1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
二十四节气，始于立春，终于大寒，是上古农耕文明的产物，也是我国劳动人民智慧与独创的结晶。先民们通过观察天体运行，认知一岁中时令、气候、物候的变化，总结变化规律，有序组织农事生产，合理安排日常生活。早在先秦时期，先民们已经先后确定“二至”（日影最长的冬至、日影最短的夏至）、“二分”（春分、秋分），初步形成四季概念，并在此基础上细化出“四立”（立春、立夏、立秋、立冬），确定了二十四节气主干“四时八节”。
我国当前通用的历法是一种阴阳合历，其中阳历（也叫太阳历）依据的是太阳运行规律，能够直观反映四季变化；阴历（也叫太阴历）则是根据月相的变化周期制定，反映的是月亮的阴晴圆缺。阳历与阴历配合使用就是阴阳合历。二十四节气便是阳历算法，反映的是四季变化。二十四节气的命名与排序大有学问：一方面，节气命名反映季节、气温、降水甚至物候等变化，是人们生产生活的行动指南。比如，立春、立夏、立秋、立冬、春分、秋分、夏至、冬至反映四季的不同阶段：小暑、大暑、处暑、小寒、大寒反映气温之变；雨水、谷雨、白露、寒露、霜降、小雪、大雪反映降水量的多少；惊蛰、清明、小满、芒种则反映动植物等随节候发生的变化。另一方面，节气命名反映出中国传统思想文化中自然哲学的辩证思想，是中国哲学的生动实践。比如，“二至”中的“至”意为极，反映的是太阳直射点运行至回归线，正午太阳高度和白昼时间达到极值开始转折的自然现象，实质上正是物极必反辩证思想的体现；而“二分”是昼夜平分线，之后昼短夜长变为昼长夜短，或昼长夜短变为昼短夜长，反映的是阴阳交替。
在我国北方很多地方，至今流传着“冬至到，吃水饺”“不吃饺子冻耳朵”的说法；春分日，不少人沿袭“春分到，蛋儿俏”的习俗，挑战“竖鸡蛋”的游戏；清明节，扫墓祭祖与踏青郊游是传承至今的两大礼俗主题。节气与节日、民俗等共存，保持着紧密联系。从某种程度上说，冬至等节气已经有了节日的内涵，承载着不同地域的习俗信仰、饮食风尚等，成为中国传统文化的重要组成部分，而苗族赶秋、壮族霜降节等已经成为重要节日。节气与节日的碰撞，不仅丰富了节气的文化内涵，同时也有利于二十四节气的传播传承、深入人心。
（摘编自刘宁《每个节气日都是一堂自然和文化课》有删改）
材料二：
与二十四节气关系最紧密的，首推天文学。古代中国人很重视对天文气象的观测，在对天观测中自然就有了对气象的观测。山西襄汾陶寺古观象台存在于公元前2100年左右，是迄今发现中国最早遗存的古观象台。其夯土柱是用来构建观测缝的，主要功能之一是观日出、定节气，可能还有观测其他天体现象的功能。这说明，先民利用两根土柱之间的缝隙观察太阳变化，从而推测季节变化和节气。这在当时属于“高科技”内容，因为这样的观测需要考虑周围环境、空气能见度、经年累月的位置变化、节气记录可靠性与对比等，这需要天文、气象、地理、数学等方面的知识，也将反过来促进这些学科的发展。节气本质上反映一种客观规律，《淮南子》中出现了中国最全、最完整的二十四节气记载和名称，记载了我国黄河中下游地区的物候变化。二十四节气产生以后，逐渐形成了严密的知识体系，在中国古代对于社会多方面的发展起到促进作用。
节气对农业的影响更大，比如，对冬至时刻的细致推算，有利于安排来年的农业生产，由于中国幅员辽阔，不同地方的冬至具体时刻有所差异。例如，南宋朝廷南迁后，冬至的日影长度就与中原地区有区别。南宋《数书九章》中也有天文历法方面的问题，涉及二十四节气的推算，比如“欲求中间嘉泰甲子岁气骨、岁余、斗分各得几何？”其中的“气骨”就是指冬至时刻。
（摘编自陈正洪《二十四节气中的科技与文化遗产》有删改）
材料三：
北京冬奥会开幕式，“二十四节气”倒计时惊艳了网友。当经典诗文遇到传统历法，中国人独有的浪漫，“扔下农具，即是诗行”的中华传统文化之美倾泻而出。的确，无论是极具诗意的节气名字本身，还是名字背后所代表的春种、夏长、秋收、冬藏的农业活动，抑或由此衍生出的诗意吟诵，“二十四节气”毫无疑问是理解古人与土地的深厚感情，以及中华文明博大、浪漫的绝佳载体。难怪有网友表示，“开幕式从第一秒钟起，就有中国文化的定义。”
当下，多数人或许已经离农耕很远，但“二十四节气”却如润物无声的春雨，仍然浸润着百姓的生活，也滋养着我们的精神。比如饮食，如今餐桌上常见的春卷，其实就跟古人在“立春”这一天咬春的习俗相关。透过诗人们的生花妙笔，“二十四节气”早已成为吟诵千载的经典，无论是“好雨知时节，当春乃发生”，还是“绿筠尚含粉，圆荷始散芳”，这些朗朗上口的诗句中，包含着生活、环境、气候、节令，虽然隔着历史的长河，我们却能感受到同样的浪漫与风雅，获得不一样的感动与启发。
跟随节气生活，在现代与传统的碰撞中，体验中华民族独有的乐趣与美好，或可让寻常生活更加有趣，让有限的生命历程体验更加丰盈。
（摘编自成博《透过二十四节气看中华传统文化之美》有删改）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．我国先民们先后确定“二至”“二分”，初步形成四季概念，并在此基础上细化出“四立”，确定了二十四节气主干。 |
| B．二十四节气并不是根据月相的变化周期而制定，它不能反映月亮的阴晴圆缺，但可以直观反映四季变化。 |
| C．节气本质上反映客观规律，《淮南子》中二十四节气名称记载最早、最全，记载了我国黄河中下游地区的物候变化。 |
| D．冬至时刻的差异主要是源于中国幅员辽阔、地域不同，对冬至时刻的研究能更利于农业生产。 |
| A．“二至”“二分”既体现了动植物等随节候发生的变化，又反映出中国传统思想文化中自然哲学的辩证思想。 |
| B．节气与节日既存在不同，又紧密联系，部分节气具有节日内涵，承载着不同地域的习俗信仰、饮食风尚等。 |
| C．中国古代天文学促进了节气的快速形成，早在公元前2100年左右就利用两根土柱观测日出、制定出完整的节气。 |
| D．为了表达中国人独有的浪漫，古人创作出许多与节气有关的精美诗句，这也表现了中华文明的博大。 |
| A．袅袅凉风动，凄凄寒露零。 | B．谷雨花枝号鼠姑，戏拈彤管画成图。 |
| C．玉阶生白露，夜久侵罗袜。 | D．时节方大暑，试来登殊亭。 |
5．有人说二十四节气是古人留给我们的宝贵的文化资产。请结合材料，谈一谈你对此观点的理解。
2 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
“格调”作为诗论术语，是要求诗歌既具有美的形式，又具有大格局、高境界，前者是“调”的审美含义决定的，后者是“格”的人格、道德含义决定的。这两个字起初是并举而非连用的，连用之后，有时也还分而论之。
皎然《诗式》中说谢灵运的诗“其格高，其调逸”，这里的“格”是就内容整体而言的，是谢灵运特立独行的人格转化成的精神境界；“调”不单指音调，是就形式整体而言的，指其音调和谐而自由，遣词造句纵心任情。欧阳修的《六一诗话》论“格”而不论“调”，如说郑谷诗“极有意思，亦多佳句，但其格不甚高”。此“格”指的是诗的境界。又说晚唐诗人“无复李、杜豪放之格，然亦务以精意相高”。此“格”是诗人胸怀、境界赋予作品的总体风格。
严羽《沧浪诗话•诗辨》中说：诗之法有五，体制、格力、气象、兴趣、音节。前三者大体对应于“格”，后二者则是对应“调”。严羽系统地探讨诗法，后世诗法及文法的基本问题大多不出此范围。宽泛意义上的格调论，包括思想要求和艺术要求、内容与形式关系以及整体上效法古典还是重视新变的古今之争问题，而这些问题在《沧浪诗话》中都有所涉及，故而严羽被视为开后世格调论先河之人。
“格”“调”在诗文评论中连用标志着格调论正式出现，但其含意不固定，有时偏于“格”的含义，是就内容而言的思想境界；有时偏于“调”的含义，是就形式而言的审美性。
因为“格”指诗歌体制，是观作品整体，所以就有了格局、境界的意思。概括明代的格调论，“格”是诗歌体制、整体格局，是知觉层面的诗歌内容，指代作品的境界和思想价值；“调”则是听觉层面的音节声调，与视觉层面的诗体——四言、五言、七言、长短句等相应，关乎情绪和感觉，不一定涉及意义。二者的结合，是形式美与或高远或深沉境界的一体，只是在具体的诗文评论中可能偏于某一方面的意义。
格调论除讨论诗歌的形式与境界外，还展开了两个具有一般性的文论问题，一是崇古还是创新；二是重内容还是重形式，主情还是主理。
值得重视的是，当格调论涉及古今之争、情理之争、内容与形式之争时，道德与审美、人格与文风的关系问题就凸显出来。从孔子、刘勰到韩愈，都注重传统道德的永恒价值，要求文章传播正确思想，培育健全情志，同时也对作者的思想境界和艺术品位提出了高要求。明清学者继承了这一思想传统，将人格与文章、艺术风格统一起来。沈德潜作为格调论的总结者，重诗教而崇尚温柔敦厚之风。他在《说诗晔语》中说，六朝发挥了秦汉乐府的形式美、音乐美，至唐诗格律工整，兴寄和诗教则有所缺失，他要求不仅学习唐诗的声律美，更要追溯古诗的思想境界。
现当代学者论及“格调”时，同样是将人格和文风统一起来。评说一个人、一部书，一件艺术作品及其他审美对象之格调有无、高低，可能是道德评判，也可能是审美评判，可能是就内在精神境界而言，也可能是就外在风范而言，当然更可能是兼而有之。
（选自《文史知识•格调：人格与境界的天成》2016年7期）
1．下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）| A．“格调”要求诗有大格局、高境界和美的形式，其中“大格局和高境界”是由“格”的人格、道德含义决定的，“美的形式”是由“调”的审美含义决定的。 |
| B．严羽是格调论的提出者，他在《沧浪诗话》中对诗歌思想和艺术的要求、内容和形式的关系以及诗歌写作效法古典还是重视新变等进行了比较粗疏宽泛的论述。 |
| C．明代用格调论评论诗歌“格调”时，“格”指诗的格局，探讨诗的体制问题，即诗的境界和思想价值；“调”是音调，探讨诗的音节声调，涉及诗的情绪和感觉。 |
| D．现当代学者论述审美对象具有的“格调”时，会把人格和文风统一起来，可以是道德评判也可以是审美评判，也可能涉及文学作品的精神境界、外在的风范等。 |
| A．评论诗歌用到的术语“格调”刚开始是“格”“调”分开用的，后来把两个字连起来用，在之后论述诗歌时既可把“格调”分开用，也可以连起来使用。 |
| B．“格”作为诗论术语的含义很丰富，欧阳修论述郑谷诗“格不甚高”的“格”是指诗歌的境界，论述晚唐诗人“无复李、杜豪放之格”的“格”指诗的总体风格。 |
| C．“格调”连起来用是诗形式美与高远或深沉的境界的结合，标志着格调论的正式出现，虽然“格调”的含义有所偏重，但自此论诗就要偏重于境界方面。 |
| D．沈德潜认为学习诗歌不仅要学习唐诗的声律美，更要学习六朝的古诗，因为六朝古诗发挥了秦汉乐府的形式美、音乐美，在兴寄、诗教方面要比唐诗高。 |
| A．皎然《诗式》中从“格调”的角度讨论了谢灵运诗的内容和形式，从谢灵运特立独行的品格方面讨论他的诗歌的精神境界，从音调、用词方面体会诗人的随性。 |
| B．严羽把写诗方法概括为五类，“体制、格力、气象”大致对应“格”、“兴趣、音节”大致对应“调”，后世探讨诗法和文法没有脱离严羽系统探讨诗法的范畴。 |
| C．“格调”连起来用是诗形式美与高远或深沉的境界的结合，标志着格调论的正式出现，虽然“格调”的含义有所偏重，但自此论诗就要偏重于境界方面。 |
| D．古代很多人十分注重传统道德的永恒价值，注重提高艺术品位，写文章时尽力表现出自己高尚的思想境界，把人格和艺术风格统一起来，以此传播正确思想。 |
3 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
2021年2月4日，在北京冬奥会开幕倒计时一周年活动上，火炬“飞扬”揭开了面纱。从表面看，火炬“飞扬”外形极具动感和活力。在设计上，为了衬托北京即将成为奥运历史上首座“双奥之城”，“飞扬”的外观与北京2008年奥运会开幕式主火炬塔形态相呼应。它以祥云纹样“打底”，自下而上，从祥云纹逐渐过渡到雪花图案，最后在顶端化身为飞扬的火焰。
不仅有漂亮的外观，“飞扬”的外壳也蕴含着“黑科技”。中国石化上海石化公司副总经理黄翔宇说，火炬的点火系统全部包在外壳里面，从外面是看不到的。火炬的外壳采用了碳纤维材料，手感非常轻。中国石化上海石化创新研究院总经理林生兵介绍说，碳纤维的质量只有钢的四分之一左右，但是强度是钢的7至9倍。这次，研发团队用碳纤维与树脂形成的复合材料来做奥运火炬，堪称世界首创。
“冬奥组委给它的第一个评价就是轻，而且很牢固，随便怎么摔也摔不坏。另外一个就是，冬季火炬传递的时候天气很冷，传统金属材料手感不太好，复合材料可以解决这个问题，避免这种很冰凉的感觉。”黄翔宇说。
由于北京冬奥会火炬接力将在冬季低温环境中进行，“飞扬”采用氢作燃料，除了氢具有环保的特点，还因为氢燃料的特性保证了火炬能在极寒天气中使用。但氢气作燃料，燃烧温度就会高于800°C。因此，“飞扬”火炬外壳的研制，花了整整三个月时间，攻克了多项技术难题。
（摘编自新华社《冬奥火炬“飞扬”的科技“外衣”》2022年2月10日）
材料二：
2月9日，在2022北京新闻中心举办的北京冬奥场馆保障专场新闻发布会上，北京市海淀区副区长林航说，在科技支撑冬奥方面，聚焦科技防疫、智慧服务、超高清显示等多个领域，强化前沿技术和科技产品运用，启用智慧场馆运营中心、设计科技冬奥应用场景，利用空间计算操作系统、导引服务机器人、消毒机器人等科技项目，支撑赛事运行保障工作更精细、更高效、更便捷，凸显海淀冬奥服务保障“科技范”。
在北京冬奥会上，各类“黑科技”成为精准防疫的“利器”，助力做好疫情防控。林航说，围绕疫情防护，依托空间计算操作系统在海淀两个竞赛馆内构建感知网络，对工作人员的安全社交距离进行实时计算分析，助力智能防疫排查；配发多体征感知设备，以高精度测温芯片感知佩戴者细微体温变化，对连续体征信号进行特征提取，预判是否存在疫情风险；部署大通量测温系统，实现快速无感测温与健康核验功能，用AI技术筑起科技抗疫的防线；对于潜在的具有疫情传播风险的场所，应用公共空间气溶胶新冠病毒检测技术，快速实现新冠病毒的高灵敏检测，验证环境可靠性。
（摘编自科技日报《北京冬奥服务保障凸显“科技范”》2022年2月10日）
材料三：
开幕式上，冰立方缓缓被激光“雕刻”成晶莹璀璨的冰五环这一幕，让人直呼“神奇”。而这背后，其实是激光与3D视效的结合。流光溢彩的舞台与演员表演交相辉映，实时互动，也成了关注的焦点。而这来源于京东方集团（BOE）的8K超高清显示技术。据了解，此次开幕式的舞台地面是目前全球最大的8K超高清地面显示系统，整体面积达10393平方米，采用多个8K+级分辨率的画面融合技术，超大规模的光学校正算法可对每个显示画面进行像素点级的光学校正，可显示100000比1超高对比度、3840Hz超高刷新率、29900×15096超高分辨率的绚丽画面。
开幕式当晚最受瞩目的一幕，是巨型“雪花”形主火炬台闪耀着晶莹剔透的光芒缓缓升空，伴随圣火点亮，将整个开幕式气氛推向高潮。这一雪花形态主火炬台，其整体硬件支撑和软件系统，也都由京东方集团研发设计。据了解，主火炬台直径达14.89米，由96块小雪花形态和6块橄榄枝形态的LED双面屏创意组成，采用双面镂空设计，嵌有55万余颗LED灯珠，每一颗灯珠都由驱动芯片的单一信道独立控制。
8K是当前视频显示技术的最高标准。本次冬奥会期间，北京使用了8K技术直播开幕式及重要体育赛事，这是全球首次规模化应用8K技术进行赛事报道。据了解，目前，北京市已建成全球最大的城市级8K播放体系，包括20块8K超高清大屏和200台大尺寸8K电视机，8K电视机分75英寸、110英寸两种。
（摘编自中国科学报《盘点北京2022冬奥会开幕式上的“黑科技”》2022年2月9日）
1．下列对材料一的内容分析，不正确的一项是（ ）| A．为了衬托北京即将成为奥运历史上首座“双奥之城”，火炬“飞扬”外观与北京2008年奥运会开幕式主火炬塔形态相呼应。 |
| B．经过研发团队的反复研究和实践，他们最终确定奥运火炬的制作材料使用碳纤维与树脂形成的复合材料，堪称世界首创。 |
| C．“飞扬”不仅有漂亮的外观，而且其外壳还蕴含“黑科技”，外壳采用了碳纤维材料，手感非常轻，很牢固，并且耐高温。 |
| D．火炬接力将在低温环境中进行，研发团队主要考虑到氢燃料可以保证火炬在极寒天气中使用的特性，最终采用氢作燃料。 |
| A．北京冬奥服务保障凸显“科技范”，覆盖防疫、服务、显示等多个领域。 |
| B．各类“黑科技”成为精准防疫“利器”，无疑为此次冬奥增添一抹亮色。 |
| C．具有8K超高清显示技术的舞台成为这一次冬奥会开幕式的主要关注点。 |
| D．巨型“雪花”形主火炬台升空、点火，是开幕式当晚最受瞩目的一幕。 |
4 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一
苏东坡十一岁时，进入中等学校，认真准备科举考试。为应付考试，当时的学生必须读经史诗文，经典古籍必须熟读至能背诵。最努力苦读的学生会将经书和正史抄写一遍。苏东坡读书时也就是用这种方法。若对中国诗文朴质的经典，以及正史中常见的名称世故暗喻等典故稍加思索，这种读书方法，自有其优点。因为将一本书逐字抄写之后，对那本书所知的深刻，决非仅仅阅读多次所能比。这种用功方法，对苏东坡的将来大有好处。
苏东坡与弟弟苏辙正在这样熟读大量的文学经典之时，他父亲赶考铩羽而归。苏洵对功名并未完全死心，自己虽未能考中，但他以纯粹而雅正的文体教儿子，教儿子深研史书为政之法。这样的家庭气氛，正适于富有文学天才的青年的发育。
（摘编自林语堂《苏东坡传》）
材料二
苏轼生活在佛教传播相当发达的四川，处在峨眉佛教文化圈之中，苏轼家庭的宗教气氛也十分浓厚，其父苏洵是云门宗四世圆通居讷皈依弟子，其母程夫人是优婆夷，其弟和其继妻都信佛，这对他产生了潜移默化的影响。
从苏轼的经历看，他刚开始虽受社会和家庭的影响对佛教抱有好感，然而并没有真正信奉佛教，元丰三年乌台诗案后，四十一岁的苏轼被贬黄州团练副使，政治上的挫败使他开始反省，重新思考人生的价值意义，并借佛老的方法来净化自心。这一时期，他审视自己的经历以及处世态度，重新寻找心灵的支撑点，开始思考人生的真谛，开始接受佛教思想。谪居黄州以来，苏轼躬耕东坡，作诗赋词，向世人展现了一个极富魅力的“东坡居士”形象。
黄州词如此丰产的数量也预示着它内容的丰富性，其中有对美好理想的追求，有在被贬后旷达心情的抒发，有登高临水、吊古伤今，有对亲戚朋友的思念，也有对世间丑恶的讥讽；既有火树银花的都市，也有静谧祥和的乡村……题材之广泛已然突破了前人。他前期的作品大气磅礴，豪放奔腾如洪水破堤，一泻千里；而后期的作品则空灵隽永、朴质清淡。
苏轼诗词的主导风格是洒脱旷达，其旷达风格的形成并非因其个人与偶然，同时也是整个宋代文化浸染下的产物。苏轼从来都是以一种无所不适的超然态度来面对自己所遇到的种种挫折，佛学思想的影响让他形成了一种入世而又超世的境界。他在诗词中抒发人生如梦的感触，表现超然自如的人生态度，营造出一种空灵、恬淡而又清雅的独特意境，从而构建出一个“词意高妙”的超然旷达的艺术高境。
（摘编自赵凡龙《苏轼黄州诗词论析》）
材料三
相比唐诗，词在日本的影响要弱一些，这是因为观念上诗为正宗，词为诗余，而且写作技术更难。尽管如此，日本文人写词还是代不乏人，他们学习、模仿唐宋词人，其中特别喜欢效仿苏轼的词作。苏轼是开辟了宋词新天地的一代词人，其词不仅在国内影响深远，而且早就流传到了东亚各国。夏承焘在《论词绝句》中云：“坡翁家集过燕山，垂老声名满世间。”说明其生前文集已在国外广为传播。
日本词人学习、效仿苏轼的词，首先是仿调，即采用苏轼创作的词调。苏轼最有名的豪放词有《念奴娇·赤壁怀古》和《水调歌头》，许多日本词人也喜欢用此词调作词。在日本词人中，森槐南特别心折于苏轼，也最有苏词之风，夏承焘在《域外词选》序言中称赞他：“日本词人为苏辛派词，当无出槐南右者。”他有《酹江月》“题髯苏大江东去词后”，与苏轼进行跨时空的对话：“我思坡老，铁绰板歌，是森然芒角。便把大江东去意，试问南飞乌鹊。斜月荧荧，明星烂烂，撑住曹瞒槊。人生知几，仰天长啸寥廓。”森槐南用苏轼词调凭吊苏轼，一方面揣摩苏轼创作该词时的心路历程，对其境遇表示同情。另一方面对苏轼的人格魅力和风流才情作了高度的评价，称其“文章卓荦”，为“一世之雄”，可称是东坡的“异代知己”。
其次是用韵，即按照苏轼词的韵脚来进行创作。如林读耕斋有次韵苏轼的《满庭芳·警世》词；野村篁园有次韵苏轼的《水调歌头》“中秋梅岩蓉湖枉过，词以记喜，用坡老韵”；森川竹磎有次韵苏轼的《劝金船》“送横川唐阳赴任丰桥，用苏东坡原韵”；铃木豹轩有次韵苏轼的《念奴娇·汴京怀古》。这些词不光次韵，大都也是以苏轼词为范本创作。有的步韵和苏轼原作韵字相同且次序一致，如林读耕斋的《满庭芳·警世》词，韵脚与苏轼的《满庭芳·警世》词完全一样。
再次是仿意，指借用、模仿苏词的语词句式、立意、风格来进行创作。有的直接撷取化用苏轼词的经典语词，表达其相似情怀。如用“琼楼玉宇”，森槐南的《水调歌头》：“摩垒晓风残月，接武琼楼玉宇，酒醒不胜寒。”高野竹隐的《水龙吟》：“料琼楼玉宇，高寒空共，月明千里。”有的是学句法，对苏轼词中的经典句法进行效仿。如对苏轼《水调歌头》中的“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”的模仿，高野竹隐的《水调歌头》云：“我欲采槎去，招手海边鸥。”森川竹磎的《水调歌头·琵琶湖上赋》云：“我欲横吹铁笛，乍可呼醉仙客，对酒拍阑干。”竹隐词中也出现了相同或相似的意象和意境。“杯浸琉璃千顷，月照山河一片”和苏轼的《水调歌头》（落日绣帘垂）中“一千顷，都镜净”意象仿佛。有的效仿已脱略苏词形迹，达到自出机抒的地步。如森槐南的《水调歌头》：“论填词，板敲断，笛吹酸。声裂哀怨第四，犹道动人难。摩垒晚风残月，接武琼楼玉宇，酒醒不胜寒。”在词中抒发胸襟怀抱，表达词学见解，与苏轼一样境界宏阔开放、豪健清雄。
（摘编自钱锡生《日本词人对苏轼词的接受》）
1．下列对材料相关内容的理解与分析，不正确的一项是（ ）| A．北宋时期，学生科举应考必须熟读经史诗文并背诵经典古籍，苏轼则常常用抄录经书和正史的办法阅读经典。 |
| B．苏轼的思想以及洒脱旷达的诗风，在很大程度上受到佛教文化的影响，尤其在乌台诗案被贬黄州团练副使之后。 |
| C．夏承焘先生对苏轼的诗词颇有研究，并作诗加以称道，因而对日本的词人及其作品也进行了深入细致的研究。 |
| D．日本词人森槐南非常崇尚苏轼的人格和词作，常在诗词创作中效仿苏轼的词调和词意，堪称苏轼的“异代知己”。 |
| A．苏轼诗词题材非常广泛，涉及到个人情绪和生活的诸多方面，这与其作品丰产的数量有很大关系。 |
| B．苏轼词作虽然有其主导的风格，但前期和后期的作品风格迥乎不同，相对来说后期作品更趋成熟。 |
| C．苏轼构建了一个“词意高妙”的艺术境界，其作品无论生前还是身后，在国内外都被广为传播。 |
| D．苏轼的诗词作品，在词调、用韵、词意等方面部备受青睐，成为日本词人学习效仿的重要方面。 |
| A．苏轼的人生痛苦体验比一般人要沉重得多，但在作品中依然表现出豪迈清旷的胸襟。 |
| B．苏轼被贬黄州之后慢慢适应现实的残酷，交游酬唱，亲近自然，借诗词告别消极懈怠。 |
| C．苏轼在《卜算子·黄州定慧院寓居作》中借月夜孤鸿自喻来托物寓怀，表达孤高心境。 |
| D．《念奴娇·赤壁怀古》一词中，“人生如梦，一尊还酹江月”一句强化了全词的主题。 |
5．苏轼作为“开辟了宋词新天地的一代词人”，其成功的主要原因有哪些？请结合以上材料加以分析。
5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
诗意，就是诗的意境。诗的意境是指诗歌中所描绘的生活与情感融为一体所形成的艺术境界，情与理融合为“意”，形与神凝结为“境”，情理与形神二者相互渗透，相互依存又相互制约，结出了诗意之果。诗意是文学艺术形象的高级形态之一，是一种亦真亦幻、亦虚亦实的存在。因此，诗意具有潜在性、模糊性和延伸性的特点。那么，小说的诗意又是什么？小说的意境与诗的意境有异曲同工之妙，但因体裁的属性不同，因此不能等同于诗的意境。
亚里士多德的《诗学》，题目意思是“论诗的技艺”。从希腊文的词源意义来说，“诗”有“创制”的含义。故“诗”的创制指一切文艺创作，可见诗意对于所有文学艺术作品都具有普遍意义。朱光潜说得更直接：“一切纯文学都要有诗的特质。一部好小说或是一部好戏剧都要当作一首诗看。”因此，诗意并不是诗歌所独有的，涵盖了其他文艺作品。对于小说而言，诗意是好小说的标配。
解读小说的诗意有两把钥匙，第一把钥匙是汉朝董仲舒所说的“诗无达诂”。意思是说，对《诗经》从来没有一个完美的解释。之所以不能“达诂”，盖因读者的知识结构和生活经历的不同，导致了审美鉴赏的差异性，于是就有了仁者见仁、智者见智。小说的诗意，要想“达诂”也非易事。鲁迅的小说是现代文学史上最具诗意的代表之作。叙事十分克制，简约洗练，从不铺张。顺着小说的人物走向和故事脉络前行，在五光十色、意涵丰盈的文字之外，是小说张力的刚劲、诗意的席卷，不断开启着读者的心理和生理观感，在五味杂陈之中，悲悯、怨恨、疼痛，一齐涌上心头，让人有很多话想说，却又说不出来，最终变成了读书人的一声长叹。这便是诗意的震撼力。
“达诂”成为研究者的共同理想，但是要实现“达诂”却难乎其难。汪曾祺的小说《受戒》也是诗意小说的范本，极为精致的文本建构和冷静叙事，使小说打上了一层现代简约主义色彩。简约主义要求把作品中多余的元素删减到不能再删的地步，留下实实在在的干货，以达到以简胜繁的艺术效果。这样就产生了一些看不见的空白，这些空白就成了老庄哲学中的“无用之用”。它总是在触发你的思维引擎，让你不由自主地走进作品所设置的艺术深渊，去抽丝剥茧，阐发新意。所以，自《受戒》发表几十年来，话题不断。
解读小说的诗意的第二把钥匙，是海明威的“冰山原则”，与“诗无达诂”形成了跨越时空和国界的思想呼应。海明威说：“冰山运动之雄伟壮观，是因为它只有八分之一在水面上。”这八分之一，是小说文本表现出的文字和形象。水下的八分之七就是情感和思想，读者尽可以结合文本发挥自己的想象力，探寻作品的思想感情和精神内核，与作者的写作动因发生神交，以达到二者之间的情感契合。
一般而论，叙事密不透风，主题鲜明而单一，结局圆满，四平八稳的小说，在诗意上是略逊一筹的。叙事时一味做加法，太过细腻会产生水分，无遮蔽，不留白，所有空间都被作者自己挤占了，堵住了行文的疏朗之气，也堵住了诗意的生长点。这样的小说或许是无可挑剔的，但同时也让读者无话可说，最终趋于平庸。
（摘编自李春平《关于小说的诗意》）
1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．诗意是一种艺术境界，它涵盖了情理与形神两方面，而这二者具有相辅相成的关系。 |
| B．解读小说的诗意要靠“诗无达诂”和“冰山原则”，但后者比前者的作用要大得多。 |
| C．从希腊文词源意义来说，亚里士多德的《诗学》所谈论的对象应不限于诗歌创作。 |
| D．通常情况下，要想让小说更有诗意，那么小说的叙事就不能密不透风，不能太过细腻。 |
| A．文章第二段引用朱光潜的话，为解读小说的诗意提供了理论依据，更有说服力。 |
| B．文章通过对小说诗意的解读分析，证明了小说诗意比诗歌的诗意更胜一筹。 |
| C．文章以鲁迅小说中的诗意为例，是为了论证读者对小说的审美鉴赏存在差异性。 |
| D．文章是从“诗无达诂”与“冰山原则”的对立统一关系角度来分析中心话题的。 |
| A．判断一部小说优劣的标准当中，是否具有诗意是其中的一个，尽管这种诗意和诗歌中的诗意不完全等同。 |
| B．依照“冰山原则”，读者读小说时只需发挥想象力，将感悟到的思想感情和精神内核与作者的写作意图契合即可。 |
| C．读者的知识结构和生活经历、现代简约主义的创作主张都是影响解读小说的诗意时很难实现“达诂”的因素。 |
| D．具有叙事密不透风、主题鲜明而单一、结局圆满等特点的小说或许是无可挑剔的，但它也有可能只是平庸之作。 |
6 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
随着信息技术和人工智能时代的到来，中国创造的科技奇观以超凡的速度和气魄呈现在世人面前。如和谐号CRH380A型电力动车组跑出486.1千米的时速，蛟龙号载人潜水器成功载人深潜7062米，神舟九号与天宫一号实现手控交会对接……这些科学知识、科学现象在中国当代报告文学中通常以奇观的方式被呈现，并通过持续不断的阅读融入读者的科学认知。科学奇观，意味着挑战人类既有的感知尺度和感知方式，为日渐平庸化、琐碎化、常态化的感知注入新的美学元素。报告文学无疑是建构高科技时代奇观美学的重要媒介。总体而言，这种奇观美学既具有严密的科学理性，又极富想象力与艺术气息。
围绕科技创新主题，近年来的中国报告文学还创造出颇具范式意义的叙述模式，主要表现为：面对科技难题，科技工作者克服重重障碍，通过自主创新实现攻坚克难。显然，创新是驱动情节的动力，而攻克一个个科技难关则组成叙述结构。此外，以创新驱动的叙述结构，还包含一条条情感或心灵副线，它们共同展现出中国科技工作者为追求科学、探索真理、实现中国科技跨越式发展而顽强拼搏的心路历程。应该说，能否走进科技工作者的心灵世界，是衡量此类报告文学是否成功的重要标准。《中国天眼——南仁东传》之所以让人动容，是因为王宏甲深入细致地追踪、复原了南仁东不为人知的心灵世界。每一项高新科技、每一个伟大工程的背后都隐伏着难以计数的心灵秘史，每个个体的心灵史汇聚成河，便成为中华民族追求创新、赢得尊重的心灵史诗。因此，科技创新类报告文学要提炼出科学家的精神品质和家国情怀，这是其责无旁贷的使命与担当。
（摘编自《中国社会科学报》2020年9月28日，林强《创新报国：当代报告文学的时代主题》）
材料二：
全媒体时代新闻多形态传播的强势，改变着既有的传播和接受的格局。这对原先相对依赖于新闻性题材的报告文学写作必然会产生直接的影响。早先新闻媒体无法报道的一些材料，可以借助报告文学的形式推出，现在这种报告题材的初始性基本不再具有。原先报告文学写作比较多地倚重于题材的重大，现在由于多媒体对其进行多维度、多形态的挖掘，使读者减弱了接受兴趣和期待。这些情况促使报告文学在题材摄取方面出现相应的变化。作者注意对写作题材从现实和历史两个端面作总体性的双向拓展，同时，在现实题材和历史书写两端又各自进行开疆拓土。
在现实题材报告方面，既重视对重大题材、时代杰出人物等的写作，又不唯重大是取，也关注对有价值的日常生活题材的叙写。前者如徐剑的《东方哈达——中国青藏铁路全景实录》、何建明的《浦东史诗》、李鸣生的《震中在人心》、陈启文的《袁隆平的世界》、王宏甲的《中国天眼——南仁东传》等作品，分别记写青藏铁路建设、浦东开发开放、汶川大地震和袁隆平、南仁东等重大事件及典型人物，有的作品以史诗之笔书写史诗性的伟大创造，以宏大叙事的方式，讲述展示中华力量、体现时代精神的中国故事，其时代新“史记”的价值不言而喻。后者如陈庆港的《十四家：中国农民生存报告（2000—2010）》，以小见大地反映现实中国另外的真实存在，展现了更具广泛性、典型性的基层大多数人的生存景象和精神世界。
在题材向现实生活作多向拓展的同时，报告文学作者还致力从历史的回溯中挖掘材料。2018年第七届鲁迅文学奖参评报告文学的作品有233部（篇），其中《西长城》《围困长春》《守望初心》《世界是这样知道长征的：长征叙述史》《此岸，彼岸》《抗战老兵口述历史》《一个戴灰帽子的人》《大写西域》等皆是历史类题材作品，其占比也比较大。这些作品对历史的涉面是多向的，有的是影响历史进程的重大事件；有的虽是存留在历史皱褶里的微尘，却是可以洞见社会巨大存在的化石。
之所以出现这样的情形，首先是因为历史题材本身所具有的价值和魅力。现实是历史的流向，历史是现实的背景。读者的精神心理往往存在于历史与现实的勾连之中。其次是因为全媒体更多关注当下发生的五花八门的新闻，对沉寂的具有某种弱新闻性的历史题材的关注度相对较低。但正是在这里，丰富的沉入时间地平线以下的人与事等，才成为报告文学不竭的写作资源库藏。
然而，关于报告文学历史书写的可能性，学界和评论界也存有质疑。历史题材的报告文学创作极难或几乎不可能实现“非虚构”的叙述要求。无论是整体还是局部，特别是场面或细节的描写，在完全失去了采访当事人的情况下，要实现既是“报告”又是“文学”的具体生动的“非虚构”叙述，几乎是不可能的。事实上，有不少史志类作品很明显存在着“穿越”和“演义”，与“非虚构”的原则相去甚远。但这又只是问题的一个方面。因为，能采访到当事人，当然更能达成写作的真实性，但这也并不能保证充分的真实性。真实性是一个复杂的命题。报告文学的写作是一种需要作者诚实的写作，在主观上不能故意虚构。历史写作在实现“非虚构”方面更具难度，这就需要作者更多地采用田野调查、知识考古、文献研读等方式，逼近写作对象，尽可能历史地还原历史存在本身，不能因为片面求取文学性而伤害其根本的历史性。我们也不能依据普适的文学性标准，来要求报告文学，尤其是历史题材的报告文学。
（摘编自《文学评论》2020年第1期，丁晓原《论“全媒体”时代的中国报告文学转型》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．高科技时代的奇观美学主要借助报告文学得以展现，它具有严密的科学理性，因此极富想象力与艺术气息。 |
| B．中国当代报告文学对科学知识与科学现象以奇观的方式加以呈现，是我国读者的科学认知形成的重要途径。 |
| C．若一篇科技创新类报告文学表现出科学家在探索创造过程中、的内心历程，那么这就是一篇成功的科技创新类报告文学作品。 |
| D．受全媒体时代影响，报告文学题材摄取既从现实和历史两个端面作双向拓展，又在其两端各自进行再拓展。 |
| A．通过分析近年来中国报告文学叙述模式的范式意义，可见报告文学创作对“创新报国”的时代主题的响应。 |
| B．若要撰写以钟南山院士对抗新冠肺炎疫情为题材的报告文学，应突出其敢为人先、坚持原则的职业精神。 |
| C．报告文学作品对中国高新科技背后的心路展示得越成功，中华民族追求创新与赢得尊重的心灵史诗就越瑰丽。 |
| D．作者采用田野调查、知识考古、文献研读等方式诚实写作，历史题材的报告文学便能达到“非虚构”的要求。 |
| A．所依赖的新闻性题材的初始性被其他媒体抢占 |
| B．创作中“非虚构”的叙述要求几乎很难实现 |
| C．多媒体对重大题材进行多维度、多形态的挖掘 |
| D．全媒体对沉寂的历史题材的关注度相对较低 |
5．请简要梳理材料二是如何阐释“全媒体”时代中国报告文学转型的。
7 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
在漫长的历史进程中，中华传统法律文化逐渐形成了独特的法律精神和制度品格。习近平总书记指出：“我们的先人们早就开始探索如何驾驭人类自身这个重大课题，春秋战国时期就有了自成体系的成文法典，汉唐时期形成了比较完备的法典。我国古代法制蕴含着十分丰富的智慧和资源，中华法系在世界几大法系中独树一帜。”
经过长期发展演进，中华法系显示了中华民族的伟大创造力和中华法制文明的深厚底蕴，凝聚了中华民族的精神和智慧，有很多优秀的思想和理念值得传承和弘扬。我国是世界上文明发展很早的国家之一，法制文明的历史源远流长。法律制度作为文物典章的重要组成部分，在中华文明史上大放异彩。早在公元前21世纪的夏代便产生了习惯法，夏朝之后的殷商进一步发展了奴隶制法律制度，至西周臻于完善。夏商周三代法制的发展，尤其是西周的礼乐刑罚制度，为中国封建制度的形成奠定了基础。春秋战国时期，法家主张“以法而治”，战国时期李悝的《法经》创新封建法典体制。西汉时形成的汉律60篇，两汉沿用近400年。唐太宗以奉法为治国之重，一部《贞观律》蔚为大观。在《贞观律》基础上修订而成的《唐律疏议》，成为中华法系代表之作。
汉唐诸代君臣和思想家熔礼义刑德于一炉，使中国封建法制呈现出国法、天理、人情融合的鲜明特色。隋唐时，中华法制文明逐渐定型与完备，中华法系日臻成熟。“以礼入法，得古今之平”的《唐律疏议》，以其完备的体例、严谨而丰富的内容成为封建法典的范本，在中华法制文明发展史上起着承上启下的作用，对后世立法产生深刻影响。不仅如此，《唐律疏议》的基本原则和具体制度还超越国界，成为不少国家学习的范本。
与大陆法系、英美法系、伊斯兰法系等不同，中华法系是在我国特定历史条件下形成的，显示了中华民族的伟大创造力和中华法制文明的深厚底蕴。在内涵和外延上，中华法系与中华传统法律文化是相通的。它体现着中华传统道德、政治、哲学、伦理等理念，强调修身、齐家、治国、平天下，又寻求自然与社会秩序的和谐。
礼法结合是中华法系的重要特征。中国古代注重教化，反对“不教而诛”。“礼禁未然之前，法施已然之后”，礼法并重、隆礼重法方为治国之良策。出礼入刑、隆礼重法，是中华法制文明的独特智慧。
中华传统法律文化主张“天下无讼”“以和为贵”，崇尚人际和谐的社会环境。以无讼为有稳，通过道德教化劝民止讼：坚持官府调解和民间调解并行，通过定分止争促民息讼，从而实现和睦无争、礼义有序的社会状态。无讼与和谐体现着中华传统法律文化的一种价值取向。
明德慎罚是从西周时期就形成的思想。明德就是倡导敬德、保民，慎罚就是主张刑罚得中，实施德教德治，刑罚适中宽缓。“德主刑辅”的思想在西汉时期确立，强调“厚其德而简其刑”。唐代主张德礼为政教之本，刑罚为政教之用；治理国家和社会要把德礼教化与法律惩罚结合起来，德礼教化为根本，法律惩罚是辅助。
（摘编自夏锦文《中华法制文明具有深厚底蕴和独特魅力》）
材料二：
历史是最好的老师。经过长期发展，我国古代在社会治理方面积累了丰富经验和智慧，构建起一系列法律制度，以保障社会安全、应对风险灾害等，展现出强大的制度建设能力。
援法断罪、罚当其罪，是中国传统法律制度的一个鲜明特点。古代社会依据案件的严重程度、不同性质，采取不同处理方式。官府往往集中力量处理重大刑案，而将其他纠纷放至地方自理或民间调处。在处理重大刑案时，要求官员严格引据成文法，涉及重刑必须经过上报文牍和逐级复核程序，适用错案严格归责的处分规则，这体现了对法律及其执行过程的充分重视。在这方面，历代律典、则例都有明确规定。在清代，对故意或过失导致判罚偏差的官员，《吏部处分则例》规定了详细的处罚措施。
在处理各类案件时，我国传统法律制度强调德主刑辅、情法结合。汉代儒家学者倡导引入《春秋》等儒家经典作为审理案件的依据。从当时的历史条件看，这种“引经决狱”的方式在缓解律令苛酷、实现礼与刑的结合上具有积极意义。在具体案件处理过程中，以道德教化为主、与刑罚手段并用，兼顾情理法等进行全面评判，努力实现罪罚相当、礼法平衡。历代刑案和判牍文书的记载显示，裁判者们不仅在民事诉讼中兼顾天理、国法、人情等各种因素，而且在命盗刑案中也充分考虑司法的道德教化效果和礼法平衡的实现。事理、情理、法理相结合，是我国古代司法的重要特色。
今天，我们推进社会治理现代化，仍然需要面对纠纷化解、情理法关系等问题，中国传统法律制度中的慎刑、平等、恤刑等思想观念可以提供启迪。研究中国传统法律制度，我们还可以发现，许多较为系统、运行有效的制度安排并非一蹴而就，而是在汲取前代历史经验教训、顺应时代变迁的基础上，历经较长时间演变而成。这种演变凸显了中华传统文化的强大适应力和生命力。
（摘编自王志强《注重事理、情理、法理相结合》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．在探索如何驾驭人类自身这一课题的过程中，中华传统法律从无到有，再到发展较完备，中华法系成为独树一帜的法律体系。 |
| B．作为文物典章的重要组成部分，我国法律制度先后涌现出西周礼乐刑罚制度、汉律、《贞观律》等典型代表。 |
| C．无讼在维持中国传统社会和谐稳定方面发挥着重要作用，对百姓长期进行道德教化即可实现“天下无讼”。 |
| D．古代官府往往集中力量处理重大刑案，在处理重大刑案过程中对错案严格归责等做法，客观上保证了刑事大案判决的公正性。 |
| A．我国法制文明的发展历史十分悠久，产生于4000多年前的夏代的习惯法，已经是当时自成体系的成文法典。 |
| B．《唐律疏议》可以体现国法、天理、人情三者融合的特点，它不仅在中国有重要影响，在国外也是不少国家学习的法典范本。 |
| C．从“明德慎罚”到“德主刑辅”再到“德礼为政教之本，刑罚为政教之用”的变化中可知，随着历史发展，刑罚在社会中的作用越来越小。 |
| D．《春秋》等儒家经典被引入到古代案件审理中，在缓解法律严苛的同时，也实现了罪罚相当、礼法平衡。 |
| A．“国无常强，无常弱。奉法者强则国强，奉法者弱则国弱。” |
| B．“法，国之权衡也，时之准绳也。权衡所以定轻重，准绳所以正曲直。” |
| C．“法令者，所以抑暴扶弱，欲其难犯而易避也。” |
| D．“诸断罪皆须具引律、令、格、式正文，违者笞三十。” |
5．结合两则材料，谈谈中华传统法制文明对当今社会的积极意义有哪些。
材料一：
当前，我国数字化教学仍然以PPT演示、网络资源搜索、在线讨论测试等形式为主。教师仍需要花费大量时间和精力来设计教学、频繁操作设备、组织课堂活动、批改作业、进行网络互动等，这与传统教学差别不大。师生间、生生间缺乏深度互动，学生的参与度较低，教学效果难以保证，教学观念并无更新。智慧教学是数字化教育发展的高级阶段，与数字化教学相比，教学环境由传统教室向智慧学习环境转型，教学观念也从“标准化生产”向个性化学习转变。智慧教学平台能自动向教师推送备课素材，引入外部优质的开放教育资源，帮助教师及时了解每个学生的学情，开展个性化指导，自动分析学生作业成绩等等。师生间实现课内外、校内外、线上线下的多类型、多层次交流。
（摘编自杨现民《论我国数字化教育的转型升级》，《教育研究》）
材料二：
教学资源库建设中一个无法回避的问题是：花了大价钱、大功夫建起一个“大而全”的教育资源“杂货铺”，为何成了好看不好用的摆设，使用的人少之又少？要破解这个难题，可以参照金融专业国家教学资源库建设的例子。一是走产教融合之路。主持院校联合了全国3个行业协会、45所院校和50家企业进行数字化教学资源设计整合，率先实现全国金融专业群（包括院校学生及社会学习者等）数字化教学资源的开放共享，有效解决了优质教学资源“怎么建”的问题。二是更新教学模式。运用虚拟现实、云计算等技术，将金融运营等工作场景转化为数字化模拟应用场景，尝试混合式教学、情境教学、翻转课堂等，大大激发教与学的活力，解决了优质教学资源“怎么用”的问题。三是实行多元评价。设置校企“在线双导师”，支持教师应用网络空间进行在线点评与在线实训指导，从而改变了传统教学中以一次性终结性评价为主的模式，提高了过程性评价的比重，解决了资源库应用效果“怎么评”的问题。
（摘编自《数字化教学资源库，建好还得用好》，《光明日报》）
材料三：
法国和挪威等国家开始将提高学生的数字素养作为核心课程的重要部分，英国、爱沙尼亚、芬兰等也正计划改变传统课程的构建方式，使得学习者能够使用快速变化的技术来驾驭世界。但他们坚决反对以数字化技术来代替教学，强调用数字化技术来促进学生“深度学习”。深度学习是指学生不仅需要学习主题内容领域的知识与技能，而且还要学习如何将所学的知识与技能应用于生活。数字化技术向学习者提供模拟环境，可以帮助他们应用知识或技能并展开交流合作，从而促进学生的深度学习。这一过程中，教师角色的转变也至关重要。教师要从知识提供者转变为教练，集中精力指导与训练学生开展学习，而不是提供信息。这些做法对于我们在数字化教育中的“思想纠偏”很有借鉴意义。
（摘编自余胜泉《欧洲数字化教育发展现状与启迪》，《国外社会科学文摘》）
材料四：
数字化教育过程中容易出现人文意蕴缺失的问题。由于教育者与学习者置身虚拟的教学环境之中，数字化教育缺乏现实情境中面对面的语言交流、情感交流和对学习者的情感关怀，这极易造成学习者的情感冷漠及交往能力退化。数字化环境不必考虑现实社会的利益关系、规范约束，在这样自由的环境中，学生易发生违反道德和法律的行为。数字化教育为学习者提供的海量信息资源，尤其是可带来强烈刺激的图片、视频，使学生更倾向于回避独立思考、探索问题，有的学生甚至成为网络游戏的奴隶，身心发展严重受损。
（摘编自王森《数字化教育人文意蕴的缺失与回归》，2019年第1期《上海交通大学学报》）
1．下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是（ ）| A．当前我国的数字化教学主要采取PPT演示、网络资源搜索等形式，存在师生间、生生间缺乏深度互动，学生的参与度较低，教学观念守旧等不足。 |
| B．依靠数字化技术的升级，智慧教学大大节省教师的时间与精力，减少了教师对设备的依赖，从而使他们能把注意力放在对学生学习状态的关注上。 |
| C．金融专业国家教学资源库的建设调用多方面的社会力量，很好地利用了各种数字化技术，并在教学模式、评价方式上有所创新，以此促进学习者的发展。 |
| D．欧洲不少国家十分重视数字化与教育的融合，希望改变传统课程的构建方式和转变教师的角色，并利用数字化技术来推动学生的“深度学习”。 |
| A．相比我国当前的数字化教学，未来的智慧教学变得更加高效、更加开放，师生间的互动将更加深入，同时教师也能开展更有针对性的教学。 |
| B．教学资源库建设成为摆设的重要原因，是片面追求教学资源的数量与种类，忽略了学习者的实际需求，无法提供足够好用的优质教学资源。 |
| C．在数字化教育过程中易出现人文意蕴缺失的问题，这既与数字化技术虚拟化的特点有关，当然也与教育者和学习者不恰当的使用方式有关。 |
| D．在世界范围，积极改变传统教育、大力推进数字化教育已是大势所趋，这说明数字化教育相对于传统教育，在人才培养上有着全面的优势。 |
| A．沉溺于虚拟世界而迷失真实的自我、真实的人性。 |
| B．原本是学习利器的网络，成了青少年游戏欢乐的天地。 |
| C．虚拟与现实的混淆，造成主体的判断力缺失。 |
| D．数字化的教育环境，为个体的学习提供海量的信息资源。 |
5．当前我国的数字化教育，还存在着哪些需要转变的地方？
9 . 阅读下面的文字，完成下列小题。
文艺天生具有某种历史气质，从我国早期绘画半坡彩陶的人面鱼纹，到上古时期流传下来的歌谣“断竹，续竹，飞土，逐宍”，再到戏曲舞蹈萌芽于远古先民祭祀娱神的典仪活动等，都包含着诉说、回忆、记录历史的功能，从中国的诗歌总集《诗经》、先秦诸子散文，到唐诗、宋词、元曲、明清小说，它们也是不同时代历史变迁的艺术反映。
习近平总书记在第十一次文代会和第十次作代会开幕式上号召广大文艺工作者要“树立大历史观、大时代观”，要“唱响昂扬的时代主旋律”。这里提出“树立大历史观、大时代观”，对当前文艺创作有着重大指导意义。
所谓“大历史观”，就是坚持辩证唯物主义和历史唯物主义，用辩证、发展的眼光透视广阔而深邃的历史时空，不仅分清历史发展的主流与支流、整体与局部、本质与现象、规律与偶然、成功与失误、经验与教训，而且对某段历史、某个事件、某位人物，都能在把握历史走势中对其位置、作用、价值等做出准确判断和定位。树立大历史观，就是要站在高处以宏阔的眼光观察对象，获得高瞻远瞩的境界和效果。历史是过去的现实，现实是活着的历史，对深沉厚重的历史，对鲜活喧嚣的现实，都要透过现象看本质，这样才能不被世事变幻和生活表象所迷惑，才能在洞穿历史和现实底蕴的基础上，对历史进程和世道人心做出准确有力的刻画和呈现。
有没有正确的历史观，对于能否创作出优秀文艺作品影响极大。北宋末年，山东境内水泊梁山曾活跃着一支以宋江为代表的起义队伍，施耐庵的《水浒传》把他们写成大闹州府、救济百姓的英雄好汉，而俞万春的《荡寇志》则将他们写成对抗朝廷、为非作歹的匪徒贼寇。相应地，胡应麟、沈德符、李卓吾、金圣叹等围绕小说所做的评点也各不相同。同一历史事件和人物，产生两部意义截然相悖的作品，塑造出面目彼此对立的艺术形象，并引发评论家矛盾对立的观点，这种现象是不同的历史观所致。文艺作品为文艺家所创造，他对表现对象的认识正确与否、深度如何，直接关系到艺术形象是否能够立得住、传得开。
树立大历史观、大时代观，当然包括注重抒写中华民族悠久而辉煌的大历史，注重描绘中国人民为实现民族伟大复兴而不懈奋斗的大时代。但这绝不意味着只能表现重大事件、重要人物，只能搞大题材、大主题、大项目、大制作。文艺总以具体形象反映生活，这一特征决定了文艺创作不能像社会调查那样，以扩大统计的数量与规模来保证归纳定性的可靠性及价值，而只能通过赋予具体形象更加鲜明的特征和更为深厚的意蕴，来增加艺术形象的典型性和概括力。
当然，我们赞赏小切口写出大气象、大境界，绝非是对那些咀嚼一己之欢、有意消解历史严肃性等不良现象的容忍，它们是文坛所应清除的污垢。一段时间以来，某些文艺作品热衷于“戏说历史”“消费历史”甚至“解构历史”，贬低崇高、讥讽道德、调侃英雄，去思想化、去价值化、去主流化等歪风屡禁不止，这种文艺现象应引起我们警醒、反思和整改。
如今正处在百年未有之大变局的时代节点，文艺工作者担负“展现中华历史之美、山河之美、文化之美，抒写中国人民奋斗之志、创造之力、发展之果”的庄严使命，尤其需要树立大历史观、大时代观，以源源不断的精品力作，为攀登文艺高峰，铸就中华文化新辉煌作出贡献。
（摘编自钱念孙《大历史观让文艺创作更加心明眼亮》，光明日报）
1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．文艺具有记录历史的功能，从古到今流传下来的各种文艺作品，是历史变迁的艺术反映，记录着各时代人民生活的诉求和回忆。 |
| B．习总书记提出文艺家要树立大历史观，唱响时代主旋律，是在指导文艺工作者以写重大事件、重要人物为主，写生活小事件、小人物为辅。 |
| C．文艺家的“大历史观”，是要用辩证、发展的眼光对历史事件和人物做出准确判断和定位、使文艺作品获得高瞻远瞩的境界和效果。 |
| D．文艺作品由文艺家创造，文艺家有没有正确的历史观，认识表现对象的深浅，直接影响到他创作的文艺作品塑造的艺术形象能否立得住、传得开。 |
| A．文章从文艺与历史的关系入手，引出下文关于文艺工作者要“树立大历史观”的论述。 |
| B．第三段诠释“大历史观”概念的含义，是为了更好地论述大历史观在文艺创作中的作用。 |
| C．文章以《水浒传》《荡寇志》为例，论证了不同的历史观决定了作家创作出不同作品。 |
| D．文章紧扣优秀作品的创作问题，层层深入地论述了大历史观对于文艺创作的指导意义。 |
| A．习近平总书记关于“树立大历史观”的指示，表明了国家要针对当前文艺领域各种不良现象进行大力整顿，严厉打击歪风邪气的决心。 |
| B．历史和现实不可分割，历史是过去的现实，现实是活着的历史，必须用今天的眼光和思维去看待历史事件和人物，才能看穿历史。 |
| C．文艺的特征决定了它只能通过增强具体形象的典型性和概括力来反映生活，大题材、大主题、大项目、大制作并不符合文艺创作特点。 |
| D．今天的文艺工作者应树立大历史观、大时代观，在贯穿古今和融通中外的交织考察中擦亮眼睛，洞明世事，铸就中华文化新辉煌。 |
10 . 阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
1945年，由延安鲁艺集体创作的歌剧《白毛女》，开启了中国民族歌剧的新篇章。作品把戏曲、民歌精髓有机融入歌唱、吟诵、道白之中，既有传统戏曲中的抒情写意，又有传统唱段的押韵方式，其音乐戏剧性思维也从我们传统板腔体戏曲中继承发展而来。这部作品被看作是中国知识分子毛泽东同志延安文艺座谈会讲话精神的指引下，以一种高度的理论自觉，创作出的本土化歌剧的第一个典范作品。
1953年，《小二黑结婚》引起广泛的关注。创作者放大了民族戏曲因素，不局限于一个剧种，不拘泥于固定唱腔，通过与戏曲元素的“捏合”进行民族歌剧再创造。不过其风格和创作方法仍不离戏曲的“板腔体”。随后的《刘胡兰》《江姐》均受到其影响。另一类作品则是借鉴民族歌剧的风格，在体裁上却尝试向西洋经典歌剧的“标准”形态靠拢，如《星星之火》。还有《草原之歌》，尝试以更接近西洋歌剧的音乐形态和美声唱法来表现藏族的故事。
1987年，歌剧《原野》再次掀起了我国歌剧创作高潮。作品通过我国民族戏曲念白，采用多调性思维与咏叹调、宣叙调、重唱、合唱相结合的方式，其中古诗词吟诵和戏曲念白以及说唱艺术的形式极具有中国特色。歌剧一经推出便获得人们的高度赞誉，更在美、法等国家上演并大获全胜。
近年来，我国歌剧创作体现出新时代的新风气。在坚持习近平总书记提出的“以人民为中心”的创作导向下，文艺工作者“深入生活，扎根人民”，以高度的文化自信，创作出具有中国特色、中国精神的人民歌剧。以高度的文化自觉，展现中国时代风貌。《大地颂歌》《骆驼祥子》《长征》等原创歌剧应运而生，其中《长征》中的经典唱段《三月桃花心中开》一经面世，就被人们争相传唱。
材料二：
歌剧是以音乐承载戏剧的舞台艺术，音乐和文学脚本是歌剧的灵魂与血肉。作曲家与脚本作者是歌剧题材的决策者。我国歌剧史上不乏心有灵犀、珠联璧合的搭档。
歌剧《江姐》的作曲家汇集了四川民歌、四川清音、川剧高腔等传统音乐音调，汲取江浙一带传统曲艺、剧种中的音乐元素，使得全剧的音乐既有鲜明的地域特色、民族风格，又和谐统一、现代感十足。歌剧的脚本作者，在重庆参加过革命活动，和战友们两下江南，三进川东，观察民情，体验重重，几易其稿，最后呈现出一幕幕经典的戏剧场景。
在文学文本到歌剧脚本的转换过程中，脚本作者压缩文学文本，设置戏剧结构；作曲家则根据自身的创作技巧、创作风格，统筹各种要素。有时为了突出某种特定的情感，作曲家会将原本的情节内容扩充为抒情段落。
以歌剧《雷雨》为例。莫凡身兼作曲家、脚本作者，对原著中的人物及人物关系、戏剧结构、戏剧场景进行删减压缩，集中凸显歌剧的抒情效果。在“繁漪喝药”的情节里，莫凡运用歌剧的宣叙调、咏叹调、重唱来抒发人物内心的情绪，表现人物之间的情感交流、冲突。在“母子相遇”的情节中，他则通过终场式的重唱将歌剧的情绪推向高潮，以此来弥补由于鲁大海的角色缺失导致的戏剧张力的缺口。
材料三：
同一种题材，拍成影视剧与排成歌剧，后者的受众群体与前者存大天壤之别。原因何在？
歌剧本身的艺术特质如咏叹调、宣叙调难免让不少观众难以理解、望而却步。使歌剧艺术处于曲高和寡的境地。诚然，当下的大多数中国歌剧创作在音乐方面也做出了调整，但与大众的审美接受水平尚有一定的距离。此外，低成本、碎片化的娱乐习惯，求快、求新的娱乐心态，使得短视频这种不用费思量的现看方式大受欢迎。歌剧等剧场艺术的审美及文化功能遭到了极大的消解或解构。
艺术创作固然应该坚持引领大众的审美方向，但艺术创演团队也应与时俱进，结合时代特点，使艺术作品喜闻乐见。
比如歌剧的创演团队利用短视频的无限潜能，使歌剧艺术能够在短视频、直播等公共传播领域得到宣传和普及，使得更多民众认识和了解歌剧。短视频的互动还可以为艺术家与大众搭建沟通的平台，观众可以以弹幕评论等方式发表个人观点，艺术家可以从观众的反馈中加深对民众审美的认知，此种双向互动必将为艺术发展带来良性动力。
电视文化节目《声入人心》《经典咏流传》，就是通过各种媒介，诸如电视、爱奇艺、芒果TV，各音乐网站等多层同步传播，极大地拓展了节目传播渠道，使人们能够随时随地、随心所欲地观看自己喜爱的节目。《声入人心》开始定位为推广美声唱法的小众节目，从冷门不被看好到深受好评，甚至被赞誉为“美声殿堂级之作”，这离不开节目制作组的精心策划、突破创新。
1．根据材料一，下列表述不正确的一项是（ ）| A．《白毛女》是对毛泽东同志延安文艺座谈会讲话精神的积极回应。 |
| B．《星星之火》是体裁、内容上尝试向西洋歌剧“标准”靠拢的作品。 |
| C．歌剧《原野》在国内引发创作高潮，在国外上演也获得很大成功。 |
| D．《大地颂歌》《骆驼祥子》等作品都体现了“以人民为中心”的导向。 |
| A．中国歌剧的理论自觉 | B．中国歌剧的革命样本 |
| C．中国歌剧的发展历程 | D．中外歌剧的互相借鉴 |
| A．作曲家与脚本作者是歌剧题材的决策者，在创作中二者必然会心有灵犀。 |
| B．《江姐》的作曲家在进行创作时，融合了地方民歌、传统曲艺的音乐元素。 |
| C．脚本作家根据创作情况对作品情节进行压缩，或将情节改为抒情段落。 |
| D．莫凡改编的《雷雨》由于对原著删减压缩，导致了戏剧张力不够的问题。 |
| A．歌剧艺术曲高和寡的状况与本身的艺术特质是相关联的。 |
| B．求新、求快的娱乐心态消解、解构了歌剧的审美及艺术功能。 |
| C．歌剧艺术既应引领大众的审美方向，也需考虑大众的审美水平。 |
| D．《声入人心》等节目的成功无疑给了歌剧艺术传播方式一些启示。 |
