材料一：
美国学者理查德•利汉在其所著的《文学中的城市》中，将“文学想象”作为“城市演进”利弊得失之“编年史”来阅读。在他看来，城市建设和文学文本之间，有着不可分割的联系。“因而，阅读城市也就成了另一种方式的文本阅读。这种阅读还关系到理智的以及文化的历史：它既丰富了城市本身，也丰富了城市被文学想象所描述的方式。”在某种程度上，我们所极力理解并欣然接受的“北京”“上海”或“长安”，同样也是城市历史与文学想象的混合物。
并不只有“通过城市的社会经济的研究”，才能揭示城市发展的规律性的东西。除了讨论都市人口增长的曲线，或者供水及排污系统的设计，在拥挤的人群中漫步，观察这座城市及其所代表的意识形态，在平淡的日常生活中保留想象与质疑的权利，同样可以帮助我们进入城市，研究城市，不是纯粹的研究城市的史地或经济，而是城与人的关系，兼及“历史”与“文学”。
文学中的城市，必须兼及作家、作品、建筑、历史、世相、风物等，在文化史与文学史的多重视野中展开论述。如此“关注”，自然不会局限于传统的“风物记载”与“掌故之学”，对城市形态、历史、精神的把握，需要跨学科的视野以及坚实的学术训练，因此，希望综合学者的严谨、文人的温情以及旅行者好奇的目光，关注、体贴、描述、发掘自己感兴趣的“这一个”城市，诸如抗战中的重庆与昆明，具体而微的成都杜南草堂。
城市文学研究必须把“记忆”与“想象”带进来，这样，这座城市才有生气，才可能真正“活起来”，只有斑驳的百姓家，只有来去匆匆的燕子，还不够，还必须把“旧时王谢”的历史记忆带进来，这个画面才完整，才有意义，把人的主观情感以及想象力带入都市研究，这个时候，城市才有了喜怒哀乐，才可能既古老又新鲜。当我们努力用文字、用图像、用文化记忆来表现或阐释这座城市的前世与今生时，这座城市的精灵，便得以生生不息地延续下去。“驰骋想象”，这个让历史学家深感头痛的话题，很可能在文化史家那里如鱼得水。那些诸多解读关于北京的“不实之辞”，却可能意味无穷。因为关于城市的“集体记忆”，不管虚实真假，同样值得尊重。
（摘编自陈平原《文学的都市与都市的文学》有删改）
材料二：
城市文学研究，有一个学科归属问题亟待解决。我们是将它归入传统文学研究，作为传统文学学科的一个分支，还是将它归入城市学这门学科？对于第一种做法，我的看法是，因为它受到了文学研究之内各种规则的制约，并且缺乏一种对等相通的经验上的把握，所以很难真正进入到文学价值评判领域，也难以与其他学科发生对话关系。一种针对城市文学的外部研究可能要更为有效，因为它的视野更大，也能够在时代精神的符号表征与文学形式之间看出隐秘的联系。城市学范畴内的城市文学研究，使得叙事演变与精神历史的共鸣和互证得以成立。在这个意义上，将城市文学研究列为城市学的子题是没有疑义的。
中国文化有着强大的乡土文明传统，城市一直是被诅咒的对象，甚至是被删除的对象。一种城市经验的出现，在文学这个范畴内，势必分裂为两种不同倾向。对于作家来说，这种独特经验，是青年一代的写作者必须去关注的，因为他们恰恰生活在此；像年长一代作家那样，本能地去书写乡土经验的东西，对年轻一代作家来说，已经不再可能。而对于城市学研究者来说，他们所要处理的对象就更为复杂，他们既要思考诸种城市经验元素，以便将它向认知提升，还要面对已然被塑造了的文学中的城市经验形态。经验走在前面，而判断总是滞后，但城市学的研究和城市学的评论也不能过于滞后，它应该跟上来。
（摘编自张柠《城市经验和城市研究》）
1．下列各项中对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（）| A．城市“北京”因混合了理智的以及文化的城市历史，而让人理解并接受。 |
| B．文学中的城市研究，是在传统的文学史的叙述中，把握城市形态与精神。 |
| C．研究者通过记忆与想象，阐释城市的前世今生，延续着其内在的灵魂。 |
| D．当代青年作家把自身城市经验融入作品，是出于对乡土文明传统的反叛。 |
| A．对杜甫寓居草堂时期创作诗歌的研究，可以丰富我们对于成都城市的认知。 |
| B．城市文学研究受制于内在规则、缺乏对等经验，由此不能纳入传统文学学科。 |
| C．相关文学作品中塑型的城市经验形态，是城市学研究和评论所不能忽略的。 |
| D．珠海渔女的爱情故事传说，作为解读珠海城市历史的素材，研究者应珍视。 |
| A．通过公园的数量和面积来研究深圳城市发展的规律。 |
| B．利用长沙黄金周旅游消费数据来研究城市与人的关系。 |
| C．综合旧上海历史与《子夜》中的文学叙述进行城市研究。 |
| D．研究“边城”时融入沈从文的小说中的相关文学描述与想象。 |
5．有人认为城市与文学是彼此割裂独立的，请结合材料提供理由来反驳这一观点。
材料一：
1人工智能艺术创作与人类自身的艺术创作的区别是什么呢?区别在于是否用“身体”创作。也就是说，人工智能之所以是“人工”而不是“人类”，就在于它不具备人类的身体。随着人工智能技术的发展尤其是深度学习的应用,人工智能的计算、学习、推理等能力具有了质的改变和提升。但即使人工智能越来越接近人类身体的某些功能。它终究不是人类的身体。而艺术创作与人类的身体具有密切联系。
2艺术家的身体对外界环境的感知为艺术创作提供了动力。艺术创作的触发是由艺术家主体和外部客体之间共同作用的结果。清代画家郑板桥画竹，正是因为他看到了“院中之竹”后，“胸中勃勃，遂有画意”,这个“画意”就是艺术创作的冲动。艺术家的身体对外界环境具有一种能动的选择性。这与人工智能艺术创作是不同的。虽然人工智能现在也可以通过看图进行艺术创作，比如微软小冰2017年就具有了“看图创作现代诗”的技能,但显而易见的是,人工智能的“看”与人类通过身体的“看”具有本质的不同。人工智能的“看”与其说是一种“看”,不如说是“数据分析”。也就是说,人工智能所看到的并不是事物本身,而是关于事物的数据、程序、编码等内容。通过分析所“看”之物的数据,人工智能再调动内存数据库，找到合适的模型、编程进行所谓的“艺术创作”。
3艺术家的身体状态影响着艺术创作过程。艺术家在进行创作的时候,整个身体都会进入到一种不同于日常生活的状态。如中国古代诗人写诗之前强调要进入到“虚静”的状态。艺术家的艺术创作其实也是一种实践活动，艺术家通过艺术创作将自己的想象、情感、志向、思想等内容通过艺术表达出来。而对于人工智能艺术创作来说,其艺术创作过程仅仅是数据的整合、模型的筛选等计算、推理过程。人工智能并不知道自己所“创作”的艺术为何物，对于它们来说，这些艺术仅仅是冰冷的数字与毫无温度的符号而已。与艺术家有生命的人的身体不同，影响着人工智能艺术创作的是它数据库的大小以及学习能力的强弱。
4艺术家在创作艺术的过程中,也在改造着包括身体在内的整个自己。马克思在《资本论》中指出,当人通过劳动“作用于他身外的自然并改变自然时，也就同时改变他自身的自然”。毫无疑问，艺术创作也是人类的一种劳动实践,艺术家在艺术创作的实践过程中,一方面是把自己的本质力量通过艺术对象化出来,另一方面对象的特质也或多或少、或隐或显地对主体形成了某种反作用。正所谓“文如其人”——文是人的本质力量的对象化,同时“人如其文”——人也会受到文的反作用。但是,对于人工智能的艺术创作过程来说，即使它可以对人工智能产生一定影响,这种影响也仅仅是人工智能对艺术创作的经验和情感的积累,而且这些积累是作为一种数据和符号保存在人工智能的储存器之中,这显然与人类本身的艺术创作截然不同。
5以上从身体的角度对艺术家艺术创作与人工智能艺术创作的区别进行了比较,并认为二者的根本区别在于人类的“身体”不同于人工智能机械化、数字化的“身体”。正因如此，我们才认为人类的艺术创作不可能被人工智能艺术创作完全取代。当然,这里并不是否定人工智能艺术创作存在的合法性,在某种程度上,人工智能艺术创作终究还是人类的艺术创作,只不过这里的媒介不再是人类的身体和基本的艺术创作工具,而是变成了具有某种智能的工具而已。所以，人工智能艺术创作的积极作用可以表现为：一、人工智能艺术创作使得艺术创作变得智能化、模型化与便捷化；二、人工智能艺术创作可以使艺术品种类更加多样化,让人们的艺术欣赏具有更多选择性；三、为艺术创造提供更多可能性。
(摘编自张新科《艺术、身体与人工智能》)
材料二：
1在媒体沟通会现场,技术团队展示了人工智能机器人小冰的部分绘画作品,不论是构图、色彩还是虚实,小冰的作品都已经趋近于真人的绘画表达。可以看出人工智能从现实的数据学习中融入了一定的情感表现能力,同时，因其对200余位艺术家画作的全面学习,还能在小冰的画作中看到人文历史的独特视角。相关专业人士评价小冰画作：构图很好,静物抽象的涂抹,动物造型的表现能力,艺术的感觉很准,假装不经意的表现。看起来极其不经意,但是该到的点都到了,而且又都能点到为止，整个画面随意而灵动,敢于大虚大实,敢于让很多东西淹没在黑暗之中。
2在小冰的命题创作《中国的城市化进程》系列中,观众可以惊喜地看到很多绘画先贤的“复活”：比如使用弗兰茨·马尔克的笔法绘制的在稻田中停落的飞机；比如好似莫奈绘画的人物徜徉在花海中,远处却是明灭的灰霾城市。可以想见,人工智能技术的不断发展,一定会给视觉艺术的发展带来更多可能。
3可以这样认为,人工智能在创造领域的探索并不应以击败人类为目标，而应着眼于在达到与相应人类创造者的同等水准前提下,充分发挥人工智能艺术创作的优势,开启“高度定制化”的内容产业未来。
(摘编自“中国美术家网”)
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．郑板桥画竹和微软小冰“看图创作现代诗”都是通过“看”进行艺术创作的，这说明艺术家和人工智能都可产生艺术创作的冲动。 |
| B．人工智能艺术创作过程是数据的整合、模型的筛选等计算、推理过程，可见其数据库的大小决定着人工智能艺术创作的水准。 |
| C．从微软小冰创作的《中国的城市化进程》中可以看到绘画先贤的“复活”，这是人工智能把自己本质力量通过艺术对象化的结果。 |
| D．人工智能艺术创作可从现实的数据学习中融入一定的情感表现能力，还能通过学习人类艺术而具有一些人文历史的独特视角。 |
| A．中国古代诗人写诗之前强调要进入到“虚静”的状态，这可以看出艺术家的身体状态影响着艺术创作的过程。 |
| B．“人如其文”这--说法说明了艺术创作对象的特质或多或少、或隐或显地对艺术创作主体形成了某种反作用。 |
| C．不能否定人工智能艺术创作存在的合法性，因为人工智能艺术创作是不可能完全取代人类的艺术创作的。 |
| D．人工智能在创造领域的探索，有助于发挥人工智能艺术创作的优势和开启“高度定制化”的内容产业更好的未来。 |
| A．“人工智能艺术从主题、形式到技术都令人惊叹，面对人工智能对传统艺术的挑战，公众和学界都应保持理性和宽容。” |
| B．“当人工智能艺术形成‘人格’之后，一切我们习以为常的传统、理念、常识或将不复存在，也会导致对人类艺术的取缔。” |
| C．“人工智能可以完成创造性的艺术活动，艺术创造里面有多少劳动的成分，人工智能就可以代替多少，并且现在已经实现了。” |
| D．“人工智能艺术创作能模仿人脑的某些作用，但仍然不像人类身体那样感知外部环境、进入创作状态，只是‘人工’而非‘人类’行为。” |
5．请结合材料谈谈你对人工智能艺术创作光明前景的认识。
传统中国对如何读书有过很多讨论，其中，朱熹的《朱子读书法》流传甚广，成为近世士子的读书指南，元代程端礼《读书分年日程》即以此为基础，后又演化出徐与乔《五经读法》、周永年《先正读书诀》等等。与现代社会的诸种事情一样，读书之法也存在古今之变，这其中我们尤其应该注意的是，在儒学主导下的传统中国，古人读书不完全如现代社会那般是为了获取新的知识，如果仅仅从知识体量角度而言，那时候总量并不算大。《论语》首章讲“学而时习之”，这里的“学”是自己体悟觉醒的意思，所以古人说“古之学者为己”，而不仅仅是获取外在知识。所以，古人特别反对把读书只是当成“辞章记诵”来猎取功名，认为那样背离了读书的本意。朱子反复提倡读书要“涵泳”，读书应该做到使人“存心复性”“学以成人”并能“经世致用”。所以，在传统中国的儒学政教体系里，特别重视如何读书也就不奇怪了。
南宋人陈善在《扪虱新话》中曾对读书法有个精辟总结：“读书须知出入法。始当求所以入，终当求所以出。见得亲切，此是入书法。用得透脱，此是出书法。”读书要“求所以入”，就是要像孟子所说的能够“知人论世”，熟悉作者的语境和个人品性，这样才能“见得亲切”，真实把握原作者的意图，知道古人的用心之处，以古人为师，矫正自己的言行，进行诚意正心修身齐家的自我治理，这样才能把书读进去。如果只是读进去，而不知运用，成为词句的奴隶，那只能落得个“两脚书橱”的称号，这不是善于读书的人。要“用得透脱”，就是要能够立足于自己的时代和语境，把所读之书消化透彻，对自己所处的当下之世有仔细的考辨，认清时势，消化所读之书，这样读书才能达到经世致用的效果。
王国维也表达过类似的意思，《人间词话》中说：“诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。入乎其内，故能写之；出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气；出乎其外，故有高致。”王国维是从美学角度立言，意思其实是一样的。
在这个“入乎其内”和“出乎其外”的过程里，读书人的主体角色值得认真思考，他不是一个被动的接受者，更不是游谈无根的夸夸其谈者，而是虚心涵泳，然后“博学、审问、慎思、明辨而躬践之”。读书的过程，是读书人在所读之书与现实之间进行不断对话和诠释的过程，读书人“入乎其内”，体会原书的精神，吸收书的营养，同时要能“出乎其外”，用之于天下国家。在这过程里，读书人自己的狭隘生命体验得到了扩充，即孟子所谓“养浩然之气”；同时，为改变现实，又必须对书进行创造性诠释和转化，使自己当下的生命和文化灌注到古书之中，使古书具有了生机活力，成为改造现实、规划未来的参考。
这个读书法有着鲜明的儒学特色，贯彻了儒学所强调的“学以成人”和“经世致用”思想，这也是与孟子提倡的士人“穷则独善其身，达则兼济天下”的社会存在方式相对应的。到了明代，从小学（明代叫社学）开始，到科举求官，以朱熹《四书章句集注》为教科书，读书的过程是“证诸先觉，考诸古训，尊所闻，行所知”的历程，从小就开始这样反复训练，“日以义理浸灌其心”，长大了自然就可以达到使“心术归于正”的目标了。
（选自2018年11月26日《光明日报》）
1．下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是| A．程端礼、徐与乔、周永年的读书法是在朱熹的《朱子读书法》的基础上得以不断发展演化来的。 |
| B．孔子的“学而时习之”、孟子的“养浩然之气”、朱子的“涵泳”是前人留给我们的好的读书方法。 |
| C．王国维认为读书是一个“入乎其内”和“出乎其外”的过程，要求读书人主动学习，创造性学习。 |
| D．文章论述的各种读书方法都烙印着儒学的特色，与孟子所提倡的士人的社会存在方式是相对应的。 |
| A．首段列举朱熹等人的著述，分析古今读书的不同，得出传统中国儒学政教体系重视读书法的结论。 |
| B．陈善在谈论读书方法时将“见得亲切”和“用得透脱”两者有机地联系在一起，有思辨色彩。 |
| C．文章围绕“读书的方法和意义”这一论述对象，按照历史发展顺序进行阐释和探讨，有理有据。 |
| D．文章每段都采用了引用的论证手法，起到强化作者的观点、增强论证的说服力和权威性的作用。 |
| A．学习新知识、获取功名、矫正自我的言行、改变现实、规划未来皆属传统中国士子读书的意义。 |
| B．文章阐释读书使人“学以成人”“经世致用”的必要性，因此批判了“两脚书橱”的读书人。 |
| C．读书之法是存在古今之变的，但是把所读之书加以消化，对所处的当下之世有考辨、有诠释的读书法仍值得倡导。 |
| D．文章里谈到的传统读书方法，在现代社会看来虽有积极的参考性和指导价值，但应以扬弃的态度来对待。 |
