：

根据中国互联网络信息中心正式发布的《中国互联网络发展状况统计报告》，截至2020年12月我国网民达9.89亿，短视频用户猛增到8.73亿。截至2021年3月日均使用时长达到了125分钟，换言之，短视频占据人们的生活时间比吃饭、洗澡、读书、学习还多一些。报告还显示，20.4%的新网民第一次上网时使用的就是短视频应用，如此惊人的拉新力侧面反映出，短视频对时下互联网文化生活的刺激性影响。不难发现，互联网对人们的影响已从过去图文结构为主的平面体验，转变为现今视听结构为主的立体体验。

从自媒体兴起到企业全面媒体化，网络视听已深入网民生活的方方面面，我们对网络视听的认知应当伴随时代发展不断变化。相对于过去强调“文字的力量”，我们更需要关注“视听的力量”。网络视听产品能摆脱文字叙述的线性束缚，直接作用于网民的思想及行为层面。人类故事的载体不再以文字作品为主，而是以视听产品为主。

20世纪，尼尔·波兹曼推出其著作《娱乐至死》，告诫人们要警惕技术的垄断，防范媒介危机。网络视听越发碎片化、肤浅化，逐渐脱离语境的趋势，似乎正印证危机的到来。我们不能忽视网络视听对社会带来的冲击，它对于社会发展来说终究是一把“双刃剑”，倘若控制不当，所造成的威胁必然是颠覆性的。面对发展迅猛的网络视听行业，我们还是要加快推动媒体融合发展，使主流媒体具有强大传播力、引导力、影响力、公信力，用正能量牢牢地抓住网络视听领域的控制权。只有引领网络视听潮流，才能引导网络视听发展；只有将控制权掌握在自己手中，才能确保社会不会被负能量的网络视听内容带偏。

（摘编自严奇《关注网络视听生活带来的多维体验》）

文学彰显人类的真善美，表现复杂的人性和人生，在终极标准上，网络文学与其它文学一致。网络文学是当代中国重要的文学现象，对网络文学的批评需要中国当代文学的批评视野。但要能够显示网络文学批评的有效性，网络文学应该构建自我的批评标准。

网络文学要彰显中国优秀的文化传统，才能讲好中国故事。通俗文学本质上是民族的传统文学，以彰显本民族的特色。美国通俗文学总是表现着“山巅之城”的精神，如美国的科幻小说及其影视剧的改编；英国通俗文学中的绅士风度是各种人物的标配；日本文学中脆弱却又坚韧的精神两面性是人物的基本特征。本民族的文化精神是通俗文学的根。网络文学是中国通俗文学发展中的当代环节，表现中国文化传统是其立身之本。其实，彰显中国优秀的文化传统写中国人的生活，才能讲好中国故事，与题材的选择并没有根本的联系，张恨水写最本色的世情，金庸写江湖世界，他们的小说之所以被称为通俗文学的经典，就在于他们在小说中彰显了中国优秀文化传统。

契合网络文学的特点，才能开展网络文学的有效批评。与对鲁迅等精英文学的批评不同，也与纸质通俗文学的批评有区别。网络文学批评固然要对作家作品展开批评，但它还是一种机制批评，这表现在三个方面。一是媒介机制批评。应该明确地认识到，网络文学就是一种文学信息流。麦克卢汉反复强调“媒介就是讯息”，在人类历史上，还从未有过互联网这样的媒介对人的认知产生如此深刻的影响。二是创作机制的批评。网络文学打破了作者和读者构成的主动者和接受者的关系，形成了相对独立而又彼此交融的关系。这样的创作机制影响着文化摄取和价值判断。三是运行机制的批评。在网络文学的运行机制中，网络是舞台，写手是演员，导演是网站，演员根据导演的意图使自己变成某种角色，这舞台还是开放式的，谁都可以上来表现一番。

甄别优秀作品，是构建网络文学经典化的路径。经典的网络文学首先要有健康的精神状态。网络文学是大众文化的文学表现，不是表现某一圈子或某一层面思想观念的小众文化，更不是作家个人情趣展现的文学读本。尽管受到读者影响，创作中作者仍占据主导地位。具有较好文化修养的作者，其思路主导着网络文学的写作。网络文学有“文青文”与“小白文”之分。“文青文”是文学青年写的文本的简称，一般具有较高的文学修养，“小白文”是指文学修养较低的文本。虽然网络文学并不排斥“小白文”，事实上，“小白文”占当下创作量的90%以上，但是，优秀的网络文学必然在“文青文”中诞生。那些被称作大神的网络文学作者粉丝众多，是因为他们写的基本上都是“文青文”。优秀的网络文学应有一个好看的故事，好看故事的构成既是文学修养的展现，也是市场判断能力的展现。此外，网络文学需通过跨媒介传播获取好口碑。健康的心理、较高的修养、好看的故事和良好的口碑是网络文学经典化路径的四个紧密相连的环节，也是优秀的网络文学的判断标准。

（摘自汤哲生《网络文学发生机制的关联性研究与批评标准的构建》，有删改）

奔月（节选）

鲁迅

聪明的牲口确乎知道人意，刚刚望见宅门，那马便立刻放缓脚步了，并且和它背上的主人同时垂了头，一步一顿，像捣米一样。

羿在垃圾堆边懒懒地下了马，家将们便接过缰绳和鞭子去。他刚要跨进大门，低头看看挂在腰间的满壶的簇新的箭和网里的三匹老乌鸦和一匹射碎了的小麻雀，心里就非常踌蹰。但到底硬着头皮，大踏步走进去了；箭在壶里豁朗豁朗地响着。

刚到内院，他便见嫦娥在圆窗里探了一探头。他知道她眼睛快，一定早瞧见那几匹乌鸦的了，不觉一吓，脚步登时也一停，——但只得往里走。

“太太……”他擦过手脸，走进内房去，一面叫。

嫦娥正在看着圆窗外的暮天，慢慢回过头来，似理不理的向他看了一眼，没有答应。

他仍旧走近去，搔着头皮，支支吾吾地说——“今天的运气仍旧不见佳，还是只有乌鸦……”

“哼！”嫦娥将柳眉一扬，忽然站起来，风似的往外走，嘴里咕噜着，“又是乌鸦的炸酱面，又是乌鸦的炸酱面！你去问问去，谁家是一年到头只吃乌鸦肉的炸酱面的？我真不知道是走了什么运，竟嫁到这里来，整年的就吃乌鸦的炸酱面！”

“太太，”羿赶紧也站起，跟在后面，低声说，“不过今天倒还好，另外还射了一匹麻雀，可以给你做菜的。”

“哼！”

“今天总还要算运气的，居然猎到一只麻雀。这是远绕了三十里路才找到的。”

“你不能走得更远一点的么？！”

“对。太太。我也这样想。明天我想起得早些。倘若你醒得早，那就叫醒我。我准备再远走五十里，看看可有些獐子兔子……”

……

过了一夜就是第二天。

羿忽然睁开眼睛，只见一道阳光斜射在西壁上，知道时候不早了；看看嫦娥，兀自摊开了四肢沉睡着。他将腰带紧了一紧，轻轻地跨出堂外面，一面告诉那正从对面进来的女庚道——

“我今天打算到远地方去寻食物去，回来也许晚一些。看太太醒后，用过早点心，有些高兴的时候，你便去禀告，说晚饭请她等一等，对不起得很。记得么？你说：对不起得很。”

他快步出门，跨上马，将站班的家将们扔在脑后，不一会便跑出村庄了。

但再前行了十多步，他即刻心花怒放了，远远地望见一间土屋外面的平地上，的确停着一匹飞禽，一步一啄，像是很大的鸽子。他慌忙拈弓搭箭，引满弦，将手一放，那箭便流星般出去了。

“你是谁哪？怎么把我家的顶好的黑母鸡射死了？你的手怎的有这么闲哪？……”

“阿呀！鸡么？我只道是一只鹁鸪。”他惶恐地说。

“瞎了你的眼睛！看你也有四十多岁了罢。”

“是的。老太太。我去年就有四十五岁了。”

“你真是枉长白大！连母鸡也不认识，会当作鹁鸪！你究竟是谁哪？”

“我就是夷羿。”

“夷羿？……谁呢？我不知道。”她看着他的脸，说。

“有些人是一听就知道的。尧爷的时候，我曾经射死过几匹野猪，几条蛇……”

“哈哈，骗子！那是逢蒙老爷和别人合伙射死的。也许有你在内罢；但你倒说是你自己了，好不识羞！”

“那也好。我们且谈正经事罢。这鸡怎么办呢？”

“赔。这是我家最好的母鸡，天天生蛋。你得赔我两柄锄头，三个纺锤。”

“老太太，你瞧我这模样，是不耕不织的，哪里来的锄头和纺锤。我身边又没有钱，只有五个炊饼，倒是白面做的，就拿来赔了你的鸡，还添上五株葱和一包甜辣酱。你以为怎样？……”

老婆子看见白面的炊饼，倒有些愿意了，但是定要十五个。磋商的结果，好容易才定为十个，约好至迟明天正午送到，就用那射鸡的箭作抵押。羿这时才放了心。

他绕出树林时，还是下午，于是赶紧加鞭向家里走；但是马力乏了，刚到走惯的高粱田近旁，已是黄昏时候。只见对面远处有人影子一闪，接着就有一枝箭忽地向他飞来。飕的一声，径向羿的咽喉飞过来。也许是瞄准差了一点了，却正中了他的嘴；一个筋斗，他带箭掉下马去了，马也就站住。

逢蒙见羿已死，便慢慢地躃过来，微笑着去看他的死脸，当作喝一杯胜利的白干。

刚在定睛看时，只见羿张开眼，忽然直坐起来。

“你真是白来了一百多回。”他吐出箭，笑着说，“难道连我的‘啮镞法’都没有知道么？这怎么行。你闹这些小玩艺儿是不行的，偷去的拳头打不死本人，要自己练练才好。”

他说着，又看看网兜里的母鸡，倒并没有压坏，便跨上马，径自走了。

“……你打了丧钟！……”远远地还送来叫骂。

“真不料有这样没出息。青青年纪，倒学会了诅咒，怪不得那老婆子会那么相信他。”羿想着，不觉在马上绝望地摇了摇头。

一九二六年十二月作（有删改）

链接材料：《淮南子》记载“逮至尧之时，十日并出。焦禾稼，杀草木，而民无所食……尧乃使羿上射十日，而下杀猰貐……万民皆喜，置尧以为天子。”