材料一：
苏轼作为诗文书画无所不能、异常聪明敏锐的文艺全才，是中国后期封建社会文人们最喜爱的对象。其实，苏的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一筹。画的真迹不可复见。就其他说，则字不如诗文，诗文不如词，词的数量也并不算多。然而他在中国文艺史上却有巨大影响，是美学史中重要人物，道理在哪里呢？我认为，他的典型意义正在于他是地主士大夫矛盾心情最早的鲜明人格化身。他把中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点。
苏轼一方面是忠君爱国、学优而仕、抱负满怀、谨守儒家思想的人物，无论是他的上皇帝书、熙宁变法的温和保守立场，以及其他许多言行，都充分表现出这一点。这上与杜、白、韩，下与后代无数士大夫知识分子，均无不同，甚至有时还带着似乎难以想象的正统迂腐气。但要注意的是，苏东坡留给后人的主要形象并不是这一面，而恰好是他的另一面。这后一面才是苏之所以为苏的关键所在。苏轼一生并未退隐，也从未真正“归田”，但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的“退隐”“归田”“遁世”要更深刻更沉重。因为，苏轼诗文中所表达出来的这种“退隐”心绪，已不只是对政治的退避，还是一种对社会的退避；它不是对政治杀戮的恐惧哀伤，已不是“一为黄雀哀，涕下谁能禁”（阮籍），“荣华诚足贵，亦复可怜伤”（陶潜）那种具体的政治哀伤（尽管苏也有这种哀伤），而是对整个人生，世上的纷纷扰扰究竟有何目的和意义这个根本问题的怀疑、厌倦和企求解脱与舍弃。这当然比前者又要深刻一层了。前者（对政治的退避）是可能做到的，后者（对社会的退避）实际上是不可能做到的，除了出家做和尚。然而做和尚也仍要穿衣吃饭，仍有苦恼，也仍然逃不出社会。这便成了一种无法解脱而又要求解脱的对整个人生的厌倦和感伤。如果说，《春江花月夜》之类的对人生的自我意识只是少年时代的喟叹，虽说感伤，并不觉重压；那么，这里的情况就刚好相反，尽管没多谈，却更感沉重，正是“而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道天凉好个秋”。然而就在强颜欢笑中，不更透出那无可奈何，黄昏日暮的沉重伤感么？这种整个人生空漠之感，这种对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹，尽管不是那么非常自觉，却是苏轼最早在文艺领域中把它充分透露出来的。
“人生到处知何似？应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。”苏轼传达的就是这种携带某种禅意玄思的人生空漠的感喟。尽管苏轼不断地进行自我安慰，时时现出一副随遇而安的“乐观”情绪，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”“鬓微霜，又何妨”……但与陶渊明、白居易等人毕竟不同，其中总深深地埋藏着某种要求彻底解脱的出世意念。无怪乎具有同样敏锐眼光的朱熹最不满意苏轼了，他宁肯赞扬王安石，也决不喜欢苏东坡。王船山也是如此。他们都感受到苏轼这一套对当时社会秩序具有潜在的破坏性。苏东坡生得太早，他没法做封建社会的否定者，但他的这种美学理想和审美趣味，却对从元画、元曲到明中叶以来的浪漫主义思潮，起了重要的先驱作用。直到《红楼梦》中的“悲凉之雾，遍被华林”，更是这一因素在新时代条件下的成果。苏轼在后期封建美学上的深远的典型意义，其实就在这里。
（摘编自李泽厚《美的历程》）
材料二：
人生到底是什么呢？苏轼在想：就像鸿雁飞在茫茫的天空中，偶然在雪地上停息，留下一些印迹，而后鸿飞雪化，一切又都不复存在。生命只是一种偶然吗？走过的路上那些模糊的印痕，星星点点，似断似连，又能够说明什么？冥冥之中有什么力量在支配着这一切呢？年轻的苏轼发出了这样的疑问和感喟。
但不管怎样，人总还是要辛勤地努力吧！当年父子三人走在崤山道上，风雪交加，路途崎岖，蹇驴在颠簸中发出长长的嘶喊，这就是路。如今兄弟俩都考上了进士，从小官做起，跟各样的人打交道，疲惫、厌倦总是难免，但总还要努力走下去，这就是路。
在苏轼的诗中，“飞鸿雪爪”的比喻从情感上说带有惆怅的意味，不像“雁无遗踪之意，水无留影之心”那样表现得洒脱。但在哲理上，它也体现着佛禅的无常观。人世无常，虽然也可以导出某种无可奈何的心情，但若是以“无所住”的态度去应对无常，也可以引导出超越的旷达。在这首诗里，两种情绪同时存在。
正像前面说过的，无奈也罢，旷达也罢，对苏轼来说，这些都不妨碍在人生道路上总须有所努力的积极态度。我们看苏轼的一生，一方面喜好老庄与佛禅，能够以超越的眼光看待世事的变幻，但作为一个官员，他却始终是正直和富有责任感的。他任徐州太守时，黄河决堤，大水围城数十天，徐州城岌岌可危。苏轼住在城墙上的小棚子里，有家不回，以安定民心，终于率士民顶住了洪水的侵袭，赢得了极大的声誉。任杭州太守时，他为了兴修水利而疏浚西湖，留下了一条风光绮丽的苏公堤。他绝不会把自己“空”成一个对现实世界毫无意义的虚壳。
（摘编自骆玉明《诗里特别有禅》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．苏轼的诗文透露了一种更深刻更沉重的人生空漠之感，这种空漠感不只是对政治的退避，还是一种对社会的退避。 |
| B．阮籍、陶潜对政治杀戮都感到恐惧哀伤，人如黄雀，荣华富贵凄凉悲伤，所以他们的作品中充满了对政治和人生的逃避。 |
| C．苏轼之所以成为苏轼，不仅仅是因为苏轼忠君爱国、抱负满怀等，关键还因为苏轼通过诗文表达出人生的空漠之感。 |
| D．朱熹、王船山宁肯赞扬王安石，也决不喜欢苏东坡，因为他们觉得苏轼对当时的社会秩序具有潜在的破坏性。 |
| A．苏轼的文艺成就本身并不算太高，比起屈、陶、李、杜，要逊色一些，但在中国文艺史上的影响却略胜一筹。 |
| B．《红楼梦》中“悲凉之雾，遍被华林”，这种审美理想和审美趣味在一定程度上是受到了苏轼的影响。 |
| C．人世无常，人们可以无可奈何，也可以超脱旷达，这些都不妨碍人们在人生道路上所持有的积极人生态度。 |
| D．喜欢老庄与佛禅，以超越的眼光看待世事的变幻与始终正直和富有责任感是不可能统一到一个人身上的。 |
| A．寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。（《赤壁赋》） |
| B．事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎？（《石钟山记》） |
| C．人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。（《水调歌头》） |
| D．小舟从此逝，江海寄余生。（《临江仙》） |
5．材料一和材料二都提到“飞鸿雪爪”，但作用并不相同，请谈谈你对此的理解。
材料一：
中国画的大写意为何“不求形似”，这一观念的美学基础来自哪里？《庄子·外物》中有段话十分精妙：“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌；言者所以在意，得意而忘言。”庄子在感慨默契之难得的同时，指出目的一旦达到，工具便可抛弃。沿此思路，就中国画的语境而言，或可以说：形者所以在意，得意而忘形。
中国绘画在五代两宋时期就通过“以形写神”的写实技艺达到“形神兼备”的表现高度，当“形似”不再是困扰，画家便开始追求“不似之似”了。唐代理论家张彦远在《历代名画记》中提出“形似之外求其画”，北宋欧阳修提出“画意不画形”“忘形得意”，在文人艺术家的倡导下，“尚意”观念成为中国画的美学核心。
经过一代代艺术家的创作实践，不求形似、离形尚意的绘画思想成为历代写意画家的共识，并在大写意创作中体现得尤为充分。“气韵生动”是千年来品评绘画的第一要旨，更是大写意创作的首要追求。对于中国画，笔墨形象是载体，气韵意境是内涵，空有笔画墨团却无气韵透出的作品，是无法生动感人的。精彩的大写意作品在前，往往还未及细看笔墨形态，画中的气息便扑面而来，先声夺人。因写意画的笔墨本身有独立于物象的美感，故而那些干笔疾行扫出的飞白肌理，湿笔遣色印下的水迹墨渍，墨色铺陈涨开的洇晕渗化，饱满的墨线、浓郁的色块以及挤出的空白……所有形态都呈现出笔墨自身独有的视觉吸引力，尚无需分辨所画何物，便已有了怡情悦目的审美享受，这就是大写意的典型特征和独特魅力。
大写意虽不求形似，得意于象外，但并未抛弃对物象的描绘，依然以笔墨状物。而中国画笔墨的核心特性正在于其书写性，现代美学家宗白华曾说过：“中国绘画以书法为基础……书画的神采皆生于用笔。”“以书入画”成为中国画大写意创作及品评的又一要旨。
“以书入画”的写意笔法体现着画家对以线造型及线条表现力的深刻理解，历代名家的大写意风格都建立在其独到精熟的书写性笔法之上。明代徐渭通过以草书入画，将笔法的飞纵多姿、墨法的酣畅淋漓与造型的生动意象相结合，实现自由表达，达到气势磅礴的境界；八大山人以秃笔入画，疏朗冷僻；吴昌硕以篆籀金石入画，霸气虬劲。以书入画，书画同源的造型观，使大写意在“形似”的层面摆脱了具象刻画的束缚，笔墨更具脱离物象而存在的独立美感。创作中气韵与意境的表现，必有赖于笔墨能力的精到和练达，故而大写意画家要将笔墨的描摹性和独立性互为依存、互作表里、互相支撑，且凝练在一起，在遣笔运墨的当下一并酣畅地运用，除了须有精熟的笔墨功夫，还要有独特的创作状态。
（节选自孙涤《离形尚意的中国画大写意传统》）
材料二：
笔墨是一千多年传承的文化。对于中国画而言，抛弃了作为精神、灵魂的笔墨，就等于摒弃了绘画的意义，抽掉了中国画中的文化。毛笔在纸上画线、点墨并不仅仅是技巧，它体现了画家的情、格、意、趣，它是画家性情所在，是修养在纸上的集中表现。
笔墨指的是用笔和墨在纸上产生的变化、留下的痕迹、渗开的韵味，通俗地说是线条和变化的墨色之间交错的搭配效果。单纯的说线条、墨分五色都一样，有趣的是每个人将线、墨的搭配不会一样，它们最终的视觉效果也不尽相同。同样画的是山水，八大山人、石涛、黄宾虹他们笔下的线条不一，搭配不同，效果也大相径庭，八大山人澹散空逸，清湘原济纵横奇峭，宾虹老人气象潇疏。在中国画这门艺术里，笔墨乃“道”也。
说到笔墨的搭配，就不得不提“写意”，在中国画中除工笔、界画等以外，写意是一类重要的表现手段，而笔墨也在其中得到充分的体现。（其实工笔也有写的意味，在这里不展开）因为每个人所表现的意味表现、情趣所向不同，“写意”的意义就显示了出来；从另外一个角度看，写意是一种精神，画家生命的灵动，都在“写”的过程之中。中国画写性基因的活力相当强大，故而写意精神能够在笔墨中堂堂正正、自然而然、千变万化地呈现。
在笔、墨搭配中，“书”和“写”完成了写意的精神。书法入画，意写、抒情才有了写意笔墨，书和写合成了笔迹墨痕，合成经典。书以形为先，求骨法，升韵格；写以韵为体，心随笔运，迹象意存。书、写以笔墨为本，心契造化。“写”，是从书法的“书写性”里引来的，有呼吸、有生命、有形而无规则的线条。或如灵魂在绘画中游荡；或如潜象而挥毫扫千里。
笔墨者，画之魂魄也，骨法修筋骨，气韵育血肉，造化立品格。笔是中国画的筋骨，它支撑着画面的结构，笔有灵性，每个人都有自己的感悟；墨无常形，道明法通，墨是中国画的灵魂，它赋予了绘画的精神。传统笔墨经典属于过去，也可以属于现代和未来，不过，这需要超凡的悟性和超凡的作为和转换。在平庸的“继承”或平庸的“创新”之下，展现的笔墨只能是平庸的，或者是根本算不上笔墨。
（节选自黄阿忠《约会中国画笔墨》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．中国画大写意以庄子美学思想为认识基础，体现“尚意”的审美追求。 |
| B．从张彦远开始就有以形写神的理论主张，理论较艺术实践更为先行。 |
| C．中国画“以书入画”，加入了书法艺术使笔墨的书写性具有写意性。 |
| D．笔墨的搭配就有“写意”，其中渗透画作者的意味表现、情趣所向。 |
| A．材料一主要分两层来进行论述，一是“气韵生动”，二是“以书入画”。 |
| B．材料一举例论证以具象化的例证展现了艺术家画笔下精彩的写意世界。 |
| C．材料二在第二段首句从学理角度给“笔墨”下定义，为下文论述张本。 |
| D．材料二以笔墨是文化传承为前提，论及笔墨背后的艺术家性情、精神。 |
| A．大写意画无需细看便怡情悦目充分彰显了笔墨本身有独立于物象而存在的美感，可见笔墨价值高于画作价值。 |
| B．“作画须有解衣盘礴，旁若无人之意”可以佐证大写意画家须有精熟的笔墨功夫和独特的创作状态才能畅意淋漓。 |
| C．中国画中的笔墨是一种文化，是因为笔墨能够表达文化的意趣和性情，具备了转换、升华成文化的条件。 |
| D．通过写意而得到了笔、墨的抒发；笔墨离不开形的依托，笔墨为了造型而生发。这为中国画追求个性提供机缘。 |
5．请结合材料二，谈谈你对《只此青绿》改编的理解。
北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成“绝笔画”《千里江山图》，画中主要以石青、石绿色的颜料绘成，两种颜色交织描绘千里江山的锦绣恢弘。2022央视“春晚”上的舞蹈诗剧《只此青绿》灵感来自此传世画作，全剧由习笔、淬墨、入画等多幕组成，以画中主色调青绿的视觉线索，展示了王希孟与笔、墨、画等产生的千丝万缕的联系。
材料一：
中国近代是重塑中华民族精神家园的时代。近代思想家推出了声势浩大、影响深远的国学思潮。对此可以从两个方面去理解：一方面，近代思想家的国学思想与前人已大不相同，从称谓、理念到研究内容都大相径庭；另一方面，近代思想家在对中国学术思想的选择、侧重上不约而同地聚焦先秦，以诸子学为重心。
近代思想家之所以在对中国学术思想的传承中热衷于先秦诸子，原因在于，先秦诸子的思想是国学不可或缺的组成部分，是中国人的精神家园。除此之外，诸子学还具有其他时期的国学所没有的特殊价值和重大意义。先秦哲学是中国文化的活水源头。因此，近代思想家对先秦诸子兴趣盎然，带有追溯中国文化的学术源头、凝聚民族信仰之义。在近代思想家看来，先秦学术代表了中华文化的高峰之一，有利于提振中国人的文化自信。章太炎认为，先秦诸子是中国最有学问的人。严复、康有为和梁启超等人异口同声地提到了轴心时代的世界学术，并对诸子学的超迈全球赞叹不已。可见近代思想家的诸子学研究是有意识、有目的地守护中国人的精神家园的产物。
近代诸子学与乾嘉学派的最大不同在于注重思想阐发而不是文字训诂，无论康有为的今文经学还是章太炎的古文经学都侧重对诸子思想的微言大义的发挥。这是近代思想家诸子学研究的共性，将西方的新思想、新观念注入先秦诸子的思想之中是他们的共识。近代思想家一面吸纳西学，一面盘点、清理和重新解读中国固有的学术资源，借鉴西学的思想元素推动中国传统文化的内容转化和现代化。在吸收西学的过程中，他们根据中国近代的社会现实和自己的哲学理念、政治诉求对西学进行大胆改造，以此推动对诸子思想以及先秦学术的创新性解读和诠释。
近代思想家认识到文化传承与中国的强弱兴衰密不可分，与中国的前途命运休戚相关。他们在投入到如火如荼的救亡图存和政治斗争的同时，关注、解读诸子思想。与此同时，通过厘辨中西文化的关系、比较中西文化的异同优劣，近代思想家借助诸子学坚守中国文化立场。秉持兼容并包的心态，借鉴外来文化来丰富、创新中国文化，是近代诸子学留给后世的最大启示。由于始终不忘初心，近代思想家并没有因为对西学的借鉴而迷失在欧风美雨之中，反而更清醒、更坚定了对中国学术思想的坚守。
（魏义霞《近代诸子学研究及其实践品格》，有删改）
材料二：
乾嘉是经典考据学盛行的时代，学者因探究儒经义理而兼及诸子典籍，其意本在以子证经、释经，其结果是先秦子书因朴学的兴起而复活。乾嘉学者在援引诸子以证经、释经时，他们关注的是诸子书的材料性价值，而非诸子学所蕴含的形上道体。那么，近代诸子之考证学是如何转向义理学的？
首先，诸子学为形而上之道。乾嘉学者在以子证经、释经中，肯定诸子学的合法性与合理性，在为诸子正名的同时，也将形上道体开放至诸子学，承认诸子之道乃是有得于六经道体之一端，并非异端邪说而已。咸同以降，东西方的相遇将中国带入了世界的历史，并遭遇数千年来未有之大变局。尽管强弱的对比并未从根本上动摇士人的儒经信仰，然保教强国的愿望促使国人向西方寻求救亡之道，而开始接纳西方的器技之学。为了与西学相格义，人们提出“西学中源”的说法，“源”主要是指“博明万事”的诸子学，似乎现代的声光化电等原理，皆可从诸子典籍中找到相关的资源，诸子学因而成了经世致用的器技之学。民国时期，江瑔更是认为诸子学不仅是形而上的道体，且称诸子之道为“百学之冠”，超越了常道之经。在经学逐渐瓦解的民国初年，这种观念并非江瑔的一家之言，许多学者均作如是观。
其次，“子学即哲学”的命题。20世纪初，东渐的西学由偏重格致学而走向多元化的译介，其中“哲学”概念与西洋哲学书籍的传播与接受，启发了中国学者以“哲学”定义诸子学的知识性质。近代诸子学研究从朴学转向义理，大概发生在1903至1906年间，当时学者相继提出和论证了“子学即哲学”的命题。关于这一学术现象，我们暂且称为“义理的转向”，它标志着近代诸子学研究的转型。至于这一转型的原因，一方面是进入20世纪初，西学的译介从洋务、维新时期的偏重自然科学书籍，逐渐扩大至哲学、文化学、社会学、人类学等人文社科领域，新知识的传播开阔了中国学者的学术视野，也促使他们采用新观念、新思想来诠释传统学术。另一方面，先秦诸子学原是明道之学，人们将子学与西洋哲学相格义，既是回应西哲的冲击，也是应用西哲来创造性地诠释和转化中国传统学术。
再次，义理的诠释。章太炎在与胡适讨论诸子学研究方法时，特别强调“说诸子之法与说经有异”，经学家实事求是的训诂方法，那是诸子学研究的“最初门径”，探究字音所蕴含的形上道体或哲学智慧，才是诸子学研究的根本宗旨。王国维、梁启超、刘师培等人应用西洋伦理学、逻辑学、宗教学及各种哲学理论，由此阐发周秦诸子的哲学，为现代诸子学研究开示了义理（哲学）诠释的路径。
近百年来的诸子学研究，基本上是遵循“子学即哲学”的理论范式，从而使诸子学研究取得极大成就的同时，也受到了很多限制，如先秦诸子关于器技方面的学问，又如子部中关于天文、历算、术数、医学、农学等方面的实用性知识，仍有待深入而系统的研究。
（黄燕强《近代诸子学研究的义理转向》，有删改）
朴学：清代的汉学家以考据训诂的方法来研究儒家经文，称为“朴学”。朴学方法论的经典表述是戴震的“由字通词，由词通道”，即由考文、知音而后通达于道体。
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
| A．近代思想家热衷于研究先秦诸子，是因为其思想是中国人的精神家园，其哲学是中国文化的活水源头，因此研究它带有追溯中国文化的学术源头、凝聚民族信仰之义。 |
| B．乾嘉学派诸子学研究的只注重文字训诂，而不进行思想阐发，因而无法推动对诸子思想以及先秦学术的创新性解读和诠释。 |
| C．近代诸子学留给后世的最大启示是要想丰富、创新中国文化，就需要秉持兼容并包的心态，借鉴外来文化。 |
| D．民国时期，许多学者认为诸子学不仅是形而上的道体，而且称诸子之道为“百学之冠”，超越了历史上占统治地位的经学。 |
| A．近代思想家借助诸子学坚守中国文化立场，始终不忘初心，并没有因为对西学的借鉴而迷失于西方文化之中。 |
| B．历史上曾有人认为诸子之道为异端邪说，而乾嘉学者肯定了诸子学的合法性，为诸子正名，承认其有合理价值。 |
| C．近代诸子学研究从朴学转向义理，当时学者相继提出和论证了“子学即哲学”的命题，标志着近代诸子学研究的转型。 |
| D．经学家实事求是的训诂方法只是诸子学研究的“最初门径”，表明诸子学研究的难度和价值要高于经学研究。 |
| A．梁启超在《新民丛报》刊发《墨子之论理学》等文章，旨在阐述墨家的逻辑学、宗教思想等。 |
| B．谭嗣同对三代之前的周公之法和孔子之学顶礼膜拜，将“复兴古学”奉为拯救中国的必由之路。 |
| C．章太炎发表《诸子学略说》，提出“子学是主观之学，要在寻求义理”，诸子学犹西洋之哲学。 |
| D．王国维呼吁国人研究中国固有之哲学，他撰写了多篇论著，以诠释孔、孟、荀、老等人的思想。 |
5．冯友兰认为研究传统文化是“照着讲”与“接着讲”的过程。“照着讲”主要指对经典的整理和实证研究，并发掘历史上思想家的思想内涵。“接着讲”主要指形成创造性的思想。请结合材料，谈谈你对此的理解。
材料一：
作为坐拥“青少年”和“粉丝”两种身份的社会个体，青少年粉丝富有主动创造的激情，却又被打上了叛逆浮躁的标识；他们既是媒介化社会中积极主动的弄潮儿，却又经常在媒介技术的迅速扩张下演变为被动无意识的“群氓”。对青少年粉丝而言，偶像崇拜几乎是其成长过程中必经的一个心理阶段，在某种意义上弥补了特殊时期内青少年的一些心理缺失，起到了一定的积极作用。然而，伴随着粉丝的扩张，我们也看到，诸如情感冲动、心理偏执、消费狂热等负面行为也充斥于青少年粉丝行为中。对青少年粉丝而言，他们对媒介所传递的信息和所呈现的现实缺乏辩证的认识和思考，由此，很容易“跑偏”。
要想对青少年粉丝进行引导，就必须借助于媒介素养教育来实现这一目标。媒介化社会来临后，媒介素养被誉为是和“科学文化素质和道德素质相比肩的另一种重要的公民素质”。对青少年粉丝的引导，既要着重培养青少年粉丝对媒介中偶像的分析能力和批判意识，还要引导他们积极广泛地参与到媒介传播中来，参与多元化的媒介实践。
首先，学校是媒介素养教育的主要阵地。学校应该把媒介素养纳入基础的正规教育体系，根据小学、中学以及大学学生的不同情况，分阶段、有重点地开展媒介素养教育，以此提高学生对媒介世界中偶像的批判认知能力。譬如，可以在分析信息这一授课环节加强对偶像文本的分析，教师可以与学生一起观看偶像的作品、访谈、广告等，在共同的讨论中帮助学生从媒介分析的角度理解偶像，对偶像做出更为客观的判断，全方位地认识偶像。
其次，家庭也应参与媒介素养教育。家长在面对拥有粉丝身份的孩子时，应在跳出“保护主义”倾向的前提下，充分了解孩子的心理状态，全面认识孩子所崇拜的对象。家长可以让孩子多接触媒介中所呈现的正面的、积极的形象，为其讲解这些偶像人物是如何通过艰苦奋斗而获得成功的，以此激发孩子的上进心；同时，家长也可以让孩子了解社会上已发生的不良追星“惨剧”，让孩子能够真正体会到过度追星行为的负面影响；此外，父母应适当参与孩子的媒介使用行为，制定合理的媒介使用时间表，同时鼓励孩子进行多样化的媒体参与，逐步培养并发展孩子的多元兴趣，防止偶像成为孩子生活的主旋律。
最后，媒体也是开展媒介素养教育、引导青少年粉丝的重要力量。对媒体而言，媒体在塑造偶像时应更加注重他们的道德品质，树立一些勤奋、乐观、坚强向上的榜样，消解偶像的神秘色彩；应通过宣传明星所从事的公益活动来倡导一种积极、健康的人生观；媒体也不应忽视对科学家、学者、作家等杰出人物的报道，使这些人也能够成为青少年效仿的对象。
（摘编自蔡骐《媒介素养教育与青少年“粉丝”的引导》）
材料二：
对于年轻人来说，“粉”什么、怎么“粉”就非常关键。需要看到，不少人对粉丝群体还有着相对负面的印象，将其等同于“缺乏理性”。在线下，也有少数粉丝因对明星的狂热爱好而做出不良行为，如漠视隐私、扰乱秩序等。这提示我们，对社会来说，要提高包容度，接纳和规范粉丝文化的发展，引导年轻人去追积极阳光、富有内涵的“星”；对粉丝群体来说，形成健康的粉丝文化，有赖于每个人用理性的行为、礼貌的举止、文明的语言要求自己。
给粉丝文化以正面引导，需要在深入了解这一群体的基础上，放大其积极的一面。有人指出，相较以往，今天的粉丝群体是一种“参与式”“陪伴式”的追星。对这一热情加以正面引导，有利于鼓舞年轻人通过对标偶像，增添“变成更好的自己”的动力。
有调查显示，以90后、00后为主体的粉丝群体，受教育水平更高、自律性更强。一个粉丝有可能是一名勤奋的公司职员，也可能是一位专业的摄影师、一位充满想象力的绘画设计师。近年来，在各类粉丝群体中，粉丝们都表现出文明有序的自制力和良好的秩序感。在社会层面，从关爱听力障碍的儿童到改善贫困山区儿童的学习环境，从为城市的清洁工们送上免费午餐到捐赠爱心图书，粉丝们带来的正能量逐渐呈现和放大，得到了人们的认可。
“让‘爱豆’（粉丝对偶像的称呼）和我们一起变得更美好”。粉丝们的心声，也要求明星用更高的标准要求自己，真正成为年轻人在各方面的“偶像”。比如，有的明星鼓励粉丝多读书、读好书，使阅读成为越来越多年轻人的习惯，也让名人名著被更多年轻人喜爱；有的明星带动粉丝学习中华传统文化，使传统文化被年轻群体熟知和传播；还有的粉丝在明星的带动下，参与到环保、公益等公共事业中去，让人们感受到充满温暖和阳光的粉丝群体力量等等。期待更多粉丝借由共同喜爱的偶像聚集在一起，营造更多彩的娱乐景观、形成更丰富的文化生态。
（摘编自周珊珊《营造健康向上的粉丝文化——粉丝群体如何贡献正向价值》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．青少年粉丝偶像崇拜本没有错，但如果对媒介缺乏辩证的认识和思考，就容易因对明星狂热爱好而做出不良行为。 |
| B．青少年粉丝富有主动创造的激情，因此在媒介化社会中容易产生情感冲动、心理偏执、消费狂热等负面行为。 |
| C．对于青少年粉丝而言，随着时代发展，追星方式也在变化，有“参与式”“陪伴式”，人们可以此为契机正面引导。 |
| D．青少年粉丝群体能有文明自制力，讲究良好的秩序，积极参与社会公益事业，传递正能量，如此种种，值得点赞。 |
| A．在某种程度上，偶像崇拜有一定的合理性，也许弥补了特殊时期内青少年的一些心理缺失，我们不能对粉丝群体持完全否定的态度。 |
| B．学校开展媒介素养教育要根据学生的不同年龄、不同学历，分阶段、有重点地进行，以此提高学生对媒介中偶像的批判认知能力。 |
| C．有些明星对自己严格要求，他们正确的行为、善良的举措感染了粉丝，使粉丝培养了好的习惯，营造出好的氛围，形成了良性粉丝文化。 |
| D．对粉丝加以正面引导，鼓励他们对标偶像，提高自己，他们就会变得勤奋、专业、充满想象力，逐渐成为对国家、社会有用之才。 |
| A．钟南山院士敢医敢言，勇于担当，在非典型肺炎和新冠肺炎疫情防控中，挽救了无数生命，做出巨大贡献，荣获“共和国勋章”。 |
| B．中国女排运动员朱婷胸怀梦想，刻苦训练，顽强拼搏，率队夺得女排世界杯冠军，并蝉联世界杯MVP，成为家喻户晓的明星。 |
| C．某自媒体平台为了吸引粉丝和流量，同时追求经济利益，邀请网红明星代言产品，广大粉丝崇拜“爱豆”，不惜重金打赏购买。 |
| D．3月12日这一天，周润发、黄晓明等影视明星带领粉丝们一起植树造林、美化环境，阳光帅气的样子在劳动时更加有魅力。 |
材料一：
艺术空白美可表现在艺术创作的各个方面。就我的理解，艺术空白的意思就是对那一些能够激发人们想象的地方进行画龙点睛的提示，通过暗示或隐喻这一中介，将真正艺术想象的空间及作品所要表达的真正艺术内涵和意蕴留给欣赏者、接受者，以最少的笔墨从侧面间接地而不是直接地展示作品的艺术魅力。中国国画的“疏可走马”、影视的“空镜头”和书法的“飞白”之说等等，就既是一种艺术手法，同时也是一种对艺术空白美的表达。
其基本手法恰如司空图在其《诗品·含蓄》中概括的“不著一字，尽得风流”。“不著一字”之处正是艺术想象的空间之所，“尽得风流”也就是艺术空白美的获得。在中国古典文学作品中，有不少费尽笔墨直接描写美女的篇什，使用诸如“柳眉杏眼”“樱桃小口”之类的语言加以铺写，而它们往往事倍功半，艺术效果并不理想，还往往被讥为落入俗套。而真正成功的能代表中华民族艺术精神的，则是那种具有艺术空白美质素的“只可意会，不可言传”式的描写。
在具体创作中，东汉乐府诗《陌上桑》对秦罗敷形象的刻画，算得是佼佼者之一。诗中写道：“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”这里，作品巧妙布“白”，从侧面烘托了秦罗敷的美貌。对秦罗敷的身材面貌未作直接的描绘，而其艺术效果却令人十分满意，可谓事半功倍。其妙就妙在作品对真正所要表现的东西不“说”不“写”，留下广阔的艺术想象空间，让欣赏者、接受者尽情领略“不著一字，尽得风流”的艺术空白美的特别风味。
（摘编自周莹洁《艺术空白美的几个问题》）
材料二：
艺术创造性地运用空白，能使主体创造性得到充分自由的发挥。这里的主体包括两个方面：一是作为作家和艺术家的创作主体，二是作为欣赏者的接受主体。
空白效果与创作主体和接受主体的共同创造分不开，但从逻辑上看，空白首先应是创作主体创造的产物。空白产生大致有三种情况。其一，作家对自己脑子里形成的意象已经有了较为确定的把握，但囿于特定形式的限制，难于充分表达；或是认为过于完备的表达，反而不利于显现意象的丰富性，于是宁可留下一点空白，让欣赏者结合已经描绘出的意境去体会。这种空白是作家计划之内的不可缺少的组成部分。其二，作家通过对客观对象的观察和体验，结合他既往的经历，开始意识到了出现在脑海中的意象的丰富内涵，但此时的认识仍朦胧，于是宁可留下一点空白，让“形象大于思维”的艺术规律充分发挥作用。其三，作家估计到欣赏者在审美过程中可能会产生的心理反应，有意识地在作品的某个部分留下一点空白，以作为诱发这种心理活动的催化剂。从艺术空白产生的三种情况看，足见空白都是作家为某种艺术目的有意为之的，是作家创造性本质力量的显现。
艺术美，得力于作家创造性本质力量的物化。空白引入作品，增加了作家对他手中材料施以主观性、情绪性再处理的自由。在构思时，他就不受自然时空的限制，可以自由地打破时序，拓展空间，依主体的需要和特定的时空观，将不同时间、地点的场景情节集中起来，加强时空跳跃的连贯性。于是，作家便扩大了艺术创造的回旋余地，能开放思路，以自由空灵的审美创造为核心，寻找新颖独特的富有魅力的表达方式。如果说作品中的有墨处还不足以显示作家的创造性，那么作品中那些无墨处最能淋漓尽致地把作家的创造性展现出来。从这个意义上讲，作品中的空白正是作家的“智慧之窗”。八大山人的画，世人公认最有个性。研究者指出，其个性多在构图中。他的构图特点在于空间多变、开阔，计白为墨，不着一笔而景象万千，空白之意都落在画的主体上。从八大画以留空白取境见长的构图特点中，可以想见空白在他手里，成了他抒情写意的自由空间。
一部作品的诞生，当然得力于作家创造性劳动，但其价值的显现，必须经过欣赏者的再创造。在欣赏过程中，欣赏者对作品提供的意象进行理解，再作新的组合。理解和组合，要参入欣赏者的补充。欣赏者在欣赏过程中对作品内容的展开、情节的推进都不断作出期待、预测和判断。如果一部作品中的每句话都符合欣赏者的预测，情节发展完全在意料中，读起来毫不费力，言尽意尽，创作就意味着失败。作家的任务之一，就是将作品化为想象的种子，播入欣赏者的心田，诱发欣赏者的审美创造，使其自觉或不自觉地与作家共同完成创作。
要能够让欣赏者的审美创造性得以充分自由地发挥，就作品而言，应该留空白。这些空白是一些未定点，有着内涵上的多值广泛性，是欣赏者心灵之鸟自由翱翔的空间，它能最大限度地满足欣赏者二度创造的需要。
（摘编自吴道文《漫话艺术空白》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．艺术空白美存在于各个艺术门类中，比如中国国画的“疏可走马”、影视的“空镜头”和书法的“飞白”等。 |
| B．“不著一字”不是一字也不着，而是用最少的笔墨从侧面着笔，激发欣赏者领略“尽得风流”的艺术美。 |
| C．作家在创作过程中对脑海中的意象没有确定的把握时，会留下相应的空白，此类空白属于计划外的空白。 |
| D．作品中的空白可以让欣赏者的审美创造性得到充分的发挥，从而实现对作品的二度创造，丰富作品的内涵。 |
| A．“黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援”从侧面烘托蜀道之“高”“险”，获得了艺术空白美。 |
| B．空白首先是创作主体创造的产物，如果艺术家不留下空白，欣赏者的主体创造性将无从谈起。 |
| C．空白是作家创造力的展现，越是优秀的作家，作品中留下的空白越多，激发读者想象的空间越大。 |
| D．八大山人的画以空白取境写意，这与《陌上桑》塑造秦罗敷的美貌从侧面着笔有着本质的不同。 |
| A．《琵琶行》中诗人以“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的诗句描写琵琶女演奏结束后的情景。 |
| B．米洛斯的维纳斯是古希腊大理石雕塑，在出土时双臂遗失，获得了让人想象无数双手的神秘美。 |
| C．《老人与海》中老人三次梦见狮子。小说结尾，老人将鱼骨架拖回港口，在窝棚睡着了，他“正梦见狮子”。 |
| D．《长津湖》中新兵在开往朝鲜的列车上闹情绪，准备跳车离开，拉开车门后，电影展现了数秒长城的画面。 |
5．《红楼梦》第九十八回，林黛玉得知贾宝玉迎娶薛宝钗的消息后，暴病不起，临终前她突然直声叫道：“宝玉，宝玉，你好……”话未说完就气绝身亡。作者有意留下了一个空白。请结合材料内容，从空白在发挥主体创造性的作用的角度谈谈其妙处。
材料一：
刘勰以《烛之武退秦师》为例，认为好的说辞或纵或擒，要看情势的需要。他还说，“凡说之枢要，必使时利而义贞”“披肝胆以献主，飞文敏以济辞”，即认为说辞的关键，要对当时有利，意义正确，忠于为君，敏于成事。这些话，对烛之武劝秦穆公退兵，完全是切合的。
烛之武说秦穆公。先退一步，说：“秦、晋围郑，郑既知亡矣。”肯定秦晋围城一定胜利。然后反过来说，用了四层转折。一层是郑亡以后，秦国得不到郑国，对秦国无利，所谓“越国以鄙远，君知其难也”。二层是灭亡了郑国有利于晋国，即“亡郑以陪邻”。三层是加强了晋国就削弱了秦国，即“邻之厚，君之薄也”。这三转就说明了灭亡郑国对秦国的不利。四层是放过郑国，对秦国有利，即“若舍郑以为东道主，行李之往来，共其乏困”。这些是就当前的情势说的，用的是一纵一擒，一放一收。说到这里好像话已说完了，但烛之武还要进一步说。因为以上讲的灭亡郑国以后，对秦国无利而有害，都是推测，推测的话还没有得到证明，所以还得举出事实来做证，证明这种推测是正确的。
烛之武再引过去的事实做证。说秦穆公曾经帮助晋惠公，送他回国即位。晋惠公愿把焦、瑕两邑送给秦穆公作酬报，可是他早上渡过黄河，晚上就筑防御工事拒绝秦国，说明晋君是背恩的。从而证明秦军帮晋军灭亡郑国以后，晋国也会背恩抛弃秦国，使秦国不利。因此再作进一步推论，晋国占领了郑国，又会向西侵占秦国。说到此，才算把秦穆公说服了。这就是刘勰说的“言资悦怿”“动言中务，顺情入机”。
（摘编自周振甫《〈烛之武退秦师〉赏析》）
材料二：
对于军事斗争来说，光是雄辩的口才并不够，大凡战场上得不到的东西，要想凭外交口才得到是不现实的，主要还是凭实力。然而，郑国没有相当的实力。烛之武面临的艰巨任务是：缺乏实力的后盾，要在谈判中以口才战胜实力。
谈判实际上就是辩论。对立的双方利害关系相反，没有共同语言，必须有一个双方认可的前提，才能把辩论转化为对话。烛之武必须找到一个秦穆公认可的前提。他的杰出在于，抓住了一个关键词“益”，回避了眼前郑国和秦国利害关系相反的难点，以于对方有益作为前提。这就把论题转移了：第一，不是对秦国和郑国有没有益，而是对秦国和晋国有没有益；第二，不是眼下对秦国有没有益，而是未来对秦国有没有益。
为了回避与秦对抗，烛之武坦然放低姿态：退一万步说，“郑既知亡矣”，郑亡如果真对秦国有益（“有益于君”），那就听便。但是，他反过来指出，郑亡实际上并不有益于秦，相反有害于秦。有益转化为无益，条件有二。第一，灭了郑国，郑国成了秦国遥远的边地，可当中隔着晋国，秦国鞭长莫及，要向晋国借道，管理却受制于晋，对秦国有什么益处呢？第二，郑国灭亡，实际上是增加了晋国的疆土，对于晋国有益，那就意味着对秦国是无益的（“邻之厚，君之薄也”）。这是从反面讲。从正面讲，如果不灭亡郑国，把郑国作为东方大道上的朋友（“东道主”），秦国有什么外交使节，郑国可以提供食宿的方便，这对秦国有什么害处呢？
说到这里，从逻辑上来说，是够雄辩的了。但是，烛之武不像先秦的一般游说之士，满足于逻辑的推断，他的厉害之处还在于，进一步用历史的事实来实证。晋国的野心是很难满足的。秦国曾经有恩于晋惠公，武装护送他归国，惠公承诺割让焦、瑕二地，可是很快背约，早上渡过黄河，晚上就在黄河边筑起工事，防备秦国进入黄河以东的焦、瑕二地。在此基础上，他进一步推断，晋灭亡了郑国，扩张了东边的领土，再要扩张，也就只能向西，除了攻打秦国，还有什么地方可去呢？
本来，秦穆公纠结于眼前战事，烛之武从战略上着眼，以长远眼光彻底唤醒了秦穆公。秦国不但退兵，且与郑国结盟，驻兵于郑，为郑协防。
从这里可以看出，烛之武与先秦游说之士不同。先秦游说之士仅仅是以现场应对的敏捷取胜，如刘勰在《文心雕龙•论说》中所说，“喻巧理至”“飞文敏以济辞”。以巧言妙喻取胜是暂时的，如《战国策》之《唐雎不辱使命》，唐雎作为外交使者，居然与秦王以在咫尺之间血拼相威胁，这不但是匹夫之勇，而且后患无穷。又如晏子使楚，将楚国这个大国比作狗国，也只是逞一时口舌之快。外交不讲究实力是空的。烛之武的雄辩，完全着眼于实力在战略上的利害转化：晋长必然导致秦消。
烛之武在策略和战略上有全面的考量。在两路大军压境的危急关头，策略上，第一，不是分兵抵抗，而是谈判；第二，先争取利害关系不太密切的一方，瓦解其同盟关系，另外一方自然退兵。战略上，不但扭转眼前的危局，而且从长远看，化晋秦同盟为郑秦同盟。有了这样着眼于实力转化的大视野，口才、逻辑的胜利才有坚实的基础。
（摘编自孙绍振《〈烛之武退秦师〉和春秋笔法》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，| A．烛之武说秦穆公采用了一纵一擒、一放一收的方法，而在“擒”“收”上强调了秦晋围城一定会取得成功。 |
| B．烛之武引过去的事实做证，其目的是劝说秦穆公认清晋国的本来面目，进一步佐证自己的推测是正确的。 |
| C．烛之武认识到郑国没有相当的实力，只着眼于郑国与秦国的关系是难以说服秦穆公退兵的，所以他要另辟蹊径。 |
| D．烛之武的说辞，从逻辑上看具有雄辩的色彩，但烛之武认识到，只停留在口才上还不够，还得靠事实说话。 |
| A．两则材料均引用了《烛之武退秦师》中的原话，其作用是一样的，都体现了材料作者对历史史实的主观认识。 |
| B．烛之武站在秦国一方思考问题，没有逞一时之勇，图口舌之快，这是他在敌强我弱的情势下的正确选择。 |
| C．烛之武选择秦国而不是晋国作为谈判对手，是因为郑国与秦国利害关系密切，能形成郑秦同盟。 |
| D．外交谈判要善于抓住问题的要害，战略上，先争取利害关系不太密切的一方，瓦解其同盟关系。 |
| A．韩愈《师说》阐述人们如何对待老师。 |
| B．孟子对齐宣王谈如何施行王道。 |
| C．庄子在《庖丁解牛》中强调依乎天理。 |
| D．魏征向唐太宗进《谏太宗十思疏》告诫君王。 |
5．对刘勰的观点，材料一和材料二的认识有什么不同？这样的不同对你阅读经典作品有何启示？
材料一：
至少在春秋战国，中国就已经确立了以农耕为主的生产与生活方式，并逐步形成了精耕细作技术体系，这个体系的起点应该是如何把握农时。种植需要确定合适的时间才会有好的收获，它是一个较漫长的过程，需要各种自然因素配合。古人认识到这一点，所以才有“天人合一”与“三才”（指天、地、人）思想的形成。
任何抽象的哲学理念都要有具体的操作措施才能实现其价值。如何在农业生产过程中把握农时，实现天人合一，并获得好的收成呢？我们的祖先利用二十四节气掌握农时，加上北方耕、耙、耱（南方的耕、耙、耖）三者配套的抗旱保墒体系，再辅以中耕除草的技术，以少量土地养活众多人口，构筑了一条通往天人合一、与自然和谐相处的路径。可以说，深厚的农耕基因决定了中国古代的文明类型，它促成了天人合一哲学的产生，进而孕育了二十四节气概念和抗旱保墒体系，构成了古代的精耕细作技术体系。所以说，二十四节气就是合理利用农时的典范，是当时发达的农学思想的具体体现。
如今的中国农业在传统农业的基础上引进了西欧农业模式，加入了许多工业化要素。其中化肥与农药在作出贡献的同时，存在诸多难以回避的问题，比如耕地质量下降，黑土层变薄，土壤酸化，耕作层变浅等。环境污染的现象日益突出，保障农产品质量安全的任务更加艰巨；生态系统退化明显，建设生态保育型农业的任务更加困难。二十四节气这一体系依然没有过时，这是因为不管农业生产如何发达，基础的原理不会变化，即依赖自然而生产。人们依然要遵循自古而有的尊重自然而非征服自然的知识体系，指导种植、养殖等生产的各个过程，找到可持续发展的和谐生产方式。二十四节气理念正以新的形式服务于中国当代农业。
传承二十四节气还可以对美丽乡村建设产生积极的影响。不管工业化的程度有多高，乡村依然会是中国社会的最大版块，乡村的和谐依然要与工业化进程并行不悖。城乡之间的互动应该是双向的、良性的，不能因为工业化而让乡村失去了它应有的韵味。二十四节气时刻提醒人们，城市不能离开乡村。通过熟悉二十四节气，生活在都市的人们能够了解乡村，望得见青山，看得见绿水，记得住乡愁。
中国在未来将越来越多地站在世界舞台的中心，二十四节气如同中国文化的一张核心名片，有利于让世界更多地了解中国。当中国人提出“一带一路”的构想时，西方一些国家很不适应，认为这是中国试图主导世界的行为。实际上，中国的文化基因是以二十四节气为代表的和谐理念，不是征服理念，“一带一路”是用玉帛替代干戈的最好形式之一。在世界文明史的视野中，二十四节气是一个独一无二的知识体系，只有在中华文明的和谐模式中才能产生。
2016年11月30日，联合国教科文组织将中国申报的“二十四节气——中国人通过观察太阳周年运动而形成的时间知识体系及其实践”列入人类非物质文化遗产代表作名录，实际上是无意间送给中国人的大礼。我们应该很好地使用这个名片，排除干扰，推动全球基础设施建设，为整个人类谋福祉。
（摘自中国农业博物馆研究员徐旺生《二十四节气在中国产生的原因及现实意义》，有删改）
材料二：
二十四节气被列入人类非物质文化遗产代表作名录，体现了国际社会对保护传统知识与实践类非物质文化遗产的重视，也意味着对这一优秀文化遗产的认可和对中国承担保护职责 的信任。这就要求我国积极动员各种社会力量，有序推动二十四节气的各项保护工作。
二十四节气被誉为“中国的第五大发明”，是古人通过观察太阳周年运动，认知一年中时令、气候、物候等方面变化规律所形成的知识体系和生产实践，是古代天文学和农学同步发达的结晶。其中蕴含的尊重自然、效法自然、爱护自然、利用自然、扶助自然的天人合一思想，更是中国文化的精髓。
二十四节气本来是大众的生产生活日用文化，始于西周，于春秋战国基本定型，于西汉完成记载。秦汉时期的中央集权体制——-郡县制度为其推广起到了最重要的作用。“古人立国，以测天为急……察悬象之运行，示人民以法守”，通过官方推行，二十四节气才被普遍用于指导国计民生。2000多年以来，二十四节气既是国家行政的时间准绳，也是农业生产的指南针、日常生活的风向标。
从这个意义上说，只有让二十四节气扎根人心，回归生产生活日用，才是真正的保护与传承。一直以来，全国各地、各民族的人们不仅传承着二十四节气内在的中华文明的宇宙观和核心价值理念，而且对二十四节气进行了因地制宜、因俗制宜的创造性利用，形成了丰富的物质文化和精神文化——既有国家祭典，又有生产仪式和习俗活动，还有谚语、歌谣、传说、诗词、工艺品、书画等文艺作品。
二十四节气等非物质文化遗产申遗成功，有助于激起国人继承传统文化的热情，增强文化自信。另一方面，也会进一步增强外国人士了解中华文化的兴趣，推动中华文化走出去。
（选自人民网《二十四节气的文化意蕴》，有删改，作者张勃系北京联合大学研究员）
【链接材料】
2022年2月4日，北京冬奥会开幕。这一天恰逢中国传统的立春节气。立春是二十四节气之首，标志冬天结束，春天开始。随着二十四节气倒计时，冬奥会开幕式缓缓开启。从雨水开始，至立春结束，一幅幅节气的美丽画面对应着中国古典诗词或谚语，将中国元素与冬奥会完美融合，惊艳了世界。
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．在进行耕作的生产实践过程中，“天人合一”哲学与“三才”思想逐渐形成，而二十四节气由此孕育产生。 |
| B．中国人提出“一带一路”的构想是用玉帛替代干戈的最好形式之一，不是西方国家认为的这是中国试图主导世界的行为。 |
| C．不管农业生产如何发达，人们依然要遵循自古而有的尊重自然的理念，依赖自然而生产，这说明二十四节气这一体系没有过时。 |
| D．利用好二十四节气这张文化名片，落实二十四节气的保护与传承，有利于推动中华文化走向世界，为整个人类谋福祉。 |
| A．我们的祖先就因为合理的利用二十四节气掌握农时，而以少量土地养活众多人口，构筑了一条通往天人合一、与自然和谐相处的路径。 |
| B．二十四节气是天文与农学两方面知识高度配合的体系，只能在中华文明的和谐模式中产生，是中华文明体在早期优于其他文明体的证明。 |
| C．长期以来，二十四节气被全国各地采用，为多民族共享，各族人民通过创造性利用二十四节气，形成了丰富多彩的物质文化和精神文化。 |
| D．二十四节气被列入人类非物质文化遗产代表作名录后，我国积极动员各种社会力量，有序推动了二十四节气的各项保护工作。 |
| A．清明节、苗族赶秋等被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。 |
| B．《吕氏春秋•审时》有言：“夫稼，为之者人也，生之者地也，养之者天也。” |
| C．先秦民谣《击壤歌》曰：“日出而作，日落而息，凿井而饮，耕田而食。” |
| D．游牧文明的发展仅需要了解四季这种较粗的时序概念，没有细分节气的需求。 |
5．张艺谋总导演以二十四节气倒计时拉开了北京冬奥会的序幕，好评如潮。如果你自己参与评论，请你结合文本，拟出评论的要点。
材料一：
教师实施教育惩戒，反对的、赞同的泾渭分明，似乎各有道理。调查认为，教师拥有惩戒权的人只占56.1%，刚刚过半。
惩戒行为分为四级：一般惩戒、较重惩戒、严重惩戒和强制措施。一般惩戒包括惩罚性运动、罚站或面壁反省、留校教导、暂时隔离等行为，只是要求罚站或面壁反省不得超过一节课；较重惩戒包括暂停学生参加课外活动、承担校内劳动、隔离反省、家长陪读；严重惩戒包括一周的停课、限期转学等。
教育惩戒也划出了红线，禁止击打、刺扎、过度罚站、反复抄写等体罚行为；禁止辱骂及因个人情绪好恶恣意实施或者选择性实施惩戒等。
对校园霸凌一类的恶性行为，没有人会反对实施教育惩戒，甚至是严重惩戒。倒是对“一般惩戒”和“较重惩戒”，舆论担忧较多。教师对“规纪”的认知不同，对“改正”的标准也难统一，同样，孩子也千差万别，不同的学生对惩戒的心理承受力和认知各不相同，既然是立法规范教育惩戒，当小心翼翼、慎之又慎，以防某些老师滥用或过度依赖惩戒权，将教育简化为惩戒，对孩子的心理构成不可逆的伤害。
所谓教育惩戒，背后并无什么高深道理，无非是用强力控制，使孩子心生恐惧，不得不听话服从。
学生违纪违规，原因多种多样，不一而足。教师不去发现孩子异常言行背后的深层次原因，认为仅靠惩戒、靠强制服从就能解决一切，显然不是治本之举，只会给学生带来负面情感。过多的惩戒也会破坏师生之间的信任关系。
教育心理学早有研究表明，孩子即便表面服从了某种惩戒，内心也会有对立和抵触。有时确实存在不公平惩戒等情况，不仅会伤害到学生的自尊感，还可能在班级中引发其他同学的歧视效应，给被惩罚的孩子造成心理障碍，甚至给他的人格发展和社会发展也带来诸多消极后果。
这类对于孩子的立法，最应当征求意见的对象，应当是孩子，应当看看他们是如何看待这一问题的。因为教育惩戒的对象是孩子，他们是立法的“适用对象”，只有从孩子的角度去考量，让孩子能够理解并认同，才最为关键。不能因为孩子无法在成人社会表达，我们就认为他们没有想法，就无视他们的意见和权益。
立法明确教师的惩戒权，就能解决教师“不敢管不想管”的问题。这种想法本身，就是一种教育简单化思维。网上有教师主动反思：“对于孩子，我是大人；对于学生，我是老师；对于家庭，我是学校；对于外行，我是专业。如果有这么多优势，都无法让学生信服尊敬我，那显然是我的能力和教育方法出现了问题。”对于教师来说，如何提高教学和管理艺术，让孩子信任及信服自己，才是关键。
必须清醒地认识到，教育惩戒中，“惩罚”只是手段，“教育”和“警戒”才是目的。
即便有了立法赋权，也希望教师们能慎于惩戒，对学生多一些宽容与平等的对待。教育面对的是一个个充满童真的孩子，如学者所言，每个孩子的内心深处，都存在一个宇宙，它以无限的广度和深度存在着，充满灵性和神奇。这样的宇宙，本身就需要教师心怀仁爱，用自己的专业和耐心，引导孩子心中善念的萌发成长。
（摘编自周兼明《教育惩罚立法应当征求学生的意见》）
材料二：
“教育惩罚”的历史可能有6000年。在殷商甲骨文中，“教”字被形象表现为：儿童在棍棒体罚的威胁下，被教如何尽“孝”。中国的甲骨文“教”字，即指儿童在成人执鞭监督下习文之事。它是由表示教育目的和内容的“孝”和比喻暗示驾驭方法的“反”（扑打）组成的，即表示没有体罚就无教育。这说明教育惩罚没有染上统治阶段的意志与价值，本质上它只是一种工具、一种手段，是中性的。
像日、韩等国，教师仍保有体罚权，只是有更量化、细化的法律条例。
从对古代教育惩罚分析来看，学生实际上受到教师、家长与自身“三位一体”的惩罚。纵观当今教育惩罚现象，还可以明显地捕捉到过去的踪影。如果我们仅仅把“教育惩罚”局限于学校，而忽视家庭、学生自身带来的惩罚，难免失之偏颇。因此，我们不仅要具体相关法律，而且要引导家长正确地教育自己的孩子，既要保持家长权威，又要尊重孩子的人格尊严。只有学校、家庭、学生与整个社会积极参与到其中，教师才会更加理性、家长才会更加明智、学生才会更加快乐，我们的教育才会更加和谐。
惩罚是教育（文明）发展到一定阶段时必然发生的一种规律，本质上它是一件价值无涉的工具、手段。在传统文化影响下，不惩罚倒有可能招来“没有教养”骂名。惩罚不仅来自教师和父母，还这括自我惩罚，教育惩罚并不总是以负面形象出现，它超越了惩罚本身，与整个社会紧密联系在一起——惩罚一定程度上有利于培养学生克己的修养、提高自我控制能力，继而裨益于学生人格形成与精神境界提高。我们应以宽容之心理解教育惩罚，以平衡之心认识教育惩罚，以务实之心减轻教育惩罚，以全面之心审视教育惩罚。
（摘编自杨天平《中国古代的教育惩罚及启示》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．教育惩戒，古今中外都客观存在，理性地站在历史与文化角度，持一颗宽容心省察理够它才是正确的心态。 |
| B．认为教师拥有惩戒权的人勉强过半，其主因就是教育惩戒是“国家事权、学校事权”，不能随意让渡给教师个人。 |
| C．立法规范教育惩戒，应坚持育人为本的原则，细化教师教育惩戒权的范围、程度、方式等。 |
| D．材料二认为教师惩戒是外部的强迫的暂时的，自身惩戒则是深刻的自愿的永恒的，故中国式自我惩戒不可或缺。 |
| A．对“一般惩戒”和“较重惩戒”，舆论担忧较多，这是因为二者界限模糊、难于厘清，且实施起来易引起众多学生与家长公愤，不利于营造良好教书育人法治环境。 |
| B．材料一重视学生参与教育惩戒制度设计，其潜台词是不能“把小孩当小孩”，要“平视”他们；材料二则“仰视”学生，适当放手让他们自我约束与自我成长。 |
| C．有法可依、有法必依，有了立法赋权，教师们就要大胆常态化使用，让惩戒意识入学生耳和脑，使之形成良好的有所敬畏习惯，进而达到“惩是为了不惩”立法初衷。 |
| D．“言之无文，行而不远”，两则选文的结尾都运用了比喻、排比等修辞，语言表达形象生动，能更好的感染读者，为文章以理服人助力。 |
| A．父母怒不悦，而挞之流血，不敢疾怨，起敬起孝。（《礼记·内则》） |
| B．天将……必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。（《孟子·告子》） |
| C．少壮不努力，老大徒伤悲。（《乐府诗集·长歌行》） |
| D．头悬梁，锥刺股。彼不教，自勤苦。(《三字经》) |
5．“养不教，父之过；教不严，师之惰”。请结合材料，谈谈你对此的理解。
材料一：
我国冰雪运动历史悠久，内涵深厚，为办好北京冬奥会提供了强大的精神力量。我国北方地区生活的各民族，自古以来就开展了各项与冰雪共生共存的生产劳动和生活方式，在历史发展和变迁中，创造出了丰富多彩的冰雪运动文化。
据考古发现，我国新疆阿勒泰市发现的距今一万年左右的岩画中，出现了“脚踏滑雪板，手持单杆滑雪人”图像，并伴有一些动物形象线条，这是人类发现最早的反映滑雪运动的考古资料，新疆阿勒泰地区被学者认为是现代滑雪运动的发源地。隋唐时期雪上活动在文献中的记录更为清晰，对“滑雪板”的材质、形制有详细的说明。滑雪板的材质发生了明显变化，有的民族“以木为马，雪上逐鹿”。宋代以后的滑雪运动更增添了竞技娱乐色彩，出现了拖冰凌（雪车）、堆雪人雪狮等休闲雪上活动。延续至今，成为极具民族特色的体育非物质文化遗产项目的重要组成内容，如满族的雪地走、木马滑雪，鄂伦春族滑雪、皮爬犁，朝鲜族坐雪爬犁等项目，目前都发展成为少数民族传统的雪上竞技运动项目。明代以后，冰上运动发展更为专业化、多样化，满族的“靰鞡滑子”（简易冰刀鞋）大大增加了冰上活动的技术。据记载，清太祖努尔哈赤于1625年举办了多个冰上比赛项目，当时的贵族、将士争相竞赛，开展了冰上射箭、冰上武术、冰上舞蹈等活动，成为有文献记载的最早的“冰上运动会”。清朝是冰上运动的黄金时期，随着满族入关，“冰嬉”“冰床”等活动在中原地区得到了广泛的发展，民间掀起了冰上活动的大潮，冰上活动的竞技性、娱乐性得到了极大的丰富。
我国传统的冰雪文化运动，与社会文化发展息息相关，留下了各类古籍文献、文化遗迹、珍贵文物等遗产，是中华文化的宝贵财富，是中国智慧、中国精神的具象化表达。伴随着北京冬奥会的到来，以冰雪运动为代表的中华优秀传统文化将与奥林匹克运动相互促进、互为融合，在国际文化交流、世界文明互鉴中迸发出新的时代风采。让我们从传统冰雪文化中汲取力量，讲好中国体育故事，弘扬中华体育精神，向世界交出一份冬季奥运会的中国答卷。
（摘编自覃琛《从中华传统冰雪文化中汲取力量》）
材料二:
冰雪运动，特别是大众冰雪运动在中国的普及开展，当然离不开我们独特的文化传统。但纵观目前各地冰雪文化活动中的展演形式，一些冰雪体验的建筑、庙会和礼堂等，或是民俗风情、生活起居等文化内容，大多都停留在表象的展示阶段，同质化现象比较严重，对冰雪文化的深度发掘和个性化展示还远远不够。
对于我国地域传统冰雪文化的建设来说，就是要将地域传统冰雪文化中的文明乡风、良好家风、淳朴民风等内容做实，活化为涵盖思想文化、哲学价值、历史传承、文创开发、遗产保护等在内的新内涵。“活化”不是简单的“回归”和“复旧”，而是在传承的基础上对文化进行创造性转化，增强传统文化基因的反应活力、吸引力和生命力。
首先，要唤醒地域传统冰雪文化自觉。费孝通先生曾言，“文化自觉是当今时代的要求，是生活在一定文化中的人对其文化有自知之明，并且对其发展历程和未来有充分的认知”。传统冰雪文化通常是由身体演绎的，很少有单纯性的文字记载，当地民众具有对传统文化基因的记忆，能够通过实践还原冰雪场景，以最大限度保持冰雪文化的原始性。同时，要吸纳与其冰雪相关联、与其文化相融合的多方主体参与，形成治理联盟，站在大国文化自信和民族认同的角度，宣传传统冰雪文化的时代价值，提升保护地域传统冰雪文化的自觉性。
其次，重构地域传统冰雪文化空间。地域冰雪文化是以传统的农耕文化为基础的，以血缘、地缘、业缘关系为联结的文化形态，是村落乡土文化的优质资源。正如费孝通先生所说，“泥土是乡人的生命，乡愁对中国人来说，是延绵一生的文化记忆”。因此，地域传统冰雪文化的开展能有效勾起村落内居民乡愁追思。传统冰雪项目的开展更多地依附于传统的节庆，对此，可重构地域传统冰雪文化空间，因地制宜建设乡土冰雪文化平台、冰雪陈列馆、冰雪大讲堂、冰雪民俗馆等，打造村落居民的精神家园。
最后，完善地域传统冰雪文化保护与管理政策，打造冰雪产业。村落的传统冰雪文化与居民的农业、生产和生活相关联，通常借助庙宇、祠堂、村落、建筑、生产器具等来表达文化生成的价值理念，我们应把保护、开发结合起来，地方政府要根据文物保护法制定冰雪遗产文物保护实施方案等细则，既完善地域传统冰雪文化保护政策，又促进当地经济的发展。
（摘编自张铁民《活化传统，赋予冰雪文化新生命》）
1．根据材料一，下列说法不正确的一项是（ ）| A．材料一的主体部分主要以时间为线索对我国冰雪运动文化进行阐述，印证了我国冰雪运动的悠久历史。 |
| B．阿勒泰地区出现的“脚踏滑雪板，手持单杆滑雪人”图像等考古资料，是学者认定该区域为现代滑雪运动发源地的依据。 |
| C．我国传统冰雪文化运动留下的各类遗产十分宝贵，它可以将中国智慧、中国精神具象化地展现于世界面前。 |
| D．中华优秀传统文化要想在国际文化交流中迸发出新的时代风采，就要注重和奥林匹克运动的相互促进与融合。 |
| A．各地冰雪文化展演虽在设计上着意立足地域传统文化，但很多都停留在表象的展示阶段，同质化现象比较严重。 |
| B．对我国地域传统冰雪文化建设来说，宣扬文明乡风、良好家风、淳朴民风等文化传统最为重要，而且还要领会其内涵精髓。 |
| C．传统冰雪文化所具有的淡化文字记载，注重身体演绎的特点，让冰雪文化的原始性得到了最大限度的保持。 |
| D．地方政府通过冰雪发展地方经济，地域传统冰雪文化的深度发掘是发展关键，如因地制宜建设乡土冰雪文化平台、冰雪民俗馆等。 |
| A．举办北京冬奥会可以增强国人文化自信和民族认同感，提升保护传统冰雪文化的自觉性。 |
| B．北京冬奥会可提升国人的凝聚力，促进地域性冰雪文化建设，打造村落居民的精神家园。 |
| C．北京冬奥会的举办，可以讲好中国故事，弘扬中华传统文化精神，向世界交出中国答卷。 |
| D．北京冬奥会的举办在弘扬我国冰雪运动历史与文化传统的同时，还可以促进经济的发展。 |
5．请结合材料一中的相关内容，简要分析我国冰雪运动发展的特点。
材料一：
章太炎从民族语文现代化的高度，对民族语文体系和书面文学体制展开了批判性反思，推动了清末民初文学的近代变革和现代转型。
在西来文艺审美和文学观念冲击中土的情况下，章太炎结合汉民族语文的基本特点和历史流变，循名责实，制名指实，推出“文学总略”说。1906年他在《文学论略》中提出“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学”。他认为文字是区分书面文学与口语的根本标志，是文学得以确立和存在的基本指标。文学包括无句读文和成句读文。无句读文包括无所谓兴会神味的图书、表谱、簿录等。成句读文可分为有韵文和无韵文，有韵文包括赋颂、古今体诗、词曲等；无韵文则包括小说、杂文、历史等。成句读文大都有兴会神味，有韵文和小说、杂文以感人为主，亦有不感人者，而历史可感人，可不感人。章氏的这种界说继承清代朴学“实事求是”的精神，并将传统小学发挥到现代“语言文字之学”的高度，在学理上深刻地揭示了文化本身的即物性和符号性，而“文学总略”说显然是一种从逻辑定义的角度对汉语文学传统的全面总结，它强调“汉字”对汉语文、文学和民族文化的重大意义，突出“汉字”在文化中的基础性内涵和作用，由此形成一种独到的“文字文化”论。
在当时一切价值有待重估的历史情况下，章太炎力排众议，独出机杼，推出了自成统系的文学“雅俗论”。雅俗论一方面强调为文要讲究“轨则”：“先求训诂，句分字析，而后敢造词也”，“工拙者系乎才调，雅俗者存乎轨则。轨则之不知，虽有才调而无足贵。”章氏认为一切文章文学观其会通，都有自己的文类，都有“自性”（即规律），自有“法式”和“雅俗”。但它们有其共性，即“文字性”。他认为人类文明、文化、文学归根结底的功能，就是书契记事，形诸文字。章氏强调“文字性”，就是要求文学以质实性和直接性为基础。文学在“文字性”的基础上衍生出艺术性，即在不以文害辞、以辞害意的前提下讲求装饰性和蕴藉性，达到“文质彬彬”。另一方面，雅俗论又从整体文化的高度，平视“雅”“俗”。“徒论辞气，大上则雅，其次犹贵俗耳。俗者土地所生，婚姻丧纪所行也，非猥鄙之谓。”在这里，章氏把精英写作的书面文化与民间流传的通俗文化平等看待，既承认两者的互动，又强调“二者殊流”。这样的“雅俗论”不仅有效地打击了当时的古文“载道”说、桐城“义法”说和“骈文正宗”说，同时，平视雅俗的思路更成为“五四”时期新文化运动和新文学运动崛起的内在思想依据。
（摘编自童庆炳等《中国现代文学理论价值观的演变》）
材料二：
中国文学史上直到1906年，章太炎才首次为文学下一定义：“文学者，以有文字著于竹帛，故谓之文；论其法式，谓之文学。”这一文学定义包括了文学文本和文学研究。他反对以有韵无韵区分，视前者为“纯文学”后者为“杂文学”，而主张“文”无论有韵无韵，无论成句读不成句读，无论纯杂，“包络一切著于竹帛而为言”。他的这种极为宽泛的文学定义，看似一种没有定义的定义，竟然合上了最近50年欧美文学界对文学范围的理解。仅举一例，法国的孔帕尼翁在反思何谓文学时说：“广义上讲的文学指所有印刷品（或书写品），包括图书馆里的所有藏书（以及已然笔录在案的口头文学）。”因为“文学”是一个其含义处于不断变化中的名词，想要以一劳永逸的方式提供某种终极的定义注定是徒劳的。今日的网络文学甚至已经不是印刷品，明天还会有什么更新的媒介作为文学平台更是超出我们的想象力。文学理论讨论的文学定义，主要是在确立研究对象的范围以及特定的研究视角，期待从不同方面揭示被隐藏在文学背后的图景，从而在生活中对未来拥有更为多彩多姿的想象。所以，我们必须结合章太炎定义中的下一句话“论其法式，谓之文学”来继续思考。能够成为我们研究对象的“文学”，不仅有作者要表达者，还有如何表达。而“如何表达”在更多的场合下，是与特定的法式联系在一起的。这是两千多年来中国文学的“现实”，即以作者的“文心”为研究“核心”。刘勰《文心雕龙·序志》开宗明义：“夫文心者，言为文之用心也。”其精美复杂如同雕龙，需要“割情析采，笼圈条贯”。所以，文学研究也就应该将重心放在“法式”上。这样理解章太炎的文学定义，即便是最广义的含蕴，也仍然保持了文学的独特性。
所以在今天看来，章太炎的文学定义具有两大“异彩”：第一是打破了狭隘的文学天地，其在当时的意义是有助于挣脱“纯文学”观念的作茧自缚，而在今天的意义则是可以与近50年来欧美的文学概念对话；第二是将文学研究纳入文学范围，其意义不仅结合了“什么是文学”和“怎样研究文学”，而且引申出文学活动不是由作者和作品垄断，“研究”也不是“创作”的附庸的意涵。在现代西方文学批评史上，越来越多的批评家以其理论著作加入到文学活动中，诺斯罗普·弗莱就指出“这种把批评家视为寄生虫或不成功的艺术家的观念”是错误的。这两大异彩也许可以看作是对章太炎文学定义的“激活”吧。
（摘编自张伯伟《重审中国的“文学”概念》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．章太炎结合汉民族语文特点和历史变化提出的“文学总略”说，既有对文学概念的界定，也有对汉语文学传统的总结。 |
| B．章太炎认为，文学的艺术性是建立在“文字性”基础上的，不论雅俗，都不能以辞害意，都应追求“文质彬彬”。 |
| C．章太炎和孔帕尼翁都认为文学的范围不需要设限，因为给含义不断变化的文学下一个终极定义是无法实现的。 |
| D．章太炎关于文学“法式”的观点给后来学者带来启发，文学既有表达什么的问题，还有如何表达的问题。 |
| A．章太炎对民族语文体系和书面文学体制进行了反思和批判，也引发了后世学者对中国现代文学理论价值的审视与思考。 |
| B．章太炎承继了传统句读学和韵文分类法，对文学的界定以文字为准，可见清代朴学和传统小学仍是现代汉语文学的基础。 |
| C．网络文学的发展，使得文学作品不再需要印刷；而文学平台不断的变换，导致文学的确立和存在的指标也在不断变化。 |
| D．刘勰在《文心雕龙》中提出“言为文之用心也”，开“文学”概念研究之先河，为今人拓宽文学范畴奠定了理论基础。 |
| A．章太炎先生可谓“全史在胸”，借助旧学新知的融会贯通，试图为现代中国建立牢靠的根基，为后来者开无数法门。 |
| B．章太炎论文之语，矫八股文、桐城派、新文体之流弊；提倡质朴的文学，只有从纠正一般人重文轻质的文学观入手。 |
| C．被公认为最具影响力的英国的文艺理论家特里·伊格尔顿指出，文学评论家们“在评论文学的过程中也生产文学”。 |
| D．英国汉学家吴芳思认为，“在高雅文化的精神心理定势和非人化的诱惑之间，存在着怎样的尚不为人所知的纽带”。 |
5．在特定的时代背景下，章太炎提出全新的文学概念，成就非凡，他的治学之道更值得当代青年学子借鉴。请结合材料，谈谈章太炎在治学方面给我们的启示。
