1 . 阅读下面的文字，完成各题。
材料一：
“欲知大道，必先为史”出自清代著名思想家龚自珍的《定盒文集·续集·尊史》。历史作为一个民族、一个国家形成、发展的真实记录，得失的总结，是最好的教科书，也是最好的清醒剂，所以，“出乎史，入乎道”，要增强历史自觉、坚定文化自信，必须返回历史中去把握。
在历史中把握大道， ① 。文化凝聚了一个民族的最根本的东西，是一个民族历史的载体。作为四大文明古国中唯一文明没有中断过的国家，我国的历史文化资源之丰富在全球范围内可以说是首屈一指的，诸子百家的思想、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说等多种文化形式，在世界文化体系中具有举足轻重的分量。中华传统文化强调和谐共生，天地涵养万物，同生共存；追求和而不同，与邻国的关系处理上讲究“协和万邦”；强调君子慎独、自强不息等。现今世界中，在重构国际政治经济新秩序、达到自然环境与人类的和谐统一、解决国际冲突等方面，中华优秀传统文化显示出了超强的整合价值，其和谐、合作的优势，更能发挥包容、平衡的作用。
在历史中把握大道， ② 。中国共产党一路带领中国人民艰苦斗争，从追求时代伟大成就，真正让全体中华儿女在实现中华民族伟大复兴的历史进程中共享幸福和荣光。在这个过程中孕育出的以伟大建党精神、井冈山精神、长征精神、延安精神、西柏坡精神、“两弹一星”精神等为代表的中国共产党人精神谱系，是中国共产党人优秀品质的象征。历史自觉与文化自信正是源于党的百年奋斗的成功实践以及这一过程中焕发出的精神气概。
历史是过去的现实，现实是未来的历史。中国特色社会主义进入新时代，社会主义先进文化焕发出更加蓬勃的生命力。深层次上说，中国特色社会主义事业第一次实现了大国和平发展，这背后是一种新的人类文明形态的酝酿成长——这种文明不再以争夺、战争、消灭、殖民作为国家间的竞争模式，而是以相互合作、共同发展为根基，不仅具有深厚的历史底蕴、而且为人类文明提供了具有超越性的方案，必将在当下及未来彰显出更大的内驱力和凝聚力。对这种未来性怀有自信和自觉，正是我们学习、把握历史的意义。
（摘编自师英杰《欲知大道，必先为史》）
材料二：
“史者，所以明夫治天下之道也”一语出自宋代学者曾巩所撰的《南齐书目录序》。以古视今，不难发现古代深厚博大的史学积累为当代中国文明历史研究提供了极其宝贵的传统资源，需要进一步挖掘、汲取、品味与借鉴。
举其大且要者，中国史学致用传统有三个特质。
其一，求“大”。南宋朱熹曾言读史“当观大伦理、大机会、大治乱得失”，意味着研读历史首先要立意高远，关怀宏大。无论治史还是治国，皆须从变动不居的历史进程中探寻时代之大趋势、大方向，提炼大命题，把握大脉动。如司马迁修《史记》，时间纵贯三千年，空间横跨数万里，人物遍布全阶层，体例覆盖各类型，大构思方成就大手笔，无怪乎清代学者赵翼道：“司马迁参酌古今，发凡起例，创为全史。”参照当前的中华文明探源工程，其涉及中华文明起源、形成、发展的基本图景、内在机制以及各区域文明演进路径等重大问题，毫无疑问是至为关键的课题。
其二，贵“通”。先立其大，再贯乎通。具体而言，所谓“通”，首先要“博通”，即大量搜辑考察各类尤其一手材料或原始遗迹，为深入研究奠定坚实基础；其次要“贯通”，即综合研究有关材料或遗迹，通过归纳概括引出结论；再次为“通识”，即注重在综合贯通中求得更全面深刻的认识；最终实现“会通”，既把天、地、人作为整体，又将天道、地道、人道联系起来、反映出中华民族特有的历史思维与整体意识。这种思维意识对中华文明探源过程启示很大。探索中华文明起源，绝非一人、一学科、一团队、一时代之事，迫切需要加强统筹规划和科学布局，坚持多学科、多角度、多层次、全方位，密切考古学和历史学、人文科学和自然科学的联合攻关，久久为功，拓宽研究时空范围和覆盖领域。
其三，崇“德”。可大可通，于是历史自然显露出德之光辉，我们的文明亦因之可亲可久。对待人类的文明历史，要能不抱偏见，不做武断，不凭主观，不谋私利，不求速达，这样我们那些最为珍贵的精神内核和思想精髓才能如玉石般温润可亲，似高山般坚韧可久。习近平总书记要求“研究阐释中华文明讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同的精神特质和发展形态，阐明中国道路的深厚文化底蕴”，这提示我们在进行中国文明历史研究中注重揭示与阐释自身优秀的思想元素和文化基因，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量。
“出乎史，入乎道。欲知大道，必先为史。”求其大者，贵其通识，崇尚德性，在蓬勃发展的中国文明历史研究中展现既有史学传统之重光，并赋予其新意，这正是“史者，所以明夫治天下之道也”的深厚意蕴所在。
（摘编自王学斌《史者，所以明夫治天下之道也》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．“欲知大道，必先为史”，清代龚自珍认为研究历史是掌握大道的重要前提。 |
| B．我国拥有丰富的历史文化资源，因而是文明古国中唯一文明没有中断过的国家。 |
| C．无论治史还是治国，都需要从变动不居的历史进程中探寻时代之大趋势。 |
| D．探索中华文明起源，可以借鉴中华民族的某些悲画意识，也要统筹规划、科学布局。 |
| A．中华优秀传统文化具有超强的整合价值，其他势能发挥包容、平衡作用。 |
| B．我们学习、把握历史的意义是对乒国特色社会主义事业未来性的自信自觉。 |
| C．材料二综合运用举例、引用和对比等论证方法来论证研读历史要求“大”。 |
| D．不抱偏见、不谋私利地对待一国的文明历史，有益于该国文化精髓的传播。 |
| A．龚自珍《定盒续集》卷二《古史钩沉论二》：“灭人之国，必先去其史。” |
| B．司马迁《报任安书》：“究天人之际，通古今之变。” |
| C．恩格斯说：“在德国，达到正确理解的最大障碍，就是著作界对于经济史的不负责任的忽视。” |
| D．季羡林认为：“中国文化对其他文化，特别是中国文化圈内国家有极其深刻的影响。” |
5．材料一与材料二都谈到了大道和治史的关系，不过二者论述的重心并不相同。请结合材料谈谈你的看法。
2 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
从基层上看去，中国社会是乡土性的。那些被称土气的乡下人是中国社会的基层。我们说乡下人土气，这个土字用得很好。土字的基本意义是指泥土。乡下人离不了泥土，因为在乡下住，种地是最普通的谋生办法。靠种地谋生的人才明白泥土的可贵。农业直接取资于土地，种地的人搬不动地，长在土里的庄稼行动不得，土气是因为不流动而发生的。
不流动是从人和空间的关系上说的，从人和人在空间的排列关系上说就是孤立和隔膜。孤立和隔膜并不是以个人为单位的，而是以住在一处的集团为单位的。中国乡土社区的单位是村落，从三家村起可以到几千户的大村。孤立、隔膜是就村和村之间的关系而说的。孤立和隔膜并不是绝对的，但是人口的流动率小，社区间的往来也必然疏少。我想我们很可以说，乡土社会的生活是富于地方性的。地方性是指他们活动范围有地域上的限制，在区域间接触少，生活隔离，各自保持着孤立的社会圈子。
乡土社会在地方性的限制下成了生于斯、死于斯的社会。常态的生活是终老是乡。假如在一个村子里的人都是这样的话，在人和人的关系上也就发生了一种特色，每个孩子都是在人家眼中看着长大的，在孩子眼里周围的人也是从小就看惯的。这是一个“熟悉”的社会，没有陌生人的社会。
在社会学里，我们常分出两种不同性质的社会：一种并没有具体目的，只是因为在一起生长而发生的社会；一种是为了要完成一件任务而结合的社会。用一位外国学者的话说，前者是“有机的团结”，后者是“机械的团结”。用我们自己的话说，前者是礼俗社会，后者是法理社会。生活上被土地所囿住的乡民，他们平素所接触的是生而与俱的人物，正像我们的父母兄弟一般，并不是由于我们选择得来的关系，而是无须选择，甚至先我而在的一个生活环境。
熟悉是从时间里、多方面、经常的接触中所发生的亲密的感觉。这感觉是无数次的小磨擦里陶炼出来的结果。这过程是《论语》第一句里的“习”字。“学”是和陌生事物的最初接触，“习”是陶炼，“不亦说乎”是描写熟悉之后的亲密感觉。在一个熟悉的社会中，我们会得到从心所欲而不逾规矩的自由。这和法律所保障的自由不同。规矩是“习”出来的礼俗。从俗即是从心。
“我们大家是熟人，打个招呼就是了，还用得着多说么？”——这类的话已经成了我们现代社会的阻碍。现代社会是个陌生人组成的社会，各人不知道各人的底细，所以得讲个明白；还要怕口说无凭，画个押，签个字。这样才发生法律。在乡土社会中法律是无从发生的。“这不是见外了么？”乡土社会里从熟悉得到信任。乡土社会的信用并不是对契约的重视，而是发生于对一种行为的规矩熟悉到不加思索时的可靠性。
从熟悉里得来的认识是个别的，并不是抽象的普遍原则。在熟悉的环境里生长的人，不需要这种原则，他只要在接触所及的范围之中知道从手段到目的间的个别关联。在乡土社会中生长的人似乎不太追求这笼罩万有的真理。我读《论语》时，看到孔子在不同人面前说着不同的话来解释“孝”的意义时，我感觉到这乡土社会的特性了。孝是什么？孔子并没有抽象地加以说明，而是列举具体的行为，因人而异地答复了他的学生。
在我们社会的急速变迁中，从乡土社会进入现代社会的过程中，我们在乡土社会中所养成的生活方式处处产生了流弊。陌生人所组成的现代社会是无法用乡土社会的习俗来应付的。于是，“土气”成了骂人的词汇，“乡”也不再是衣锦荣归的去处了。
（摘编自费孝通《乡土中国》）
材料二：
改革开放以后，乡村社会中的变化确实如有些学者所观察到的，行政村中的村民之间相互认识而不熟悉，缺乏共同生活的空间，而大批青壮劳动力进城务工更是带来乡村社会普遍的空巢现象。尤其是随着城镇化的推进以及市场观念的不断深入，熟悉社会中的关系网络开始裂变，既有的伦理观念、道德、价值等正在失去约束力。但是，这可以称之为物、周围环境的变化，而长期浸淫于熟悉社会而习得的“给予”和“亏欠”的人情传统以及思维方式和行为规则等还存在巨大影响。
众多研究表明，生活在乡村社会的农民，虽受到外部条件变化影响，但依旧以亲情纽带和乡土圈子为核心，诚实相待，和谐共处，熟悉社会的亲密关系也由此不断延续下去。而进城务工人员在城市中虽然遭遇到大量陌生关系，但在大多数情况下依靠血缘、亲缘、宗缘和地缘等，结成亲密的社会关系网络，并且依此确认其自我身份，进而形成一种新的“地方认同”。可以看出，熟悉社会已遭遇强烈冲击，但在日益变动的社会结构中仍有影响。
（摘编自黄锐《乡土社会是“熟悉社会”》）
材料三：
“熟悉的社会”是对乡村社会的地方性与整体性结构特征的一种概括，而非指微观的、个别的人际关系或社会网络状况。经历经济转型、社会与文化变迁之后，乡村社会中诸多微观结构与行动都可能已发生这样或那样的变化，其中就包括人际关系和交往方式的变化。然而，村落共同体的地方性以及共同体的整体性特征依然留存。
在村落共同体中，村民之间的关系是熟悉的。熟悉的关系并非指具体的两个个体间的交往情况和熟知程度，而是指村落社会关系是相互熟知的。熟悉的社会是一种信息非常对称的社会，也是一种信息透明的社会。信息对称指的是自我与他人是知根知底的、相互能达成默契的。不论两个村民个体之间是否有直接的交往和互动，也不论一个人对其他个体具体情况的熟知程度如何，人们都能达到相互熟知或知根知底，因为村落共同体本身就是一个信息透明的社会。在一个固定的场域里，个人及其社会关系的信息其实是有目共睹的，而且人们的行动信息也容易被村里人所知晓，并不一定需要专门的努力就能达到。
熟悉关系仍代表着乡村社会的一种特质，因为这是与城市社会关系有着本质区别的。尽管在城镇化扩张和乡村劳动力流动的冲击下，乡村社会熟悉关系也处于变迁之中，但在村落生活共同体依然存续的情况下，基于地缘和血缘而形成的熟悉社会关系的特征也就继续留存。
（摘编自陆益龙《后乡土中国》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．乡土社会里，乡民是中国社会的基层，他们以种地为基本谋生方式，从土地中获取生活资源，因此与土地分不开，为土地所束缚，固守乡土。 |
| B．人与人在空间排列上的不流动性，造成乡土社会里乡民个体之间、乡村之间的彼此关系的孤立与隔膜，所以才有三家村式微型村落的存在。 |
| C．乡村社会的农民，以亲情纽带和乡土圈子为核心，诚实相待，和谐共处，而现在受到外部条件变化影响，熟悉社会的亲密关系很难延续下去。 |
| D．“熟悉的社会”是指个体的人际关系、交往方式和微观的社会网络状况；在村落共同体中信息对称，村民个体之间知根知底、能够达成默契。 |
| A．乡土社会实际上就是熟人社会、礼俗社会，而现代社会是陌生人组成的社会、法理社会，两者的人际交往原则是有区别的。 |
| B．在乡土社会中，人们从熟悉里获得的认知是个别的。《论语》中孔子因人而异地解释“孝”，能让我们体会到这种特性。 |
| C．乡土社会中人们之间的信用，产生于对一种行为规矩熟悉到不假思索的可靠性，这种信用远胜于法理社会中的一纸契约。 |
| D．材料二认为随着城镇化的推进以及市场观念的不断深入，熟悉社会中的关系网络开始裂变，与材料一的一些说法相近。 |
| A．“金窝银窝，不如家里的草窝。” | B．“乌鸦反哺，羔羊跪乳。” |
| C．“鸡犬相闻，老死不相往来。” | D．“人无礼则不生，事无礼则不成。” |
5．为适应现代社会的发展，乡土社会需要做出哪些改进？请结合材料谈谈你的看法。
3 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
我国古代小说发展到了唐传奇，创作才真正进入自觉与成熟阶段。宋人赵彦卫在《云麓漫钞》中说：“唐之举人，先藉当世显人，以姓名达之主司，然后以所业投献，逾数日又投，谓之‘温卷’，如《幽怪录》《传奇》等皆是也。盖此等文备众体，可见史才、诗笔、议论。”不仅道出了唐传奇的创作背景，更是精准地概括了它的文体特征与艺术特色。特别是诗意笔法的运用，形成了一种独特的诗化风格，使作品洋溢着诗的审美意蕴。
人物形象塑造的“诗笔”运用
虚实相生是古代诗歌创作的重要艺术手段，这种“诗笔”移植到唐传奇的写作中，创造了众多个性鲜明、栩栩如生的人物形象。
唐传奇塑造人物，通常是截取其重要生活片断，而把另外一些内容省略，留下大量空白让读者想象。如沈既济《任氏传》描写任氏，仅有“容色姝丽”四字正面叙写，但其美貌却如在目前，原因就在于作者全从侧面烘托，从虚处着笔，先写郑六一见钟情、不能自已；又写韦盎派遣家僮秘密察看之后两人的一段对话，先问之“容若何”，家僮答之“奇怪也！天下未尝见之矣”，简单的一问一答，让任氏的绝美之姿跃然纸上。
这些铺叙，全从虚处落笔，由虚入实，这正是诗歌意象创造中的虚实相生之法。其他像《莺莺传》《无双传》《虬髯客传》等作品，在人物形象的塑造上、也都充分利用了虚实相生之法，使人物形象生动饱满，具有强大的艺术感染刀。
叙事节奏的“诗笔”推动
古代诗歌长于抒情，但不排斥叙事，它在叙事上讲究取舍剪裁，追求“言有尽而意无穷”的策略。这样的“诗笔”体现在唐传奇的写作中，形成了中国古代小说独特的叙事节奏与韵律。
具体说来，一是注重情境的塑造，突显人物的性格特征，演绎人物的不同命运。
如李朝威的《柳毅传》，当宫中得知龙女的遭遇后“皆恸哭”，洞庭君听了非常惊慌，赶紧告诉左右的人：“疾告宫中，无使有声，恐钱塘所知。”钱塘君还没出场，其性格已宛然可见。接着写钱塘君离去，“语未毕，而大声忽发，天坼地裂……乃擘青天而飞去”。文辞华艳，极尽铺排，创设了一种惊心动魄的情境，有力烘托了钱塘君的勇猛。
二是通过空间的交错与转换，创造出一种有别于历史叙事的节奏美。比如《霍小玉传》，故事情节波澜起伏，高潮迭起。但其情节的组织和推进既非建立在线性时间链条上，也不是建立在人物性格发展变化的基础上，而是借助空间的交错与转换，在平行化的不同空间背景上，演绎人物不同的命运遭际，从而完成小说叙事的时空转化。
含蓄情感的“诗笔”表达
唐传奇中“诗笔”的运用，同样体现出含蓄蕴藉的艺术追求。不论是小说中人物的痴情，还是创作主体的情思，都不是直露式的宣泄，而是充分体现出诗歌抒情的含蓄蕴藉之美。
如李景亮《李章武传》对人鬼之恋的描写，感情真挚，催人泪下。比如王氏鬼魂与李章武相会之际的一系列动作语言描写，极力烘托出王氏真挚热烈的感情。“与章武连臂出门，仰望天汉，遂呜咽悲怨。”“连臂”可见依依不舍，“呜咽”正显悲情难抑。
用字不多，却言简意丰，含无尽的悲情于举手投足之间，读来让人悲不自胜。这样的含蓄之美正是“诗笔”艺术特色的体现。
除了小说中的人物情感，作者主观情思的表达也往往十分含蓄。比如皇甫枚的《王知古》对张直方残暴跋扈的刻画，采用了夸张的笔法，“洛阳四旁翥者走者，见皆识之，必群噪长嗥而去”，鸟兽尚且如此惊惧，人民的水深火热也就可想而知。作者对张直方没有任何直接的评判，但其感情态度显而易见，批判的锋芒因“诗笔”的运用而更显犀利深刻。
总之，“诗笔”的运用，使唐传奇呈现出明显的诗化特征，而这一点是传奇小说最为独特的审美特征之一，并为后世文学的发展提供了丰厚的滋养。
（摘编自韩伟《唐传奇中的诗意笔法》）
材料二：
唐传奇中的所谓“诗笔”叙事，是指以诗歌穿插于小说叙事过程中，或对叙事活动进行干预，或成为塑造人物的重要手段，或进行环境氛围的渲染、情感抒发等，具有很大的叙事作用。
在很多传奇作品中，诗歌起着推动情节发展的作用。如《游仙窟》中，人物对话皆由酒令诗来完成，男女主人公以诗歌答问，而故事的情节也在这一唱一答中，不断向前推进。诗歌还常成为塑造人物的手段。如《莺莺传》末尾，莺莺赋诗赠张生，自叙别后为君消瘦，容颜憔悴，而今却又羞见张生，复劝张生：“弃置今何道，当时且自亲。还将旧时，意，怜取眼前人。”用情至深却为情所伤又无可奈何的悲剧人物形象立现纸上。诗歌的嵌入为唐传奇塑造了一批才情容貌俱佳、情感细腻丰富的人物形象。唐传奇中环境氛围的渲染也常借助诗歌来完成。《陈季卿》一文中，书生陈季卿归乡途中吟道：“霜钟鸣时夕风急，乱鸦又望寒林集。此时辍棹悲且吟，独向连花一峰立。”以诗写眼前所见之景物，这在客观上增强了唐传奇的艺术表现力。
（摘编自石月清《唐传奇中的“诗笔”叙事简论》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．我国小说发展到唐传奇，开始运用诗意笔法，形成独特的诗化风格，推动创作走向了自觉与成熟。 |
| B．《任氏传》《莺莺传》《无双传》等作品，都使用了虚实相生之法塑造人物形象，使其生动，个性鲜明。 |
| C．有些唐传奇善于借助空间的交错与转换创造叙事的节奏美，《霍小玉传》就是这方面的典型代表。 |
| D．在作品中穿插诗歌，对于塑造人物、渲染环境等作用很大，这是唐传奇“诗笔”手法运用的形式之一。 |
| A．赵彦卫认为唐传奇中“可见史才、诗笔、议论”，由此可推知，李朝威在《柳毅传》中描写的是真实的历史事件，并表达了自己的观点。 |
| B．《任氏传》中韦鉴与家僮对话的描写，《柳毅传》中“洞庭君听了非常惊慌”的描写，都属于侧面烘托，是虚实相生之法中“虚”的部分。 |
| C．在小说创作中，作者不宜有直露式的宣泄，所以唐传奇中的人物情感和作者主观情思的表达，都体现出诗歌抒情的含蓄蕴藉之美。 |
| D．《陈季卿》一文借助诗歌来渲染作品中的环境氛围，有很强的艺术表现力，若换成其他方式进行景物描写，则不能取得理想效果。 |
| A．文章引《云麓漫钞》之语，指出唐传奇“文备众体”的特点，旨在引出其所运用的诗意笔法。 |
| B．文章通过举多个例子，从不同角度论证了“诗笔”的运用形成了唐传奇独特的诗化风格。 |
| C．文章在举例子时，常常边叙写事例，边进行评述，这使其“诗意笔法”得到准确阐释。 |
| D．文章整体呈“总一分一总”的结构，主体部分则从形象、叙事、抒情等方面层层递进加以论述。 |
5．请结合两则材料，对下面这篇唐传奇的“诗笔”的运用作简要赏析。
博陵崔护，清明日独游都城南。得居人庄，扣门久之。有女子自门隙窥之，问曰：“谁耶？”以姓字对，曰：“寻春独行，酒渴求饮。”女入，以杯水至，开门，设床命坐。独倚小桃斜柯伫立，而意属殊厚，妖姿媚态，绰有余妍。彼此目注者久之。崔辞去，送至门，如不胜情而还。崔亦眷盼而归。及来岁清明日，忽思之，径往寻之。门墙如故，而锁扃之。崔因题诗于左扉曰：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”后数日复往寻之。闻其中有哭声，扣门问之。有老父出曰：“君非崔护耶？”曰：“是也。”又哭曰：“君杀吾女！吾女笄年知书，未适人。自去年以来，常恍惚若有所失。比日与之出，及归，见左扉有字，读之，入门而病，遂绝食数日而死。岂非君杀之耶！”又持崔大哭。崔亦感恸，请入哭之，尚俨然在床。崔哭而祝曰：“某在斯！某在斯！”须臾开目，半日复活矣。父大喜，遂以女妻之。
（《崔护》）
4 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
在我国传统美学和文论中，“意象”是一个古老而又新鲜的话题。是出现得很早并富有深广文化底蕴的一个重要概念，是主观情志与外界客观物象相碰撞而契合的产物。
“意”和“象”，最早见于《周易·系辞》“象生于意，故可寻象以观意”之言，实质是指可通过有限的可穷尽的形象，传达出某种无限的、不可穷尽的内在意义。王弼在《周易略例·明象》中还进一步阐明了意、象、言三者的关系：从文学的创作来看，即是从内心的“意”到关注的“象”，再至依托的“言”；从文学的鉴赏来看；即从依托的“言”到关注的“象”，再至所传达的主观“意”。
将“意象”引进文学领域并实现其根本性语义转换的是晋代的挚虞，而南朝梁代的刘勰在《文心雕龙·神思》中则第一次将“意象”答为一词并引进文学理论，使它具有了美学意义。实际上，刘勰是将营构“意象”作为艺术构思的首要任务来看待的。从此以后，对“意象”的认识及其在文艺美学上的地位就确定了下来，在文艺创作中，审美意象的营构是艺术家们必须要经过的一个步骤，是“眼中竹”至“胸中竹”的中间环节，即“意象”成为了现实生活向艺术作品转化的必不可少的中介；而同样，在艺术欣赏活动之中，“意象”也起着一个读者从作品中获得审美感受的桥梁作用，亦是第二个中介。在艺术欣赏活动之中，读者要运用自己的还原能力、再创造能力去复现、补充甚至丰富作品中的“意象”。这是从创作构思角度提出了“意象”这一美学概念。
由“意”、“象”至合成词“意象“，经历一系列的演变过程和语义转换，作为一个专门的文学术语终于生成，并得到后世认同，被广泛运用于文学鉴赏、批评之中。
在我国古代文论和美学理论中，“意象”的具体含义有四个方面。第一，“意象”是意中之象，可理解为“人心营构之象”，即是审美主体的审美意识与审美客体的审美特性的有机统一，最有典型意象的是郑燮《题画》中有云：“其实，胸中之竹并不是眼中之竹也。”这里的此竹非彼竹，就是指客观的竹已在画家心中意化为审美的竹，形成了“意象”。所谓“成竹在胸”也是艺术家头脑中营构出的“意象”。第二，“意象”指艺术形象，特别是在明清的文艺理论中，普遍被采用来评论诗歌、绘画和书法创作。第三，”意象”指自然景物的形象。第四，“意象”指人物的风度神态。
总之，“意象”是有意味的具体彤象，或者说是显现在具象中的意味；是“意”与“象”的融合。不是对现实的一种图像式的重现，而是一种在一瞬间呈现的理智与感情的复合体，是一种“各种根本不同的观念的联合”。“意象”如同是组件、基础、构架，不同的“意象”有机结合而组成文学作品，作品的意义和整体审美效应也由具体可感的“意象”生发而来。我国浩瀚的古典文学作品沉浸在“意象”的海洋之中，“意象”也成为评论文学作品的重要标准之一。
(摘编自雷江红《浅析中国传统“意象”的起源与发展》)
材料二：
古希腊的柏拉图曾试图给“美”下一个永恒完整的定义：“美是有用的”“美是恰当的”“美乃视觉和听觉所生的快感”等。一次次对美的概念的界定，乍看恰当，再品又觉片面，经反复推敲又一再推翻，周而复始，最终柏拉图找不出准确的语言定义“美”，只能无奈地概括为：“美是难的。”
美究竟是什么?美是客观的吗?羚于美，不应悬置在一个孤立静止的语境中谈其本质、属性及肉在关系，更不能机械地认定“美是客观的”或者“审美是主观的”，否则永远跳不出二元对立的逻辑思维定式和理论模式。
美在感知中，亦在情景中。美乃人类对世界的意象感知。美在感知中，毕加索曾说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”这便是美在“意”中。美亦在“情景”中，正如庄子所言：“非彼无我，非我无所取。”人与“情景”互生互存，交融亲和。“情景”并非独立于人之外的客观实在，而人也非独立于宇宙之外的所谓主体。因此，当人与天、地融为一体时，在恰当的“情景”中，美即闪现出来，这便是美在“象”中。可见，美具有“意”和“象”的双向性，当美在意象之中流动并闪现，艺术家便进入“物我两忘”的创作之境。
艺术作品的价值贵在情感，而审美价值存在于——人、艺术作品和宇宙——艺术三要素之中，当三者在一个共同的维度，且美在意象之中流动并引发情感共鸣，艺术作品的审美价值才真正得以实现。“眼中之竹，胸中之竹，手中之竹”，郑板桥的“三竹说”反映了艺术创造中人、自然和作品之间的这种审美互动。美的闪现，美的感知，美的捕捉，美的体悟，皆在“物化”的意象中完成，并且通过艺术家之手，以笔墨的形式落实到纸面上。当美在“意”中，美是流动的、不确定的、难以捕捉的，它需要艺术家和宇宙的情感交流和精神感应，将抽象之美在意念中不断强化，通过艺术家个人的审美行为，将无形之“美”落实成“象”，使之成为有形之态。
判断艺术作品审美价值的标准是错综复杂的。艺术作品的审美价值存在层次上的差异，有高低之分，有雅俗之别。标准难以统一并不会弱化审美的重要性。法国美学家杜夫海纳说：“审美经验揭示了人类与世界的最深刻和最亲密的关系。”在这个意义上，立足中国文化，以中华美学传统为核心，汲取中西美学精华；让中华美学精神在今天释放其巨大的包容力和生命力，既应和时代的呼唤；也契合国人美好的精神需求。
(摘编自王可《美在意象》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析正确的一项是（ ）| A．“意”与“象”融合并被引进文学领域，从根本上实现了语义转换，正因为此意象才具有了美学意义。 |
| B．作为单纯具体形象的意象是能够广泛应用于文艺创作中的理智与感情的复合体。 |
| C．艺术作品的审美价值因不同的标准有高低、雅俗之分，这不会弱化审美的重要性。 |
| D．柏拉图对“美”下了多次定义，都被自己推翻，最后才找到一个永恒完整的定义。 |
| A．“意”与“象”的合成及运用，一定程度上带来文学创作的提升，文学理论更丰富。 |
| B．在发现美的时候，人不应独立于景之外，景不应独立在人之外，应是情景融为一体。 |
| C．在艺术创作及欣赏活动中，“意象”成为连接起现实生活、艺术作品和读者之间的桥梁。 |
| D．艺术家创作时的情感越深，创作出来的艺术作品的价值就越大，审美价值也就越大。 |
| A．意象可以指自然景物的形象，即取自大自然的景物借以寄托情思。许多诗句如“鹰击长空，鱼翔浅底”“乱石穿空,惊涛拍岸”,其中的意象,都是自然形象。 |
| B．“象生于意，故可寻象以观意。”落花凋零，憔悴损，如今有谁堪摘?”可感知到一种时光流逝、孤独无依的凄凉之感。 |
| C．与文中“胸中之竹并不是眼中之竹也”的“眼中之竹”一致，“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”句中，急风、高天、哀猿、白沙、飞鸟等意象，都融入了作者的主观情感，成为审美意象。 |
| D．融入在“鸡声茅店月，人迹板桥霜”中的意象词，使人与“情景”交融亲和，把旅人住在茅店里，听见鸡声就爬起来看天色，看见天上有月，就收拾行装，起身赶路的特征都有声有色地表现了出来。 |
5．《周易·系辞》有言，“象生于意，故可寻象以观意”。请依据材料一这一观点，简要赏析《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”一句中的“落木”这一意象。
5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一
与疫病的抗争贯穿着人类文明进程。黑死病、霍乱、疟疾、流感、登革热、非典、埃博拉……在漫长而悲壮的缠斗中，多少生灵惨遭涂炭，多少文明因此毁灭。“家家有僵尸之痛，家家有号泣之哀”“送葬的钟声几乎没有停止过哀鸣”……不同时空中，人类的悲伤与呐喊从未停息。学者卡尔·齐默在《病毒星球》一书中写下这样的感悟：我们生活的历史，其实就是一部病毒史。
疫病，一次次重创人类，也磨砺了人类向死而生的韧劲。对抗疫魔，人类最有力的武器就是科学。
回顾中国抗击疫情的实践，“科学防治”贯穿始终。面对充满未知数的新型冠状病毒，面对布满艰难险阻的战“疫”，向科学要答案、要方法，是我们克难攻坚的重要一招。
从加强病毒溯源、传播力、传播机理等研究，到跟踪病毒变异情况及时完善防控策略和措施；从多学科力量联手进行药品和疫苗研发，到坚持分类施策、因地制宜；从“健康码”“云办公”等助力防疫，到落实分区分级精准复工复产……实践证明，只有坚持科学防治，才能看清病毒的“样子”、找到对症的“方子”、走对防控的“路子”。
大疫出良药，中医显身手。从应用“三药三方”等有效方剂，到采取集中隔离、普遍服中药等防疫做法，中医药为抗击疫情作出重要贡献，尤其是在有效防止患者从轻症转为重症，提高治愈率、降低病亡率方面作用更突出。德国病毒学家奇纳特尔认为：“中医药在防止病毒吸附细胞、病毒复制等方面有明显效果。”
抗疫，让全社会经历一次科学的洗礼。从传统媒体到网络空间，从社区横幅到农村大喇叭，防控知识科普遍地开花、家喻户晓，戴口罩、勤洗手、常通风、不聚集等科学常识逐渐变成人们日常习惯。非常时期，钟南山、李兰娟、王辰、张伯礼等专家纷纷发出专业理性的声音，及时解疑释惑，拨开团团迷雾，向社会注入正能量。
爱国斯坦曾说：“科学的不朽的荣誉，在于它通过对人类心灵的作用，克服了人们在自己面前和在自然界面前的不安全感。”当相信科学、依靠科学、使用科学蔚然成风，我们应对风浪侵袭就有了理性的“压舱石”。
（取材于钟华论《在民族复习的历史丰碑上——2020年中国抗疫记》）
材料二
2019年末至今，新冠疫情已流行两年，全球2.65亿人感染病毒，死亡超过500万人。我国占全球人口数19％，累计新冠病例数占全球病例数的0.05％。2021年12月2日，《英国医学杂志（TheBMJ）》发表了“中国抗击新冠疫情的策略与经验”专辑。
新冠疫情大流行早期，我国希望通过围堵方式，完全阻断病毒传播。在没有特效药和疫苗的情形下，防控的核心“武器”是采取传统公共卫生举措，这也是非药物干预措施。事实证明，如果没有当初武汉的封城措施，一个月内，我国新冠肺炎病例数量将高出67倍。
2020年利用两个多月消除本土感染后，我国继续坚持围堵策略，以应对不断出现的境外输入病例引发的本土疫情，并强化了追踪密接者、核酸检测策略，实施“动态清零”，发现一例灭一例。手机的GPS、WIFI、通讯基站，几乎人人必用的微信、支付宝及内嵌的有关健康码的小程序等，构成了追踪密接者的大数据信息网络。在某人核酸检测呈阳性的1小时内，当地公安和信息等部门能够根据手机位置信息提供感染者的时空轨迹，在4小时内完成流调，确认感染者活动地点、高风险场所和人群，并找到所有密切接触者。随即，当地政府关闭高危场所，限制高危人群流动，马上对区域内人员进行全员核酸检测。虽然“动态清零”会对民众常态生活有影响，但在全国多地应对数十起输入性疫情的过程中，“动态清零”有效控制了局部阶段性疫情。
新冠病毒具有超强的传播力与层出不穷的变异，当前新冠疫情大流行进入新阶段。在实现本土病例清零后，我国整体人群处于易感状态，必须要通过接种疫苗建立起免疫屏障。当前，“国药”“科兴”“康希诺”“安徽智飞”等疫苗投入使用，国内外研究数据证明，这些疫苗对预防感染有一定效果，对预防再传播有明确效果，对预防重症和死亡有显著效果。前不久，张文宏团队发表论文，认为两剂灭活疫苗作为“启动”注射后，第三针重组蛋白苗接种对健康成年人来说是安全的，且具有高度免疫原性。截至12月5日，全国接种新冠疫苗已超过25.5亿剂次，完成全程接种人数超过11亿，依此计算，疫苗全程接种率已超过78％。
在大家盼望建起免疫屏障，取消“动态清零”时，全球多个国家和地区又面临“奥密克戎”变异毒株的侵袭，初步迹象表明这一毒株传播力更强。专家说目前的疫苗对于“奥密克戎”毒株依然管用，“但效力会大打折扣”。我们要抓紧时间，利用新的科学证据去调整疫苗，提高疫苗的效力，构建免疫屏障，这是走出新冠大流行的关键。
（取材于杜玮《新冠两周年：“动态清零”之路还有多远？》）
1．据材料一，下列理解和分析，不符合文意的一项是（ ）| A．科学是人类对抗疫病的最有力的武器。 |
| B．中国全社会在抗疫中经历了科学洗礼。 |
| C．中国抗疫实践中，科学防治贯穿始终。 |
| D．科学因具有理性而能帮我们应对风浪。 |
| A．全球受困于新冠疫情已两年，中国抗疫的策略与经验为世界关注。 |
| B．疫情流行早期，中国只用传统公共卫生举措，便阻断了病毒传播。 |
| C．疫情流行现阶段，中国采用“动态清零”与疫苗接种并行的策略。 |
| D．未来我国防疫取胜的关键，研究疫苗效力，以建起群体免疫屏障。 |
| A．研究病毒溯源、传播力、传播机理。 |
| B．研发药品和疫苗，并分类、对症施治。 |
| C．戴口罩、勤洗手、常通风、不聚集。 |
| D．利用信息网络追踪、隔离密切接触者。 |
①如今，网络阅读成为人们生活重要的组成部分。人类的阅读行为也随之发生了革命性的变化：眼睛在网上快速、便捷的“暴走”，逐渐替代以往细嚼慢咽似的传统阅读。新媒介使昔日“纸面”凝聚的诸多艺术的神性，不断被“界面”的感觉颠覆和碾轧。
②然而，我觉得，“界面”代替了“纸面”的阅读，损失的可能是时间的纵深和历史的厚重。人在获得大面积爆炸性信息的同时，也会有某种难言的失重感。
③之所以
④上世纪70年代初，我还是一个少年，偷偷读到一本书，是法国作家罗曼·罗兰的《约翰·克利斯朵夫》。记得扉页的题记是这样两句话：“真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所淹没罢了；真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。”这两句话使我深深感动，让我生出想要为这个世界做点什么的冲动。我初次领略到阅读的重量，它给了我身心的沉稳和力气。
⑤我的一位亲人，在同样的时代背景下，在从城市下放到乡村劳动之余，倚靠在田野的草垛上通读了《资本论》和《列宁全集》。问他当时为什么读这些书，他只说是因为喜欢。
⑥今天想来，类似的阅读实在是一种无功利心的自发性之举，因其自发性，所以也没有预设的阅读期待，那不期而至的阅读收获便格外宝贵和难忘。难忘的还有一种沉入心底的重量，这重量打击你，既甜蜜又酣畅。
⑦阅读的重量有时在于它的“重”，有时却在于它的“轻”。这“轻”，不是轻浮，而是一种无用之用，是阅读心境的解放。
⑧今天，我们的阅读与过去相比已经有了诸多变化。市场上卖得好的书往往是更靠近生活、实用的书：养生、美容、商战、股票、英语……书海已经“茫茫”。各取所需的阅读看上去已不再承载精神的重负，而是直奔主题，要的是立竿见影。
⑨阅读的功用是显而易见的。但是，我更想强调的是，“无用”的阅读，更多的是缓慢、绵密、恒久的渗透。这样的阅读不是生存甚至生计所必需的，但它让我们感受到了他人的存在，看到了生活的美好、温暖以及自身的价值，它的“无用”本身便是更大的作用。这何尝不是一种更高的阅读境界呢？这种自然存在的阅读状态，或许更能体现人生的精神价值吧。
1．第③段中，加点词“这样说”指什么，理解正确的一项是（ ）| A．“界面”代替了“纸而”的阅读。 |
| B．损失的可能是时间的纵深和历史的厚重。 |
| C．人在获得大而积爆炸性信息的同时，也会有某种难言的失重感。 |
| D．就我个人的经验而言，阅读是一种有重量的精神运动。 |
| A．承接上文对阅读重量的“重”的论证。 | B．引出下文对阅读“无用之用”的论述。 |
| C．过渡句，起承上启下的作用。 | D．引出全文的中心论点和论题。 |
| A．进行不再承载精神重负的阅读 | B．选择有精神内涵的阅读内容。 |
| C．采用细嚼慢咽的阅读方式。 | D．追求无功利心的阅读境界。 |
人为什么要睡觉
①吃饭、睡觉，这是每个人每天都要做的事情。可有谁想过，人为什么要睡觉？
②在睡眠原因的推测中，比较著名的有能量保持理论，这种观点认为睡眠只是用来保存能量的方式。1975年，美国神经科学家伯格提出睡眠的目的是为了降低基础代谢率，使获得的能量得以保存，并且恢复白天丢失的能量。动物是从慢波睡眠中开始进入冬眠状态的，其慢波睡眠的特点与人类睡眠
③但目前，反对这种观点的呼声非常高，一个相反的观点认为睡眠大约可以节省5%-10%的能量，最多不超过15%，节约的能量非常有限，恢复和保养可能过于粗糙和简单。甚至有人说睡一晚只能帮人类节省约110卡路里，仅相当于一个热狗面包的热量。这说明，除了帮助节约能量，睡眠对人类还有其他更重要的意义。
④与能量保持理论不同，还有人提出了睡眠的功能论。这一派学说认为，睡眠是为了实现某种功能，比如“记忆巩固”，不少睡眠剥夺实验显示，睡眠会影响长期记忆的巩固。
⑤睡眠对记忆具有保护和巩固的作用，良好的睡眠对于第二天的再学习也有重要的作用。通过神经成像等技术手役，人们发现了记忆在睡眠中得到保护的更多细节。在睡眠过程中，白天编码的记忆信息会进行重激活，重新播放一遍。这些记忆信息的重激活与睡眠过程中特有的脑电波密切相关，包括纺锤波、慢波等。
⑥这几年来，“突触稳态说”异军突起。“突触稳态说”认为，突触作为神经元间信息的传递通道，在人清醒的时候，新信息不断输入大脑，为了适应信息传递的需求，突触活动不断增强。但是突触不能无限活跃，否则将再没有空间来形成新的记忆。而睡眠期间由于和外界刺激的相对隔绝，突触在这段时间得到充分休息，突触的相对回缩为新一天接受信息的输入、学习新事物做准备。为了解释睡眠和记忆巩固之间的关系，也有学者提出了“系统巩固假说”。该假说认为，记忆的巩固，主要依靠前额叶和海马区的配合来完成。海马区负责临时储存白天形成的新记忆，而睡眠过程中，前额叶则把临时储存的记忆分配到全脑去。
⑦此外，关于人类为什么要睡觉，还有恢复与修整功能论、身体免疫论等推测。上述理论分别从代谢、免疫等角度来阐述睡眠的功能。恢复与修整功能论认为睡眠使得工作了一天的大脑和身体得到休息、修整和恢复；而身体免疫论发现，睡眠可以提高血液中T淋巴细胞和B淋巴细胞的水平，认为健康的睡眠可以帮助激活免疫系统，提高免疫和再生免疫功能等。
⑧关于睡眠的原因，每个理论都有一些合理的地方，但都需要进一步研究来证明。
1．下列关于“人为什么要睡觉”的说法，不正确的是（ ）| A．睡眠的能量保持理论认为睡眠和动物的冬眠现象一样，都是用来保存能量的方式。 |
| B．睡眠的功能论认为睡眠不仅能保护和巩固记忆，良好的睡眠对第二天的再学习也有重要作用。 |
| C．睡眠的“突触稳态说”认为睡眠能让神经元信息的传递通道“突触”休息，为新一天做准备。 |
| D．睡眠的系统巩固假说认为，睡眠时前额叶会把海马区白天临时储存的记忆分配到全脑。 |
| A．文章题目既点明对象和说明内容，也能引发读者思考，激发读者阅读兴趣。 |
| B．第②段中加点词语“高度”是程度很高的意思，准确地说明睡眠和冬眠的相似程度。 |
| C．第③段运用分类别、列数字、作比较的说明方法，具体说明睡眠节约的能量有限。 |
| D．文章按照逻辑顺序，通过对不同理论和学说的介绍说明了“人为什么要睡觉”。 |
| A．美国神经科学家伯格认为睡眠能够降低基础代谢率，保存能量，恢复白天丢失的能量。 |
| B．白天编码的记忆信息的重激活与人类大脑中特有的纺锤波、慢波等脑电波有密切关系。 |
| C．恢复与修整功能论认为睡眠能让白天工作疲倦的大脑和身体得到休息、修整，并恢复记忆。 |
| D．睡眠能提高血液中T淋巴细胞和B淋巴细胞的水平，激活免疫系统，提高免疫功能。 |
材料一：
在《红楼梦》，那可说而未经人说的就是那悲剧之演成。悲剧为什么演成？辛酸泪的解说在哪里？曰：一在人生见地之冲突，一在兴亡盛衰之无常。我们先说第一个。“天地生人，除大仁大恶，余者皆无大异。”仁者秉天地之正气，恶者秉天地之邪气，至于那第三种却是正邪夹攻中的结晶品。《红楼梦》中的贾宝玉、林黛玉便是这第三种人的基型。普通分三种人为善恶与灰色。悲剧之演成常以这三种人的互相攻伐而致成，惟《红楼梦》之悲剧，不是如此。《红楼梦》里边，没有大凶大恶的角色，也没有投机骑墙的灰色人。悲剧之演成，既然不是善恶之攻伐，然则是由于什么？曰：这是性格之不同，思想之不同，人生见地之不同。在为人上说，都是好人，都是可爱，都有可原谅可同情之处，惟所爱各有不同，而各人性格与思想又各互不了解，各人站在个人的立场上说话，不能反躬，不能设身处地，遂至情有未通，而欲亦未遂。悲剧就在这未通未遂上各人饮泣以终。这是最悲惨的结局。在当事人，固然不能无所恨，然在旁观者看来，他们又何所恨？希腊悲剧正与此同。国王因国法而处之于死地，公主因其为情人而犯罪而自杀，其妹因其为兄长而犯罪而自杀。发于情，尽于义，求仁而得仁，将何所怨？是谓真正之悲剧。善恶对抗的悲剧是直线的，显然的；这种冲突矛盾所造成的悲剧是曲线的，令人失望的。《红楼梦》写悲剧已奇了，复写成思想冲突的真正悲剧更奇，《红楼梦》感人之深即在这一点。
（摘编自牟宗三《<红楼梦>悲剧之演成》）
材料二：
鲁迅先生曾经说，“悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看”。有意义的人生一定建立在对某些价值的相信之上，正因为如此，价值的毁灭才构成真正的悲剧。以曹雪芹笔下的金陵十二钗为例，她们认同不同的价值，选择不同的生活，但所有的这些价值最后都无一例外地落空。《红楼梦》描述的毁灭，针对的不是某一种价值或人生，而是几乎所有的价值和人生。不是某一个人的毁灭，而是大观园的灰飞烟灭。《红楼梦》被视为中国历史上最伟大的悲剧作品，原因正在于这种彻底的毁灭。
构成悲剧的诸要素中，不幸和死亡一定是不可或缺的。在欧洲，最早的古希腊悲剧表现了命运的不可抗拒，基于神的意志和人的性格，无奈或者悲惨的结局都无法避免。同时，其中蕴含的人对于自由、正义和伦理的追求，与命运的冲突和抗争，让悲剧充满了崇高的意味。而在莎士比亚的悲剧中，人世间内在于人性和社会的矛盾，无一例外把罗密欧和朱丽叶、奥赛罗、安东尼和克里奥佩特拉等主人公带入死亡。比较起来，《红楼梦》似乎更接近于莎士比亚作品。虽然有一个神话的背景，但整部小说描述的不过是处在欲望、情感、秩序、伦理、宗教之间的心灵冲突和生命挣扎，不幸和死亡贯穿其中。十二钗中，元春、迎春、秦可卿、王熙凤、林黛玉的生命各个不同，却都无法躲过香消玉殒的结局。而在十二钗之外，作者不断地安排着冯渊、贾瑞、林如海、宝珠、秦钟、秦业、金钏儿、尤三姐、尤二姐、晴雯等的死亡，让那些刻意营造的成功或者欢乐显得非常苍白和脆弱。每个人的悲剧被安放得自然而然又合情合理，更突出了生命和世界之间无法克服的矛盾。
（摘编自王博《<红楼梦>的悲剧让美好的东西获得根基》）
材料三：
我认为《红楼梦》是康、雍、乾三朝的社会生活、社会矛盾、历史趋向的一个艺术的总概括和总反映。《红楼梦》里写了两种毁灭，一种是新生事物的毁灭，这就是贾宝玉、林黛玉爱情的毁灭；另一种是古老的荣国府、宁国府的毁灭。前者的毁灭是新的生命由于它还未成熟，经不起狂风恶浪的摧折而毁灭，但它健壮的根系和茁壮的幼芽仍在适宜的土壤里保存着，“野火烧不尽，春风吹又生”，只要有适当的气候，它会继续生长，最终长成大树；而后一种毁灭，是腐朽加腐烂，是生命的尽头，最终是化为粪壤，永远成为过去、不可能再生。
所以这两种毁灭，具有两种完全不同的社会意义。前者反映的是历史前进的客观趋势，后者反映的是由荣、宁二府象征的那种腐朽势力的必然死亡。
曹雪芹的笔是非常狡狯的，他一再声称此书“亦非伤时骂世之旨，及至君仁臣良父慈子孝，凡伦常所关之处，皆是称功颂德，眷眷无穷，实非别书之可比”。表面上说得非常好听，都是对封建皇帝和朝廷的歌功颂德，但一开头他就写了一桩贪赃枉法的人命案，同时带出了炙手可热的“贾、史、王、薛”四大家族。由此开头，也就开始了他对封建社会的大揭露，大批判。贪赃枉法的贪官贾雨村，是全靠贾府一手提拔起来的，他枉断了薛蟠所犯的人命案以后，还直接向贾府和王子腾报告，这说明一切横行不法的事，都与“四大家族”有关。通过对这个具体的“贾”府的描写，也就可以清楚地看到“这四家皆连络有亲，一损皆损，一荣皆荣，扶持遮饰，俱有照应”的具体情况，而且“各省皆然，倘若不知，一时触犯了这样的人家，不但官爵，只怕连性命还保不成呢！”这就是封建社会政治势力的一张关系网。所以“葫芦僧乱判”一案，实际上是对封建社会、封建官场的一个总揭露和总批判。
当然《红楼梦》最最动人之处，是贾宝玉、林黛玉的生死不渝的爱情和他们的爱情悲剧，《红楼梦》是以宝、黛的爱情悲剧来贯通全局的。这个爱情悲剧的内涵是誓死捍卫爱情和婚姻的自主、自择权，主张爱情和婚姻的自由。
（摘编自冯其庸《读<红楼梦>》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）| A．悲剧之演成常以善恶与灰色三种人的互相攻伐而致成。惟《红楼梦》之悲剧，不只如此，还在兴亡盛衰之无常。 |
| B．鲁迅认为有意义的人生一定要建立在对某些价值的相信之上，因为只有如此，价值的毁灭才能构成真正的悲剧。 |
| C．金陵十二钗认同的价值不同，选择的生活不同，但她们追求的价值和生活最后尽都落空，这体现了小说的悲剧性。 |
| D．曹雪芹在《红楼梦》创作中虽有意规避“伤时骂世”，表面上对封建朝廷歌功颂德，但仍有较强的社会批判意义。 |
| A．《红楼梦》的悲剧是各人性格、思想、见地、立场等方面上的冲突矛盾所造成的情有未通、欲亦未遂的真正的悲剧。 |
| B．早期的古希腊悲剧蕴含着人在面对不可抗拒的命运时所表现出的对于自由、正义和伦理的追求，与命运的冲突和抗争，赋予悲剧以崇高的意味。 |
| C．十二钗的悲剧各有不同，但从根本上看都突出了生命和世界之间无法克服的矛盾，这与莎士比亚的悲剧所反映的人性和社会的矛盾有相似点。 |
| D．宝黛爱情的毁灭，反映了新生事物在历史前进中难逃灭亡的客观趋势，荣宁两府的毁灭象征着腐朽势力的必然死亡，两种毁灭的社会意义不同。 |
| A．《祝福》 | B．《哈姆雷特》 | C．《雷雨》 | D．《边城》 |
5．材料一认为《红楼梦》的悲剧产生的原因，一是人生见地之不同，二是兴亡盛衰之无常。请结合三则材料，以“宝、黛爱情悲剧”或“宝、钗婚姻悲剧”为例谈谈自己的理解。
材料一：
敬仰中华优秀传统文化，要结合新的时代条件传承和弘扬，更好构筑中国精神、中国价值、中国力量，为实现中华民族伟大复兴提供不竭动力。中华优秀传统文化蕴含着丰富的哲学思想、人文精神、价值理念、道德规范，积淀着中华民族最深沉的精神追求，承载着中华民族的精神基因，代表着中华民族独特的精神标识，是中华民族的根和魂。
当前，百年变局和世纪疫情相互交织，世界之变、时代之变、历史之变正以前所未有的方式展开，世界进入新的动荡变革期。越是在这个时候，越是要有强大的战略定力，越是要有坚定的文化自信。习近平总书记强调：“在中外文化沟通交流中，我们要保持对自身文化的自信、耐力、定力。”发展中国特色社会主义文化，就要以马克思主义为指导，坚持中华文化立场，立足当代中国现实，结合当今时代条件，发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的科学的大众的社会主义文化，推动社会主义精神文明和物质文明协调发展。在延续民族文化血脉中开拓前进，在不忘本来的基础上吸收外来、面向未来，我们才能在世界文化漱荡中始终站稳脚跟。
（摘编自2022年7月7《人民日报》，蔡文成《敬仰中华优秀传统文化》）
材料二：
自诞生之日起，中国动画就深受中国传统美学的影响，追求“以形写神、形神兼备”，成功塑造了诸多影响至今的典型形象。作为中国第一部水墨动画片，上映于1961年的《小蝌蚪找妈妈》真正做到让齐白石的“画”动了起来。该片借鉴中国山水画的技法，创造出一群栩栩如生的小蝌蚪形象，在中国动画史上，为南齐画家谢赫所言的“气韵生动”留下最初的注脚。
中国传统美学历来注重“观物取象、立象尽意”。“凡画山水，意在笔先”，旨在说明形象表达的不只是外在形式，更重要的是内在意蕴。《大闹天宫》和《哪吒闹海》的民族风格表现为浓重、绚丽的格调。在山川、石头、草木等景物以及宫殿建筑的造型设计上，华美的视觉造型和活泼的内在情绪融为一体，个性鲜明的人物性格与华丽鲜艳的神奇景色相得益彰，传统绘画的形式美感和装饰美学意味有机融合，呈现出一个灿烂丰富的意象世界，于情景交融中揭示作品的内在意蕴。这些经典作品以丰富的审美意象，体现中国传统美学“观物取象、立象尽意”的原则。以历史反观当下，走向更高层次的审美意象，以崇高和优美涵养时代、涵养人，仍是中国动画高质量发展不可多得的宝贵经验。
在今天，动画电影的竞争力主要在于承载的价值观念。呈现与表达价值观念，是典型形象塑造的目的。近年来，一批国产动画电影赓续传统，从传统题材中寻找素材，结合新的时代语境，创造出贴合当下观众尤其是年轻观众的表达方式。这既是创作者文化自信的表现，也受益于科技的进步。从上世纪的《哪吒闹海》到近年的《哪吒之魔童降世》，哪吒的形象发生了显著变化，形象内涵也被赋予新价值、新理解和新呈现。
（摘编自2022年6月2日《人民日报》，饶曙光《中国动画：从塑造典型形象到创造经典作品》）
材料三：
近些年，在媒体融合背景下，文化类节目以多种艺术形式的跨界演绎、跨圈层运作的文化策略，推动传统文化节目频频“出圈”，为弘扬中华优秀传统文化，促进文化类节目的高质量发展，提供了可资借鉴的经验。
让文化符号生动起来。从形成热点的节目来看，跨界已成为创新节目形式、“活化”文化经典的重要方式。《中国考古大会》《舞千年》将舞蹈作为展现中华文化丰富内涵的有效表现手段。前者借由舞蹈复现古代人的生活图景，较好地平衡了节目的专业性与通俗性；后者以中国古典舞透视中华文明，发挥舞蹈长于抒情的特性，将舞蹈的表现性和影视艺术的叙事性有机结合起来，提升了节目的感染力。融入不同艺术表现形式，并非简单地拼凑、组合，创作者要将它们有机地组织起来，使之相互配合，互为补充和加强，由此满足观众多元审美需求，重新释放传统文化的魅力。
让叙事视角更加多元。相较于曾经流行的“讲坛式”解读，当下的文化类节目呈现出更多元的叙述视角，和更加差异化的“解码”方式。一些节目“解码”文化基因，提炼优秀传统文化的当代价值与现实意义。《国家宝藏》通过“国宝”的“前世今生”激活沉淀千年的中国灿烂文明，讲述薪火相传、代代守护的故事，让历史的光芒照进现实。文化类节目在进入网络文艺的生产和传播场域后，也尝试以更具“网感”的表达方式阐释传播传统文化。然而，也有一些节目充斥着吐槽、调侃、玩“梗”、解构的话语，在一定程度上消解了文化的深度和意蕴，使节目趣味有余、内涵不足。如何既能适应网络文化审美特征，又在创新表达方式中坚守传统文化根脉，还有待进一步探索。
让表达空间更加开阔。圈层化是网络时代的典型特征。当下部分创作者围绕圈层文化做文章，将其当作文化类节目创新表达形式、实现节目迭代的突破口。《舞千年》就是跨圈传播的产物。该节目追求的国风表达和审美旨趣与当下古风圈、汉服圈高度契合，以精准的圈层定位，成功吸引互联网年轻受众的注意。同时，节目也通过挖掘古风视觉符号背后深层次的历史文化内涵，对小众文化进行大众化转译，从而实现圈层文化与主流文化的同频共振。跨圈层运作的关键还在于借助圈层粉丝赋能，提升节目的传播力。《舞千年》充分利用网络时代参与式文化的特征，通过设置互动活动号召不同文化身份的网友录制节目“反应视频”，以他们的二次创作打通圈层壁垒，激发更多年轻人关注中华传统文化。
总之，跨圈层运作是有效链接“Z世代”文化空间，实现传统文化与网络文化接合的一种尝试，它既能对小众文化、圈层文化进行积极的价值引导，也为弘扬优秀传统文化开辟了新的表达空间和传播路径。
（摘编自2022年7月3日《光明日报》，马立、周星《文化类节目：在跨界融合中赓续优秀传统文化》）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．既立足自身、薪火相传，又汲取外来、面向未来，才能在当今复杂的环境中守护我们的优秀传统文化。 |
| B．《小蝌蚪找妈妈》形象地诠释了画家谢赫“气韵生动”的观点，体现了传统美学对中国动画的深远影响。 |
| C．《舞千年》将舞蹈的表现性和影视艺术的叙事性有机结合，重现古人生活图景，节目感染力大大提升。 |
| D．文化类节目可以通过精准的圈层定位、挖掘深层次历史文化内涵以及设置互动活动等策略实现突破。 |
| A．材料二中动画电影塑造典型形象的做法，有力地印证了材料一中关于立足传统文化、与时俱进的阐述。 |
| B．近年来孙悟空、哪吒的形象被赋予新的内涵，是对高层次审美意象的追求，更是对科技进步的有力促进。 |
| C．央视文化节目《典籍里的中国》将先贤自述、经典内容再现、跨时空对话有机结合，可谓叙事视角多元。 |
| D．文化类节目如果过度追求趣味性、高流量，就可能会消解文化的深度和意蕴，难以坚守传统文化根脉。 |
| A．1979年版的《哪吒闹海》中，著名画家张仃设计的哪吒造型，既具有“神”的超凡脱俗气质，又有了“人”的生活气息。 |
| B．《新神榜：杨戬》中二郎神杨戬，一反所向披靡、震天撼地的英勇神将形象，随着故事的进展，奋起抗争，显示了向真向善的追求。 |
| C．《西游记之大圣归来》塑造出桀骜不驯的孙悟空，强化了经典原型充满战斗意志的特征。 |
| D．《白蛇：缘起》在借鉴经典神话原型的基础上，另辟蹊径讲述许仙与白蛇的前世传奇，传达出现实中“亲、友、爱”的价值观念。 |
5．习近平总书记指出：“博大精深的中华优秀传统文化是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的根基。”当代文化产品的创作是如何体现这一观点的，请结合文本分析。
材料一：
园林命名之最高标准，张岱已明言“无有一字入俗”，这也是园林命名同现代的“主题园”的区别。后者仅仅指出命名是表达景致的某一主题思想，而园林命名的关键却不只在于“主题”，更在于雅俗。有人认为使用古人典故就是“不俗”了，《红楼梦》第十七回中以两处题名指出了这一观念的问题，在“曲径通幽”，宝玉言之“编新不如述旧，刻古终胜雕今”，这自然是常说的“古雅”了；而在“沁芳桥”，宝玉又不喜欢别人那些“述古”的名字了。通观全篇，其所涉用典之俗的问题大抵有三：一曰陈旧，二曰犯忌，三曰“不中”。
所谓陈旧，就是用典太过俗滥，了无新意。如众人到了潇湘馆时，论此处匾该题四字。有人说：“淇水遗风。”贾政道：“俗。”又一个道：“睢园遗迹。”贾政道：“也俗。”二者一处用《诗经·卫风·淇奥》“瞻彼淇奥，绿竹猗猗。有匪君子，如切如磋，如琢如磨”之典；另一处用睢园，即汉梁孝王“绿竹荫诸”的菟园之典，都同潇湘馆最点景的物“竹”有关，也算应题，为何被政老称“俗”呢？主要在于，这两个典故是文人看到“竹”最容易想到的典故，几乎已经是陈词滥调了，而由自我妙思所感知的此处景致之独特也自然不可见了。
犯忌者，多是同政事人情相悖之意。这看似同雅俗无关，但所“雅”者，乃是寓于此间而得其遗世独立之精神；若不能意会禁忌之“度”，便是同时俗产生了冲突，难得独我之幽趣了。一犯在违制。如“蓼汀花淑”一景，有人拟出“秦人旧舍”，宝玉立即指出“背谬了”，桃花源之典故，本是讲“为避秦乱”而隐居的一村人，他们皆“不知有汉，无论魏晋”，这无疑暗藏着对政治的不满。二犯在重名，“稻香村”最初有人题名“杏花村”获得众人赞赏，贾政却向众人道：“‘杏花村'固佳，只是犯了正名，村名直待请名方可。”三犯在“颓丧”。在蘅芜苑一处拟联，有人道：“麝兰芳霭科阳院，杜若香飘明月洲。”众人指出“斜阳”二字不妥，那人便引古诗“蘼芜满院泣斜阳”句，众人皆云：“颓丧，颓丧！”
所谓“不中”，就是本来显然需要提及的点题景物，没有说准或者说满了，或者明明没有的景致，却在匾额和对联中生造出来。前者如怡虹院之处，有人提出“蕉鹤”，有人提“崇光泛彩”，宝玉就说“此处蕉棠两植，其意暗蓄‘红’‘绿’二字在内。若只说蕉，则棠无着落，若只说棠，蕉亦无着落”。后者如在蘅芜苑中清客们的“麝兰芳霭斜阳院，杜若香飘明月洲”“三程香风飘玉蕙，一庭明月照金兰”二联。说“不中”是“俗”，似乎也有些不妥，但是“俗”并不只针对文辞不美，还针对那些华美却不切景的辞藻。真正的“命名”乃是根据“此景”各种幽致深蕴而从生命经验中流露出来，而非为了炫耀自己的文学才华而生搬硬造出来的。
从根本上讲，“不入俗”之难在于不能回到自我观照的世界中来，而只在“外部”的典故、概念和比拟中打转。在这一回中，尤其彰显宝玉才华的，或者说特别表露出“雅”的含义的，是连贾政也比较欣赏的“沁芳”桥之命名以及“蘅芷清芬”的对联。“沁芳”之名拟出后，贾政的态度是“拈须点头不语”，脂评“六字是严父大露悦容也”。宝玉在评价前人时已提出，“雅”虽要切景，但却不能太“实”，而是要“蕴藉含蓄”；而其“含蓄”处，却是一种真正的“实在”。之所以“含蓄”，乃在于命名不能是对眼前景致的一般描述或比拟，而要将自我的生命经验沉浸于作为整体的园中世界，并前追古人之生命，将之也化入此刻自我的生命中来。
所谓“无有一字入俗”，其实就是将自我作为存在者的“主人”去面对真实的世界，面对真实的此刻的显现。然而古今鲜有人可做到极致，又知这一“真实”是极难寻找的。这一回的叙事展现出，对真实的意义的寻找乃是基于对许多“不真”的表达的涤除与反省，在这种反省之后重新回归到本真的存在中来，回归到在此的自我中来，世界的“真”使从被遮蔽的俗套和成见中显露现身了。
（摘编自李溪《以意造园，复以园造意：从<红楼梦>第十七回看文人园林》）
材料二：
中国古代园林是文人读书治学的场地、修身养性的乐土、结社雅集的处所和文学创作的基地。中国古代园林的文学书写种类多样，异彩纷呈。园林中的建筑题名、匾额、对联和刻石等或取材于著名诗文，或出自文人之手。文学史上众多美文意境与文学家的高雅情致，皆成为中国古代园林的造景依据。拙政园来源于陶渊明《归园田居》的“守拙归园田”；沧浪亭的“沧浪”二字取自屈原《渔父》中的典故，园中临水的“观鱼处”得名于《庄子》“观鱼于濠梁之上”；颐和园后山“看云起时”出自王维《终南别业》“行到水穷处，坐看云起时”；拙政园“留听阁”用李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖》“留得枯荷听雨声”的诗意。园林中的对联、刻石对仗工整，寓意深远。留园五峰仙馆题有“雨后静观山意思，风前闲看月精神”，这与李白《独坐敬亭山》中“相看两不厌，只有敬亭山”有异曲同工之妙。园林散文、题园诗赋是古典文学与园林的另一种结合形式，如《阿房宫赋》《醉翁亭记》《岳阳楼记》等、都是流传千古的名篇。汤显祖笔下的“牡丹亭”和曹雪芹笔下“大观园”更是将中国园林的文学书写推向了高潮。
（摘编自袁圆《从<红楼梦>大观园看中国古代园林的文学书写》）
材料三：
说着，进入石洞来。只见佳木茏葱，奇花熌灼，一带清流，从花木深处曲折泻于石隙之下。再进数步，渐向北边，平坦宽豁，两边飞楼插空，雕甍绣槛，皆隐于山坳树杪之间。俯而视之，则清溪泻雪，石磴穿云，白石为栏，环抱池沿，石桥三港，兽面衔吐。桥上有亭。贾政与诸人上了亭子，倚栏坐了，因问：“诸公以何题此？”诸人都道：“当日欧阳公《醉翁亭记》有云：‘有亭翼然’，就名‘翼然’。”贾政笑道：“‘翼然’虽佳，但此亭压水而成，还须偏于水题方称。依我拙裁，欧阳公之‘泻出于两峰之间’，竟用他这一个‘泻’字。”有一客道：“是极，是极。‘泻玉’二字妙。”贾政拈髯寻思，因抬头见宝玉侍侧，便笑命他也拟一个来。
宝玉听说，连忙回道：“老爷方才所议已是。但是如今追究了去，似乎当日欧阳公题酿泉用一‘泻’字，则妥，今日此泉若亦用‘泻’字，则觉不妥。况此处虽云省亲驻跸别墅，亦当入于应制之例，用此等字眼，亦觉粗陋不雅。求再拟较此蕴藉含蓄者。”贾政笑道：“诸公听此论若何？方才众人编新，你又说不如述古，如今我们述古，你又说粗陋不妥。你且说你的来我听。”宝玉道：“有用‘泻玉’二字，则莫若‘沁芳’二字，岂不新雅？”贾政拈髯点头不语。
（节选自《红楼梦》第十七回）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．《红楼梦》第十七回中对大观园各处命名的品评鉴赏，依据的一个重要原则是雅俗之辨。 |
| B．“稻香村”拟题“杏花村”获赞赏，贾政却认为不宜用“杏花村”这类已有实指的名字。 |
| C．“淇水遗风”“睢园遗迹”被认定为“俗”，这两个典故是文人看到竹最容易想到的。 |
| D．因为认识到园林命名的关键因素，张岱提出了“无有一字入俗”的园林命名的最高标准。 |
| A．蘅芜苑处宝玉化用旧联拟对“吟成豆蔻诗犹艳，睡足荼蘼梦亦香”是为了证明“编新不如述旧”的观点。 |
| B．园林中匾额和对联为了追求文辞华美，从而生造出此地没有的景致，这不应该归于“俗”的命名方式。 |
| C．《红楼梦》第十七回中关于匾额和对联命名的记述，展现了园林命名是如何在一种细致的审思及体悟中诞生的过程。 |
| D．颐和园后山“看云起时”因为出自王维“行到水穷处，坐看云起时”的诗句，会引起游人“不中”的感受。 |
| A．古典园林中洞门有种“穿越”性，“初极狭，才通人。复行数十步，豁然开朗”，与古人造园反复借用的“桃花源”意境有关。 |
| B．未来的园林设计建造者，要想提高园林艺术的理论水平，必须广泛地阅读中国古典园林文学，站在更高层次上来鸟瞰园林艺术自身。 |
| C．宋代司马光定制过一套古代衣冠，“人独乐园，则衣之”，表达对董仲舒、陶渊明、王子默，白居易等七位先贤的敬慕。 |
| D．“园林文学”是园林类专业的一门专业基础课程，掌握园林文学的基本知识对于培养园林类专业学生的文学素养起着重要的作用。 |
5．《红楼梦》第十七回中，桥上亭的拟名先是“翼然”，后改拟为“泻玉”，最后改拟为“沁芳”。请结合材料观点，谈谈你对此的理解。
